Η θεατρική ατζέντα της εβδομάδας στη Θεσσαλονίκη από (22/9 έως 28/9)
Οι θεατρικές προτάσεις που θα εμπλουτίσουν τα βράδια σου με ξεχωριστές εμπειρίες!
Ο Σεπτέμβριος δεν σταματά να εμπλουτίζει τις σκηνές της πόλης με πρωτότυπο θεατρικό υλικό. Αυτή την εβδομάδα, παραστάσεις κλείνουν κι άλλες ανοίγουν το κύκλο τους. Υπαίθρια και κλειστά θέατρα περιμένουν να τα συναντήσουμε.
Για κάθε θεατρόφιλη παρέα με την Uber και την υπηρεσία Split Fare μπορείτε να μετακινείστε εύκολα , μοιράζοντας το κόστος της διαδρομής και να φτάνετε στις παραστάσεις της επιλογής σας χωρίς άγχος!
Σχέδιο Αντιγόνη | ΒΙΟ.ΜΕ Συνεργατική
Η ομάδα Εν Δυνάμει, μία ομάδα νέων καλλιτεχνών με και χωρίς αναπηρία, παρουσιάζει ξανά το «Σχέδιο Αντιγόνη» σε σκηνοθεσία Σοφίας Αντωνίου, αυτή τη φορά στη ΒΙΟ.ΜΕ.
Η ομάδα, που έχει ήδη διακριθεί για την καινοτόμο έρευνα της στη νέα δραματουργία αναμετριέται με το αρχαίο δράμα και με την εμβληματική μορφή της Αντιγόνης του Σοφοκλή. Στην προηγούμενη εκδοχή, το «Σχέδιο Αντιγόνη» συμπεριέλαβε στη θεατρική πράξη πολίτες και μέλη θεατρικών ομάδων της Αιανής, δημιουργώντας έναν πολυφωνικό Χορό.
Στη νέα του παρουσίαση στη Θεσσαλονίκη, το έργο διευρύνεται ξανά και ενσωματώνει αυτή τη φορά το Γ’ έτος της Σχολής Υποκριτικής του Εθνικού Θεάτρου, φέρνοντας σε διάλογο τους νέους ανερχόμενους ηθοποιούς με τους καλλιτέχνες της ομάδας Εν Δυνάμει.
Η ιστορία της Αντιγόνης, η δύναμη της αντίστασης απέναντι σε μια τυφλή εξουσία, παραμένει μια ιστορία που θα μας εμπνέει διαχρονικά.
Συντελεστές: Καλλιτεχνική διεύθυνση Ελένη Δημοπούλου | Μετάφραση Σοφία Νικολαΐδου |Σκηνοθεσία-Διασκευή Σοφία Αντωνίου | Σκηνικά – Κοστούμια Μαριλένα Καλαϊτζαντωνάκη | Ηχητικός σχεδιασμός Ecati | Σχεδιασμός φωτισμών Richard Anthony | Επιμέλεια κίνησης Μέλπω Βασιλικού | Βοηθοί σκηνοθέτριας Γιώργος-Ζήσης Μπιλιώνης, Σοφία Κύρινα | Φωτογραφίες Δημήτρης Βαβλιάρας, Σταυρούλα Ντολοπούλου, Βαλέρια Ισάεβα | Βιντεοσκόπηση trailer Τάσος Αγάπης
Ερμηνεύουν: Μύριαμ Αρτζανίδου, Χριστίνα Ασλανίδη, Γιάννος Γαβαλάς, Μαρία Δαχλύθρα, Ελένη Δημοπούλου, Μαργαρίτα Καϊναδά, Θεανώ Κόντα, Νίκος Κυπαρίσσης, Σοφία Κύρινα, Λωξάνδρα Λούκας, Παναγιώτης Ματζίρης, Θεοχάρης Μπαϊρακταρίδης, Γιώργος-Ζήσης Μπιλιώνης, Θάνος Νανάσης, Μιχάλης Ντολόπουλος, Θεανώ Παπαβασιλείου, Γιώργος Πούλος, Χρήστος Σιούμης, Μαρία-Ταρσή Χελά, Αλέξανδρος Χάτσιος
*ΒΙΟ.ΜΕ Συνεργατική (Λητούς 20, Πυλαία) | Δευτέρα 22 έως Κυριακή 28 Σεπτεμβρίου | Ώρα Έναρξης: 21:00 | Διάρκεια 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) | Εισιτήρια: από 7€ -13€ | Προπώληση: τηλεφωνικά: 2107234567 και ticketservices.gr
Πυρ, γυνή και μπάχαλα | Θέατρο Αμαλία
-Καμπαρέ και χάος, ντοκουμέντο και σάτιρα: η Ελλάδα στο κόκκινο, μέσα από ένα σώμα που δεν αντέχει άλλο-Το Πυρ, Γυνή και Μπάχαλα είναι μια σόλο παράσταση αφιερωμένη στο συλλογικό τραύμα. Από θραύσματα κοινών μας αναφορών, αναμνήσεων και πολιτισμικών ερειπίων, ξεδιπλώνεται ένα πολυεπίπεδο έργο που σχολιάζει καυστικά — και με μια δόση αυτοσαρκασμού — τα παράδοξα της ελληνικής κουλτούρας και πραγματικότητας. Σημερινής και παλαιότερης.
Η παράσταση γεννήθηκε μέσα στις φοιτητικές κινητοποιήσεις ενάντια στην υποβάθμιση των καλλιτεχνικών σπουδών. Από τα πανό, τις συνελεύσεις και τα συνθήματα, προέκυψε ένα έργο που είναι τόσο πολιτικό όσο και βαθιά βιωματικό. Ο Κυριάκος Χριστοδουλόπουλος συνδυάζει στοιχεία από την drag κουλτούρα και το θέατρο ντοκουμέντο, δημιουργώντας μια εκρηκτική περφόρμανς ανάμεσα στο χοροθέατρο, τη μνήμη και την επινόηση. H σκηνή μετατρέπεται σε εφιαλτικό τηλεοπτικό πλατό, σε παλιό μπουζουξίδικο, σε μπαλκόνι πολυκατοικίας, σε κλαμπ στις αρχές των ’00s. Και εμείς; Εμείς ασφυκτιούμε. Δεν μας έμεινε πια οξυγόνο. Ονειρευόμαστε καμπαρέ και βλέπουμε Dolce Vita για να ξεχαστούμε. Γιατί έτσι μας μάθανε.
Μια παράσταση για το σώμα ως πεδίο αντίστασης και ανάμνησης.
Συντελεστές: Σκηνοθεσία – σκηνική απόδοση : Κυριάκος Χριστοδουλόπουλος | Σκηνογραφική και ενδυματολογική επιμέλεια: Διώνη Καλαρέτου
*Θέατρο Αμαλία | Δευτέρα 22 και Τρίτη 23 Σεπτεμβρίου | Ώρα Έναρξης: 21:00 | Εισιτήρια: από 11€ | Προπώληση: more.com
We Are All Things του Kae Tempest | Θέατρο Αμαλία
Ας φανταστούμε τη σκηνή. Δύο άνθρωποι χορεύουν, αφηγούνται, σιωπούν, τραγουδούν για μια ιστορία διαρκούς μετάβασης. Σε ένα δάσος, λένε, στα όρια του αστικού ιστού, ένα έφηβο αγόρι μεταμορφώνεται σε γυναίκα. Και χρόνια μετά, στο ίδιο δάσος αυτή η γυναίκα -σαν να αλλάζει δέρμα- αφήνει την εαυτή της και μεταμορφώνεται σε γέρο άντρα.
Έτσι, μεταξύ θεάτρου, μουσικής και χορού υφαίνεται ξανά, στο σήμερα, ο μύθος του μάντη Τειρεσία, που έζησε τόσα πολλά και τα πήγε τόσο καλά και τα κράτησε όλα καλά κρυμμένα βαθιά. Και μαζί του ξεδιπλώνονται οι μη παθητικές εγγραφές του φύλου πάνω στα σώματά μας, αυτές που διαφεύγουν της φύσης και της γλώσσας. Είμαστε τα πάντα, λένε.
Το We are all things βασίζεται στην ποιητική συλλογή Hold Your Own του Kae Tempest — ενός καλλιτέχνη που γράφει, ραπάρει και μιλά ως non-binary ύπαρξη για την αγωνία, τη μνήμη, την ταυτότητα και την αλλαγή. Πρόκειται για την πρώτη παρουσίαση του έργου του στην Ελλάδα.
Συντελεστές: Κείμενο: Kae Tempest | Σκηνοθεσία-Δραματουργία: Κορίνα Βασιλειάδου | Μετάφραση: Ταυ Ζήτα | Μουσική: Βασούλα Δελλή, εύη νάκου | Βοηθός μουσικής διεύθυνσης: Γεωργία Τέντα |Κίνηση: Αλέξης Τσιάμογλου | Σκηνικά-Κοστούμια: Έλλη Ναλμπάντη | Φωτιστικός σχεδιασμός: Ελένη Χούμου | Βοηθός Σκηνοθέτριας: Παντελής Μπακατσέλος | Ηχοληψία: Κώστας Μαχαιράς | Μουσική διδασκαλία: Γεωργία Τέντα
Ερμηνεύουν: Στεφανία Ζώρα, Αλέξης Τσιάμογλου
*Θέατρο Αμαλία | Τετάρτη 24 έως Σάββατο 27 Σεπτεμβίου | Ώρα Έναρξης: 21:00 (καθημερινές), 19:00 Σάββατο | Εισιτήρια: από 14€ | Προπώληση: more.com
Ου φονεύσεις | Θέατρο Αμαλία
Το Θέατρο Δωματίου παρουσιάζει την performance Ου Φονεύσεις σε σύλληψη και σκηνοθεσία της Άντζελας Μπρούσκου. Πρόκειται για μία performance ανάμεσα στο Θέατρο ντοκουμέντο και την μυθοπλασία.
Κείμενα που αφορούν την έντονη πατριαρχία και έχουν γραφτεί από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα για την θέση της Γυναίκας. Η Γυναίκα ως θύμα διακρίσεων εξαιτίας του φύλου της. Η απαγορευμένη σεξουαλικότητα της Γυναίκας διατρέχει την ιδέα του έργου μέσα στους αιώνες σαν βασικός άξονας. Γιατί τα «εγκλήματα πάθους» και τα «εγκλήματα τιμής» κατά των γυναικών συνεχίζονται με τέτοιον ρυθμό;
Συνεντεύξεις, ποίηση, σκόρπιες φράσεις, σχόλια από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης ,τραγούδια, περιγραφές βίας θα αποτελέσουν επίσης το πλούσιο υλικό για αυτό το εγχείρημα προκειμένου να ολοκληρωθεί σ’ ένα μεικτό θέαμα που θα συναντιέται με το σήμερα. Η παρουσία του άνδρα σαν μια φιγούρα αρχετυπική, αδρή, και σαγηνευτική εμπλέκεται ως ιερέας, πατέρας, γιός, αδερφός, εραστής, μαστροπός.
Η παράσταση επιχειρεί να ανοίξει έναν δημόσιο διάλογο για την πιο ακραία μορφή σεξισμού. Την γυναικοκτονία.
Συντελεστές: Σύλληψη – Σκηνοθεσία, Art direction : Άντζελα Μπρούσκου | Σύμβουλος δραματουργίας – Φωτισμοί: Στέβη Κουτσοθανάση | Επιμέλεια ήχου: Αλεξάνδρα Κατερινοπούλου | Το Ζεϊμπέκικο είναι πρωτότυπη μουσική σύνθεση του: Τάσου Μελετόπουλου
*Θέατρο Αμαλία | Σάββατο 29 Σεπτεμβρίου | Ώρα Έναρξης: 21:00 | Διάρκεια: 90 λεπτά | Εισιτήρια: από 14€ | Προπώληση: more.com
Χάσαμε τη Θεία Στοπ | Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον
Το αριστούργημα του Γιώργου Διαλεγμένου, «Χάσαμε τη Θεία Στοπ», έρχεται στο Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον, σε μία παραγωγή της εταιρίας θεατρικών παραγωγών Μέθεξις και σκηνοθεσία του Χρήστου Τριπόδη.
Στην παράσταση «Χάσαμε τη Θεία Στοπ», ο Θανάσης και η Ουρανία ζουν μέσα στη μιζέρια και τη γκρίνια που φέρνει η φτώχεια, στο Γκάζι τη δεκαετία του ‘50. Στο διπλανό τους δωμάτιο βρίσκεται η κατάκοιτη και μελλοθάνατη θεία στην κληρονομιά της οποίας στηρίζονται για να εκπληρώσουν τα όνειρά τους για μια καλύτερη ζωή. Ένας καβγάς, μια λάθος κίνηση επιφέρουν λίγο νωρίτερα τον θάνατό της. Έναν θάνατο που δεν φέρνει την πολυπόθητη λύση, αλλά είναι ο σπινθήρας για μια μεγάλη «έκρηξη».
Συντελεστές: Κείμενο: Γιώργος Διαλεγμένος | Σκηνοθεσία: Χρήστος Τριπόδης | Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Φιλίππου | Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα | Βοηθός Σκηνοθέτη: Λυδία Σγουράκη | Creative Agency: GRID FOX | Παραγωγή: Χρήστος Τριπόδης – «Μέθεξις»
Ερμηνεύουν: Τζένη Διαγούπη, Τζόυς Ευείδη, Βίβιαν Κοντομάρη, Νατάσσα Κοτσοβού, Γιώργος Σουξές Ορέστης Τζιόβας, Χάρης Χιώτης
*Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον | Πρεμιέρα: Παρασκευή 26 Σεπτεμβρίου και έως 5 Οκτωβρίου | Ώρα Έναρξης: 21:15 | Διάρκεια: 90 λεπτά | Εισιτήρια: VIP: 22€, Ζώνη Α’: 18€, Ζώνη Β’: 15€, Ισχύουν ειδικές τιμές για: ΑμεΑ, φοιτητές & ανέργους: 15€ (στην A’ & Β’ Ζώνη), Γκρουπ άνω των 20 ατόμων: 15€ το άτομο| Προπώληση: «Μέθεξις», Τ. 2107622034, Θέατρο Κολοσσαίον Τ. 2310 83 49 96 και more.com
Ο θάνατος του Ιβάν Ίλιτς | Θέατρο Αυλαία
Η επιτυχημένη παράσταση «Ο Θάνατος του Ιβάν Ιλίτς» του Λέο Τολστόι επιστρέφει για μία ακόμη φορά στη Θεσσαλονίκη.
Η παράσταση παρουσιάστηκε πριν επτά χρόνια σε πανελλήνια πρώτη κάνοντας γνωστό στο ελληνικό κοινό το μεγαλειώδες αυτό έργο του Τολστόι και συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία προσφέροντας μια πρωτόγνωρη εμπειρία στους θεατές.
Υπόθεση:
Ο ευκατάστατος δικαστής Ιβάν Ιλίτς, αρρωσταίνει βαριά. Η αρρώστια κι ο επικείμενος Θάνατός του, εκμηδενίζουν όλη την προηγούμενη ζωή του. Επιτυχίες, ανούσιες συναναστροφές, εξουσία, κύρος και χρήμα στέκουν αδύναμα μπρος στο τέλος.
Ολόκληρη η ύπαρξη του Ιβάν Ιλίτς σείεται συθέμελα γιατί, όσο κι αν προσπαθεί να αποδεχτεί το συμπέρασμα ότι «ο Γάιος είναι άνθρωπος, οι άνθρωποι είναι θνητοί, άρα ο Γάιος είναι θνητός» που διδάχτηκε κατά την περίοδο των φοιτητικών του χρόνων, το Εγώ του τον κρατάει γερά δέσμιό του. Ο Γάιος ναι… αυτός όμως όχι! Αυτός μπορεί να ξεγελάσει τον Θάνατο!
«Ο θάνατος του Ιβάν Ιλίτς» βασίζεται στο αληθινό γεγονός του θανάτου του δικαστή Ιβάν Ιλίτς Μετσνίκοφ, όπως το διηγήθηκε στον ίδιο τον Τολστόι η μητέρα του αποθανόντος.
Παρ’ όλο που δεν είναι από τα πιο γνωστά, συγκαταλέγεται από φιλοσόφους και λογοτέχνες, στα πιο σημαντικά και πιο ώριμα έργα του Τολστόι.
Συντελεστές: Μετάφραση από τα ρωσικά: Παύλος Στεφάνου | Θεατρική διασκευή/Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη | Σκηνικά/Κοστούμια: Νίκος Κασαπάκης | Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Οικονόμου | Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη | Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης | Creative Agency: GRIDFOX | Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού
Ερμηνεύουν: Θανάσης Κουρλαμπάς & Γιώργος Γαλίτης
*Θέατρο Αυλαία (Τσιμισκή 136) | Σάββατο 27 Σεπτεμβρίου στις 21:00 και Κυριακή 28 Σεπτεμβρίου στις 21:00 | Διάρκεια:90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)| Εισιτήρια: προπώληση από 16€ -18€ |Προπώληση: More.com
Μια Άλλη Θήβα | Θέατρο Δάσους
Η παράσταση “φαινόμενο” των τελευταίων θεατρικών σεζόν που παίζεται για 3η χρονιά στην Αθήνα και έχουν παρακολουθήσει συνολικά 120.000 θεατές, ετοιμάζεται να ταξιδέψει αυτό το καλοκαίρι στη Θεσσαλονίκη και συγκεκριμένα στο Δημοτικό Θέατρο Κήπου αλλά και στο Θέατρο Δάσους.
Η παράσταση Μια Άλλη Θήβα σημειώνει αλλεπάλληλα sold out και παρατάσεις τις τελευταίες 3 σεζόν, ενώ το καλοκαίρι του 2024 ταξίδεψε σε πάνω από 20 θέατρα σε μια sold out περιοδεία ανά την Ελλάδα. Φέτος συνεχίζει να συγκινεί το κοινό για τρίτη χρονιά στο Θέατρο Κνωσός στην Κυψέλη, μια σημαντική σκηνή 560 θέσεων, που είναι ασφυκτικά γεμάτη από το ξεκίνημα της θεατρικής σεζόν.
Ένας συγγραφέας συναντά επί σειρά μηνών μέσα στη φυλακή έναν εικοσάχρονο πατροκτόνο, τον Μαρτίν. Σκοπός του είναι να γράψει ένα έργο βασισμένο στην ιστορία του νεαρού κρατούμενου, στον οποίο προτείνει να ερμηνεύσει τον εαυτό του στη θεατρική σκηνή. Όταν τελικά αυτό απαγορεύεται από το αρμόδιο υπουργείο, τον ρόλο αναλαμβάνει ο Φεδερίκο, ένας νεαρός ηθοποιός με τον οποίο δουλεύει ταυτόχρονα πλέον ο συγγραφέας.
Ο Γαλλο-ουρουγουανός Σέρχιο Μπλάνκο, από τις πιο δυνατές σύγχρονες φωνές του ισπανόφωνου θεάτρου, μας παραδίδει μια σύγχρονη σπουδή για την ανδρική ταυτότητα, την καταπίεση, τη βία και το έγκλημα, την τιμωρία και τις διακρίσεις, αλλά ταυτόχρονα και τις ίδιες τις δημιουργικές διαδικασίες της τέχνης του θεάτρου, με αναφορές στο μύθο του Οιδίποδα αλλά και στο Έγκλημα και τιμωρία του Ντοστογιέφσκι.
Ο διακεκριμένος σκηνοθέτης Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος ανέδειξε το πολυεπίπεδο έργο του συγγραφέα με μια σκηνοθεσία που επαινέθηκε ιδιαίτερα από την κριτική και συναρπάζει το κοινό χάρη στον εξαιρετικό ρυθμό και την υποβλητική της ατμόσφαιρα.
Η παράσταση “Μια άλλη Θήβα” Tebas Land του Σέρχιο Μπλάνκο, που θα απολαύσουμε στη Θεσσαλονίκη, στο θέατρο Κήπου και στο θέατρο Δάσους έχει καθιερωθεί ως σημαντικό θεατρικό γεγονός κυρίως λόγω των εξαιρετικών ερμηνειών των ηθοποιών, του Θάνου Λέκκα στον ρόλο του Συγγραφέα και του ταλαντούχου δημοφιλούς ηθοποιού Δημήτρη Καπουράνη που κέρδισε το βραβείο Δημήτρης Χορν 2022-2023, για την ερμηνεία του στον διπλό ρόλο του Μαρτίν/Φεδερίκου.
Συντελεστές: Κείμενο: Sergio Blanco | Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ | Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος | Σκηνογράφος: Κώστας Πολίτης | Ενδυματολόγος: Κλαιρ Μπρέισγουελ | Σχεδιασμός φωτισμών – Video – Trailer: Αποστόλης Κουτσιανικούλης | Επιμέλεια κίνησης – Xορογράφος: Ξένια Θεμελή | Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος | Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας | Βοηθός σκηνοθέτη: Θάνος Παπαδόγιαννης
Ερμηνεύουν: Θάνος Λέκκας, Δημήτρης Καπουράνης
*Θέατρο Δάσους (Δάσος Σέιχ Σου) | Σάββατο 27 Σεπτεμβίου | Ώρα Έναρξης: 21:00 | Εισιτήρια: από 17€ | Προπώληση: more.com