Θεσσαλονίκη: τα θέατρα που δεν πρέπει να χάσεις τον Σεπτέμβριο

Η νέα θεατρική σεζόν ξεκινά στη Θεσσαλονίκη και φέρνει στις θεατρικές σκηνές της φρέσκες παραστάσεις.

Parallaxi
θεσσαλονίκη-τα-θέατρα-που-δεν-πρέπει-ν-354340
Parallaxi

Η νέα θεατρική σεζόν ξεκινά στη Θεσσαλονίκη και φέρνει στις θεατρικές σκηνές της φρέσκες παραστάσεις.

Διαβάστε επίσης: Οι παραστάσεις που έκοψαν τα περισσότερα εισιτήρια στη Θεσσαλονίκη

Από τα θέατρα του Φεστιβάλ Δάσους και τις παραγωγές του ΚΘΒΕ μέχρι τις αφίξεις στις υπόλοιπες σκηνές της πόλης, ένα πλούσιο θεατρικό πρόγραμμα σας περιμένει.

Απολαύστε!

Θέατρο στο 4ο Φεστιβάλ Δάσους

«Αγαμέμνων» του Αισχύλου

Ο Τσέζαρις Κραουζίνις, μετά την επιτυχία του Επτά επί Θήβας, επιστρέφει σκηνοθετώντας το πρώτο έργο της τριλογίας της Ορέστειας του Αισχύλου, Αγαμέμνων. Μαζί του ένας σημαντικός θίασος με επί κεφαλής τους: Μαρία Πρωτόπαππα, Γιάννη Στάνκογλου, Αργύρη Πανταζάρα, Ιώβη Φραγκάτου και τον Θοδωρή Κατσαφάδο. Το έργο ανεβαίνει σε νέα μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και πρωτότυπη μουσική του Χάρη Πεγιάζη.

Ο Αγαμέμνων επιστρέφει στο Άργος, μετά το τέλος του Τρωικού Πολέμου. Μπαίνει θριαμβευτικά στην πόλη και το παλάτι, φέρνοντας μαζί του ως αιχμάλωτη την τρωαδίτισσα πριγκίπισσα, ιέρεια του Απόλλωνα, μάντισσα Κασσάνδρα. Η Κλυταιμνήστρα υποδέχεται τον σύζυγό της με στόμφο και τιμή, ωστόσο πολύ γρήγορα αποκαλύπτεται πως η ενθουσιώδης της υποδοχή υποκρύπτει ένα οργανωμένο σχέδιο εκδίκησης για το φόνο της κόρης τους, Ιφιγένειας, που ο Αγαμέμνονας θυσίασε στην Αυλίδα, για να ξεκινήσουν τα πλοία της εκστρατείας δέκα χρόνια πριν. Το κόκκινο χαλί που στρώνει για να τον δεχτεί οδηγεί σ’ ένα λουτρό αίματος όπου, με τη συνέργεια του εραστή της Αίγισθου, θα πνιγούν και ο ίδιος και η ερωμένη του.

*3 Σεπτεμβρίου 2018, Θέατρο Δάσους, Ώρα: 21.00, Γενική είσοδος: 17 €, Τ. 2315 200 200

«Πλούτος» του Αριστοφάνη

Το Εθνικό Θέατρο έχοντας ως προτεραιότητά του την ανάπτυξη ενός δικτύου συνεργασιών και τη σύμπραξη με σημαντικούς διεθνείς θεατρικούς οργανισμούς, πραγματοποιεί μια νέα συμπαραγωγή με το Κρατικό Θέατρο της Σερβίας παρουσιάζοντας τον «Πλούτο» του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία Nikita Milivojevic. Η παράσταση με τον μικτό θίασο από Έλληνες και Σέρβους ηθοποιούς, στοχάζεται πάνω στο κεντρικό ερώτημα που θέτει ο Αριστοφάνης για τον τρόπο κατανομής του πλούτου και εξετάζει τις αναγωγές του στο σήμερα.

Ο Χρεμύλος μετά την επίσκεψή του στο μαντείο των Δελφών επιστρέφει φέρνοντάς μαζί του έναν τυφλό γέρο άντρα, ύστερα από παραίνεση του Απόλλωνα. Με τη βοήθεια του δούλου του, Καρίωνα, ανακαλύπτει πως ο άντρας που έχει πάρει στο κατόπι δεν είναι άλλος από τον Πλούτο. Ο Χρεμύλος και όλοι οι τίμιοι συμπολίτες του θα ευημερήσουν, αν ο Πλούτος ξαναδεί το «φως το αληθινό». Η θεραπεία του Ασκληπιού στέφεται με επιτυχία κι η δικαιοσύνη αποκαθίσταται. Η Πενία (Φτώχεια) που τόσο καιρό διαφέντευε την πόλη, προσπαθεί τώρα να υπερασπιστεί τις χάρες της φτωχής πλην τίμιας ζωής. αλλά οι Αθηναίοι δεν πείθονται και σχεδιάζουν να εγκαταστήσουν τον Πλούτο στην παλιά του θέση, στο πίσω μέρος του ναού της Αθηνάς (εκεί όπου φυλάσσονταν τα χρήματα του Δημοσίου).

*6 Σεπτεμβρίου 2018, Θέατρο Δάσους, Ώρα: 21:00, Γενική είσοδος: 15€, Τ. 2315 200 200

Duende – το πνεύμα της Γης

Για να βρούμε το Ν τ ο υ έ ν τ ε δεν υπάρχει τίποτε να μας βοηθήσει. Ούτε χάρτης ούτε «σωστοί τρόποι». Το μόνο που ξέρουμε είναι πως καίει το αίμα σαν κοπανιστό γυαλί, πως εξαντλεί, πως σβήνει τη γλυκιά γεωμετρία που μάθαμε, πως κλωτσάει όλα τα στυλ. Ο ερχομός του προϋποθέτει πάντοτε μια ριζική αλλαγή όλων των μορφών που στηρίζονται σε παλιές βάσεις. Φέρνει μαζί του ένα συναίσθημα φρεσκάδας εντελώς πρωτόγνωρο. Είναι μια δύναμη κι όχι μια λειτουργία, μια πάλη κι όχι μια αφηρημένη έννοια. Στο Duende, o Σταμάτης Κραουνάκης μελοποιεί Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα από το Θέατρο Τέχνης στο ΚΘΒΕ. Το εμβληματικό κείμενο του Λόρκα ανεβαίνει με τα φτερά μιας μουσικής λειτουργίας, παντρεμένο με δέκα μελοποιημένα ποιήματά του από το libro de poemas. Μια μουσική τελετουργία για την Τέχνη, τον Θεό, τον Έρωτα και τον Θάνατο. Για το κρυμμένο πνεύμα μιας πληγωμένης πατρίδας. Για τη μαγική αυτή δύναμη, το πνεύμα της γης, που μοιράζει τα αγκάθια της φωτιάς του σε όποιον τα γυρέψει.

*11, 12 & 13 Σεπτεμβρίου 2018, Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Ώρα: 21:15, Γενική είσοδος: 16€, Τ. 2315 200 200

Sound Moves

Η ιδιαίτερη παράσταση χορού «Sound Moves» έρχεται στο 4ο Φεστιβάλ Δάσους. Μέσα σε ένα ηχητικό περιβάλλον που δομείται από ένα κουαρτέτο εγχόρδων, τέσσερις περφόρμερ, στην προσπάθειά τους να «ιππεύουν» τα ηχητικά κύματα που διαδίδονται στον αέρα, μετατοπίζονται από αυτά και μεταφέρονται στο χώρο. Κύματα που μεταφέρουν τις ατμόσφαιρες και τις μελωδίες της μουσικής που αποδομείται και επανασυντίθεται μέσα σε ένα ηχοσύστημα με quadrophonia. Ένα κύκλωμα ηχητικών κυμάτων που διαχέεται στο χώρο, διεγείρει τον θεατή-ακροατή και τον καλεί να συνδέσειτις αισθήσεις του και να αποσυνδέσει το κλειστό κύκλωμα.

*13-14 Σεπτεμβρίου 2018, Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, Ώρα: 21:30, Γενική Είσοδος: 10€ Μειωμένο: 5€, Τ. 2315 200 200

Hubris

Η ομάδα Χορού Κιναίσθηση σε συνεργασία με το Social Body Dance Lab παρουσιάζουν το έργο «HUBRIS» της χορογράφου Κατερίνας Αντωνιάδου. Συμμετέχουν 15 ερμηνευτές και η αυθεντική μουσική σύνθεση είναι του Μιχάλη Γούτη. Το έργο «HUBRIS» είναι εμπνευσμένο από τον ήρωα «Φάουστ» όπως αποδίδεται στα έργα των Goethe και Marlowe και στα «Επτά θανάσιμα αμαρτήματα». Μέσω της θεωρητικής και σωματικής έρευνας η χορογράφος μελετά τη σύνδεση των παραπάνω στοιχείων και τη χορογραφική-ερμηνευτική τους απόδοση. Το έργο διαπραγματεύεται διαχρονικές αξίες που μεταφέρονται με σύγχρονο ύφος, τη χρήση συμβολισμών, χειρονομιών και ποιοτήτων κίνησης. Η αυθεντική μουσική δημιουργήθηκε από τον συνθέτη Μιχάλη Γούτη σε συνεργασία και παράλληλα με τη χορογραφική σύνθεση. Η σύμπραξη χορού, μουσικής και σκηνογραφίας συντελούν στη δημιουργία μοναδικού έργου που συγκινεί, παρασύρει και προκαλεί το κοινό να συμμετέχει πνευματικά και ψυχικά.

*14 Σεπτεμβρίου 2018, Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Τ.2315 200 200, Ώρα: 21:00, Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Μαντάμ Σουσού

Η Μαντάμ Σουσού, η παράσταση που έσπασε τα ταμεία τον περασμένο χειμώνα στην Αθήνα, στο πλαίσιο της καλοκαιρινής της περιοδείας, έρχεται ανανεωμένη για δύο βραδιές στο Θέατρο Δάσους, σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα. Η ονειροπαρμένη Σουσού ζει στην λασπωμένη γειτονιά του Μπύθουλα, με τον σύζυγό της Παναγιωτάκη. Η ίδια όμως ονειρεύεται μεγαλεία και θέλει να ξεφύγει από την μιζέρια φτιάχνοντας ένα δικό της παράλληλο σύμπαν. Τον πρωταγωνιστικό ρόλο ερμηνεύει η Δήμητρα Παπαδοπούλου, που επέστρεψε στη σκηνή μετά από καιρό αποχής για να ενσαρκώσει τη μεγαλομανή ηρωίδα του Δημήτρη Ψαθά.

*19-20 Σεπτεμβρίου 2018, Θέατρο Δάσους, Τ.2315 200 200, Γενική είσοδος: 15€

Αριστοφάνους «Εκκλησιάζουσες»

Το Φεστιβάλ Δάσους, το μεγάλο πολιτιστικό γεγονός της Θεσσαλονίκης, με το κύρος και την υπογραφή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, θα κατεβάσει αυλαία για φέτος με τις «Εκκλησιάζουσες» του Αριστοφάνη. Πρόκειται για ένα από τα σημαντικότερα έργα του σατιρικού ποιητή και μία από τις εμβληματικότερες πολιτικές σάτιρες της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Μία κωμωδία που φέρνει στο προσκήνιο τις γυναίκες, τολμώντας να «εκθέσει» και να εκθειάσει την δημοκρατία. Στην υπόθεση, με ηγέτιδα την πολυμήχανη Πραξαγόρα, οι γυναίκες ντύνονται άντρες και παρεισφρέουν στην Εκκλησία του δήμου, ψηφίζοντας νόμο ώστε η εξουσία της πόλης να περάσει στα χέρια των γυναικών. Αυτές τις Εκκλησιάζουσες, τις αρχαίες μα τόσο μοντέρνες, τις πολιτικοποιημένες μα τόσο αθώες, τις ατίθασες, τις ανέμελες, τις δυνατές, τις προφητικές, παρουσιάζει στο θεατρικό κοινό ο Αλέξανδρος Ρήγας.

*21-23 Σεπτεμβρίου 2018, Θέατρο Δάσους, Τηλ. 2315200200, Ώρα: 21:00, Γενική Είσοδος: 10€, Μειωμένο: 5€

«Ορέστης» του Ευριπίδη από το ΚΘΒΕ

Η τραγωδία «Ορέστης» του Ευριπίδη είναι η καλοκαιρινή παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, με την οποία συμμετείχε στο Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου 2018 και έκανε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα το καλοκαίρι του 2018. Τρεις νέοι, ο Ορέστης, η Ηλέκτρα κι ο Πυλάδης, κολυμπούν μέσα στη δίνη του αίματος που τους παρασέρνει. Θεοί και άνθρωποι έχουν στήσει μια πλεκτάνη μίσους κι εκδίκησης, όπου η αδελφική αγάπη γίνεται συνενοχή, η φιλική σχέση συναυτουργία, η λαϊκή ετυμηγορία θανατική ποινή. Η παράσταση κλείνει τον κύκλο της στη Θεσσαλονίκη, με τέσσερις ημερομηνίες τον Σεπτέμβριο στο Βασιλικό Θέατρο. Στο ρόλο του Ορέστη ο Χρίστος Στυλιανού. Στο ρόλο της Ηλέκτρας η Ιωάννα Κολλιοπούλου που τιμήθηκε φέτος με το θεατρικό βραβείο Μελίνα Μερκούρη.

*13-16 Σεπτεμβρίου 2018, Βασιλικό Θέατρο, Ώρα: 21:00, T. 2315 200 200

Από το ΚΘΒΕ, σημειώνουμε ότι συνεχίζονται στο Βασιλικό Θέατρο:

«Ασκητική» του Νίκου Καζαντζάκη (Κάθε Τρίτη στις 21:00 μέχρι 4 Σεπτεμβρίου 2018) «Δε σε ξέχασα ποτέ» του Λέοντα Α. Ναρ (Κάθε Τετάρτη, στις 21.00 μέχρι 5 Σεπτεμβρίου 2018) «After the Campsite: Από δω κι εμπρός» (Κάθε Πέμπτη, στις 21:00 μέχρι 6 Σεπτεμβρίου 2018) «Οι Ηλίθιοι» του Νηλ Σάιμον (Κάθε Παρασκευή, στις 21:00 μέχρι 7 Σεπτεμβρίου 2018)

*Βασιλικό Θέατρο, Ώρα: 21:00, Γενική είσοδος: 5€, Τηλ. 2315 200200

Στην Μικρή Θεατρική Σκηνή του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών

Για δεύτερη χρονιά το Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών θα παρουσιάσει τη Μικρή Θεατρική Σκηνή, με τρεις παραστάσεις σχημάτων της Θεσσαλονίκης. Μάλιστα, φέτος, θα παρουσιαστεί και μια πρεμιέρα: πρόκειται για τη νέα παραγωγή της Εταιρείας Θεάτρου «Σπίτι Της» με το έργο των Δημήτρη Κεχαΐδη – Ελένης Χαβιαρά «Με δύναμη από την Κηφισιά».

Με δύναμη από την Κηφισιά

Στην Αθήνα του σήμερα. Ένα σκηνικό από βαλίτσες. Τρεις γυναίκες που ετοιμάζονται να φύγουν για την Ταΐλάνδη και μία κόρη που δε βλέπει την ώρα να έχει το σπίτι δικό της. Όμως το ταξίδι της ελευθερίας, της δύναμης για μια νέα ζωή συνεχώς αναβάλλεται. Οι βαλίτσες γεμίζουν αλλά το ταξίδι γίνεται ολοένα και πιο μακρινό. Τελικά όσο το σκηνικό αποσυντίθεται τόσο φαίνεται πως και οι ίδιες δεν θέλουν να αφήσουν τις ζωές τους που δεν είναι τίποτε άλλο από τους άντρες που τις καθόρισαν. Η Εταιρεία θεάτρου «Σπίτι Της» παρουσιάζει τη νέα της δουλειά, το εμβληματικό έργο «Με δύναμη από την Κηφισιά» των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά γραμμένο το 1994. Μια νέα ομάδα ηθοποιών προσεγγίζει αυτό το σπουδαίο έργο με τόλμη κι ευστροφία καταθέτοντας μία νέα ματιά σε ένα κλασικό πια έργο της νεοελληνικής δραματουργίας.

*3-4 Σεπτεμβρίου 2018, Μονή Λαζαριστών, Ώρα: 21.00, Τιμή εισιτηρίου: 7€, Τηλ. 2310 589200

Τα καφενεία του Παπαδιαμάντη

Πέντε διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη (Απόλαυσις στη γειτονιά, Το ψοφίμι, Η γραία κ’ η θύελλα, Το θαλάσσωμα, Ο Αμερικάνος) σε μια θεατρική παράσταση. Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης: ο μποέμ, ο παιγνιώδης, ο καφενόβιος, αυτός που έλεγε «από μικρός εδοκίμαζα να συντάξω κωμωδίας». Ένας Παπαδιαμάντης όχι μόνο της εκκλησίας, της νοσταλγίας, της συγγραφής και της μετάφρασης, αλλά και του καφενείου, της ευωχίας και της μουσικής. Παρατηρώντας και περιγράφοντας τους νεοέλληνες με τη γνωστή λυρική γλώσσα του, ιχνογραφεί κοινωνικά και πολιτικά σχόλια – γελοιογραφίες. Ένα ελαφρύ πάτημα στη σκληρή καθημερινότητα, μια ειρωνεία που δεν δικάζει αλλά συμπαθεί. Ένας Παπαδιαμάντης που μας κλείνει το μάτι και μας λέει «Ετσι είμαστε. γι’ αυτό είμαστε έτσι!».

*5 Σεπτεμβρίου 2018, Μονή Λαζαριστών, Ώρα: 21.00, Τιμή εισιτηρίου: 7€, Τηλ. 2310 589200

Σουγιούλ για ένα βράδυ

Το θεατρικό σανίδι μετατρέπεται σε πάλκο! Ξυπνά μνήμες μιας άλλης εποχής. Αυτής των ρομαντικών βαλς, των υπέροχων τανγκό αλλά και των λαϊκών και αρχοντορεμπέτικων τραγουδιών που χάριζαν στον κόσμο στιγμές συγκίνησης αλλά και γλεντιού! Ένας άνθρωπος με μουσική ευφυΐα και ακτινοβολούσα προσωπικότητα που γνώρισε τον σεβασμό των συναδέλφων του και την αγάπη του κόσμου. Ο Μιχάλης Σουγιούλ, άνθρωποι που αποτέλεσαν σταθμοί στη ζωή του αλλά και γνωστές προσωπικότητες της τότε μουσικής σκηνής «ζωντανεύουν» επί σκηνής και εξιστορούν γεγονότα και καταστάσεις ξεκινώντας από τη γέννηση του μεγάλου αυτού καλλιτέχνη (1906) και φτάνοντας ως τον θάνατό του (1958). Μια μουσικοθεατρική παράσταση που θυμίζει παλιά καλή επιθεώρηση.

*6 Σεπτεμβρίου 2018, Μονή Λαζαριστών, Ώρα: 21.00, Τιμή εισιτηρίου: 7€, Τηλ. 2310 589200

«Δείπνο Ηλιθίων» στο Θέατρο Αριστοτέλειον

To “Δείπνο Ηλιθίων”, η sold out παράσταση των τελευταίων χρόνων, έρχεται στη Θεσσαλονίκη. Ο Σπύρος Παπαδόπουλος με τους συνεργάτες του, παρουσιάζουν την κλασική πλέον κωμωδία του Francis Veber, έχοντας μαζί τους νέους συνδαιτημόνες. Η υπόθεση; Ο Πιερ Μπροσάν, πλούσιος μεγαλοεκδότης στο Παρίσι, οργανώνει κάθε εβδομάδα με τους πλούσιους φίλους του ένα ιδιότυπο δείπνο: Καθένας βρίσκει έναν «ηλίθιο», τον καλεί στο δείπνο, τρώνε, πίνουν, διασκεδάζουν, γελούν εις βάρος των ανυποψίαστων καλεσμένων τους και στο τέλος, αυτός που έχει φέρει τον πιο τέλειο «ηλίθιο», στέφεται νικητής. Ο Φρανσουά Πινιόν, ένας αθώος, αφελής, καλοπροαίρετος άνθρωπος, είναι ο πολλά υποσχόμενος «ηλίθιος» του Πιερ γι’ αυτήν την εβδομάδα. Τον καλεί στο σπίτι του για να γνωριστούν και εν συνεχεία να πάνε στο δείπνο. Κι εδώ αρχίζει μία σειρά από ανατροπές, όπου διαλύονται τα πάντα.

*26 Σεπτεμβρίου – 14 Οκτωβρίου 2018, Θέατρο Αριστοτέλειον, Τηλ. 2310262051

Στο Θέατρο Αυλαία

Στο Ιστορικό κτίριο της ΧΑΝΘ, η εταιρία «Γίνονται Έργα» δημιουργεί ένα χώρο πολιτισμού στο κέντρο της Θεσσαλονίκης. Μετά την πρόσφατη ανακαίνιση, το Θέατρο Αυλαία είναι έτοιμο να φιλοξενήσει θεατρικές παραστάσεις, κινηματογραφικές προβολές, συναντήσεις με ανθρώπους της τέχνης, του χορού και της μουσικής, ημερίδες και παρουσιάσεις. Με το βλέμμα στραμμένο στο καλλιτεχνικό δυναμικό της πόλης και την πρόθεση το τοπικό να γίνει και εθνικό, συμπράττει με θεατρικά σχήματα της πόλης, προσκαλεί παραγωγές και συνεργάζεται με καλλιτεχνικούς φορείς και φεστιβάλ από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Βλέποντας με τα μάτια των παιδιών, ετοιμάζει το εξαιρετικό έργο του Σαίξπηρ «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» σε διασκευή και σκηνοθεσία του Δημήτρη Αδάμη για τους μαθητές της πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης. Η πρεμιέρα της παράστασης έχει προγραμματιστεί για την Κυριακή στις 23 Σεπτεμβρίου στις 11.30.

*Από 23 Σεπτεμβρίου 2018, Θέατρο Αυλαία

Στο Θέατρο Τ

Με δύο παραστάσεις ξεκινά η νέα θεατρική σεζόν τον Σεπτέμβριο στο Θέατρο Τ. Για αρχή, με τις “Δούλες” του Ζαν Ζενέ από την «Πειραματική Σκηνή» του ΔΗΠΕΘΕ Βέροιας, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Αποστολίδη (15-16 Σεπτεμβρίου 2018). Τρεις γυναίκες, που στριμώχνονται σε δύο σώματα, ένα παράθυρο σε ένα σπίτι χωρίς καμία αχτίδα φωτός. Μια θεατρική παράσταση, στημένη και χιλιοπαιγμένη από τις δούλες στην υπέρτατη υπερβολή, πάνω σ’ ένα σανιδένιο πάλκο καθημερινής ζωής. Ένα θέατρο μέσα στο θέατρο. Η Πειραματική Σκηνή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Βέροιας για μια ακόμη φορά παίζει μαζί σας ένα παιχνίδι ενηλίκων. Θα δούμε ακόμη τις “Βάκχες” του Ευριπίδη, από την ομάδα Σύγχρονο Θέατρο Πρόταση σε συνεργασία με το Grey Studio, σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή (21-30 Σεπτεμβρίου 2018).

*Σεπτέμβριος 2018, Θέατρο Τ, Τηλ. 2310 854333

Διαβάστε ακόμα:

Σχετικά Αρθρα
Σχετικά Αρθρα