Πέμπτη βράδυ στη Θεσσαλονίκη: Εσύ τι θα κάνεις απόψε;

Η σημερινή μέρα επιβάλλει και μια ωραία έξοδο, είτε μαζί με την παρέα σου είτε μόνος! Δες τις θεατρικές παραστάσεις που παίζουν και διάλεξε τι θα δεις! 

Η Παράσταση Π.Ο.Π: Προστατευόμενη Ονομασία Προέλευσης στη Θεσσαλονίκη – Θέατρο Αμαλία

Παίρνοντας σκηνικό υλικό από έξι υπαρκτά πρόσωπα της εργατικής τάξης, έξι ηθοποιοί θα βρεθούν στο ίδιο τραπέζι για να γλεντήσουν, να καταγγείλουν, να συγκρουστούν πολιτικά, να εκτονώσουν τη βία τους, να αναπαράξουν τα αφηγήματα της αστικής δημοκρατίας, που θέλουν τον Έλληνα ως ιστορικά και πολιτισμικά «ιδιαίτερο».

Βασισμένη σε συνεντεύξεις, η παράσταση Π.Ο.Π: Προστατευόμενη Ονομασία Προέλευσης, περνά στην καθαρή μυθοπλασία και τον σουρεαλισμό για να επιστρέψει στην (καλλιτεχνική) πρόσληψη της πραγματικότητας.

Όπως αναφέρει ο σκηνοθέτης Θανάσης Κριτσάκης: «Η παράσταση Π.Ο.Π, με οδηγό τις συνεντεύξεις ανθρώπων μου, δημιουργήθηκε με μοναδικό σκοπό να ερεθίσει, ξανά και ξανά, έναν παγιωμένο μηχανισμό καθημερινής σκέψης και πράξης».

Θέατρο Αμαλία, ώρα 21:00, Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 12€

«Τρέμω» του Ζοέλ Πομμερά από το ΚΘΒΕ στο Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών 

Το «Τρέμω» του Ζοέλ Πομμερά- ενός από τους πιο επιδραστικούς δημιουργούς της σύγχρονης ευρωπαϊκής θεατρικής σκηνής που ξεχωρίζει για τη βαθιά ανθρωποκεντρική του γραφή και την κινηματογραφική αίσθηση που διαπερνά τα έργα του- παρουσιάζεται από το ΚΘΒΕ, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, τον Δεκέμβριο, σε σκηνοθεσία Άρη Κακλέα, στο Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών. Πρεμιέρα: Σάββατο 13 Δεκεμβρίου 2025

Ένα αινιγματικό θεατρικό έργο το οποίο ξετυλίγει ατμοσφαιρικά «μια ιστορία αγάπης που τρεμοπαίζει υπό το φως του φεγγαριού», με φόντο την αέναη σύγκρουση ανάμεσα στο καλό και το κακό, μέσα σε ένα σύμπαν μοναδικό, όπου το θέατρο γίνεται βαθιά προσωπική αλλά ταυτόχρονα και συλλογική εμπειρία. Η σκηνή μεταμορφώνεται σε έναν ιδιόμορφο, σαγηνευτικό χώρο με αύρα καμπαρέ, έναν τόπο όπου το κοινό γίνεται μάρτυρας ενός σκοτεινού σόου που ακροβατεί ανάμεσα στη φαντασία και την πραγματικότητα, τον ρεαλισμό και το μεταφυσικό, τη βία και την τρυφερότητα.

Σκληρές εικόνες που αιφνιδιάζουν, τραγούδια που αναδύονται σαν προσωπικές εξομολογήσεις, μουσικές που διαπερνούν το σκοτάδι, φωτισμοί που υποβάλλουν και πυκνώνουν την ατμόσφαιρα: όλα συνθέτουν ένα παράδοξο και ιδιαίτερο «νυχτερινό σύμπαν» φτιαγμένο από δίπολα αντιθέσεων, ψευδαισθήσεων, θραύσματα ονείρων και ποιητικές αναλαμπές, ένα θεατρικό σύμπαν όπου η καθημερινότητα αποκτά μυστηριακή ένταση και μας καλεί να αφεθούμε στη σαγήνη του άγνωστου.

Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, ώρα 21:00, Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 9€

ΚΘΒΕ: «Αυτή η Νύχτα Μένει» του Θάνου Αλεξανδρή στο Βασιλικό Θέατρο Θεσσαλονίκης

Μια μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή, βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Θάνου Αλεξανδρή, που μας γυρίζει πίσω στην Ελλάδα των δεκαετιών του ’80 και του ’90-μια εποχή όπου το χρήμα έρεε άφθονο και η αισιοδοξία της μεταπολίτευσης δημιουργούσε νέες προοπτικές για τον κόσμο.

«Αυτή η νύχτα μένει», ένα ταξίδι πίσω στο χρόνο — με συνοδοιπόρους σπουδαίους συντελεστές, ταλαντούχους ηθοποιούς & χορευτές, και με την υπέροχη μουσική του Σταμάτη Κραουνάκη– μέσα από μια παράσταση που φιλοδοξεί να αποδώσει με ρεαλισμό αλλά και με τρυφερότητα τον κόσμο της νύχτας και των ανθρώπων της.

Φώτα, λουλούδια, αλκοόλ, τραγουδιστές, μουσικοί, θαμώνες και άνθρωποι του περιθωρίου, μπλέκουν σε μια ιστορία γεμάτη έρωτα, πάθος και απόγνωση.

Πρωταγωνιστεί ο Παντελής Καναράκης, ενώ ο καταξιωμένος στο είδος χορογράφος Δημήτρης Παπάζογλου εμφανίζεται σε ρόλο έκπληξη, όπως και ο ίδιος ο συγγραφέας, Θάνος Αλεξανδρής.

Βασιλικό Θέατρο, ώρα 20:30, Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 9€

ΚΘΒΕ: «Οι Δελφίνοι ή Καζιμίρ και Φιλιντόρ» στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών-2ος χρόνος

Δύο Δελφίνοι, ο Καζιμίρ και ο Φιλιντόρ, αναμένουν την απόφαση για το ποιος από τους δύο θα γίνει ο μελλοντικός βασιλιάς.

Ανυπόμονος, ανασφαλής και αυταρχικός ο Καζιμίρ. Πράος, ευγενικός και καλοσυνάτος ο Φιλιντόρ. Ή μήπως όχι;

Ανάμεσά τους ένας υπηρέτης, υπεύθυνος για την ασφάλειά τους, φροντίζει ταυτόχρονα όλη τη διαδικασία της αναμονής. Πώς λειτουργεί όμως η αναμονή, όταν το μεγάλο ρολόι δίνει λάθος μηνύματα για τον χρόνο;

Πότε θα φτάσει η μεγάλη απόφαση και ποιος από τους δύο Δελφίνους είναι κατάλληλος για τον θρόνο;

Ο Θωμάς Μοσχόπουλος πραγματεύεται τα θέματα της εξουσίας και του ανταγωνισμού, σε ένα κείμενο που συνομιλεί ανοιχτά με τον Μπέκετ, τόσο σε επίπεδο γραφής όσο και περιεχομένου.

Σε ένα κλειστοφοβικό περιβάλλον που ενυπάρχει το στοιχείο της απειλής, περιμένουμε συνεχώς κάτι να συμβεί, ενώ οι χαρακτήρες συνομιλούν πασχίζοντας να επικοινωνήσουν.

Μια επικοινωνία που σαμποτάρεται από λεκτικά παιχνίδια και κωμικές στιχομυθίες μέσα σε έναν διαρκή αγώνα επιβολής και … επιβίωσης.

Η πάλη για εξουσία σταδιακά μετατρέπεται σε υπαρξιακή αγωνία, την ώρα που οι δύο Δελφίνοι διανύουν μια διαδρομή πτώσης και έκπτωσης.

Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, ώρα 21:00

Βραδιά Αργεντίνικου Τανγκό στο Le Monde

Η ομάδα χορού, JP gruppo da ballo, σας προσκαλεί σε μαγικές βραδιές Αργεντίνικου Τάνγκο, με τον Ιωάννη και την Ευγενία !!! Η συνάντησή μας, την Πέμπτη, στις 21:00, στο Le Monde !

Η Milonga πλαισιώνεται με TANDAS, που σας μαγεύουν, από όλα τα είδη Αργεντίνικου Τάνγκο, Classic, Vals, Milonga, Nuevo … Χορός για τους λάτρεις του κάθε είδους, αλλά και για αυτούς, που επιθυμούν να παρευρεθούν και να απολαύσουν μουσικά και χορευτικά ερεθίσματα !

21:00, στο Le Monde 

Προβολή Ταινιών 2026 από την Κινηματογραφική Λέσχη Solaris στη Θεσσαλονίκη

Η Κινηματογραφική Λέσχη Solaris παρουσιάζει ένα αφιέρωμα στο underground cinema που έκανε την εμφάνισή του από την δεκαετία του ΄60 στην Αμερική, στον χώρο του Αμερικάνικου Ανεξάρτητου Κινηματογράφου.

Ο χώρος που φιλοξενεί τις προβολές κάθε Πέμπτη βράδυ είναι η Λυσσασμένη Γάτα στο κέντρο της Θεσσαλονίκης.

Τις ταινίες θα προλογίζει ο Γιάννης Φραγκούλης, κριτικός και θεωρητικός του κινηματογράφου, ο οποίος θα συντονίζει την συζήτηση με το κοινό, μετά τις προβολές.

Στο αφιέρωμα θα προβληθούν τέσσερις ταινίες: Δύο του Τζιμ Τζάρμους, μία του Τζον Κασσαβέτης και μία του Ντένις Χόπερ.

Μετά από αυτό το μικρό αφιέρωμα ακολουθεί μια ταινία του ελληνικού ανεξάρτητου κινηματογράφου, του Θανάση Ρεντζή.

8 Ιαν – 5 Φεβ 2026 Προβολή Ταινιών 2026 από την Κινηματογραφική Λέσχη Solaris στη Θεσσαλονίκη Αίθουσα: Η Λυσσασμένη Γάτα Επισκόπου Κίτρους Νικολάου 4, περιοχή Σιντριβάνι-Ροτόντα Τηλέφωνο: 231 700 9024 / Πληροφορίες: 6974123481 / Γενική είσοδος: 5 ευρώ

Η Κινηματογραφική Λέσχη Solaris παρουσιάζει ένα αφιέρωμα στο underground cinema που έκανε την εμφάνισή του από την δεκαετία του ΄60 στην Αμερική, στον χώρο του Αμερικάνικου Ανεξάρτητου Κινηματογράφου.

Ο χώρος που φιλοξενεί τις προβολές κάθε Πέμπτη βράδυ είναι η Λυσσασμένη Γάτα στο κέντρο της Θεσσαλονίκης.

Τις ταινίες θα προλογίζει ο Γιάννης Φραγκούλης, κριτικός και θεωρητικός του κινηματογράφου, ο οποίος θα συντονίζει την συζήτηση με το κοινό, μετά τις προβολές.

Στο αφιέρωμα θα προβληθούν τέσσερις ταινίες: Δύο του Τζιμ Τζάρμους, μία του Τζον Κασσαβέτης και μία του Ντένις Χόπερ.

Μετά από αυτό το μικρό αφιέρωμα ακολουθεί μια ταινία του ελληνικού ανεξάρτητου κινηματογράφου, του Θανάση Ρεντζή.

Ημέρες & Ώρες Πε 8/01 20:00 Τσακισμένα λουλούδια (Broken flowers) -2005 Πε 15/01 20:00 Νύχτα πρεμιέρας (Opening night) -1977 Πε 22/01 20:00 Ξένοιαστος καβαλάρης (Easy rider) -1969 Πε 29/01 20:00 Ghost dog: ο τρόπος των σαμουράι ( the way of the samourai)- 1999 Πε 5/02 20:00 Ηλεκτρικός άγγελος – 1981 Περισσότερες Πληροφορίες Η Κινηματογραφική Λέσχη Solaris εγκαινιάζει στον Πολυχώρο Τέχνης-καφέ, Η Λυσσασμένη Γάτα, Επισκόπου Κίτρους Νικολάου 4, πίσω από την ΕΥΑΘ, περιοχή Σιντριβάνι-Ροτόντα, στη Θεσσαλονίκη, το μικρό αφιέρωμα στον underground cinema που εμφανίζεται στις ΗΠΑ από τη δεκαετία του 1960 και μετά.

Τις ταινίες θα προλογίζει ο Γιάννης Φραγκούλης, κριτικός και θεωρητικός του κινηματογράφου, ο οποίος θα συζητήσει με το κοινό, μετά την προβολή της κάθε ταινίας, τα θέματα που η ταινία εμπεριέχει στο κινηματογραφικό της κείμενο.

Οι προβολές μετακινούνται χρονικά, θα γίνονται την Πέμπτη στις 20.00, στον ίδιο χώρο.

Το underground cinema είναι ένα μέρος του Αμερικάνικου Ανεξάρτητου Κινηματογράφου.

Από τα τέλη της δεκαετίας του 1950 εμφανίζονται δείγματα παραγωγών αυτής της σχολής.

Ουσιαστικά η ταινία «Shadows», του Τζον Κασσαβέτη, «ανοίγει» αυτή τη σχολή η οποία δεν έχει τελειώσει, μέχρι τις μέρες μας βλέπουμε ταινίες που την ακολουθούν, με προεξέχοντα σκηνοθέτη τον Τζιμ Τζάρμους.

Ο Τζον Κασσαβέτης έθεσε τις αρχές αυτής της σχολής κάπως έτσι:

«να τεθούν (οι ηθοποιοί) σε μια θέση όπου μπορούν να αυτοσαρκαστούν χωρίς να νιώθουν ότι αποκαλύπτουν πράγματα που τελικά θα χρησιμοποιηθούν εναντίον τους.» [Joseph Gelmis, «John Cassavete», στο «The Film Director as Superstar», Λονδίνο, Seckler & Warburg, 1971, σελ. 80.].

Κινηματογραφούσε μεγάλες σε διάρκεια σκηνές, χωρίς να διακόπτει τα πλάνα επειδή «το τραγικό των σκηνών πηγάζει φυσικά από το πραγματικό πέρασμα του χρόνου που έζησαν οι ηθοποιοί (…)

Η κάμερα δεν αρκείται στο να ακολουθεί απλώς τα λόγια και τις πράξεις των χαρακτήρων. Εστιάζω σε συγκεκριμένες χειρονομίες και τρόπους. Εστιάζοντας σε αυτά τα μικρά πράγματα -τις διαθέσεις, τις σιωπές, τις παύσεις ή τις στιγμές άγχους- προκύπτει η μορφή.» [Ray Carney, «Cassavetes on Cassavetes», Λονδίνο, Faber and Faber, 2001, σελ. 288].

Ο Κασσαβέτης απέρριψε επίσης την κυριαρχία του μοναδικού οράματος του σκηνοθέτη, πιστεύοντας αντ’αυτού ότι κάθε χαρακτήρας πρέπει να είναι «ατομική δημιουργία» του ηθοποιού, αρνούμενος να εξηγήσει τους χαρακτήρες στους ηθοποιούς του, οποιαδήποτε σημαντική λεπτομέρεια. [Ray Carney, «Cassavetes on Cassavetes», Λονδίνο, Faber and Faber, 2001, σελ. 65.].

Ισχυρίστηκε ότι «η στυλιστική ενότητα αποστραγγίζει την ανθρωπιά από ένα κείμενο (…) Οι ιστορίες πολλών διαφορετικών και ενδεχομένως ασαφών ανθρώπων είναι πιο ενδιαφέρουσες από μια επινοημένη αφήγηση που υπάρχει μόνο στη φαντασία ενός εύγλωττου ανθρώπου» [ό.π.].

Η σχολή αυτή ακολουθεί τις διδαχές των σχολών Κάμερα-Αλήθεια (Kino-eye ή Kino-Pravda), του Τζίγκα Βερτώφ, του Νεορεαλισμού, όπως τον έχουμε δει στην Ιταλία και μετά στο Ιράν, και του Free Cinema, όπως εμφανίστηκε στην Αγγλία, στο μέσο της δεκαετίας του 1950, με κυριότερους δημιουργούς τους Λίντσεϊ Άντερσον, Κάρελ Ράιζ, Τόνι Ρίτσαρντσον και Λορένζα Ματζέτι.

Στο μικρό αυτό αφιέρωμα θα προβληθούν τέσσερις ταινίες:

Δύο του Τζιμ Τζάρμους, μία του Τζον Κασσαβέτης και μία του Ντένις Χόπερ.

Μετά από αυτό το μικρό αφιέρωμα ακολουθεί μια ταινία του ελληνικού ανεξάρτητου κινηματογράφου, του Θανάση Ρεντζή, του θεωρητικού του κινηματογράφου και σκηνοθέτη που πρόσφατα απεβίωσε.

«Νύχτα πρεμιέρας» («Opening night»), 1977, Διάρκεια 144 λεπτά, Τζον Κασσαβέτης Πέμπτη 15 Ιανουαρίου 2026 «Θέλεις να αγαπιέσαι. Οι ηθοποιοί θέλουν να αγαπιούνται. Όλοι μας, θέλουμε αγάπη…»

Μετά τις ταινίες «Μια γυναίκα εξομολογείται» (1974) και «Η δολοφονία ενός Κινέζου πράκτορα στοιχημάτων» (1976) ο Ελληνοαμερικάνος σκηνοθέτης θα κάνει την ταινία «Νύχτα πρεμιέρας» (1977) ασχολούμενος με το θέμα της βιομηχανίας του θεάματος στην Αμερική.

Μια μεγάλη παραγωγή, για τα δεδομένα των παραγωγών του, που εστιάζει στους σταρ, στις ανασφάλειές τους και στην ανταπόκριση και τις αντιδράσεις από το κοινό. Ο Τζον Κασσαβέτης είναι ο ιδρυτής του αμερικάνικου ανεξάρτητου κινηματογράφου, με σαφείς επιρροές από το αγγλικό free cinema, που εισάγει μια εντελώς διαφορετική αντίληψη για τη σκηνοθεσία, το σενάριο και τη διδασκαλία των ηθοποιών.

Στην ταινία «Νύχτα πρεμιέρας» βλέπουμε αυτή η θεωρία να γίνεται πράξη με τον πιο όμορφο τρόπο.

Η Τζίνα Ρόουλαντς παίζει τη μεγάλη σταρ που θα ανεβάσει ένα θεατρικό έργο στο Μπροντγουέι. Υπάρχουν σε αυτό σαφείς αναφορές στην Ελλάδα και αποτυπώνεται το υπαρξιακό δράμα μιας γυναίκας που είναι σε ώριμη ηλικία, παθαίνει κρίση που οφείλεται στο πέρασμα σε προχωρημένη ηλικιακή ομάδα.

Όμως αυτή η ηθοποιός δεν βιώνει αυτό το άγχος, λόγω του ότι είναι νεότερη και δεν είναι έτοιμη να παίξει όπως θέλει η θεατρική συγγραφέας. Αποφασίζει να αλλάξει το κείμενο και, ουσιαστικά, να αυτοσχεδιάσει με τον συμπρωταγωνιστή της.

Η ταινία μας δείχνει τις πρόβες, τις αντεγκλήσεις, το άγχος της ηθοποιού και το πως αλλάζει το κείμενο, αυτοσχεδιάζει βγάζοντας τις ανασφάλειές της με τον πιο όμορφο τρόπο, κάτι που δυσαρεστεί τη συγγραφέα και τον παραγωγό, ενθουσιάζει όμως το κοινό.

Η φούσκα που περιβάλλει τη θεατρική βιομηχανία στην Αμερική σπάει και βγαίνει από αυτή ένας κόσμος πραγματικός, γοητευτικός, παρά τα προβλήματα που υπάρχουν, πολύ ανθρώπινος, αποτυπώνοντας έτσι την πραγματικότητα.

Στο Φεστιβάλ του Βερολίνου, το 1978, η ταινία κέρδισε την Αργυρή Άρκτο Καλύτερης Ηθοποιού και το βραβείο Otto Dibelius. Η ταινία, 37 σχεδόν χρόνια, από τον θάνατο του Τζον Κασσαβέτης, η ταινία είναι επίκαιρη, διατηρεί τη φρεσκάδα και τη γοητεία της.

Μετά το τέλος της προβολής θα συζητήσουμε για τον Τζον Κασσαβέτη, την πρότασή του στην παγκόσμια κινηματογραφία, την ηθοποιία της Τζίνα Ρόουλαντς και αυτό το θέμα του προβληματισμού του ηθοποιού που αφορά στην ανταπόκριση του κοινού που θα έχει ο τρόπος που υποδύεται ένα ρόλο.

Παράλληλα πως μπορούμε να διαμορφώσουμε το σενάριό μας έτσι ώστε να αποτυπώσουμε την πραγματικότητα με όρους βιωματικούς, έτσι ώστε ο θεατής να διευκολυνθεί να μπει μέσα στην πλοκή του έργου και να τη βιώσει.

Τη συζήτηση θα συντονίσει και θα εισηγηθεί το θέμα ο Γιάννης Φραγκούλης, κριτικός και θεωρητικός του κινηματογράφου.

Αίθουσα: Η Λυσσασμένη Γάτα – Επισκόπου Κίτρους Νικολάου 4, περιοχή Σιντριβάνι-Ροτόντα, ώρα  20:00 

Εικαστικά Εργαστήρια Ενηλίκων στο Τελλόγλειο Ίδρυμα στη Θεσσαλονίκη

Ξεκίνησαν οι εγγραφές για τον νέο κύκλο του εικαστικού εργαστηρίου για ενήλικες, Τελλόγλειο Ίδρυμα ΑΠΘ, στη Θεσσαλονίκη με δύο τμήματα.

Το εργαστήριο περιλαμβάνει 18 δίωρες εβδομαδιαίες συναντήσεις και απευθύνεται σε όσους επιθυμούν να αναπτύξουν τις δεξιότητές τους στο σχέδιο, να μάθουν τις βασικές αρχές μελέτης μιας σύνθεσης, αλλά και να πειραματιστούν με ποικίλα υλικά, να εμπνευστούν από αναφορές σε διάσημους καλλιτέχνες και να πειραματιστούν με το κολλάζ, τα τυπώματα και το χρώμα!

Όσοι και όσες επιλέξουν να συμμετέχουν θα καλλιεργήσουν την παρατηρητικότητα, το προσωπικό στυλ και την εικαστική γλώσσα τους, ανεξαρτήτως προηγούμενης εμπειρίας, με τη στοχευμένη καθοδήγηση από τις εικαστικούς Δανάη Θεοδωρόγλου & Βάσω Χατζημανώλη.

Παράλληλα, το ευχάριστο και χαλαρό κλίμα των συναντήσεων προσφέρει μια ιδανική ευκαιρία για δημιουργική αποφόρτιση μετά τη δουλειά.

Χώρος: Τα μαθήματα γίνονται στο Τελλόγλειο Ίδρυμα (Αγίου Δημητρίου 159Α) είτε σε χαμηλά καβαλέτα και ή σε πάγκους σχεδίασης.

Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ,