Η καλύτερη ατζέντα της εβδομάδας

Μία βδομάδα γεμάτη συναυλίες, θέατρο, εκθέσεις και εκδηλώσεις έφτασε! Τις επόμενες ημέρες δεν πρόκειται να βαρεθείς ούτε λεπτό. Πάρε στυλό και σημείωσε όσα σε ενδιαφέρουν και δεν πρέπει να χάσεις.

Θέατρο

«ΓΙΑ ΠΛΑΚΑ»

Η θεατρική ομάδα του « Alte Fablon » παρουσιάζει στο Θέατρο Αυλαία για μια μόνο παράσταση, το βραβευμένο θεατρικό έργο της Λίζας Κωνσταντοπούλου, «ΓΙΑ ΠΛΑΚΑ» σε σκηνοθεσία Δήμητρας Τσάκου.

Η Θεατρική Ομάδα του Πολυχώρου Τέχνης Alte Fablon ανεβαίνει για έκτη συνεχόμενη χρονιά στο θεατρικό σανίδι, παρουσιάζοντας αυτή τη χρονιά το βραβευμένο έργο της Λίζας Κωνσταντοπούλου. Μια ομάδα με νέους και παλαιότερους μαθητές μας, που δούλεψε με πολύ όρεξη και μεράκι, υπό την καθοδήγηση τριών εκπαιδευτριών πάνω σε μαθήματα υποκριτικής, αυτοσχεδιασμού, κίνησης και φωνητικής. Σας περιμένουμε και φέτος να διασκεδάσετε με μια έξυπνη κωμωδία και να απολαύσετε την προσπάθεια και το αποτέλεσμα μιας ακόμη πολύ δημιουργικής χρονιάς.

Ανανεώνουμε το ραντεβού μας για τον Σεπτέμβρη με νέα, δημιουργικά θεατρικά ταξίδια.

Η παράσταση

Τι συμβαίνει όταν ο δήμαρχος μιας επαρχιακής πόλης, κατά τη διάρκεια της παρέλασης, τρώει ένα χαστούκι στη μέση της πλατείας, στα καλά καθούμενα; Ποια είναι αυτή που τον χαστούκισε; Μήπως είναι δάκτυλος των αντιπάλων; Ή μήπως συμβαίνει κάτι άλλο; Γιατί η κυρία Δημάρχου απειλεί να τον εγκαταλείψει; Και γιατί η πεθερά του παθαίνει το ένα καρδιακό επεισόδιο μετά το άλλο; Πώς στο καλό εμπλέκεται ο ένας του κουνιάδος, που ζει στην Ισπανία, και γιατί ο άλλος είναι συνέχεια πρώτη θέση στο θέατρο; Τι ρόλο παίζει ο αντιδήμαρχος, που είναι πρωτοξάδερφος της γυναίκας του, και γιατί η ζωντοχήρα γιατρός και αδερφή του πρωτοξάδερφου έχει άχτι τον Δήμαρχο από τότε που ήταν οχτώ χρονών; Πώς στο καλό εμπλέκεται και η ατυχήσασα οικιακή βοηθός του; 

Μία σπαρταριστή κωμωδία καταστάσεων που μέσα από το χιούμορ κατορθώνει πολύ εύστοχα να μιλήσει για τις ανθρώπινες σχέσεις, τις κοινωνικές συμβάσεις, τη θέση της γυναίκας, τον έρωτα και τις δεύτερες ευκαιρίες, υπενθυμίζοντας μας πως μια στιγμή μπορεί να αλλάξει τα πάντα και πως τελικά σε αυτή τη ζωή ό,τι δίνεις παίρνεις…

H  συγγραφέας

Η Λίζα Κωνσταντοπούλου γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη. Είναι καθηγήτρια Μουσικής στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση και προπτυχιακή φοιτήτρια στο τμήμα Μουσικών Σπουδών ΑΠΘ. Έχει συνεργαστεί ως συγγραφέας και μουσικός με τη χορωδία του Σ.Φ.Μ.Θ., το Μ.Μ.Θ, την Κ.Ο.Θ. και τη Δραματική Σχολή του Κ.Θ.Β.Ε. Έχει βραβευθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού, το ΔΗΠΕΘΕ Β. Αιγαίου, τα Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ρόδου και Πάτρας, την Όπερα Θεσσαλονίκης, την Επίτροπο του ΟΗΕ στην Κύπρο, την Ένωση Λογοτεχνών Βορείου Ελλάδος και την Πανελλήνια Ένωση Λογοτεχνών. Κυκλοφορούν τα έργα της: “SA RAJA MEURA” (παραμυθιστόρημα), “ΓΙΑ ΠΛΑΚΑ” και “ΜΙΑ ΚΟΥΒΕΝΤΑ ΕΙΠΑ” (θεατρικά), “ΡΑΝΤΕΒΟΥ ΣΤΟ ΚΑΣΤΕΛΛΟΡΙΖΟ” (μυθιστόρημα).

Το έργο

Ευχαριστούμε θερμά τη Λίζα Κωνσταντοπούλου για τη δωρεάν παραχώρηση του θεατρικού της έργου «ΓΙΑ ΠΛΑΚΑ», το οποίο απέσπασε το 2005 το 2ο βραβείο ΥΠΠΟ για νέους συγγραφείς.

Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά τον Δεκέμβριο του 2005 από την ερασιτεχνική θεατρική ομάδα «Θεάτρου μαθητές» στο θέατρο Σοφούλη στη Θεσσαλονίκη. Έκτοτε έχει παρουσιαστεί από τον ίδιο ή άλλους θιάσους στη Θεσσαλονίκη, (Θέατρο Χιλής, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο) στην Έδεσσα, τις Σέρρες και στον Ίασμο Ροδόπης.

Συντελεστές

Κείμενο: Λίζα Κωνσταντοπούλου 

Σκηνοθεσία: Δήμητρα Τσάκου  

Μουσική Επιμέλεια: Δήμητρα Τσάκου – Λίζα Κωνσταντοπούλου

Διδασκαλία κίνησης: Μαριάνθη Ψωματάκη

Vocal Coach: Fiona Λαμπρίδη Wolfsohn

Σκηνογραφική Επιμέλεια – Κοστούμια:  Η ομάδα Alte Fablon 

Σχεδιασμός φωτισμών: Αθηνά Μπανάβα

Φωτογραφίες: Θανάσης Κριτσωτάκης 

Επιμέλεια εντύπων: Χάρης Θώμος 

Οργάνωση παραγωγής: Απόστολος Λιάπης

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Απόστολος Λιάπης

Παραγωγή: Πολυχώρος Τέχνης Alte Fablon  

Επί σκηνής με αλφαβητική σειρά

Χρύσα Ανδρέογλου: Χαρίκλεια (οικιακή βοηθός)

Γιώργος Αρβανιτίδης: Γιάννης (Αντιδήμαρχος)

Βούλα Δημητρούλη: Ελπινίκη (μάνα της Αγγελικής)

Μιχάλης Κλαπανάρας: Φανούρης (ξάδελφος της Τζένης)

Δέσποινα Κουκουρίκου: Τζένη (η πέτρα του σκανδάλου!)

Παντελής Μπίσμπας: Μιχάλης (μικρότερος αδερφός Αγγελικής)

Γιάννης Παπακυριακόπουλος: Αλέξης (μεγαλύτερος αδερφός Αγγελικής)

Φεβρωνία Παπανεάρχου: Ασπασία (αδερφή του Γιάννη)

Θόδωρος Τανούλας: Κλεόβουλος Μπαρμπούσης (Δήμαρχος)

Χριστίνα Τορουνίδη: Μαρκέλλα (σύζυγος του Αλέξη)

Σμαρώ Τσιφουτίδου: Αγγελική (σύζυγος του Δημάρχου)

*Πέμπτη 22 Ιουνίου στι2 21:00 Θέατρο Αυλαία | Πλατεία ΧΑΝΘ (Πλευρά Τσιμισκή) | Τηλ.: 2310 230013

«ΣΙΩΠΗ Ο ΒΑΣΙΛΙΑΣ ΑΚΟΥΕΙ» – ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΠΤΑΠΥΡΓΙΟΥ

Ένα λυρικό παραμύθι που μεταφέρει στο βασίλειο της Μουσικής την αγαπημένη ιστορία του Χάνς Κρίστιαν Άντερσεν «Τα Καινούρια ρούχα του Βασιλιά», μέσα από τη μαγική μουσική του Νίκου Κυπουργού και το έξυπνο λιμπρέτο του Θωμά Μοσχόπουλου, σε σκηνοθεσία Αθανασίου Κολαλά.

Αυτή η «μικρή όπερα για μικρούς και μεγάλους», όπως χαρακτηριστικά την περιγράφει ο συνθέτης, μπλέκει, με πολλή φαντασία, χιούμορ αλλά και σάτιρα, τη κλασική ιστορία με την σημερινή καλλιτεχνική πραγματικότητα, εισάγοντας παράλληλα το θεατή στις βασικές έννοιες της μουσικής.

Το λυρικό αυτό παραμύθι παρουσιάζεται στο Φεστιβάλ Επταπυργίου ανανεωμένο, με την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης, oλοκαίνουργια σκηνογραφία, και εμπλουτισμένα κοστούμια ενώ ο Νίκος Κυπουργός έχει αναλάβει να φρεσκάρει και το περιεχόμενο του και να το εμπλουτίσει μουσικά σε διάρκεια.

Ειδικά για τις παραστάσεις του Επταπυργίου και στοχεύοντας στην γνωριμία των παιδιών με τον κόσμο της μουσικής, πριν από κάθε παράσταση θα παρουσιάζονται διαδραστικά, μέσα από ειδικά διαμορφωμένο δεκάλεπτο παιδαγωγικό δρώμενο, οι βασικές έννοιες της μουσικής και της όπερας, καθώς και η δημιουργική διαδικασία της σύνθεσης ενός νέου μουσικού έργου.

Μουσική: Νίκος Κυπουργός Λιμπρέτο: Θωμάς Μοσχόπουλος, με τη συνεργασία του συνθέτη Μουσική διεύθυνση: Χάρης Ηλιάδης / Αλέξανδρος Πουρλουκάκης Σκηνοθεσία – Σκηνικά – Κοστούμια: Αθανάσιος Κολαλάς Φωτισμοί: Σαράντος Ζουρντός

Βασιλιάς: Αλέξανδρος Τζοβάνι Μούσα: Ελένη Δημοπούλου Μουσικός: Αλέξανδρος Σταυρόπουλος Αυλικοί και Νότες: Αναστασοπούλου Αναστασία-Σοφία, Κονδυλίδου Μαρία, Κοντού Γιώτα, Μιχαηλίδου Κωνσταντίνα, Μπαξεβανίδου Βασιλική, Τσαλίκη Κική Χατζηκαλημέρη Καλλιπάτειρα

Σε συμπαραγωγή με το Δήμο Θεσσαλονίκης και το ΚΘΒΕ

*21-22-23 Ιουνίου στις 21:15 | Φρούριο του Επταπυργίου

Τσολιάς εν δε Τσόλια Μπαντ

Ο Αποστόλης Μπαρμπαγιάννης έρχεται στο Θέατρο Κήπου στη Θεσσαλονίκη για μία και μοναδική, συλλεκτική, – άκρως προεκλογική- παράσταση, για να σατιρίσει τα κακώς κείμενα και υποκείμενα, σε ένα Stand-Up Comedy Show με ζωντανή ορχήστρα. Ο punk φουστανελάς, έρχεται με άγριες διαθέσεις, το εκλογικό βιβλιάριο στο χέρι και… όποιον βρει το βόλι! Πάμε κι όποιον βρει! Η απόλυτη προεκλογική παράσταση που δεν πρέπει να χάσεις!

*Δευτέρα 19 Ιουνίου | Ώρα προσέλευσης 20:00, ώρα έναρξης 21:00| Θέατρο Κήπου

Χθες βράδυ στο μετρό από το εργαστήρι του «θέατρο εΦ»

Το θεατρικό εργαστήρι του «θέατρο εΦ» παρουσιάζει μία μικρή ιστορία: «Χθες βράδυ στο μετρό». Μία όμορφη συνάντηση στην παραλία της Θεσσαλονίκης. Στις 20, 21, 22 και 23 Ιουνίου στις 21:00 στον «Κήπο του Ήχου».

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Γιωργής Σφυρής

Κείμενο: Νατάσα Ρουστάνη

Ηθοποιοί: Χρήστος Βασματζόγλου, Νίκος Γκούνας, Μαίρη Κουτλή, Θεοκτίστη Μαρινοπούλου, Μελπομένη Μελετλίδου, Σοφία Σίμου, Βασίλης Τραγουλιάς

*20, 21, 22 και 23 Ιουνίου | Ώρα: 21:00 | Χώρος: «Κήπος του Ήχου», νέα παραλία Θεσσαλονίκης

Μουσική

Ελευθερία Αρβανιτάκη & Ελεονώρα Ζουγανέλη

Ήταν και είναι η συνεργασία της χρονιάς. Μετά από τα επαναλαμβανόμενα soldout στην μουσική σκηνή VOX στην Αθήνα, το πολύ επιτυχημένο ΜΑΖΙ της Ελευθερίας Αρβανιτάκη και της Ελεωνόρας Ζουγανέλη συνεχίζει με μια μεγάλη περιοδεία σε Ελλάδα και Κύπρο.

Οι δύο χαρισματικές καλλιτέχνιδες θα ταξιδέψουν σε Ελλάδα και Κύπρο, με ένα πρόγραμμα γεμάτο ένταση, συγκίνηση, συναίσθημα και αγαπημένα τραγούδια κέρδισε τις καρδιές όλων μας.

Ελευθερία Αρβανιτάκη & Ελεονώρα Ζουγανέλη στη Θεσσαλονίκη στο Θέατρο Γης, για μία καλοκαιρινή συναυλία, στο πλαίσιο των μουσικών εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Δάσους 2023.

Η συναυλία στη Θεσσαλονίκη σηματοδοτεί την έναρξη της καλοκαιρινής τους περιοδείας σε Ελλάδα και Κύπρο για το καλοκαίρι του 2023.

*Δευτέρα 19 Ιουνίου στις 21:30 στο Θέατρο Γης στη Θεσσαλονίκη

Χατζηφραγκέτα στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών

Με πλήρη σύνθεση έρχονται οι Χατζηφραγκέτα The Band στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2023 στη Θεσσαλονίκη, για να μας παρουσιάσουν με τον δικό τους μοναδικό και αυθεντικό τρόπο παλιά και νέα τραγούδια, στο πλαίσιο της καλοκαιρινής τους περιοδείας.

Ο Πάνος Φραγκιαδάκης, ο Βαγγέλης Χατζηγιάννης και όλη η παρέα τους, γύρισαν και επιστρέφουν ως θριαμβευτές, για να σας πλανέψουν με την καλλιτεχνική -και όχι μόνο- γοητεία τους, μέχρι να χτυπήσετε τα ονόματα τους τατουάζ!

Οι λέξεις ωχριούν και τα συναισθήματα ξεχύνονται ανεξέλεγκτα! Άλλο ένα σουρεάλ ποίημα, άλλο ένα ξέφρενο party. Είστε έτοιμοι να το ξαναζήσουμε παρέα;

Ας φωνάξουμε για άλλη μια φορά όλοι μαζί,”Ξερό ψωμί και φέτα, ΧΑΤΖΗΦΡΑΓΚΕΤΑ!”

Οι Χατζηφαγκέτα είναι: Πάνος Φραγκιαδάκης – Φωνή, κιθάρα Βαγγέλης Χατζηγιάννης – Φωνή, κιθάρα Βασίλης Τσιγκρής – Μπάσο Γιώργος Χριστοδούλου – Τύμπανα

*Δευτέρα 19 Ιουνίου στις 21:30 | Μονή Λαζαριστών

Sidarta X Saske live with Band

Sidarta και Saske έρχονται για 5 μοναδικές live εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα. Οι καλλιτέχνες-φαινόμενο των τελευταίων χρόνων με πάνω από 318 εκατομμύρια streams σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες αλλά και δεκάδες επιτυχίες όπως MEDITERRANEAN, AKOMI, ERIMO PADOU, NANA, ΞΕΡΩ ΜΑΝΑ και πολλά άλλα hits εμφανίζονται για πρώτη φορά μαζί στο ευρύ κοινό σε πέντε διαφορετικές πόλεις με την συνοδεία live μπάντας.

Δεύτερη στάση τους η Θεσσαλονίκη και η Μονή Λαζαριστών.

Οργάνωση – Παραγωγή: Stay Independent x Musayeta Entertainment Επιμέλεια Παραγωγής: PassPort Live (Xανιά Bras De Freres) Μέγας Χορηγός: Jaggermeister

*Τετάρτη 21 Ιουνίου στις 20:00 | Μονή Λαζαριστών

Η Άλκηστις Πρωτοψάλτη στη Μονή Λαζαριστών -«Έξω Καρδιά!»

Το 9ο Φεστιβάλ Δάσους 2023 φιλοξενεί την Άλκηστις Πρωτοψάλτη, στην καλοκαιρινή συναυλία της με τίτλο: «Έξω Καρδιά!», που θα παρουσιάσει στο κοινό της Θεσσαλονίκης, μετά από αναβολή λόγω εθνικού πένθους, στη Μονή Λαζαριστών σε νέα ημερομηνία , την Παρασκευή 23 Ιουνίου 2023

Μία διαφορετική μουσική συνάντηση, ένα κρεσέντο χαράς, με ιδιαίτερες εκπλήξεις όπου απολαμβάνουμε με τη μοναδική Άλκηστη Πρωτοψάλτη να ερμηνεύει τα ωραιότερα τραγούδια της, που αποτελούν σταθερή αξία στο χρόνο.

Η Άλκηστις Πρωτοψάλτη, σε μία συνάντηση «Εξω καρδιά!»

Η αγαπημένη ερμηνεύτρια θα φέρει το παρελθόν και το παρόν σε μία μουσική ισορροπία προκειμένου να ικανοποιήσει το κοινό της, που αποδεδειγμένα πλέον ανήκει σε τρεις διαφορετικές γενιές!

*Παρασκευή 23 Ιουνίου στις 21:30 | Μονή Λαζαριστών

Γιώργος Μαζωνάκης – MazwTour2023

Ο Γιώργος Μαζωνάκης ξεκίνησε την καλοκαιρινή περιοδεία του και κάνει στάση στη Θεσσαλονίκη και στο Θέατρο Γης. Μας προσκαλεί να συστηθούμε ξανά και να παιχτούμε μαζί στα γήπεδα, στις παραλίες και στις σκηνές όλης της χώρας, με την μεγαλύτερη περιοδεία του μέχρι σήμερα! Όπου κι αν βρίσκεστε, πείτε HELLO στο καλοκαίρι και καλωσορίστε την εποχή που φωτίζει την Ελλάδα, με την μουσική που φωτίζει την διάθεσή μας.

Με τραγούδια τριάντα χρόνων και μια ορχήστρα εξαιρετικών μουσικών σε καινούριες ενορχηστρώσεις και δημιουργικές περιπέτειες, ο αγαπημένος μας τραγουδιστής ταξιδεύει στις μεγαλύτερες και τις ομορφότερες πόλεις το συναίσθημα μιας ακόμη sold out χρονιάς στο Κέντρο Αθηνών, φτιάχνοντας τον φετινό ήχο του ζεστού ήλιου, της δροσερής θάλασσας και του αλμυρού ιδρώτα.

Στο πλευρό του, όπως και τον χειμώνα, θα είναι ο Φώτης Παπαζήσης, η Τάτα και όλος ο κόσμος που κάθε φορά ανυπομονεί να συναντηθεί στη φωνή και τη διάθεση του Γιώργου Μαζωνάκη!

*Τρίτη 20 Ιουνίου στις 21:00 | Θέατρο Γης

Βασίλης Παπακωνσταντίνου – 50 Χρόνια περιοδεία

50 χρόνια κλείνει φέτος ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου στην ελληνική δισκογραφία! Και τα γιορτάζει μαζί μας, με μια μεγάλη συναυλία – γιορτή στη Θεσσαλονίκη στο Στάδιο Απόλλωνα Καλαμαριάς.

Μια συναυλία που θα συνοψίσει τις πιο σημαντικές στιγμές μια μουσικής πορείας που έχει καταφέρει να σημαδέψει τις ζωές όλων μας. Μια συναυλία αναδρομή στο παρελθόν με την προβολή σπάνιου οπτικού υλικού από την πενηντάχρονη πορεία του Βασίλη.

Μια συγκινητική, αλλά και γεμάτη ορμή, συναυλία που θα μας ταξιδέψει σε δίσκους σταθμούς, ιστορικές συναυλίες, διαχρονικά αγαπημένα τραγούδια, ιστορίες και παρέες που έγραψαν ιστορία.

Ένα ταξίδι στο χρόνο με πυξίδα τη λυρική, δυναμική, βαθιά αισθαντική φωνή του Βασίλη και συνοδοιπόρους τους σπουδαιότερους συνθέτες, ποιητές και στιχουργούς που γέννησε αυτός ο τόπος: Μίκη Θεοδωράκη, Μάνο Λοΐζο, Θάνο Μικρούτσικο, Τάσο Λειβαδίτη, Κώστα Καρυωτάκη, Νίκο Καββαδία, Νικόλα Άσιμο, Σταμάτη Μεσημέρη, Κώστα Τριπολίτη, Γιάννη Νεγρεπόντη, Άλκη Αλκαίο, Οδυσσέα Ιωάννου, Γιώργο Κλεφτογιώργο, Απόστολο Μπουλασίκη, Λίνα Δημοπούλου και τόσους άλλους.

*Τρίτη 20 (sold out) και Τετάρτη 21 Ιουνίου | Ώρα έναρξης: 21:00 | Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:00 | Στάδιο Απόλλωνα Καλαμαριάς

Φοίβος Δεληβοριάς στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών

Μετά από την αναβολή λόγω κακοκαιρίας και του τριήμερου εθνικού πένθους, το Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2023, φιλοξενεί τον Φοίβο Δεληβοριά με τους συνεργάτες του, την Πέμπτη 22 Ιουνίου, στην παρουσίαση της νέας του παράστασης Μαζί του η Νεφέλη Φασούλη.

Ύστερα από μία απόλυτα επιτυχημένη χειμερινή σεζόν και μετά από τη συναρπαστική παρουσίαση του «ΑΝΙΜΕ», της τελευταίας σειράς τραγουδιών του, σε μία σειρά sold out παραστάσεων σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, ο Φοίβος Δεληβοριάς μεταφέρει αυτό το καλοκαίρι τη νέα του παράσταση σε επιλεγμένους χώρους στην Ελλάδα και την Κύπρο.

Μια μουσική παράσταση βασισμένη σε όλη την τραγουδοποιία του Φοίβου από τα 16 του έως σήμερα, με ηλεκτρισμό και συγκίνηση, με τον αρχαίο θησαυρό στο σεντούκι και τον καθρέφτη σπασμένο διά παντός.

*Πέμπτη 22 Ιουνίου στις 20:30 | Μονή Λαζαριστών

Νίκος Οικονoμόπουλος στο Θέατρο Γης

Ο Νίκος Οικονομόπουλος, η Απόλυτη Φωνή, μετά από μία απίστευτη χειμωνιάτικη σεζόν που έσπασε κάθε ρεκόρ προσέλευσης, σας ετοιμάζει ένα εκρηκτικό καλοκαίρι. Ετοιμάστειτε για την καλοκαιρινή του περιοδεία που θα είναι μια αξέχαστη μουσική εμπειρία, στους μεγαλύτερους συναυλιακούς χώρους της Ελλάδας. Ο Νίκος Οικονομόπουλος έχει ετοιμάσει για εσάς ένα μοναδικό υπερθέαμα, μια υπερπαραγωγή από αυτές που μόνο εκείνος ξέρει να δημιουργεί, γεμάτη απρόβλεπτες εκπλήξεις και μοναδικές στιγμές!

*Πέμπτη 22 Ιουνίου στις 21:30 | Θέατρο Γης

Πυξ Λαξ στο Θέατρο Κήπου

Λόγω του τριήμερου πένθους η προγραμματισμένη για την Παρασκευή 16 Ιουνίου συναυλία των Πυξ Λαξ στη Θεσσαλονίκη μεταφέρεται για την Πέμπτη 22 Ιουνίου.

Οι Πυξ Λαξ είναι εδώ, μαζί μας και το καλοκαίρι του 2023. Παντού και πάντα, μαζί με αυτούς τους θρυλικούς πρωταγωνιστές της ελληνικής ροκ, που ενσαρκώνουν την ενωτική δύναμη της μουσικής, τον κοινωνικό της χαρακτήρα, που ζωντανεύουν τις παρέες και βάζουν φωτιά στα συναισθήματα.

Οι αιώνιοι αγαπημένοι του ελληνικού μουσικόφιλου κοινού τραγουδούν για τις «παλιές» και τις νέες αγάπες, εξερευνούν την τέχνη τους, αναζητούν και χτίζουν νέες μουσικές ταυτότητες αλλά πάνω απ’ όλα συνεχίζουν να κάνουν αυτό που ξέρουν καλύτερα , να δίνουν συναυλίες!

Οι Πυξ Λαξ, ακμαίοι και ανθεκτικοί, εκφράζουν το κλασικό, το διαχρονικό, αυτό που δε χάνεται, που δεν ξεχνιέται, που δε σβήνει από το πέρασμα του εφήμερου. Οι στίχοι και οι μουσικές τους διακρίνονται όχι μόνο για τη μελωδικότητά τους αλλά και για την οικουμενικότητά τους. Εξακολουθούν να δονούν την ψυχή χιλιάδων ανθρώπων, νέων και μεγαλύτερων.

Με την νέα τους περιοδεία, οι ΠΥΞ ΛΑΞ ανοίγουν και φέτος την πόρτα στο κοινό τους και το προσκαλούν σε μια αξέχαστη μουσική βραδιά.

*Πέμπτη 22 Ιουνίου στις 20:30 | Θέατρο Κήπου

Πάνος Βλάχος στο Θέατρο Κήπου 

Ο Πάνος Βλάχος πέρασε ωραία στη Θεσσαλονίκη. Θα πάει και το καλοκαίρι λέει.. Ο Πάνος Βλάχος για πρώτη φορά στο Θέατρο Κήπου στη Θεσσαλονίκη. Τι θα γίνει, κανείς δεν ξέρει.. Σάμπως το περιμέναμε; Ούτε το περιμέναμε ούτε το σχεδιάζαμε. Θα πει τραγούδια του λέει, θα έχει μπαλέτα λέει.. Σάββατο 24 Ιουνίου θα βγει στις 21:00 νταν λέει. Έτσι λέει..

Μουσική διεύθυνση: Βάιος Πράπας

Τύμπανα: Αλέξανδρος Κούρος

Μπάσο: Αντωνία Τσολάκη

Πλήκτρα: Θανάσης Μάντζαρης “Sven”

Σαξόφωνο: Φοίβος Μποζάς

Τρομπόνι: Χρήστος Σπηλιόπουλος

Παραγωγή : Ιmaginart & Love Light Productions

*Σάββατο 24 Ιουνίου στις 21:00 | Θέατρο Κήπου

Ρίτα Αντωνοπούλου και οι Ρεβάνς στο Θέατρο Κήπου

Μετά τις πολύ επιτυχημένες εμφανίσεις του χειμώνα στην Αθήνα και στην υπόλοιπη Ελλάδα και Κύπρο, η Ρίτα Αντωνοπούλου και οι Ρεβάνς θα εμφανιστούν στο Θέατρο Κήπου, στη Θεσσαλονίκη για μία και μοναδική εμφάνιση την Πέμπτη 22 Ιουνίου.

Με την αγάπη του κόσμου στην καρδιά, με σεβασμό και λατρεία στην τέχνη που υπηρετεί, η Ρίτα Αντωνοπούλου συναντά τους Ρεβάνς, ένα συγκρότημα εξαιρετικών νέων μουσικών οι οποίοι ήδη χαράζουν τη δική τους πορεία στη μουσική αυτού του τόπου, με το δικό τους ιδιαίτερο ήχο και στίχο, με ταλέντο, ήθος και ψυχή που όμοιά τους σπάνια βρίσκει κανείς.

Ενωμένοι οι καλλιτέχνες θα παρουσιάσουν στο κοινό μία παράσταση που λέει την αλήθεια. Μια παράσταση που αφυπνίζει, ξεσηκώνει, εμψυχώνει, συγκινεί και γιατρεύει.

Με μια εκρηκτική χημεία επί σκηνής, η Ρίτα Αντωνοπούλου και οι Ρεβάνς, την Πέμπτη 22 Ιουνίου, ανεβαίνουν στο Θέατρο Κήπου στη Θεσσαλονίκη για να χαρίσουν μια παράσταση που θα είναι σημείο αναφοράς.

Με τους «Ρεβάνς» παίζουν οι: Αστέρης Κωνσταντίνου – κιθάρα, λαούτο, ηλ. μαντολίνο, φυσαρμόνικα, φωνή-Χρήστος Ελ .Παπαδόπουλος – κλαρινέτο, σαξόφωνο, φωνή-Γρηγόρης Οικονόμου – τύμπανα-Βασίλης Νικολόπουλος – ηλ. μπάσο-Άγγελος Αθανασιάδης – ηχοληψία, sound effects-Άκης Χρήστου: φωτογραφία-Οργάνωση παραγωγής: Melodica Art Productions & Love Light Productions

*Ώρα προσέλευσης 20:30, Ώρα έναρξης 21:30 | Θέατρο Κήπου

Ευρωπαϊκή Ημέρα Μουσικής 2023 με Party στην Πλατεία του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης

Στον χώρο μπροστά στην πλατεία του μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, θα μας υποδεχτούν τρία αγαπημένα ελληνικά συγκροτήματα, οι Souled Out, Oceandvst και Ta Toy Boy, που αφήνουν το δικό τους στίγμα στην μουσική σκηνή και ξέρουν πω να ξεσηκώνουν το κοινό τους σε κάθε τους live.

*Τετάρτη 21 Ιουνίου στις 21:00 | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Σκιαδαρέσες – Μονή Λαζαριστών

Hey Siri! Google Σκιαδαρέσες. Οι Σκιαδαρέσες, είναι ένα θρυλικό ελληνικό συγκρότημα της αρχαιότητας, που γνώρισε μεγάλη επιτυχία. Φημολογείται ότι ιδρύθηκε από τη Νίκη και την Όλγα Σκιαδαρέση, κόρες του Θεού της ομορφιάς και του κάλλους και από τον Σταμάτιο Σέμση, γιο του Μιχάλη. Σύμφωνα με μελετητές, αποτέλεσαν έμπνευση για το κίνημα της ρωσικής σχολής, της κλασικής μουσικής κι έπαιξαν και ασαφή ρόλο στην ανακάλυψη του τροχού. Το συγκρότημα, διαλύθηκε τον Οκτώβριο του 1929 με το μεγάλο κραχ, όπου κουφάθηκαν τα 3/3 του συγκροτήματος. Τελευταία καταγραφή των Σκιαδαρέσες, ήταν στους Ολυμπιακούς αγώνες του Λονδίνου, το 2012. Φέτος το καλοκαίρι, αναμένεται να επανενωθούν για μια τελευταία συναυλία, στη Θεσσαλονίκη.

*Τρίτη 20 Ιουνίου | Έναρξη 21:30 | Μονή Λαζαριστών 

Κοινωνικές δράσεις Κ.Ο.Θ. για την Ευρωπαϊκή Ημέρα Μουσικής

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, αναλογιζόμενη τον ρόλο της ως δημόσιος φορέας πολιτισμού, καθώς και την ευεργετική επίδραση της διείσδυσης της μουσικής υψηλής ποιότητας σε όλα τα επίπεδα του κοινωνικού ιστού, για την Ευρωπαϊκή Ημέρα Μουσικής αποφασίζει συμβολικά να βρεθεί δίπλα σε όσους χρειάζονται τη μουσική περισσότερο, αλλά δεν έχουν απευθείας πρόσβαση σε αυτήν- συνεχίζοντας την πλούσια και πολυποίκιλη ιστορική της παρουσία στον χώρο των κοινωνικών δράσεων.

Συγκεκριμένα, θα υλοποιηθεί ένα τριήμερο συναυλιών ειδικού σκοπού, που θα απευθύνει τη συμφωνική μουσική στα παιδιά της ΕΛΕΠΑΠ Θεσσαλονίκης, στους κρατούμενους που φοιτούν στο Σχολείο Δεύτερης Ευκαιρίας του Σωφρονιστικού καταστήματος Διαβατών αλλά και στους θεραπευόμενους του ΚΕΘΕΑ-Ιθάκη Θεσσαλονίκης.

Ιδιαίτερη μνεία αξίζει στην ιστορική σχέση της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης με τη θεραπευτική κοινότητα ΚΕΘΕΑ ΙΘΑΚΗ, που φέτος γιορτάζει τα 40 χρόνια λειτουργίας της. Η διαχρονική συνεργασία των δύο φορέων δεν έχει μόνο συνδράμει στην ανεκτίμητο κοινωνικό ρόλο της ΙΘΑΚΗΣ, αλλά έχει προσφέρει μοναδικής καλλιτεχνικής αξίας μουσική δημιουργία με πανελλήνια και διεθνή εμβέλεια.

Τρίτη 20 Ιουνίου: ΕΛΕΠΑΠ, ώρα 09:15

Τετάρτη 21 Ιουνίου: Φυλακές Διαβατών, ώρα 09:00

Πέμπτη 22 Ιουνίου: ΚΕΘΕΑ ΙΘΑΚΗ (Σίνδος), ώρα 19:30

Αφήγηση: Χρήστος Βλάχος

Βιολί: David Bogorad

Διεύθυνση ορχήστρας: Αθανάσιος Σουργκούνης

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Πρόγραμμα:

Τζοακίνο Ροσσίνι (1792-1868): Εισαγωγή από την όπερα ‘Η Κλέφτρα Κίσσα’

Νικολό Παγκανίνι (1782-1840): Moses Fantasy για βιολί και ορχήστρα

Τζόζεφ Χάυντν (1732-1809): Συμφωνία αρ.39 σε σολ ελάσσονα

Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (1770-1827): Εισαγωγή από τον ‘Προμηθέα’, έργο 43

Την Ευρωπαϊκή Ημέρα Μουσικής γιορτάζει η Άνω Πόλη με ανοικτή συναυλία στη γραφική πλατεία Κουλέ-καφέ

Το Ωδείο Άνω Πόλης σε συνεργασία με την  3η Δημοτική Κοινότητα  Θεσσαλονίκης διοργανώνει ανοικτή συναυλία για την Ευρωπαϊκή Ημέρα της Μουσικής  στην γραφική Πλατεία Ρομφεή (Κουλέ Καφέ – πεζόδρομος Κρίσπου)  την Τετάρτη 21 Ιουνίου 2022 στις 20.00 τιμώντας την τόσο ξεχωριστή,  την μεγαλύτερη σε διάρκεια μέρα του χρόνου!

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει εμφάνιση των Μουσικών Συνόλων Παραδοσιακής και Λαϊκής μουσικής του Ωδείου Άνω Πόλης, υπό την καλλιτεχνική επιμέλεια του αρχιμουσικού και διευθυντή του Ωδείου Παναγιώτη Διαμαντή.

Από το Σεπτέμβρη του 2012 το Ωδείο Άνω Πόλης άρχισε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, συμμετέχοντας στον διεθνή κύκλο μουσικής δωματίου και σε πολλές άλλες συναυλίες του καλλιτεχνικού του προγράμματος. Επίσης διοργανώνει και παρουσιάζει μουσικές εκδηλώσεις σε συνεργασία με το ΚΘΒΕ, την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης, το διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής δωματίου “Magna Graecia” της πόλης Tropea της Ιταλίας, την Ένωση Ελλήνων και την Ελληνική Πρεσβεία της Ρουμανίας καθώς και σε πολλά ελληνικά φεστιβάλ. Χάρη στην προσφορά και την εξαιρετική δουλειά του διδακτικού προσωπικού μας, το Ωδείο μας έχει καθιερωθεί ως ένα από τα καλύτερα ωδεία της χώρας.

«Μουσική, γένος θηλυκό»

Τετάρτη 21 Ιουνίου 2023 Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής Μουσική εκδήλωση στο Ανάκτορο του Γαλέριου – Πλατεία Ναυαρίνου «Μουσική, γένος θηλυκό» με τις Ladies United. Γυναικείο μουσικό σχήμα που ταξιδεύει το κοινό του σε παλαιότερες δεκαετίες, αλλά και σε σύγχρονα μουσικά μονοπάτια, του ξένου και του ελληνικού ρεπερτορίου.

Αγαπημένα όλων μας τραγούδια, ετερόκλητων καλλιτεχνών, δένουν μουσικά κάτω από τους ήχους των πλήκτρων και του ακορντεόν, με τη μίξη των τριών φωνών να εντυπωσιάζει. Ο Tom Jones συναντά τη Νάνα Μούσχουρη και οι Beatles τον Δημήτρη Χορν.

Εύη Καμπάνταη: πλήκτρα, φωνητικά Τατιάνα Οικονόμου: φωνή Ρένα Βασιλάκη: ακορντεόν, φωνητικά

Ώρα προσέλευσης : 19:15

Ώρα έναρξης : 19:30

Ώρα λήξης : 21:15

Διοργάνωση: Σωματείο Φίλων Ιστορικού Κέντρου Θεσσαλονίκης

Χορηγός : ΔΑΛΚΑΦΟΥΚΗΟΙΚΟS παραδοσιακά δομικά υλικά

Περιορισμένος αριθμός θέσεων – Κράτηση θέσεων απαραίτητη στο [email protected]

*Τετάρτη 21 Ιουνίου | Ώρα έναρξης : 19:30 | Είσοδος από την Πλατεία Ναυαρίνου – Οδός Βύρωνος

Εκθέσεις

Έκθεση «Eyewitness / Γιάννης Μπεχράκης» MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης

Το MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης φιλοξενεί τη νέα έκθεση φωτογραφίας, με τίτλο «Eyewitness / Γιάννης Μπεχράκης».

«Καθήκον μου είναι να φροντίσω κανένας να μην μπορεί να πει ότι δεν γνώριζε». Σε αυτά τα λόγια περικλείεται το πάθος για τη φωτοδημοσιογραφία και συγχρόνως το ήθος του κορυφαίου φωτοδημοσιογράφου Γιάννη Μπεχράκη για το ρεπορτάζ και την είδηση. Τα ίδια λόγια αποτελούν τον βασικό άξονα αποτύπωσης γεγονότων κατά τις τρεις τελευταίες δεκαετίες σε χώρες όπως η Τσετσενία, το Αφγανιστάν, το Κόσοβο, η Σομαλία, το Ιράκ, η Σιέρα Λεόνε, η Λιβύη, η Ελλάδα, η Βοσνία και το Ιράν, όπου ο ίδιος βρέθηκε ως αυτόπτης μάρτυρας, και παρουσιάζονται στην ομότιτλη έκθεση «Eyewitness / Γιάννης Μπεχράκης» στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, Προβλήτα Α’, λιμάνι Θεσσαλονίκης), από τις 15 Ιουνίου έως τις 08 Οκτωβρίου 2023.

Ως ανταποκριτής πολέμου του πρακτορείου Reuters, ο Γιάννης Μπεχράκης βρέθηκε στις πιο ταραχώδεις στιγμές της σύγχρονης, παγκόσμιας ιστορίας, τιμήθηκε με τις υψηλότερες σε παγκόσμιο επίπεδο διακρίσεις για το έργο του και ενέπνευσε μια νεότερη γενιά Ελλήνων φωτοδημοσιογράφων. Η έκθεση στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης φιλοξενεί τις φωτογραφίες που πρωτοπαρουσιάστηκαν στην έκθεση για τον Γιάννη Μπεχράκη στο Κέντρο Πολιτισμού του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος στο πλαίσιο του Athens Photo World 2019, πλαισιωμένες από προβολές, πρώιμο υλικό, περιοδικά και τεχνικό εξοπλισμό από το αρχείο του ίδιου, με την ευγενική άδεια της οικογένειάς του.

Ο χάρτης με όλα τα σημεία που βρέθηκε και κάλυψε εμπόλεμες συρράξεις και κρίσεις ο Γιάννης Μπεχράκης, μαζί με τα τεχνικά μέσα που αποτυπώνουν το πέρασμα της φωτογραφίας από την αναλογική στην ψηφιακή εποχή, video με συνεντεύξεις και παρουσιάσεις του ίδιου, κείμενα που αναπλαισιώνουν τις φωτογραφικές του λήψεις, όλα αυτά επιδιώκουν να συνθέσουν και να εκφράσουν αυτό που χαρακτήριζε την εργασία του διαχρονικά: τη λιτότητα της σύνθεσης, την εκφραστική αμεσότητα, την επιλογή της στιγμής, τον σεβασμό στην ακεραιότητα του γεγονότος.

*Διάρκεια έκθεσης από 15 Ιουνίου έως 8 Οκτωβρίου | MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, Προβλήτα Α’, λιμάνι Θεσσαλονίκης)

«Σταχτοπούτες του κόσμου»

Ο μύθος της Σταχτοπούτας είναι πανάρχαιος και απαντά σε πολλούς πολιτισμούς. Συνήθως η αφήγηση περιλαμβάνει ένα υπόδημα που αρχικά χάνεται και στη συνέχεια αποτελεί σημάδι αναγνώρισης της όμορφης και άξιας πλην αδικημένης κοπέλας. Άλλες φορές το παραμύθι εστιάζει στην οικογένεια όπου μια κακιά αδερφή σε σύμπραξη με μια κακιά μητριά ή μια δεύτερη κακιά αδερφή τελικά πληρώνουν για τις αδικίες προς την πρωταγωνίστριά μας. 

Η ιστορία της Ροδόπης, της οποίας η αχυρένια παντόφλα αρπάχτηκε από έναν αετό ενώ εκείνη έπαιρνε το μπάνιο της, η περιπέτεια της Γιε Ξιαν, της Κινέζας Σταχτοπούτας, που βρήκε παρηγοριά στην παρέα ενός χρυσού ψαριού, η ινδονησιακή εκδοχή με τις δυο αδερφές Κόκκινο Κρεμμύδι και Σκόρδο, η ιστορία της Ταμ και της Καμ από το Βιετνάμ, η ινδιάνικη εκδοχή με την κοπέλα που καθόταν δίπλα στη φωτιά και το Αόρατο Πλάσμα, αλλά και αρκετές ευρωπαϊκές παραλλαγές της ιστορίας έγιναν αφορμή για 7 δημιουργούς κόμικς της Θεσσαλονίκης να εικονογραφήσουν τη δική τους εκδοχή της Σταχτοπούτας.

Η «The Basket Gallery», ολοκληρώνοντας τον κύκλο της πρώτης της μεγάλης έκθεσης με τίτλο «Αστραφτερά διαμάντια και μαγικά άχυρα»,  παρουσιάζει τις  «Σταχτοπούτες του κόσμου». Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Έφη Θεοδωροπούλου, Δημήτρης Καμένος, Σταύρος Κιουτσιούκης, Ανέστης Μαυρομμάτης – Παρασίδης, Ειρήνη Σκούρα, Χρήστος Σταμπουλής, Μανώλης Φραγγίδης.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Τετάρτη 21 Ιουνίου 2023 και ώρα 19:00 στους χώρους της «The Basket Gallery» (Καραολή & Δημητρίου των Κυπρίων 36, περιοχή Αντιγονιδών). Κατά τη διάρκεια των εγκαινίων θα πραγματοποιηθεί στο χώρο σκιτσογραφική δράση (sketch-event) κατά την οποία ο Σταύρος Κιουτσιούκης θα σκιτσάρει το κοινό ως πρωταγωνιστή στους μύθους της Σταχτοπούτας. Η έκθεση θα διαρκέσει έως και την Κυριακή 2 Ιουλίου. Στη συνέχεια η γκαλερί θα κλείσει τις πόρτες της για το καλοκαίρι και θα επιστρέψει τον Σεπτέμβριο με νέα, μεγάλη έκθεση και σειρά παράλληλων δράσεων για όλη τη χρονιά.

*Εγκαίνια έκθεσης 21 Ιουνίου | Διάρκεια έκθεσης έως 2 Ιουλίου | «The Basket Gallery» (Καραολή & Δημητρίου των Κυπρίων 36, περιοχή Αντιγονιδών

«Εικόνες του άλλου μας εαυτού»-Η ζωή στην πόλη μέσα από τα μάτια των ανθρώπων του περιοδικού δρόμου «σχεδία»

«…η φωτογραφική μηχανή έγινε για μένα γέφυρα με την πόλη, με τη ζωή, με το χρόνο. Με πήγε στην παιδικότητά μου…», Ματίνα

Τον Οκτώβριο του 2013, δέκα διανομείς του περιοδικού δρόμου «σχεδία» πήραν στα χέρια τους από μια φωτογραφική μηχανή και με την καθοδήγηση του γνωστού φωτογράφου Νίκου Πηλού, ο οποίος τους βοήθησε να δουν πέρα από τον φωτογραφικό φακό, περιπλανήθηκαν στην πόλη της Αθήνας αποτυπώνοντας τη ζωή σε αυτή. Κατέγραψαν αυτά που τους γοητεύουν, τους θλίβουν, τους κάνουν να χαμογελούν, να θυμώνουν, να ελπίζουν, αυτά που τους κινούν το ενδιαφέρον, παρουσιάζοντάς μας την πόλη μέσα από τη δική τους, μοναδική οπτική.

Δέκα χρόνια μετά, με αφορμή την επέτειο της συμπλήρωσης 10 χρόνων από την κυκλοφορία του πρώτου τεύχους της «σχεδίας», παρουσιάζονται από την Τρίτη 20 Ιουνίου και για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη, στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ., κάποιες από αυτές τις φωτογραφίες. 

Το υλικό που δημιουργήθηκε συνθέτει μια μοναδική κοινωνική καταγραφή: για την Ελλάδα της κρίσης, για εκείνους που δοκιμάζονται σκληρά, για τον άνθρωπο που δεν το βάζει κάτω, αλλά εξακολουθεί να ελπίζει, να ονειρεύεται, να αγωνίζεται. Από αυτό το υλικό, ο Νίκος Πηλός επέλεξε και συνδύασε τα έργα από οκτώ ανθρώπους της «σχεδίας» που συμμετείχαν στο πρόγραμμα, τα οποία παρουσιάστηκαν σε έκθεση την άνοιξη του 2015, στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση.

Στα δέκα χρόνια που πέρασαν από τότε που τραβήχτηκαν οι φωτογραφίες και η ζωή όλων έχει αλλάξει πολύ και απρόβλεπτα. Αυτό που δεν έχει αλλάξει, όμως, είναι η δύσκολη πραγματικότητα που καλούνται να αντιμετωπίσουν οι άνθρωποι που βιώνουν οικονομικές και κοινωνικές αντιξοότητες. Η έκθεση αυτή παραμένει επίκαιρη, όσο και αποτύπωμα της εποχής που πρωτοπαρουσιάστηκε και η οποία στιγμάτισε τη σύγχρονη ιστορία της χώρας.

Φωτογράφοι: Λευτέρης Ελευθεράκης, Μπέσσυ Ζαχάρη, Γιάννης Κώτσος, Χρήστος Μπακογιάννης, Αλέξανδρος Νάνος, Ματίνα Πασχάλη, Ιουλία Συμεωνίδου, Γιάννης Φωκάς.

*Εγκαίνια: Τρίτη 20 Ιουνίου, στις 19:30 | Διάρκεια έκθεσης: Τρίτη 20 Ιουνίου – Τετάρτη 12 Ιουλίου |Ώρες λειτουργίας εκθεσιακού: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 9:00-14:00, Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00, Σάββατο & Κυριακή 10:00-18:00 | Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ.

Σιωπηλή συμμετρία: Η έκθεση φωτογραφίας που μεταμορφώνει την καθημερινότητα

Η σχολή φωτογραφίας της Θεσσαλονίκης Photoglobe παρουσιάζει την ομαδική έκθεση φωτογραφίας “Σιωπηλή συμμετρία”, στην Αίθουσα Τέχνης Remezzo της Καλαμαριάς Θεσσαλονίκης, από τις 20 έως τις 25 Ιουνίου 2023.

“Η Σιωπηλή συμμετρία είναι πολύ περισσότερο από μια απλή φωτογραφική έκθεση,” όπως αναφέρει η διευθύντρια της Photoglobe και επιμελήτρια της έκθεσης, Βασιλική Ελευθερίου. Αποτελεί την καταγραφή της προσωπικής και καλλιτεχνικής πορείας των μαθητών της Photoglobe. Κάθε φωτογραφία αποτελεί μια ιστορία, μια στιγμή, ένα συναίσθημα. Είδωλα, αντανακλάσεις, πραγματικό και φανταστικό, δεμένα άρρηκτα μεταξύ τους.

Η έκθεση αναδεικνύει την δουλειά των σπουδαστών της Photoglobe, καταγράφοντας την προσωπική και καλλιτεχνική τους πορεία. Σας προσκαλούμε να ανακαλύψετε αυτές τις ιστορίες και να αφεθείτε στην μαγεία της φωτογραφίας. Η “Σιωπηλή συμμετρία” είναι η απόδειξη ότι η φωτογραφία δεν είναι απλά μια τέχνη, αλλά ένας τρόπος ζωής.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν την Τετάρτη 21 Ιουνίου 2023, στις 7 μ.μ., προσφέροντας σε όλους τους φίλους της φωτογραφίας την ευκαιρία να απολαύσουν την εκπληκτική δουλειά των σπουδαστών της Photoglobe. Σας καλούμε να γίνετε μέρος αυτής της αξέχαστης εμπειρίας και να εμπνευστείτε από την μαγεία της φωτογραφίας.

Στην έκθεση συμμετέχουν:

Brian Gokas , Marine Janashvill, Αλεξάνδρα Φιλιππίδου, Ανθούλα Πατσινακίδου, Άννα Μπλατσιώτη, Αφροδίτη Διαμαντοπούλου, Βαρβάρα Σενγκιέργκη, Βασιλική Ζαφειρίου, Γιώργος Κατσούλας, Γιώργος Κουρεξίδης, Γιώργος Ορφανού, Γιώργος Ραμπότας, Εύα Καρατζιώλη, Ευγενία Σαρρή, Ηλίας Μαυρομάτης, Θεανώ Σαρησάββα, Ιωάννα Βασιλειάδου, Ιωάννης Παπαγιάννης, Κατερίνα Γκεσούλη, Κλαίρη Ζήση, Κυριάκος Σαλτσίδης, Κωνσταντίνα Χαλκίδου, Μαρία Αλιχανίδου, Μαρία Καραμπίδου, Μαρία Ραπτίδου, Αναστασία Ρούμπου, Ξανθίππη Βασιλειάδου, Βασιλική Πάτκου, Σμαρώ Σαχινίδου, Αθανασία Καρακινάρη, Σοφία Καραϊορδανίδου, Σοφία Λιούτα, Στέλιος Γρίμπας, Στέλιος Λουπίδης, Στεφάνου Ιωάννα, Χρήστος Αραμπατζής και Χριστίνα Δεληγιάννη.

*Εγκαίνια έκθεσης 21 Ιουνίου, Διάρκεια έκθεσης: 20-25/6 | Η έκθεση θα είναι ανοιχτή από Τρίτη έως Παρασκευή, από τις 6 μ.μ. έως τις 9 μ.μ. και το Σάββατο και την Κυριακή από τις 11 π.μ. έως τις 9 μ.μ.| Αίθουσα Τέχνης Remezzo (Καλαμαριά)

«Visualbility»

Το Thessaloniki Pride και το Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης σας προσκαλούν στην ομαδική εικαστική έκθεση «Visualbility», που συνδιοργανώνουν από τις 19 έως τις 24 Ιουνίου 2023, στην αίθουσα Allatini – Daussault του Γαλλικού Ινστιτούτου, στα πλαίσια του 11ου Thessaloniki Pride.

Η έκθεση πραγματεύεται την έννοια της ΛΟΑΤΚΙ+ ορατότητας, μέσα από 44 διαφορετικά εικαστικά έργα.

Ο Αλέξανδρος Καπετάνου σημειώνει στο κείμενο της έκθεσης:

Από τον Διαφωτισμό και την κήρυξη της Γαλλικής Επανάστασης το 1789 έως σήμερα, ο γαλλικός πολιτισμός αποτέλεσε το εφαλτήριο για τη διεκδίκηση και την ανάδειξη των ανθρωπίνων δικαιωμάτων, δίνοντας τα φώτα του μέχρι και σήμερα, σε σύγχρονες μορφές τους, σε διαφορετικές εκτάσεις και προεκτάσεις κοινωνικών αγώνων, αλλά και σε νέες εκφάνσεις του δυτικού πολιτισμού.

Με το πνεύμα της Γαλλικής Επανάστασης να καθίσταται πάντα επίκαιρο και διαχρονικό, καίριο ζήτημα που τίθεται στην εποχή μας αποτελεί η υποστήριξη του αναφαίρετου δικαιώματος της ισονομίας, της ισότητας, της θεσμικής και της κοινωνικής δικαιοσύνης για όλα τα άτομα.

Στις μέρες μας, τα ανθρώπινα δικαιώματα συνεχίζουν να μη βρίσκονται σε καθολική ισχύ και να μην είναι δεδομένα για όλους τους ανθρώπους. Μια καίρια προέκταση των δικαιωμάτων που στερούνται κοινωνικές ομάδες, αποτελεί αυτή του δικαιώματος ορατότητας των ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων.

Η ανάγκη εξάλειψης των αφορισμών και των διακρίσεων που υφίστανται, των βίαιων και ρατσιστικών συμπεριφορών και ιδεολογιών που ανέχονται, οδηγεί στην αναζήτηση μιας συμπεριληπτικής καθημερινότητας για όλα, μέσα από μια κοινωνία ανοικτή, θετική, με διάθεση κατανόησης, αφουγκρασμού και εξέλιξης.

Η παρούσα ομαδική εικαστική έκθεση, φιλοξενεί έργα ατόμων που υποστηρίζουν την ορατότητα των ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων και πιστεύουν στη συμπερίληψη, προχωρώντας με καλλιτεχνικούς προβληματισμούς και πειραματισμούς στη δημιουργία σύγχρονων εικαστικών τοπίων. Έννοιες όπως η φόρμα, η τονικότητα, η αναπαράσταση, τα πλούσια εικαστικά εργαλεία και ο ακτιβισμός, απαντώνται στα έργα της έκθεσης.

Επιμέλεια έκθεσης: Καπετάνου Αλέξανδρος

Επιμέλεια αφίσας: Κυριαφίνη Κατερίνα, Δερμάτης Γιάννης

*Εγκαίνια: 19/06 19:00, Διάρκεια: 19-24/06 | Ωράριο: Δευτέρα – Παρασκευή 18:00 – 22:00, Σάββατο 11:00 – 14:00 | Γαλλικό Ινστιτούτο (Λεωφόρος Στρατού 2Α)

Έκθεση ‘‘55 Αφές Πηλού’’ στο Μουσείο Προσφύγων

Το Galigalidis Ceramics Art Studio παρουσιάζει την ομαδική έκθεση κεραμικής τέχνης ‘‘55 Αφές Πηλού’’ στο Μουσείο Προσφύγων, από τις 17 έως τις 24 Ιουνίου 2023. Στην έκθεση παρουσιάζονται επιλεγμένα έργα που δημιουργήθηκαν στο εργαστήρι κεραμικής, Galigalidis Art. Πενήντα πέντε ζευγάρια χέρια εκπροσωπούνται από αντικείμενα φτιαγμένα από πηλό, το ταπεινό υλικό που ασταμάτητα προσφέρει μαθήματα. Με διαφορετικές τεχνικές, θερμοκρασίες ψησίματος και είδη υάλωσης κάθε ένα έργο είναι ξεχωριστό. Στο σύνολο τους όμως, αποκαλύπτουν το μεγάλο φάσμα από τις δυνατότητες του πηλού και τα πολλά πρόσωπα της κεραμικής. Ο εικαστικός διάλογος δεν σταματάει εκεί, καθώς την έκθεση θα συνοδέψουν παράλληλες δράσεις με δωρεάν εργαστήρια για μικρούς και μεγάλους.

*Εγκαίνια έκθεσης: 17/6 | Διάρκεια έκθεσης 18-24/6 | Μουσείο Προσφύγων, Έβρου 49, Συκιές 

“No woman΄s land” Έκθεση ιστορικής φωτογραφίας/ Αγιορειτική Εστία -Princeton Univercity

Η Αγιορειτική Εστία σε συνεργασία με το τμήμα Τέχνης και Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Princeton, παρουσιάζουν από κοινού και για πρώτη φορά στην Ελλάδα την έκθεση με ιστορικές φωτογραφίες από την αποστολή τριών περιηγητών – καλλιτεχνών από το Princeton στο Άγιον Όρος και τα Μετέωρα του 1929.

Λίγα λόγια για το φωτογραφικό αρχείο και την έκθεση:

Στα τέλη του 2017 και κατά τη διάρκεια της μετακόμισης των παλαιών βιβλιοθηκών του τμήματος Τέχνης και Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Princeton, το προσωπικό ανακάλυψε ένα κρυμμένο βαρέλι, το περιεχόμενο του οποίου έκρυβε ένα άγνωστο και ξεχασμένο ταξίδι. Η έρευνα που ακολούθησε από στελέχη του τμήματος προσδιόρισε ότι τα εννέα κάνιστρα φιλμ που είχαν τοποθετηθεί εντός του βαρελιού, περιείχαν την καταγραφή ενός ταξιδιού στο Άγιον Όρος και τα Μετέωρα από ομάδα περιηγητών – ταξιδιωτών, ενώ η συνέχεια της έρευνας συνέδεσε το υλικό των φιλμ με 254 φωτογραφικές εκτυπώσεις και 81 γυάλινες πλάκες (οι 16 επιχρωματισμένες) που υπήρχαν ήδη αταύτιστες στη συλλογή Οπτικών Μέσων του Πανεπιστημίου του Princeton. Το ταξίδι στην Ελλάδα πραγματοποιήθηκε το φθινόπωρο του 1929 και η ομάδα αποτελούνταν από τον Ρώσο εμιγκρέ, ζωγράφο, εξερευνητή -με ιδιαίτερα επικοινωνιακά χαρίσματα- Vladimir “Vovo” Perfilieff, τον φωτογράφο, ταλαντούχο κινηματογραφιστή και μετέπειτα βραβευμένο με Όσκαρ, Floyd Crosby, και τον αρχιτέκτονα και απόφοιτο του Πανεπιστημίου του Princeton, Gordon McCormick. Τους τρεις περιηγητές συνόδευε o νεαρός Αναστάσιος Χατζημήτσος, διερμηνέας από την Θεσσαλονίκη.

Κύριος προορισμός της αποστολής τους ήταν το Άγιον Όρος, ενώ σκοπός του ταξιδιού τους ήταν η φωτογράφιση και κινηματογράφηση κάλυψη ενός τόπου μοναδικού, μυστηριώδους και αναλλοίωτου στον χρόνο. Τα μέλη της αποστολής εντυπωσιάζονται από το υπέροχο φυσικό τοπίο, από την αρχιτεκτονική των μονών, από τον καθημερινό βίο των μοναχών, από την συνάντησή τους με τον σπηλαιώτη αναχωρητή μοναχό Ηλία και τις ιδιαίτερες συνθήκες διαβίωσής του, καθώς επίσης και από την καθολική απουσία των γυναικών στην Αθωνική Χερσόνησο, γεγονός που τους οδηγεί να δώσουν στο πρόγραμμά τους τον τίτλο: No Woman’s Land.

Οι φωτογραφίες της συλλογής φέρνουν στο φως ένα σπάνιο υλικό και οι πληροφορίες που λαμβάνουμε σε επίπεδο ιστορικό, κοινωνικό, λαογραφικό, αλλά και αρχιτεκτονικής καταγραφής, είναι εξαιρετικά σημαντικές, καθώς διευρύνουν τις πρωτότυπες πηγές και προσθέτουν πολύτιμα στοιχεία στην ιστορική έρευνα δύο κορυφαίων μοναστικών κέντρων του ορθόδοξου κόσμου, του Αγίου Όρους και των Μετεώρων.

*Διάρκεια έκθεσης έως 16 Σεπτεμβρίου 2023 | Εκθεσιακός χώρος: Αγιορειτική Εστία, Εγνατία 109, Θεσσαλονίκη | Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα και Τετάρτη: 09:00 – 16:00 & Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 09:00 – 20:00 & Σάββατο: 09:00 – 14:00 | Ξεναγήσεις ομάδων κατόπιν συνεννόησης: τηλέφωνο 2310263308

“KATI 9” Γεωργία Καρύδη – Τρεις Γέφυρες

Μια χαλαρή σύνοψη των έργων και του αρχείου ήχου σχεδιασμένου για περφόρμανς της Γεωργίας Καρύδη. Στο έργο της την απασχολεί πολύ το πεδίο οικειότητας που μπορεί να αναπτυχθεί ανάμεσα στο θεατή και τη δημιουργική διαδικασία. Το υλικό ανασυντίθεται και μεταγράφεται υπό τη συμβολική φράση «Free Things», όπως ελεύθερα πράγματα με την επιθυμία εστίασης σε όλα τα ενδιάμεσα, αχρησιμοποίητα, αόρατα, μη εμπορικά, μη καταχωρημένα, που εν δυνάμει μπορούν να απελευθερώνουν και να δημιουργούν ανεξερεύνητες δυνατότητες. Παράλληλα εργάζεται πάνω στο ίδιο θέμα με μία ομάδα εφήβων του μεταβατικού σχολείου πρόληψης του ΚΕΘΕΑ δημιουργώντας ένα ντοκιμαντέρ μαζί τους. Στον χώρο του Apodec θα εκτεθούν τρία κεραμικά έργα, μία μεταξοτυπία με φιλμ στο χέρι σε περιορισμένα αριθμημένα αντίτυπα και ένα ηχητικό έργο διάρκειας 60' που θα ακούγεται συνεχώς στα ηχεία.

Η Γεωργία Καρύδη είναι εικαστικός, μουσικός και περφόρμερ, της οποίας τα έργα / «live sets» επικεντρώνονται στην ακρόαση, τις φωνητικές ιδιότητες και τις συνθέσεις μεταξύ των μέσων και των ειδών τέχνης. Εργάζεται με ζωγραφική, γλυπτική, βίντεο, περφόρμανς, ήχο και λεκτικές παρτιτούρες. Έχει δουλέψει εκτενώς με την ανθρώπινη φωνή στην περφορμανς με την επιθυμία, σε λόγια της Elke Auer, να κατανοηθεί το ιστορικό, πολιτικό και πολιτιστικό πλαίσιο της ύπαρξης μιας γυναικείας φωνής στον κόσμο.

*Διάρκεια έκθεσης μέχρι 21/06/23 | Τετάρτη & Παρασκευή 16:30 – 20:30 Σάββατο 12:00 – 15:30 | Apodec, Βεροίας 4, Θεσσαλονίκη

«Ξεριζωμοί, 1922-2022. Μαρτυρίες μέσα από την Τέχνη»

Μέχρι την Κυριακή 9 Ιουλίου θα έχει την ευκαιρία το κοινό να επισκεφτεί την έκθεση «Ξεριζωμοί, 1922-2022. Μαρτυρίες μέσα από την Τέχνη», την οποία έχουν θαυμάσει περισσότερα από 6.200 άτομα, μαθητές πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, δια ζώσης ή διαδικτυακά, συμμετέχοντας στις ξεναγήσεις κοινού και στα εκπαιδευτικά προγράμματα.

Η έκθεση, αποτελείται από εικαστικά κυρίως τεκμήρια και χωρίζεται σε δυο ενότητες. Στην πρώτη ενότητα η έκθεση σχετίζεται με την περίοδο της μικρασιατικής καταστροφής, ενώ η δεύτερη μεταφέρει το θέμα του Ξεριζωμού έξω από τα στενά τοπικά όρια της Μ. Ασίας και Ελλάδας σε πιο κοντινούς χρόνους, στο σήμερα.

Στο πρώτο μέρος αξιοποιείται κυρίως υλικό από τις συλλογές του Ιδρύματος, ένα σύνολο σχεδίων του Σπύρου Παπαλουκά (που απέκτησε πρόσφατα το Τελλόγλειο), σχετικό με τη διαδρομή του από την καταστροφή στη Μ. Ασία, στο Άγιο Όρος έως το 1926, χρονιά που ιδρύεται η Διεθνής Έκθεση Θεσσαλονίκης (Δ.Ε.Θ.), το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο και αλλάζει η μορφή της πόλης. Επίσης, έργα άλλων καλλιτεχνών τις συλλογές του (Βαλσαμάκη, Μηνά Αβραμίδη, Χαλεπά-Κατσάτου κ.ά.), δάνεια από μουσεία και συλλογές (έργα του Περικλή Βυζάντιου από τη μικρασιατική εκστρατεία), καθώς και φωτογραφικό υλικό του Αρχείου Στρατή Δούκα στο Α.Π.Θ., παρουσιάζονται στον χώρο. Οι ηχογραφημένες μαρτυρίες επιζώντων της καταστροφής της Σμύρνης από το Ιστορικό Αρχείο Προσφυγικού Ελληνισμού, Δήμου Καλαμαριάς (Ι.Α.Π.Ε.) αποτυπώνουν τα γεγονότα εκείνων των ημερών με συγκλονιστική αμεσότητα.

Στο δεύτερο μέρος της έκθεσης ο Ξεριζωμός ξεπερνά τα χρονικά και γεωγραφικά όρια της Μ. Ασίας και μας μεταφέρει σε τραγικά όμοιες καταστάσεις του πιο πρόσφατου παρελθόντος και του σήμερα, είτε στον Ελλαδικό χώρο είτε σε άλλες περιοχές του πλανήτη, με την τραγωδία του απάνθρωπου παραλογισμού να συνεχίζεται σε ένα ζοφερό μέλλον. Ο Δημήτρης Μεσσίνης καταγράφει με τον φακό του τις δραματικές συνέπειες πολεμικών συγκρούσεων και βίαιων εκτοπισμών σε Κόσοβο, Αφγανιστάν, Σεράγεβο, Ειδομένη, Λέσβο και Κω. Ο Χρήστος Αλαβέρας εμπνέεται από το έργο του Μεσσίνη και μεταγράφει εικόνες βίας και ξεριζωμών στο «Βαδίζοντας Ανάμεσα», μια μνημειακών διαστάσεων εικαστική σύνθεση με κάρβουνο. Στα πρόσφατα προσφυγικά ρεύματα του 2015 και του 2016 στρέφει το ενδιαφέρον του ο Γιώργος Κατσάγγελος με τις «Μαρτυρίες» του, προσκαλώντας ανθρώπους που τελικά εγκαταστάθηκαν στη Θεσσαλονίκη να ανακαλέσουν τις μνήμες των πρωτόγνωρων καταστάσεων που βίωσαν εγκλωβισμένοι στην Ειδομένη. Τέλος, η μικρού μήκους ταινία του Γιώργου Ζώη, “Third Kind”, παρουσιάζει το δυστοπικό, μετα-αποκαλυπτικό μέλλον μιας ανθρωπότητας ολότελα εκτοπισμένης από το γήινο περιβάλλον μετά από έναν πρωτόγνωρα μαζικό, πλανητικό «ξεριζωμό».

Συνεργαζόμενοι φορείς: Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Βασίλη και Μαρίνας Θεοχαράκη, Συλλογή Έργων Τέχνης Alpha Bank, Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης, Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου, Αρχείο Νεοελληνικής Λογοτεχνίας, Τμήμα Φιλολογίας, Α.Π.Θ., Ιστορικό Αρχείο Προσφυγικού Ελληνισμού, Δήμου Καλαμαριάς, Τμήμα Θεάτρου, Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ., Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, Κεντρική Βιβλιοθήκη Α.Π.Θ., Δημόσια Κεντρική Βιβλιοθήκη Μυτιλήνης, Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών και Μελετών «Ελευθέριος K. Βενιζέλος», Συλλογή Μιχάλη και Δήμητρας Βαρκαράκη, Μουσείο Μπενάκη, Άννα-Μαρία Τσακάλη, Γιώργος Κατσάγγελος, Δημήτρης Μεσσίνης, Χρήστος Αλαβέρας, Γιώργος Ζώης, Ιδιώτες συλλέκτες.

Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου.

*Ωράριο εκθεσιακού: ΤΡ, ΠΕ, ΠΑ 9:00-14:00, ΤΕ 9:00-14:00 & 17:00-21:00, ΣΚ 10:00-18:00, ΔΕ κλειστά | Τελλόγλειο Ίδρυμα

«ΦΟΙΝΙΞ – ΑΓΩΝ»

Σημαντικό στοιχείο αποτελεί η επανάχρηση και η ανακύκλωση υλικών που συντείνουν στην κυκλική οικονομία, καθώς επίσης και οι συνεχείς αγώνες που διασφαλίζουν την ελευθερία και την ευημερία. Πρόκειται για έναν εικαστικό διάλογο νεότερων τέχνεργων του Νομισματικού Μουσείου με σύγχρονες καλλιτεχνικές δημιουργίες, o oποίος διαρθρώνεται σε δύο ενότητες:

α΄ «ΦΟΙΝΙΞ»: Νομίσματα, Μετάλλια,  δύο μοναδικές, παγκοσμίως, Μήτρες και Σφραγίδες του Κυβερνήτη Ιωάννη Καποδίστρια με τον αναγεννώμενο φοίνικα θα συνομιλούν με τις δημιουργίες «Αναγέννηση» της γλύπτριας Αφροδίτης Λύτη από μεταλλικά στοιχεία και γυάλινες ψηφίδεςκαι «Φοίνιξ» του εικαστικού Γιώργου Μπαρδάκα από ανακυκλωμένα υλικά, αποδεικνύοντας πώς από τα «σκουπίδια» μπορεί να αναγεννηθεί ένα γλυπτό. Σημαντικό στοιχείο η επανάχρηση και η ανακύκλωση που συντείνει στην κυκλική οικονομία.

β΄ «ΑΓΩΝ»: Μετάλλια, Αριστεία και μοναδικές, παγκοσμίως, Μήτρες του βασιλιά Όθωνα Α΄ με αγωνιστές και αγωνίστριες του 1821 θα συνομιλούν με ζωγραφικά έργα του εικαστικού Νίκου Τσιαπάρα εμπνευσμένα από αυτά, αναδεικνύοντας με τον καλύτερο τρόπο τον αειφόρο αγώνα για ανεξαρτησία και ελευθερία ατόμων και λαών.

Διοργάνωση: Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού, Νομισματικό Μουσείο, υπό την αιγίδα του Ελληνικού Τμήματος του Διεθνούς Συμβουλίου Μουσείων (ICOM).

*Διάρκεια έκθεσης: 8/6 – 13/9 | Πτέρυγα περιοδικών εκθέσεων «Κυριάκος Κρόκος» | Είσοδος ελεύθερη

Έκθεση «50+1 ιστορίες από τη συλλογή Κωστάκη» MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη

Τί θα μπορούσε να συνδέει τη Ρόζα Λούξεμπουργκ, τον Τζάκσον Πόλοκ, τον Βασίλι Καντίνσκι, τον Λεβ Τρότσκι, τον Όσκαρ Γουάιλντ και την Γιόκο Όνο με εικαστικούς στη Ρωσία των αρχών του 20ου αιώνα, όπως ο Καζιμίρ Μαλέβιτς, η Λιουμπόβ Ποπόβα, ο Σολομών Νικρίτιν και ο Βλαντιμίρ Τάτλιν; Πώς μια έκθεση τέχνης που πραγματοποιήθηκε πριν από 100 χρόνια προκάλεσε έντονη αψιμαχία μεταξύ των καλλιτεχνών που συμμετείχαν σε αυτή, και πώς μια σπάνια έκδοση τυπώθηκε σε ταπετσαρία τοίχου; Πώς κατέληξε ένα έργο τέχνης να περνάει… από ακτινογραφία σε ένα δημόσιο νοσοκομείο; Οι απαντήσεις σε αυτά και σε ακόμη περισσότερα ερωτήματα βρίσκονται στις 50 συν 1 ιστορίες που αναπτύσσονται στην ομότιτλη έκθεση, από τις 08 Ιουνίου έως και τις 12 Νοεμβρίου 2023 στο MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, στη Μονή Λαζαριστών, στη Θεσσαλονίκη (εγκαίνια: Πέμπτη 08 Ιουνίου 2023, 19:00).

Περισσότερα από 100 έργα και αρχειακό υλικό από τη συλλογή Κωστάκη του Μουσείου αποτελούν τη βάση για τις αφηγήσεις και τις διαδρομές που προτείνονται στους επισκέπτες και λειτουργούν παράλληλα και συμπληρωματικά με τις ιστορίες που τα συνοδεύουν. Στην έκθεση εκπροσωπούνται όλοι σχεδόν οι καλλιτέχνες της διάσημης συλλογής, καθώς και όλες οι τάσεις και ομάδες της Ρωσικής Πρωτοπορίας των αρχών του 20ου αι. σε μια ισότιμη και συμπληρωματική συνύπαρξη έργων και κειμένων, μέσα από μια περισσότερο ανεκδοτολογική αφήγηση, μαζί με τις αυτούσιες εξιστορήσεις του συλλέκτη Γιώργου Κωστάκη που λειτουργούν συνδετικά.

Στους δύο ορόφους της Μονής Λαζαριστών ξετυλίγεται μια ολόκληρη εποχή: οι καλλιτεχνικές αναζητήσεις, τα ταξίδια, οι προσωπικές ιστορίες με τις εκρηκτικές αντιπαραθέσεις και τις βαθιές φιλίες, η ανεξάντλητη δημιουργικότητα και οι ευρηματικοί πειραματισμοί, ο κοινωνικός, καλλιτεχνικός, φιλοσοφικός, επιστημονικός και λογοτεχνικός αναβρασμός. Παράλληλα, ιστορίες αφηγούνται την ίδρυση εικαστικών σχολών, μελέτες για την εκ βάθρων ανακαίνιση κτιρίων και την κατασκευή μνημείων που δεν έγιναν ποτέ· περιγράφουν στολές εργασίας που θα άλλαζαν τις ζωές αυτών που τις φορούσαν· διηγούνται επεισόδια σκληρής λογοκρισίας συχνά με τραγικό τέλος για τους δημιουργούς, ακολουθούν εσωτερικές αναζητήσεις και ταξίδια του μυαλού με δύσκολο τέλος, και πολλά άλλα.

Όλα τα παραπάνω δεν αποτελούν μεμονωμένες ιστορίες αυτής της εποχής που έμεινε στην ιστορία της τέχνης ως Ρωσική Πρωτοπορία, μιας εποχής που δεν υπήρξε ποτέ εξάλλου μονοδιάστατο ή ενιαίο κίνημα και που διέσωσε -κυριολεκτικά και καθόλου μεταφορικά- από τη λήθη ο Γιώργος Κωστάκης. Αντίθετα, η έκθεση αποκαλύπτει άγνωστες στο ευρύ κοινό πτυχές αυτής της περιόδου, επιδιώκοντας να αποτελέσει σταθμό στη διαχείριση, μελέτη, προσέγγιση και προβολή της συλλογής Κωστάκη του MOMus-Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης.

Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 08 Ιουνίου έως και τις 12 Νοεμβρίου 2023 και συστήνει εκ νέου στο κοινό τη Συλλογή Κωστάκη μέσα από ενδιαφέρουσες ιστορίες.

*Διάρκεια έκθεσης από τις 08 Ιουνίου έως και τις 12 Νοεμβρίου 2023 | MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη, Κολοκοτρώνη 21, Μονή Λαζαριστών, 56430 | Μέρες & ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 10:00 – 18:00, Πέμπτη:12:00-20:00, Δευτέρα κλειστά

CraftHub, Investigating craft practices across Europe

Στον εμβληματικό Πολυχώρο Πολιτισμού Ισλαχανέ, υποδεχόμαστε 7 Ιουνίου-21 Ιουνίου 2023 τη διεθνή έκθεση «CraftHub, Investigating craft practices across Europe». Η Έκθεση παρουσιάζει μια σειρά επιλεγμένων έργων Ευρωπαίων και Ελλήνων σύγχρονων χειροτεχνών που βασίστηκαν στη βαθιά κατανόηση των υλικών και των διαδικασιών τους. Μοιράζονται μέσω της έκθεσης τη σύλληψη και τη δημιουργία αντικειμένων σε ένα ευρύ φάσμα επιστημονικών κλάδων και εφαρμογών κεραμικής, κοσμήματος, ραπτικής, γλυπτικής, υφαντικής και μεικτών τεχνικών. Η επιλογή των έργων έγινε από διεθνή κριτική επιτροπή μέσα από ανοικτό κάλεσμα.

Η έκθεση η οποία εγκαινιάζεται την Τετάρτη 7 Ιουνίου και ώρα 18:30 σε συνεργασία με τον Πολυχώρο Πολιτισμού Ισλαχανέ και διοργανώνεται στην Θεσσαλονίκη από την ΟECON Group, υπό την επιμέλεια των Βασίλη Καρκατσέλη και Εβίτας Σταύρου, θα πλαισιωθεί με διάφορες παράλληλες δραστηριότητες και διαδραστικά δωρεάν εργαστήρια (Εργαστήριο εικαστικού κοσμήματος, Εργαστήριο κατασκευής πιλήματος-feltingprocess), σκιτσορεπορτάζ, ξεναγήσεις στην έκθεση και την περιοχή καθώς  και liveart παρουσιάσεις, στις οποίες θα διερευνηθούν οι στόχοι και ο αντίκτυπος του έργου Crafthub σε τρία σημαντικά και επίκαιρα ζητήματα: κυκλική οικονομία, κοινωνική ένταξη και ενδυνάμωση.

Τα έργα εκτέθηκαν ήδη σε Ιταλία και Γερμανία, και μετά την Ελλάδα, θα ταξιδέψουν στην Πορτογαλία, Ιρλανδία, Ουαλία και Νορβηγία. Την παραγωγή της έκθεσης ανέλαβαν η CUBE Ngo και το CrafTopia Hub, και έχει τεθεί υπό την αιγίδα του Οργανισμού Τουριστικής Προβολής & Marketing του Νομού Θεσσαλονίκης, του Δήμου Θεσσαλονίκης και του Κέντρου Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας.

Η μοναδική αυτή έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του ευρωπαϊκού προγράμματος Crafthub, που συγχρηματοδοτείται από το πρόγραμμα Creative Europe και είναι μια σύμπραξη εννέα ευρωπαϊκών οργανισμών από διάφορους τομείς εμπειρογνωμοσύνης, όλοι αφοσιωμένοι στο όραμα της προώθησης της χειροτεχνίας σε νέο κοινό, νέες αγορές, υποστηρίζοντας παράλληλα ανερχόμενους δημιουργούς. Το έργο Crafthub γεννήθηκε από ένα κοινό πάθος για την χειροτεχνία, την κληρονομιά, τον πολιτισμό, τις παραδόσεις, την πρακτική, τα υλικά, την καινοτομία και τον πειραματισμό της. Η συγχρηματοδότηση από το πρόγραμμα Creative Europe της Ευρωπαϊκής Ένωσης μας έδωσε τη δυνατότητα να παραδώσουμε ένα ευρύ πρόγραμμα δραστηριοτήτων που περιλαμβάνει: τη δημιουργία μιας βιβλιοθήκης υλικών, καλλιτεχνικές διαμονές, εργαστήρια ενδυνάμωσης ανερχόμενων κατασκευαστών, δημιουργία εκπαιδευτικών βίντεο, συνεντεύξεις δημιουργών, μία περιοδεύουσα έκθεση, ένα συνέδριο, ένα φεστιβάλ και πολλά άλλα.

Η έκθεση με την πάροδο του χρόνου εμπλουτίζεται με τοπικά τεχνουργήματα από τις χώρες υποδοχής, για να επιδείξει την εξαιρετική δεξιοτεχνία των περιοχών και τις δυνατότητες για τοπική ανάπτυξη.

Από την Ελλάδα συμμετέχουν με αλφαβητική σειρά οι εξής δημιουργοί: F01 ΑΝΑΣΤΑΣΙΑΔΟΥ ΛΙΑΝΑ F02 ΑΝΑΤΟΛΙΤΟΥ ΓΙΩΤΑ F03 ΑΡΓΥΡΙΑΔΗΣ ΙΩΑΝΝΗΣ F04 ΒΕΡΒΕΡΗ ΜΕΡΟΠΗ F05 ΒΛΑΧΙΔΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΑ F06 ΘΕΟΔΩΡΟΣ ΓΑΛΙΓΑΛΙΔΗΣ F07 ΕΛΕΥΘΕΡΙΑΔΟΥ ΛΙΑ F08 ΖΗΣΟΠΟΥΛΟΥ ΟΥΡΑΝΙΑ F09 ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΥ ΛΥΔΙΑ F10 ΚΑΪΝΑΡΟΥ ΑΝΝΑ F11 ΚΑΚΟΥΛΙΔΟΥ ΔΗΜΗΤΡΑ F12 ΚΑΛΤΣΙΔΟΥ ΑΝΝΑ F13 ΚΑΡΒΟΥΝΙΑΡΗ ΣΥΡΜΑΤΕΝΙΑ F14 ΚΑΡΚΑΤΣΕΛΗΣ ΒΑΣΙΛΗΣ F15 ΛΑΖΑΡΙΔΗΣ ΚΥΡΙΑΚΟΣ F16 ΛΑΛΟΣ ΘΟΔΩΡΗΣ F17 ΜΑΣΤΙΧΙΑΔΟΥ ΚΑΛΙΡΡΟΗ F18 ΜΕΣΑΝΤΕΡ ΝΤΟΡΟΤΕ F19 ΜΠΑΡΜΠΑ ΕΛΕΑΝΑ F20 ΠΑΠΑΤΖΕΛΟΥ ΜΑΡΙΑ F21 ΠΑΤΡΙΚΙΟΥ ΣΤΕΦΑΝΙΑ F22 ΡΑΠΤΗΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΣ F23 ΣΚΟΠΗ ΒΑΣΙΛΙΚΗ F24 ΣΟΥΡΑ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ F25 ΣΤΑΥΡΟΥ ΕΒΙΤΑ F26 ΤΙΦΤΙΚΤΣΟΓΛΟΥ ΖΕΦΗ F27 ΧΑΤΖΗΑΘΑΝΑΣΙΑΔΟΥ ΑΘΗΝΑ F28 ΧΟΨΟΝΙΔΟΥ ΜΑΡΙΑ

Κατά την διάρκεια της έκθεσης, θα προβάλλεται σε οθόνες, οπτικοακουστικό υλικό από τα εργαστήρια που πραγματοποιήθηκαν σε όλη την διάρκεια του ευρωπαϊκού προγράμματος και μίνι συνεντεύξεις Ελλήνων δημιουργών.

*Εγκαίνια Τετάρτη 7 Ιουνίου, ώρα 18:30 | Διάρκεια έκθεσης: 7 Ιουνίου – 21 Ιουνίου 2023 | Η είσοδος είναι ελεύθερη | Πολυχώρος Πολιτισμού Ισλαχανέ, Ελένης Ζωγράφου 3, Θεσσαλονικη | Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-14:00, Τετάρτη 10:00-20:00 | τηλ. επικοινωνίας: 2314054506 | Αναλυτικά το πρόγραμμα των εργαστηριών και δηλώσεις συμμετοχής εδώ

Έκθεση Μελετών του Ανοικτού Αρχιτεκτονικού Διαγωνισμού προσχεδίων για τη διαμόρφωση διακριτών ελεύθερων χώρων στο ΜΠΠΜ

Ο Δήμος Παύλου Μελά διοργανώνει Έκθεση Μελετών του Ανοικτού Αρχιτεκτονικού Διαγωνισμού Προσχεδίων για τη Διαμόρφωση διακριτών ελεύθερων χώρων στο Μητροπολιτικό Πάρκο Παύλου Μελά, από τις 14 έως τις 23 Ιουνίου 2023, ώρες 12.00 – 20.00, στο Ισόγειο Φουαγιέ της Σκηνής Σωκράτης Καραντινός, στη Μονή Λαζαριστών, Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη. Τα εγκαίνια της Έκθεσης θα πραγματοποιηθούν από τον Δήμαρχο Παύλου Μελά, Δημήτρη Δεμουρτζίδη, την Πέμπτη 15 Ιουνίου και ώρα 18.00, στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών.

Η είσοδος στην Έκθεση και στην τελετή των εγκαινίων είναι ελεύθερη. Η Έκθεση είναι μια συνέργεια της Διεύθυνσης Τεχνικών Υπηρεσιών του Δήμου Παύλου Μελά και του Αυτοτελούς Τμήματος Επικοινωνίας -Δημοσίων Σχέσεων – Διαφάνειας – Διοικητικής Βοήθειας. Ο Αρχιτεκτονικός Διαγωνισμός για τους ελεύθερους χώρους του ΜΠΠΜ.

Ο Διαγωνισμός για τη διαμόρφωση διακριτών ελεύθερων χώρων στο Μητροπολιτικό Πάρκο Παύλου Μελά προκηρύχθηκε τον Απρίλιο του 2021, και αφορά έκταση του πάρκου επιφάνειας 62.061 τ.μ. που εντοπίζονται γεωγραφικά ως ακολούθως: Περιοχή 1 «Η Μνήμη», επισημαίνεται και πλαισιώνεται από την εμφατική παρουσία των δύο ιστορικών κτιρίων στρατωνισμού Α2 και Α3 του πρώην στρατοπέδου, 43.061 τ.μ. Περιοχή 2 «Τo Θέαμα», βόρειο τμήμα του πάρκου δίπλα στο αλσύλλιο, 7.500 τ.μ. Περιοχή 3 «Η Περιπέτεια», νοτιοανατολικό άκρο του πάρκου κοντά στην οδό Δαβάκη, 11.500 τ.μ.

Ο δήμος Παύλου Μελά απευθύνθηκε στον κλάδο των επαγγελματιών του σχεδιασμού της χώρας προκειμένου ο πλούτος των ιδεών, η εμπειρία και οι γνώσεις τους να αποτελέσουν ένα πεδίο γόνιμου διαλόγου για την αντιμετώπιση συγκεκριμένων προκλήσεων, να εμπλουτίσουν, να ενδυναμώσουν τον χαρακτήρα των προγραμματιζόμενων παρεμβάσεων, καθώς και τις προσπάθειες συγκρότησης της ιδιαίτερης ταυτότητας του τόπου. Ο διαγωνισμός που χρηματοδοτήθηκε από το Πράσινο Ταμείο ολοκληρώθηκε με την απονομή επτά (7) συνολικά βραβείων. Το αντικείμενο του διαγωνισμού για τη διαμόρφωση διακριτών ελεύθερων χώρων στο ΜΠΠΜ αποτελεί αναμφίβολα αξιόλογο τεχνικό έργο διαμόρφωσης ελεύθερων κοινόχρηστων χώρων, υπερτοπικού και ιστορικού χαρακτήρα, σημαντικής δημόσιας ωφέλειας, με ευρύτερη κοινωνική, αρχιτεκτονική, πολεοδομική, συμβολική και περιβαλλοντική σημασία, καθώς τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του έχουν επίδραση στο ευρύτερο δομημένο και φυσικό περιβάλλον.

*Διάρκεια έκθεσης 14 έως τις 23 Ιουνίου 2023 | ώρες λειτουργίας 12.00 – 20.00 | τοποθεσία έκθεσης: Ισόγειο Φουαγιέ της Σκηνής Σωκράτης Καραντινός, στη Μονή Λαζαριστών, Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη | Η είσοδος στην Έκθεση και στην τελετή των εγκαινίων είναι ελεύθερη

Εικόνες του άλλου μας εαυτού

Τρίτη 20 Ιουνίου 2023, 19:30 | Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ Αγ. Δημητρίου 159^Α, Θεσσαλονίκη | Είσοδος ελεύθερη

‘‘Living in-between’’ Exhibition

Στα πλαίσια του Refugee Week Greece, το T.A.F. / the art foundation παρουσιάζει την εικαστική έκθεση με τίτλο Living in-between κάτω από τη φετινή θεματική του φεστιβάλ που είναι η «συμπόνια». Ένας συνδυασμός καλλιτεχνών που ασχολούνται με το προσφυγικό σε εικαστικό πλαίσιο αλλά και καλλιτέχνες που έχουν οι ίδιοι προσφυγικό background, συμμετέχουν στην ομαδική έκθεση που θα πραγματοποιηθεί στο χώρο του T.A.F. / the art foundation από την Δευτέρα 19 Ιουνίου μέχρι και την Κυριακή 25 Ιουνίου 2023.

Το Refugee Week Greece είναι ένα φεστιβάλ υπό την καθοδήγηση της κοινότητας, το οποίο είναι πλήρως προσβάσιμο σε όλους. Πιστεύουμε ακράδαντα στη σημασία και τις αξίες της ισότητας και της διαφορετικότητας και δεσμευόμαστε να προωθήσουμε την ισότητα ευκαιριών για τους διοργανωτές, τους οργανισμούς και το κοινό που παρακολουθεί τις εκδηλώσεις μας. Στόχος μας είναι να κατανοήσουμε και να γιορτάσουμε την ποικιλόμορφη κοινότητά μας και να αναγνωρίσουμε την αξία της συμβολής κάθε ατόμου. Πιστεύουμε ότι οι καλλιτέχνες πρέπει να υποστηρίζονται στην προσπάθειά τους να βρίσκουν μια πλατφόρμα έκφρασης και για το λόγο αυτό παράγουμε και προωθούμε παραστάσεις και εγκαταστάσεις για καλλιτέχνες της διασποράς, παρέχοντάς τους, τους απαραίτητους πόρους για να φέρουν την τέχνη τους σε ένα δεκτικό και υποστηρικτικό κοινό και προετοιμάζοντάς τους να συνεχίσουν την επαγγελματική τους ανάπτυξη σε άλλα μέρη του κόσμου. Το φεστιβάλ πραγματοποιείται με την ευγενική υποστήριξη του Δήμου Αθηναίων με τη συμμετοχή του Κέντρου Συντονισμού για Θέματα Μεταναστών και Προσφύγων (ACCMR), του Κέντρου Ένταξης Μεταναστών (ΚΕΜ) και των προγραμμάτων ένταξης του Δήμου, της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες στην Ελλάδα, του Παιδικού Ταμείου των Ηνωμένων Εθνών (UNICEF) στην Ελλάδα και του Δικτύου για τα Δικαιώματα του Παιδιού. Επίσης, με την υποστήριξη της Legrand Greece.

Συμμετέχουν: Clemence B.T.D. Barret Etienne Bruce Γρηγορία Βρυττιά Rahmat Ahmadi Sirkhane Darkroom Tetiana Hneniuk Todd Rigos Βιργινία Χρηστάκου Γιάννης Τυροβολάς

Επιμελήτριες: Ειρήνη Ρούμπη & Αλεξάνδρα Μαλακασιώτη

Compass Films Πρόγραμμα Προβολών

Επιμέλεια Ναταλία Γκάλγκου και Γεωργία Κορόση *Οι ταινίες υποβάλλονται από το ευρύ κοινό μετά από ανοιχτή πρόσκληση κατά τη διάρκεια του Φεβρουαρίου 2023 και μέσω συνεργασιών με συνεργαζόμενους οργανισμούς.

Δευτέρα 19 Ιουνίου: Εγκαίνια Έκθεσης ‘’Living in-between’’ | 19.00 – 22.00 Έναρξη του φεστιβάλ Compass Films με βίντεο σε επανάληψη από τους Humanitarians in Action

Τρίτη 20 Ιουνίου: Hope Away from Home : Γιορτάζουμε την Παγκόσμια Ημέρα Προσφύγων με το UNHCR Greece , τις προσφυγικές κοινότητες και τους συνεργάτες “Living in-between” εικαστική έκθεση (1 ος όροφος) | 12.00 – 21.00 Makers Market (ισόγειο) | 18.00 – 21.00 Refugees Speaking to Refugees, ανοιχτή συζήτηση για την ενδυνάμωση και τη συμπεριληπτικότητα των γυναικών | 18.00 – 19.30 Προβολή ταινιών & Συζήτηση με το UNHCR & KARPOS, Compass Films | 19.30 – 21.00 Film 1: The Making Of Storytelling Lab (6:30) σε συνεργασία με KARPOS Film 2: Small Worlds (4:52) σε συνεργασία με KARPOS Film 3: Life Long Day (3:43) σε συνεργασία με KARPOS Film 4: Only My Voice (11:27) σε συνεργασία με την κινηματογραφίστρια Myriam Rey (Υποβολή μέσω Open Call) &άλλες Δραστηριότητες για Όλους | 21.00 – closing

Τετάρτη 21 Ιουνίου: Compass Films – Προβολή ταινιών & Συζήτηση με Ντίνα Τζιώρα, εκπρόσωπο του British Council και Άντυ Θεοχάρη, εκπρόσωπο του Global Girl Media | 19.00 – 21.00 Film 1: The Fear of Fear (2:14) σε συνεργασία με την κινηματογραφίστρια Elie Fahed Film 2: Neither Here Nor There (6:25) σε συνεργασία με την κινηματογραφίστρια Amna και τον Jawed Taiman (Υποβολή μέσω Open Call) Film 3: Nowhere (22:52) σε συνεργασία με το Βρετανικό Συβούλιο Film 4: The Place That is Ours (12:40) σε συνεργασία με την κινηματογραφίστρια Dorothy Allen-Pickard (Υποβολή μέσω Open Call) Film 5: Arin (10:44) σε συνεργασία με τον κινηματογραφιστή Mizgin Arslan (Υποβολή μέσω Open Call) Film 6: Little Mother (5:42) σε συνεργασία με τη Global Girl Media και τον κινηματογραφιστή Atta Brimo (Υποβολή μέσω Open Call) Film 7: Settl El Donia σε συνεργασία με την κινηματογραφίστρια Elie Fahed

Πέμπτη 22 Ιουνίου: Εργαστήρια αυτοφροντίδας για άτομα που εργάζονται στον ανθρωπιστικό τομέα |13.00 – 14.30 σε συνεργασία με EEA Grants Κλείστε θέση στέλνοντας email στο [email protected] Compass Films – Προβολή ταινιών & Συζήτηση με Μιχάλη Κατσούρη, Βέρα Ιωνά Παπαδοπούλου, Αλεξία Τσούνη και Γιώργο Τσούρο (Solidarity Now) | 19.00 – 21.15 Σε συνεργασία με το Balkan Can Kino Film 1: Wall of Shame (32:18) σε συνεργασία με τον κινηματογραφιστή Μιχάλη Κατσούρη Film 2: In the right place (28:14) σε συνεργασία με τον Sam Van Zoest Film 3: I woke up 18! (13:16) σε συνεργασία με το Solidarity Now και την Βέρα Ιωνα Παπαδοπούλου Film 4: Back To Life (30:00) σε συνεργασία με την Αλεξία Τσούνη

Παρασκευή 23 Ιουνίου: Generation Outside Afghanistan – παρουσίαση του βιβλίου Silent Scream της Farida Ahmadi, ιδρύτριας της ΜΚΟ Global Happiness, και στη συνέχεια ομιλία για τα δικαιώματα των γυναικών στο Αφγανιστάν (ομιλητές: η ζωγράφος Manila Mohammadi, οι ακτιβίστριες Karima και Hana Ganji, η Ιωάννα Νησιρίου ιδρύτρια του We Need Books, η Ξένια Πασσά πρώην επικεφαλής της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες στην Ελλάδα, ο Ervin Sehou από το Πανεπιστήμιο Αιγαίου και οι εκπρόσωποι της Generation Outside Afghanistan Χρύσα Μπότση, Mohammed Mirzay και Κωνσταντίνος Καμπουράκης). | 14.00 – 16.00 Ελεύθερη είσοδος

Compass Films – Προβολή ταινιών & Συζήτηση με Θοδωρή Παναγόπουλο και τους Balkan Beyond Borders | 19.00 – 21.00 Film 1: A Horse Has More Blood Than a Human (19:51) σε συνεργαία με το London Migration Film Festival και τον κινηματογραφιστή Abolfazl Talooni Film 2: A year in exile (19:00) σε συνεργασία με το London Migration Film Festival και τον κινηματογραφιστή Malaz Usta Film 3: My Own Personal Lebanon (15:44) σε συνεργασία με το Balkan Beyond Borders και τον κινηματογραφιστή Θοδωρή Παναγόπουλο Film 4: Dark Light (25:42) σε συνεργασία με το Balkan Beyond Borders και την Klaudia Pashnjari

Σάββατο 24 Ιουνίου: Compass Films – Προβολή ταινιών & Συζήτηση με τη κινηματογραφίστρια | 19.00 – 21.00 Film 1: Playing With Fire (1h 30min) σε συνεργασία με τη κινηματογραφίστρια Αννέτα Παπαθανασίου

Κυριακή 25 Ιουνίου: Compass Films – Προβολή ταινιών & Συζήτηση με τον Freddie Atta | 17.30 – 18.30 Samos on Fire film (18:00) Ζωντανή μουσική από τη μπάντα UBUNTU σε συνεργασία με τον κινηματογραφιστή Freddie Atta

Στο πλαίσιο του Compass Films θα παρουσιάσουμε επίσης μια σειρά ταινιών που θα προβάλλουμε καθ' όλη τη διάρκεια της ημέρας σε επανάληψη: Δευτέρα 19 (19:00 – 22:00), Τρίτη 20 (12:00 – 14:00) και Τετάρτη 21/06 (12:00 – 17:00): Compass Films – Humanitarians in Action Film 1: Voices in the Shadows σε συνεργασία με MetaDRASI Film 2: The Suitcase σε συνεργασία με το Δίκτυο για τα Δικαιώματα των παιδιών Film 3: Unaccompanied Minors σε συνεργασία με τους Γιατρούς του κόσμου Film 4: Diaries from the field σε συνεργσία με MSF Film 5: The Travel σε συνεργασία με τους Γιατρούς του Κόσμου

Πέμπτη 22 (12.00 – 17.00), Παρασκευή 23 (12.00-13.00), Σάββατο 24 (12.00- 17.00) και Κυριακή 25/06 (12.00-15.00): Compass Films – Women in Forced Migration (Υποβολή μέσω Open Call ) Film 1: Only My Voice σε συνεργασία με τη κινηματογραφίστρια Myriam Rey Film 2: Little Mother σε συνεργασία με Global Girl Media και Atta Brimo Film 3: Penaber σε συνεργασία με τον κινηματογραφιστή Ramazan Kilic Film 4: Escape to Justice σε συνεργασία με Global Girl Media και την Ανδριάννα Θεοχάρη Film 5: Yana’s Story σε συνεργασία με Amna και την κινηματογραφίστρια Marta Kasztelan Film 6: Waiting in an Endless Line σε συνεργασία με Global Girl Media και τον κινηματογραφιστή Mahmonir Shirzard Film 7: Aryan: a Refugee Journey during COVID 19 σε συνεργασία με Global Media Girl και την κινηματογραφίστρια Aryan Ashori

*Εγκαίνια: Δευτέρα 19 Ιουνίου 2023 στις 19.00 | Διάρκεια: 19.06 – 25.06.23 | Ώρες Λειτουργίας: 12.00-20.00 | Διεύθυνση: T.A.F. / the art foundation | Νορμανού 5, Μοναστηράκι

Εκδηλώσεις

11ο Thessaloniki Pride 2023- Φεστιβάλ Υπερηφάνειας Θεσσαλονίκης: «Ανήκω σε Μένα»

Το μεγαλύτερο φεστιβάλ της βόρειας Ελλάδας για την αγάπη, τη συμπερίληψη και τα ανθρώπινα δικαιώματα επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη και φέτος, πιστό στο ραντεβού του κάθε Ιούνιο. Το 11ο Thessaloniki Pride θα ξεκινήσει τη Δευτέρα 19 Ιουνίου και, μέσα από μια σειρά εκδηλώσεων, θα κορυφωθεί το Σάββατο 24 Ιουνίου 2023 με τη μεγάλη πορεία υπερηφάνειας, η οποία φέτος θα ξεκινήσει από τη Νότια Πύλη της ΔΕΘ στην πλ. ΧΑΝΘ (και όχι από το Λευκό Πύργο ως συνήθως), καθώς το φετινό Pride αποτελεί και ένα είδος πρόβας για το πολυαναμενόμενο EuroPride 2024 που θα φιλοξενηθεί του χρόνου στην πόλη μας.

Με κεντρικό σύνθημα «ΑΝΗΚΩ ΣΕ ΜΕΝΑ», το Thessaloniki Pride θέλει να αναδείξει το ζήτημα της αυτονομίας και της αυτοδιάθεσης του σώματος. Καθημερινά δεχόμαστε παρατηρήσεις και σχόλια για το ντύσιμο, την έκφραση φύλου, την εμφάνιση, τα κιλά μας, για το τι φύλο είμαστε, για το αν θα πρέπει να κάνουμε σεξ ή οικογένεια και με ποια άτομα, για το αν και πώς θα επέμβουμε στο σώμα μας και πολλά άλλα. Ωστόσο αυτό που πρέπει να θυμόμαστε είναι ότι το σώμα μας μας ανήκει και ότι η τελική απόφαση για όλα όσα μας αφορούν είναι δικιά μας.

Το πρόγραμμα του Thessaloniki Pride δεν περιλαμβάνει μόνο την παρέλαση και συναυλίες. Όπως κάθε χρόνο συνδυάζονται εκδηλώσεις για όλα τα ενδιαφέροντα και όλες τις ηλικίες. Φέτος περιλαμβάνουν πολλά διαδραστικά εργαστήρια (για το πώς να θέτουμε όρια και να αντιδρούμε στις παρενοχλήσεις), προβολές, συζητήσεις, επιδείξεις, θεματική ξενάγηση, παιχνίδια δρόμου, καλλιτεχνικές εκθέσεις. Αναλυτικά το πρόγραμμα του φεστιβάλ βρίσκεται στην ιστοσελίδα της διοργάνωσης.

Σχετική συνέντευξη τύπου με την ευκαιρία έναρξης του φεστιβάλ, θα παραχωρηθεί τη Δευτέρα, 19 Ιουνίου και ώρα 12:00 το μεσημέρι στο Κέντρο Ιστορίας Θεσσαλονίκης (πλ. Ιπποδρομίου) από εκπροσώπους της διοργάνωσης και του Δήμου Θεσσαλονίκης, που αδιαλείπτως θέτει υπό την αιγίδα του το Thessaloniki Pride.

Όπως είναι γνωστό, το Thessaloniki Pride αποτελεί μια σύμπραξη πολλών φορέων (της κοινωνίας των πολιτών, δημόσιων και ιδιωτικών). Φιλοδοξία της διοργάνωσης είναι να διευρύνει τις συνεργασίες του, ειδικά ενόψει του επερχόμενου EuroPride 2024, οπότε η Θεσσαλονίκη και η Ελλάδα πρέπει να είναι έτοιμες για να υποδεχτούν το μεγάλο και διεθνούς εμβέλειας αυτό γεγονός και να στείλουμε το μήνυμα και ευρύτερα ότι η προστασία των ανθρώπινων δικαιωμάτων είναι μια πανανθρώπινη αξία, που αφορά κάθε άτομο, κάθε τομέα, κάθε κοινωνία κι όχι μόνο μία συγκεκριμένη κατηγορία ανθρώπων.

Ο Κουβανός συγγραφέας Leonardo Padura έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Την Δευτέρα 19 Ιουνίου στις 20:00, ο συγγραφέας του κόσμου Leonardo Padura έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Ο πεζογράφος και δοκιμιογράφος θεωρείται σήμερα ο σημαντικότερος συγγραφέας της Κούβας και συγκαταλέγεται μεταξύ των κορυφαίων στη Λατινική Αμερική. 

Με τον συγγραφέα θα συνομιλήσουν ο Μπάμπης Κουρουνδής και ο Θοδωρής Ρακόπουλος, για το νέο του βιβλίο «Έντιμοι Άνθρωποι» αλλά και για την πεζογραφία του, την Κούβα, την λογοτεχνία και την πολιτική.  Η συζήτηση θα περιλαμβάνει διαδοχική διερμηνεία. 

Ο Leonardo Padura  γεννήθηκε στην Αβάνα το 1955 και ζει μόνιμα στην Λατινική Αμερική.  Σπούδασε ισπανική φιλολογία και λογοτεχνία. Στη συνέχεια εργάστηκε ως σεναριογράφος, δημοσιογράφος και κριτικός. Έγινε ευρύτερα γνωστός με την αστυνομική τετραλογία του «Οι τέσσερις εποχές» (Τέλειο παρελθόν, Άνεμοι της Σαρακοστής, Μάσκες, Φθινοπωρινό τοπίο) όπου πρωταγωνιστεί ο αστυνομικός Μάριο Κόντε. Στην πορεία δημιούργησε μια ολόκληρη σειρά βιβλίων, με τον ίδιο κεντρικό ήρωα, η οποία σημειώνει τεράστια επιτυχία διεθνώς και αριθμεί μέχρι σήμερα εννέα τίτλους.

Έχει μεταφραστεί σε περισσότερες από 20 γλώσσες και έχει τιμηθεί πολλές φορές για το έργο του τόσο στην πατρίδα του όσο και στο εξωτερικό. Μεταξύ άλλων, το 2012 απέσπασε το Εθνικό Βραβείο Λογοτεχνίας της Κούβας, ενώ το 2015 του απονεμήθηκε το λογοτεχνικό βραβείο «Πριγκίπισσα των Αστουριών», μια εξαιρετική διάκριση η οποία ξεπερνά τα όρια του ισπανόφωνου κόσμου και είναι συνώνυμη των Βραβείων Νόμπελ.

Leonardo Padura – Συγγραφέας

Μπάμπης Κουρουνδής – Διδάσκων σε ΔΠΘ και ΕΑΠ, Δικηγόρος

Θοδωρής Ρακόπουλος – Καθηγητής Κοινωνικής Ανθρωπολογίας στο Πανεπιστήμιο του Όσλο & Συγγραφέας

Είσοδος ελεύθερη 

Τα δελτίου εισόδου θα είναι διαθέσιμα από την Τετάρτη 14/06 στο www.tch.gr

Περισσότερες πληροφορίες 

https://www.tch.gr/default.aspx?lang=el-GR&page=3&tcheid=3030

*Δευτέρα 19 Ιουνίου στις 20:00 | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

«Στην αριστοκρατική Ευρωπό και την κοσμοπολίτισσα Γουμένισσα. Διαδρομές στον χρόνο, τις γεύσεις και τους ήχους»

Ακολουθήστε τις ειδήσεις του parallaximag.gr στο Google News