Agenda

Μια ματιά στις πρόβες του «Αυτός που ήθελε να αλλάξει τον κόσμο» – Ένα σύγχρονο παραμύθι για όσους δε σταματούν να παλεύουν

Η δημιουργική ομάδα της «Πετριχώρας» εμπνευσμένη από τους στίχους του Νίκου Γκάτσου και υπό τη σκηνοθεσία του Χάρη Θώμου, μας παρουσιάζει τη νέα της παράσταση στο Θέατρο Αυλαία

Parallaxi
μια-ματιά-στις-πρόβες-του-αυτός-που-ήθ-1466542
Parallaxi

Κεντρική φωτό: Νεφέλη Νικολαΐδη

Μια ανάσα πριν την πρεμιέρα της νέας παράστασης «Αυτός που ήθελε να αλλάξει τον κόσμο», ο βραβευμένος σκηνοθέτης της πόλης, Χάρης Θώμος, μοιράστηκε μαζί μας τον κόσμο των μαγικών αυτών προβών. Μεμιάς καταλαβαίνεις ότι πρόκειται για ένα έργο γεμάτο εικόνες, κίνηση και τοπία.

Μετά την επιτυχία της «Πετριχώρας, η ιστορία του γιοφυριού της Άρτας», η DOT Ensemble φέρνει επί σκηνής ένα έργο που αντλεί από τους στίχους του Νίκου Γκάτσου την παράδοση της Ανατολίας και τη σύγχρονη πραγματικότητα, στήνοντας έναν κόσμο σκληρό και βαθιά ποιητικό.

Η εννιαμελής ομάδα ηθοποιών φτιάχνει έναν κόσμο μακρινό, αλλά καθόλου άγνωστο. Έναν κόσμο γεμάτο αδικία, που ανακαλύπτουμε μέσα από την ρυθμική κίνηση, το παραδοσιακό τραγούδι, την ανατολίτικη τελετουργία και τις εξαιρετικές ερμηνείες.

Ο Χάρης Θώμος δημιουργεί ένα ονειρικό, σχεδόν παραμυθένιο, κατακερματισμένο σύμπαν, όπου το πραγματικό και το συμβολικό συνυπάρχουν. Έναν σκηνικό χώρο όπου ο λαός, η κοσμική και η θεϊκή εξουσία παρακολουθούν και ενίοτε καθορίζουν τη διαδρομή ενός ήρωα, που δεν δέχεται την αδικία και έρχεται ξανά αντιμέτωπος μαζί της, χωρίς να υπολογίζει το τίμημα, μένοντας προσηλωμένος στην ανάγκη του για δικαιοσύνη, ακόμη κι αν αυτό τον οδηγήσει για μια ακόμα φορά στην κρεμάλα.

φωτό: Νεφέλη Νικολαϊδη

Μέσα από τις παράλληλες δράσεις και τις διαρκείς μετατοπίσεις ανάμεσα σε κόσμους, στήνεται ένα σύμπαν, όπου τίποτα δεν εξελίσσεται σε μια μόνο διάσταση. Άλλοτε παρακολουθούμε τη δράση και άλλοτε εκείνους που την κρίνουν και την καθορίζουν…

«Με ενδιέφερε η ιδέα του ποιος βλέπει τα γεγονότα και ποιος ζει το αποτέλεσμά τους από το σκοτάδι. Ποιος αποφασίζει τι αξίζει να φανεί και τι να μείνει στο περιθώριο και πώς τα πάντα συνδέονται και δημιουργούν μια κοινή πορεία ακόμα και αν δεν υπάρχουν μάρτυρες για να τα δουν. Είναι σημαντικό για ’μένα ο θεατής να επιλέξει συνειδητά το τι θα δει και πού θα εστιάσει και τι θα αφήσει και θα θυσιάσει», αναφέρει ο σκηνοθέτης. «Στην παράσταση συνυπάρχουν διαφορετικά επίπεδα – το ανθρώπινο, το εσωτερικό, το κοσμικό και το θεϊκό – που άλλοτε συγκρούονται και άλλοτε συνδιαμορφώνουν την πορεία του ήρωα».

Παρακολουθώντας την εξέλιξη της πρόβας, νιώθεις έναν έντονο παλμό ενώ δε λείπει και το σαφές αισθητικό στίγμα, με τους συντελεστές να ισορροπούν αριστοτεχνικά την εικόνα, τον ήχο και την ερμηνεία δημιουργώντας ένα συμπαγές και απαιτητικό σκηνικό σύμπαν. Με έναν σκηνοθέτη που οραματίστηκε ένα δύσκολο και πολυεπίπεδο έργο και κατάφερε να του δώσει σάρκα και οστά, στήνοντας έναν κόσμο μαγικό και συνάμα σκληρό, όπου οι ηθοποιοί – πρόσωπα γνωστά και νέα – στηρίζουν με ένταση και ακρίβεια τον κόσμο που χτίζεται μπροστά τους, με κάποιους από αυτούς να δίνουν εξαιρετικές ερμηνείες.

Τη Δευτέρα 27/04 και για λίγες ακόμα ημέρες, θα δούμε στη σκηνή του θεάτρου Αυλαία την ιστορία ενός ανθρώπου που έχει ήδη αδικηθεί αλλά επιστρέφει για να δοκιμαστεί ξανά, απέναντι στην αδικία. Κι όμως, επιμένει στην πίστη του ότι ο κόσμος μπορεί να αλλάξει. Μια αλλαγή που δε θα τη φέρει μόνος του, αλλά αν το θελήσουμε όλοι μαζί.

Ένας άνθρωπος που επιλέγει να μην υποχωρήσει, ξανά και ξανά, ακόμη κι όταν γνωρίζει το κόστος των πράξεών του που θα τον φέρουν αντιμέτωπο με τη βία και την καταστολή. Απέναντι σε έναν κόσμο που δεν αλλάζει εύκολα και μένει δέσμιος του φόβου του. Είναι ο άνθρωπος που συνεχίζει, ακόμη κι όταν το έδαφος χάνεται κάτω από τα πόδια του. Που δεν υποχωρεί, ακόμη κι όταν η σύγκρουση μοιάζει προδιαγεγραμμένη.

Είναι ο άνθρωπος που κάνει το καθήκον του και είναι πηγή έμπνευσης για όσους στέκουν αδρανείς. Αυτός που ήθελε να αλλάξει τον κόσμο…

φωτό: Νεφέλη Νικολαΐδη

Οι ηθοποιοί στήνουν ένα συμπαγές και ταυτόχρονα ποικιλόμορφο σύνολο, όπου φωνές και σώματα κινούνται παράλληλα διηγούμενοι πολλαπλές παράλληλες ιστορίες. Χωρίς περιττές κορυφώσεις, αλλά με ένταση που χτίζεται διαρκώς, μεταφέρουν την ιστορία μέσα από την παρουσία τους, κρατώντας τον θεατή μέσα στη δράση από την αρχή μέχρι το τέλος. Μια παράσταση για όλους. Για εκείνους που αδίκησαν, που πολέμησαν, που προσπάθησαν, που τα κατάφεραν ή δεν τα κατάφεραν. Την παράσταση ενσαρκώνουν υποδειγματικά οι Ελίνα Αντωνίου, Νεφέλη Γκίκογλου, Αριάδνη Κώστα, Γεωργία Ποντσουκτσή, Θάνος Πουμάκης, Χριστίνα Χαλκιά, Ελένη Χριστοφή καθώς και ο ταλαντούχος Θανάσης Τζιντζιός και ο Δημήτρης Κρίκος, με έντονο αποτύπωμα στη σκηνή της πόλης, που συνεχίζει τη σπουδαία του πορεία στη Θεσσαλονίκη.

Σε μια Θεσσαλονίκη που δεν μας συνηθίζει σε τολμηρές παραγωγές, η παράσταση αυτή έρχεται να ξεχωρίσει και να δώσει έναν ουσιαστικό λόγο να βρεθούμε ξανά στο Θέατρο Αυλαία.

Η παράσταση ενδείκνυται για όλες τις ηλικίες.

Μια συζήτηση με το σκηνοθέτη, Χάρη Θώμο, μετά την πρόβα:

«Γιατί επέλεξες να ασχοληθείς πάλι με την παράδοση;»

Δεν προσεγγίζουμε την θεματολογία μας και συνεπώς την παράδοση με τη στενή ή μουσειακή της έννοια. Μας ενδιαφέρει περισσότερο ως ένα πολιτιστικό γονιδίωμα, ως μια ζωντανή μνήμη που συνεχίζει να υπάρχει μέσα μας, ακόμη κι όταν δεν το αντιλαμβανόμαστε. Εκεί συναντά κανείς διαχρονικά διαμάντια: Ιστορίες, σύμβολα, αγωνίες και αλήθειες που εξακολουθούν να μας αφορούν σήμερα. Όταν επιστρέφουμε σε αυτά τα υλικά, δεν κοιτάμε προς τα πίσω από νοσταλγία, αλλά αναζητούμε τρόπους να συνδεθούμε βαθύτερα με το παρόν και μεταξύ μας.

«Τολμηρή για συνεχόμενη φορά η προσπάθεια να συντονίσεις έναν εννιαμελή θίασο και άλλους πόσους συντελεστές..»

Είναι χωρίς αμφιβολία μια απαιτητική προσπάθεια. Όταν δουλεύεις με πολλούς συντελεστές στο ελεύθερο θέατρο, δεν έχεις να διαχειριστείς μόνο το καλλιτεχνικό μέρος, αλλά και την πραγματικότητα της καθημερινότητας: Ο καθένας έχει τη δουλειά του, τις υποχρεώσεις του, το δικό του πρόγραμμα. Αυτό κάνει κάθε παραγωγή πιο σύνθετη και πιο δύσκολη.

Σε αυτές τις συνθήκες στηρίζεσαι κυρίως στη δύναμη της ομάδας. Αν η ομάδα δεν είναι δεμένη, αν ένα-δύο γρανάζια δεν μπορέσουν να κινηθούν στον ίδιο ρυθμό, τότε όλη η δημιουργική μηχανή επιβραδύνεται. Όμως εκεί φαίνεται και η αξία της συλλογικότητας: Η γενναιοδωρία των υπολοίπων, η διάθεση να καλύψει ο ένας τον άλλον, να στηρίξει, να δώσει λίγο παραπάνω από τον εαυτό του.

Οπότε δεν θα τη χαρακτήριζα τολμηρή προσπάθεια, αλλά μια πράξη εμπιστοσύνης στη δημιουργική δύναμη του συνόλου, στη δυναμική της ομάδας και σε όσα μπορούν να γεννηθούν όταν οι άνθρωποι ενώνονται με κοινό σκοπό.

«Ποιος θα ήθελες να έρθει να δει το νέο σου έργο;»

Θα ήθελα να τη δουν άνθρωποι που αναζητούν κάτι περισσότερο από μια απλή έξοδο στο θέατρο· άνθρωποι που θέλουν να συγκινηθούν, να σκεφτούν, να νιώσουν ότι συμμετέχουν σε μια ζωντανή εμπειρία. Θα ήθελα να τη δουν και όσοι αισθάνονται πως ο κόσμος γύρω μας γίνεται όλο και πιο σκληρός ή πιο ατομικός, γιατί η παράσταση μιλά ακριβώς για την ανάγκη να μη συμβιβαζόμαστε με αυτό.

Και βέβαια, θα ήθελα να τη δουν ιδιαίτερα οι νεότεροι άνθρωποι. Εκείνοι που κουβαλούν ακόμη την ορμή να αλλάξουν τα πράγματα, αλλά συχνά συναντούν απογοήτευση ή αδιέξοδα. Αν φύγουν με λίγη περισσότερη πίστη, σκέψη ή φλόγα, τότε κάτι ουσιαστικό θα έχει συμβεί.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Χάρης Θώμος

Συγγραφή κειμένου: Αμαλία Κοντογιάννη

Επιμέλεια κίνησης: Μαριάνθη Ψωματάκη

Μουσική – Ηχοτοπία: Μάριος Αποστολακούλης

Διδασκαλία παραδοσιακού τραγουδιού: Νατάσα Τσακηρίδου

Σκηνογραφία: Δημήτρης Γεωργόπουλος

Ενδυματολογία: Νεφέλη Νικολαΐδη

Φωτισμοί: Αθηνά Μπανάβα

Βοηθός σκηνοθέτη: Γιούλη Ευθυμίου – Δημήτρης Κρίκος

Φωτογραφίες προώθησης: Γιώργος Ματζάρης

Γραφιστική επιμέλεια – ψηφιακές συνθέσεις: Χάρης Θώμος

Επικοινωνία – Δημόσιες σχέσεις: Μαρία Τότσκα

Παραγωγή: DOT Ensemble ΑΜΚΕ

Επί σκηνής: Ελίνα Αντωνίου, Νεφέλη Γκίκογλου, Δημήτρης Κρίκος, Αριάδνη Κώστα, Γεωργία Ποντσουκτσή, Θάνος Πουμάκης, Θανάσης Τζιντζιός, Χριστίνα Χαλκιά, Ελένη Χριστοφή

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Δευτέρα 27/04, 04/05, 11/05 στις 21.15

Τρίτη 28/04, 05/05, 12/05 στις 21.15

Τετάρτη 29/04, Πέμπτη 06/05 στις 21.15

Θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή 136, Θεσσαλονίκη

Διάρκεια: 55’

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Κανονικό: 14€

Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, άνω των 65): 11€

Ομαδικό (8+ άτομα): 10€

Ειδικές τιμές για συλλόγους (15+ άτομα): 8€

Αγοράστε το εισιτήριό σας μέσω more.com και στο ταμείο του θεάτρου

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/aytos-pou-ithele-na-allaksei-ton-kosmo/

Κρατήσεις στο 231 023 0013

Σχετικά Αρθρα
Σχετικά Αρθρα