Τα θέατρα που θα δει τον Απρίλιο η Θεσσαλονίκη

Ο Απρίλιος φέρνει στην πόλη μοναδικές παραστάσεις σε όλες τις θεατρικές σκηνές της και σας δίνει επιλογές να περάσετε τα βράδια σας με δυνατά έργα του σανιδιού. Δείτε τα δυναμικότερα θεατρικά έργα που θα ανοίξουν αυλαία στη Θεσσαλονίκη αυτόν τον μήνα.

«Τα Ορφανά» του Ντέννις Κέλλυ από το ΚΘΒΕ

Τα ορφανά (2009) του Ντένις Κέλλυ, του Ιρλανδού βραβευμένου και καταξιωμένου συγγραφέα στην ελληνική σκηνή θα σκηνοθετήσει ο Τάκης Τζαμαργιάς στο Φουαγιέ της ΕΜΣ. Το έργο διερευνά την ατομική ευθύνη και την κοινωνική συνείδηση του καθενός μας όταν βάλλεται άμεσα ή έμμεσα η ύπαρξή μας, στις πτωχευμένες ηθικά σύγχρονες κοινωνίες μας. Η σκηνοθετική προσέγγιση της συγκεκριμένης παράστασης μέσα από την προτεινόμενη σκηνογραφία και κυρίως με τις ερμηνείες των ηθοποιών και την έλλειψη απόστασης του θεατή από τη δράση, αποκαλύπτει σε αυτόν την κοινωνική πραγματικότητα που εκπροσωπούν τα πρόσωπα του έργου: Λίαμ, Έλεν, Ντάννυ. Ένα δυνατό και σύγχρονο κείμενο που εγείρει ερωτήματα, θέτει διλήμματα και προκαλεί προβληματισμούς σχετικά με τη βία και το ρατσισμό σήμερα. Η παράσταση είναι κατάλληλη άνω των 15 ετών.

*Έναρξη: 14 Απριλίου 2018, Φουαγιέ της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή, στις 21.00, Πληροφορίες: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος | www.ntng.gr |Τ. 2315 200 200

«Ο Φάρος» στο Θέατρο Αριστοτέλειον

Πέντε σημαντικοί πρωταγωνιστές θα συναντηθούν επί σκηνής στο Θέατρο Αριστοτέλειον τον Απριλίο, με αφορμή ένα πολυβραβευμένο έργο. Ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης επιλέγει και σκηνοθετεί, σε πανελλήνια πρεμιέρα, το συνταρακτικό θρίλερ – μαύρη κωμωδία του Κόνορ Μακφέρσον «Ο Φάρος», συμπρωταγωνιστώντας με τον Αιμίλιο Χειλάκη, τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο, τον Νίκο Ψαρρά και τον Προμηθέα Αλειφερόπουλο. Παραμονή Χριστουγέννων, στο υπόγειο ενός σπιτιού, σ’ έναν παραθαλλάσιο οικισμό στα βόρεια του Δουβλίνου, ενώ έξω μαίνεται η καταιγίδα, τέσσερεις φίλοι κι ένας μυστηριώδης ξένος θα περάσουν τη νύχτα γιορτάζοντας με τον τρόπο που ξέρουν: παίζοντας χαρτιά και πίνοντας. Ακροβατώντας αριστοτεχνικά ανάμεσα στο θρίλερ, τη μαύρη κωμωδία, τις κλασσικές ιστορίες μυστηρίου, το δράμα, τον μαγικό ρεαλισμό, με χιούμορ, με εξαιρετικά διαγραμμένους χαρακτήρες και ευφυείς διαλόγους, το έργο είναι στην ουσία ένα «μακρύ ταξίδι της νύχτας μέσα στη μέρα».

*8-15/4/2018, Θέατρο Αριστοτέλειον, Τηλ. 2310262051, Ώρες: 8/4-13/4: 21:00, 14-15/4: 18:00 & 21:15, Είσοδος: 20 €, 15 € (Φοιτητικό)

Η “Μεγάλη Χίμαιρα” στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Η Μεγάλη Χίμαιρα του Μ. Καραγάτση σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου υπήρξε για το θέατρο Πορεία ένας σημαντικός σταθμός. Ένα αγαπημένο μυθιστόρημα μετατράπηκε με την καθοριστική συμβολή του Στρατή Πασχάλη σε μια από τις μεγαλύτερες θεατρικές επιτυχίες των τελευταίων δεκαετιών. Η θεματική του «ξένου» που προσπαθεί απεγνωσμένα να αφομοιωθεί από μια «υπέροχα» αφιλόξενη Ελλάδα δεν αφήνει κανέναν ασυγκίνητο. Μετά από περισσότερες από 300 παραστάσεις και 100.000 θεατές, η Χίμαιρα, με νέο σκηνικό, ταξιδεύει στη Θεσσαλονίκη, σε όλη την Ελλάδα αλλά και στον κόσμο. Η ιστορία της Μαρίνας Μπαρέ, που έλκεται από το εκτυφλωτικό φως, μόνο για να καεί, θα συνεχίσει να μας θυμίζει τη γοητεία που μας ασκεί η ουτοπία, με κάθε κόστος.

*12-15 & 19-22/4/2018, ΟΜΜΘ, Τ. 2310 895 800, Ώρες: Πεμ.-Παρ.-Σαβ. 20.30, Κυρ. 19.30, Τιμές Εισιτηρίων: 25€, 20€, 15€, 10€ (περιορισμένη ορατότητα) 12€ (μειωμένο)

“Camille Claudel Mudness” στο Θέατρο Αυλαία

Την ξεχασμένη για πολλές δεκαετίες και παραγνωρισμένη γαλίδα γλύπτρια και ζωγράφο Καμίγ Κλοντέλ θα ενσαρκώσει η Μάνια Παπαδημητρίου στο έργο του Γιάννη Λασπιά «Camille Claudel Mudness», σε σκηνοθεσία Πάνου Κούγια. Αδελφή του ποιητή, συγγραφέα, διπλωμάτη και ακαδημαϊκού Πολ Κλοντέλ και συνεργάτρια, ερωμένη και μούσα του κορυφαίου γλύπτη Ογκίστ Ροντέν, η Καμίγ Κλοντέλ, που είχε γεννηθεί το 1864, στα 48 της χρόνια κατέστρεψε τα περισσότερα γλυπτά της, διαγνώστηκε με παράνοια -διάγνωση που αμφισβητήθηκε και αμφισβητείται- και κλείστηκε, στα 49 της, σε ψυχιατρικό άσυλο όπου παρέμεινε έγκλειστη επί 30 ολόκληρα χρόνια για να πεθάνει εκεί. Το έργο με δυο γυναικείους ρόλους του Γιάννη Λασπιά αφορά έναν φανταστικό διάλογο ανάμεσα στην Καμίγ Κλοντέλ και την πρώτη γυναίκα ψυχίατρο της Γαλίας Κονστάνς Πασκάλ -που στην παράσταση θα παίξει η Αγγελική Καρυστινού. Είναι, όπως σημειώνεται, η ιστορία δυο γυναικών που διεκδίκησαν το δικαίωμα να ζήσουν ελεύθερες, να υπερασπιστούν τα πιστεύω τους, να σπουδάσουν και να εργαστούν, σε μια εποχή που η γυναίκα περιοριζόταν στο ρόλο της συζύγου και της μάνας.

*2, 3 & 4 Απριλίου 2018, Θέατρο Αυλαία, Ώρα: 21.00, Τιμές εισιτηρίων: 13 ευρώ γενική είσοδος & 10 ευρώ μειωμένο, Τ.2310237700

“Ράφτης κυριών” στο Θέατρο Αυλαία

Μετά την μεγάλη επιτυχία στην Αθήνα, το “Από Μηχανής Θέατρο” παρουσιάζει και στη Θεσσαλονίκη την σπαρταριστή κωμωδία καταστάσεων του Ζωρζ Φεντώ, “Ράφτης κυριών”, σε σκηνοθεσία και μετάφραση Δημήτρη Μυλωνά. Στον ρόλο του Μουλινό, ο Αλέξανδρος Μπουρδούμης. Η παράσταση θα φιλοξενηθεί στο Θέατρο Αυλαία από 12 Απριλίου. Στο έργο Ράφτης κυριών η φάρσα βρίσκει την πιο απολαυστική εκδοχή της. Γραμμένο στα τέλη του 19ου αιώνα αποτελεί την πρώτη μεγάλη επιτυχία του συγγραφέα και συνεχίζει από τότε τη λαμπρή του διαδρομή φτάνοντας μέχρι και σήμερα να καυτηριάζει με τόλμη και απίστευτο χιούμορ, συμπεριφορές και καταστάσεις που επιστρέφουν ξανά και ξανά. Ταχύς ρυθμός, ανατροπές, κοφτερές ατάκες, συνθέτουν ένα σύμπαν πικάντικο και κωμικό προσφέροντας μας άφθονο γέλιο.

*12-15 & 19-22/4/2018, Θέατρο Αυλαία, Τηλ. 2310 237700, Ώρες: 12/4 (21.00), 13/4 ( 21.00), 14/4 (18.00 &21.00), 15/4 (20.00), 19/4 (21.00), 20/4 (21.00), 21/4 (18.00 & 21.00) & 22/4 (20.00), Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 15€/ Προπώληση (έως 02/04)-μειωμένο 12€

“Οι Κρημνοί” στο Θέατρο Αυλαία

Ο εικαστικός Ανδρέας Μπαλαούρας παρουσιάζει το θεατρικό Performance “Οι Κρημνοί” που πραγματεύεται τις ιδιάζουσες συμπεριφορές μίας ερωτικής σχέσης. ”Ο κρημνός ένα μόσχευμα, ένα κομμάτι του ιστού που λαμβάνεται από ένα μέρος του σώματος”. Όταν οι σχέσεις αποδομούνται, οι προσωπικότητες αλλοιώνονται, χάνεται η αξιοπρέπεια και η λογική. Τα κομμάτια δεν μπορούν να συνυπάρξουν για να ζήσουν αρμονικά. Η ζήλια, ο εγωισμός και η διεκδίκηση εκτοπίζουν τη βούληση. Οι στιγμές που το μυαλό ξεφεύγει πέρα από κάθε λογική, οι πράξεις μετατρέπονται σε παρανοϊκά βιώματα. Χρησιμοποιώντας τα νήματα σαν φλέβες, δένουνε τις πράξεις και άλλες φορές τις θρυμματίζουν. Ποιος από μας δεν έζησε αυτά που δεν είπε ποτέ σε κανέναν;

*11 & 18 Απριλίου 2018, Θέατρο Αυλαία, Τηλ. 2310 23770, Ώρα: 21.00, Γενική είσοδος: 10 ευρώ

«Η Επανένωση της Βόρειας με τη Νότια Κορέα» στο Θέατρο Τ

Με το βραβευμένο έργο του Ζοέλ Πομμερά «Η Επανένωση της Βόρειας με τη Νότια Κορέα» πραγματοποιεί τη νέα της εμφάνιση η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης», από την Παρασκευή 13 Απριλίου, στο Θέατρο Τ. Αποτελούμενο από σύντομες σκηνές παλλόμενης ζωής, το έργο είναι ένα πολυφωνικό σχόλιο πάνω στην έννοια της αγάπης. Πίσω από τον παράξενο τίτλο του, κρύβονται στιγμιότυπα από τις σχέσεις των ανθρώπων, ιστορίες έρωτα και χωρισμού, που μιλούν με μελαγχολία, σκληρότητα, μεταφυσική διάθεση, αλλά και πολύ χιούμορ, για το αδιέξοδο της αγάπης. Επτά ηθοποιοί, παίζοντας ο καθένας πολλούς ρόλους, προσπαθούν να δώσουν απάντηση στο αναπάντητο ερώτημα: Τι είναι αυτό που το λένε αγάπη; Σύγχρονες παραλλαγές πάνω σε ένα αιώνιο θέμα, οι σκηνές του Πομμερά ταλαντεύονται ανάμεσα στην προσδοκία και τη διάψευση, τον κυνισμό και τον λυρισμό, το δράμα και την κωμωδία.

*13/4-20/5/2018, Θέατρο Τ, Αλ. Φλέμινγκ 16, Τ. 2310854333, Ώρες: Παρασκευή-Σάββατο στις 21:30 και Κυριακή στις 20:00, Είσοδος: 13€ κανονικό | 10€ μειωμένο

«Οι Δανειστές» στο στούντιο VIS MOTRIX

Τον Απρίλιο, «Οι Δανειστές» του August Strindberg έρχονται στο στούντιο VIS MOTRIX. Ο Άντολφ και η Θέκλα είναι ένα ζευγάρι σε βαθιά κρίση. Η σχέση τους είναι τόσο εύθραστη που αμά τη εμφανίσει του πρώην συζύγου της Θέκλας, του Γκούσταβ, τα πράγματα οδηγούνται στην πλήρη κατάρρευση. Πρόκειται για ένα ένα έργο-σπουδή πάνω στις ανθρώπινες σχέσεις. Οι ήρωες τοποθετούνται στη ρωμαϊκή αρένα της σκηνής και κατασπαράζουν ο ένας τον άλλο σε ένα εναλλασσόμενο παιχνίδι θύτη και θύματος.

*Έναρξη: 13/4/2017, στούντιο VIS MOTRIX, Έδισσον 4, Ώρες: Παρασκευή-Σάββατο: 21.00, Κυριακή: 19.00, Είσοδος: 10 ευρώ, Κρατήσεις: 6944444165

“Chicago” στο Μέγαρο Μουσικής

Η ProDancers Studio, μετά τις sold out επιτυχίες A LoveStory At The Moulin Rouge(2016) & Grease (2017), συνεργάζεται φέτος με τον Μάριο Μιλτιάδου (House of Drama, Νικητής Ελλάδα Έχεις Ταλέντο 2017) για την χορευτική μεταφορά του κλασσικού Broadway musical CHICAGO στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, ο οποίος δίνει ζωή στο διάσημο έργο με τη δική του, προσωπική αισθητική : dark, edgy, sexy. Η νεαρή Roxie Hart, επίδοξη performer της jazz, έχοντας μόλις δολοφονήσει τον εραστή της, φυλακίζεται στο Cook County Jail του Chicago. Εκεί, γνωρίζει τo διάσημo jazz είδωλο Velma Kelly, που περιμένει τη δίκη της για τη διπλή δολοφονία του σύζυγου και της αδελφής της. Ο εξαπατημένος σύζυγος της Roxie, Amos Hart, αφελώς συμφωνεί να τη βοηθήσει να προσλάβει τον ραδιούργο δικηγόρο Billy Flynn για την υπεράσπισή της. Μια χορευτική υπερπαραγωγή με φαντασμαγορικά κοστούμια, λαμπερά σκηνικά και εξαιρετικές παρουσίες.

*18, 24, 26 Απριλίου 2018, ΟΜΜΘ, Τ. 2310 895 800, Ώρα: 21.30, Είσοδος: Κανονικό 15€ Φοιτητικό/Ανέργων/Πολυτέκνων: 12€

«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ» στο Θέατρο Μονής Λαζαριστών

Μια σάτιρα που αντλεί από την κλασική δραματουργία, το μελόδραμα, την λογοτεχνία του φανταστικού, έως την παρωδία του κινηματογράφου των ταινιών τρόμου, «Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ» έρχεται από τις 18 Απριλίου στο Θέατρο Μονής Λαζαριστών, σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα και πρωταγωνιστές τους Βασίλη Χαραλαμπόπουλο και Φάνη Μουρατίδη. Πρόκειται για μια ιστορία πάθους και μυστηρίου με απίστευτες κωμικές ανατροπές. Το μεταφυσικό στοιχείο με την τραγική και ταυτόχρονα αστεία παρουσία του, οδηγεί στα άκρα τις έτσι κι αλλιώς ακραίες καταστάσεις των ηρώων της ιστορίας. Το έργο είναι μια ευκαιρία για ρεσιτάλ ερμηνείας από δύο ηθοποιούς που πέρα από την ενσάρκωση των ρόλων τους καλούνται να εναλλάσσουν με φρενήρεις ρυθμούς 57 αλλαγές κοστουμιών με ταχύτητα που αφήνει άναυδο τον θεατή.

*18-22/4/2018, Θέατρο Μονή Λαζαριστών, Ώρες: Τετάρτη και Κυριακή: 19:15 Πεμπτη-Σαββατο: 21:00 Λαϊκή απογευματινή: Σάββατο: 18:00, Τ. 2315 200 200

«Σεξ Λεξικόν – Η Επιστήμη του Έρωτα» στο Θέατρο Αθήναιον

Η Φωτεινή Αθερίδου ως Κάτια και ο Σπύρος Χατζηαγγελάκης ως Τάκης, έρχονται στη Θεσσαλονίκη με τη ρομαντική κωμωδία «Σεξ Λεξικόν – Η Επιστήμη του Έρωτα» του Σπύρου Δ. Μιχαλόπουλου σε σκηνοθεσία Αγγελίτας Τσούγκου, μόνο για δύο παραστάσεις στο θέατρο Αθήναιον, την Παρασκευή 20 και το Σάββατο 21 Απριλίου. Στην Ελλάδα του 1978, δύο ερωτευμένοι δεκαεπτάχρονοι σχεδιάζουν να οδηγήσουν τη σχέση τους στην κορυφαία στιγμή της, να κάνουν, δηλαδή, έρωτα για πρώτη φορά, ξεπερνώντας τη συστολή τους, αλλά και τις στερεοτυπικές κοινωνικές αντιλήψεις της εποχής. «Σύμβουλος» στην πορεία τους προς την ολοκλήρωση της σχέσης τους, ένα παλαιομοδίτικο λεξικό του σεξ, σύμφωνα με το οποίο οι άντρες δεν πρέπει να συνάπτουν περιστασιακές ερωτικές σχέσεις με άγνωστες κοπέλες και «τουρίστριες ξυπόλυτες και βρώμικες», ενώ οι γυναίκες πρέπει να αποφεύγουν «τα νυχτερινά κλαμπς με τα τζιουκ-μποξ, τη σεξ-ατμόσφαιρα και τον χαμηλό φωτισμό». Οι ηθικοπλαστικές απόψεις του οπισθοδρομικού λεξικού αποπροσανατολίζουν τους δύο νέους, δημιουργώντας τις συνθήκες για μια τρυφερή κωμωδία με vintage αισθητική και καταιγιστικό ρυθμό, ενώ γίνονται αφορμή για να ξετυλιχθεί το κουβάρι των διαφορετικών τους απόψεων για την πολιτική, την κοινωνία και τις σχέσεις, αλλά και να δοκιμαστούν τα όρια της δικής τους σχέσης.

*20-21/4/2018, Θέατρο Αθήναιον, Τ. 2310 832 060, Ώρα: 21:30, Είσοδος: κανονικό 14€ | προπώληση- μειωμένο 12€

“Life Is A Fairytale” στο Θέατρο Αθήναιον

Η Γλύκα Στόιου επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη με το έργο “Life Is A Fairytale” από 20 έως 29 Απριλίου, στη μικρή σκηνή του Θεάτρου Αθήναιον. Η πρώτη παρουσίαση του έργου έγινε πέρυσι σε ελληνικά θέατρα με τον τίτλο Στρίγγλα Γυναίκα, παρουσιάστηκε στο 25ο Συνέδριο Θεάτρου της Αλάσκας στα Aγγγλικά και φέτος, επιστρέφει με νέο τίτλο, ανανεωμένο κείμενο και νέα σκηνοθεσία μόνο στη Θεσσαλονίκη, μετά από sold out παραστάσεις στη Ρώμη. Θα παρουσιαστεί και στα Eλληνικά και στα Aγγλικά σε συμπαραγωγή του Θεάτρου Αθήναιον με το Αγγλικό Θέατρο της Ρώμης και την εταιρία θεάτρου Lamba.

Η Κατερίνα θυμάται μια ζωή τον εαυτό της να είναι Στρίγγλα. Βασικά, σχεδόν όλες οι γυναίκες στην οικογένειά της ήταν στρίγγλες. Τώρα, ήρθε επιτέλους η στιγμή να μιλήσει για την εμπειρία της πάνω στη Γη και να εξηγήσει τους λόγους που αναζητούσε έναν «πρίγκιπα» για να τη σώσει. Η Κατερίνα αφηγείται την ιστορία του θανάτου της και θυμάται οικογενειακές ιστορίες που την έχουν στοιχειώσει. Το έργο “Life Is A Fairytale” είναι εμπνευσμένο από το Ημέρωμα της Στρίγγλας, το Λεωφορείον ο Πόθος, από προσωπικές και άλλες γυναικείες ιστορίες. Θα μπορέσει άραγε η Κατερίνα να λυτρώσει την ψυχή της μέσα από το ταξίδι της στον Κάτω Κόσμο;

*20-29/4/2018, Θέατρο Αθήναιον, Τ. 2310 832 060, Πρόγραμμα Παραστάσεων: Παρασκευή 20/4 (Aγγλικά), Σάββατο 21/4 (Eλληνικά), Κυριακή 22/4 (Aγγλικά) Παρασκευή 27/4 (Aγγλικά), Σάββατο 28/4 (Eλληνικά) και Κυριακή 29/4 (Aγγλικά) Ώρες: Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00 Εισιτήρια: 12€ κανονικό, 10€ φοιτητικό/ανέργων, 8€ σύλλογοι / σχολές