270 χρόνια Mozart: 5 λόγοι που η συναυλία της Vienna Schoenbrunn Palace Orchestra θα μας μείνει αξέχαστη
Γιατί αρνούμαστε να αφήσουμε τον Mozart πίσω μας; Η Βιέννη έρχεται στη Θεσσαλονίκη για μια βραδιά που δεν πρέπει να χάσεις
Τι κάνει ένα ρούχο «κλασικό»; Είναι εκείνο το κομμάτι που μπορεί να έραψε η γιαγιά μας πριν από δεκαετίες, αλλά όταν το φοράμε σήμερα, δείχνει πιο σύγχρονο από ποτέ.
Με τον ίδιο ακριβώς τρόπο, η κλασική μουσική δεν αποτελεί μια μουσειακή ανάμνηση, αλλά είναι ένας ζωντανός οργανισμός: κι αυτό γιατί απο τη μια αρνείται η ίδια να ξεπεραστεί, κι απο την άλλη, εμείς οι ίδιοι αρνούμαστε να την αφήσουμε πίσω μας – αναζητώντας σε αυτήν μια διαχρονική σημασία που ίσως να λείπει απο την καθημερινότητά μας.
Αν κοιτάξουμε την Ιστορία, η λεγόμενη «Κλασική εποχή» της μουσικής (περίπου από το 1750 έως το 1820) υπήρξε η χρυσή τομή. Ανάμεσα στο πληθωρικό Μπαρόκ που προηγήθηκε και τον θυελλώδη Ρομαντισμό που ακολούθησε, η μουσική βρήκε την απόλυτη ισορροπία της.
Και αν αναρωτιέστε πώς ακούγεται αυτή η ισορροπία, η απάντηση είναι απλή: Ακούγεται σαν τον Mozart.
Έχοντας, λοιπόν, επηρεαστεί σημαντικά απο τις ιδέες του Διαφωτισμού, οι stars εκείνης της εποχής υπήρξαν ο Wolfgang Amadeus Mozart, ο Haydn και ο Beethoven. Παρόλο που ο Beethoven αργότερα «επαναστάτησε», δημιουργώντας το δικό του προσωπικό στυλ που άνοιξε την πόρτα στον Ρομαντισμό, ο Mozart παρέμεινε ο απόλυτος εκφραστής της τελειότητας.
Φέτος, με αφορμή τη συμπλήρωση 270 ετών από τη γέννηση της απόλυτης ιδιοφυΐας, η Θεσσαλονίκη ετοιμάζεται να υποδεχθεί την περίφημη Vienna Schoenbrunn Palace Orchestra.
Το Μέγαρο Μουσικής ανοίγει τις πόρτες του, στις 15 Μαρτίου, για να μας μεταφέρει στην αυλή της Βιέννης, εκεί όπου ο Mozart μεγαλούργησε.
Υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Vinicius Kattah, οι ήχοι του 18ου αιώνα ζωντανεύουν μέσα από αυθεντικές ενορχηστρώσεις, προσφέροντας μας κάτι παραπάνω από μια συναυλία, πρόκειται για μια εμπειρία που αποδεικνύει ότι το πραγματικά κλασικό δεν παλιώνει ποτέ.
Και επειδή ακριβώς μια τέτοια συνάντηση ξεπερνάει τα όρια ενός τυπικού καλλιτεχνικού δρώμενου και μετατρέπεται σε ένα σπάνιο βίωμα, συγκεντρώσαμε τους 5 λόγους που δεν πρέπει να λείπετε:
Η επαφή με το φαινόμενο “Mozart”
Ποιος και τι ήταν τελικά ο Wolfgang Amadeus; Γεννήθηκε στις 27 Ιανουαρίου 1756 στο Σάλτσμπουργκ, μια πόλη που τότε έσφυζε από μουσική, αλλά ήταν η Βιέννη εκείνη που τον υιοθέτησε και τον ανέδειξε ως τον κορυφαίο της Κλασικής Περιόδου.
Μιλάμε για τον απόλυτο ορισμό της ιδιοφυΐας. Ένα παιδί-θαύμα που στα τρία του έπαιζε πιάνο, ή για να είμαστε πιο συγκεκριμένοι τσέμπαλο (προγενέστερη μορφή του πιάνου) στα πέντε συνέθετε και στα έξι έδινε το πρώτο του κονσέρτο.
Στα μόλις 35 χρόνια της ζωής του πρόλαβε να υπογράψει 626 έργα, συμφωνίες, όπερες, κονσέρτα, που επρόκειτο να αλλάξουν για πάντα την παγκόσμια μουσική.
Η συναυλία αυτή είναι ο καλύτερος τρόπος να καταλάβουμε γιατί το παιχνιδιάρικο και ευφυές ύφος του παραμένει αξεπέραστο 270 χρόνια μετά.
Η αύρα της Βιέννης «μετακομίζει» στο Μέγαρο για μια βραδιά
Αν το Σάλτσμπουργκ ήταν η πόλη που τον γέννησε, η Βιέννη ήταν η πόλη που τον διαμόρφωσε μουσικά και τον ανέδειξε στον απόλυτο σταρ της εποχής του.
Εκεί έζησε τα πιο παραγωγικά του χρόνια και συνέθεσε τα εμβληματικά αριστουργήματα που ακούμε μέχρι σήμερα, όπως τον Μαγικό Αυλό και τους Γάμους του Φίγκαρο.
Το Παλάτι Schoenbrunn, ειδικότερα, υπήρξε το σκηνικό της πρώτης του μεγάλης επιτυχίας σε ηλικία μόλις έξι ετών. Σήμερα, η Vienna Schoenbrunn Palace Orchestra, ως ο επίσημος πρεσβευτής αυτού του χώρου, δεν φέρνει απλώς μουσική στη Θεσσαλονίκη, μεταφέρει αυτούσιο τον αέρα της αυστριακής πρωτεύουσας.
Οι μουσικοί της ορχήστρας, που καθημερινά δίνουν πνοή στην περίφημη Orangerie και στους κήπους του Παλατιού, χρησιμοποιούν αυθεντικές τεχνικές παιξίματος του 18ου αιώνα.
Δεν πρόκειται για μια τυπική εκτέλεση, αλλά για μια αναβίωση. Η προσέγγισή τους στον ήχο, ο τρόπος που χειρίζονται τα δοξάρια και η έμφαση στη διαύγεια των οργάνων, παραπέμπουν απευθείας στον τρόπο που ο Mozart επιθυμούσε να ακούγεται το έργο του.
Στις 15 Μαρτίου, το Μέγαρο Μουσικής γίνεται για λίγο το δικό μας Schoenbrunn, προσφέροντάς μας την ίδια εμπειρία που απολαμβάνει το κοινό στη Βιέννη.
View this post on Instagram
Η μαγεία των αυθεντικών ενορχηστρώσεων
Σε αυτή τη συναυλία, η μουσική δεν εκμοντερνίζεται με την έννοια του αλλοιωμένου ήχου.
Αντίθετα, η Vienna Schoenbrunn Palace Orchestra επιμένει στην απόλυτη αυθεντικότητα. Υπό τη μπαγκέτα του διεθνούς φήμης αρχιμουσικού Vinicius Kattah, οι ήχοι του 18ου αιώνα ζωντανεύουν μέσα από τις αυθεντικές ενορχηστρώσεις της εποχής.
Η δεξιοτεχνία των μουσικών και των σολίστ της ορχήστρας δεν εξαντλείται στην τεχνική τους αρτιότητα, αλλά επεκτείνεται στην ικανότητά τους να αναδεικνύουν το «παιχνιδιάρικο» και το ευφυές ύφος του Mozart.
Είναι ένας ήχος κρυστάλλινος, γεμάτος ενέργεια και φινέτσα, που μας επιτρέπει να ακούσουμε τις λεπτομέρειες των έργων ακριβώς όπως τις συνέλαβε ο δημιουργός τους. Δεν είναι απλώς μια συναυλία· είναι ένα μάθημα μουσικής ιστορίας που δονείται από ζωντάνια.
Από τον υπολογιστή… στο βίωμα
Ας είμαστε ειλικρινείς, στην εποχή μας έχουμε συνηθίσει την ευκολία ενός ψηφιακού αρχείου ή των ακουστικών μας. Όμως, η κλασική μουσική, και ειδικά αυτή του Mozart, σχεδιάστηκε για να αναπνέει και να πάλλεται μέσα σε μια αίθουσα με σωστή ακουστική.
Επομέως, απο την οθόνη ακούς μια επίπεδη, ψηφιακή καταγραφή, μια στατική ανάμνηση της μουσικής. Στην αντίπερα όχθη, στο Μέγαρο Μουσικής πρόκειται να νιώσεις τη φυσική δόνηση των εγχόρδων, την ένταση της ορχήστρας και, κυρίως, εκείνη την ηλεκτρισμένη, κοινή σιωπή του κοινού ανάμεσα στις νότες.
Όπως είχε πει άλλωστε και ο ίδιος ο Mozart:
«Η μουσική δεν βρίσκεται στις νότες, αλλά στη σιωπή ανάμεσα τους».
Αυτή τη σιωπή και την ενέργεια της στιγμής δεν μπορεί να την αναπαράγει κανένας υπολογιστής.
Είναι η διαφορά ανάμεσα στο να βλέπεις μια φωτογραφία ενός τοπίου και στο να στέκεσαι ο ίδιος μέσα σε αυτό.
Ένα πρόγραμμα – ταξίδι στα αριστουργήματα που άφησαν εποχή
Το πρόγραμμα της συναυλίας είναι μια προσεκτικά επιλεγμένη διαδρομή στις πιο λαμπρές στιγμές του Mozart. Από την πασίγνωστη και ανάλαφρη Μικρή Νυχτερινή Μουσική μέχρι την κομψή Συμφωνία αρ. 29, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να βιώσει την απόλυτη κλασική φινέτσα.
Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζουν τα κοντσέρτα για πνευστά: το Κοντσέρτο για φλάουτο αρ. 2 (με σολίστ τον Boris Lipov) και το εμβληματικό Κοντσέρτο για κλαρινέτο (με σολίστ την Maša Prebanda), ένα από τα τελευταία και πιο βαθιά έργα του Mozart, που αναδεικνύει όλη τη μελαγχολία και την ομορφιά του οργάνου.
Με την προσθήκη της σπάνιας ουβερτούρας από την όπερα La Finta Giardiniera, η βραδιά μετατρέπεται σε μια σπάνια ευκαιρία να δούμε πώς η δεξιοτεχνία των μουσικών μετατρέπει το «τότε» σε ένα συγκλονιστικό «τώρα».
Κλασικός στο ύφος αλλά βαθιά ανθρώπινος στο συναίσθημα, ο Mozart μας χάρισε δημιουργίες που συνεχίζουν να εμπνέουν και να συγκινούν ανθρώπους σε κάθε γωνιά της γης, 270 χρόνια μετά.
Η συνάντηση με την Vienna Schoenbrunn Palace Orchestra στις 15 Μαρτίου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης δεν είναι απλώς μια κοσμική έξοδος.
Είναι μια υπενθύμιση ότι μερικές φορές, η ομορφιά του παρελθόντος είναι η πιο σύγχρονη και αναγκαία απάντηση στο θόρυβο του παρόντος μας.
Μην χάσετε την ευκαιρία να είστε μέρος αυτού του happening. Ραντεβού εκεί, για να ακούσουμε τη μουσική… ανάμεσα στις νότες.
*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης – Κυριακή 15 Μαρτίου στις 20:00 – Διάρκεια: 90 λεπτά – Τιμές εισιτηρίων: από 20 ευρώ – Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE
