Η Χρύσα Παπά, οι 12 ρόλοι της και η Γενοκτονία των Ποντίων επί σκηνής
Η δημοφιλής ηθοποιός μιλάει για το "Σέρρα - Η ψυχή του Πόντου" που έρχεται στη Θεσσαλονίκη, καθώς και για τον ρόλο της στη "Γη της Ελιάς"
Ο χορός Σέρρα είναι ο εμβληματικότερος χορός των Ποντίων, «Ο χορός της φωτιάς» όπως χαρακτηριστικά λέγεται. Ως μορφή Πυρρίχιου χορού, προήλθε από διασταυρώσεις μοτίβων αρχαίων πυρρίχιων χορών και μετασχηματίστηκε ως Σέρρα στην παραδοσιακή κοινωνία. Για να φτάσει μέχρι τις μέρες μας, διατηρώντας τον αρχικό της πυρήνα…
Κάπως έτσι, με όχημα αυτόν τον χορό, ο Γιάννης Καλπούζος έγραψε το βιβλίο «Σέρρα – Η ψυχή του Πόντου», όπου μεταφέρθηκε στην θεατρική σκηνή σε σκηνοθεσία του Σωτήρη Χατζάκη με πρωταγωνίστρια την Χρύσα Παπά που ερμηνεύει μόνη της 12 ρόλους γυναικών και ανδρών που διαδραματίζουν την ιστορία.
Το αριστουργηματικό μυθιστόρημα ζωντανεύει και πάλι στην σκηνή φέτος, μετά την καλλιτεχνική επιτυχία του περασμένου έτους και κάνει πρεμιέρα στην γενέτειρα της ηθοποιού Χρύσας Παπά, στη Θεσσαλονίκη, από 30 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Αυλαία.
Με αφορμή το εξαιρετικό θέμα της παράστασης, αλλά και την «άνοδο» της Χρύσας Παπά στη Θεσσαλονίκη για τις παραστάσεις, μιλήσαμε μαζί της για την Γενοκτονία των Ποντίων και τις δυσκολίες της να ενσαρκώσει 12 διαφορετικούς ρόλους
«Κατά την γνώμη μου στην τέχνη της υποκριτικής δεν υπάρχει τίποτα εύκολο. Όταν μιλάμε για ένα μονόλογο ο βαθμός δυσκολίας είναι μεγαλύτερος και πολύ περισσότερο όταν είναι σύνθετος, όπως στην περίπτωση της δικής μου παράστασης. Εδώ υποδύομαι την Λεμονιά, που αφηγείται την ιστορία του πατέρα της, μέσα από 12 διαφορετικούς ρόλους. Είναι δύσκολο, αλλά κυρίως φάνταζε δύσκολο πριν ξεκινήσουμε τις πρόβες μας. Με πολύ δουλειά όλα γίνονται.» απαντάει η δημοφιλής ηθοποιός που φέτος, για δεύτερη χρονιά, την βλέπουμε τηλεοπτικά και στην «Γη της Ελιάς» στο Mega Channel.
Η παράσταση έχει ως θέμα της την Γενοκτονία των Ποντίων. Ποια είναι τα στοιχεία που φωτίζετε περισσότερο και αυτά που συγκινούν εσάς και, ίσως, και τον κόσμο σύμφωνα με όσα σας έχουν πει;
Πρόκειται για μια ερωτική και οικογενειακή ιστορία που ξεκινάει το 1915 και ολοκληρώνεται το 1962. Μια ιστορία γεμάτη αγάπη, έρωτα, τρυφερότητα αλλά βία και σκληρότητα, διότι εκείνα τα χρόνια έχουμε πολύ σημαντικά ιστορικά γεγονότα, ξεκινώντας από την σφαγή των Αρμενίων, συνεχίζοντας με την Γενοκτονία των Ποντίων και μετά με τα βασανιστήρια των Ποντίων στην Σοβιετική Ένωση. Έτσι βλέπουμε την ιστορία αυτών των ανθρώπων και πώς προχωρά και πόσο επηρεάζεται η ζωή τους από όσα συμβαίνουν γύρω τους. Ο κόσμος συγκινείται και ταξιδεύει μαζί μου και με την ιστορία σε όλη την παράσταση. Άνθρωποι που έχουν δει την παράσταση πάνω από μία φορά, μου έχουν πει ότι κάθε φορά άλλο σημείο τους αγγίζει περισσότερο. Είναι σπουδαία η ιστορία που έγραψε ο Γιάννης Καλπούζος. Εμένα η σκηνή που με συγκινεί κάθε φορά είναι η συνάντηση του πατέρα με την κόρη μετά από 19 χρόνια.
Γνωρίζω πως έχετε σχέση με τον πόντο και ότι είχατε διαβάσει το βιβλίο του Γιάννη Καλπούζου πολύ νωρίτερα από όταν σας κάνανε την πρόταση. Πώς νιώσατε για τον ρόλο, την πρόταση και την συνθήκη να δουλέψετε με αυτούς τους συνεργάτες;
Είχα διαβάσει το βιβλίο κάποιους μήνες πριν ξεκινήσει αυτή η δουλειά, στην διάρκεια μιας περιοδείας στο θέατρο. Ένιωσα μεγάλη χαρά και άγχος, αναγνωρίζοντας την δουλειά που έπρεπε να γίνει. Όσο δουλεύαμε βέβαια με τον σκηνοθέτη, τόσο μου έφευγε το άγχος. Το κυρίαρχο συναίσθημα από την αρχή έως τώρα είναι η χαρά!
Μιλήσατε με ανθρώπους που έχουν μνήμες ή έχουν μιλήσει με δικούς τους για εκείνη την περίοδο ώστε να πάρετε ιδέες και την αισθητική τους;
Μίλησα κυρίως με την γιαγιά μου, διότι από την πλευρά του πατέρα μου είμαι Πόντια. Είναι κάποιες ιστορίες που είχα ακούσει, ωστόσο υπό το πρίσμα αυτής της παράστασης τα άκουσα αλλιώς. Επίσης μελέτησα πολύ και φυσικά με τον σκηνοθέτη, τον Σωτήρη Χατζάκη δουλέψαμε πολύ.
Από την άλλη, έχετε και τηλεοπτική παρουσία κι αυτή τη χρονιά. Πόσο εύκολο είναι να είστε σε τόσο διαφορετικές δουλειές την ίδια περίοδο, τόσο ψυχολογικά που πρέπει να έχετε άλλη διάθεση, όσο και σε θέματα χρόνου;
Αγαπώ τόσο και τις δυο δουλειές και είμαι ευγνώμων για ό, τι κάνω, επομένως, αυτό με κάνει να μην κουράζομαι. Όσον αφορά τον συνδυασμό δυο διαφορετικών ρόλων στο θέατρο και στην τηλεόραση, είναι κάτι που μπορεί να επιτευχθεί με δουλειά και συγκέντρωση.
Από τα επαγγελματικά σας χρόνια, τι κρατάτε από την Θεσσαλονίκη που είναι και η πατρίδα σας;
Στην Θεσσαλονίκη ξεκίνησα να εργάζομαι ως ηθοποιός, πέρα από το ότι σπούδασα εδώ. Τα πρώτα μου ένσημα ως επαγγελματίας ηθοποιός είναι σε παράσταση στην Θεσσαλονίκη και κάποιες ακόμα δουλειές θεατρικές που έκανα πριν κατέβω στην Αθήνα. Εδώ άρχισα να αγαπώ και να μαθαίνω την υποκριτική τέχνη. Η Θεσσαλονίκη είναι η πατρίδα μου. Εδώ γεννήθηκα, μεγάλωσα, σπούδασα, εδώ ζει η οικογένεια μου και πολλοί φίλοι μου και αυτό που κρατώ είναι η ομορφιά της και μια βαθιά σύνδεση που έχει αυτή η πόλη με την τέχνη.
Έχει αλλάξει ερμηνευτικά, αλλά και ως άνθρωπος η Χρύσα Παπά από τότε μέχρι σήμερα;
Ναι, φυσικά, όπως όλοι. Έχω μεγαλώσει, έχω ζήσει, έχω βιώσει εμπειρίες και έχω εξελιχθεί παράλληλα ως ηθοποιός. Και συνεχίζω… Αυτό επιθυμώ τουλάχιστον.
Τι σας ωθεί να πείτε ναι σε μία δουλειά, ποια είναι τα χαρακτηριστικά που σας κάνουν να δεχτείτε;
Θα έλεγα κυρίως το ένστικτο μου. Αλλά φυσικά το έργο, ο ρόλος και οι συνεργάτες. Κάπως μέσα μου γίνεται ένας συνδυασμός. Μέχρι στιγμής πάντως, μου έχει βγει σε καλό…
Τι θα θέλατε να κρατήσουν οι θεατές που θα έρθουν να δουν την παράσταση στο Θέατρο Αυλαία;
Θα ήθελα οι θεατές να φύγουν γεμάτοι από συναισθήματα, γεμάτοι από το ταξίδι αυτό που βιώσουν…
*Η παράσταση “Σέρρα – Η ψυχή του Πόντου” έρχεται στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Αυλαία (πλατεία ΧΑΝΘ) στις ημερομηνίες 30/90 και 1, 2, 7, 8, 9 Οκτωβρίου 2022
