10 θεάματα που θα δούμε τον Γενάρη στη Θεσσαλονίκη

Μία ολοκαίνουρια χρονιά έρχεται και η πόλη, μαζί με τα γιορτινά της, προσθέτει και όλη της τη διάθεση να βγει και να απολαύσει ωραία θεάματα που φέρνει το 2023!

Από την αρχή αυτής της σεζόν, όλα δείχνουν σιγά σιγά να επιστρέφουν σε μία κανονικότητα που μεταξύ άλλων, περιλαμβάνει και γεμάτα θέατρα, sold out συναυλίες και εκθέσεις που υποδέχονται επισκέπτες καθημερινά. Κάπως έτσι, ο Γενάρης φοράει τα καλά του και υπόσχεται μερικές ακόμα ωραίες στιγμές που θα ζήσουμε παρέα.

Νέες παραστάσεις και δημοφιλείς καλλιτέχνες που έρχονται στη Θεσσαλονίκη ή δημιουργούν τις δικές τους παραγωγές εδώ, κάνουν πρεμιέρα μέσα στον μήνα και μας περιμένουν να τους χειροκροτήσουμε.

Δέκα από αυτές τις παραγωγές που θα δούμε αυτόν τον Γενάρη στη Θεσσαλονίκη, είναι παρακάτω!

“Η Αυλή των Θαυμάτων” | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Η μεγάλη επιτυχία της περσινής σεζόν στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και  στο Θέατρο ΠΑΛΛΑΣ,  έρχεται στην Θεσσαλονίκη, για λίγες  παραστάσεις. Με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Ιάκωβου Καμπανέλλη, ο  πολιτιστικός οργανισμός Λυκόφως σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης παρουσιάζουν ένα σπουδαίο θεατρικό εγχείρημα, από τις 19 έως τις 26 Ιανουαρίου 2023.

Ο βραβευμένος με βραβείο «Κάρολος Κουν» σκηνοθέτης, Χρήστος Σουγάρης, και ο διεθνώς καταξιωμένος σολίστ και συνθέτης Στέφανος Κορκολής, υπογράφουν μια ιδιαίτερη εκδοχή του πιο εμβληματικού έργου του νεοελληνικού θεάτρου, της «Αυλής των θαυμάτων», σε μορφή μιούζικαλ.

Μαζί τους, ένα μοναδικό επιτελείο συνεργατών και πρωταγωνιστών.

Ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος στους στίχους, η Μαρίσσα  Τριανταφυλλίδου στη δραματουργία και ο Φωκάς  Ευαγγελινός στις χορογραφίες. Τα σκηνικά και τα κοστούμια υπογράφει η Ελένη  Μανωλοπούλου, ενώ τους φωτισμούς ο Αλέκος Αναστασίου.

Πρωταγωνιστούν Γιώργος Γάλλος, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Κατερίνα Παπουτσάκη, Ρούλα Πατεράκη, Στεφανία Γουλιώτη, Μαρία Διακοπαναγιώτου και η διεθνής μέτζο σοπράνο Ειρήνη Καράγιαννη. Μαζί τους η Φιλαρέτη Κομνηνού και ο Δημήτρης Πιατάς, σε έναν εξαιρετικό 17μελή θίασο. Στην διεύθυνση δεκαμελούς ορχήστρας, ο Αναστάσιος Συμεωνίδης.

Η Αυλή των θαυμάτων του Ιάκωβου Καμπανέλη είναι ένας ύμνος στην αέναη προσπάθεια του Έλληνα να ξεπεράσει τα στενά γεωγραφικά πλαίσια, να αποτινάξει τη διαρκή φτώχεια, να αντιμετωπίσει την έλλειψη σταθερότητας και να ριζώσει σε ένα τόπο όπου μπορεί να ευημερήσει. Η υψηλή ηθογραφία των χαρακτήρων του έργου και των παθών τους βασίζεται στην έλλειψη σταθερότητας και σιγουριάς, που χαρακτηρίζει τη ζωή μας, η οποία αρχίζει από το αλλοπρόσαλλο κλίμα μας, τη ‘στρατηγική’ γεωγραφική μας θέση, τη φτώχεια του τόπου μας και τελειώνει στην ιδιωτική μας οικονομία. Όλα στην Ελλάδα ανεβοκατεβαίνουν πολύ εύκολα, κυλούν, φεύγουν – και η πιο συχνή λαχτάρα μας είναι να στεριώσουμε κάπου, να σιγουρέψουμε ότι από εδώ και πέρα ‘όλα θα πάνε καλά’.

Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Χρήστος  Σουγάρης | Πρωτότυπη Μουσική – Ενορχήστρωση: Στέφανος Κορκολής | Στίχοι: Γεράσιμος  Ευαγγελάτος | Δραματουργία: Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου | Χορογραφίες: Φωκάς Ευαγγελινός | Σκηνικά-Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου | Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου | Μουσική Διδασκαλία – Επιμέλεια μουσικού υλικού: Σάββας Ρακιντζάκης | Βοηθοί σκηνοθέτη: Έλλη Κατσιναβάκη και Βαγγέλης Βογιατζής | Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Έμιλυ Κουκουτσάκη | Β΄ Βοηθός σκηνογράφου- ενδυματολόγου: Ελίνα Αλουπογιάννη | Διεύθυνση ορχήστρας Αναστάσιος Συμεωνίδης

Παίζουν: Γιώργος Γάλλος, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Κατερίνα Παπουτσάκη, Ρούλα Πατεράκη, Στεφανία Γουλιώτη, Ειρήνη Καράγιαννη, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Μαρίζα Τσάρη, Γιώργος Τσιαντούλας, Ντίνος Γκελαμέρης, Σόνια Καλαϊτζίδου, Γιώργος Ντάβος, Βαγγέλης Βογιατζής, Ζαχαρίας Γουέλα, Γιάννης Σοφολόγης, Στο ρόλο της Καίτης η Φιλαρέτη Κομνηνού, Στο ρόλο του Λάσκου ο Δημήτρης Πιατάς

Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης | Παραστάσεις : ΠΕΜΠΤΗ 19/1 & ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/1 : 21.00, ΣΑΒΒΑΤΟ 21/1 : 17.30 & 21. 00, ΚΥΡΙΑΚΗ 22/1  : 19.00, ΤΕΤΑΡΤΗ 25/1 : 19.00, ΠΕΜΠΤΗ 26/1 : 21.00 | Τιμές εισιτηρίων : Vip  ΖΩΝΗ: 35 €, Α ΖΩΝΗ : 30 €, Β ΖΩΝΗ : 25 € (20 € φοιτητές, Ανεργοι,Αμεα), Γ ΖΩΝΗ :  20 € (15 €  Φοιτητές, Άνεργοι, Αμεα), Δ ΖΩΝΗ :  15 € ΚΑΙ 12 € | Προπώληση : Εκδοτήρια Μεγάρου Μουσικής – τηλ. 2310 895 838 – WWW.TCH.GR  & Viva.gr

“Παρέλαση” (Εμπνευσμένο από το σύμπαν της Λούλας Αναγνωστάκη) | Θέατρο Αυλαία

Ελλάδα, μεθαύριο

Μέσα σε ένα πολεμικό καταφύγιο. Ή σε ένα παραμυθένιο σπήλαιο.

Ή σε ένα κρυφό κρατητήριο. Ή σε ένα αντίσκηνο στην εξοχή.

Ή σε ένα διαμέρισμα στο κέντρο της πόλης.

Ή σε ένα βαρκάκι στη μέση του πελάγου.

Όπου μπορείς να φανταστείς όσα ξανοίγονται πέρα μακριά.

Έξω. Πλάι. Αντίκρυ. Μπρος μας.

Κι οι αναμνήσεις των γιορτών κι οι προσευχές, έτσι που σιγολιώνουν.

Ως να εισβάλλει μέσα αυτό το κάτι εκεί έξω που θεριεύει.

Μια σπουδή του Θεάτρου της Πραγματικότητας σε ολόκληρο το σύμπαν της Λούλας Αναγνωστάκη. Με επίκεντρο το λογοκριμένο μονόπρακτο που γράφτηκε μια ανάσα πριν τη δικτατορία κι εκδόθηκε ακριβώς μετά. Για δυο νέα παιδιά. Ή χιλιάδες. Κι η δραματουργία θ’ αποτυπώνει την ερώτηση κρίσεως του Θανάση Παπακωνσταντίνου.

Για ένα έργο βαθιά προσωπικό. Και θα είμαστε όλοι λαμπραντόρ, διασταύρωση με τσοπανόσκυλο. Και θα πρωταγωνιστεί το αληθινό ένα. Για τα παράλογα και τα λογικά. Για τα πάθη και τα όνειρα. Ως τις ρίζες της ανθρώπινης συνύπαρξης.

Τρία χρόνια μετά τις κατάμεστες Κούκλες στον Θερμαϊκό, ο Νικόλας Ανδρουλάκης παρουσιάζει πρώτα στην Θεσσαλονίκη, για πρώτη φορά, ένα έργο πραγματικού παραλόγου. Σε έναν κόσμο που ψάχνει λόγο. Στην πόλη που συμβαίνουν φέτος οι μεγάλες κοινωνικές ζυμώσεις κι οι μετατοπίσεις. Για ένα μέλλον να μας αξίζει. Ή όπου φτάσουμε παρέα. Αγάπη μου. Πάνω στην τρέλα.

Έτσι που το μιλεί ο Μανόλης Αναγνωστάκης, σαν χάδι από το παρελθόν, ή χαστούκι απ’ το μέλλον:

Κάθε πρωὶ

Καταργοῦμε τὰ ὄνειρα

Χτίζουμε μὲ περίσκεψη τὰ λόγια

Τὰ ροῦχα μας εἶναι μιὰ φωλιὰ ἀπὸ σίδερο

Κάθε πρωὶ

Χαιρετᾶμε τοὺς χθεσινοὺς φίλους

Οἱ νύχτες μεγαλώνουν σὰν ἁρμόνικες

-Ἦχοι, καημοί, πεθαμένα φιλιά.

(Ἀσήμαντες ἀπαριθμήσεις

-Τίποτα, λέξεις μόνο γιὰ τοὺς ἄλλους.

Μὰ ποῦ τελειώνει ἡ μοναξιά;)

Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Νικόλας Ανδρουλάκης | Παίζουν: Αντιγόνη Σταυροπούλου, Αλεξάνδρα Σταμούλη, Αλέξανδρος Σάουκ, Νικόλας Ανδρουλάκης | Αφηγήτρια από μακριά, η Ράνια Οικονομίδου | Υπουργός πολιτικής προστασίας στα μεγάφωνα, ο Γιάννης Ζουγανέλης | Κι ίσως εμφανιστούν κρυφοί ηθοποιοί | Ένα έργο της καλλιτεχνικής συμμορίας Ντουέντε

Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ: Τσιμισκή 136, (Πλατεία ΧΑΝΘ) | Τηλέφωνο: 2310 230013 | Παραστάσεις: 9-10 & 16-17 Ιανουαρίου 2023 | Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15 | Εισιτήρια: 15€ κανονικό, 12€ μειωμένο | Προπώληση: Ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ & viva.gr

«H Tριλογία του Παραθερισμού» | Θέατρο Μονής Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός)

Ξεκίνησαν οι πρόβες για την παράσταση «Η Τριλογία του Παραθερισμού» του Κάρλο Γκολντόνι, που θα παρουσιαστεί τον Ιανουάριο 2023 στο Θέατρο Μονής Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός), σε μετάφραση Γιώργου Δεπάστα και σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη. Μια κωμωδία χαρακτήρων και ταυτόχρονα μια κοινωνική κριτική απέναντι στις νοοτροπίες και τα πάθη της ανθρώπινης φύσης, που παραμένουν αναλλοίωτα μέσα στο χρόνο, μέσα από την ιδιαίτερη αισθητική και την εικαστική ματιά της bijoux de kant. Πρεμιέρα: Σάββατο 28/01/2023

Στη «Μανία του Παραθερισμού» ο Λεονάρντο και η αδελφή του η Βιττόρια, ετοιμάζονται για το Μοντενέρο. Ο παραθερισμός δεν αποτελεί γι’ αυτούς ευκαιρία ξεγνοιασιάς και ανάπαυλας αλλά δυνατότητα κοινωνικής και οικονομικής αυτοπροβολής, στους κύκλους που επιθυμούν να ανήκουν. Στις «Περιπέτειες του Παραθερισμού» ο έρωτας και τα πάθη ενισχύουν τη μανία των παραθεριστών και αυτοί παραδίνονται στη δίνη μιας μεταβατικής περιόδου, που τους αποκόπτει από τις υποχρεώσεις και τις ευθύνες τους. Στην «Επιστροφή από τον Παραθερισμό», τα πρόσωπα καλούνται να επιστρέψουν στη σκληρή πραγματικότητα.

Σε αυτή την τριλογία, οι χαρακτήρες, υποταγμένοι στις αξίες μιας αριστοκρατίας που παρακμάζει, κυριευμένοι από την επιθυμία για επίδειξη και κοινωνική υπεροχή, υπερβαίνουν τα όρια και μπαίνουν σε περιπέτειες, που θέτουν σε κίνδυνο την υπόληψή τους. Όταν ο ίλιγγος του παραθερισμού υποχωρεί, η πραγματικότητα είναι εκεί και επιμένει.

Η Τριλογία του Παραθερισμού παρουσιάζεται για πρώτη φορά το 1761 και ανήκει στα έργα της ώριμης περιόδου του συγγραφέα. Ο Κάρλο Γκολντόνι εμπνέεται από τις αντιθέσεις και τις αντιφάσεις μιας κοινωνίας που αλλάζει, εστιάζει στη ματαιοδοξία και την επιφανειακότητα της εποχής του και μας παρουσιάζει μια κωμωδία, που οι αναλογίες της με το σήμερα, μας αφήνει μια γλυκόπικρη γεύση.

Συντελεστές Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης Σκηνικά – Κοστούμια – Φωτισμοί: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης Μουσική: Πάνος Ηλιόπουλος Δραματουργική Επεξεργασία: Ασημένια Ευθυμίου Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστόφορος Μαριάδης Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Παρασκευή Μποκοβού Β΄ βοηθoί σκηνοθέτη: Aθηνά Καμπούρη, Φωτεινή Τιμοθέου Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη

Παίζουν: Άννα Ευθυμίου, Σοφία Καλεμκερίδου, Δημήτρης Καρτόκης, Γιώργος Καύκας, Δημήτρης Κολοβός, Άννα Κυριακίδου, Βασίλης Μπεσίρης, Χρίστος Νταρακτσής, Κλειώ Δανάη Οθωναίου, Κώστας Σαντάς, Δημήτρης Σιακάρας, Χρίστος Στυλιανού, Θεοφανώ Τζαλαβρά, Κωνσταντίνος Τσονόπουλος, Μούτσο Φαμπρίτσιο, Εύα Φρακτοπούλου Έκτακτη αντικατάσταση: Αλέξανδρος Ζαφειριάδης | Φιγκυράν – Μουσικός: Γιώργος Κωνσταντινίδης

Μονή Λαζαριστών – Σκηνή Σωκράτης Καραντινός (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη) | Πρεμιέρα: Σάββατο 28 Ιανουαρίου 2023 | Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 19.00, Πέμπτη – Παρασκευή: 21.00, Σάββατο: 18.00 & 21.00, Κυριακή: 19.00 | Προπώληση: ntng.gr | viva.gr | 11876 | Πληροφορίες – κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ

“Ο φίλος μου ο Ντοστογιέφσκι” | Θέατρο Αυλαία

Τι κοινό θα μπορούσε να συνδέει έναν «Νεοέλληνα» με τον κορυφαίο μυθιστοριογράφο Φ. Ντοστογιέφσκι; Η θεατρική διασκευή της Δήμητρας Παπαδοπούλου αποπειράται να δώσει εξηγήσεις για την ιδιότυπη αυτή συσχέτιση…

Ο ήρωας της παράστασης, είναι ο άνθρωπος της διπλανής μας πόρτας. Η καλοπληρωμένη δουλειά του, το καλό σπίτι και το ακριβό αυτοκίνητο είναι τα προϊόντα της ευημερίας και οι προϋποθέσεις της αναγνώρισης του ως «επιτυχημένου» μέλους της κοινωνίας μας.. Οι μετανάστες και οι κακόφημες γειτονιές πλήττουν την αισθητική του ενώ απαραίτητο αξεσουάρ-επιβεβαίωση της ανδρικής του ταυτότητας.. η Εύα, μια αιθέρια ύπαρξη… Όλα αυτά προ κρίσης…

Χειρότερο εφιάλτη δεν θα μπορούσε να ζήσει ο ήρωας μας. Θύμα της οικονομικής κρίσης ζει, πλέον, σε ένα υπόγειο στον Αγ. Παντελεήμονα χωρίς δουλειά και χωρίς τη συνοδεία του μέχρι πρότινος «status» του, με ό,τι συνεπάγεται αυτό. Μοναδική του συντροφιά, τα τεράστια χρέη του και ένα βιβλίο που έπεσε τυχαία στα χέρια του. «Το όνειρο ενός γελοίου». Διαβάζοντας το συνειδητοποίει πόσο μάταιη και αδιέξοδη ήταν η ζωή του και πόσο «γελοίος», μπορεί να θεωρείται όποιος στηρίζει την ευτυχία του στα υλικά αγαθά και τις εφήμερες απολαύσεις. Ακόμα, την οδύνη που μπορεί να νιώσει κάποιος, όταν έρχεται αντιμέτωπος με τη «γελοιότητα» που κάποτε όριζε ως «ευτυχία». Ένας τέτοιος άνθρωπος καλείται είτε να επαναπροσδιορίσει τη ζωή του, είτε να παραιτηθεί από αυτή. Ακόμα και να της δώσει οριστικό τέρμα…

Ένα ερώτημα τον βασανίζει όσο τον παρακολουθούμε επί σκηνής και συμπάσχουμε με το δράμα του. «Να ζει κανείς ή να μη ζει;». Την απάντηση τελικά τη βρίσκει μόνος του με τη βοήθεια του πολύτιμου φίλου του Ντοστογιέφσκι. Τελικά οι μετανάστες δεν φαντάζουν τόσο αποκρουστικοί,  οι πλατείες αποκτούν χρώμα και η ζωή νόημα, αφού η ανιδιοτελής αγάπη λειτουργεί ως αντίδοτο για όλες τις απώλειες.

Ένα έργο για τη ζωή, βγαλμένο από την ίδια τη ζωή. Ίσως μετά το τέλος της παράστασης ο γείτονας σας φανεί λιγότερο ενοχλητικός, η φασαρία της γειτονιάς περισσότερο υποφερτή, τα προβλήματα πιο εύκολα αντιμετωπίσιμα, τα εμπόδια όχι και τόσο ανυπέρβλητα. Έστω και για λίγο…

Συντελεστές: Κείμενο: Δήμητρα Παπαδοπούλου | Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης | Μουσικός επι σκηνής: Δημήτρης Ορλώφ | Ερμηνεία: Παύλος Λουτσίδης | Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου | Σκηνικά – κοστούμια: Εμμανουέλα Αλφιέρη | Πρωτότυπη μουσική: Κώστας Γάκης | Φωτισμοί: Στράτος Λύκος | Γραφιστικά: Αριστέα Γεωργιοπούλου | Οργάνωση παραγωγής: Αντώνης Κρόμπας

Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ: Τσιμισκή 136, (Πλατεία ΧΑΝΘ) | Τηλέφωνο: 2310 230013 | Παραστάσεις: 23, 24 και 25 Ιανουαρίου 2023 | Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη στις 21:30 | Εισιτήρια: 13€ προπώληση, 15€ κανονικό, 10€ φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, Διάρκεια: 75 λεπτά | Προπώληση: Ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ & ticketservices  | Κατάλληλο για ηλικίες: 14+

“Αντιγόνη” του Ζαν Ανούιγ | Θέατρο Αριστοτέλειον

Μετά το πρώτο ανέβασμα στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης, η Μαρία Πρωτόπαππα προσεγγίζει σκηνοθετικά και ερμηνευτικά εκ νέου την «Αντιγόνη» του Ζαν Ανούιγ, σε μια παράσταση που εξελίσσει ακόμα περισσότερο την αρχική ματιά της σκηνοθέτιδος. Αναλαμβάνοντας να αρθρώσει η ίδια το μεγαλύτερο μέρος των λόγων της Αντιγόνης, η σκηνοθέτις επιχειρεί ένα σχόλιο ανάμεσα στο σημαίνον και το σημαινόμενο της ύπαρξης της ηρωίδας. Υπάρχει η Αντιγόνη και κατά πόσο είναι αληθινή η επιθυμία-ανάγκη που τη γεννά;

Ερμηνεύουν ο Χρήστος Στέργιογλου, ο Γιάννης Τσορτέκης, ο Δημήτρης Μαμιός, ο Δημήτρης Μαργαρίτης, η Μαρία Πρωτόπαππα, στο πρόσωπο της οποίας ταυτίζεται ο ρόλος της σκηνοθέτιδος με το ρόλο της Αντιγόνης, τον οποίο μοιράζεται επί σκηνής με την πρωτοεμφανιζόμενη Ηλέκτρα Μπαρούτα.

Η Αντιγόνη ως μυθικό πρόσωπο θέτει ένα γοητευτικό αίνιγμα ανά τους αιώνες. Τι την ωθεί να συγκρουστεί με την εξουσία; Η σύγκρουση αυτή δικαιολογεί τη θυσία της ζωής της; Υπάρχουν κάποια ελαφρυντικά στον Κρέοντα με τον οποίο αντιπαρατίθεται; Πόσο χρειάζεται η κάθε κοινωνία την παρουσία μιας Αντιγόνης και για ποιους λόγους πέρα από τους προφανείς;

Πρώτος ο Σοφοκλής μετέφερε τον μύθο της στη θεατρική σκηνή το 441π.Χ.και ο Γάλλος

Συγγραφέας Ζαν Ανούιγ τον μετάπλασε κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκόσμιου Πολέμου.

Από το 1944 και μετά, όποτε και ανέβηκε πρώτη φορά η «Αντιγόνη» του Ανούιγ, έχει παρουσιαστεί σε θεατρικές σκηνές σε όλο τον κόσμο, προκαλώντας πάντα έντονες συζητήσεις. Στην Ελλάδα παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1946-1947 στο Θέατρο Τέχνης ,σε σκηνοθεσία Καρόλου Κουν, με την Έλλη Λαμπέτη στον ομώνυμο ρόλο. Έτσι, το έργο που έφερε στην Ελλάδα ο Κάρολος Κουν επιστρέφει, για 2^η χρονιά, στο θέατρο που το ανέδειξε, σηματοδοτώντας παράλληλα τα 80 χρόνια από την ίδρυση του Θεάτρου Τέχνης(1942-2022).

Ο Κρέοντας με νόμο απαγορεύει την ταφή του αδελφού της Αντιγόνης Πολυνείκη γιατί κινήθηκε με στρατό ενάντια στην πόλη των προγόνων του και τον αδελφό του Ετεοκλή. Η Αντιγόνη θα εναντιωθεί σε αυτήν τη διαταγή. H Αντιγόνη αντι-μιλά στον Κρέοντα και η δύναμη της εκφοράς των λέξεων, η εν δυνάμει ικανότητά τους να διαμορφώνουν ή και να εκλαμβάνονται ως πραγματικότητες είναι η βασική διεκδίκηση αυτής της ανάγνωσης πάνω στην Αντιγόνη.

Σημείωμα της σκηνοθέτιδος

Σε ακραίες καταστάσεις της Ιστορίας, σαν αυτή που ζούμε τώρα, κατά τις οποίες συντελούνται κοσμογονικές αλλαγές, των οποίων την επίγνωση ΔΕΝ μπορούμε να έχουμε πριν ολοκληρωθούν, σε αυτά τα Απότομα Περάσματα – Μεταλλάξεις του ιστορικού ανθρώπου, το πλαίσιο και η ανάγκη για το Συλλογικό ΣΥΝΘΛΙΒΟΥΝ τα άτομα, αλλά και το δημόσιο χαρακτήρα τους. Περνάμε απότομα στον καθηλωμένο τεχνολογικά, πολιτικά άνθρωπο, που ενώ απολαμβάνει δημόσιο λόγο, τον στερείται, όπως στερείται δημοκρατίας και ελέγχου του εαυτού και του βίου του. Πόσω δε μάλλον των ατομικών ελευθεριών και της ιδιωτικότητάς του, την στιγμή που ‘ηθελημένα’ βρίσκεται εκτεθειμένος μαζί με όλους, στα μάτια όλων.

Οι μύθοι είναι ιστορίες που οι άνθρωποι διηγούνται ή ακούνε, μέσω των οποίων κάθε κοινωνία προσπαθεί να καταλάβει πώς είναι φτιαγμένη, τις σχέσεις της με τον εξωτερικό κόσμο και τη θέση του ανθρώπου στο σύνολο του σύμπαντος. Η αξία τους προέρχεται από το ότι τα γεγονότα, που υποτίθεται ότι εξελίχθηκαν σε μια δεδομένη στιγμή στο μακρινό παρελθόν, συγκροτούν μια δομή αναλλοίωτη στο παρόν, το παρελθόν και το μέλλον(ClaudeLévi-Strauss).

Ο Ανούιγ καλεί τους θεατές να σκεφτούν πάνω στο νόημα της ζωής και να αρνηθούν κάθε μορφή συμβιβασμού. Ανήκει στα έργα του Piecesnoires (Μαύρα Έργα), που ήταν γεμάτα ειρωνεία και σαρκασμό. Είχε βρει τρόπο να γελάει µε την κακοτυχία: «Τα έργα µου είναι περισσότερο Μολιερικά. Χάρη στον Μολιέρο, το Γαλλικό θέατρο δεν είναι ζοφερό. Γελάμε, όπως οι φαντάροι στον πόλεμο, µε την µμιζέρια και τον τρόμο µας».

Αν ήταν εύκολο να αποφασίσουμε ποια πλευρά έχει με το μέρος της το δίκαιο ή το άδικο δεν θα μιλούσαμε για τραγωδία. Η αξία της δεν έγκειται στη σύγκρουση του καλού με το κακό, της αθωότητας με την ενοχή, αλλά σε μια αντιπαράθεση ηθικών αρχών και πολιτικών θέσεων στην οποία είναι δύσκολο ο μέσος άνθρωπος να πάρει σαφή θέση. Στο ερώτημα: Αξίζει τον κόπο η θυσία της; Τα έργα του Σοφοκλή και του Ανούιγ δεν δίνουν οριστική και αδιαπραγμάτευτη απάντηση.

Συντελεστές: Μετάφραση:  Μάριος Πλωρίτης | Σκηνοθεσία, Δραματουργική Επεξεργασία:  Μαρία Πρωτόπαππα | Σκηνικός χώρος-Κοστούμια: Εύα Νάθενα | Βοηθοί Σκηνοθέτη: Δημήτρης Σταυρόπουλος,  Ορέστης Σταυρόπουλος | Κίνηση: Κατερίνα Φωτιάδη | Μουσική: Λόλεκ | Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα | Βοηθός Ενδυματολόγου: Έλσα Γκόγκογλου

Παίζουν: Χρήστος Στέργιογλου, Γιάννης Τσορτέκης, Δημήτρης Μαμιός, Δημήτρης Μαργαρίτης, Ηλέκτρα Μπαρούτα και η Μαρία Πρωτόπαππα

Θέατρο Αριστοτέλειον (Εθνικής Αμύνης 2, τηλ. 2310 262 051), Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή  20 Ιανουαρίου 2023 στις 21:00, Σάββατο 21 Ιανουαρίου 2023 στις 21:00, Κυριακή 22 Ιανουαρίου 2023 στις 19:00 | Διάρκεια: 110 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: Πλατεία  20 € , 18 €  (εξώστης – θεωρεία), Φοιτητικό /Ανέργων / Αμέα :  15 € | Προπώληση: Ταμείο θεάτρου Αριστοτέλειον  & viva.gr

Ο Γιάννης Χαρούλης στη Θεσσαλονίκη | BLOCK 33

“Το τελευταίο βαγόνι” | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (25ης Μαρτίου και Παραλία), 2310895800 | Σάββατο 14 Ιανουαρίου | Τιμές Εισιτηρίων: 30€, 25€, 20€

“Η Πινακοθήκη των Ηλιθίων” | ΚΘΒΕ – Σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» Μονής Λαζαριστών

Με μια ρομαντική κωμωδία, με ζωντανή μουσική και τραγούδια επί σκηνής, υποδέχεται, με τον πιο χαρούμενο τρόπο, το νέο έτος το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. «Η Πινακοθήκη των Ηλιθίων» του Νίκου Τσιφόρου, σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία της Ανδρομάχης Χρυσομάλη, κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 30 Δεκεμβρίου στις 21.00 στη Σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» της Μονής Λαζαριστών, για λίγες μόνο παραστάσεις.

Η νέα παραγωγή του ΚΘΒΕ, στην οποία κυριαρχεί η ατμόσφαιρα του παλιού αμερικανικού κινηματογράφου, θα μεταφέρει τους θεατές, στο Παρίσι και τη Σεβίλη. Ο έρωτας, το έξυπνο χιούμορ, το χρήμα και τα όνειρα πρωταγωνιστούν στην ρομαντική κωμωδία που αποτελεί ένα από τα πιο ευφάνταστα νεοελληνικά έργα. Ο Νίκος Τσιφόρος περιγράφει, με ανάλαφρη κωμική διάθεση, το διαχρονικό δίλημμα ανάμεσα σε δύο κόσμους διαφορετικούς, όπου αναμετράται η αγάπη με το συμφέρον, ο έρωτας με την λογική, το συναίσθημα με το χρήμα, θίγοντας, με εύστοχο τρόπο θέματα που μας απασχολούν και σήμερα.

Ο Νίκος Τσιφόρος έγραψε την «Πινακοθήκη των ηλιθίων» το 1944 και πρωτοπαρουσιάστηκε από τον θίασο του Δημήτρη Χορν και της Μαίρης Αρώνη. Το έργο σημείωσε πολύ μεγάλη επιτυχία, με τους κριτικούς να μιλάνε για μια «θαυμάσια κωμωδία» και να εστιάζουν στους έξυπνους διαλόγους, στο χιούμορ και στη δεξιοτεχνία του συγγραφέα.

Το πείραμα του Ιωσία Τέριγκτων, ενός εκκεντρικού μεγαλοαστού που θέλει να αποδείξει πως «η ηλιθιότητα είναι σφηνωμένη ακόμα και στα πιο έξυπνα κεφάλια», γίνεται η αφορμή ενός μεγάλου έρωτα. Η Αλίντα, η φλογερή και ρομαντική Ισπανίδα και ο Αντρέας, ο εύθυμος και ανέμελος φοιτητής, ο γοητευτικός Παριζιάνος, είναι οι κληρονόμοι ενός μακρινού θείου που δεν γνώριζαν καν την ύπαρξή του. Στο ταξίδι τους για την αποδοχή της μεγάλης κληρονομιάς, συναντιούνται και ερωτεύονται. Ωστόσο, ο νεκρός θείος φαίνεται πως έχει διαφορετικά σχέδια για αυτούς τους δύο. Θα καταφέρει να αποδείξει ότι το συμφέρον είναι η μοναδική κινητήρια δύναμη των ανθρώπων; Και αν «η  ανθρώπινη ηλιθιότης έχει τέτοιον όγκο που μόλις και μετά βίας χωράει μέσα στο άπειρο», τι ρόλο παίζει ο έρωτας και τα συναισθήματα σε όλο αυτό; Και πόση αλήθεια μπορεί να χωρέσει στις καρδιές των δύο «ηλίθιων» νέων;

Συντελεστές : Σκηνοθεσία – Δραματουργική Επεξεργασία – Μουσική Επιμέλεια – Ηχητικός Σχεδιασμός: Ανδρομάχη Χρυσομάλη | Σχεδιασμός: Ανδρομάχη Χρυσομάλη | Σκηνικά και Κοστούμια: Αλεξάνδρα Σιάφκου, Αριστοτέλης Καρανάνος | Φωτισμοί: Γιάννης Τούμπας | Κίνηση: Ιωάννα Μήτσικα | Εικονικό περιβάλλον – 3D Projection Mapping: Στάθης Μήτσιος | Βοηθοί Σκηνοθέτη: Βαγγέλης Μάγειρος, Μάρα Τσικάρα | Βοηθός σκηνογράφος – ενδυματολόγος: Δανάη Πανά | Β’ Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστίνα Ζαχάρωφ | Oργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη

Παίζουν: Λίλα Βλαχοπούλου, Μομώ Βλάχου, Λευτέρης Δημηρόπουλος, Θανάσης Δισλής, Χριστίνα Ζαχάρωφ, Λευτέρης Λιθαρής, Λίλιαν Παλάντζα, Ρούλα Παντελίδου, Βασίλης Σπυρόπουλος, Γιώργος Σφυρίδης, Στέργιος Τζαφέρης | Στην παράσταση συμμετέχει και ο μουσικός Παναγιώτης Μπάρλας.

Πληροφορίες: Σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» στη Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη) | Πρεμιέρα: Παρασκευή 30 Δεκεμβρίου, 21.00 | Ημερομηνία λήξης: Κυριακή 15 Ιανουαρίου 2023 | Διάρκεια παράστασης: 105 λεπτά. Υπάρχει διάλειμμα. | Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 19.00, Πέμπτη – Παρασκευή: 21.00, Σάββατο: 18.00 & 21.00, Κυριακή: 19.00 | Προπώληση: ntng.gr | viva.gr | 11876 | Πληροφορίες – κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ

Ο Good Job Nicky για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη | Πολυχώρος We

Το next big thing της ελληνικής μουσικής σκηνής, ο Good Job Nicky έρχεται για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη για ένα live στον πολυχώρο We, το Σάββατο 7 Ιανουαρίου 2023.

Good Job Nicky, καταφέρνει και ξεχωρίζει για τη μουσική του καλλιέργεια, την αισθητική και το στυλ του. Ο ταλαντούχος καλλιτέχνης με διεθνές προφίλ δεν είναι απλά ένας χαρισματικός ερμηνευτής αλλά υπογράφει στο σύνολό του τον αγγλικό στίχο στα τραγούδια του και μέρος της σύνθεσής τους.

Οι live εμφανίσεις του ξεχωρίζουν για την εκφραστικότητά του και την επικοινωνία του με το κοινό, ενώ η μουσική του και η αισθητική του αντικατοπτρίζει τον παλμό, το δυναμισμό και την κουλτούρα της νεολαίας.

Το 2020 έκανε release το πρώτο του single “January 8th” και από τότε έχει καταφέρει να ξεχωρίσει και να κερδίσει το ενδιαφέρον και την αγάπη του κοινού, όχι μόνο με την εκπληκτική του φωνή και το μουσικό του ταλέντο, αλλά και με τα υψηλής αισθητικής βίντεο των singles του, τα οποία γίνονται viral από την πρώτη στιγμή της κυκλοφορίας τους.

Ήδη με το ντεμπούτο single του το “January 8th” έσπασε όλα τα ρεκόρ κυκλοφορίας.

Το single μέσα σε 48 ώρες από την κυκλοφορία του συγκέντρωσε πάνω από 400Κ views στο Youtube μπαίνοντας στις τάσεις, καταφέρνοντας, ταυτόχρονα, να σκαρφαλώσει στην κορυφή του ελληνικού Shazamchart, ενώ μπήκε αμέσως στις προτεινόμενες λίστες του Spotify σε αρκετές χώρες του εξωτερικού.

Ο ταλαντούχος καλλιτέχνης Good Job Nicky έρχεται το Σάββατο 7 Ιανουαρίου στη Θεσσαλονίκη, να μας συνεπάρει με το μουσικό του ταλέντο και ένα μοναδικής αισθητικής live στον Πολυχώρο WE.

Πολυχώρος We (3ης Σεπτεμβρίου & Γρ. Λαμπράκη, Θεσσαλονίκη), Τηλ.231 028 4700 | Σάββατο 7 Ιανουαρίου 2023 στις 22:00, Προσέλευση στις 21:00 | Εισιτήρια: Τιμές εισιτηρίων: 13€, Προπώληση viva.gr

«Έντα Γκάμπλερ» | Θέατρο Τ 

Η «Έντα Γκάμπλερ» ένα από τα κορυφαία έργα του δραματουργού Ερρίκου Ίψεν κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Τ, στη Θεσσαλονίκη από την Παρασκευή 16 Δεκεμβρίου 2022 και θα ολοκληρώσει το ταξίδι του, την Κυριακή 29 Ιανουαρίου 2023.

Την παράσταση «Έντα Γκάμπλερ» στο θέατρο Τ, σκηνοθετεί η Γλυκερία Καλαϊτζή.

Συνομιλώντας με το σήμερα, η παράσταση εστιάζει στην ανεκπλήρωτη επιθυμία της πιο αινιγματικής ηρωίδας της παγκόσμιας δραματουργίας να αυτοπροσδιοριστεί μέσα σε μια πατριαρχική κοινωνία.

Κόρη του Στρατηγού Γκάμπλερ, η Έντα είναι μια γυναίκα με δυναμική ανατροφή και προσωπικότητα. Έχοντας χάσει τον έρωτα της ζωής της και τον έρωτα για τη ζωή, όταν ο πατέρας της πεθαίνει, επιλέγει να κάνει έναν συμβατικό γάμο για να επιβιώσει.

Γρήγορα και οδυνηρά, η επιλογή της αυτή την οδηγεί στο τέλμα μιας ασήμαντης ζωής, την οποία περιφρονεί αλλά είναι ανίκανη να αλλάξει.

Μπροστά σε αυτό το αδιέξοδο, η Έντα Γκάμπλερ αποφασίζει να «αποχωρήσει» από τον ανδροκρατούμενο και καθωσπρέπει κόσμο, επαναστατώντας ενάντια στον ασφυκτικό κλοιό του γάμου και της οικογένειας που περιορίζει τη γυναικεία ελευθερία.

Συντελεστές: Απόδοση – Σκηνοθεσία: Γλυκερία Καλαϊτζή | Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Καραδελόγλου | Μουσική: Πρόδρομος Καραδελόγλου | Κίνηση: Ιωάννα Μήτσικα | Φωτισμοί: Διονύσης Καραθανάσης | Βοηθοί σκηνοθέτιδας: Χαρίκλεια Ζαγοριανού – Άντυ Αντωνίου | Βοηθός σκηνογράφου: Αριάνα Νίκου | Φωτογραφίες – Video παράστασης – Trailer: Χρήστος Κυριαζίδης

Παίζουν: Σοφία Βούλγαρη, Αλέξανδρος Νικολαΐδης, Χριστίνα Δαγκάκη, Λίλα Παντελίδου, Κυριάκος Δανιηλίδης, Ιωάννης Καμπούρης

Θέατρο Τ 2022-2023 (Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη) | Πληροφορίες: 2310 854 333 | Παραστάσεις όλο τον Ιανουάριο (έως Κυριακή 29 Ιανουαρίου 2023) | Ημέρες παράστασης: Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα & Τρίτη | Διάρκεια 105 λεπτά |  Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό | 12€ φοιτητών & άνω των 65 | 10€ ανέργων, ΑμεΑ & πολυτέκνων | Κάθε Τρίτη Γενική Είσοδος 10€ | Ατέλειες κάθε Δευτέρα & Παρασκευή, με σειρά προτεραιότητας | Προπώληση Viva.gr | Πληροφορίες / Κρατήσεις: 2310 854 333

Ακολουθήστε τις ειδήσεις του parallaximag.gr στο Google News