Όσα έρχονται αυτό το Σαββατοκύριακο στην πόλη (17-19/11)

Το βροχερό τοπίο της πόλης δεν πτοεί το πλήθος πολιτιστικών γεγονότων που θα λάβουν δράση το Παρασκευοσαββατοκύριακο. Η πιο ενημερωμένη ατζέντα της πόλης έψαξε και συγκέντρωσε τις πολιτιστικές δράσεις που θα ξεσηκώσουν τη διάθεσή σου και θα ομορφύνουν τις στιγμές του Σαββατοκύριακου.

 

Την Παρασκευή έως την Κυριακή, Marian Wijnvoord – Living Room Project’  Έκθεση, Περφόρμανς, Φωτογραφία στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Μονή Λαζαριστών

Πόσες φορές έχετε επιθυμήσει το έργο τέχνης που βλέπετε σε μια έκθεση να βρισκόταν στο σαλόνι σας; Και πόσες φορές είχατε μέχρι σήμερα την ευκαιρία να δείτε τον προσωπκό σας χώρο – ένα σημείο του σπιτιού σας – να γίνεται δημόσιος και να βρίσκει τη θέση του σε μια εικαστική έκθεση; Το διαδραστικό εικαστικό εγχείρημα της Marian Wijnvoord “Living Room Project” υπόσχεται να δώσει και τις δύο αυτές ευκαιρίες σε όσους το επιθυμούν. Και μέσα από την τριπλή της δράση, η οποία περιλαμβάνει έκθεση, περφόρμανς και φωτογραφία, να θέσει καίρια ερωτήματα σχετικά με τη σχέση του χώρου έκθεσης και του έργου τέχνης. Το “Living Room Project” που εντάσσεται στο κεντρικό πρόγραμμα της 6ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, ξεκινά με μια ατομική έκθεση ζωγραφικής της Ολλανδής ζωγράφου, που ζει και εργάζεται στο Βερολίνο. Οι επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να φιλοξενήσουν στο σπίτι τους για έναν μήνα το έργο που προτιμούν, κι ενώ ο εκθεσιακός χώρος θα αδειάζει η καλλιτέχνις θα φωτογραφίζει τις δημιουργίες της στις νέες τους προσωρινές κατοικίες. Το εγχείρημα θα ολοκληρωθεί με μια έκδοση που θα παρουσιάζει όλα τα στάδια, τα οποία μαρτυρούν το πέρασμα από τον δημόσιο χώρο στον ιδιωτικό και αντίστροφα.

*Παρασκευή 17 Νοεμβρίου έως Κυριακή 19 Νοεμβρίου από τις 10:00-18:00 στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη

Την Παρασκευή και το Σάββατο, Ατομική έκθεση του Θανάση Παππά “PINTA” στο Artis Causa

Στην έκθεση θα παρουσιαστούν ζωγραφικά έργα μεγάλων, μεσαίων και μικρών διαστάσεων με θεματικούς άξονες αναφορικά στη Χρυσή Εποχή της ιστορίας της Ισπανίας. Ο πλασματικός εικαστικός λόγος του καλλιτέχνη μεταφέρει τον απόηχο αυτής της Χρυσής Εποχής μέσα από επιλογές εμβληματικών προσώπων, αλλά και άλλων συμβολικών στοιχείων, τα οποία καθώς αφομοιώνονται στη ζωγραφική επιδερμίδα των τελάρων, παράγουν ένα διαχρονικό, σχεδόν αφηρημένο ζωγραφικό τοπίο, που πραγματεύεται έννοιες όπως η εξουσία, η κατάκτηση, η τόλμη… σε παλέτα χρυσίζουσα, με βαθιές ροδόχρωες  αποχρώσεις.

*Παρασκευή 17 Νοεμβρίου στις 18:00-21:00 και Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 11:00-16:00 στο Artis Causa, Mητροπόλεως 97

Την Παρασκευή έως την Κυριακή, ΤΟ ΤΕΛΟΣ ΤΗΣ ΠΑΛΙΑΣ ΜΑΣ ΠΟΛΗΣ Θεσσαλονίκη 1870-1917 στο Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ, Βίλα Καπαντζή

Μια εξιστόρηση για την ακμή και το απότομο τέλος της κοσμοπολίτικης Θεσσαλονίκης στον σχεδόν μισό αιώνα που σημάδεψε την πρώτη μετάβασή της από τους μέσους χρόνους στη νεωτερική εποχή, από την Οθωμανική Αυτοκρατορία στη σύγχρονη Ελλάδα, από την κοινοτική οργάνωση στο ομοιογενές εθνικό κράτος, από την εύφλεκτη ξυλόπηκτη πόλη στα μέγαρα από μπετόν αρμέ, από τα δαιδαλώδη αδιέξοδα στις χαράξεις του σχεδίου Εμπράρ.

Αυτό το τέλος, που περιέκλειε μια νέα αρχή, ή, ορθότερα, μια νέα συνέχεια.

*Παρασκευή 17 έως Κυριακή 19/11 στις 10:00-18:00 στο ΜΟΡΦΩΤΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ ΕΘΝΙΚΗΣ ΤΡΑΠΕΖΗΣ Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης Βίλα Καπαντζή – Λεωφόρος Βασιλίσσης Όλγας 108, είσοδος ελεύθερη για το κοινό

 Tην Παρασκευή έως την Κυριακή, «Με δύναμη από την Κηφισιά» στο ΚΠ Χρήστος Τσακίρης

Το «Με δύναμη από την Κηφισιά»  είναι ένα έργο που πρωταγωνιστούν γυναίκες αλλά δεν απευθύνεται μόνο σε  γυναίκες. Τρεις φίλες και η κόρη της μίας εξ αυτών συζητούν συνέχεια για τον έρωτα τόσο έντονα, όσο έντονη είναι τελικά και η απουσία του. Ο Δημήτρης Κεχαΐδης πίστευε ότι, μιλώντας για τον έρωτα, είναι σαν να μιλάς για την ίδια τη ζωή. Η συζήτηση για τον έρωτα, έλεγε, δεν είναι σαν όλες τις άλλες, δεν είναι για να περνάει η ώρα. Ο έρωτας είναι το κίνητρο της ζωής. Αυτό ισχύει και για τις ηρωίδες του έργου, την Αλέκα, τη Μάρω, τη Φωτεινή και την Ηλέκτρα. Ο έρωτας είναι το κίνητρο της ζωής τους. Γι αυτό και είναι πρόσωπα τραγικά ιδωμένα, όπως λέει η Ελένη Χαβιαρά, από μια γωνία … λοξή. Μέσα από τα μάτια και την καθημερινότητα αληθινών, όλο σάρκα και οστά γυναικών ζωντανεύουν επί σκηνής στιγμές από τη ζωή τους. Οι γυναίκες αυτές  θα μπορούσαν να είναι οι κόρες μας, οι φιλενάδες μας, οι συναδέλφισσές μας. Σαρκάζουν και σαρκάζονται ανηλεώς ενώπιόν μας. Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά το 1995 από τη Νέα Σκηνή σε σκηνοθεσία Λευθέρη Βογιατζή και μετά την πρώτη παράσταση έμεινε για χρόνια το σλόγκαν ΄΄με δύναμη από …΄΄ προσαρμοσμένο σε κάθε περίσταση και σε κάθε θέμα.

Η Θεατρική Ομάδα του Τμήματος Αθλητισμού Πολιτισμού του Δήμου Παύλου Μελά, δημιουργήθηκε πρόσφατα από τη συνένωση της Θεατρικής Ομάδας «Καπνομάγαζο» του πρώην Δήμου Σταυρούπολης και του Θεατρικό Εργαστηρίου  του πρώην Δήμου Πολίχνης.

*Παρασκευή 17 και Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00, είσοδος ελεύθερη, Αντί εισιτηρίου μπορείτε να προσφέρεται τρόφιμα μακράς διάρκειας και είδη προσωπικής υγιεινής, για την ενίσχυση του ΚΟΙΝΩΝΙΚΟΥ ΠΑΝΤΟΠΩΛΕΙΟΥ του Δήμου Παύλου Μελά, στο ΚΠ Χρήστος Τσακίρης

Την Παρασκευή και το Σάββατο, ομαδική έκθεση “ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ” στην Αίθουσα Τέχνη του Ιανού

Η ομαδική έκθεση φωτογραφίας με θέμα «Νοσταλγία» αποτελείται από 64 φωτογραφίες από 11 φωτογράφους, που παρουσιάζουν την άποψή τους για το θέμα, μέσα από ένα portfolio 3 – 9 φωτογραφιών. Το ζητούμενο σε αυτή την παραγωγή ήταν να εμβαθύνουμε στον νοσταλγικό χαρακτήρα που διαθέτει η φωτογραφική εικόνα.

*Παρασκευή 17/11 09:00- 21:00 και Σάββατο 18/11 09:00-20:00 στον Ιανό, Αριστοτέλους 7

Το Σάββατο, Σεμινάριο: Μια εισαγωγή στην επιλογή Αστροναυτών στα γραφεία του Ομίλου Φίλων Αστρονομίας

Πόσοι από μας δεν έχουν ονειρευτεί να ταξιδέψουν ανάμεσα στα αστέρια…; Στην εποχή μας όμως το ταξίδι αυτό παραμένει ακόμα προνόμιο για λίγους: Λίγους επιστήμονες με πολλές δεξιότητες, υγιές σώμα και πνεύμα και κατάλληλο χαρακτήρα για να αντεπεξέλθουν στις μύριες απαιτήσεις μιας διαστημικής αποστολής. Πώς επιλέγεται κανείς ως Αστροναύτης; Ποια η σχέση του ονείρου με την πραγματικότητα και τις δυσκολίες της επιλογής; Μία μικρή αναδρομή και μία ματιά στις αρχές και στις διαδικασίες επιλογής Αστροναυτών αυτό το Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 6 το απόγευμα στα γραφεία του Ομίλου Φίλων Αστρονομίας, Αλεξανδρείας 113. Εισηγητής ο Αδριανός Γολέμης.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 18:00 μμ στα γραφεία του Ομίλου Φίλων Αστρονομίας, Αλεξανδρείας 113, είσοδος ελεύθερη

Το Σάββατο, KinderDocs στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Το KinderDocs παρουσιάζει το πολυβραβευμένο ντοκιμαντέρ του Zaradasht Ahmed Nowhere to hide (86′, Σουηδία, Νορβηγία 2016) το Σάββατο 18 Νοεμβρίου, ώρα 12:00 στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης. Μια συγκλονιστική ταινία για τους πρόσφυγες και το μεταναστευτικό μέσα από τη ζωή μιας οικογένειας στο κεντρικό Ιράκ. Ένα αντιπολεμικό ντοκιμαντέρ γυρισμένο κατά τη διάρκεια πέντε ετών. Κατάλληλο για νέους από 15+.

Nowhere to Hide, Zaradasht Ahmed, Νορβηγία, Σουηδία, 86′, 2016

Ένα καθηλωτικό, ταξίδι στη ζωή του νοσηλευτή και πατέρα τεσσάρων παιδιών Νόρι Σαρίφ, κατά τη διάρκεια πέντε ετών και δραματικών αλλαγών σε μία από τις πιο επικίνδυνες και απρόσιτες περιοχές, στο «τρίγωνο του θανάτου», στο κεντρικό Ιράκ. Ύστερα από την αποχώρηση των αμερικανικών στρατευμάτων από το Ιράκ το 2011, και καθώς κινηματογραφεί ιστορίες συνανθρώπων του, ο Νόρι με την οικογένεια του μαζί και το μεγαλύτερο μέρος του προσωπικού του νοσοκομείου στο οποίο εργάζεται, αναγκάζονται να εγκαταλείψουν τις εστίες τους. Όταν, το 2014, ο ISIS προελαύνει και καταλαμβάνει την πόλη της Τζαλάουλα, ο Νόρι, στην προσπάθειά του να σώσει την οικογένειά του, αναγκάζεται να στρέψει την κάμερα στον εαυτό του.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 12 στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Είσοδος: 3€ (παιδιά), 6€ (ενήλικες)

 To Σάββατο, World Class Fine Drinking Thessaloniki στο Βελλίδειο Συνεδριακό Κέντρο

Το World Class Fine Drinking Thessaloniki, φιλοξενεί 24 bars της Θεσσαλονίκης, καταξιωμένους bartenders και συναρπαστικά signature serves που ενώνουν τις δυνάμεις τους και προσφέρουν γνώση, γεύσεις, έμπνευση και απολαυστικές εμπειρίες μέσα από perfect serves, τα οποία θα σερβιριστούν με τρεις μοναδικούς τρόπους: straight, mixed ή cocktail. Το World Class Fine Drinking θα πραγματοποιηθεί στο Βελλίδειο Συνεδριακό Κέντρο (Λεωφ. Στρατού 3, Θεσσαλονίκη, στις 15, 16 & 18 Νοεμβρίου από τις 20.30 έως τις 00.30) Τα 24 bars της πόλης θα εναλλάσσονται μέσα από 8 pop-up bars, τα οποία θα σερβίρουν κάθε μέρα γευστικά και ευφάνταστα perfect serves με βάση premium spirits.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 20:30-00:30 στο στο Βελλίδειο Συνεδριακό Κέντρο (Λεωφ. Στρατού 3, Είσοδος με εισιτήριο (10 ευρώ)

Το Σάββατο, Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης, στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Ανάμεσα στις εμφανίσεις του σε ορισμένους από τους σπουδαιότερους συναυλιακούς χώρους του κόσμου, ο Πάνος Καράν επιστρέφει στην Ελλάδα παρουσιάζοντας τις ιδιαίτερα δημοφιλείς αλλά και πιανιστικά απαιτητικές, 24 σπουδές του Frederic Chopin.

Ο Πάνος Καράν γεννήθηκε στην Ελλάδα και σπούδασε στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής, κάνοντας το επαγγελματικό του ντεμπούτο σε ηλικία 19 ετών στο South Bank Centre στο Λονδίνο. Το 2007 παρουσίασε τον πλήρη κύκλο των κονσέρτων για πιάνο του Μπετόβεν, ενώ το 2009 ηχογράφησε το πρώτο του άλμπουμ, με το κονσέρτο για πιάνο αρ. 3 του Ραχμάνινοφ. Το 2015 εμφανίστηκε στη σκηνή του Tokyo Opera City παρουσία της Αυτοκράτειρας Μιτσίκο της Ιαπωνίας. Πρόσφατες εμφανίσεις του περιλαμβάνουν το Symphony Hall της Βοστώνης, το Konzerthaus της Βιέννης, το Suntory Hall του Τόκιο, το Μέγαρο Μουσικής της Αθήνας, το θέατρο Ερμιτάζ στην Αγία Πετρούπολη, το Queen Elizabeth Hall στο Λονδίνο, το Tokyo Opera City, καθώς και τρία ρεσιτάλ στο Carnegie Hall.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 20:30-23:00 στο Αμφιθέατρο Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, 10 € – κανονικό, 5 €- μειωμένο 

To Σάββατο, εκδήλωση:”Quedimos arrastando: Μείναμε ξεσπιτωμένοι,  η πυρκαγιά του 1917 και οι εβραίοι της Θεσσαλονίκης” στο Πολιτιστικό Κέντρο “Αλέξανδρος”

Το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας σε συνεργασία με την Ισραηλίτικη Κοινότητα Θεσσαλονίκης διοργανώνουν  την εκδήλωση: “Quedimos arrastando: Μείναμε ξεσπιτωμένοι,  η πυρκαγιά του 1917 και οι εβραίοι της Θεσσαλονίκης”, το Σάββατο 18 Νοεμβρίου 2017 και ώρα 19:00, στο Πολιτιστικό Κέντρο «Αλέξανδρος», (Εθνικής Αμύνης 1).

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 19:00 στο Πολιτιστικό Κέντρο “Αλέξανδρος”, Εθνικής Αμύνης 1

Το Σάββατο, “Ο Καπετάνιος της Μπουγάδας”, στο θέάτρο Αθήναιον

Υπόθεση της μουσικής βρεφικής παράστασης “Ο Καπετάνιος της Μπουγάδας”:

Το παιχνίδι ανάμεσα στα απλωμένα ρούχα είναι η καλύτερη διασκέδαση για έναν ζωηρό μικρούλη. Πόσα καινούρια υλικά, πόσες καινούριες ιδέες! Μπορεί να τσαλαβουτήσει στα νερά, να γίνει «αδιάβροχο», ακόμη και να γίνει καπετάνιος! Θα μπορέσει το μικρό του καράβι να ταξιδέψει στα κύματα;Τί θα γίνει όταν λίγο πέσει λίγο απορρυπαντικό μέσα στο νερό;

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στο θέατρο Αθήναιον, τιμές εισιτηρίων: 1 παιδί+1 μαμά=16 ευρώ* 2 αδελφάκια+ 1 μαμά= 20 ευρώ* 3 αδελφάκια+ 1 μαμά= 28 ευρώ*(*ο μπαμπάς μαζί τους στην ίδια τιμή) 1 μεμονωμένο (ή επιπλέον άτομο)= 8 ευρώ

Το Σάββατο, Εορτασμός Παγκόσμιας ημέρας Παιδιού στη Χ.Α.Ν.Θ

Η UNICEF σε συνεργασία με τη Χ.Α.Ν.Θ. και την υποστήριξη των SolidarityNow, ΑΡΣΙΣ Κ.Ο.Υ.Ν. και ΜΕΤΑδραση, διοργανώνουν εκδήλωση για τα παιδιά το Σάββατο 18 Νοεμβρίου από τις 11:00 το πρωί έως τις 13:00 το μεσημέρι στην Αίθουσα Δράσης του κεντρικού κτιρίου της Χ.Α.Ν.Θ. Η εκδήλωση πραγματοποιείται με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Παιδιού που γιορτάζεται κάθε χρόνο στις 20 Νοεμβρίου. Η UNICEF πραγματοποιεί τη μέρα αυτή ανάλογες εκδηλώσεις σε 126 χώρες δίνοντας την ευκαιρία στα παιδιά όλου του κόσμου να περάσουν μια μέρα ξεγνοιασιάς και παιχνιδιού ενώ ταυτόχρονα γίνονται μέρος μια παγκόσμιας αλυσίδας χαράς. Στην πόλη μας η εκδήλωση, η οποία είναι ανοιχτή για το κοινό, θα περιλαμβάνει μια σειρά δημιουργικών και πρωτότυπων δραστηριοτήτων με photo booth όπου τα παιδιά θα μπορούν να φωτογραφίζονται με το hashtag της UNICEF #KidsTakeOver, δημιουργική ζωγραφική με την υποστήριξη παιδαγωγών, αφήγηση παιδικού παραμυθιού και πολλές άλλες εκπλήξεις. Στο τέλος της εκδήλωσης θα διανεμηθεί σχολικό υλικό της UNICEF. H Παγκόσμια Ημέρα Παιδιού #WorldChildrensDay είναι μια μέρα χαράς και διασκέδασης η οποία θέλει να περάσει ένα σοβαρό μήνυμα. Είναι μια μέρα όπου οι φωνές όλων των παιδιών και τα κρίσιμα ζητήματα που τα αφορούν θα ακουστούν σε ολόκληρο τον κόσμο.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 11:00- 13:00 στην Αίθουσα Δράσης του κεντρικού κτιρίου της Χ.Α.Ν.Θ

Το Σάββατο, «Ο μεγάλος περίπατος της γεύσης…για παιδιά» με τον Κωστή Ζαφειράκη στα Λουλουδάδικα

Πώς διαμορφώθηκε η κουζίνα της Θεσσαλονίκης; Ποιες ιστορίες κρύβονται πίσω από τις γεύσεις που αγαπάμε και πώς συνδέονται γαστρονομικά το χθες με το σήμερα; Ο Κωστής Ζαφειράκης  ξέρει τις απαντήσεις σε αυτές τις ερωτήσεις και στήνει μέσα στις αγορές ένα διασκεδαστικό παιχνίδι για παιδιά ηλικίας 8 – 12 ετών. Μαζί τους περπατάμε στις αγορές Μοδιάνο, Καπάνι και Άθωνος, φέρνουμε στα μέτρα τους τη σύνθετη γαστρονομική ταυτότητα της Θεσσαλονίκης, συναντάμε τους ανθρώπους των αγορών, ακούμε τις ιστορίες τους, επισκεπτόμαστε ξεχωριστούς χώρους και καταστήματα και δοκιμάζουμε τα εξαιρετικά προϊόντα τους. Περπατάμε, γελάμε, τρώμε, μαθαίνουμε και μοιραζόμαστε τις συναρπαστικές ιστορίες που κρύβονται πίσω από τις γεύσεις που αγαπάμε.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 11, σημείο συνάντησης: στα Λουλουδάδικα, Συμμετοχή: 8 ευρώ (οι συνοδοί δωρεάν) Πληροφορίες κρατήσεις: [email protected] & 6978186900

Το Σάββατο, «Χριστουγεννιάτικο εργαστήριο ραπτικής» στο Καλλιτεχνικό Εργαστήριο «Ο Μυστικός Κήπος της Νέλλης»

Τα παιδιά θα ράψουν χριστουγεννιάτικα στολίδια να στολίσουν το δέντρο τους. Για παιδιά από  4 – 12 ετών.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 18:00-20:00 στο Καλλιτεχνικό Εργαστήρι “Ο Μυστικός Κήπος της Νέλλης”, Καπετάν Μητρούση 8 και Καπετάν Βαγγέλη γωνία Ντεπώ 2310413922 – 6974995679, τιμή συμμετοχής: 8€ το παιδί, 14€ τα δύο αδελφάκια

Το Σάββατο, ΒΡΕΦΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΚΟΙΤΑ!» στο Βασιλικό Θέατρο

«Ξυπνάει, παίζει, κρύβεται, φυσάει, ρίχνει, ανάβει, σβήνει, φοράει, χορεύει, βρέχει, πίνει, νυστάζει, μαμά, κοίτα!» Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει για πρώτη χρονιά  Βρεφικό Θέατρο που εγκαινιάζεται με μία παράσταση – έκπληξη για τους πολύ μικρούς μας φίλους. Η Κατερίνα Καραδήμα σκηνοθετεί τη βρεφική παράσταση «Κοίτα!», την ιστορία μιας ολόκληρης μέρας ενός μωρού μέσα στο σπίτι. Ανακαλύπτει ήχους και σκιές, κρύβεται, εμφανίζεται και παίζει με ό,τι του μοιάζει με παιχνίδι. Φτερά που πετούν, μπάλες που πέφτουν, χρώματα που αλλάζουν, νερό που κυλάει κι ένα μωρό που λίγο λίγο γίνεται παιδί. Η μαμά είναι κάπου εκεί γύρω ή και δεν είναι, αλλά κάθε φορά που κάτι σημαντικό συμβαίνει, εκείνο έχει την ανάγκη να μοιραστεί μαζί της την έκπληξη και τη χαρά της ανακάλυψης. Μ’ ένα “Κοίτα!”. Το θέατρο για βρέφη είναι ένα είδος θεάτρου πολύ ιδιαίτερο και όχι διαδεδομένο στην Ελλάδα. Μετά από μια έρευνα 4 χρόνων  στις δράσεις και αντιδράσεις ενός μωρού, στο τί είναι το βρεφικό θέατρο και πώς απευθύνεται σε ένα μωρό, η Κατερίνα Καραδήμα έχει ετοιμάσει μία παράσταση – έκπληξη, η οποία απευθύνεται σε βρέφη από 8 μηνών έως παιδιά 4 ετών αλλά και σε θεατρόφιλους που θα ήθελαν να ζήσουν αυτή την μοναδική θεατρική εμπειρία.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 12 στο Βασιλικό Θέατρο, γενική είσοδος 7 ευρώ

Την Παρασκευή έως την Κυριακή, ΤΙ ΘΑ ΔΕΙΤΕ ΑΥΤΗ ΤΗΝ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

Happy End  

(Γαλλία –  Αυστρία – Γερμανία,  2017)

Σκηνοθεσία: Μίκαελ Χάνεκε / Michael Haneke. Σενάριο: Michael Haneke. Με τους: Isabelle Huppert, Jean-Louis Trintignant, Mathieu Kassovitz. Γλώσσες: Γαλλικά, Αγγλικά. Έγχρωμη, 107΄.

Μη σας παραπλανεί ο τίτλος: τίποτα το «happy» δεν υπάρχει στη ζωή της οικογένειας Λοράν. Η Αν έχει αναλάβει την οικογενειακή επιχείρηση από τον πατέρα της Ζορζ λόγω της προχωρημένης του ηλικίας. Η Αν έχει επίσης να διαχειριστεί τις πιθανώς καταστροφικές συνέπειες ενός εργατικού ατυχήματος σε ένα από τα εργοτάξια της επιχείρησης, το οποίο ίσως είναι σφάλμα του γιου της και μελλοντικού διαδόχου της στην κεφαλή της εταιρείας, ενώ ταυτόχρονα προετοιμάζει τον γάμο της με τον Λόρενς. Εν τω μεταξύ, ο αδερφός της αναλαμβάνει την επιμέλεια της έφηβης κόρης του από τον πρώτο του γάμο μετά τη μυστηριώδη δηλητηρίαση της μητέρας της και πρώην συζύγου του. Κι εκείνος, όμως, κρύβει μυστικά, τα οποία θα μπορούσαν να βάλουν σε κίνδυνο τον δεύτερό του γάμο…

*Παρασκευή 17 έως Κυριακή 19/11 στις 18:00, 20:00, 22:00 στην Αίθουσα Ολύμπιον

Δεν είμαι ο νέγρος σου / I Am Not Your Negro

(Γαλλία – Βέλγιο – Ελβετία, 2017)

Σκηνοθεσία: Ράουλ Πεκ / Raoul Peck. Σενάριο: James Baldwin. Αφήγηση: Σάμιουελ Λ. Τζάκσον. Γλώσσες: Αγγλικά, Γαλλικά. Έγχρωμη – Ασπρόμαυρη, 93′.

Με μια αφήγηση που αποτελείται εξ ολοκλήρου από τα λόγια του συγγραφέα Τζέιμς Μπόλντουϊν (1924 – 1987), από προσωπικές του εμφανίσεις και από το κείμενο του τελευταίου του βιβλίου, Remember This House, που έμεινε ημιτελές, το ντοκιμαντέρ αυτό που βρέθηκε υποψήφιο για Όσκαρ είναι η επιτομή του «black power». Μιλώντας για τους τραγικούς θανάτους των ηγετών του κινήματος για τα πολιτικά δικαιώματα Μάλκομ Εξ, Μάρτιν Λούθερ Κινγκ και Μέντγκαρ Έβερς, καταδεικνύει το πώς η εικόνα (και η πραγματικότητα) των μαύρων στη σημερινή Αμερική είναι κατασκευασμένη και επιβεβλημένη.

*Παρασκευή 17-Κυριακή 19/11 στις 17:30, 19:30, 21:30 στην Αίθουσα Παύλος Ζάννας 

Μνήμες / Remembrances (Ελλάδα, 2017)

Σκηνοθεσία- σενάριο: Νίκος Καβουκίδης. Γλώσσα: Ελληνικά. Ασπρόμαυρο, 128΄.

 Η απώλεια της ιστορικής μνήμης σημαίνει απώλεια της ικανότητας να κατανοήσουμε το παρόν και να προβλέψουμε το μέλλον. Ανέκδοτα πλάνα από εύφλεκτο αρνητικό 35mm των πρωτοπόρων κινηματογραφιστών της εποχής 1936-1952: Δικτατορία Μεταξά, Αλβανικό έπος, Γερμανική Κατοχή, Αντίσταση, Απελευθέρωση, Βρετανική απόβαση, Δεκεμβριανά, Εμφύλιος, έκτακτα στρατοδικεία, Μακρόνησος. «Από την Ελλάδα ολάκερη που έχει γίνει μια ψυχή και ένα στόμα, ανεβαίνει στο γαλάζιο αιθέρα το δοξολόγημα της λευτεριάς. Της μόνης αξίας του ανθρώπου».

*Παρασκευή 17-Κυριακή 19/11 στις 17:00 στην Αίθουσα Τζον Κασσαβέτης

Καυγάς στο μπλοκ 99 / Brawl in Cell Block 99

(ΗΠΑ, 2017)

Σκηνοθεσία – σενάριο: Σ. Κρεγκ Ζάλερ / S. Craig Zahler. Με τους: Vince Vaughn, Jennifer Carpenter, Don Johson, κ.α. Γλώσσα: Αγγλικά. Έγχρωμη, 132΄.

Η ζωή του Μπράντλεϊ καταρρέει: ενώ ο γάμος του με τη Λόρεν μοιάζει να είναι τελειωμένη υπόθεση, χάνει και τη δουλειά του. Μπροστά σε αυτό το αδιέξοδο, αποφασίζει να δουλέψει σαν βαποράκι ναρκωτικών. Δεκαοχτώ μήνες αργότερα, ο Μπράντλεϊ και η έγκυος Λόρεν ζουν το Αμερικάνικο όνειρο του υψηλού κέρδους και της πολυτελούς κατοικίας. Όταν μια παράδοση πάει στραβά, καταλήγει στη φυλακή, υποχείριο μιας συμμορίας που τον υποχρεώνει σε πράξεις βίας μετατρέποντας τη φυλακή σε ένα άγριο πεδίο μάχης.

*Παρασκευή 17- Κυριακή 19/11 στις 19:15 και 21:30 στην Αίθουσα Τζον Κασσαβέτης

Αρδέννες / D‘Ardennen (Βέλγιο, 2015)

Σκηνοθεσία – σενάριο: Ρόμπιν Προντ / Robin Pront. Με τους: Kevin Janssens, Jeroen Perceval, Veerle Baetens. Γλώσσες: Φλαμανδικά, Γαλλικά, Ολλανδικά. Έγχρωμη, 96΄.

Τα αδέρφια Ντέιβ και Κένεθ ξανασμίγουν μετά την αποφυλάκιση του Κένεθ τέσσερα χρόνια μετά από μια αποτυχημένη ληστεία. Τίποτε όμως δεν θα είναι ίδιο ανάμεσα στα αδέρφια καθώς ξεδιπλώνονται μια σειρά από αποκαλύψεις ενώ το έγκλημα ενώνει και πάλι τις τύχες τους.

*Παρασκευή 17 και Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 17:45, 19:45, στην Αίθουσα Σταύρος Τορνές

Την Κυριακή, ΤΙ ΘΑ ΔΕΙΤΕ ΑΥΤΗ ΤΗΝ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

Mπάντι ο Ροκ Σταρ (Kids Love Cinema)

(ΗΠΑ, 2017)

Σκηνοθεσία: Ας Μπράνον / Ash Brannon. Σενάριο: Ash Brannon, Denise Bradley. Με τις φωνές των: Παναγιώτη Αποστολόπουλο, Θοδωρή Σμέρο, Γιάννη Υφαντή, Κώστα Σεραφειμίδη. Έγχρωμη, 90΄. Μεταγλωττισμένη στα ελληνικά.

 Όταν ένα ραδιόφωνο πέφτει από τον ουρανό στα χέρια ενός θιβετιανού σκύλου μαστίφ, εκείνος θα αποφασίσει να φύγει από το σπίτι του για να γίνει μουσικός, προκαλώντας ένα σωρό απρόσμενα γεγονότα.

*Κυριακή 19/11 στις 12 στην Αίθουσα Παύλος Ζάννας

Την Κυριακή, Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης Αφιέρωμα «Διασταυρούμενα πυρά στη Μέση Ανατολή» στην αίθουσα Σταύρος Τορνές

Οι τρεις πολυβραβευμένες ταινίες του αφιερώματος συγκαταλλέγονται ανάμεσα στα «διαμάντια» του σύγχρονου κινηματογράφου της Μέσης Ανατολής. Πρόκειται για τα φιλμ Παράδεισος τώρα (2005) και Ομάρ (2013) του Χάνι Αμπού-Ασάντ, καθώς και Σταυροδρόμια ζωής (2009) των Γιαρόν Σανί και Σκαντάρ Κόπτι.

Ομάρ / Omar (Παλαιστίνη, 2013)

Σκηνοθεσία-σενάριο: Χάνι Αμπού-Ασάντ / Hany Abu-Assad. Με τους: Adam Bakri, Leem Lubany, Waleed Zuaiter. Έγχρωμη, 97′

Ένας νεαρός Παλαιστίνιος συμφωνεί να δουλέψει ως πληροφοριοδότης, μετά τη σύλληψή του για τη δολοφονία ενός Ισραηλινού στρατιώτη. Βραβείο «Ένα Κάποιο Βλέμμα» στο Φεστιβάλ των Καννών και υποψηφιότητα για Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 18:30 στην Αίθουσα Σταύρος Τορνές, 4 ευρώ (γενική είσοδος), 3 ευρώ (για τους κατόχους CineΚάρταF)

Σταυροδρόμια ζωής / Ajami (Ισραήλ, 2009)

Σκηνοθεσία-σενάριο: Γιαρόν Σανί / Yaron Shani & Σκαντάρ Κόπτι / Scandar Copti. Με τους: Fouad Habash, Nisrine Rihan, Elias Saba. Έγχρωμη, 120΄.

Ατζάμι (Ajami) ονομάζεται μια γειτονιά του Τελ Αβίβ, όπου συνυπάρχουν μουσουλμάνοι, χριστιανοί και εβραίοι. Το φιλμ αποτυπώνει πέντε ιστορίες από την καθημερινή ζωή τους, καταγράφοντας τις πολύπλοκες, αντιφατικές σχέσεις τους. Χρυσός Αλέξανδρος στο 50^ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και υποψηφιότητα για Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας, μεταξύ άλλων διακρίσεων.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 21:00 στην αίθουσα Σταύρος Τορνές, 4 ευρώ (γενική είσοδος), 3 ευρώ (για τους κατόχους CineΚάρταF)

Το Σάββατο και την Κυριακή, Πάρις και Μερόπη Πρέκα στο Τελλόγλειο

«Ένα συγκινητικά υπέροχο, αγαπημένο ζευγάρι καλλιτεχνών-πνευματικών ανθρώπων που συμπορεύτηκαν σαράντα πέντε χρόνια παρουσιάζεται μέσα από το έργο του στο Τελλόγλειο: Ο Πάρις Πρέκας και η Μερόπη Στεφανάτου Πρέκα», σημειώνει σε κείμενό της στον κατάλογο της έκθεσης η γενική γραμματέας του Δ.Σ. Τελλογλείου, καθηγήτρια του ΑΠΘ Αλεξάνδρα Γουλάκη – Βουτυρά, που έχει τη γενική ευθύνη της διοργάνωσης. Η ίδια προσθέτει: «Ξεχωριστές ιδιοσυγκρασίες, ήρθαν κοντά στη ζωή, ταυτίστηκαν στο πέρασμα του χρόνου σε κοινά σημεία αρχών και ευαισθησίας που τείνουν να εξαφανιστούν: ευγένεια άλλης εποχής, αξιοπρεπείς, με παιδεία, σεμνότητα, συνέπεια, αίσθηση ευθύνης, σεβασμό στον άνθρωπο, στη φύση, ασυμβίβαστοι, παρακολουθούν με οξυμένη ευαισθησία τα κοινωνικά προβλήματα του σήμερα μέσα από το πάθος για ομορφιά, αναζητώντας την ουσία των πραγμάτων με εφόδιο την τέχνη τους».

*Σάββατο 18 και Κυριακή 19/11 στις 10:00- 18:00 στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών

Το Σάββατο και την Κυριακή, “Εκλιπαρώ” στο θεάτρο Σοφούλη

Ένα έργο που διεισδύει στα ζητήματα της ψυχικής υγείας. Σκοπός του δεν είναι να μας δώσει απαντήσεις, αντιθέτως βυθίζεται στα πολύπλοκα ζητήματα μιας ασθένειας για την οποία δεν υπάρχει θεραπεία. Η Κάθριν, μία νεαρή ποιήτρια, μάχεται με την σχιζοφρένεια. Προσπαθεί να ορθοποδήσει και να επανέλθει στην καθημερινότητα της μετά από τον εγκλεισμό της στο ψυχιατρείο. Η δημιουργική πλευρά της ακρωτηριάζεται από την ιατρική αγωγή που της χορηγείται. Καλείται να επιλέξει ανάμεσα σε μία «ελλιπή» φυσιολογική ζωή και στην αστείρευτη  δημιουργικότητας της. Οι άνθρωποι που την πλαισιώνουν επηρεάζουν και επηρεάζονται από την ασθένεια της. Η σκηνοθετική προσέγγιση της Χρύσας Τσουμάνη δίνει την ευκαιρία στο θεατή να μην εστιάσει στο άδοξο τέλος μιας αθεράπευτης ασθένειας αλλά να κατανοήσει τον τρόπο που οι ψυχικά ασθενείς πορεύονται μ’ αυτήν ζώντας φυσιολογικά. Ο ρεαλιστικός τρόπος προσέγγισης αποδυναμώνει το κοινωνικό στίγμα και μας παρουσιάζει οικεία πρόσωπα – γνώριμα σε όλους,  χωρίς αδικαιολόγητες παρεκκλίνουσες συμπεριφορές. Η ψυχική νόσος παύει να είναι taboo.

*Σάββατο 18 και Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 21:00 στο θέατρο Σοφούλη,Προπώληση: 10 ευρώ στο ταμείο του θεάτρου Αυλαία καθημερινά 17.30-21.00 και regroup.gr Εισιτήρια: 12 ευρώ, 8 ευρώ μειωμένο, 5 ευρώ ΑμεΑ και ατέλειες ΣΕΗ και ΕΣΗΕΜΘ 

To Σάββατο και την Κυριακή, “Στον Πάγο” στο θέατρο Τ

Το έργο της Μπραϊόνι Λέιβερι έχει ως θέμα του τον πόνο και την εκδίκηση, αλλά και τον πόθο για ζωή. Μέσα από την ιστορία της δολοφονίας ενός δεκάχρονου κοριτσιού από έναν παιδεραστή και κατά συρροή δολοφόνο, η συγγραφέας μιλάει για την απώλεια και την καθήλωση, την επιθυμία της εκδίκησης και τη συγχώρεση, τη διαστροφή και την αρρώστια. Μία από τις σημαντικότερες φωνές του σύγχρονου θεάτρου, η Μπραϊόνι Λέιβερι αγγίζει στο έργο της ένα θέμα ιδιαίτερα σοβαρό για την ποινική δικαιοσύνη: είναι ο δολοφόνος ένας κακός άνθρωπος ή το έγκλημά του είναι μια παθολογία; Παράλληλα, η συγγραφέας διερευνά τη διαδικασία της συγχώρεσης: μπορεί μια μητέρα να συγχωρέσει τον δολοφόνο της κόρης της; Γραμμένο με τρυφερότητα και ευαισθησία, το «Στον Πάγο» είναι ένα ψυχολογικό θρίλερ με καταιγιστικό ρυθμό και κλιμακούμενη ένταση, που έχει παιχτεί σε πολλές χώρες του εξωτερικού και έχει αποσπάσει πλήθος βραβείων.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 21:30 και Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 19:00 στο θέατρο Τ, Αλ. Φλέμινγκ 16, 12€ γενική είσοδος | 10€ μειωμένο | 8€ ανέργων

Το Σάββατο και την Κυριακή, ΤΑ ΠΑΘΗ ΤΟΥ ΝΕΑΡΟΥ ΒΕΡΘΕΡΟΥ Το χρονικό μιας απόδρασης στην ΑΙΘΟΥΣΑ ΜΑΝΤΕΩΣ ΤΕΙΡΕΣΙΑ

Τρεις περφόρμερ, μέσα από την αδιάκοπη εναλλαγή αφήγησης και αναπαράστασης, αποκαλύπτουν το χρονικό της απόδρασης του νεαρού Βέρθερου από τον κόσμο. Ένας αφηγητής ξετυλίγει το νήμα της ιστορίας του ήρωα μέσα από αντικείμενα-τεκμήρια: βιβλία, ημερολόγια, επιστολές… Ο Βέρθερος ξαναζεί μέσω της μνήμης, αμετακίνητος στις ιδέες του, πάντα μόνος, διωγμένος από την υποκρισία των κοινωνικών σχέσεων, ανίκανος να βρει κάπου να ανήκει πραγματικά, ως την τελική, οριστική φυγή του που μοιάζει κραυγή ελευθερίας. Μία μουσικός -περφόρμερ ενσαρκώνει τον ανεκπλήρωτο έρωτα του ήρωα, την αινιγματική Λόττε, που ακροβατεί ανάμεσα στις επιθυμίες της και τις κοινωνικές επιταγές. Η παράσταση βλέπει την εποχή μας μέσα από την οπτική του νεαρού ήρωα, μια εποχή που εχθρεύεται τους ανθρώπους. Ποια είναι η μοίρα του εξεγερμένου ατόμου σε μια τέτοια κοινωνία; Ποια η ευθύνη των μελών της; Έχει αξία η ζωή χωρίς ελευθερία;

*Σάββατο 18 και Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 21:00 στην Αίθουσα Μάντεως Τειρεσία, Γ. Κωνσταντινίδη 15 (Δελφών με Παρασκευοπούλου) ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: 6993 617704 καθημερινά 17:00-20:00 ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ 7€

Το Σάββατο και την Κυριακή, String Λα στο θέατρο Αυλαία 

Η “StringΛΑ”, η πρώτη θεατρική παραγωγή του Θεάτρου Αυλαία στη σκηνή ενηλίκων, επιστρέφει για να χαρίσει και πάλι γέλιο και κέφι με τις έξυπνες ατάκες του και την έντονη δράση της! Η “StringΛΑ” σε σκηνοθεσία της Λένας Πετροπούλου είναι μια θεατρική παράσταση – συναυλία βασισμένη στο πασίγνωστο έργο του Γουίλιαμ Σαίξπηρ “Το ημέρωμα της Στρίγγλας” και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Φεβρουάριο κερδίζοντας θερμές κριτικές αό κοινό και δημοσιογράφους. Επιστρέφει δριμύτερη από το Σάββατο 18 Νοεμβρίου για να δώσει νόημα στα παρασκευοσαββατοκύριακά σας!

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 21:00 και Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 20:00 στο θέατρο Αυλαία, Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ, 8 ευρώ (φοιτητές, ΑμεΑ, άνω των 65, ανέργων), 5 ευρώ (ατέλειες ΣΕΗ – ΕΣΗΕΜΘ) Θέατρο Αυλαία – Πλατεία Χ.Α.Ν.Θ. Κρατήσεις: 2310237700

Το Σάββατο και την Κυριακή, Η Κυρά της Ρω στο θέατρο Εγνατία

Η Κατερίνα Μπερδέκα σκηνοθετεί τη Φωτεινή Μπαξεβάνη σε ένα συγκινητικό και βαθιά ανθρώπινο κείμενο  που εμπνέεται από την ηρωική φιγούρα της Κυράς της Ρω για να μεταφέρει επί σκηνής την Δέσποινα, τον ιδιαίτερο κόσμο μιας γυναίκας που κουβαλάει ένα κομμάτι από τις καρδιές και τον χαρακτήρα όλων των Ελλήνων, ένα ταξίδι από την μοναξιά στην ελπίδα και την πίστη στο καλό που κρύβει ο άνθρωπος. Ο μονόλογος εμπνέεται από τη ζωή της Δέσποινας Αχλαδιώτη, της επονομαζόμενης «Κυρά της Ρω». Γεννημένη στο Καστελλόριζο, η Δέσποινα τόλμησε να παντρευτεί τον άντρα που έβοσκε τα ζωντανά του πατέρα της κόντρα στη θέληση της οικογένειά της, δεν δίστασε να μετακομίσει μόνη μαζί του στο ακατοίκητο νησί της Ρω μένοντας  μόνη της για πολλά χρόνια  μετά το θάνατό του αλλά και να εναντιωθεί στους εχθρούς, υψώνοντας καθημερινά την ελληνική σημαία απέναντι από τα τουρκικά παράλια. Μέσα από ένα τρυφερό και ποιητικό κείμενο, ο  Γιάννης Σκαραγκάς εξυφαίνει το πορτρέτο μιας ελεύθερης γυναίκας με φόντο την πολύπαθη ιστορία του Καστελλόριζου του προηγούμενου αιώνα, το βαρύ σκηνικό των διαδοχικών πολέμων, τις αγωνίες και τις μύχιες σκέψεις της, τη μοναξιά αντιμέτωπη με τα στοιχεία της φύσης αλλά και την ελπίδα ότι μπορεί να κάνει τον κόσμο, καλύτερο.  Με το δικό της τρόπο.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 21:00 και Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 19:00 στο θεάτρο Εγνατία, ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ  Κανονικό 12 ευρώ, μειωμένο 10 ευρώ

Το Σάββατο και την Κυριακή, Ριχάρδος Β’ στο θέατρο Αριστοτέλειον

Ο βασιλιάς ως ιερό πρόσωπο, ως Ήλιος. Ο βασιλιάς Ριχάρδος ως κεντρικό σώμα που φωτίζει τους δορυφόρους του –τους υπηκόους, τους κόλακες, τους σφετεριστές του θρόνου– τα γρανάζια του Μεγάλου Μηχανισμού της Ιστορίας, διαγράφοντας την πορεία του προς το Πάθος. Ο βασιλιάς Ριχάρδος κρημνίζεται από τις παραδοχές που συγκροτούν την εικόνα του, την ταύτιση με το ιερό και την αναμφισβήτητη αίγλη του προσώπου. Η βασιλεία ως κατασκευή, ως πηλός που πλάθεται με τα χέρια και σχηματοποιείται ως σφαίρα, μια ευπαθής Globus Cruciger, ο Kόσμος στα χέρια του βασιλιά. Ο βασιλιάς πέφτει. Ο τίτλος, η ιδιότητα, η εξουσία, αποσπώνται βίαια από το πρόσωπο του Ριχάρδου εξωθώντας τον να επιστρέψει στον εαυτό. Η τραγωδία της επίγνωσης, ενός κόσμου που απελευθερώνεται από την αυταπάτη. Αφορμώμενη από τις ανθρώπινες καταστάσεις, τα πάθη, την κατάρρευση της ηθικής τάξης και τον Μέγα Μηχανισμό της Ιστορίας που αποδεικνύεται ισχυρότερος από τα πρόσωπα και την εξουσία, η εργασία επικεντρώνεται στην τραγικότητα της εκθρόνισης του βασιλιά, της απογύμνωσής του από την κατάσταση της βασιλείας, από κάθε πλάνη και στον συνειδησιακό σεισμό που έπεται.

*Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 21:15 και Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 18:00 και 21:15 στο θέατρο Αριστοτέλειον, Εθνικής Αμύνης 2, Τιμές εισιτηρίων: 20€, Φοιτητικό 15€, Άνεργοι-Ατέλεια 10€

Την Κυριακή, Μιούζικαλ «Zümrüd-ü Anka» στο Ξενοδοχείο The Met

Το Μιούζικαλ Zümrüd-ü Anka, όπου περισσότερες από μία πειθαρχίες είναι συνυφασμένες στην ίδια σκηνή και προσφέρεται ευχάριστο χρόνο στο κοινό, αποτελεί ένα μιούζικαλ πολιτισμού που με την πολυφωνική της προσέγγιση, αποκαλύπτει τα βήματα του τουρκικού πολιτισμού ανά τον κόσμο μέσω διάφορων μουσικών, χορευτικών και σκηνικών τεχνών. Το έργο εμπνεύστηκε από το έργο «Το Συνέδριο των Πουλιών» του Ιρανού ποιητή Φαρίντ Ουντίν Αττάρ που γράφτηκε το 1187. Το πουλί Zümrüd-ü Anka (φοίνιξ), είναι ένα σύμβολο της λύτρωσης από τους φόβους, τους δεσμούς και τις αδυναμίες, του διαφωτισμού και του ταξιδιού που θα κάνει κάποιος στον εαυτό του, στο βαθμό που θα επιλέξει να καταστραφεί για να υπάρξει με την πραγματική έννοια. Αυτά τα σύμβολα και τα ίχνη στο Μιούζικαλ Zümrüd-ü Anka αποτελούν ένα μουσικό ταξίδι που συγκεντρώνοντας αντιπροσωπευτικά δείγματα της ιστορίας μας, της λογοτεχνίας μας και του τοπικού μας πολιτισμού μέσα από την πολιτιστική μας κληρονομιά από την Κεντρική Ασία μέχρι σήμερα, μιλάει για εμάς μέσα από τον πλούτο του τουρκικού πολιτιστικού κόσμου και της παραδοσιακής τουρκικής μουσικής. Το Μιούζικαλ Zümrüd-ü Anka, το οποίο είναι μια μεγάλη συνάντηση της παραδοσιακής τουρκικής μουσικής, η οποία αποτελείται από τραγούδια των παλατιών, από τραγούδια των χωριών, από νανουρίσματα, από τοπικούς λαϊκούς χορούς και από τελετουργίες, με την λογοτεχνία, την ιστορία, τον κάθε κλάδο της τέχνης και την αναπτυσσόμενη τεχνολογία, θα βγάλει το κοινό σε ένα σημαντικό ταξίδι.Στο έργο, κάθε κομμάτι του κοινού θα βρει ένα ίχνος από τον εαυτό του, χωρίς να νιώσει καμία θρησκευτική, εθνική ή κοινωνική διάκριση.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 20:00 στο ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΟ ΤΗΕ ΜΕΤ, 26ης ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 48, δωρεάν είσοδος

Tην Κυριακή, Κυριακάτικο Πρωινό με τους xPause και τον Νικόλα Σπανό στην Αίθουσα Κ.Ο.Θ. ‘Σόλων Μιχαηλίδης’

Κουαρτέτο εγχόρδων ‘xPause’ Χριστίνα Λαζαρίδου (βιολί), Μιγκέλ Μιχαηλίδης (βιολί), Θανάσης Σουργκούνης (βιόλα), Γιάννης Στέφος (βιολοντσέλο)

Κόντρα τενόρος: Νικόλας Σπανός *Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 12 στην αίθουσα Κ.Ο.Θ

Την Κυριακή, Κρασί & Λογοτεχνία στη Δημοτική Βιβλιοθήκη Άνω Πόλης

Το “7o Thessaloniki Food Festival» και η ένωση οινοπαραγωγών «Οίνοι Βορείου Ελλάδος», προτείνουν μια ξεχωριστή βραδιά με “Κρασί και  Λογοτεχνία”!Η δημοσιογράφος και συγγραφέας Μαρία Αμανατίδου διαλέγει τα λογοτεχνικά κείμενα και η Αλεξάνδρα Ανθίδου της «Οίνοι Βορείου Ελλάδος» επιλέγει τα κρασιά, σε μια ιδιαίτερη βραδιά που λέξεις και αισθήσεις μπερδεύονται γλυκά. Τη μοναδική αυτή εκδήλωση φιλοξενεί ένας μαγικός χώρος της Θεσσαλονίκης, η Δημοτική Βιβλιοθήκη της Άνω Πόλης.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 19:00 στη Δημοτική Βιβλιοθήκη Άνω Πόλης, Κρίσπου 7, Είσοδος: 10€ μόνο με κρατήσεις. Ο αριθμός των θέσεων έχει συμπληρωθεί

Την Κυριακή, «Το πνεύμα των Χριστουγέννων – Σκρούτζ» στο Θέατρο Ταξίδι Ονείρου

Λίγα λόγια για τον…Σκρούτζ, τον Eμπενέζερ Σκρουτζ, κεντρικό ήρωα της ιστορίας μας, που η τσιγκουνιά του δεν έχει προηγούμενο. O Σκρουτζ δεν είναι σε θέση να ζήσει, ν’ αγαπήσει, να χαρεί. Το κύριο μέλημά του είναι πως θα ξοδέψει λιγότερα για τις ανάγκες του. Όλα αυτά μέχρι που τον επισκέπτεται το πνεύμα των Χριστουγέννων. Στη συνέχεια, όλα αλλάζουν… O Σκρουτζ ανακαλύπτει την ευτυχία, τη γαλήνη και την αγάπη. Καταλαβαίνει ότι τίποτε δεν είναι πιο πολύτιμο απ’ αυτά τα συναισθήματα.  Μπορούμε να πούμε ότι “Το Πνεύμα των Χριστουγέννων” αποτελεί έναν ύμνο στη χαρά της ζωής και της αγάπης.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 12 στο Θέατρο Ταξίδι Ονείρου, Στεφάνου Τάττη 3, (πλάι στον Ι.Ν. Αγ. Σοφίας, Θεσ/νικη). Τηλέφωνο κρατήσεων: 6972.702870, Εισιτήρια: Μεγάλοι 6€, παιδιά 4€

Την Κυριακή, «Αισώπου κόμιξ 2 (ο ψεύτης βοσκός και άλλοι μύθοι)» στον Πολυχώρο ΕΝΩ

“…Να προσφέρουμε φρέσκο αέρα του δάσους! Να τον συσκευάζουμε σε μπαλόνια και να τον προσφέρουμε στην πόλη!… ” Ο θίασος του έργου Αισώπου κόμιξ, μετά από 400 παραστάσεις  σε σχολεία και πολυχώρους μέσα σε μόλις δύο χρόνια, γιορτάζει και δίνει ακόμα 4 παραστάσεις στον Πολυχώρο ΕΝΩ. Γιορτάζει και προσφέρει στο κοινό του έκπτωση στη γενική είσοδο. Τέσσερις μύθοι του Αισώπου, διδακτικοί και διαχρονικοί, διασκευασμένοι από τον Σάκη Σερέφα, ζωντανεύουν μπροστά στα μάτια των μικρών θεατών με το έργο “Αισώπου Κόμιξ 2 (Ο ψεύτης βοσκός και άλλοι μύθοι)”. Μια διαδραστική παράσταση για παιδιά κάθε ηλικίας.

 Ο “ψεύτης βοσκός”,

οι “δύο τράγοι”,

η “αλεπού και τα σταφύλια”,

και μαζί τους,

“οι δύο φίλοι και η αρκούδα”, έρχονται να συναρπάσουν παιδιά κάθε ηλικίας!

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 14:00 στον πολυχώρο ΕΝΩ, Ερμού 11 και Ίωνος Δραγούμη, με ειδική γενική είσοδο μόλις 5 ευρώ, Περιορισμένος αριθμός θέσεων. Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση

Την Κυριακή, Μενέλαος Λουντέμης «Ένα παιδί μετράει τ’ άστρα» από την Παιδική Σκηνή του Νέου Θεάτρου Θεσσαλονίκης

  «…Ήθελε να είναι καλός και δεν ήξερε πως… Μια μέρα κάθισε και παίδεψε το κεφάλι του. Στο τέλος το βρήκε: θα ‘πιανε φιλία με τα βιβλία. Θα γύρευε να μάθει από κει αυτά που του ‘κρύβαν οι μεγάλοι. Θα ‘πιανε αγάπη με τις ζουγραφιές, με τα παραμύθια…»

Το «Ένα παιδί μετράει τ’ άστρα» δεν είναι τυχαία ένα από τα κλασικά έργα της νεοελληνικής λογοτεχνικής μας παράδοσης. Το εμβληματικό αυτό μυθιστόρημα του πολυγραφότατου Λουντέμη, μέσα από τις γλαφυρές περιγραφές και την αυθεντική γλώσσα του μας μιλά για τον Μέλιο, ένα αγόρι που παρά τις αντιξοότητες που συναντά στην πορεία του, κάνει τα πάντα για να πραγματοποιήσει το όνειρο του, να μάθει γράμματα, να πάει στο σχολείο, να μορφωθεί. Η δίψα του παιδιού για μάθηση θα το φέρει αντιμέτωπο με την αδικία και το δίκιο, την καλοσύνη και την κακία, τη φιλία και την έχθρα, την αγάπη και το μίσος. Ο Μέλιος με παντοτινούς συνοδοιπόρους του τα βιβλία θα αναζητήσει την ανθρωπιά όπου κι αν βρίσκεται. Στις μέρες μας έχουμε περισσότερο από ποτέ την ανάγκη να μετρήσουμε ξανά τ’ άστρα και ίσως αυτή τη φορά να τα βρούμε σωστά… παρέα μας σ΄αυτό το ταξίδι ο Μέλιος, η Αγράμπελη, ο Δακρυτζίκος, ο μπαρμπα Θόδος κι ο Μπίθρος…

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 11:30, Αίθουσα «ΟΛΥΜΠΙΟΝ» (Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης)  Πλ. Αριστοτέλους 10 Θεσσαλονίκη 54623 Τηλ. : 2310 222299 , 6977 445161 [email protected] , www.neotheatro.gr, Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 10 € και οικογενειακό 4 άτομα 30 €

Την Κυριακή, «Ο ΕΞΟΛΟΘΡΕΥΤΗΣ ΑΓΓΕΛΟΣ» ΤΟΥ ΤHΟΜΑS ADES στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Το βραβευμένο πρόγραμμα “The Met: Live in HD”, μετά την παραμυθένια όπερα του Mozart «Ο Μαγικός Αυλός» που συνεπήρε το κοινό, παρουσιάζει την αριστουργηματική, σύγχρονη όπερα «Ο Εξολοθρευτής Άγγελος» του Thomas Adès. Ο ίδιος ο συνθέτης Thomas Adès θα βρίσκεται στη θέση του μαέστρου, στην παγκόσμια “Live in HD” πρεμιέρα της καθηλωτικής αυτής νέας παραγωγής. «Ο Εξολοθρευτής Άγγελος» αποτελεί μια νέα όπερα η οποία βασίζεται στο σενάριο του Luis Buñuel και του Luis Alcoriza για τη βραβευμένη ομώνυμη ταινία του Buñuel του 1962. Αποτελεί μια συμπαραγωγή των κολοσσών της σύγχρονης λυρικής τέχνης, της Metropolitan Opera, της Royal Opera House, του Royal Danish Theatre και του Salzburg Festival, στο οποίο και έκανε πρεμιέρα το 2016. Πρόκειται για μια σουρεαλιστική πλοκή σύμφωνα με την οποία οι καλεσμένοι ενός γιορτινού δείπνου, σταδιακά ανακαλύπτουν ότι δεν μπορούν να το εγκαταλείψουν, παραμένοντας αέναα φυλακισμένοι σε αυτό. Μια μαύρη κωμωδία συνδυασμένη με σκηνές τρόμου και φαντασίας είναι η κύρια αίσθηση της σκηνοθεσίας του Tom Cairns, ο οποίος είναι και ο συγγραφέας του λιμπρέτου.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 19:55 μμ στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Την Κυριακή, 16η Γιορτή Τσίπουρου στην Δ’ Δημοτική Κοινότητα

Η 16η Γιορτή Τσίπουρου Τερπνής θα πραγματοποιηθεί στο Πάρκο Μικρασιατικού και Θρακικού Ελληνισμού (Κέντρο Πολιτισμού Τούμπας, Κλεάνθους 57), την Κυριακή 19 Νοεμβρίου υπό την αιγίδα της Δ΄ Δημοτικής Κοινότητας. Η εκδήλωση που θα ξεκινήσει από τις 11 το πρωί περιλαμβάνει παραδοσιακό γλέντι με ζουρνάδες και νταούλια και την συμμετοχή του χορευτικού συγκροτήματος του Συλλόγου Τερπιωτών Θεσσαλονίκης.

Η Γιορτή Τσίπουρου διοργανώνεται από τον Σύλλογο Τερπνιωτών Θεσσαλονίκης και η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 11 πμ- 16:00 μμ στο Κέντρο Πολιτισμού Τούμπας, Κλεάνθους 57, είσοδος ελεύθερη

Tην Κυριακή,«Εντός και Εκτός της Πυρικαύστου Ζώνης»: 100 χρόνια από την πυρκαγιά του ’17 στην εκκλησία της Αχειροποιήτου

Ο «Βαρδάρης – Κέντρο Κοινωνικών Ιστορικών Μελετών Θεσσαλονίκης» σας προσκαλεί σε ένα διήμερο αφιέρωμα για τα 100 χρόνια από τη μεγάλη πυρκαγιά της Θεσσαλονίκης, μακριά από φιέστες και νοσταλγικές καταγραφές. Θα διερευνήσουμε μαζί, όχι το χρονικό των ωρών που η πόλη καιγόταν, αλλά το πριν και το μετά αυτού του γεγονότος-ορόσημο που μετέβαλε εκ θεμελίων την τοπογραφία και την ανθρωπογεωγραφία της και συνέβαλε όσο λίγα στη σημερινή της φυσιογνωμία.

Την Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 12:00 το μεσημέρι ακριβώς σας περιμένουμε έξω από την εκκλησία της Αχειροποιήτου για να αναζητήσουμε στους δρόμους της πόλης, με οδηγό μας τον Γιάννη Γκλαρνέτατζη, όσα άφησε πίσω της η πυρκαγιά του 1917, σταματώντας άλλοτε σε γωνιές της που άλλαξαν τελείως εξαιτίας της και άλλοτε σε σημεία που φέρνουν ως τις μέρες μας κάτι από τη Θεσσαλονίκη πριν τη φωτιά.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 12:00 στην εκκλησία της Αχειροποιήτου

Tην Κυριακή,  «Όλα του γάμου δύσκολα!» στο Πολιτιστικό Κέντρο «Αλέξανδρος»

“Αναπαραδιάδης” του Γεωργίου Σουρή ( 1853 – 1919 )

Μια φαρσοκωμωδία ηθών σε έμμετρο χιουμοριστικό ρόλο εμπνευσμένο από την αιώνια ελληνική πραγματικότητα. Ο Αναπαραδιάδης, νεαρός δικηγόρος της Αθήνας, καταδιώκεται από τον Σπαθάδη, ενωματάρχη και φοροεισπράκτορα, επειδή οφείλει τον φόρο επιτηδεύματος. Καταφέρνει να διαφύγει καταφεύγοντας κρυφά στο σπίτι της Αθηναίας γεροντοκόρης Μελπομένης. Για κακή του τύχη στο σπίτι καταφθάνει ο Σπαθάδης, που είναι ο αδελφός της Μελπομένης. Μπροστά στον κίνδυνο της σύλληψης και της προσωπικής του κράτησης, ο Αναπαραδιαδης δέχεται να παντρευτεί την Μελπομένη με αντάλλαγμα την εξόφληση του χρέους του.

“Μετά τον γάμον” του Μπάμπη Άννινου ( 1852 – 1934 )

Μια κωμωδία όπου ο συγγραφέας χρησιμοποιεί λογοπαίγνια και γλωσσικά σχήματα με εύθυμο και καλοπροαίρετο ύφος. Ο Λεωνίδας είναι παντρεμένος με την Πηνελόπη, μια μορφωμένη γυναίκα που της αρέσει να επιδεικνύει τις γνώσεις της σε κάθε ευκαιρία. Οι συνεχείς συζητήσεις της περί φιλολογίας έχουν κουράσει τον Λεωνίδα που περιπέζεται συνεχώς από την γυναίκα του, ώσπου αποφασίζει να της δώσει ένα μάθημα και να την κάνει να νιώσει όπως εκείνος.

“Ο θάνατος του Περικλέους” του  Δημητρίου Κορομηλά ( 1850 – 1898 )

Μια σάτιρα αστικής ηθογραφίας στην οποία μια οικογένεια με εορταστική διάθεση προετοιμάζει τον γάμο της κόρης της, όταν ξεσπά ένας άγριος καυγάς μεταξύ γαμπρού και πεθερού. Αφορμή ο θάνατος Περικλέους, του αρχαίου δημοκράτη της Αθήνας, και το εάν ο θάνατός του ωφέλησε ή έβλαψε την Αθηναϊκή δημοκρατία. Πρόκειται για έναν τυπικό νεοελληνικό οικογενειακό καυγά για το τίποτα. Κανείς δεν νοιάζεται για τον αρχαίο πολιτικό παρά ενδιαφέρονται πώς θα επιβάλλει ο ένας στον άλλον την άποψή του, αψηφώντας τον κίνδυνο να ματαιωθεί ο γάμος.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 21:00, στο Πολιτιστικό Κέντρο  «Αλέξανδρος» (Εθνικής Αμύνης 1), ελεύθερη είσοδος για το κοινό

Την Κυριακή, ”Στηρίζουμε…Παίζοντας” στον Πολυχώρο WE

Τo 7o ”Στηρίζουμε…Παίζοντας” έρχεται την Κυριακή 19/11/2017 από τις 11.00 έως τις 20.00  στον πολυχώρο WE (Λεωφόρο 3ης Σεπτέμβρη & Γρ.Λαμπράκη Θεσσαλονίκη) πιο παιχνιδιάρικο από ποτέ! Ο σκοπός της εκδήλωσης είναι η συλλογή τροφίμων για τις άπορες οικογένειες που στηρίζει η ΑΡΩΓΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ και πραγματοποιείται στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων της ομάδας, με στόχο τόσο την ευαισθητοποίηση του κοινού όσο και την έμπρακτη συμμετοχή του σε θέματα εθελοντισμού και αλληλεγγύης. Για τον λόγο αυτόν, αντί εισιτηρίου, συλλέγουμε τρόφιμα μακράς διάρκειας, χαρτικά, απορρυπαντικά και είδη προσωπικής υγιεινής. Η Αρωγή Θεσσαλονίκης είναι μια ομάδα εθελοντών πολιτών, οι οποίοι δε δέχονται χρήματα ούτε φάρμακα, αλλά συγκεντρώνουν καθημερινά τρόφιμα μακράς διαρκείας και είδη πρώτης ανάγκης, τα οποία προσφέρονται σε οικογένειες μονογονεϊκές, σε οικογένειες που και οι δυο γονείς είναι άνεργοι και γενικώς σε άτομα που η κρίση τα έφερε σε στάδιο οριακής επιβίωσης ακόμα και εξαθλίωσης.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στον Πολυχώρο WE, Λεωφόρος 3ης Σεπτέμβρη & Γρ. Λαμπράκη, από τις 11:00 έως τις 20:00, τρόφιμα μακράς διαρκείας, χαρτικά, απορρυπαντικά αντί εισιτηρίου

Την Κυριακή, Πεζοπορία στο Αρχέγονο Δάσος των Σκουρίων

Την Κυριακή 19 Νοεμβρίου 2017 διοργανώνεται πεζοπορία στο όρος Κάκκαβος σε ένα μοναδικό τοπίο που καταστρέφεται μέρα με τη μέρα. Ορειβατικοί και άλλοι σύλλογοι από την Β. Ελλάδα θα βρεθούν στα μονοπάτια του αρχέγονου δάσους των Σκουριών περπατώντας στην διαδρομή του αγώνα «ΞΕ ΣΚΟΥΡΙΑ ΖΩ» που διοργανώνεται εκεί κάθε χρόνο. Η διάρκεια της πεζοπορίας υπολογίζεται σε 6 ώρες περίπου ενώ θα υπάρχει και δεύτερη ομάδα που θα πραγματοποιήσει μικρότερης διάρκειας πεζοπορία 2-3 ωρών. Η πεζοπορία θα ξεκινήσει από την πλατεία της Μ. Παναγίας και θα καταλήξει εκεί ενώ οι τοπικοί σύλλογοι (Πολιτιστικός Σύλλογος Μ. Παναγιάς, Σύλλογος Γυναικών Μ. Παναγιάς) θα προσφέρουν ζεστή σούπα και τσάι. Όσοι επιθυμούν μπορούν να παραμείνουν στο χώρο όπου θα ακολουθήσει ενημέρωση συζήτηση για τις καταστροφικές συνέπειες της εξόρυξης χρυσού στο δάσος των Σκουριών. Η μεγάλη διαδρομή είναι  απαιτεί προηγούμενη εμπειρία ενώ η μικρότερη διαδρομή θα σχεδιαστεί με βάση την σύνθεση της δεύτερης ομάδας. Η ώρα συγκέντρωσης είναι 9:30 το πρωί και οι συμμετέχοντες θα πρέπει να έχουν μαζί τους τον απαραίτητο εξοπλισμό (μπουφάν, αντιανεμικό, φλις ανάλογα με τις συνθήκες ), νερό και ξηρά τροφή. Ευελπιστούμε η σχεδιαζόμενη δράση να αποτελέσει μόνο την αρχή και ο Κάκκαβος αντί για τσιμεντένιες δεξαμενές λυμάτων να γεμίζει κάθε Κυριακή με ανθρώπους που αγαπούν τη φύση. Ομάδα δρομέων θα κάνει χαλαρή προπόνηση στην διαδρομή και όσοι επιθυμούν μπορούν να ακολουθήσουν.

Για την μετακίνηση θα υπάρχουν λεωφορεία: Από Κιλκίς στις 7.00 από την Πλατεία Ειρήνης. Πληροφορίες : 6944152183 Μπάμπης. Από Θεσσαλονίκη στις 7:30 από την Καμάρα. Πληροφορίες :  τηλ.6949563081 Στέφανος. Για όσους μετακινηθούν με δικά του μέσα θα υπάρχει συνάντηση στο βενζινάδικο Kaoil απέναντι από το ΤΙΤΑΝ. Πληροφορίες 6986592737 Γιώργος Ως ώρα συγκέντρωσης για όσους επιλέξουν να έρθουν κατευθείαν ορίζεται η 9:30 στην πλατεία της Μ. Παναγιάς. *Κυριακή 19/11, 7:30 στην Καμάρα

Την Κυριακή, “Ελίζα” στο Βασιλικό Θέατρο Θεσσαλονίκης

Η πιο συναρπαστική και γοητευτική ιστορία αγάπης για ένα κορίτσι αλλιώτικο από τα άλλα. Ένα κορίτσι έξυπνο, γενναίο, πεισματάρικο, δυναμικό, ένα κορίτσι που δεν φοβάται να περιμένει και να αγαπάει. Ένα κορίτσι που αγωνίζεται για τα πιστεύω της και τον έρωτά της. Ένας καπετάνιος γένους θηλυκού. Ένας άντρας με κίτρινο σκουφί. Μια κερασιά. Ένας παπαγάλος. Ένα τρελό πλήρωμα από άντρες. Η περιπέτεια αρχίζει και έχει όνομα: Ελίζα! *Κυριακή στις 11 στο Βασιλικό Θέατρο, γενική είσοδος 10 ευρώ

Την Κυριακή, Family Conceρt #01: Cello muzike στο Ύψιλον

Την Κυριακή 19 Νοεμβρίου ξεκινάμε τις συναυλίες του muzike. family conceρts, στο Ύψιλον στην οδό Εδέσσης 5. Στο Family Conceρt #01: Cello muzike ο τσελίστας Θοδωρής Παπαδημητρίου θα παίξει μέρη από τις σουίτες για σόλο τσέλο του J. S. Bach, αυτοσχεδιασμούς σε αναγεννησιακά θέματα, τραγούδια των Radiohead και U2, live looping και πρωτότυπες συνθέσεις του ιδίου. Ο Θοδωρής Παπαδημητρίου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ, έχει μεταπτυχιακό στη διεύθυνση ορχήστρας και έχει σπουδάσει τσέλο, πιάνο και θεωρητικά. Είναι μαέστρος της συμφωνικής ορχήστρας νέων του ΜΜΘ (MOYSA) και διευθύνει τις ορχήστρες του Νέου Ωδείου Θεσσαλονίκης. Έχει εργαστεί στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση ως αναπληρωτής καθηγητής (Μουσικά Σχολεία Θεσσαλονίκης, Σερρών και Κατερίνης) και στην τριτοβάθμια ως συμβασιούχος διδάσκων (Τμήμα Κινηματογράφου ΑΠΘ). Συνθέτει μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο, καθώς και έργα εκπαιδευτικού χαρακτήρα για τα ορχηστρικά μουσικά σχήματα που διευθύνει. Ώς τσελίστας έχει συμπράξει επί σκηνής και έχει ηχογραφήσει με διάφορους καλλιτέχνες και μουσικά σχήματα της πόλης.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 11, στο Ύψιλον, Εδέσσης 5, οι θέσεις είναι περιορισμένες. Για να εξασφαλίσετε τη θέση σας, αγοράστε νωρίτερα το εισιτήριό σας απο το χώρο του Ύψιλον

Την Κυριακή, “Ο κύριος ΚΙΧ και το μυστικό Κουτί των Ήχων” στο θέατρο Τ

«Τί θα συμβεί όταν ο κύριος ΚΙΧ αποφασίσει να εγκαταλείψει την Πόλη της Φασαρίας ακολουθώντας την καρδιά του; Μια φυλακισμένη πριγκίπισσα, ένας τρομερός δράκος και ένα μυστικό κουτί που πρέπει να γεμίσει με ξεχασμένους ήχους, τον ωθούν σε μια μαγική περιπέτεια!» Η παράσταση είναι ιδιαίτερα διαδραστική και τα παιδιά συμμετέχουν ενεργά καθ’ όλη τη διάρκειά της, αναγνωρίζοντας ήχους, διακρίνοντας τα μουσικά ηχοχρώματα, απαντώντας σε ερωτήσεις και βοηθώντας τον κύριο ΚΙΧ να μαγέψει τον φοβερό δράκο Μουσικόδοντα. Το κείμενο υπογράφουν οι πολυβραβευμένοι συγγραφείς και ιδρυτές της ομάδας ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ, Άγγελος Αγγέλου και Έμη Σίνη (Κρατικό Βραβείο το 2007 και το 2015, διεθνής διάκριση White Ravens το 2016 κ.α.) και βασικά του υλικά είναι το χιούμορ, η περιπέτεια και –φυσικά- οι ήχοι!

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 12 στο θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμιγκ 16, τιμή εισιτηρίου 8 ευρώ

Την Κυριακή, “Το δέντρο που έδινε” στην παιδική σκηνή του Δημοτικού θεάτρου Καλαμαριάς “Μελίνα Μερκούρη”

Το έργο είναι μια διασκευή από το ομότιτλο βιβλίο που έχει κλέψει την καρδιά όσων το έχουν διαβάσει. Πραγματεύεται την ξεχωριστή φιλία ανάμεσα σ’ ένα αγόρι και ένα δέντρο, μια μηλιά. Μέσα σ’ ένα φαντασμαγορικό σκηνικό, με  πρωτότυπη μουσική  γραμμένη για το έργο και  τραγούδια, οι ηθοποιοί ντυμένοι με ευφάνταστα κοστούμια, με την υποκριτική τους δεινότητα και χιούμορ, κοινωνούν στα παιδιά τα μηνύματα της άδολης αγάπης και της αληθινής φιλίας.

*Κυριακή 19 Νοεμβρίου στις 11:30 στο Δημοτικό θέατρο “Μελίνα Μερκούρη”, 10  ευρώ κανονικό και 8 ευρώ παιδικό, 6 ευρώ για τα σχολεία

Η parallaxi γνωρίζει τη Θεσσαλονίκη καλύτερα. Αν θέλεις να ενημερώνεσαι για όλα τα θέματα που αφορούν την πόλη απλά κάνε like εδώ.