8 ολοκαίνουργια τραγούδια και 3 άλμπουμ να ακούσεις σήμερα, Σάββατο!

11 ολοκαίνουργιες κυκλοφορίες έρχονται για να σου κρατήσουν συντροφιά για το υπόλοιπο αυτού του Σαββατοκύριακου. Γι΄ αυτό πάρε το κινητό στο χέρι ή άνοιξε τον υπολογιστή και βάλε να παίζουν όλες οι νέες κυκλοφορίες τραγουδιών και άλμπουμ. Άκουσέ τα όλα ένα προς ένα:

«Με αναστεναγμό» – Γλυκερία

Η δημοφιλής ερμηνεύτρια παρουσιάζει τον νέο της δίσκο με τίτλο «Με αναστεναγμό», που κυκλοφορεί από το Ogdoo Music Group. Στον δίσκο συμμετέχει και ο Γιάννης Κότσιρας σε δύο τραγούδια, στο ντουέτο με τη Γλυκερία «Ένα αθώο ψέμα», το οποίο έχει κυκλοφορήσει ήδη με μεγάλη επιτυχία σαν προπομπός του δίσκου και στο «Σαν πεθαίνει η ψυχή».

Η Γλυκερία με την οικεία αγαπημένη φωνή της, που φέρει ατόφιες τις μνήμες και την παράδοση του ελληνισμού, ερμηνεύει μοναδικά και παρουσιάζει με τρόπο συγκινητικό το χρονικό της διπλής προσφυγιάς των Μικρασιατών της Κύπρου.

O καταξιωμένος συνθέτης Ανδρέας Κατσιγιάννης, είχε την ιδέα της δημιουργίας, σε συνεργασία με τη στιχουργό Μαρία Χατζηαυξέντη, ενός δίσκου αφιερωμένου σε μία άγνωστη πτυχή του δράματος των Ελλήνων της Μικράς Ασίας. Των προσφύγων που βρήκαν καταφύγιο στην Κύπρο το 1922 και το 1974 αναγκάστηκαν εκ νέου να εγκαταλείψουν τις εστίες τους εξαιτίας της τουρκικής εισβολής και κατοχής.

Η στιχουργός Μαρία Χατζηαυξέντη, απόγονος μίας από τις χιλιάδες οικογένειες που βίωσαν στη διάρκεια μισού μόλις αιώνα δύο φορές τον πόνο του ξεριζωμού, αποτυπώνει στους στίχους της τη μνήμη, το σιωπηλό πόνο και την ελπίδα ενός λαού, που κόντρα στις θύελλες της ιστορίας, εξακολουθεί να επιμένει.

«Ένα τυχαίο γεγονός» – Πάνος Βλάχος

Ο ηθοποιός και τραγουδοποιός Πάνος Βλάχος παρουσιάζει τον προπομπό του ψηφιακού album που θα κυκλοφορήσει σύντομα από το Ogdoo Music Group και θα περιέχει όλα τα τραγούδια που ακούγονται επί σκηνής στην παράσταση του Γιάννη Κακλέα «Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού». Το έργο, του αγαπημένου στο ελληνικό κοινό, θεατρικού συγγραφέα Ντάριο Φο παρουσιάζεται με μεγάλη επιτυχία από Τετάρτη έως Κυριακή στο θέατρο Γκλόρια και οι παραστάσεις θα διαρκέσουν έως τις 27 Φεβρουαρίου.

Πρωτότυπη μουσική για την παράσταση έχει συνθέσει ο Βάιος Πράπας ο οποίος παρουσιάζεται και στη θεατρική σκηνή, ενώ τους στίχους των τραγουδιών έχει γράψει ο Πάνος Βλάχος, ο οποίος επίσης ερμηνεύει μαζί με τον υπόλοιπο θίασο.

Στο τραγούδι «Ένα τυχαίο γεγονός» τη μουσική υπογράφει ο Πάνος Βλάχος, ενώ τους στίχους μοιράζεται με την ηθοποιό Φωτεινή Αθερίδου.

To τραγούδι εξυπηρετεί πρωταρχικά τις ανάγκες της παράστασης αλλά κάλλιστα μπορεί να σταθεί και μόνο του, με στοιχεία το πικρό του χιούμορ τη διαχρονικότητα της θεματικής του και τη δυναμική ερμηνεία του Πάνου Βλάχου που ενισχύει καταλυτικά η συμμετοχή ως χορωδία του θιάσου της παράστασης.

Η παράσταση «Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού ξεχωρίζει για τη δαιμονική ενέργεια, τα τραγούδια, τη ζωντανή μουσική και το καυστικό χιούμορ από μια ομάδα ηθοποιών που παίζουν, χορεύουν, τραγουδούν διακωμωδώντας βιωματικά το δικό τους σήμερα μέσα από την ιστορία του έργου.

«Της Κοκκώνας το σπίτι» – Αντώνης Μιτζέλος

Το διήγημα δημοσιεύτηκε στις 25 Δεκεμβρίου του 1893 στην εφημερίδα «Ακρόπολις» και ανήκει στη σειρά των Χριστουγεννιάτικων παιδικών διηγημάτων. Η πρώτη συναυλιακή παρουσίαση του έργου, δόθηκε 126 χρόνια μετά, το Σάββατο 21 Δεκεμβρίου 2019 στο ασφυκτικά γεμάτο θέατρο του Γυμνασίου – Λυκείου Σκιάθου όπου ηχογραφήθηκε ζωντανά και κυκλοφορεί τώρα από το Ogdoo Music Group, τιμώντας και εορτάζοντας την συμπλήρωση 170 χρόνων από τη γέννηση (1851) και 110 από το θάνατο (1911) του Αλεξάνδρου Παπαδιαμάντη.

Την καλαίσθητη και πλούσια έκδοση κοσμούν τα σκίτσα και η ζωγραφική της Δέσποινας Μιτζέλου. Η παράσταση έτυχε ιδιαίτερα θερμής υποδοχής και έγινε μέσα στο πλαίσιο των πολιτιστικών δράσεων του Δήμου «Η Σκιάθος των ποιητών». Η μεγαλύτερη νύχτα του χρόνου, η βραδιά του Χειμερινού ηλιοστασίου, φωτίστηκε με το συγκλονιστικό λόγο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη. Η μουσική του Αντώνη Μιτζέλου αγκάλιασε και επένδυσε με τέτοιο τρόπο το λόγο του κόσμο καλόγερου της Πεζογραφίας, ώστε η συνύπαρξη των δυο Σκιαθιτών δημιουργών επί σκηνής να μας χαρίζει ένα εντυπωσιακό αντάμωμα του τώρα με το χθες, ένα μουσικό ταξίδι με πυξίδα τον απέριττο και ουσιώδη λόγο του Παπαδιαμάντη. Από αυτή την ένωση λόγου και μουσικής δημιουργήθηκαν νέοι «Σκιάθιοι ήχοι» που προκύπτουν, όπως τότε και τώρα, μέσα από την γαλήνια παρατήρηση του ανθρώπινου και φυσικού τοπίου, με τρόπο λόγιο και λαϊκό μαζί. Ήχοι γήινοι και ρεμβώδης, φωτεινοί και σκοτεινοί, καρτερικοί και συμπονετικοί, αισθαντικοί και τρυφεροί, βαθύτατα Ελληνικοί άρα και οικουμενικοί.

Η συναυλία ξεκίνησε κάτω από το φως των κεριών, με κατάνυξη και μέσα σε απόλυτη ησυχία έγινε η δραματοποιημένη ανάγνωση, του υπέροχου Χριστουγεννιάτικου διηγήματος , από την γνωστή ηθοποιό Ασπασία Τζιτζικάκη, η οποία συγκίνησε αλλά και συγκινήθηκε από τη νέα μορφή του έργου. Περιγραφική, αυστηρή, εξέφρασε το διήγημα με τρόπο που του αρμόζει, βγάζοντας όλα τα νοήματα και όλες τις Παπαδιαμαντικές εικόνες στην επιφάνεια με τρόπο αβίαστο και φωτεινό. Η δεξιοτέχνης του σαντουριού Στέλλα Βαλάση εντυπωσίασε με την άρτια τεχνική της και τον συναισθηματικό τρόπο που ερμήνευσε φωνητικά την σύνθεση του Αντώνη Μιτζέλου «Μνημούρια».

Η δραματοποιημένη ανάγνωση του Παπαδιαμαντικού αριστουργήματος, συνοδεύτηκε από προβολή βίντεο που έγινε ειδικά για την παράσταση και ντύθηκε με την νέα πρωτοπαρουσιαζόμενη μουσική του Αντώνη Μιτζέλου, που συνέθεσε για αυτήν την εορταστική συναυλία, προκαλώντας στο εξαιρετικό κοινό, ρίγη συγκίνησης αλλά και λύτρωσης στο τέλος της συναυλίας. Ο Παπαδιαμάντης άλλωστε αφήνει συχνά στο τέλος των θεσπέσιων ιστοριών του μια γλυκόπικρη γεύση, μια αίσθηση χαρμολύπης.

«Έρχεται Κρύο» – Μαρία Κουτσουρλή

«Η Αρλέτα είναι το «χάδι» των εφηβικών μου χρόνων. Η φωνή της, η απλότητα της ηχούσε παντού στο δωμάτιο μου! Το «Έρχεται Κρύο» είναι η αγκαλιά που θα θέλαμε από ανθρώπους που έφυγαν νωρίς και αγαπήσαμε πολύ..» Μαρία Κ.

Η Μαρία Κουτσουρλή, η νέα τραγουδίστρια που μας συστήθηκε αρχές του 2021 με το τραγούδι του Αίσωνα «Ανακωχή», συνεχίζει τα μουσικά homemade videos μέσα από το κανάλι της στο YouTube.

Τον Δεκέμβριο του 2021, η Μαρία επιλέγει να παρουσιάσει ένα τραγούδι που αγαπήσαμε με τη φωνή της Αρλέτας το «Έρχεται Κρύο» σε στίχους Κυριάκου Ντούμου και μουσική Λάκη Παπαδόπουλου. Ακούστε το και δείτε το video στο κανάλι της στο ΥouTube. Μαζί της ο Δημήτρης Σιάμπος στις κιθάρες και την ενορχήστρωση, ο Mανώλης Τόμπρος στα τύμπανα και ο Γιάννης Παπαδόπουλος στο πιάνο.

Η μουσική πάντα βρίσκει τρόπους να βγαίνει μπροστά και νέοι καλλιτέχνες όπως η Μαρία ξέρουν καλά πώς να φτάσουν στα σπίτια μας, στα laptop και τα κινητά μας.

Το σχέδιο είναι απλό: Να συνδεθούμε μέσα από τον οικείο χώρο μας, να επικοινωνήσουμε, να τραγουδήσουμε. Μία φωνή, 3 μουσικοί -φίλοι, μια κάμερα και κάπως έτσι γεννήθηκε το «ζωντανά απ’το σαλόνι». Κάτι «ζωντανό», «στιγμιαίο», από καρδιάς, απ’ το σαλόνι του σπιτιού της Μαρίας. Άλλωστε τί πιο οικείο από ένα σαλόνι στις μέρες μας!

«Μια στιγμή για πάντα» – Γιώργος Νταλάρας – Μαρίζα Ρίζου 

Το τραγούδι “ΜΙΑ ΣΤΙΓΜΗ ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ” πρωτοακούστηκε 10 χρόνια πριν, το 2011, με τη φωνή του Γιώργου Νταλάρα στη ταινία ‘ΤΟ ΤΑΝΓΚΟ ΤΩΝ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΩΝ’, βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Γιάννη Ξανθούλη, σε σκηνοθεσία του Νίκου Κουτελιδάκη και στη συνέχεια συμπεριλήφθηκε στο soundtrack της ταινίας.

Η μουσική είναι του Γιάννου Αιόλου και οι στίχοι της Ελένης Ζιώγα.

Τώρα, το τραγούδι κυκλοφορεί σε μια καινούργια εκτέλεση με τον Γιώργο Νταλάρα και την Μαρίζα Ρίζου σε ένα υπέροχο ντουέτο, με δυο εξαιρετικές ερμηνείες.

«Κρίσιμες στιγμές» – Μανώλης Μητσιάς

Πρόκειται για το τραγούδι τίτλων της σειράς ΚΡΙΣΙΜΕΣ ΣΤΙΓΜΕΣ της ΕΡΤ.

Το ομότιτλο διήγημα της Γαλάτειας Καζαντζάκη, «Κρίσιμες στιγμές», με πρωταγωνιστές την Τάνια Τρύπη και τον Άκη Σακελλαρίου, και εξαιρετικούς συντελεστές και ηθοποιούς, είναι το τρίτο σπουδαίο έργο της ελληνικής λογοτεχνίας που μεταφέρεται στη μικρή οθόνη, με τη μορφή μίνι σειράς, σε σκηνοθεσία Μανούσου Μανουσάκη, από τη συχνότητα της ΕΡΤ1.

«Άλμπατρος» – Περικλής Κυπραίος

Ο Περικλής Κυπραίος παρουσιάζει το νέο του τραγούδι με τίτλο «Άλμπατρος», σε μουσική δική του και στίχους βασισμένους στο ομώνυμο γνωστό ποίημα του Τσαρλς Μπωντλαίρ.

Το «Άλμπατρος» που ερμηνεύουν ο συνθέτης και οι καταξιωμένοι ερμηνευτές και τραγουδοποιοί Μανόλης Ανδρουλιδάκης, Θοδωρής Τρύφωνας και Αργύρης Μπακιρτζής, αποτελεί προπομπό του δεύτερου ολοκληρωμένου, ψηφιακού, album του Περικλή Κυπραίου που θα κυκλοφορήσει σύντομα από το Ogdoo Music Group με τη συμμετοχή σπουδαίων ερμηνευτών.

Ο αξιόλογος Λαρισαίος τραγουδοποιός Περικλής Κυπραίος που διαμένει στην Πάτρα, μας χαρίζει μια εξαιρετική μελοποίηση του «Άλμπατρος», που ξεχωρίζει για την ατμοσφαιρικότητα και τις εκφραστικές ερμηνείες, που μας μεταφέρουν νοητά στο κατάστρωμα ενός πολυκαιρισμένου καραβιού καταμεσής του ωκεανού. Μοιάζουν οι φωνές να ανήκουν σε βετεράνους ναυτικούς που τραγουδούν συντροφιά για να ξορκίσουν τον φόβο του αγνώστου.

Η ενορχήστρωση του κορυφαίου σολίστα της κιθάρας και συνθέτη Μανόλη Ανδρουλιδάκη συντελεί καθοριστικά στην αρτιότητα του τελικού αποτελέσματος.

Το τραγούδι «Άλμπατρος» κυκλοφορεί ψηφιακά από το Ogdoo Music Group και είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες. Ο Περικλής Κυπραίος συνοδεύει το τραγούδι με την εξής αφιέρωση: «Το τραγούδι «Άλμπατρος» αφιερώνεται στον πολύ καλό φίλο Πάνο Χρυσοστόμου, που έμπρακτα υπερασπίστηκε την πίστη του στο συγκεκριμένο τραγούδι. Τον Ευχαριστώ από καρδιάς.»

“hEre nOw theΝ” – Γιώργος Ταμπάκης

Τη νέα του δουλειά με τίτλο hEre nOw theN (έκδοση Ekfrassis Productions 2021) για σόλο 8 χορδη κιθάρα παρουσιάζει ο κιθαρίστας και συνθέτης, Γιώργος Ταμπάκης, στον Τεχνοχώρο Φάμπρικα (Μεγ. Αλεξάνδρου 125 και Ευρυμέδοντος, Κεραμεικός), τη Δευτέρα 20 Δεκεμβρίου, στις 7.30μμ. Το cd hEre nOw theN που κυκλοφόρησε πρόσφατα έρχεται ως συνέχεια της συνεργασίας του με την διακεκριμένη Γερμανίδα κλαρινετίστα Rebecca Trescher και του cd Dual Nature (2020), το οποίο διακρίθηκε διεθνώς και συγκέντρωσε εξαιρετικές κριτικές από Ευρώπη και Αμερική.

Στο hEre nOw theN ο Γιώργος Ταμπάκης αποτυπώνει την προσωπική του άποψη για την σύγχρονη κιθάρα, παρουσιάζοντας ένα σύνολο συνθέσεων και αυτοσχεδιασμών που έχουν ως επίκεντρο την ευρύτερη μοντέρνα μουσική προσέγγιση, αφομοιώνοντας στοιχεία και τάσεις της σύγχρονης κλασικής, μοντέρνας τζαζ, avant garde, progressive μουσικής, με τον ελληνικό ήχο να είναι συχνά παρόν τόσο μελωδικά όσο και ρυθμικά δίνοντας ένα αποτέλεσμα φρέσκο και ιδιαίτερο.

Η χρήση υλικού της τροπικής (modal), μοντέρνας τονικής και ατονικής μουσικής, φυσικών ηχητικών εφφέ, εκφραστικών και percussive μέσων, τοποθετεί το hEre nOw theN στην κατεύθυνση μιας προσωπικής και ελεύθερης ηχητικής έκφρασης. Μέσω του ιδιαίτερου οργάνου Giorgos Tabakis 8 string MOOV guitar – κατασκευής Γιώργου Μπεχλιβάνογλου – αποκαλύπτει έναν καλλιτεχνικό κόσμο πλούσιο σε κιθαριστικές ιδέες και τεχνικές που δεν μονοπωλούν το ενδιαφέρον του ακρότατη, αλλά αντίθετα δίνουν την απαραίτητη άνεση και χώρο στην ίδια την μουσική και στα ηχοτοπία που δημιουργούνται.

Το hEre nOw theN αποτελεί ένα ενιαίο έργο με διαφορετικά μέρη, προβάλλοντας την ανάγκη μιας πηγαίας και αδέσμευτης έκφρασης βαθύτερων ιδεών και βιωμάτων του συνθέτη μέσα σε μια πρωτόγνωρη πραγματικότητα.

“Moskau” – capétte

Ο capétte κυκλοφόρησε το νέο του LP “Moskau” στις 11 Δεκέμβρη με την Vinyl Records, μια ανερχόμενη δισκογραφική που έχει τη βάση της στη Θεσσαλονίκη. Πρόκειται για τον δεύτερο δίσκο του καλλιτέχνη, ένα χρόνο περίπου μετά τη κυκλοφορία του πρώτου του δίσκου “Electra”. O ήχος του, φυσικά, έχει αλλάξει σημαντικά υιοθετώντας μια πιο dark υφή που πλησιάζει την techno αισθητική σε κομμάτια όπως το “Latex” ή “Πίνακες Του Μιρό” και αφομοιώνει τον ήχο φυσικών οργάνων με το πιάνο και τα έγχορδα να πρωταγωνιστούν σε κομμάτια όπως η “Ντουλάπα” και ο “Ομφάλιος Λώρος”. Ευχάριστη έκπληξη, βέβαια, είναι η συμμετοχή τριών καλλιτεχνών της ελληνικής σκηνής στο δίσκο. Αυτοί δεν είναι άλλοι από την Nalyssa Green στα “Ροζ Γυαλιά”, την VASSIŁINA στη “Μάσκαρα” και τον Kristof στο “Γρανάζι Με Στρας”.

Ο δίσκος «Moskau» γράφτηκε το καλοκαίρι του 2021 σε διάστημα τεσσάρων περίπου μηνών. Όπως μπορεί να παραπέμπει ο τίτλος, ο δίσκος είναι εμπνευσμένος από το έργο «Τρεις Αδερφές» του Αντόν Τσέχωφ. Στο θεατρικό αυτό, παρατηρούμε τρεις γυναίκες να αναζητούν την ευτυχία με το όνειρο να βρεθούν μια μέρα στο απόλυτο σύμβολο ευτυχίας για εκείνες: τη Μόσχα. Κάθε άνθρωπος αναζητεί τη Μόσχα του, την ευτυχία του, παρόλο που για το κάθε άτομο έχει διαφορετική μορφή. Στην αναζήτηση, λοιπόν, αυτής της ευτυχίας είναι βασισμένος και ο δίσκος. Σε κάθε τραγούδι αναφέρεται ένας τρόπος με τον οποίο αναζητούμε τη Μόσχα, είτε αυτό είναι ο έρωτας, η ελευθερία, οι ανούσιες σεξουαλικές επαφές, η απόσχιση από την μητέρα ή η απόλαυση της νιότης. Στη «Μόσχα», μάλιστα, το τελευταίο, δηλαδή, κομμάτι του δίσκου, ο μονόλογος που ακούγεται δημιουργήθηκε από ένα «κολάζ» διαλόγων από το κείμενο του Τσέχωφ. Αυτός ο μονόλογος περιέχει όλο το νόημα του δίσκου, καθώς, ξεκινάει από την ελπίδα και τη διάθεση αναζήτησης της ευτυχίας, και καταλήγει στην παραίτηση και την παραδοχή πως η Μόσχα είναι κάτι που δεν θα βρεθεί ποτέ. Η Μόσχα, όμως, όπως και η Ιθάκη, υπάρχει για να μπούμε στη διαδικασία να την αναζητήσουμε.

«Νυχτερινά λεωφορεία» – Σαλίνα Γαβαλά

Νυχτερινά λεωφορεία στην αφετηρία τους. Επιβάτες τρεις. Η διαδρομή τους δεν έχει σημασία, από κάπου προς κάπου. Η διαδρομή των επιβατών που τους οδηγεί σε μία χρονική στιγμή στο ίδιο σημείο, αυτή είναι που έχει σημασία.

Η Σαλίνα Γαβαλά, ο Νίκος Ζούδιαρης και ο Πάνος Κατσιμίχας βρέθηκαν την σωστή στιγμή, στην σωστή αφετηρία και επιβιβάστηκαν στο ίδιο νυχτερινό λεωφορείο. Θα μπορούσε ο καθένας να κάνει την δική του μοναχική διαδρομή, αλλά προτίμησαν να κοιταχτούν. Και τότε έκλεισαν οι πόρτες.

Μια ηλεκτρική κιθάρα, μια φυσαρμόνικα και μια φωνή. Το απλό θα είναι πάντα το καινούριο. Τα «Νυχτερινά Λεωφορεία» είναι το νέο τραγούδι του Νίκου Ζούδιαρη, που μας ανοίγει μία πόρτα στα όσα γράφει τα τελευταία χρόνια. Η συνάντηση με την Σαλίνα Γαβαλά έγινε κάπως σαν σε νυχτερινό λεωφορείο, μόνο που στη θέση του βάλτε ένα στούντιο που και οι δυο τους βρέθηκαν εκεί για διαφορετικό λόγο. Ο Πάνος Κατσιμίχας ανέβηκε στην επόμενη στάση, ουσιαστικά σε ένα προκαθορισμένο ραντεβού που όλοι ξέρουν ότι θα συμβεί χωρίς να υπάρχει καμιά ένδειξη γι αυτό.

Και έτσι τα τραγούδια γεννιούνται από την ζωή, φοράνε ζωή και περνάνε από τις ζωές μας. Σα «Νυχτερινά Λεωφορεία».

«Τα πιο κρυφά σου φύλλα» – Δημήτρης Λιόλιος

«…Λες κι όλα κρύφτηκαν μες στην καινούργια τους εικόνα

που όσο και να ψάχνεις εκεί μέσα

ποτέ δεν θα σε βρεις…»

Μια από τις μαγικές ιδιότητες κάποιων τραγουδιών και των στίχων τους

είναι αυτή που ο κάθε άνθρωπος βρίσκει τον δικό του τρόπο να ταυτιστεί

με αυτό που εξιστορούν ή προσεγγίζουν θεματολογικά.

Με ένα τέτοιο τραγούδι λοιπόν επιστρέφει ξανά ο Δημήτρης Λιόλιος και την μια θαρρείς πως μας μιλάει για έναν δυνατό έρωτα που χάθηκε ενώ την ίδια στιγμή έχεις την έντονη εντύπωση ότι ίσως μιλάει για την καινούργια αλλόκοτη πραγματικότητα μέσα από την οποία καλούμαστε να χαράξουμε οι άνθρωποι τα νέα μας μοναχικά μονοπάτια…όπως ακριβώς μοναχικά «περπατάει» κάποιος μετά από μια απώλεια

«…Πως να εξηγήσεις την αγάπη

αν δεν βουλιάξεις μέσα στο χωρίς…»

Το τραγούδι έχει τίτλο «Τα πιο κρυφά σου φύλλα» στο οποίο έχει γράψει ο ίδιος στίχο και μουσική