Θεσσαλονίκη: Η «Μποέμ» του Πουτσίνι έρχεται στο Φεστιβάλ Επταπυργίου!
Μια μεγάλη όπερα για τους ανθρώπους της διπλανής πόρτας
Τέσσερις νέοι καλλιτέχνες στριμώχνονται σε μια παγωμένη σοφίτα. Ένα κομμάτι ψωμί μοιράζεται στα τέσσερα, τα αστεία διαδέχονται τις αγωνίες για το νοίκι και τα όνειρα για το αύριο προσπαθούν να νικήσουν τη φτώχεια του σήμερα. Μέσα σε αυτή την εύθραυστη καθημερινότητα εμφανίζεται η Μιμή και ο έρωτας γεννιέται με την ίδια ένταση που αργότερα θα έρθει η απώλεια. Είναι ο κόσμος της «Μποέμ» του Τζάκομο Πουτσίνι, ενός έργου που εδώ και περισσότερο από έναν αιώνα συγκινεί το κοινό σε όλο τον κόσμο.
Αυτόν τον κόσμο αποκάλυψε χθες το Φρούριο του Επταπυργίου, ανοίγοντας τις πύλες του στους δημοσιογράφους για μια πρώτη γνωριμία με τη μεγάλη παραγωγή του φετινού Φεστιβάλ Επταπυργίου. Οι εκπρόσωποι των μέσων ενημέρωσης είχαν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν μέρος της πρόβας της όπερας, οι προετοιμασίες της οποίας εξελίσσονται εντατικά εδώ και περίπου τρεις εβδομάδες.
Πρόκειται για την κεντρική παραγωγή του φετινού φεστιβάλ, σε σκηνοθεσία του καλλιτεχνικού διευθυντή του θεσμού Αθανάσιου Κολαλά και με τη συμμετοχή της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης υπό τη μουσική διεύθυνση του Γιώργου Βράνου, ενώ στη σκηνή θα βρεθούν διακεκριμένοι λυρικοί τραγουδιστές από την Ελλάδα και το εξωτερικό. «Είναι η μεγαλύτερη παραγωγή που έχει κάνει το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας τα τελευταία 11 χρόνια. Είναι μαγικό το κτίσιμο αυτής της παραγωγής», ανέφερε η πρόεδρος του Κέντρου Πολιτισμού Άννα Μυκωνίου, εξηγώντας πως γι’ αυτόν τον λόγο κρίθηκε απαραίτητη μια δεύτερη συνέντευξη τύπου αποκλειστικά αφιερωμένη στη συγκεκριμένη όπερα.
Όπως τόνισε, η «Μποέμ» αποτελεί το αποτέλεσμα ενός κοινού οράματος ανθρώπων που εργάστηκαν επί μήνες για να προσφέρουν στο κοινό της Θεσσαλονίκης μια μεγάλη λυρική παραγωγή με προσιτό εισιτήριο. Ανάμεσα σε αυτούς βρίσκονται η ίδια, ο Αθανάσιος Κολαλάς, ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης Σίμος Παπάνας και ο μαέστρος Γιώργος Βράνος.
Ο Αθανάσιος Κολαλάς στάθηκε ιδιαίτερα στη διαχρονικότητα του έργου και στη σκηνοθετική επιλογή να μεταφερθεί η δράση στη σύγχρονη εποχή. «Αυτή η όπερα έχει να πει για τον καθημερινό άνθρωπο. Δεν βλέπουμε δράσεις και επιτεύγματα μεγάλων ηρώων, βασιλέων ή θεών. Μιλάμε για τέσσερις νέους και δύο κοπέλες, έξι ανθρώπους που θα μπορούσαν να είναι οι νέοι της διπλανής μας πόρτας», ανέφερε. «Επειδή είναι τόσο φρέσκια και τόσο διαχρονική, τόσο η μουσική όσο και η δραματουργία του έργου, επιλέξαμε να φέρουμε την παραγωγή στο 2000 και όχι στο 1830 όπου την τοποθετεί ο Πουτσίνι», προσέθεσε, υπογραμμίζοντας ότι οι ήρωες της «Μποέμ» παραμένουν αναγνωρίσιμοι ανεξαρτήτως εποχής και θα μπορούσαν να είναι και στο μέλλον.
Παράλληλα, χαρακτήρισε το έργο μια ιστορία ενηλικίωσης. «Τους βλέπουμε στην τελευταία πράξη να ωριμάζουν, να αλλάζουν, να θυσιάζουν προσωπικά τους πράγματα για να δημιουργήσουν μια πιο όμορφη ατμόσφαιρα για την ετοιμοθάνατη φίλη τους. Αυτοί οι άνθρωποι είναι σαν μια όαση φωτός, ρομαντισμού, ελπίδας και τρυφερότητας», είπε ο σκηνοθέτης.
Ο μαέστρος Γιώργος Βράνος αναφέρθηκε στη μοναδική σχέση μουσικής και δράματος που πέτυχε ο Πουτσίνι. «Η “Μποέμ” είναι μια πανέμορφη όπερα, κάτι καταπληκτικό όχι μόνο για τη μουσική της, αλλά για το “πάντρεμα” που έχει καταφέρει ο Πουτσίνι ανάμεσα στη μουσική και την πλοκή. Έχει επεξεργαστεί τόσο τέλεια τους χαρακτήρες με τη μουσική και την ενορχήστρωσή του, που πραγματικά δεν μπορείς να αλλάξεις ούτε μία νότα», ανέφερε. Μίλησε ακόμη για τις υψηλές απαιτήσεις της παρτιτούρας, επισημαίνοντας ότι η επιτυχία της παράστασης στηρίζεται στην ποιότητα των ερμηνευτών και της ορχήστρας. «Χρειάζεσαι πραγματικά σολίστες υψηλότατου καλλιτεχνικού επιπέδου και αυτούς έχουμε. Και φυσικά κάτι τέτοιο χρειάζεται μια καταπληκτική ορχήστρα, την οποία έχουμε, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης», είπε.
Οι ήρωες της «Μποέμ» παίρνουν ζωή
Στον ρόλο της Μιμή συναντάμε την κορυφαία Ελληνίδα υψίφωνο, με θητεία στην Εθνική Λυρική Σκηνή και διεθνή αναγνώριση, Άννα Στυλιανάκη, η οποία έχει ερμηνεύσει πολλές φορές τον εμβληματικό χαρακτήρα του Πουτσίνι. «Μεγαλώνω μαζί της και κάθε φορά ανακαλύπτω κάτι διαφορετικό. Η ματιά του Θανάση με βοηθά να ανακαλύψω καινούργια πράγματα και να εξελίξω τον ρόλο», ανέφερε.
Ο διακεκριμένος Ιταλός τενόρος Dario Di Vietri ερμηνεύει τον νεαρό ποιητή Ροντόλφο. «Είμαι πολύ χαρούμενος που επιστρέφω εδώ μετά από επτά χρόνια. Αγαπώ πολύ την Ελλάδα και τους ανθρώπους της», δήλωσε, προσθέτοντας ότι η μουσική του Πουτσίνι αποτυπώνει με απόλυτη σαφήνεια κάθε συναίσθημα και ο θεατής ακούγωντάς την έχει πολύ ξεκάθαρη εικόνα αν η σκηνή είναι κωμική, δραματική ή ερωτική.
Την πρώτη του εμφάνιση στη Θεσσαλονίκη πραγματοποιεί ο διεθνώς αναγνωρισμένος Νοτιοκορεάτης βαρύτονος Gangsoon Kim, που ερμηνεύει τον ζωγράφο Μαρτσέλο. «Είναι η πρώτη φορά που τραγουδώ στη Θεσσαλονίκη, σε ένα υπέροχο μνημείο και μια όμορφη πόλη», είπε, περιγράφοντας τον ήρωά του ως έναν άνθρωπο που βάζει πάνω από όλα τη φιλία και την αγάπη για την τέχνη.
Η διακεκριμένη υψίφωνος Μαρία Κωστράκη κάνει το ντεμπούτο της ως Μουζέτα, έναν χαρακτήρα που, όπως εξήγησε, ξεκινά ως η πιο ρεαλιστική φυσιογνωμία της παρέας και καταλήγει να ανακαλύπτει τη βαθύτερη ουσία της ζωής. «Η Μουζέτα προσπαθεί να σκέφτεται με το μυαλό και όχι με την καρδιά. Όμως μέσα από τον θάνατο της Μιμή ανακαλύπτει και η ίδια την ουσία της ζωής και της ωριμότητας», επισήμανε.
Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει και η προσέγγιση του Danilo Paludi στον ρόλο του μουσικού Σόναρντ. «Δεν είναι η πρώτη φορά που τραγουδώ τον Σόναρντ, αλλά είναι η πρώτη φορά που τον τραγουδώ με αυτόν τον τρόπο, γιατί ο Αθανάσιος κάνει υπέροχη δουλειά με τον ρόλο μου», είπε, εξηγώντας ότι στη συγκεκριμένη παραγωγή ο χαρακτήρας παρουσιάζεται πιο υπεύθυνος και ουσιαστικός.
Τέλος, ο Davide Procaccini, που υποδύεται τον φιλόσοφο Κολίν, μίλησε με ενθουσιασμό για την πρώτη του επίσκεψη στην Ελλάδα και τη συγκίνησή του να βρίσκεται στο Επταπύργιο. Αρχαιολόγος ο ίδιος πριν ακολουθήσει την καριέρα του λυρικού τραγουδιστή, παραδέχθηκε ότι γνώριζε το φρούριο και τα άλλα μνημεία της πόλης μόνο μέσα από βιβλία. Παράλληλα χαρακτήρισε τον Colline έναν από τους πιο ιδιαίτερους μπάσους ρόλους του Πουτσίνι, καθώς μέσα από τη διάσημη άρια του περνά συμβολικά από τη νεότητα στην ενηλικίωση.
Οι παραστάσεις της «Μποέμ» θα παρουσιαστούν στο Φεστιβάλ Επταπυργίου στις 17, 23, 25 και 29 Ιουνίου, καθώς και την 1η Ιουλίου, στο εμβληματικό φρούριο της Θεσσαλονίκης.
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ/Βαρβάρα Καζαντζίδου
