99 Hours Stereosis On View: Μια ιστορία 20 χρόνων που έβγαλε τη φωτογραφία στην πόλη!
Η 20η υπαίθρια έκθεση της Stereosis επιστρέφει στη Νέα Παραλία, μετατρέποντας για 99 ώρες τον δημόσιο χώρο σε μια ανοιχτή γκαλερί φωτογραφίας 138 φωτογράφων
Η φωτογραφία επιστρέφει εκεί όπου ίσως της ταιριάζει περισσότερο. Στον δημόσιο χώρο. Ανάμεσα στους περιπατητές, τους ποδηλάτες, τις παρέες που χαζεύουν το ηλιοβασίλεμα και τους ανθρώπους που διασχίζουν καθημερινά τη Νέα Παραλία, εκατοντάδες εικόνες θα αφηγούνται ιστορίες, θα προκαλούν σκέψεις και θα ανοίγουν έναν διαφορετικό διάλογο με την πόλη. Από κείνους που μας έκαναν να τη λατρέψουμε και συνεχίζουν σεμνά και διακριτικά είκοσι χρόνια να το κάνουν.
Από σήμερα 30 Ιουνίου έως τις 4 Ιουλίου, ο Κήπος του Απογευματινού Ήλιου φιλοξενεί το «99 Hours Stereosis On View», την 20ή Υπαίθρια Έκθεση Φωτογραφίας του Φωτογραφικού Κέντρου Stereosis.
Μια διοργάνωση που, δύο δεκαετίες μετά την πρώτη της εμφάνιση, έχει εξελιχθεί σε έναν από τους πιο σταθερούς πολιτιστικούς θεσμούς του καλοκαιριού στη Θεσσαλονίκη.
Πίσω από την ιστορία της Stereosis και των δύο δεκαετιών συνεχούς παρουσίας, βρίσκονται ο Άγγελος, ο Κοσμάς, ο Πασχάλης και ο Εμμανουήλ, οι τέσσερις άνθρωποι που αποτέλεσαν τον σταθερό πυρήνα της ομάδας από την πρώτη ημέρα. Όσα πέτυχε η Stereosis μέσα στα χρόνια, οι υπαίθριες εκθέσεις, οι εκπαιδευτικές δράσεις, οι συνεργασίες και η δημιουργία μιας ζωντανής φωτογραφικής κοινότητας, είναι προϊόν συλλογικής προσπάθειας, κοινής ευθύνης και διαρκούς συνεργασίας.
Το εντυπωσιακό είναι πως τίποτα από αυτά δεν ήταν εξαρχής σχεδιασμένο. Όπως λένε οι άνθρωποι της Stereosis, όταν ξεκινούσαν, δεν σκέφτονταν επετείους και δεκαετίες. Τους απασχολούσε αν θα φυσήξει, αν θα αντέξουν οι κατασκευές, πώς θα φωτιστούν οι φωτογραφίες όταν πέσει ο ήλιος. Κάθε χρόνο προστίθεται ακόμη μία μικρή πέτρα, χωρίς να σκέφτονται ότι κάποια στιγμή θα κοιτούν πίσω και θα βλέπουν είκοσι χρόνια ιστορίας. Ίσως αυτός να είναι και ο λόγος που άντεξε, επειδή δημιουργήθηκε πρώτα ως μια ζωντανή συνάντηση ανθρώπων και όχι ως μια διοργάνωση που στόχευε εξαρχής στη διάρκεια.
Εικόνα: Δημήτρης Καλογιάννης
Σήμερα, είκοσι χρόνια μετά, η μεγαλύτερη επιβεβαίωση δεν είναι μόνο η ίδια η επέτειος αλλά οι άνθρωποι που επιστρέφουν. Εκείνοι που κάποτε συμμετείχαν ως μαθητές της Stereosis και σήμερα παρουσιάζουν τη δουλειά τους ως ώριμοι δημιουργοί. Εκείνοι που φέρνουν τα παιδιά τους να περπατήσουν ανάμεσα στις φωτογραφίες που κάποτε είδαν οι ίδιοι για πρώτη φορά. Είναι μια σπάνια συνέχεια που δύσκολα αποτυπώνεται σε αριθμούς.
Φέτος, 138 νέοι φωτογράφοι παρουσιάζουν τη δουλειά τους σε μια έκθεση που παραμένει ανοιχτή για 99 συνεχόμενες ώρες. Προσωπικές ιστορίες, στιγμές της καθημερινότητας, κοινωνικές παρατηρήσεις και σύγχρονες καλλιτεχνικές αναζητήσεις συνθέτουν ένα μεγάλο υπαίθριο φωτογραφικό μωσαϊκό, προσβάσιμο σε όλους, χωρίς εισιτήριο και χωρίς τους περιορισμούς ενός κλειστού εκθεσιακού χώρου.
Αυτό είναι άλλωστε και το στοιχείο που κάνει τη συγκεκριμένη διοργάνωση να ξεχωρίζει. Η φωτογραφία δεν περιμένει τον θεατή να την αναζητήσει σε έναν εκθεσιακό χώρο. Τον συναντά εκεί που περπατά. Ένα παιδί μπορεί να σταθεί αυθόρμητα μπροστά σε μια φωτογραφία χωρίς να γνωρίζει ποιος τη δημιούργησε. Ένας ηλικιωμένος να ανακαλέσει μια προσωπική ανάμνηση. Μια παρέα να σταθεί και να συζητήσει για μια εικόνα.
Οι γκαλερί και οι εκθεσιακοί χώροι έχουν τη δική τους αξία, προσφέρουν συγκέντρωση, ησυχία και έναν διαφορετικό τρόπο θέασης. Ο δημόσιος χώρος όμως προσφέρει κάτι μοναδικό: το απρόβλεπτο. Και ίσως αυτή να είναι μια από τις βαθύτερες συγγένειες της φωτογραφίας με τον δρόμο και την καθημερινότητα, η ικανότητά της να συναντά ανθρώπους και στιγμές που δεν είχαν προγραμματιστεί.
Κοινό στοιχείο των περισσότερων δημιουργών δεν είναι η επιθυμία να εντυπωσιάσουν αλλά να κατανοήσουν τον κόσμο γύρω τους. Στρέφουν τον φακό στις οικογένειες, στις φιλίες, στις μικρές καθημερινές ρωγμές, αναζητώντας εικόνες που κουβαλούν αλήθεια. Σε μια εποχή όπου όλοι παράγουμε αδιάκοπα φωτογραφίες, η πρόκληση δεν είναι μία ακόμη λήψη αλλά μια εικόνα που θα μείνει στη μνήμη.
Ακόμη και ο τίτλος της διοργάνωσης κρύβει έναν συμβολισμό. Οι 99 ώρες δεν αποτελούν απλώς τη διάρκεια της έκθεσης. Είναι ο χρόνος που αφήνεται στη φωτογραφία για να συγκατοικήσει με την πόλη. Να τη συναντήσoυν όλοι εκείνοι που θα περάσουν δίπλα από τη θάλασσα αυτές τι μέρες. Το «99» δεν ολοκληρώνεται ποτέ σε «100», αφήνει πάντα την αίσθηση ότι υπάρχει ακόμη ένας λόγος να επιστρέψεις.
Το Φωτογραφικό Κέντρο Stereosis, με περισσότερα από είκοσι χρόνια συνεχούς δράσης, έχει συμβάλει ουσιαστικά στη διαμόρφωση της φωτογραφικής κοινότητας της Θεσσαλονίκης μέσα από εκπαιδευτικά προγράμματα, εκθέσεις, εκδόσεις και διεθνείς συνεργασίες. Η ίδια η φωτογραφική σκηνή της πόλης έχει αλλάξει σημαντικά μέσα σε αυτά τα χρόνια. Είναι πιο εξωστρεφής, πιο συνδεδεμένη με τον υπόλοιπο κόσμο, ενώ οι νέοι δημιουργοί μπορούν πλέον να παρουσιάσουν τη δουλειά τους διεθνώς μέσα σε λίγα λεπτά. Ωστόσο, όπως επισημαίνουν οι άνθρωποι της Stereosis, υπάρχουν πράγματα που δεν αντικαθίστανται: η εμπειρία μιας εκτύπωσης στον φυσικό της χώρο, οι συζητήσεις μπροστά στις εικόνες.
Η φωτογραφία δεν είναι μόνο τα αρχεία που αποθηκεύουμε στους υπολογιστές μας. Είναι και οι κοινότητες που χτίζονται γύρω της.
Παράλληλα με την έκθεση, το πρόγραμμα περιλαμβάνει μουσικές εκδηλώσεις, ζωντανές performances και κινηματογραφική προβολή. Ξεχωρίζει η συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, που φέρνει στη Νέα Παραλία τη νέα ταινία του Ρίτσαρντ Λινκλέιτερ, «Nouvelle Vague», φωτίζοντας τον δημιουργικό διάλογο ανάμεσα στη φωτογραφία και τον κινηματογράφο.
Η είσοδος σε όλες τις δράσεις είναι ελεύθερη.
Το πρόγραμμα:
Τρίτη 30 Ιουνίου | 21:00 Opening DJ Set – Μάνος Μυλωνάκης
Ο Μάνος Μυλωνάκης είναι συνθέτης και μουσικός με έδρα τη Θεσσαλονίκη. Ξεκίνησε την πορεία του ως συνιδρυτής του instrumental σχήματος Your Hand in Mine, ενώ από το 2014 ακολουθεί προσωπική δημιουργική διαδρομή, κινούμενος ανάμεσα στη neoclassical, ambient και κινηματογραφική μουσική. Έχει συνθέσει μουσική για θέατρο, ντοκιμαντέρ και οπτικοακουστικές παραγωγές, ενώ οι συνθέσεις του χαρακτηρίζονται από ατμοσφαιρικές μελωδίες, οργανικούς ήχους και μια έντονα αφηγηματική, κινηματογραφική αισθητική.
Τετάρτη 1 Ιουλίου | 21:00 Echoes Sun Music – Live Performance by IC1011 Project
Ο Echoes Sun Music Live Performance, μια ζωντανή ambient performance που εξερευνά τη σχέση του ήχου με το φως, τη φύση και τον εσωτερικό χρόνο. Απαλές υφές, ατμοσφαιρικά ηχοτοπία και διακριτικοί αυτοσχεδιασμοί συνθέτουν μια εμπειρία χαλάρωσης και περισυλλογής. Μια μουσική διαδρομή που προσκαλεί το κοινό να αφεθεί στις ηχητικές αντανακλάσεις του ήλιου και της θάλασσας, δημιουργώντας έναν χώρο γαλήνης, φαντασίας και βαθιάς ακρόασης.
Πέμπτη 2 Ιουλίου | 22:00 Προβολή της ταινίας «Nouvelle Vague» σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.
Ξεχωριστή θέση στο πρόγραμμα κατέχει η συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, στο πλαίσιο της οποίας θα πραγματοποιηθεί προβολή της νέας ταινίας του Ρίτσαρντ Λινκλέιτερ, «Nouvelle Vague», μιας κινηματογραφικής αναφοράς στο κίνημα που αναδιαμόρφωσε τη γλώσσα του παγκόσμιου κινηματογράφου. Η συγκεκριμένη συνεργασία αναδεικνύει τον δημιουργικό διάλογο μεταξύ φωτογραφίας και κινηματογράφου, δύο μέσων που μοιράζονται κοινές αφηγηματικές και αισθητικές καταβολές.
