Το τριήμερο έφτασε και μοιάζει σαν μια πρόβα τζενεράλε, λίγο πριν την κορύφωση των γιορτών. Αυτό το Σαββατοκύριακο είναι το ιδανικό διάλειμμα για να ζήσεις την πόλη στο φουλ. Νέες και παλιές παραστάσεις, μουσικά lives, ενδιαφέρουσες εκδηλώσεις και εκθέσεις θα σε βοηθήσουν να μπεις σιγά-σιγά στο πνεύμα των Χριστουγέννων.

Yποστηρίζοντας τη θετική επίδραση της τέχνης, η Uber μας προσκαλεί να κλείσουμε την πόρτα σε άγχη και θόρυβο και να απολαύσουμε τις πολιτιστικές εμπειρίες της πόλης όπως τους αξίζει. Από τις 8 έως τις 14 Δεκεμβρίου, οι Uber Διαδρομές Τέχνης προσφέρουν 3.000 προσκλήσεις για παραστάσεις, μουσεία και πολιτιστικά δρώμενα σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, δίνοντάς μας την ευκαιρία να γεμίσουμε τον χρόνο μας με έμπνευση, χαρά και χαλάρωση.

Το μόνο που χρειάζεται είναι να πραγματοποιήσεις τρεις διαδρομές με Uber Taxi και να ακολουθήσεις τα βήματα μέσα από την εφαρμογή για να διεκδικήσεις τη δική σου πρόσκληση. Γιατί οι γιορτές ξεκινούν από τώρα και η τέχνη είναι ο πιο όμορφος τρόπος να τις υποδεχτείς.

Θέατρο

Τρέμω | Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών

Ένα αινιγματικό θεατρικό έργο το οποίο ξετυλίγει ατμοσφαιρικά «μια ιστορία αγάπης που τρεμοπαίζει υπό το φως του φεγγαριού», με φόντο την αέναη σύγκρουση ανάμεσα στο καλό και το κακό, μέσα σε ένα σύμπαν μοναδικό, όπου το θέατρο γίνεται βαθιά προσωπική αλλά ταυτόχρονα και συλλογική εμπειρία.

Η σκηνή μεταμορφώνεται σε έναν ιδιόμορφο, σαγηνευτικό χώρο με αύρα καμπαρέ, έναν τόπο όπου το κοινό γίνεται μάρτυρας ενός σκοτεινού σόου που ακροβατεί ανάμεσα στη φαντασία και την πραγματικότητα, τον ρεαλισμό και το μεταφυσικό, τη βία και την τρυφερότητα.

Σκηνοθεσία: Άρης Κακλέας

Ερμηνεύουν: Μομώ Βλάχου, Ξένια Γραμματικού, Τάρικ -Δημήτρης Ελ Φλάιτι, Ελένη Θυμιοπούλου, Δημήτρης Μορφακίδης, Ολυμπία Μπουλογεώργου, Γρηγόρης Παπαδόπουλος, Χρήστος Τσάβος

*Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη | Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 21:00, Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 19:30 | Διάρκεια: 90 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων από 9€ | Προπώληση: More.com

«Ντίνος Χριστιανόπουλος – Το Ταγκαλάκι» του Αντώνη Μποσκοΐτη | Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών

Βασισμένο στη συνέντευξη που παραχώρησε ο Ντίνος Χριστιανόπουλος στον Αντώνη Μποσκοΐτη, το 2013, το έργο αποτυπώνει την ένταση, τις αντιφάσεις και την αλήθεια του ποιητή, δίνοντας φωνή σε έναν άνθρωπο που σημάδεψε τα ελληνικά γράμματα με τη σιωπή και τις λέξεις του.

Μετά τις sold-out παραστάσεις σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Κύπρο, η θεατρική παράσταση συνεχίζει την πορεία της αυτή τη φορά στο Τελλόγλειο, όπου παρουσιάζεται η εμβληματική έκθεση «Τέχνη–Διαγώνιος και το Μουσείο που δεν έγινε».

Σκηνοθεσία: Χάρης Φλέουρας Ερμηνεύουν: Χάρης Φλέουρας, Αντώνης Μποσκοΐτης

Συντελεστές: Μουσική: Γιώργης Χριστοδούλου | Τραγούδι: Παντελής Θεοχαρίδης (Γιώργη Χριστοδούλου/Θωμά Κοροβίνη)

*Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών, Αγίου Δημητρίου 159Α, Θεσσαλονίκη | Σάββατο 13 Δεκεμβρίου & Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 20:00 | Τιμές εισιτηρίων: 12€ Early Bird, 10€ Μειωμένο

Δείπνο Ηλιθίων | Θέατρο Metropolitan Urban Theater

Παρίσι. Ένα τραπέζι στρώνεται. Τα ποτήρια γυαλίζουν. Τα μαχαιροπήρουνα λάμπουν.

Οι οικοδεσπότες, ο μεγαλοεκδότης Πιερ και οι «έξυπνοι» φίλοι του, ανυπομονούν να ξεκινήσει το παράξενο παιχνίδι τους: κάθε Τρίτη, ο καθένας τους προσκαλεί σε «δείπνο» έναν ανυποψίαστο «ηλίθιο» για να διασκεδάσουν εις βάρος του, τονώνοντας το Εγώ τους και ενισχύοντας την Ανωτερότητά τους.

Όποιος βρει τον πιο αστείο «ηλίθιο», κερδίζει. Αυτή τη φορά, όμως, τα πράγματα δεν θα εξελιχθούν όπως τα περίμεναν.

Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής

Εμηνεύουν: Βασίλης Βακάλης (Φρανσουά Πινιόν) | Κατερίνα Γανδά (Κριστίν Μπροσάν & Μαρλέν Σασέρ) | Βαγγέλης Ραφαήλ Καλλίτσογλου (Πιερ Μπροσάν) | Γιώργος Μιχαλάκος (Δρ. Σορμπιέρ & Λυσιέν Σεβάλ) | Τάσος Ταλιανίδης (Πωλ Λεμπλάν)

*Metropolitan The Urban Theater, Αλ. Φλέμινγκ 2 & Βασ. Όλγας 65, Θεσσαλονίκη | Παρασκευή 12, Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 21:00 & Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 19:00 | Διάρκεια: 100 λεπτά με διάλειμμα 10 λεπτά  | Τιμές εισιτηρίων: 13€-16€ | Προπώληση: More.com & καθημερινά από το ταμείο του θεάτρου

Τα περιστέρια δεν τιτιβίζουν | Πολυχώρος Τέχνης Alte Fablon

Τον Δεκέμβριο, στον Πολυχώρο Τέχνης Alte Fablon η Ομάδα Θέατρου μολντ παρουσιάζει μια παράσταση που ψιθυρίζει εκεί όπου οι λέξεις σωπαίνουν. «Τα περιστέρια δεν τιτιβίζουν» φωτίζει τη σύγχρονη σιωπή που μεγαλώνει ανάμεσα στους ανθρώπους.

Ένα έργο για τη λεπτή, αθέατη στιγμή όπου η μοναξιά συναντά, ή χάνει, την ανθρώπινη επαφή.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ “Μια παράσταση για τη σιωπή που μεγαλώνει.” Σε έναν μικρό αστικό χώρο, δύο σώματα κινούνται, μιλούν και σωπαίνουν. Η καθημερινότητά τους κυλά με τελετουργική ακρίβεια, ανάμεσα σε βλέμματα, παύσεις και άδειες λέξεις που μοιάζουν να αιωρούνται χωρίς προορισμό. Κι ανάμεσά τους, ένα δέμα. Το έργο «Τα περιστέρια δεν τιτιβίζουν» φωτίζει τη σύγχρονη απομόνωση και τη βαθιά αδυναμία των ανθρώπων να συναντηθούν ουσιαστικά. Οι ήρωες εγκλωβίζονται σε έναν κύκλο σιωπής, όπου οι κινήσεις τους, τα βλέμματα και οι επαναλήψεις γίνονται η μόνη τους γλώσσα. Το παράθυρο δεν είναι απλώς μια θέα προς τον έξω κόσμο∙ είναι μια χαραμάδα απ’ όπου ο κόσμος τους κοιτά πίσω. Είναι μια σχέση αμφίδρομη και αλληλοεξαρτώμενη. Το μικρό αστικό διαμέρισμα γίνεται η μικρογραφία μιας κοινωνίας που πάσχει, και η ατομική σιωπή τροφοδοτεί και τροφοδοτείται από την κοινωνική σιωπή, δημιουργώντας έναν φαύλο κύκλο εγκλωβισμού και μοναξιάς.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Κείμενο: Νίκος Ρουμπάκης | Σκηνοθεσία: Νίκος Ρουμπάκης | Σκηνικά: Ευαγγελία Κερκινέ | Κοστούμια: Έλλη Ναλμπάντη | Σχεδιασμός φωτισμών: Αθηνά Μπανάβα | Συνεργάτης σκηνογράφος: Θάνος Καρώνης | Φωτογραφίες: Τάσος Θώμογλου | Σχεδιασμός αφίσας: Lamδa | Σχεδιασμός προγράμματος: Lamδa | Επικοινωνία: Απόστολος Λιάπης | Οργάνωση παραγωγής: Απόστολος Λιάπης | Παραγωγή: Πολυχώρος Τέχνης Alte Fablon

Ερμηνεύουν: Νίκος Ρουμπάκης, Δήμητρα Σιάχου, Μελίνα Τριαντάφυλλιδου,

*Πολυχώρος Τέχνης AlteFablon, Φιλίππου 71 & Χριστοπούλου Ι, Θεσσαλονίκη | Παρασκευή 12, Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 21:15, Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 19:15 | Διάρκεια: 70 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: 14€ Κανονικό, 12€ Μειωμένο | Προπώληση: Ticketservices.gr

Παραστάσεις που συνεχίζονται

Η Γυναίκα που μαγείρεψε τον άντρα της | Ράδιο Σίτυ

Ένα ερωτικό τρίγωνο εκρήγνυται μέσα από ένα δείπνο με απρόβλεπτο μενού. Ένας άντρας αφήνει τη σύζυγό του για μια νεότερη γυναίκα. Όταν όμως διαπιστώνει ότι η μαγειρική της δεν ικανοποιεί ούτε το στομάχι ούτε την ψυχή του, επιστρέφει στην πρώην – και εκείνη του προτείνει ένα τελευταίο δείπνο. Τι σερβίρει όμως μια απατημένη γυναίκα σε έναν άπιστο σύζυγο;

Στο επίκεντρο της εμβληματικής μαύρης κωμωδίας, θα βρεθούν τρεις σπουδαίοι ερμηνευτές με δυναμισμό και σκηνική ακρίβεια: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους, Λαέρτης Μαλκότσης και Έλενα Χαραλαμπούδη.

Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος

Ερμηνεύουν: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους, Λαέρτης Μαλκότσης, Έλενα Χαραλαμπούδη

Συντελεστές: Μετάφραση & Μουσική Επιμέλεια: Γιάννης Μπέζος | Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς | Ενδυματολόγος: Νινέτα Ζαχαροπούλου | Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος | Βοηθός Σκηνοθέτη: Στελίνα Καρασαββίδου | Φωτογραφίες & Artwork: Γκέλυ Καλαμπάκα | Social Media: Renegade Media | Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

*RADIO CITY THEATRE, Βασ.Όλγας 11 & Παρασκευοπούλου 9, Θεσσαλονίκη | Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου στις 21:00, Σάββατο 13, Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 18:00 & 21:00 | Διάρκεια: 90 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων από 15€ | Προπώληση: More.com & Ταμείο Θεάτρου

Κάθεται και Κλαίει | Θέατρο Αυλαία

Το «Κάθεται και Κλαίει» είναι το κλαψούρισμα ενός «ανήλικου» ενήλικα. Στα είκοσι… κάτι σου, που η ζωή συνεχίζει και εσύ δεν έχεις κάποιον πάνω από το κεφάλι σου να σου πει τι να κάνεις, και είσαι ταυτόχρονα το παιδί και ο γονιός, το μικρό και το μεγάλο.

Υπαρξιακά ζητήματα νέων; Ή οι φόβοι των μεγάλων που προσπαθούν να μεγαλώσουν και να πάρουν μαζί τους και ένα κομμάτι του μικρού τους εαυτού; Ένα παιχνίδι; Λίγος πόνος;  Ή πάνω από όλα αγάπη;

Μια παράσταση για τον έρωτα, την ανάγκη επικοινωνίας, την εύρεση νοήματος, σε στιγμές κρίσης, μέσα στον ψηφιακό εθισμό και στην αδικία του να ενηλικιώνεσαι στον σύγχρονο κόσμο.

Σκηνοθεσία: Δημοσθένης Μιχαηλίδης, Ελένη Παπαλάμπρου

Ερμηνεύει: Ελένη Παπαλάμπρου

Συντελεστές: Σύλληψη-Κείμενο: Ελένη Παπαλάμπρου | Βοηθός Σκηνοθέτη/Κινησιολόγος: Κατερίνα Βαφειάδου | Πρωτότυπη μουσική: Ελένη Παπαλάμπρου | Μίξη-παραγωγή του τραγουδιού «Ενεργή-Ανενεργή»: Γρηγόρης Χιουζ / Γιώργος Σπανόπουλος

*Θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή 136, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 21:30 | Διάρκεια: 60 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: 14€ Κανονικό, 10€ Μειωμένο | Προπώληση: Ticketservices.gr  & Ταμείο Θεάτρου

«Art» της Γιασμίνα Ρεζά | Θέατρο Τεχνών

Τι αξία έχει ένα έργο τέχνης; Και πόσο αντέχει μια φιλία μπροστά σε μια απλή… λευκή επιφάνεια; Στο πολυβραβευμένο έργο της Γιασμίνα Ρεζά «Art», τρεις φίλοι – ο Σερζ, ο Μαρκ και ο Ιβάν – βλέπουν τη σχέση τους να κλονίζεται όταν ο Σερζ αγοράζει έναν ακριβό πίνακα σύγχρονης τέχνης: έναν μεγάλο λευκό καμβά με μερικές γραμμές.

Μέσα από κωμικοτραγικές συγκρούσεις και απρόσμενες ανατροπές, η Ρεζά μας οδηγεί σε μια τρυφερή, αφοπλιστική και συχνά ξεκαρδιστική εξερεύνηση των ανθρώπινων σχέσεων.

Σκηνοθεσία:  Άγγελος Κουρέπης

Ερμηνεύουν: Άλκης Γκόσιος (Υβάν), Πάνος Κεφαλούρος (Μαρκ), Άγγελος Κουρέπης (Σερζ)

Συντελεστές: Μετάφραση: Γιώργος Αρχιμανδρίτης | Φωτισμοί: Άγγελος Γουναράς | Σκηνογραφία: Βίκη Κίτσιου | Ενδυματολογία : Νάγια Καρπάτση

*Θέατρο Τεχνών, Κωνσταντινουπόλεως 75, Θεσσαλονίκη | Σάββατο 13, Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 21:00 | Διάρκεια: 70 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων από 10€ /Προπώληση: More.com & στο ταμείο του θεάτρου

1984 – Ο τελευταίος άνθρωπος | Θέατρο Αυλαία

Ένας ηθοποιός- performer παίζει όλους τους ρόλους της ιστορίας του Ουίνστον Σμιθ, μιλώντας συχνά εξ ονόματος του ιδίου ή των προσώπων που τον περιβάλλουν, έχοντας μαζί του τέσσερις μουσικούς επί σκηνής.

Η σύγχρονη ανάγνωση του 1984 δεν είναι μονοσήμαντα προφητική. Είναι μια υπενθύμιση. Να προσπαθούμε να διακρίνουμε τον άνθρωπο μες στο σκοτάδι.

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου

Ερμηνεύει: Γιώργος Παπαγεωργίου

Συντελεστές: Συγγραφέας: George Orwell | Απόδοση-θεατρική διασκευή: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου | Μουσική: Αλέξανδρος – Δράκος Κτιστάκης | Σκηνικά/ Κοστούμια: Αλέγια Παπαγεωργίου | Μουσικοί επί σκηνής: Τ.Β.Α

*Θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή 136, Θεσσαλονίκη | Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου στις 21:00, Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 19:00 & 21:30, Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 19:00 | Τιμές εισιτηρίων από 17€ | Προπώληση: More.com

Η Φαλακρή Τραγουδίστρια | Θέατρο Αμαλία

Ένα έργο “αντιθεατρικό” όπως ο ίδιος του ο συγγραφέας το χαρακτήρισε – ανέβηκε στην σκηνή για πρώτη φορά το 1950 και αποτελεί καθαρό δείγμα του “Θεάτρου του Παραλόγου”. Αποτελείται από διαδοχικές σκηνές όπου ο Ιονέσκο πειραματίζεται με τις πιο απλές και τυποποιημένες φράσεις, καθημερινούς διαλόγους, επαναλήψεις και λογικές ασυνέχειες που δεν προωθούν καμία πλοκή. Αποκαλύπτει τελικά το κενό της ανθρώπινης επικοινωνίας και την αδυναμία του λόγου να αποτελέσει ουσιαστικό τόπο συνύπαρξης σε έναν κόσμο χωρίς λογική συνοχή.

Σε έναν κόσμο όπου «όλα έχουν ξαναειπωθεί» και όμως τίποτα δεν έχει ειπωθεί πραγματικά, η «Φαλακρή Τραγουδίστρια» επιστρέφει για να θυμίσει πως, κάποιες φορές, το παράλογο δεν παίζεται — απλώς σου συμβαίνει.

Σκηνοθεσία: Μαριλένα Κατρανίδου

Ερμηνεύουν: Ιφιγένεια Δατσιάδου, Πάνος Δεληνικόπουλος, Ειρήνη Κυριακού, Μαρία Σαραφίδου, Αλέξης Τσιάμογλου

Συντελεστές: Πρωτότυπο κείμενο: Ευγένιος Ιονέσκο | Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές | Σκηνοθεσία-Δραματουργία: Μαριλένα Κατρανίδου | Συνεργάτις δραματουργός: Ρία Μεντηλίδου | Σκηνικός χώρος-Ενδυματολογία: Διδώ Γκόγκου | Ζωντανοί μουσικοί: Δημήτρης Λώλης, Νίκος Τσόπογλου

*Θέατρο Αμαλία, Αμαλίας 71, Θεσσαλονίκη | Παρασκευή 12, Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 21:00, Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 20:00 | Διάρκεια: 75 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων από 13€ | Κρατήσεις & πληροφορίες: 6955588471 | Προπώληση: More.com

Όλα… λάθος | Θέατρο Κολοσσαίον

Ένα έργο, έξι φιλόδοξοι ηθοποιοί, δυο φιλότιμοι τεχνικοί και μια πρεμιέρα που πρέπει να πραγματοποιηθεί με επιτυχία! Παρά τις συνεχείς προσπάθειες τους, η τύχη φαίνεται να μην είναι με το μέρος τους και οι απρόβλεπτες καταστάσεις διαδέχονται η μία την άλλη, δημιουργώντας μία σειρά από ανατρεπτικές, τραγελαφικές και απολαυστικά λάθος καταστάσεις.

Απίστευτες στιγμές γέλιου, συγκρούσεις και απροσδόκητες εξελίξεις θα καθηλώσουν τους θεατές από την αρχή ως το τέλος. Μια κωμωδία όπου τα πάντα πηγαίνουν στραβά, αλλά αυτό το «λάθος» είναι τελικά που την κάνει ανεπανάληπτη.

Ερμηνεύουν: Θανάσης Τσαλταμπάσης, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Μαρία Ανδρούτσου, , Γιώργος Χατζής, Πρόδρομος Τοσουνίδης, Βαγγέλης Πιτσιλός, Ελευθερία Κοντογεώργη, Γεράσιμος Παπικίνος

Συντελεστές: Απόδοση – σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου | Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου | Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού | Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα | Μουσική επιμέλεια: ΙάσοναςΓουάστωρ | Βοηθός σκηνοθέτη- Επιμέλεια Κίνησης:Θοδωρής Γιαννόπουλος

*Θέατρο Κολοσσαίον, Βασ.Όλγας 150, Θεσσαλονίκη | Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου στις 21:00, Σάββατο 13 Δεκέμβριου στις 18:00 & 21:00, Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 19:30 | Διάρκεια: 120 λεπτά με 15 λεπτά διάλειμμα | Τιμές εισιτηρίων από 18€ | Προπώληση: More.com και στο ταμείο του θεάτρου

Ο φίλος μου ο Ντοστογιέφσκι | Θέατρο Αριστοτέλειον

Μέσα από την γεμάτη χιούμορ και αληθινή συγκίνηση γραφή της Δήμητρας Παπαδοπούλου, τη γεμάτη εναλλαγές και τρυφερότητα σκηνοθεσία του Κώστα Γάκη, τις ανθρώπινες και μαγικές σκηνοθετικές και φωτιστικές πινελιές της Νατάσας Φαίης Κοσμίδου και φυσικά την θεοπάλαβη και συγκινητική ερμηνεία του Παύλου Λουτσίδη, το σπουδαίο έργο του Ντοστογιέφσκι «Το Όνειρο ενός Γελοίου» έρχεται στο σήμερα και ζωντανεύει με έναν εντελώς απροσδόκητο και φρέσκο τρόπο.

*Θέατρο Αριστοτέλειον, Εθνικής Αμύνης 2, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 20:00 | Διάρκεια: 70 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: 13€-15€ | Προπώληση: Ticketservices.gr 

Παιδικές Παραστάσεις

Ο Καρυοθραύστης του Ε.Τ.Α. Χόφμαν | METROPOLITAN: The Urban Theater

Παραμονή Χριστουγέννων, η μικρή Μαίρη παίρνει από τον αγαπημένο της νονό το πιο παράξενο δώρο: έναν Καρυοθραύστη, ένα παιχνίδι με πλούσια ιστορία που πυροδοτεί τη φαντασία της και ζωντανεύει στο όνειρό της. Μαζί του θα ζήσει μια απίστευτη περιπέτεια, θα αντιμετωπίσει τον πιο φοβερό εχθρό, θα βρεθεί μπροστά σε κινδύνους, αλλά τελικά θα ανακαλύψει την αγνή και ανιδιοτελή αγάπη, αυτή τη super δύναμη που μας ωθεί να παλεύουμε για όσα πραγματικά αξίζουν στη ζωή μας.

Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, η Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης παρουσιάζει την κλασική χριστουγεννιάτικη ιστορία του Γερμανού Έρνεστ Τέοντορ Αμαντέους Χόφμαν.

Σκηνοθεσία: Ανδρονίκη Μαλακόζη

Ερμηνεύουν: Βίκυ Δαλαμήτρα, Δήμητρα Γκουντιού, Δημήτρης Μέξης, Έρα Μπόικου, Κωστής Κοσμίδης και οι μπαλαρίνες (σε εναλλακτική διανομή τριών) Άννα Μαρία Πηλίδου, Βασιλιάννα Κοντού, Ελένη Τσιάτσιου, Ελευθερία Μουζακίτη, Ηώ Βασιλική Αλεφάντη, Μαρία Βασίλειου.

Συντελεστές: Μουσική: Π. Ι. Τσαϊκόφσκι | Διασκευή: Γιώτα Καλτσίδου | Κίνηση – Χορογραφίες: Δημήτρης Μέξης | Χορογραφίες μπαλέτου: Δήμητρα Γκουντιού | Σκηνικά: Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης | Κοστούμια: Κατερίνα Καραογλάνη | Φωτισμοί: Emin Sirimsi

*METROPOLITAN: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη | Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 17:30 & Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 11:30 | Τιμές εισιτηρίων από 12€ | Προπώληση: More.com

Ο Μολυβένιος Στρατιώτης | Θέατρο Αριστοτέλειον

Μια παράσταση για όλη την οικογένεια, εξιστορώντας μας την αγάπη, τη φιλία, τη δοτικότητα, την αλληλεγγύη, στη μουσικο-θεατρική εκδοχή του κλασικού παραμυθιού του Χανς Κριστιαν Άντερσεν, με ένα πολυμελή θίασο που έρχεται να δώσει την ομορφιά των γιορτών και της ελπίδας.

Ο Αναστάσης Δεληγιάννης αναζωογονεί το κλασικό παραμύθι με μια σύγχρονη μουσικοθεατρική προσέγγιση, μεταφέροντας μας στα πιο όμορφα Χριστούγεννα που έχουμε ζήσει.

Κείμενο – Σκηνοθεσία – Χορογραφίες : Αναστάσιος Δεληγιάννης | Μουσική Σύνθεση: Μάριος Καραμπότης | Μουσική Διδασκαλία : Εύα Σταμάτη | Επιμέλεια Σκηνικών : Ηλίας Παπαλεξανδρίδης, Κώστας Γεράσης | Ενδυματολογία : Σοφία Χουντουμάδη | Σχεδιασμός Φωτισμών : Γιάννης Κυρατζής | Ηχοληψία: Μάνος Κόντσογλου

Διανομή: Μιχάλης Στεφανίδης, Γιώργος Μιχαλάκος, Φιλιώ Ζαγοράκη, Εριφύλη Λαζαρίδου, Γιούλη Ευθυμίου, Δημήτρης Λουιζίδης, Ελένη Τατάκη, Ματθίλδη Τσέκου, Ντορίνα Ταχιράι

*Θέατρο Αριστοτέλειον, Εθνικής Αμύνης 2, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 11:30 | Τιμές εισιτηρίων: 12€ Α Ζώνη, 10€ Β Ζώνη | Προπώληση: Ticketservices.gr

Πολυξένη | Βασιλικό Θέατρο

Ένα έργο που αναδεικνύει την ανάγκη της αποδοχής του διαφορετικού, τη σημασία του να είσαι ξεχωριστός/ή, να παλεύεις χωρίς να χάνεις τον εαυτό σου και να συνδέεσαι με τους ανθρώπους εκείνους, με τους οποίους μπορείς να μοιραστείς και να αγαπηθείς ουσιαστικά.

Ποια είναι η Πολυξένη; Το κοριτσάκι με το γαλάζιο τριαντάφυλλο στο μάγουλο, που δυσκολεύεται να μιλήσει γρήγορα όπως τα υπόλοιπα παιδιά, και στο σχολείο νιώθει πολύ πολύ ξένη; Αλλά όταν τραγουδάει η γλώσσα της πάει ροδάνι;

Κείμενο- Σκηνοθεσία: Στέλλα Μιχαηλίδου

Ερμηνεύουν: Αφηγητές: Ο θίασος, Γαλάτεια Αγγελή (Πολυξένη), Άννα Κυριακίδου (Μαμά), Θοδωρής Πολυζώνης (Παππούς), Σταυρούλα Αραμπατζόγλου (Δασκάλα), Λίλα Βλαχοπούλου (Λυδία), Γιάννης Τσιακμάκης (Κωνσταντίνος), Δημήτρης Καρτόκης (Άντρας, Κύριος Χάρης), Μελίνα Αποστολίδου (Άστεγη), Βασίλης Κουλακιώτης (Μαθητής, Άκραμ) | Χορευτής: Ρέβο Κουαχασβίλι (πινέλο)

Συντελεστές: Σκηνικά- Κοστούμια: Ολυμπία Σιδερίδου, Μουσική: Κώστας Βόμβολος, Κίνηση: Αλέξης Τσιάμογλου

*Βασιλικό Θέατρο, 30ής Οκτωβρίου 2, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 11:00 | Τιμές εισιτηρίων από 7€ | Προπώληση: ntng.gr, More.com

Απαγορεύεται η μουσική | Θέατρο Αυλαία

Σε μια όμορφη και ήσυχη πολυκατοικία, ο κύριος Ευδαίμων, ένας στρυφνός και πειθαρχημένος διαχειριστής, ζει μια απολύτως αθόρυβη καθημερινότητα. Όλα ανατρέπονται, όμως, όταν στο διπλανό διαμέρισμα μετακομίζει ένας νεαρός μουσικός! Ο κύριος Ευδαίμων, ενοχλούμενος από τις μελωδίες και τους πρόσχαρους ήχους του, καταστρώνει ένα παμπόνηρο σχέδιο για να τον διώξει μακριά. Την ίδια ώρα, ο νεαρός γείτονας, προσπαθεί να κερδίσει τη φιλία του, αποδεικνύοντάς του ότι η μουσική βρίσκεται παντού, ακόμα και μέσα στην αποστειρωμένη και άηχη ζωή του!

Σκηνοθεσία: Χάρης Θώμος

Ερμηνεύουν (Αλφαβητικά): Μελίνα Ατρείδου, Μίλτος Τσιάντος, Κώστας Χατζηγεωργίου, Γιώργος Χριστοφορίδης

Συντελεστές: Κείμενο: Άγγελος Αγγέλου – Έμη Σίνη | Σκηνικά – Κοστούμια: ομάδα ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ | Κινησιολογία: Μέλπω Βασιλικού | Φωτισμοί: Κυριάκος Αλεξιάδης | Μουσική – Ενορχήστρωση: Άγγελος Αγγέλου | Στίχοι: Έμη Σίνη

*Θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή 136, Θεσσαλονίκη | Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 17:00, Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 11:30 | Διάρκεια: 70 λεπτά χωρίς διάλειμμα | Τιμές εισιτηρίων: 12€ Κανονικό, 10€ Παιδικό – Ομαδικό >15 ατόμων: 10€ | Προπώληση: Ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ & More.com

Οδυσσεβάχ | Θέατρο ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ

Ο Οδυσσεβάχ πλασμένος από την μοναδική φαντασία και την αριστοτεχνική πένα της Ξένιας Καλογεροπούλου, ένα έργο σταθμός, όχι μόνο για παιδιά αλλά και για θεατές κάθε ηλικίας, που ακόμα συνεχίζουν το ταξίδι για την δική τους πατρίδα, όσο μακριά κι αν είναι αυτή, όσες δυσκολίες κι αν περάσουν. Ο Οδυσσεβάχ γεννιέται μέσα από το έπος της Οδύσσειας, τις περιπέτειες του Σεβάχ του θαλασσινού και από την αστείρευτη πηγή των παραμυθιών.

Συντελεστές: Μουσική: Διονύσης Σαββόπουλος | Σκηνοθεσία- Δραματουργική επεξεργασία: Δήμητρα Λαρεντζάκη | Μουσική σύνθεση – Ενορχηστρώσεις: Θοδωρής Παπαδημητρίου | Μουσική διδασκαλία: Έλσα Μουρατίδου | Σκηνικά: Κατερίνα Παπαγεωργίου | Κοστούμια: Μαρία Καβαλιώτη | Μάσκες: Ολυμπία Σιδερίδου | Κίνηση – Χορογραφίες: Πασχαλιά Ακριτίδου | Σχεδιασμός Φωτισμών: Βαγγέλης Χαλκιαδάκης

Ερμηνεύουν: Οδυσσεβάχ- Μαϊμού: Θάνος Πουμάκης | Μαρούφ – Γάτος- Πελάτης στην ταβέρνα: Θανάσης Τζιντζιός | Αγήνωρ – Αρχισαλαχαρ- Σκύλος- Πειρατής – Αμαντούρ Αμαντούρ- Ταβερνιάρης: Βαγγέλης Καλλίτσογλου | Κιρκίλα- Λαριζάντ- Σειρήνα – Δρακόπουλο – Ναύτης: Χριστίνα Χαλκιά | Γοργόνα Πριμαντόνα- Λωτοφάγος- Ελάφι – Υπηρέτης Αμαντούρ – Γιος- Ναύτης: Κορνηλία Προκοπίου | Σειρήνα- Λωτοφάγος- Πειρατής – Δρακόπουλο – Λιονταρι- Βασιλιάς- Περαστική- Ναύτης: Μυρτώ Μητσοπούλου | Παραμυθού – Μουσικός επί σκηνής – Καλχουλαμόντας- Υπηρέτης του παλατιού: Λυδία Ανεστοπούλου

*Θέατρο Κολοσσαίον, Βασ. Όλγας 150, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 11:30 | Τιμές εισιτηρίων από 12€ | Προπώληση: More.com | Πληροφορίες στο 2310 834 996 & 6987 089 77

Η Πεντάμορφη και το Τέρας-The Musical | METROPOLITAN: The Urban Theater

Σε ένα σκηνικό που μεταμορφώνεται διαρκώς και “ανοίγει” τις πόρτες ενός μαγικού κάστρου, το κοινό θα γνωρίσει τον αλαζόνα πρίγκιπα που, εξαιτίας της σκληρότητάς του και της έλλειψης αγάπης στη ζωή του, μεταμορφώνεται σε Τέρας. Η τιμωρία του θα τον κλείσει για πάντα σε έναν κόσμο μοναξιάς, εκτός αν κατορθώσει να αγαπήσει και να αγαπηθεί πριν πέσει το τελευταίο πέταλο ενός μαγεμένου τριαντάφυλλου. Η Μπελ, μια νέα γυναίκα με τόλμη, φαντασία και ελεύθερο πνεύμα, θα μπει απρόσμενα στη ζωή του. Μπορεί η αγάπη της να λύσει την κατάρα; Ή μήπως θα νικηθεί από τον φόβο;

Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής

Ερμηνεύουν: Ειρήνη Ηροδότου, Γιάννης Καλπαξίδης, Τάσος Ταλιανίδης, Ντίνος Φραγκούλης, Ευθύμης Ιωαννίδης, Ελένη Βουγιατζή, Δήμητρα Θεοδουλίδου, Κατερίνα Γανδά, Βασίλης Βακάλης

Συντελεστές: Διασκευή: Πασχάλης Αραμπατζής – Αίσωνας | Μουσική – Στίχοι: Αίσωνας | Χορογραφίες: Δημήτρης Μέξης | Σκηνικά – Props: Ελίζα Μοσχοπούλου | Κοστούμια – Μάσκες: Κατερίνα Καραογλάνη | Φωτισμοί: Αντώνης Διρχαλίδης

*Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 11:30 | Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά, με διάλειμμα | Τιμές εισιτηρίων: 15€ Α’ Ζώνη, 13€ Β’ Ζώνη | Προπώληση: More.com & καθημερινά από το ταμείο του θεάτρου

Το Ξενοδοχείο των Συναισθημάτων | Θέατρο Τεχνών

Ο Λουκάς, ο πρωταγωνιστής μας έχει ένα μικρό πρόβλημα όταν ξαφνικά ξυπνάει στο δικό του Ξενοδοχείο Συναισθημάτων. Εκεί κατοικούν ο Θυμός και η Λύπη – ο πρώτος φωνάζει δυνατά, τραντάζοντας το δωμάτιο, ενώ η δεύτερη ψιθυρίζει απαλά και πλημμυρίζει με τα δάκρυά της το μπάνιο. Δίπλα τους, ο Φόβος, γεμάτος γκάφες και φοβίες. Η Ελπίδα και η τολμηρή Ρεσεψιονίστ θα βοηθήσουν τον Λουκά να τα καταφέρει. Και όταν έρχεται η Αγάπη, το ξενοδοχείο γεμίζει φως και γέλιο.

Πέρα από την ψυχαγωγία, η παράσταση έχει έντονο κοινωνικο-συναισθηματικό χαρακτήρα και σημαντική εκπαιδευτική αξία. Απευθύνεται σε παιδιά 4–12 ετών και, μέσα από τη δράση και την πρωτότυπη μουσική, τα βοηθά να μάθουν να αναγνωρίζουν, να αποδέχονται και να συνεργάζονται με τα συναισθήματά τους. Το ταξίδι αυτό προάγει την ενσυναίσθηση και την αυτογνωσία των παιδιών, αποτελώντας παράλληλα ένα εξαιρετικό εργαλείο για εκπαιδευτικούς. Οι δάσκαλοι μπορούν να αξιοποιήσουν την παράσταση ως αφορμή για δημιουργικές συζητήσεις στην τάξη γύρω από τη συναισθηματική νοημοσύνη και τη διαχείριση των συναισθημάτων.

Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Χριστοφορίδης

Ερμηνεύουν: Βύρων Αναγνωστόπουλος, Συμεών Ευσταθιάδης, Κωνσταντίνα Γεροθανάση, Νεκταρία Γκαγκαβούζη, Χρήστος Μηνασίδης

Συντελεστές: Θεατρική Διασκευή: Βασίλης Αραμπατζής & Χριστόφορος Χριστοφορίδης | Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Χριστοφορίδης | Μουσική: Κωνσταντίνος Μοσχοβίτης (CosMosch) | Κινησιολογία/Χορογραφίες : Φιλιώ Ζαγοράκη | Σκηνικά,Κοστούμια & σχεδιασμός μασκών : Κατερίνα Λιολιού | Κατασκευή θεατρικών μασκών : Νιόβη Μπολιάκη

Το βιβλίο κυκλοφορεί στην Ελλάδα από τις Εκδόσεις Διόπτρα και συνεχίζει να εμπνέει με την ευαισθησία και το βαθύ του μήνυμα για την αξία της ενσυναίσθησης.

*Θέατρο Τεχνών, Κωνσταντινουπόλεως 75, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 12:00 | Τιμές εισιτηρίων από 10€ | Προπώληση: More.com

Οι Πειρατές του Αιγαίου | ArtBox Fargani

Το έργο, σε ελεύθερη θεατρική διασκευή για παιδιά και εφήβους, φέρνει στο προσκήνιο τον ηρωισμό, το δίλημμα ανάμεσα στο καθήκον και την προσωπική ηθική, την έννοια της πατρίδας και την ελπίδα της ελευθερίας. Ο Ιούλιος Βερν, γνωστός για τα μυθιστορήματά του που παντρεύουν την περιπέτεια με την επιστήμη, απέδωσε με μοναδικό τρόπο φόρο τιμής στον αγώνα των Ελλήνων για ανεξαρτησία απέναντι στην Οθωμανική Αυτοκρατορία.

Η παράσταση είναι κατάλληλη για σχολικές επισκέψεις, με δυνατότητα παιδαγωγικής προετοιμασίας και συζήτησης με τους συντελεστές μετά την προβολή. Εστιάζει σε θέματα που περιλαμβάνονται στο μάθημα της Ιστορίας και της Λογοτεχνίας

Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Χριστοφορίδης

Ερμηνεύουν: Στέφανος Κανακίδης, Παναγιώτης Κάπριτσιος, Ζωή Πάπαρη, Νίκος Πέτρου, Νίκος Πρέζιος

Συντελεστές: Ελεύθερη Θεατρική Διασκευή: Χριστόφορος Χριστοφορίδης, Βασίλης Αραμπατζής | Πρωτότυπη Μουσική: Κωνσταντίνος Μοσχοβίτης (CosMosch) | Χορογραφίες / Σπαθογραφίες / Κίνηση: Φιλιώ Ζαγοράκη | Ενδυματολογία / Σκηνογραφία: Μαρίνα Κωνσταντινίδου | Κατασκευές: Kolossaion Productions | Artwork: Ντόρυ Λούκρη | Sound Design: George Alushi | Φωτιστικός Σχεδιασμός: Γιάννης Κυρατζής, Χριστόφορος Χριστοφορίδης | Παραγωγή: TWIMAGINATION & ArtBox Fargani

*Θέατρο ArtBox Fargani, Αγίου Παντελεήμονος 10, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 11:30 | Διάρκεια: 90 λεπτά  | Τιμές εισιτηρίων από 10€ | Προπώληση: Μore.com

Κόντρα στον Άνεμο: H Ιπτάμενη Περιπέτεια της Τίρα | Μικρή Σκηνή

Η Δανάη, ερευνήτρια ορνιθολόγος, παρατηρεί ότι σμήνη πουλιών χάνουν ξαφνικά τον προσανατολισμό τους. Όταν οι ανώτεροί της τη συμβουλεύουν μυστηριωδώς να σταματήσει την έρευνα, εκείνη αποφασίζει να συνεχίσει μόνη της.

Ακολουθεί ένα σμήνος ψαρονιών στη μεταναστευτική του πορεία και ανακαλύπτει ότι η καταστροφή των φυσικών τους οικοτόπων τα οδηγεί σε χαοτικές διαδρομές.

Ένα μικρό ψαρόνι, η Τίρα, χάνεται και καταλήγει σε μια επικίνδυνη μεγαλούπολη· η Δανάη το διασώζει, το επαναφέρει στο σμήνος και, όλοι μαζί, δίνουν μάχη για να προστατεύσουν το τελευταίο δάσος της περιοχής.

Πρόκειται για μια σουρεαλιστική περιπέτεια μυστηρίου για παιδιά, με κωμικά αλλά και λυρικά στοιχεία, κατά τη διάρκεια της οποίας ευαισθητοποιημένοι άνθρωποι και ζώα θα πρέπει να συνεργαστούν όλοι μαζί «για ένα καλύτερο αύριο» καθώς αποδεικνύεται ότι το κέρδος και τα μεγάλα οικονομικά συμφέροντα είναι η πρώτη αιτία για την καταστροφή της φύσης.

Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ράπτης – Φώτης Δούσος

Ερμηνεύουν: Μυρτώ Μακρή, Μιχαέλα Λιόλιου

Συντελεστές: Κείμενο: Αλέξανδρος Ράπτης – Φώτης Δούσος | Δραματουργία: Δημήτρης Καλακίδης | Βοηθός Σκηνοθέτη: Βιβή Τσόρμπα | Σχεδιασμός Εκπαιδευτικών Δραστηριοτήτων: Σίσσυ Ιγνατίδου | Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Κατερίνα Χατζοπούλου | Μουσική: Αλέξανδρος Ράπτης | Ενορχήστρωση: Γιώργος Δούσος | Κίνηση: Μίκα Στεφανάκη | Οργάνωση Παραγωγής / Επικοινωνία: Αλέξανδρος Ράπτης | Υπεύθυνη Παραγωγής / Κρατήσεων: Κατερίνα Συναπίδου | Παραγωγή: Hippo Theatre Group

*Μικρή Σκηνή, Επταλόφου 14, Κάτω Τούμπα | Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 17:00 | Διάρκεια: 60 λεπτά χωρίς διάλειμμα | Τιμές εισιτηρίων από 8€ | Προπώληση: More.com

Το Παιδί και το Ρομπότ. Ο Αλγόριθμος της Ζωής» | Θέατρο Ολύμπιον

Μια ιστορία για την αποδοχή, την ισότητα και τον σεβασμό του διαφορετικού άλλου, για την πραγματική φιλία που έχουμε με τους φίλους μας και την εικονική «φιλία» που έχουμε με ένα μηχάνημα (ρομπότ, υπολογιστής, smartphone κ.α.). Μπορούμε ίσως να προσομοιώσουμε τα ανθρώπινα, όμως τη ζωή τη ζεις – δεν μπορείς να φτιάξεις αντίγραφο της – γιατί οι ανθρώπινες αξίες δεν δύνανται να υπάρξουν χωρίς συνείδηση.

Σκηνοθεσία: Ιωάννα Μαρκέλλα Χαλκιά

Παίζουν οι ηθοποιοί: Κυριάκος Δανιηλίδης, Κωνσταντίνα Παπαδοπούλου, Γιώργος Παυλίδης & Φένια Σαλούκα.

Συντελεστές: Διασκευή – Στίχοι: Ιωάννα Μαρκέλλα Χαλκιά | Μουσική: Γιώργος Τζιαφέττας | Χορογραφίες – Κινησιολογία: Κατερίνα Αντωνιάδου | Φωτισμοί – Ηχοληψία: Δημήτρης Κοκολινάκης | Επιμέλεια Κοστουμιών: Φούλη Βουτσά | Ζωγραφική Εκτέλεση Σκηνικού: Film Trail OE Σουέλα Τζάτζο

*Αίθουσα Ολύμπιον, Πλ. Αριστοτέλους 10, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου | Διάρκεια: 90 λεπτά με διάλειμμα 10 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων από 8€ / Προπώληση: More.com

Μουσική

Δαυίδ Ναχμίας: Αφιέρωμα στον Αττίκ | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Αττίκ (1885-1944), ο αρχιτέκτονας των αισθήσεων που γλίστρησε μέσα από τα στερεότυπα της εποχής του και ύφανε τον προσωπικό του θρύλο. 140 χρόνια φέτος από τη γέννηση του ιππότη μιας τέχνης εφήμερης αλλά ανίκητης.

Τον θυμόμαστε μέσα από μια αξέχαστη παράσταση με τα υπέροχα τραγούδια του… Ζητάτε να σας πω, Τα τελευταία γιασεμιά, Τα μαραμένα γιούλια, Τα καημένα τα νιάτα και πολλά άλλα, μοναδικά ερμηνευμένα απ’ τη Χριστίνα Σαμαρά.

Αττίκ, ο άνθρωπος του μεγαλείου και της πτώσης. Ο αλχημιστής που μετέτρεψε τον προσωπικό του πόνο σε συλλογικό τραγούδι. Μία παράσταση του Δαυίδ Ναχμία.

Ερμηνεύει η Χριστίνα Σαμαρά

*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου με Παραλία, (αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης Μ2) |  Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου στις 21:00, Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 18:00 & 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: 15€-35€ | Προπώληση: More.com

Christmas Hug 2025 | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Ο Σύλλογος Χορού Βορείου Ελλάδος διοργανώνει και φέτος με πολύ αγάπη τις καθιερωμένες παραστάσεις χορού φιλανθρωπικού χαρακτήρα με τίτλο Christmas Hug 2025 στις 14 Δεκεμβρίου 2025 στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Μέρος των εσόδων θα δοθούν για φιλανρωπικό σκοπό, ενισχύοντας το όραμα και την προσπάθεια του συλλόγου “Λάμψη”, που προσφέρει τη βοήθειά του σε παιδιά που πάσχουν από νεοπλασματικές ασθένειες.

Τα μέλη του Συλλόγου Χορού Βορείου Ελλάδος με τους μαθητές τους από Θεσσαλονίκη, Κατερίνη, Καβάλα, Σέρρες, Δράμα, Βέροια, Γιαννιτσά, Βόλο, Καστοριά, συνολικά 445 χορευτές όλων των ηλικιών θα παρουσιάσουν τις χορευτικές τους δημιουργίες, όλοι μαζί μια μεγάλη αγκαλιά σε μια σκηνή με κοινό στόχο και αγάπη!

Ο Σύλλογος Χορού Βορείου Ελλάδος μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα, ιδρύθηκε το 1999 με έδρα την Θεσσαλονίκη. Σκοπός του συλλόγου είναι η καλλιέργεια του καλλιτεχνικού αισθήματος, η προαγωγή της τέχνης του χορού και η ανάπτυξη του ενδιαφέροντος των νέων για το χορό, η ανάπτυξη του πνεύματος αλληλεγγύης και συναδελφικότητας μεταξύ των μελών, η προβολή του χορού στο κοινό.

Με συνεχείς δράσεις ανά έτος, ο σύλλογος έχει πραγματοποιήσει παραστάσεις για τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας Χορού σε πολλά θέατρα της πόλης όπως Μακεδονικών Σπουδών, Μελίνα Μερκούρη, ‘Ανετον, Βίλκα, Αυλαία, Σοφούλη, Αθήναιον, Μέγαρο Μουσικής, Κ.Θ.Β.Ε. Βασιλικό Θέατρο. Παραστάσεις με φιλανθρωπικό χαρακτήρα για ενίσχυση φορέων / ιδρυμάτων και ευπαθείς ομάδες (Στοργή, Παιδικό χωριό, Μέλισσα, Αγ. Δημήτριος, Σύλλογος πολυτέκνων “Άγιοι Πάντες” κ.α.). Επίσης έχει διοργανώσει ημερίδες, σεμινάρια σύγχρονου χορού και κλασικού μπαλέτου, κλασικού ρεπερτορίου, ιστορικών χορών κάρακτερ και ρυθμικής, με εισηγητές τους διακεκριμένους χορογράφους: Krystyna Frackowiak, Romana Agnel, Leszek Rembowski, Marta Mirocka, Κική Γρίβα, Kalina Bogoeva, George Elkin, Ελεάνα Ανδρεούδη, Νίκος Καλίβας, Kenan Dinkelmann.

*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου με Παραλία, (αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης Μ2) | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 17:30 & 20:30 | Τιμές εισιτηρίων: 15€, 12€, 10€ (παιδικό, φοιτητικό, ανέργων) | Προπώληση: More.com

Συναυλία – αφιέρωμα για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Μίκη Θεοδωράκη | Παλαί ντε Σπορ

Τον Ιούνιο του 2026 η ΚΕ του ΚΚΕ και η οικογένεια του Μίκη Θεοδωράκη τίμησαν τον αιώνα του Μίκη, με μια εξαιρετική συναυλία στο Καλλιμάρμαρο που έμεινε στις μνήμες όλων.

Η ιστορική αυτή συναυλία μεταφέρεται στη Θεσσαλονίκη, στο Παλαί ντε Σπορ, το Σάββατο 13 Δεκέμβρη, στις 19.00.

Υποκλινόμαστε στα «μεγάλα μεγέθη» της Τέχνης, στον Μίκη που έδωσε μελωδία στις καρδιές μας. Στον συνθέτη που είχε «μια θάλασσα στο νου κι ένα περβόλι του ουρανού» και τα πρόσφερε απλόχερα μελοποιώντας τα πιο βαθιά μας αισθήματα: Τη χαρά και την αγάπη, την οργή, την ελπίδα, τη θυσία, την πίστη στο δίκιο. Τον Μίκη που μας έμαθε να τραγουδάμε τους στίχους των μεγάλων ποιητών και μας χάρισε το «σπάνιο κλειδί που ανοίγει τις μεγάλες πόρτες για να μπούμε στον μαγικό κόσμο της αληθινής Τέχνης». Τιμάμε αυτόν που «οι μπαταρίες του ταλέντου του γέμιζαν μέσα στη ζεστασιά της χειραψίας, μέσα στο αετίσιο βλέμμα του συναγωνιστή, μέσα στις ιαχές των συλλαλητηρίων και στη βοή της μάχης…».

Ταξιδεύουμε στις «μεγάλες στιγμές» της Ιστορίας των λαών όλου του κόσμου, με τον Μίκη του Αγώνα εκεί που «κοκκινίζουν τα όνειρα». Στη «Μέρα Μαγιού» του ’36, όταν χαράχτηκε η υπόσχεση πως «όλα αυτά μια μέρα θα ‘ναι δικά μας». Στα σκοτεινά χρόνια της Κατοχής, στην ΕΑΜική Αντίσταση, όταν οι αγωνιστές «φέρναν τη ζωή στα δυο στεγνά τους χέρια σαν ποτάμι». Στις φυλακές και τις εξορίες, όπου «θάλασσες μας ‘ζώναν», στους δρόμους της μεταπολεμικής Αθήνας όταν σαν τον Πέτρουλα «μάρτυρες ήρωες οδηγούνε». Στη χούντα και στην αντιδικτατορική πάλη, όταν «ακολουθούν πουλιά με ξύλινα φτερά», αλλά για άλλη μια φορά «σε τούτα δω τα μάρμαρα κακιά σκουριά δεν πιάνει». Σε κάθε στιγμή στο παρελθόν που «με θάρρος οι τρανές καρδιές έπιαναν τα στενά».

Τα τραγούδια του Μίκη είναι «παρόντα». Και δεν θα μπορούσε να είναι αλλιώς, αφού η Τέχνη που έπλασε, ζυμωμένη με τους καημούς, τις αγωνίες, την πάλη και τα οράματα των ταπεινών και καταφρονεμένων, είναι διαχρονική και τέτοια θα μείνει. Στα πάνω από 70 χρόνια δημιουργίας του, ευτύχησε να δει τα έργα του να ριζώνουν σε ψυχές, να πυρπολούν τα όνειρα, για να «λάβουν εκδίκηση».

Γεμίζοντας το Παλαί, δημιουργούμε ένα «μεγάλο γεγονός» για την πόλη μας, την ιστορική συναυλία για τον αιώνα του Μίκη. Εμείς που βρεθήκαμε στους μεγάλους αγώνες και στις απεργίες για τις «ζωές» μας, γιατί ακόμα «βρέχει στη φτωχογειτονιά, βρέχει και στις καρδιές μας». Εμείς που τραγουδάμε και παίρνουμε δύναμη για τους αγώνες του σήμερα, γιατί «για να γυρίσει ο ήλιος, θέλει δουλειά πολλή». Εμείς, που ονειρευόμαστε έναν κόσμο χωρίς αδικία και εκμετάλλευση, για να «πάρουνε τα όνειρα εκδίκηση». Ενώνουμε τις φωνές μας για να ακουστεί το πιο όμορφο τραγούδι του Μίκη.

Στη συναυλία συμμετέχουν και ερμηνεύουν οι : Δώρος Δημοσθένους, Παντελής Θαλασσινός, Άγγελος Θεοδωράκης, Παναγιώτης Καραδημήτρης, Κοινοί Θνητοί, Κορίνα Λεγάκη, Σαββέρια Μαργιολά, Δημήτρης Μπάσης, Νατάσα Μποφίλιου, Αγγελική Τουμπανάκη, Μάρθα Φριτζήλα, με τη Λαϊκή Ορχήστρα «Μίκης Θεοδωράκης» , ενώ μαζί τους θα είναι και ο Γιώργος Ανδρέου.

Θα μιλήσει ο Δημήτρης Κουτσούμπας, Γενικός Γραμματέας της Κεντρικής Επιτροπής του Κ.Κ.Ε.

Προσκλήσεις διατίθενται από την Κ.Ο. Κεντρικής Μακεδονίας του ΚΚΕ.

Για τη διευκόλυνση της συμμετοχής προγραμματίζεται μετακίνηση με λεωφορεία που θα αποχωρήσουν από: Ανατολική Θεσσαλονίκη στις 5.30 μ.μ. από το Καψαλάκειο στη Μηχανιώνα και στις 5.45 μ.μ., από Στάση Πισσαλίδη στην Περαία.

Πέλλα στις 5 μ.μ., από το Ξενία στην Εδεσσα, στις 5.15 μ.μ., από Πλατεία Μαυροβουνίου στη Σκύδρα και στις 5.45 μ.μ., από Παλαία Αγορά στα Γιαννιτσά.

Ημαθία στις 4.30 μ.μ., από την είσοδο του Δημοτικού Πάρκου στη Νάουσα και στις 5 μ.μ., από Πλατεία Ωρολογίου στη Βέροια.

Πιερία στις 5.30 μ.μ., από την κεντρική πλατεία Κατερίνης.

*Παλαί ντε Σπορ, Γρ. Λαμπράκη 2, Θεσσαλονίκη | Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 19:00

Kadebostany | Principal Mylos Complex

Οι εκκεντρικοί Kadebostany επιστρέφουν στην Θεσσαλονίκη, 2 χρόνια μετά την sold out συναυλία τους στο Principal Club Theater, οπλισμένοι με νέα μουσική και ένα νέο θεαματικό show.

Οι Kadebostany, το project του Ελβετού DJ/παραγωγού/συνθέτη Guillaume de Kadebostany aka Πρόεδρου Kadebostan, που έχει αγαπηθεί από το Ελληνικό κοινό με πάθος -αντίστοιχο της ιδιοσυγκρασίας του ανορθόδοξα γοητευτικού δημιουργού- επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη στο πλαίσιο της περιοδείας για το νέο τους άλμπουμ “The Outsider” που θα κυκλοφορήσει τον Ιανουάριο του 2026.

*Principal Club Theater – Mylos Area (Γεωργίου Ανδρέου 56) – Mylos Area | Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: 25€-28€ | Προπώληση: Μore.com

Χριστούγεννα 2025: The Italian Tenors | Βελλίδειο Συνεδριακό Κέντρο

Πιστοί στο Xριστουγεννιάτικο τους rendez-vous με το κοινό της Θεσσαλονίκης, οι αγαπημένοι του ελληνικού κοινού The Italian Tenors έρχονται στο Συνεδριακό Κέντρο Ιωάννης Βελλίδης, το Σάββατο 13 Δεκεμβρίου 2025, για μία εμφάνιση με την παράσταση A Touch of Christmas, δίνοντας μια ιδιαίτερη μουσική πινελιά στο εορταστικό πνεύμα των ημερών που έρχονται, της πιο ωραίας εποχής του χρόνου, που είναι τα Χριστούγεννα.

Μαζί τους, η εκλεκτή καλεσμένη τους, η γνωστή μεσόφωνος Κασσάνδρα Δημοπούλου.

Ένα πρόγραμμα γεμάτο παγκόσμιες επιτυχίες, ιταλική μουσική, γνώστες και αγαπημένες άριες, αλλά και χριστουγεννιάτικα τραγούδια. Κάθε παράστασή τους αποτελεί μια αξέχαστη εμπειρία για το κοινό, καθώς οι τρεις Ιταλοί τενόροι επιδιώκουν τη διάδραση μαζί του, με πολύ χιούμορ.

Μια ξεχωριστή νότα θα δώσει η εμφάνιση της ιδιαίτερης καλεσμένης τους, της Κασσάνδρας Δημοπούλου, γνωστής μεσόφωνου με εμφανίσεις σε διεθνείς λυρικές σκηνές και φεστιβάλ, και με μια αξιοσημείωτη συνεργασία με τον Placido Domingo και τον maestro Zubin Mehta.

Τρεις Ιταλοί τενόροι, οι Luca Sala, Bruno Almeida και Evans Tonon, με εμφανίσεις στις μεγαλύτερες όπερες και θέατρα του κόσμου, μας προσφέρουν ένα μοναδικό μουσικό γεγονός, που αναδεικνύει τη μουσική γοητεία της Ιταλίας και τη φωνητική δύναμη των ερμηνευτών, που συναρπάζει το κοινό. Στο πρόγραμμα θα απολαύσουμε τις γνωστές και αγαπημένες επιτυχίες τους και διασκευές, καθώς και καινούργια τραγούδια, με μία έκπληξη: ένα γνωστό ελληνικό τραγούδι που το ερμηνεύουν στα ελληνικά.

Θα τους πλαισιώσει στη σκηνή και ένα χορευτικό ζευγάρι από την Ιταλία, η Ottavia Violetti και ο Luca Esposito, νικητές του Grand Prix Dance Open America 2025.

Τα επιλεγμένα χριστουγεννιάτικα τραγούδια και η ρομαντική ατμόσφαιρα, υπό το εορταστικό φως των εκατοντάδων κεριών, υπόσχονται μία ζεστή και χαρούμενη βραδιά στο πνεύμα της μαγείας των Χριστουγέννων.

*Βελλίδειο Συνεδριακό Κέντρο, Λεωφόρος Στρατού 3, Θεσσαλονίκη | Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: 25€-60€ | Προπώληση:Ticketservices.gr

Στέλιος Ρόκκος | Vergina Theatro

Μετά τις sold out εμφανίσεις της περσινής σεζόν, ο Στέλιος Ρόκκος επιστρέφει θριαμβευτικά στη Θεσσαλονίκη, στο Vergina Theatro, για μια σειρά μοναδικών παραστάσεων γεμάτων ενέργεια, συναίσθημα και γιορτινή διάθεση!

Αυτή τη χρονιά, ο αγαπημένος καλλιτέχνης, Στέλιος Ρόκκος, ενώνει τις δυνάμεις του με την ηπειρώτισσα τραγουδίστρια Κωνσταντίνα Τούνη, που φέρνει μαζί της τη φρεσκάδα, τη ζεστασιά και το πάθος της φωνής της και με την εκρηκτική Balkanova Brass Band, που υπόσχεται ρυθμό, ένταση και ένα ανεπανάληπτο μουσικό party στη σκηνή.

Ο Στέλιος Ρόκκος, με τη χαρακτηριστική του ερμηνεία και το μοναδικό του χάρισμα να γεφυρώνει το rock, το έντεχνο και το λαϊκό, θα μας ταξιδέψει με τις διαχρονικές επιτυχίες του, αλλά και με νέα τραγούδια που όλοι αγαπάμε.

Οι φετινές παραστάσεις στο Vergina Theatro στη Θεσσαλονίκη αναμένονται να είναι το απόλυτο μουσικό event της σεζόν – μια εμπειρία γεμάτη πάθος, ρυθμό και συγκίνηση, που κανείς δεν πρέπει να χάσει!

*Vergina Theatro, 12ο χλμ. Θεσσαλονίκης – Αεροδρομίου | Παρασκευή 12 & Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στις 22:00 | Τιμές εισιτηρίων από 25€  | Προπώληση: More.com

«Βαριά Βαλίτσα»: Παναγιώτης Κουτσούρας & Γιώργος Λίζος | Μικρή Σκηνή

Μετά από τρία χρόνια σιωπής, οι μνήμες χτυπούν το παράθυρο του νου, ξεπροβάλλοντας δειλά, σαν παράπονα παιδιών, που έχασαν τα παιχνίδια τους μεγαλώνοντας.

Σαν Βαρειά Βαλίτσα, γεμάτη πολύτιμες στιγμές, άφθαρτες στο διάβα τους, που πέρασαν τόσο βιαστικά και γρήγορα.

Σαν Βαρειά Βαλίτσα, φορτωμένη με φωτεινά αποσπάσματα, μαγικών μουσικών ιστοριών, που σημάδεψαν τις πορείες μας.

Σαν Βαρειά Βαλίτσα, απλόχερη κληρονομιά, γεμάτη Πολιτισμό, Αγάπη, Συνείδηση, Ευθύνη… πού περιμένει να την ξανά- ανοίξουμε, σαν ιεροτελεστία,όπως τόσες φορές.

Μαζί μας, οι πολύτιμοι παραστάτες, όλα αυτά τα χρόνια.

Γιώργος Κοκκινάκης Αντώνης Κουμανδράκης Δέσποινα Σκέντου

*Μικρή Σκηνή, Επταλόφου 14, Κάτω Τούμπα | Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου στις  22:00 | Είσοδος: 12 € | Πληροφορίες-Κρατήσεις: 6944503542

Γιάννης Κουλούσιας: Παρουσίαση Δίσκου «The Melodies of the Rainbow Rings» | Μικρή Σκηνή

Ο Γιάννης Κουλούσιας παρουσιάζει για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη το νέο του άλμπουμ “The Melodies of the Rainbow Rings”, ένα μουσικό έργο φτιαγμένο από loops, αυτοσχεδιασμούς, ηχοτοπία και έμπνευση της στιγμής. Μια δισκογραφική δουλειά κυρίως χωρίς στίχους, όπου η μελωδία και ο ρυθμός λειτουργούν σαν χρωματικοί κύκλοι που διαδέχονται ο ένας τον άλλον — όπως οι δακτύλιοι του ουράνιου τόξου.

Το άλμπουμ, που κυκλοφορεί από τον Μετρονόμο, περιλαμβάνει – εκτός από το παραδοσιακό τραγούδι της Λέρου «Άρωμα» σε live looping εκδοχή – και το instrumental “Rubini”, το οποίο έχει ήδη οπτικοποιηθεί στο YouTube.

Πρόκειται για μια σύνθεση που γεννήθηκε από την επαφή με τον φυσικό ήχο της πέτρας και τον ζωντανό αυτοσχεδιασμό. Η ζωντανή παρουσίασή του θα αναδείξει νέες πτυχές της δομής και της ερμηνείας του έργου, με τη συμβολή των μουσικών που συμμετέχουν ως guests στη βραδιά.

Ο παγκοσμίου φήμης Drummer – συνθέτης Κώστας Αναστασιάδης – Percussion, Drums Ο Aπόστολος Πρεπονής – Violin, Yali Tambur Και ο Μάριος Μακρής – Guitar

Τρεις καλλιτέχνες με ξεχωριστή μοναδική ταυτότητα, που ανοίγουν διαλόγους με τα loops, δημιουργούν νέες υφές και συνδιαμορφώνουν τη μουσική ροή της παράστασης.

Η παρουσίαση θα αναπτυχθεί ως μία ενιαία μουσική αφήγηση διάρκειας δύο ωρών, με εναλλαγές ανάμεσα στα εξής:

• Αποσπάσματα από το νέο άλμπουμ Συνοδευόμενα από σύντομες περιγραφές σχετικά με την έμπνευση και τη διαδικασία της σύνθεσής τους.. • Live looping performances Δημιουργία ηχητικών layers σε πραγματικό χρόνο, αποτελούμενων από ρυθμούς, φωνητικές γραμμές, μελωδίες και υφές από νυκτά, έγχορδα και πνευστά όργανα. • Ερμηνείες από το προηγούμενο άλμπουμ “Χαραυγή” Σε νέες εκδοχές, με τη συμμετοχή των προσκεκλημένων μουσικών. • Παρουσίαση του “Rubini” Το έργο θα παρουσιαστεί σε ειδική ζωντανή εκδοχή. • Ομαδικοί αυτοσχεδιασμοί

Στο φινάλε της παρουσίασης, όλοι οι μουσικοί θα συμπράξουν στη σκηνή σε έναν ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, ο οποίος θα αναπτυχθεί αυθόρμητα, μέσα από την άμεση μουσική επικοινωνία.

Ο Γιάννης Κουλούσιας είναι ερμηνευτής, τραγουδοποιός, συνθέτης, πολυοργανίστας και δημιουργός ηχοτοπίων που συνδυάζουν φυσικούς και ηλεκτρονικούς ήχους μέσω της τεχνικής του live looping.

Με σπουδές στην Αρμονία, τη Βυζαντινή Μουσική, την Μουσική Παραγωγή και τον ηχητικό σχεδιασμό, έχει κυκλοφορήσει τα άλμπουμ “Χαραυγή” (2022) και “The Melodies of the Rainbow Rings” (2023–2025), ενώ συνεχίζει τις εμφανίσεις ανά την Ελλάδα.

*Μικρή Σκηνή, Επταλόφου 14, Κάτω Τούμπα | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 21:00 | Είσοδος: 10 € | Πληροφορίες-Κρατήσεις: 6944503542

Νίκος Ξυδάκης | Ζώγια

Τα live της εβδομάδας στο Eightball Club / Live Stage

TUBER

Οι Tuber είναι μια instrumental rock μπάντα από τις Σέρρες. Το 2010 κυκλοφορούν το ομώνυμο ντεμπούτο EP τους, που τους κατατάσσει, αυτομάτως, σε μια από τις πλέον ανερχόμενες μπάντες της εγχώριας ανεξάρτητης μουσικής σκηνής.

Το 2013 κυκλοφορούν το πρώτο τους fulllengthalbum με τίτλο “DesertOvercrowded” και ξεκινούν μια σειρά από συναυλίες σε πόλεις της Ελλάδας και της Ευρώπης.

Έχουν εμφανιστεί σε μερικά από τα πιο αξιόλογα μουσικά φεστιβάλ της Ευρώπης (Exit, FreakValleyFestival, Lake on Fire, DesertfestBerlin), ενώ την άνοιξη του 2016 πραγματοποιούν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία.

Τον Μάιο του 2017 κυκλοφορούν την τρίτη, κατά σειρά, δισκογραφική τους δουλειά, με τίτλο “Out of the Blue” και τον Νοέμβριο του ίδιου έτους ακολουθεί μια σειρά από εμφανίσεις σε 14 ευρωπαϊκές πόλεις.

Η μουσική των Τuber είναι εσωτερική και εξωστρεφής, συγχρόνως. Ένα αμάλγαμα συναισθημάτων και εικόνων που εναλλάσσονται με μια αδιάλειπτη ροή, δημιουργώντας μουσικά ηχοτοπία που ταξιδεύουν τον ακροατή, όπου ο ίδιος επιθυμεί.

Με μόνη σταθερά το rock ’n roll, οι Tuber “φλερτάρουν” με την ψυχεδέλεια και τον ρομαντισμό, συνδυάζοντας τη λυρικότητα με τον σκληρό ήχο αλλά και τον χορευτικό ρυθμό.

*Eightball Live Stage, Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη (ισόγειο) | Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου στις 21:30 | Τιμές εισιτηρίων: 12€ Προπώληση, 15€ Ταμείο | Προπώληση: Cometogether.live 

ROCK ‘N’ ROLL PARADE

*Eightball Club, Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη (ισόγειο) | Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου στις 20:30 | Εισιτήρια: 10€

RNR CHILDREN – DIO LIVE TRIBUTE

AILAFAR – “SHINING STAR”

Κυριακή 14 Δεκεμβρίου και ώρα 20:30μμ θα παρουσιάσουμε Live το νέο μας Rock Melodic άλμπουμ ”Shining Star” απο την Lions Pride Music, το οποίο κυκλοφόρησε παγκοσμίως στις 29 Σεπτεμβρίου.

5ο άλμπουμ και 20 χρόνια Ailafar.

Μαζί μας θα ναι οι καλοί μας φίλοι Vinyl Fingers με πολλές εκπλήξεις. Θα είναι μια βραδιά με πολύ Rock, αγαπημένους φίλους και εκπλήξεις. Σας περιμένουμε.

*Eightball Live Stage, Πίνδου 1, Λαδάδικα, Θεσσαλονίκη (ισόγειο) | Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 20:30 | Τιμές εισιτηρίων: 8€ Προπώληση, 10€ Ταμείο | Προπώληση: Cometogether.live 

Εκθέσεις και εκδηλώσεις

20 χρόνια Εκδόσεις Επίκεντρο-Μια επετειακή βραδιά στη Θεσσαλονίκη αφιερωμένη στο βιβλίο και στους ανθρώπους του

Το Σάββατο 13 Δεκεμβρίου οι Εκδόσεις Επίκεντρο γιορτάζουμε 20 χρόνια δημιουργίας και εκδοτικής παρουσίας στον χώρο του ελληνικού βιβλίου και προσκαλούμε συγγραφείς, συνεργάτες, αναγνώστες και φίλους σε μια ιδιαίτερη βραδιά στο Βιβλιοπωλείο μας στην Πλατεία Ναυαρίνου 9, να γνωριστούμε, να κεραστούμε και να ευχηθούμε και στα επόμενα! Η εκδήλωση θα συνοδευτεί από μουσική, κρασί, εδέσματα και την ευκαιρία για γνωριμίες, συνομιλίες και ανταλλαγή ιδεών γύρω από τον χώρο του βιβλίου

*Βιβλιοπωλείο Εκδόσεων Επίκεντρο, Πλατεία Ναυαρίνου 9 | Σάββατο 13 Δεκεμβρίου, από τις 17:00 και μετά

Festival “DigiMates – Virtual Art Spaces” | To Pikap_iσο

In contACT παρουσιάζει τo Festival “DigiMates – Virtual Art Spaces”, ένα διήμερο αφιερωμένο στη σύγχρονη ψηφιακή δημιουργία και στη διασύνδεση κοινοτήτων μέσα από την τεχνολογία. Το φεστιβάλ υλοποιείται στο πλαίσιο του ευρωπαϊκού προγράμματος “Digimates- Virtual Art Spaces” (2024-1-EL02-KA210-YOU-000256896) σε συνεργασία με τους οργανισμούς MSK από την Πολωνία και Stanza101 από την Ιταλία.

Το DigiMates Festival φέρνει στη Θεσσαλονίκη ένα δυναμικό οικοσύστημα ψηφιακής τέχνης που αναδεικνύει τη νέα γενιά δημιουργών και ενισχύει τη συνεργασία μεταξύ Ελλάδας Πολωνίας Ιταλίας. Οι καλλιτέχνες παρουσιάζουν έργα ψηφιακής απεικόνισης, video art, πειραματικών installations και διαδραστικών δημιουργιών που ενώνουν τεχνολογία, αφήγηση και καλλιτεχνική έρευνα.

Στο πλαίσιο του φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί Κυριακή 14 Δεκεμβρίου, 19.00, το κεντρικό πάνελ συζήτησης με τίτλο “Digital Creativity and New Artistic Ecologies”.

Το πάνελ φιλοξενεί: • Σμαρώ Πλατιώτη – Θεατρολόγος, Υπεύθυνη Προγράμματος DigiMates • Κωστής Αργυριάδης – Φωτογράφος, Ποιητής • Έλενα Σταματοπούλου – Καλλιτέχνις ερευνήτρια, Διδάσκουσα Τμήματος Θεάτρου ΑΠΘ • Κατερίνα Μάγια Ανδριανού – Σκηνοθέτρια performer, μέλος NonOphelia Theatre Collective Τη συζήτηση θα συντονίσει η Ναυσικά Καρακομνηνού Τσιγκοπούλου.

**Με παράλληλη απόδοση στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα και στην Αγγλική. **

Το πάνελ θα πραγματοποιηθεί με διαδικτυακή σύνδεση με συμμετέχοντα άτομα και εκπροσώπους των οργανισμών από την Πολωνία και την Ιταλία, ενισχύοντας τον διακρατικό χαρακτήρα της πρωτοβουλίας και τη βιωματική ανταλλαγή εμπειριών μεταξύ των εταίρων.

Το DigiMates αποτελεί μια πλατφόρμα ψηφιακής ενδυνάμωσης νέων δημιουργών που ενισχύει την πολιτιστική πρόσβαση και προάγει σύγχρονες δεξιότητες στον ψηφιακό χώρο. Η δράση φιλοδοξεί να εξελιχθεί σε σταθερό σημείο συνάντησης καλλιτεχνών, εκπαιδευτικών και φορέων που δραστηριοποιούνται στις νέες τεχνολογίες και την τέχνη.

 *To Pikap – iσο -, Ολύμπου 57, Θεσσαλονίκη | Σάββατο 13 έως Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 18.00-23.00 | Είσοδος ελεύθερη

Γιορτινό bazaar | Κύκλος της incommon

«Ας χαρίσουμε φέτος δώρα γεμάτα νόημα – για εμάς, για τους αγαπημένους μας, και για τον πλανήτη!»

Ο Κύκλος – το εργαστήριο της incommon φοράει τα ‘’καλά’’ του και φιλοξενεί για άλλη μια χρονιά το ξεχωριστό του γιορτινό bazaar βιωσιμότητας το Σάββατο 13 & την Κυριακή 14 Δεκεμβρίου, από τις 11.00 μέχρι τις 20.00 (Αγίας Σοφίας 105, Άνω Πόλη Θεσσαλονίκης). Με κεντρικό μήνυμα “Ας χαρίσουμε φέτος δώρα γεμάτα νόημα” ο Κύκλος μας προσκαλεί για πέμπτη συνεχή χρονιά στον ζεστό του χώρο, για να περάσουμε όμορφα και γιορτινά αγοράζοντας με περιβαλλοντική φροντίδα!

«Στις 13 & 14 Δεκεμβρίου, ανοίγουμε ξανά τις πόρτες του Κύκλου – του εργαστηρίου της incommon για μια μικρή ‘’γιορτή’’ υπεύθυνης κατανάλωσης, ανθρώπινης σύνδεσης και δημιουργικής ανταλλαγής.», αναφέρει η Σόφη Σαρρή, υπεύθυνη συντονισμού της δράσης στην incommon. Υπογραμμίζει πως επιλέγοντας ένα δώρο που στηρίζει ανθρώπους και σέβεται και τον πλανήτη, λαμβάνουμε διπλή χαρά. Για αυτό, κάθε χρόνο στο Γιορτινό Bazaar του Κύκλου, προσκαλούνται εγχειρήματα και επιχειρήσεις της Θεσσαλονίκης που προωθούν την κυκλικότητα, τη βιωσιμότητα και την αλληλεγγύη, βασικά στοιχεία της κυκλικής γειτονιάς· που η ομάδα του Κύκλου διαμορφώνει στη γειτονιά του Κουλέ Καφέ στην Άνω Πόλη.

Οι επισκέπτες στο χριστουγεννιάτικο μπαζάρ θα βρουν μια ιδιαίτερη επιλογή δώρων με οικολογικό και κοινωνικό χαρακτήρα, γεμάτη χειροποίητες δημιουργίες, αντικείμενα από ανακυκλώσιμα ή επαναχρησιμοποιημένα υλικά, προτάσεις zero-waste, αλλά και προϊόντα μικρής, συνεργατικής και ελληνικής παραγωγής. Τη γιορτινή εμπειρία θα συμπληρώνουν με τον πιο γλυκό τρόπο οι σπιτικές χριστουγεννιάτικες νοστιμιές, τα αρωματικά ροφήματα και το αγαπημένο ζεστό κρασί, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα ζεστασιάς, προσφοράς και μοιράσματος – πάντα .

“Φανταστείτε ένα Σαββατοκύριακο όπου τα δώρα έχουν ιστορία, οι αγορές έχουν νόημα και οι συναντήσεις έχουν ζεστασιά. Για τον κόσμο που μας επισκέπτεται κάθε χρόνο, δεν είναι απλώς ΄ένα ακόμη Χριστουγεννιάτικο bazaar αλλά μια υπέροχη ευκαιρία να στηρίξει ομάδες, επιχειρήσεις και εγχειρήματα της πόλης, με ηθικό χαρακτήρα, φιλικό προς το περιβάλλον.’’ σημειώνει η Σόφη Σαρρή. Στο Γιορτινό Bazaar του Κύκλου συμμετέχουν:

111 elies Ακυβέρνητες Πολιτείες ΑΡΓΩ ΚΟΙΝ.Σ.ΕΠ. Ένταξης – ΒΙΟκοφινάκι Πρόγραμμα Προαγωγής Αυτοβοήθειας & Τρελή Ροδιά Σ.Ε. ΒΙΟ.ΜΕ. Φρουτιέρα Φυσικα ονειρα – ΚοινΣΕπ ενταξης ΑΜΕΑ Bananaz Cirkel COSMUS DIY Dimitra’s Art Glass Studio Lizetta Fotoglou – Art and Technology NAOMI Workshop Thessaloniki Oratia Stitch a pixel Yaya

*Κύκλος, Αγίας Σοφίας 105, Άνω Πόλη, Θεσσαλονίκη | Σάββατο 13 & Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 11:00-20:00

Buy Nothing Day | Mama’s Cooking

Για 8η συνεχόμενη χρονιά τιμάται η συγκεκριμένη ημέρα στην πόλη της Θεσσαλονίκης!
Είναι η μέρα που κάνεις πίσω στον καταναλωτισμό, παίρνεις κάτι χρήσιμο και δίνεις αυτό που δε χρησιμοποιείς πια.

Διήμερο Βιωματικών Εργαστηρίων Περμακουλτούρας | Βρώσιμο Δάσος Νεάπολης

Το πρώτο αστικό Βρώσιμο Δάσος της Ελλάδας, στη Νεάπολη Θεσσαλονίκης, μας υποδέχεται για ένα μοναδικό διήμερο βιωματικών εργαστηρίων περμακουλτούρας που θα πραγματοποιηθεί στις 13 & 14 Δεκεμβρίου 2025, 09:00–18:00. Η δράση απευθύνεται σε όσους και όσες αγαπούν την οικολογία, τη γη και τις συμμετοχικές πρακτικές και θέλουν να γνωρίσουν στην πράξη πώς μπορούμε να δημιουργούμε βιώσιμες πόλεις.

Ενάμιση χρόνο μετά τη δημιουργία του, το Βρώσιμο Δάσος της Νεάπολης έχει εξελιχθεί σε έναν ζωντανό κόμβο περιβαλλοντικής εκπαίδευσης, φιλοξενώντας εκατοντάδες μαθητές και μαθήτριες σε εκπαιδευτικές δράσεις και προγράμματα. Σήμερα, ο Δήμος Νεάπολης-Συκεών, το cob.gr και η Μαμαγαία προσκαλούν το κοινό της πόλης να συμμετέχει ενεργά στη φροντίδα του τόπου, και να γνωρίσει στην πράξη τις αρχές της περμακουλτούρας. Τα εργαστήρια θα συντονίσει ο Χρήστος Κοντομάνος, από το cob.gr και ειδικός στην περμακουλτούρα, ο οποίος φέρνει στη Θεσσαλονίκη μοναδική εμπειρία στον σχεδιασμό και τη δημιουργία οικολογικών συστημάτων. Με τη γνώση και την πρακτική του καθοδήγηση, οι συμμετέχοντες/ουσες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν σε βάθος τις αρχές και τις εφαρμογές της αστικής περμακουλτούρας.

Το διήμερο πραγματοποιείται από τις 09:00 έως τις 18:00 και περιλαμβάνει σειρά δραστηριοτήτων που επικεντρώνονται στη βιοποικιλότητα, το έδαφος και τις συμμετοχικές παρεμβάσεις στο πεδίο. Το Σάββατο ξεκινά με γνωριμία των συμμετεχόντων/ουσών και εισαγωγή στα “Food Forests” και τη φιλοσοφία τους, συνεχίζεται με  παρουσίαση παραδοσιακών σπόρων και θεωρίας γενετικής και ολοκληρώνεται με βιωματικά εργαστήρια αστικής περμακουλτούρας, παραγωγής μικροοργανισμών δάσους (teku cana) και δημιουργίας σποροβομβών.  Την Κυριακή, η δράση επικεντρώνεται στην επί τόπου φροντίδα του Βρώσιμου Δάσους με φυτεύσεις, κλαδέματα, κομποστοποίηση και εδαφοκάλυψη, ενώ το απόγευμα θα πραγματοποιηθούν ομαδικές δραστηριότητες με τα μέλη του δικτύου νέων  NextGEN Greece. 

Η συμμετοχή για το κοινό είναι δωρεάν. Προαπαιτούμενο αποτελεί η εγγραφή στη φόρμα συμμετοχής: https://forms.gle/uo4KvBhQzkGATkaW7.

Η δράση υλοποιείται σε συνεργασία της Αντιδημαρχίας Περιβάλλοντος, Πρασίνου και Κλιματικής Κρίσης του Δήμου Νεάπολης-Συκεών με το cob.gr και τη Μαμαγαία που υλοποιούν το έργο “Roots of Care”. 

*Βρώσιμο Δάσος Νεάπολης | Σάββατο 13 έως Κυριακή 14 Δεκεμβρίου στις 09:00-18:00

Έκθεση ζωγραφικής του Στέλιου Μαυρομάτη | Νέος Σιδηροδρομικός Σταθμός Θεσσαλονίκης

Μετά από τη μεγάλη επισκεψιμότητα αλλά και τα πολλά και ένθερμα σχόλια των επισκεπτών της έκθεσης “Σημείο Συνάντησης” του ζωγράφου Στέλιου Μαυρομάτη, η διοίκηση του Ο.Σ.Ε. πήρε την απόφαση να παρατείνει τη διάρκεια της έκθεσης μέχρι τις 16 Ιανουαρίου 2026.

Η υλοποίηση της έκθεσης είναι φόρος τιμής στον ζωγράφο των τρένων, όπως έχει χαρακτηριστεί για την προσφορά του.

Η έκθεση πραγματοποιείται με την ευγενική παραχώρηση των έργων από τα παιδιά του καλλιτέχνη, Αντώνη και Μάχης Μαυρομάτη. Η υλοποίηση της έκθεσης είναι φόρος τιμής στον καλλιτέχνη των τρένων όπως έχει χαρακτηριστεί για την προσφορά του. Πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού Σιδηροδρόμων Ελλάδος Α.Ε.

Στο χώρο της έκθεσης πραγματοποιούνται, κατόπιν συννενόησης, σειρά από πολιτιστικά, εκπαιδευτικά και διαδραστικά προγράμματα, σχεδιασμένα ειδικά για νέες και νέους, με εργαλείο την τέχνη και τις πολλαπλές μορφές της. Στόχος των δράσεων αυτών είναι όχι μόνο η ενεργή συμμετοχή και η δημιουργική έκφραση, αλλά και η καλλιέργεια μιας νέας αντίληψης για το τρένο ως σύγχρονο, οικολογικό και ασφαλές μέσο μετακίνησης, που συμβάλλει στη βιώσιμη ανάπτυξη και την προστασία του περιβάλλοντος.

Παλιά αίθουσα αναμονής Α΄ Θέσης Νέου Σιδηροδρομικού Σταθμού Θεσσαλονίκης | Διάρκεια έκθεσης: έως 16 Ιανουαρίου 2026 | Ωράριο λειτουργίας: Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 11:00-21:00

«Φωτογραφία: Έρευνα και Μεθοδολογία» του Τμήματος Φωτογραφίας και Οπτικοακουστικών Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής | Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ

To Visual Arts International Festival – VAiF25, στο πλαίσιο της δεύτερης διοργάνωσής του, και σε συνεργασία με το αυτοδύναμο Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Φωτογραφία: Έρευνα και Μεθοδολογία» του Τμήματος Φωτογραφίας και Οπτικοακουστικών Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής, παρουσιάζει την έκθεση φωτογραφικών λευκωμάτων και φωτογραφιών 19 φοιτητών και αποφοίτων του στο Βιβλιοπωλείο του ΜΙΕΤ στη Θεσσαλονίκη (Τσιμισκή 11, Θεσσαλονίκη) με την υποστήριξη του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης.

Η έκθεση συγκεντρώνει τα φωτογραφικά λευκώματα που προέκυψαν από αυτή την ερευνητική διαδικασία, αποτυπώνοντας το εύρος των σύγχρονων φωτογραφικών προσεγγίσεων, όπου η φωτογραφία λειτουργεί ταυτόχρονα ως εικόνα, ως μέθοδος και ως εργαλείο σκέψης.

Το VAIF είναι φεστιβάλ αφιερωμένο στην ανάδειξη και προώθηση των οπτικών τεχνών, εστιάζοντας στη φωτογραφία, τη γραφιστική και το βίντεο. Πραγματοποιείται στη Θεσσαλονίκη κάθε Νοέμβριο, φέρνοντας κοντά καλλιτέχνες και λάτρεις της τέχνης από όλο τον κόσμο. Οι δράσεις του φεστιβάλ περιλαμβάνουν εκθέσεις, ομιλίες, παρουσιάσεις καλλιτεχνών, ξεναγήσεις και εκπαιδευτικά προγράμματα.

*Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ, Τσιμισκή 11, Θεσσαλονίκη | Διάρκεια έκθεσης: έως 21 Δεκεμβρίου | Ωράριο λειτουργίας: Παρασκευή 10:00-17:00, Σάββατο 10:00-15:00 | Είσοδος ελεύθερη

Έκθεση «Natura Naturans: Άνθρωποι, Φύση, Τοπίο» | Αποθήκη Β1, Προβλήτα Α, Λιμάνι Θεσσαλονίκης

Ο εξελισσόμενος διάλογος ανάμεσα στην ανθρώπινη δημιουργικότητα και τις διεργασίες του έμβιου φυσικού κόσμου βρίσκεται στον πυρήνα της έκθεσης με τίτλο «Natura Naturans: Άνθρωποι, Φύση, Τοπίο» που παρουσιάζεται στο πλαίσιο του CYFEST 17 – International Media Art Festival, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών, στην Αποθήκη Β1 στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης, από τις 27 Νοεμβρίου 2025 έως τις 25 Ιανουαρίου 2026.

Ανατρέχοντας στη διαχρονική απήχηση και επιρροή του κινήματος της Οργανικής Τέχνης, στο πλαίσιο της Πρωτοπορίας, και των ριζοσπαστικών ιδεών της για τη μορφή και την αντίληψη, η έκθεση έρχεται να τις προσεγγίσει υπό το πρίσμα των νέων, σύγχρονων καλλιτεχνικών μέσων: αλγοριθμικών συστημάτων, κινητικών κατασκευών, εμβυθιστικών περιβαλλόντων και συμμετοχικών πρακτικών.

Συνδυάζοντας έργα του 20ού αιώνα από τη Συλλογή Κωστάκη του MOMus-Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης και τη Συλλογή της Οικογένειας Frants με νέα πρότζεκτ από περισσότερους από 20 διεθνείς καλλιτέχνες που παρουσιάζονται από το CYLAND MediaArtLab και το MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών, η έκθεση «Natura Naturans: Άνθρωποι, Φύση, Τοπίο» αποκαλύπτει πώς το πειραματικό πνεύμα της πρωτοπορίας εξακολουθεί να διαμορφώνει τον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβανόμαστε την κίνηση, την υλικότητα και τους άρρηκτους δεσμούς που συνδέουν όλα τα έμβια συστήματα.

Ο διάλογος ξεκινά με τους καλλιτέχνες της Συλλογής Κωστάκη, το έργο των οποίων σηματοδοτεί τη γέννηση του κινήματος της Οργανικής Τέχνης στο σοβιετικό Λένινγκραντ στα μέσα της δεκαετίας του 1920 — κίνημα που εκπροσωπείται στη συλλογή του MOMus-Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης. Οι ιδρυτές του καλλιέργησαν μια απαράμιλλη ευαισθησία ως προς τους ζωντανούς ρυθμούς του κόσμου.

Η συνέχεια γίνεται με ζωγραφικά έργα καλλιτεχνών που δημιούργησαν στην Αγία Πετρούπολη στο δεύτερο μισό του 20ού αιώνα και συνέχισαν την παράδοση της οργανικής τέχνης, όλα από τη Συλλογή της Οικογένειας Frants. Στη σύγχρονη ενότητα της έκθεσης, η οργανική κοσμοθεωρία της πρωτοπορίας βρίσκει την τεχνολογική της αντήχηση. Οι καλλιτέχνες μεταφράζουν τη γλώσσα των ζωντανών συστημάτων σε νέα μέσα, σε μια νέα προσέγγιση της αντίληψης με τη χρήση δεδομένων, του φωτός και του ήχου.

Η έκθεση «Natura Naturans: Άνθρωποι, Φύση, Τοπίο» οραματίζεται έναν κόσμο όπου τα όρια μεταξύ του ζωντανού και του τεχνητού, του οργανικού και του ψηφιακού, διαλύονται σε ένα κοινό πεδίο παραγωγικής δραστηριότητας. Οι καλλιτέχνες της έκθεσης αντιμετωπίζουν τα δεδομένα και τον κώδικα όχι ως εργαλεία ελέγχου, αλλά ως ζωντανά υλικά που εξελίσσονται, αντιδρούν και αλληλεπιδρούν — δημιουργώντας μια τέχνη συνεργασίας αντί αναπαράστασης, όπου ανθρώπινες και μη δυνάμεις συν-παραγάγουν την αισθητική εμπειρίαΗ έκθεση πλαισιώνεται από πρόγραμμα performances καθόλη τη διάρκεια λειτουργίας της.

Αναλυτικά το CYFEST 17 – International Media Art Festival, εδώ https://www.cyfest.art/cyfest-17

*Αποθήκη Β1, Λιμάνι Θεσσαλονίκης | Διάρκεια έκθεσης: έως 25 Ιανουαρίου

«Connected» | Χώρος Τέχνης AcroArt Projects

“Ας ενωθούμε ας πιαστούμε σφιχτά ας σμίξουμε τις καρδιές μας ας δημιουργήσουμε εμείς όσο βαστάει ακόμη η θερμοκρασία της γης , όσο δεν έρχονται σεισμοί κατακλυσμοί πάγοι κομήτες να μας εξαφανίσουν ,ας δημιουργήσουμε έναν εγκέφαλο ας δώσουμε ένα νόημα στον υπεράνθρωπο αγώνα.” Νίκος Καζαντζάκης 1935 από τον “Βραχόκηπο”.

Η εξέλιξη του ανθρώπινου είδους ακολουθεί παράλληλες πορείες που καθορίζονται από νόμους.Από τον Νόμο της Μετάλλαξης, που είναι κοινή για όλα τα είδη ώστε να προσαρμόζονται στις εκάστοτε συνθήκες διαβίωσης και από τον Νόμο της Βελτίωσης, που αφορά μόνο τον άνθρωπο και όπου κάθε νέα γενιά είναι πιο ευφυής και πιο εύρωστη από την προηγούμενη.

Η άλλη πορεία υπόκειται στους κανόνες της κερδοσκοπίας που θεσπίζει μια μειονότητα ανθρώπων αρπακτικών χρησιμοποιώντας τον Νόμο του Ισχυρού.

*Χώρος Τέχνης AcroArt Projects, Αλ. Δελμούζου 12Α, Θεσσαλονίκη | Διάρκεια έκθεσης: έως 20 Δεκεμβρίου | Ωράριο λειτουργίας: Παρασκευή 18:00-20:30, Σάββατο 11:30-14:30