Tα θέατρα του Ιανουαρίου στην Θεσσαλονίκη

Ο Αμερικάνος 

Στις 3 Ιανουαρίου 2017 κλείνουν 106 χρόνια από το θάνατο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη. Το Θέατρο Αυλαία, θέλοντας να τιμήσει τη μνήμη του «αγίου των Ελληνικών Γραμμάτων», σε συνεργασία με την εταιρεία Θεάτρου «Ηθικόν Ακμαιότατον» και την εταιρία διοργάνωσης πολιτιστικών εκδηλώσεων «Γίνονται Έργα» παρουσιάζει το χριστουγεννιάτικο διήγημά του «Ο Αμερικάνος». Πρόκειται για μια ιδιαίτερη θεατρική μεταφορά του ομώνυμου κλασσικού διηγήματος του Σκιαθίτη συγγραφέα για έναν ηθοποιό και έναν μουσικό, που υπενθυμίζει τις διαστάσεις που μπορεί να πάρει η ανθρώπινη μοναξιά και η «αθεράπευτη» καχυποψία απέναντι σε οτιδήποτε άγνωστο ή φαινομενικά «ξένο». «Ο Αμερικάνος» ζωντάνεψε για πρώτη φορά επί σκηνής τον Δεκέμβριο του 2009 και παίζεται με επιτυχία επί επτά συνεχόμενες σαιζόν σε όλη την Ελλάδα.

Ο Θανάσης Σαράντος ως αφηγητής, ερμηνεύει μια περσόνα του Παπαδιαμάντη, αυτή του αφηγητή που κρυφοκοιτάζει τη δράση και μεταμορφώνεται σε όλα τα πρόσωπα που αφηγείται, με τη συνδρομή της μουσικής και των ήχων από τον συνθέτη Λάμπρο Πηγούνη που ερμηνεύεται ζωντανά από τον μουσικό Γιώργο Τζιαφέττα. Το αποτέλεσμα είναι ένας συνεχής διάλογος της ιδιόμορφης γλώσσας με την ζωντανή μουσική : το σύμπαν των ατμοσφαιρικών ήχων που παράγονται από μια ιδιαίτερη χρήση του πιάνου συνάδουν με τον πλούτο και την δύναμη της συναρπαστικής παπαδιαμαντικής γλώσσας. Ηθοποιός και θεατές καλούμαστε να κοινωνήσουμε στον μυστηριώδη και μαγευτικό κόσμο του Παπαδιαμάντη, τον γεμάτο ποίηση και λυρισμό.

*Δευτέρα 2/1 εως Κυριακή 8/1, Θέατρο Αυλαία, Καθημερινά στις 21:00, διπλή παράσταση στις 8/1 στις 18:00 και 20:00, Τιμές Εισιτηρίων- Κανονικό εισιτήριο: 15€- Μειωμένο εισιτήριο (άνεργοι, άνω των 65, άνεργοι, φοιτητικό, ΑμεΑ): 12€- Ομαδικές κρατήσεις άνω των 20 ατόμων: 10€

Μία μέρα και Ενάμισης χρόνος

Η παράσταση «Μία μέρα και Ενάμισης χρόνος» είναι εμπνευσμένη από την ιστορία Εκείνος κι Εκείνη του Ταϊβανού εικονογράφου και συγγραφέα Jimmy Liao. Η πρωτότυπη δουλειά του Eilon Morris και της Ζωής Κατσιλέρου που έκανε πρεμιέρα στην Σκωτία τον Σεπτέμβρη του 2016, έρχεται στο BlackBox για τρεις μόνο παραστάσεις. Μία παράσταση αφιερωμένη στη ρουτίνα, την απομόνωση, τη μοναξιά και τη λαχτάρα για συντροφικότητα. Συνδυάζει μινιμαλιστικές χορογραφίες, μουσική/ηχοτοπία, περιγραφικό και ποιητικό λόγο στα Ελληνικά και στα Αγγλικά. Δύο διπλανά διαμερίσματα σε μία πόλη, ένας άντρας και μία γυναίκα βουτηγμένοι στη ρουτίνα τους, βιώνουν τη μοναξιά και την μοναχικότητα. Παράλληλες ζωές, άπειρες πιθανότητες, μια τυχαία συνάντηση. Οι δύο ερμηνευτές έρχονται αντιμέτωποι με τις ήχους και τις αναμνήσεις της συνάντησης αυτής μέσα στην αυστηρά οργανωμένη ρουτίνα τους. Οδηγός στη μνήμη τους ένας χάρτης στο πάτωμα˙ ένα μονοπάτι που ακολουθούν ώστε να επιστρέψουν στην έκσταση της μιας στιγμής. Η ποιητική σύνθεση της κίνησης, του ήχου, της σκηνογραφίας και του λόγου θολώνει τα σύνορα μεταξύ του πραγματικού και του φανταστικού δημιουργεί μία άστατη επανάληψη γεγονότων που θυμίζει καθημερινότητα.

*4-5-6 Δεκεμβρίου, Ώρα: 18.00, BlackBox, Βασ. Όλγας 65 και Φλέμινγκ 2 Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 10,00€, φοιτητικό, ανέργων 8,00€, ατέλειες 5,00€, Διάρκεια παράστασης: 50’

Dorian Gray 

Το αριστούργημα του Όσκαρ Ουάιλντ, Dorian Gray με τον Άνθιμο Ανανιάδη σε σκηνοθεσία Εμμανουήλ Μανιού έρχεται στο BlackBox. To εμβληματικό έργο του Oscar Wilde, Dorian Gray, παρουσιάζεται σε μια πρωτοποριακή απόδοση, συνδυάζοντας θεατρική και κινηματογραφική γλώσσα, μέσα από μια άχρονη σκηνοθετική ματιά. Το video art συναντά το off-Broadway cabaret και η θεατρική δράση ένα interactive after hour party με live electronic dj sets από τους Thodoris Triantafillou, CJ Jeff, G Pal και Στέλιο Καρούλια. Ένας διαχρονικός ύμνος στη διαφορετικότητα που γίνεται η προσωπική μας αντανάκλαση, επιχειρώντας την κατάδυση στην ανθρώπινη επιθυμία και το φόβο της ελευθερίας των ευχών που πραγματοποιούνται. Ένα εφιαλτικό, ονειρικό νανούρισμα που μας βρίσκει ξύπνιους σε μια δυστοπική Χώρα των Θαυμάτων, βουτηγμένη σε neon lights. Ο Ντόριαν ξαναγεννιέται ακούγοντας Joy Division και το αυτοματικό του παραλήρημα είναι η προσευχή μιας ολόκληρης γενιάς που θα ήθελε να χάσει για λίγο τον εαυτό της. Ένα graphic novel πορτραίτο σε μια νεο-νουάρ φουτουριστική εκδοχή, μάς συστήνει το κλασσικό γοτθικό μυθιστόρημα, κλείνοντας το μάτι στον καθρέφτη της σύγχρονης εικονικής πραγματικότητας.

*6-22 Ιανουαρίου 2017, Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 Κυριακή στις 19:00, Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή και Κυριακή: κανονικό 12,00€, φοιτητικό, ανέργων 10,00€, Σάββατο: κανονικό 14,00€, φοιτητικό, ανέργων 12,00€ BlackBox, Βασ. Όλγας 65 και Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη, T: 2310829254

H Χαμένη Αθωότητα της Άννας Φρανκ

Πως μπορούμε να συμφιλιώσουμε την υποχρέωσή μας προς τη μνήμη με την τόση απαραίτητη στη ζωή ανάγκη να ξεχνάμε; Καμία γενιά δεν υποχρεώθηκε να αντιμετωπίσει κάτι τόσο παράδοξο. Οι επιζώντες ήθελαν να εξιστορήσουν τα πάντα στους ζώντες: Τη μοναξιά και τη λύπη των θυμάτων, τα δάκρυα των μητέρων που οδηγηθήκαμε στην τρέλα, τις προσευχές των καταδικασμένων κάτω από τον πύρινο ουρανό. Είχαν ανάγκη να μιλήσουν για το παιδί εκείνο που κρυβόταν με την οικογένεια του, είχαν ανάγκη να μιλήσουν για τον άρρωστο ζητιάνο που κλεισμένος σε ένα βαγόνι για μεταφορές ζώων, άρχισε να τραγουδά σαν μια προσφορά προς τους συντρόφους του και για το μικρό κορίτσι που, αγκαλιάζοντας την αδελφή του, ψιθύρισε «μη φοβάσαι, εγώ δεν φοβάμαι».

Ήταν δεκαπέντε χρονών το κορίτσι εκείνο, που προχώρησε προς το θάνατο χωρίς να το ξέρει. Καθένας από αυτούς αισθάνθηκε την υποχρέωση να καταθέσει την μαρτυρία του. Καθένας από εμάς αισθάνθηκε την υποχρέωση να καταγράψει κάθε ιστορία, κάθε περιστατικό. Αυτές ήταν οι επιθυμίες των αποθανόντων, η διαθήκη των νεκρών. Αφού ο αποκαλούμενος πολιτισμένος κόσμος δεν είχε ανάγκη την ζωή τους, τότε ας κατοικηθεί από τον θάνατο τους. Η χαμένη αθωότητα της Άννας Φρανκ είναι μια από αυτές τις μαρτυρίες. «H Χαμένη Αθωότητα της Άννας Φρανκ» σε σκηνοθεσία Γιάννη Μαλούχου παρουσιάζεται από την Θεατρική Ομάδα Entremosotros Ισραηλιτική Κοινότητα Θεσσαλονίκης. Την παράσταση διοργανώνουν το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας και η Θεματική Αντιπεριφέρεια Τουρισμού και Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας στο πλαίσιο του θεσμού «Ανοιχτό Θέατρο».

*Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Ιανουαρίου, Ώρα: 21.00, Κινηματοθέατρο Αλέξανδρος, Είσοδος Ελεύθερη

Μια ζωή θέατρο 

Η απολαυστική κωμωδία του βραβευμένου με Πούλιτζερ Ντέιβιντ Μάμετ, «Μια ζωή θέατρο» σε σκηνοθεσία Γλυκερίας Καλαϊτζή συνεχίζεται και τον Ιανουάριο στο Θέατρο Τ. Με πολύ χιούμορ και ανατρεπτική διάθεση, το έργο του Μάμετ μας μεταφέρει στον θαυμαστό κόσμο της σκηνής και των παρασκηνίων, μέσα από τη ζωή και τη σχέση δύο ηθοποιών, του βετεράνου Ρόμπερτ και του ανερχόμενου Τζον, όπου ο πρώτος σε ρόλο μέντορα προσπαθεί να μεταδώσει την πείρα και το πάθος του για το θέατρο στον νεαρό συνάδελφό του, αν και όχι πάντα με επιτυχία. Παρακολουθώντας άλλοτε σκηνές από τα έργα που παίζουν κι άλλοτε την κοινή τους ζωή στις πρόβες ή στα καμαρίνια, ο θεατής έχει την ευκαιρία να κρυφοκοιτάξει πίσω από τα φώτα, να γελάσει με τα άπειρα ευτράπελα που μπορεί να συμβούν στη διάρκεια μιας παράστασης, να διασκεδάσει με τις μικρότητες και τις ματαιοδοξίες της showbiz, να συγκινηθεί με τα πάθη τους.

Το «Μια ζωή θέατρο» είναι ένα από τα πρώτα έργα του Ντέιβιντ Μάμετ και έχει γνωρίσει πολλά ανεβάσματα στα εξωτερικό, με πιο πρόσφατο την παράσταση που ανέβασε στο Broadway, ο Neil Pepe, με τους Patrick Stewart και τον K.T. Knight. Στην Ελλάδα πρωτοπαρουσιάστηκε από το Απλό Θέατρο τη σεζόν 1999-2000, σε σκηνοθεσία Πάνου Παπαδόπουλου, με τους Δημήτρη Καταλειφό και Κώστα Βασαρδάνη, ενώ το 2011 ανέβηκε στο Θέατρο Rabbithole με τους Χρήστο Στέργιογλου και Κώστα Γάκη, σε σκηνοθεσία Αλέξη Ρίγλη. Στη Θεσσαλονίκη ανεβαίνει για πρώτη φορά.

*Κυριακή 01/01/2017, στις 19:00, Παρασκευή 06/01/2017, στις 21:30, Σάββατο 07/01/2017, στις 21:30, Κυριακή 08/01/2017, στις 19:00, Εισιτήρια : 12€ (κανονικό), 10€ (φοιτητικό), 8€ (ανέργων), Κρατήσεις στο τηλ. 2310 854333, Προπώληση μέσω viva.gr, Θέατρο Τ, Αλ. Φλέμιγκ 16, Διάρκεια: 90’

Οι Δούλες 

H ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΑΝΑΒΑΛΛΕΤΑΙ ΓΙΑ ΤΗΝ ΔΕΥΤΕΡΑ 16 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

Οι αδελφές Κλαίρη και Σολάνζ στην υπηρεσία της Κυρίας. Κάθε φορά που απουσιάζει η Κυρία παίζουν μια παράσταση. Φορούν τα ρούχα της και καταστρώνουν την εξόντωσή της. Σκληρές και αδυσώπητες θα ξεπεράσουν τα όρια. Ο Jean Genet γράφει τις «Δούλες» το 1947, ως αντίδραση σε μια κοινωνία που κυριαρχεί η ψευτιά, η προδοσία, η βία, η εκμετάλλευση και η κοινωνική ανισότητα.

Το έργο βασίζεται σε ένα αληθινό γεγονός που συνέβη στη Γαλλία τη δεκαετία του 1930. Ο Genet, χρησιμοποιώντας πολλά αυτοβιογραφικά στοιχεία και ως βασικό μέσο της εξέγερσης των χαρακτήρων του την μεταμφίεση, φτιάχνει ένα κόσμο που βρίσκει έκφραση όχι τόσο στην ίδια τη διαμαρτυρία, αλλά στην τελετουργική πράξη της δημιουργίας του «κόσμου» αυτού . Κάνοντας αναγωγή των χαρακτήρων και των βαθύτερων νοημάτων του έργου στο σήμερα το καθιστούν απολύτως σύγχρονο με τους ίδιους προβληματισμούς και ανάγκες εκτόνωσης των απογοητευμένων και περιθωριοποιημένων της κοινωνίας. “Οι Δούλες” είναι μια δουλειά του Oberon Art Group σε σκηνοθεσία Διονύση Καραθανάση.

* 9 Ιανουαρίου – 14 Φεβρουαρίου 2017, Θέατρο Αυλαία, Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, Διάρκεια Παράστασης 90 λεπτά, Τιμές Εισητηρίων, 10 ευρώ κανονικό, 8 ευρώ μειωμένο(φοιτητικό, ομαδικό), 5 ευρώ ανέργων, Προπώληση IANOS (Αριστοτέλους 7) και στο ταμείο του Θεάτρου Αυλαία

Αδαμαντία 

Οι παραστάσεις του Θεάτρου Τέχνης Κάρολος Κουν με το έργο “Αδαμαντία” που ήταν προγραμματισμένες  για το τριήμερο 13-14-15 Ιανουαρίου θα πραγματοποιηθούν στις 3, 4 και 5 Μαρτίου. Τα προπωλημένα εισιτήρια μπορούν είτε να εξαργυρωθούν από την Δευτέρα 16 Ιανουαρίου από το ταμείο του θεάτρου είτε να κρατηθούν για τις παραστάσεις του Μαρτίου.

Η Αδαμαντία, αγωνιά να επιβιώσει κτίζοντας στην άµµο της Αφρικανικής ερήµου την διαρκώς µετέωρη προσωπική της περιπέτεια. Γυναίκα και Άνδρας, Μάνα και Πατέρας σε µια οικογένεια που της ζητά να απολογηθεί για όσα λαχτάρησε αλλά δεν τα έζησε. Από ένα νησί του Αιγαίου, στη Θεσσαλονίκη, στην Αλεξάνδρεια, στο Κάϊρο, στην Αθήνα. Ελλάδα και Αίγυπτος, αλλά πουθενά ρίζα και φιλόξενη πατρίδα. Η Ελλάδα µετά τον εµφύλιο. Η Ελλάδα του Καραµανλή, της Δικτατορίας, η Ελλάδα του Ανδρέα· παράλληλα µε την Αίγυπτο του Νάσερ, του Σαντάτ, του Μουµπάρακ. Γεγονότα στο Σουέζ και στην Κύπρο. Πόλεµος των έξι ηµερών, Πολυτεχνείο… Και δίπλα σε όλα αυτά η ζωή µιας γυναίκας που πρέπει να φέρει σε πέρας αυτά που είναι οι δικές της προτεραιότητες. Που πρέπει να µεγαλώσει τα παιδιά της, µέσα σε ένα περιβάλλον που απαιτεί συµβάσεις και συµβιβασµούς.

Η Μάνια Παπαδημητρίου τραγουδά, αλλάζει πρόσωπα ανάλογα με τις εποχές, για να δώσει ένα πρόσωπο στην Κυρία Αδαμαντία, μια συνηθισμένη γυναίκα που προσπαθεί να επιβιώσει και να φροντίσει τα παιδιά της, δηλαδή το μέλλον της πατρίδας. Το έργο είναι βασισμένο σε μια πραγματική αλληλογραφία που περίμενε χρόνια την ανακάλυψη της από τον Κωστή Καπελώνη. Ο Παναγιώτης Μέντης μετέτρεψε το πρωτογενές υλικό σε θεατρικό έργο. Η Μάνια Παπαδημητρίου δίνει σάρκα και οστά, χιούμορ και συγκίνηση στην Αδαμαντία.

*Θέατρο Αυλαία,  Παρασκευή 13 Ιανουαρίου, 21:00, Σάββατο 14 Ιανουαρίου 21:00 Κυριακή 15 Ιανουαρίου 20:00, Tιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 12 ευρώ μαθητικό, φοιτητικό, ανέργων, Προπώληση: ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ, Πληροφορίες- κρατήσεις: 2310237700

Τι να σου πω Σουλτάνα μου

Αφού συγκίνησε και γοήτευσε το κοινό της Αθήνας, η εξομολόγηση του Γ. Καλατζόπουλου έρχεται για δύο μόνο παραστάσεις στο Θέατρο Αυλαία.  Το κοινό δεν πρέπει να περιμένει να δει απλά μια εξομολόγηση από το άλλοτε «παιδί-θαύμα» του θεάτρου, με ιστορικό και ψυχολογικό και καλλιτεχνικό ενδιαφέρον, αλλά μια συγκλονιστική παράσταση με φινάλε καθηλωτικό! Ποια είναι η Σουλτάνα; Τι συμβολίζουν τα αμαρτωλά παραμύθια της; Πόσο πονάει το πέρασμα από το όνειρο του Έρωτα στην αλήθεια του; Υπό το αυστηρό βλέμμα του Μινωτή, του Κουν, του Διαμαντόπουλου, της Κυρίας Κατερίνας, του Πέλου Κατσέλη, του Αυλωνίτη, της Βασιλειάδου και τόσων άλλων, το άλλοτε «παιδί-θαύμα» θυμάται, αναπολεί και εκμυστηρεύεται τις θεατρικές αλλά και ερωτικές αταξίες του μικρού Γιαννάκη. Η παράσταση δεν είναι κατάλληλη για ανηλίκους. Το κείμενο, η σκηνοθεσία και ο πρωταγωνιστικός ρόλος ανήκουν στον Γιάννη Καλατζόπουλο ενώ τον συντροφεύει η Ηλιάνα Παρασκευοπούλου.

*Τετάρτη 11 και Πέμπτη 12 Ιανουαρίου, Ώρα: 21.00, Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 15 λεπτά, Εισιτήρια: Γενική είσοδος 10 €, Μειωμένο 8€ (φοιτητικό, ΑμεΑ, άνω των 65), Τιμή προπώλησης: Γενική είσοδος 8€, Προπώληση: Θέατρο Αυλαία, Πλατεία ΧΑΝΘ, Τηλέφωνο κρατήσεων 2310237700

Η Αφροδίτη με Γούνα

Μία σύγχρονη κωμωδία που παρουσιάζει η εταιρεία «ΘΕΑ.ΜΑ.» (Θέατρα Μακεδονίας) τον Ιανουάριο στην Θεσαλλονική με πρωταγωνιστές τον Στράτο Τζώρτζογλου και την Βανέσα Μπαρέ. «H Αφροδίτη με Γούνα» (Venus in Fur) του Αμερικανού συγγραφέα Ντέιβιντ Άιβς (David Ives) παίζεται ανελλιπώς από το 2010 στην Αμερική και σε όλο τον κόσμο με εξαιρετική επιτυχία. Το έργο χαρακτηρίζει η αριστοτεχνικά δοσμένη εναλλαγή του δραματικού και του χιουμοριστικού στοιχείου, με το δεύτερο να κυριαρχεί, υπογραμμισμένα από τον ερωτισμό, τις σχέσεις και τα παιχνίδια εξουσίας των δύο φύλων που ο Άιβς παρουσιάζει σε όλες τους τις εκφάνσεις. την παράσταση. Την σκηνοθεσία και τη μουσική υπογράφει ο Κώστας Αθυρίδης ενώ τα κοστούμια και τα σκηνικά ο Αθανάσιος Κολαλάς.

*Πρεμιέρα 19 Ιανουαρίου, Θέατρο Αριστοτέλειον, Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.