Όσο οι υψηλές θερμοκρασίες εναλλάσονται με τις απότομες βροχές, ο τελευταίος μήνας του καλοκαιριού σκεπάζει την πόλη. Μαζί του φέρνει νέες πολιτιστικές προτάσεις που γεμίσουν με μουσική και θεάματα τα βράδια μας.
Αυτή την εβδομάδα, επιτυχημένες παραστάσεις εξακολουθούν να στερεώνονται στους θεατρικούς τόπους ενώ πρωτότυπες μουσικές παραγωγές πλαισιώνουν αγαπημένα στέκια της Θεσσαλονίκης. Φυσικά, οι περιοδικές εκθέσεις, μην έχοντας κλείσει ακόμα τον κύκλο τους, μας περιμένουν να τις ανακαλύψουμε.
Παρακάτω θα βρεις μια μικρή λίστα με όλα τα πολιτιστικά γεγονότα που θα σε συντροφεύσουν σε αυτό το πρώτο Σαββατοκύριακο του Αυγούστου.
Εκθέσεις
Περιοδική Έκθεση στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης: «Μαριάννα Ιγνατάκη»
Το MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Θεσσαλονίκη, σας υποδέχεται στη νέα εικαστική έκθεση-παραγωγή του με τίτλο: Μαριάννα Ιγνατάκη. Οι Σοφοί, τα Πράσινα Άλογα και Μερικά Ακόμα Κτήνη.
*MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Εγνατίας 154, εντός ΔΕΘ-Helexpo, Θεσσαλονίκη| Μέρες λειτουργίας: Τρίτη-Κυριακή| Ωράριο: 10:00-18:00| Διάρκεια έκθεσης: Έως 14 Σεπτεμβρίου 2025.
Αναδρομική έκθεση “Χρήστος Αλαβέρας: Ζωγραφοπα-τήματα.. | Τελλόγλειο Ίδρυμα ΑΠΘ
Η έκθεση που διοργανώνει το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ στη Θεσσαλονίκη περιλαμβάνει έργα του Χρήστου Αλαβέρα από την πρώιμη φάση έως και σήμερα, μερικά από αυτά σε μνημειακές διαστάσεις. Η καλλιτεχνική πορεία του Χρήστου Αλαβέρα, η οποία εκτείνεται σε περισσότερα από 40 χρόνια, παρουσιάζεται στην αναδρομική έκθεση με τίτλο “Χρήστος Αλαβέρας: Ζωγραφοπατήματα ώς το Τελλόγλειο και πέρα”.
Οι επιμελητές της έκθεσης, Νίκος Βιάνας και Ραφαέλα Νίκα, επισημαίνουν ότι παρουσιάζονται δημιουργίες από ποικίλα υλικά, όπως κάρβουνο, μολύβι, λάδια και ακρυλικά. Τα έργα αντλούν έμπνευση από τη λογοτεχνία και την ποίηση, αφηγούνται ιστορίες προσωπικού ή κοινωνικοπολιτικού χαρακτήρα και αναδεικνύουν το χαρακτηριστικό ύφος του καλλιτέχνη. Η έκθεση προσφέρει μια καλλιτεχνική έκφραση που μετουσιώνεται σε πληθωρική δημιουργία, με κύριο μέσο το σχέδιο και ανθρωποκεντρική θεματολογία, αξιοποιώντας την εξπρεσιονιστική αποτύπωση εκφράσεων προσώπων, γνωστών και μη, όπως ο Τραμπ, ο Σόιμπλε, ο Μπέκετ και ο Κάφκα.
Σημειώνεται πως ο Χρήστος Αλαβέρας έχει συνεργαστεί στο Τελλόγλειο με ζωντανές εικαστικές δράσεις σε ιδιαίτερες εκθέσεις, όπως του Γκόγια (2011), του Ντελακρουά (2016) και του Χαλεπά (2022-23), αποτυπώνοντας σχεδιαστικά στιγμιότυπα του κοινού και της έκθεσης, σαν ένα εικαστικό ρεπορτάζ.
Επιμελητές: Νίκος Βιάνας, Ραφαέλα Νίκα.
*Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ. | Μέρες Λειτουργίας: Τρίτη- Κυριακή | Ώρες: 10:00- 18:00 | Εισιτήρια: Γενική Είσοδος: 8€, Μειωμένο: 4€, Πρώτο Σάββατο του μήνα: Γενική είσοδος 1€ | Προπώληση: www.teloglion.gr
8 Απριλίου 2025 – 7 Σεπτεμβρίου 2025
Περιοδική έκθεση “Στη σπηλιά: Ιστορίες από το σκοτάδι στο φως” | Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
296 αντικείμενα από την Παλαιολιθική εποχή μέχρι και τα νεότερα χρόνια, 30 σπήλαια, βραχοσκεπές και σπηλαιοβάραθρα αρχαιολογικού ενδιαφέροντος της βόρειας Ελλάδας και δύο αίθουσες μεταμορφωμένες σε δαιδαλώδες σπήλαιο συνθέτουν τη νέα περιοδική έκθεση του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης με τίτλο “Στη σπηλιά. Ιστορίες από το σκοτάδι στο φως.”
Η έκθεση συνδιοργανώνεται από το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης (ΑΜΘ), στο οποίο και παρουσιάζεται, και την Εφορεία Παλαιοανθρωπολογίας-Σπηλαιολογίας (ΕΠΣ).
Στην έκθεση, τα σπήλαια αντιμετωπίζονται ως αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής των ανθρώπων και αυτή η άρρηκτη σχέση αποτυπώνεται πολυεπίπεδα. Η μουσειολογική αφήγηση της έκθεσης και η μουσειογραφική προσέγγιση εκλαμβάνουν το μοναδικό και εύθραυστο οικοσύστημα των σπηλαίων όχι απλώς ως γεωλογικό σχηματισμό, αλλά ως βιωμένο χώρο, με τον άνθρωπο να συνδέεται μαζί του από την πρώτη στιγμή της ύπαρξής του.
Το σπήλαιο είναι τόπος όπου βιώθηκε το αίσθημα της καταφυγής και της ασφάλειας, του εγκλεισμού, του τραύματος, της γιορτής και της τελετουργίας, της αποκαλυπτικής εμπειρίας, της επαφής με τις θεότητες, της αναγέννησης, της μετάβασης, της φιλοσοφικής αναζήτησης. Το ποικίλο αυτό φάσμα παρουσιάζεται στον επισκέπτη μέσα από πέντε κύριες ενότητες: “Ένα ημερολόγιο του παρελθόντος”, “Η αρχαιολογία των σπηλαίων”, “Η άλλη όψη των σπηλαίων”, “Ακολουθώντας τις διαδρομές” και “Ρίχνοντας φως στη σπηλιά”.
Λίθινα και οστέινα εργαλεία, κεραμική, γλυπτά, επιγραφές, νομίσματα, χάλκινα εργαλεία και όπλα, πήλινα ειδώλια, χάλκινα και χρυσά κοσμήματα, λατρευτικές εικόνες, ανθρωπολογικό, αρχαιοβοτανολογικό και αρχαιοζωολογικό υλικό, αλλά και έργα σύγχρονης τέχνης, φωτίζουν τις διαφορετικές πτυχές της σχέσης του ανθρώπου με το σπήλαιο. Ιδιαίτερη ενότητα αφιερώνεται στους επιστήμονες που εμπλέκονται στην εξερεύνηση των σπηλαίων. Η έκθεση αποτελεί καρπό της συνεργασίας με έντεκα Εφορείες Αρχαιοτήτων (Άρτας, Ημαθίας, Ιωαννίνων, Καβάλας-Θάσου, Λάρισας, Μαγνησίας, Σερρών, Ροδόπης, Χαλκιδικής και Αγίου Όρους, Φλώρινας και Χίου), και τρία μουσεία (Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού και Μουσείο του Τελλογλείου Ιδρύματος του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης) που δάνεισαν αντιπροσωπευτικά αντικείμενα των συλλογών τους, τα περισσότερα αδημοσίευτα ευρήματα που θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά στο κοινό.
Η έκθεση θα πλαισιωθεί με παράλληλες δράσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα για σχολεία και οικογένειες, ξεναγήσεις, μουσικές συναυλίες, δράσεις φιλαναγνωσίας και επιστημονικές διαλέξεις. Συνοδεύεται από επιστημονικό κατάλογο που τεκμηριώνει την έκθεση και θα διατίθεται από το πωλητήριο του Μουσείου από 15 Μαΐου 2025.
*Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης | Μέρες και Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινά: 9:00- 17:00 | Είσοδος Ελεύθερη
15 Μαΐου 2025 – 31 Δεκεμβρίου 2025
Μουσική
Συναυλία Piece Of Cake – Rock4 | Eightball Club
Την Παρασκευή 1 Αυγούστου το Eightball Club υποδέχεται τους Piece of Cake και Rock4, σε ένα καλοκαιρινό live που υπόσχεται να ξυπνήσει δυνατές μουσικές αναμνήσεις και να σας παρασύρει σε ένα ξέφρενο πάρτι υπό τους ήχους παλιών και νέων επιτυχιών !!
Οι Piece of Cake είναι ένα νεανικό συγκρότημα από την Θεσσαλονίκη που έχει κάνει αισθητή την παρουσία του στις μουσικές σκηνές της πόλης παρουσιάζοντας ένα πρόγραμμα γεμάτο με επιτυχίες από το φάσμα του pop, rock και funk !! Πάμε να κάνουμε ένα ταξίδι στα ραδιοφωνικά hits από τα 70s έως και σήμερα !!
Οι Rock4 από την Θεσσαλονίκη θα μας ταξιδέψουν σε γνωστά λημέρια του ελληνόφωνου ρεπερτορίου. Η δυναμική τετράδα θα μας προσφέρει μια εμφάνιση γεμάτη Ελληνικό ροκ, ποπ ροκ και έντεχνο των τελευταίων τριών δεκαετιών !
*Eightball Club (Ισόγειο) | Παρασκευή 1 Αυγούστου | Ώρα ‘Εναρξης 21.00 | Εισιτήρια 8 ευρώ (ταμείο)
DISCO PARTY – HEADBANGERS | 8BALL
*Eightball Club | Παρασκευή 1 και Σάββατο 2 Αυγούστου | Ώρα Έναρξης: 23:30 | Εισιτήρια: 8 ευρώ (με μπύρα)
Μήδεια (του Μποστ) | Θέατρο Δάσους
Μια μουσικοθεατρική κωμωδία με την πρωτότυπη μουσική του Γιάννη Ζουγανέλη και τη σκηνοθεσία της Εύης Σαρμή αποτελεί τη νέα καλοκαιρινή παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, με την υποστήριξη του Δήμου Θεσσαλονίκης. Η «Μήδεια» του Μποστ, με τον Παντελή Καναράκη στον πρωταγωνιστικό ρόλο και την Υρώ Λούπη στο ρόλο της καλόγριας, θα παρουσιαστεί την Πέμπτη 3 και την Παρασκευή 4 Ιουλίου, στο θέατρο Κήπου και θα ακολουθήσει περιοδεία σε περιοχές της Βόρειας Ελλάδας. Η «Μήδεια» του Μποστ, είναι μια Μήδεια που πάει στον ψυχίατρο, που βοηθάει τον Ευριπίδη να γράψει την τραγωδία του, που περιθάλπει κατατρεγμένες καλόγριες, παίζει γκολφ, βάζει στη θέση τους διεστραμμένους καλόγερους και όπου δεν πίπτει ο λόγος της πίπτει η μάχαιρα που την χειρίζεται με την ίδια ευκολία! Μια ξεκαρδιστική παράσταση με τον υπέροχο, καυστικό και πάντα επίκαιρο σατυρικό λόγο του Μποστ. Η συγκεκριμένη «Μήδεια», χορεύει και τραγουδάει και έχει και τη δική της ορχήστρα και όλα αυτά τα κάνει, με τον καλύτερο τρόπο, γιατί ο Γιάννης Ζουγανέλης έγραψε πρωτότυπη μουσική και τραγούδια ειδικά για την παράσταση.
Η… δική μας «Μήδεια» δεν έχει ένα κλασικό ανάκτορο. Και τραπουλόχαρτα από λέσχες μπαινοβγαίνουν… και σπανιόλικες βεντάλιες και περίστροφα…και ότι άλλο έχει φανταστεί η Δανάη Πανά που υπογράφει τα σκηνικά και τα κοστούμια. Η… δική μας «Μήδεια», έχει αδυναμία στους παραδοσιακούς ελληνικούς χορούς αλλά και στο ταγκό, το τουίστ, το ροκ εντ ρολ και γι’ αυτό η χορογράφος της είναι η Αναστασία Κελέση. Στη… δική μας Μήδεια ο Ιάσωνας έχει λόγο που μαγεύει και παραπλανεί γι’ αυτό και η Ροδή Στεφανίδου ανέλαβε τη δραματουργική επεξεργασία. Ο χορός, επίσης, δεν κάθεται σε μια γωνία, δεν τον αφήνει εξάλλου και η βοηθός σκηνοθέτη Μαίρη Ανδρέου. Ο χορός μας αλωνίζει τη σκηνή για να φωτίζεται από τον Στέλιο Τζολόπουλο ο οποίος υπογράφει τους φωτισμούς. Στη… δική μας «Μήδεια» …οι ψαράδες όταν πουλάνε ψάρια το κάνουν τραγουδιστά όπως και οι εξαγγελοι τραγουδιστά ανακοινώνουν τις συμφορές στα τραγούδια που δίδαξε ο Παναγιώτης Μπάρλας. Η… δική μας «Μήδεια» έχει πολύ μπρίο γι’ αυτό και τη σκηνοθέτησε με μέγιστο κέφι και τσαχπινιά η Εύη Σαρμή. Η ηρωίδα μας είναι ανατρεπτική, επαναστατική, ευφάνταστη. Και όλα αυτά ξέρετε γιατί; Γιατί η… δική μας Μήδεια είναι ο Παντελής Καναράκης!
Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Εύη Σαρμή | Επεξεργασία κειμένου: Ροδή Στεφανίδου | Σκηνικά – Κοστούμια: Δανάη Πανά | Μουσική: Γιάννης Ζουγανέλης | Κίνηση / Χορογραφία: Αναστασία Κελέση | Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος | Μουσική διδασκαλία: Παναγιώτης Μπάρλας | Βοηθός σκηνοθέτη: Μαίρη Ανδρέου | Βοηθός χορογράφου: Αντώνης Γκλαβάς | Οργάνωση παραγωγής: Αλέξης Τζίμας | Φωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloud Διανομή (με αλφαβητική σειρά): Αντώνης Αντωνάκος (Ευριπίδης) | Χρύσα Ζαφειριάδου (Εξάγγελος) | Παντελής Καναράκης (Μήδεια) | Γιάννης Καραμφίλης (Ιάσωνας) | Υρώ Λούπη (Καλόγρια) | Γρηγόρης Παπαδόπουλος (Καλόγερος) | Γιάννης Τσεμπερλίδης (Τροφός) | Νίκος Τσολερίδης (Ψαράς) | Χορός: Μαριάννα Αβραμάκη, Λίλη Αδρασκέλα, Μάρα Μαλγαρινού
*Θέατρο Δάσους (Δάσος Σέιχ Σου)| Παρασκευή 1 Αυγούστου | Ώρα έναρξης: 21:15 | Πληροφορίες – κρατήσεις εισιτηρίων στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ: Βασιλικό Θέατρο: Τρίτη: 8:30 – 16:00 & Τετάρτη – Κυριακή 8:30 – 21:30 | Τ. 2117700000 | καταστήματα PUBLIC |καταστήματα NOVA | Τιμή προπώλησης μέσω ηλεκτρονικής αγοράς και στα ταμεία (έως και μια μέρα πριν την παράσταση): 15€ – Κανονικό εισιτήριο: 17 € – Φοιτητικό/ Μαθητικό , Άνω των 65: 13€ – Δάσκαλοι & Καθηγητές/ Ομαδικό (20 άτομα): 11€ – Άνεργοι (περιοδεία): 9€ | Προπώληση: more.com
Η Μητέρα του Σκύλου | Θέατρο Γης
Η Υρώ Μανέ ενσαρκώνει την ηρωίδα Ραραού, μια από τις πιο σπαρακτικές και ταυτόχρονα εξαιρετικά δυναμικές προσωπικότητες της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας.
Η Ραραού, με λόγο παραληρηματικό σχεδόν και αναπάντεχα χιουμοριστικό, μια ψυχή τραυματισμένη με ένα τραύμα που αδυνατεί να επουλώσει, αφηγείται την Οδύσσεια της ύπαρξής της, ακροβατώντας πάνω στη λεπτή γραμμή μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας. Μέσα από το πρίσμα της μοναδικής αυτής ηρωίδας, το κοινό παρακολουθεί τη δραματική, αλλά και γεμάτη ευτράπελα, ζωή της – από την κατοχή και τον εμφύλιο πόλεμο μέχρι τη δικτατορία και τη μεταπολίτευση – όπως περνά μέσα από το παραμορφωτικό της φίλτρο.
Στη «Μητέρα του Σκύλου», η Ραραού, μέσα από τον ιδιότυπο προσωπικό της λόγο, ζωντανεύει στιγμές από τη διαδρομή του βίου της. Γύρω της, ένας πολύχρωμος δυναμικός και αεικίνητος θίασος «φαντασμάτων» φέρνει με τρόπο μαγικό στο φως πρόσωπα της καθημερινότητας, που χαράχτηκαν στην ψυχή της, για να προσφέρει στο κοινό συγκίνηση και γέλιο.
Το κρυμμένο τραύμα που έχει σημαδέψει τη ζωή της μετουσιώνεται, μέσα από μουσικές, χορογραφίες και εικόνες, σε κάτι φωτεινό και αισιόδοξο!
Συντελεστές: Διασκευή: Υρώ Μανέ – Κατερίνα Γιαννάκου | Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης | Μουσική – τραγούδια: Σταμάτης Κραουνάκης | Σκηνικά: Άση Δημητρολοπούλου | Κοστούμια: Χαρά Τσουβαλά | Επιμέλεια κίνησης – χορογραφίες: Φαίδρα Νταϊόγλου | Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης | Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή | Video promo – Αφίσα: Θωμάς Παλυβός | Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου | Βοηθός σκηνογράφου: Χριστίνα Οικονόμου | Βοηθός ενδυματολόγου: Εύα Κουρελιά
Ερμηνεύουν: Την Ραραού ερμηνεύει η Υρώ Μανέ | Σπύρος Μπιμπίλας, Παναγιώτης Μπουγιούρης, Τάνια Τρύπη, Γιάννης Βασιλώτος, Μαριαλένα Ροζάκη, Νικόλ Δημητρακοπούλου, Ειρήνη Θεοδωράκη, Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου, Γιώργης Παρταλίδης, Στράτος Νταλαμάγκος
Μουσικοί επί σκηνής: Δημήτρης Κίκλης, Γρηγόρης Λάζογλου, Γιαννής Αλαγιάννης
Σκηνοθετικό σημείωμα | «Χαίρομαι που η θεατρική διασκευή φέρει ολοζώντανα τα παραπάνω στοιχεία που κινούνται σε όλο το φάσμα του ανθρώπινου συναισθήματος, σε όλες τις διακυμάνσεις του ανθρώπινου στοχασμού.
Χαίρομαι που μέσα στο κείμενο επιβιώνει ο αγώνας ενός ανθρώπου που πέρασε δια πυρός και σιδήρου και ταυτόχρονα επιβιώνει με τρόπο υπαινικτικό αλλά σαφή μια ολόκληρη χώρα, μια ολόκληρη εποχή.
Χαίρομαι που η Ραραού, όπως την ξαναγέννησαν η Υρώ κι η Κατερίνα στο υπέροχο θεατρικό τους κείμενο και όπως την επαναδιατυπώνουν μουσικά και στιχουργικά τα εκλεκτά τραγούδια του Σταμάτη, βρίσκει επιτέλους το δρόμο της προς τη σκηνή, όπως η ίδια την ονειρεύτηκε και υπερίπταται με όπλο τη φαντασία της πάνω και πέρα από τα σκονισμένα και κρύα παρασκήνια, πάνω και πέρα από τη μιζέρια των τριτοτέταρτων ρόλων που μια ζωή της δίνανε.
Χαίρομαι σαν παιδί που η Ραραού ερμηνευμένη από την Υρω, είναι ένας ανθισμένος μπαξές γεμάτος τρέλα, ενέργεια, χιούμορ και ζωτικότητα.
*Θέατρο Γης | Παρασκευή 1 Αυγούστου | Ώρα Έναρξης: 21:15 | Εισιτήρια: από 20€ | Προπώληση: more.com
