Η καλύτερη ατζέντα για το Σαββατοκύριακο της Πρωτοχρονιάς

Όλα όσα δεν πρέπει να χάσεις το τριήμερο της Πρωτοχρονιάς

31 Δεκεμβρίου 2021, 12:45 μμ

η-καλύτερη-ατζέντα-για-το-σαββατοκύρι-393613

31 Δεκεμβρίου 2021, 12:45 μμ

Εξαιρετικές παραστάσεις, συναυλίες, εκθέσεις, εκδηλώσεις και ό,τι άλλο σημαντικό θα συμβεί στη πόλη το τριήμερο της Πρωτοχρονιάς, θα το βρεις εδώ! Συγκεντρώσαμε όλα όσα δεν πρέπει να χάσεις και όλα όσα θα συναντηθούμε. Γι’ αυτό πάρε την ατζέντα σου σημείωσε τις ημερομηνίες, αγόρασε τα εισιτήρια σου και απόλαυσε τα (όλα):

Εικαστική έκθεση “Ennio Formes” του Πολιτιστικού Συλλόγου Φίλων Μουσικής Ennio Morricone Ελλάδος

Πραγματοποιήθηκε το μοναδικό μουσικό αφιέρωμα της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης (MOYSA) στον κορυφαίο κινηματογραφικό συνθέτη Ennio Morricone στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στις 22 Δεκεμβρίου και η παρουσίαση της εικαστικής έκθεσης “Ennio Formes” του Πολιτιστικού Συλλόγου Φίλων Μουσικής Ennio Morricone Ελλάδος. Η μπαγκέτα του Θοδωρή Παπαδημητρίου έδωσε τον τόνο και η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης, η διδασκαλία της οποίας φέρει την υπογραφή της Μαίρης Κωνσταντινίδου, απέδωσε μαζί με τη MOUSA ορισμένες από τις καλύτερες στιγμές της μουσικής διαδρομής του αξέχαστου ενορχηστρωτή, μαέστρου και τρομπετίστα.

Παράλληλα, στο πλαίσιο του αφιερώματος, έως 8 Ιανουαρίου 2022, στο κτήριο Μ1 του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, θα παρουσιάζεται η ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο “Ennio Formes” η οποία περιλαμβάνει έργα 15 εικαστικών, γραφιστών, street και tattoo artists οι οποίοι εμπνεύστηκαν από το πλούσιο έργο του Ιταλού συνθέτη. Στην έκθεση συμμετέχουν οι, Γ. Αντωνόπουλος, Α. Δημητρίου, Γ. Δημητρίου, Δ. Δημόπουλος, Δ. Καλογήρου, Α. Λάσκαρης, Χ. Λάσκαρης, Α. Μάντζαρη, Σ. Μπακάλης, Π. Ντόλας, Ι. Πέτρου, Χ. Σαμαράς, Ε. Σαρλή, Ζ. Σεϊτάνη, PUPET και την επιμέλεια έχει η Βαλεντίνη Μαργαριτοπούλου.

Το αφιέρωμα στον Ennio Morricone πραγματοποιήθηκε από το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Πρεσβεία της Ιταλίας στην Αθήνα, το πρόγραμμα Tempo Forte, το Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών και τον Πολιτιστικό Σύλλογο Φίλων Μουσικής Ennio Morricone Ελλάδος.

*Η είσοδος στην έκθεση είναι ελεύθερη | Δευτέρα έως Σάββατο, 10 το πρωί με 6 το απόγευμα | Έως Σάββατο 8 Ιανουαρίου 2022, στο κτήριο Μ1 του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης

“Θεσσαλονίκη – Βενετία” στο Κέντρο Ιστορίας Θεσσαλονίκης

Ένα πιστοποιητικό εμβολιασμού μαθητή από τη Θεσσαλονίκη, το οποίο χρονολογείται στο 1824, επιστολές μεταξύ εμπόρων αλλά και πράξεις βαπτίσεων, γάμων και θανάτων, που κρύβουν ενδιαφέρουσες προσωπικές ιστορίες, αποτυπώνοντας τα ίχνη των Θεσσαλονικέων στη Βενετία, είναι μόνον ορισμένα από τα εκθέματα που παρουσιάζονται στην έκθεση «Θεσσαλονίκη – Βενετία: Ίχνη των ανθρώπων, Δρόμοι της Ιστορίας, 15ος – 19ος αιώνας”.

Η έκθεση αυτή φιλοξενείται στο Κέντρο Ιστορίας Θεσσαλονίκης μέχρι και το τέλος του χρόνου ως μια πρωτοβουλία της Αντιδημαρχίας Διαδημοτικής Συνεργασίας και Απόδημου Ελληνισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με το Ελληνικό Ινστιτούτο Βυζαντινών και Μεταβυζαντινών Σπουδών Βενετίας, που έχει τεθεί υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού και Δημόσιας Διπλωματίας.

“Η Θεσσαλονίκη και η Βενετία συναντιούνται συχνά κατά τη διάρκεια των τελευταίων χιλίων ετών. Μέσα από την έκθεση στο Κέντρο Ιστορίας Θεσσαλονίκης παρουσιάζονται στο κοινό τεκμήρια που αναδεικνύουν την ιστορία αλλά και τους στενούς δεσμούς ανάμεσα στις δύο πόλεις”, ανέφερε σχετικά η Αντιδήμαρχος Διαδημοτικής Συνεργασίας και Απόδημου Ελληνισμού Στεφανία Τανιμανίδου.

Η ιστορική τεκμηρίωση βασίζεται κυρίως σε αδημοσίευτο αρχειακό υλικό, προερχόμενο από το Αρχείο του Ελληνικού Ινστιτούτου Βυζαντινών και Μεταβυζαντινών Σπουδών Βενετίας και του Κρατικού Αρχείου της Βενετίας. Μέσα από μια συλλογή εγγράφων και γκραβούρων αποτυπώνονται οι πολυποίκιλες αποχρώσεις της αλληλεπίδρασης των δύο πόλεων με κεντρικούς ήρωες τους θεσσαλονικείς αποίκους στη Βενετία και φόντο την ελληνική παροικία του Αγίου Γεωργίου.Οι συντελεστές της έκθεσης: Κατερίνα Κορρέ: Ιστορική έρευνα – τεκμηρίωση – μετάφραση – φωτογραφία | Μελίνα Παπαδοπούλου: Επιμέλεια έκθεσης – εκθεσιακός μουσειολογικός σχεδιασμός | Ιωάννα Αξιώτη: Νοηματικός μουσειολογικός σχεδιασμός | Κωνσταντίνος Τοκμακίδης και Παναγιώτης Τοκμακίδης: Ψηφιακή αποτύπωση του τάφου του Λουκά Σπανδούνη | Γεώργιος Ν. Μπουγιουκλής, Αρχιτέκτων μηχανικός. Δ.Π.Θ. Msc Προστασία, Συντήρηση & Αποκατάσταση Αρχιτεκτονικών μνημείων Α.Π.Θ

*Η τελευταία ημέρα της έκθεσης είναι η Παρασκευή 31.12.2021 | Πληροφορίες στα τηλέφωνα: 2313 318.701, 2313 31 8.702.

“Κάθε Τρίτη με τον Μόρι” στο Αριστοτέλειον Θέατρο

Ο Γρηγόρης Βαλτινός επανέρχεται δυναμικά φέτος το Χειμώνα στα θεατρικά δρώμενα με τον ρόλο του Morrie Schwartz, που του χάρισε το Βραβείο Πρώτου Ανδρικού Ρόλου (2019).

Επί σκηνής συναντά για ακόμη μια φορά τον πολυτάλαντο Γιάννη Σαρακατσάνη, ενώ τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Νικορέστης Χανιωτάκης.

Το παγκόσμιο best seller του Mitch Albom «ΚΑΘΕ ΤΡΙΤΗ ΜΕ ΤΟΝ ΜΟΡΙ» διασκευάστηκε σε θεατρικό έργο από τον Jeffrey Hatcher και τον ίδιο τον Mitch Albom.

Η παράσταση συνεχίζει με παράταση των παραστάσεων της μέχρι 02 Ιανουαρίου για όσους δεν πρόλαβαν να τη δουν.

Πρόκειται για μια παράσταση που απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και χάρισε στο Αθηναϊκό κοινό δυνατές συγκινήσεις. Το έργο παρουσιάζει την πραγματική ιστορία του διάσημου καθηγητή κοινωνιολογίας Morrie Schwartz, που στην πιο κρίσιμη στιγμή της ζωής του, κατάφερε να αφυπνίσει πνευματικά τον μαθητή του, αλλά και εκατομμύρια ανθρώπους σε όλο τον κόσμο. Μια υπέροχη ιστορία υπαρξιακής αναζήτησης, ανάμεσα σε έναν σπουδαίο καθηγητή κι έναν ανήσυχο μαθητή, που εξελίσσεται στο χρόνο, αμφισβητώντας τα στερεότυπα και ανακαλύπτοντας τις σημαντικές αξίες της της ζωής.

Ο Μόρι σε μια φιλοσοφική κατάδυση στα αιώνια ζητήματα της αγάπης, του έρωτα και της συγχώρεσης, των ανθρώπινων σχέσεων και της οικογένειας κάνει μια ανατομία της ανθρώπινης ψυχής .Με απόλυτη ειλικρίνεια, αστείρευτο χιούμορ αλλά και αυτοσαρκασμό θα μας γοητεύσει με τη δυνατή προσωπικότητα του, αφήνοντας όχι απλά ένα αίσθημα ευχαρίστησης, που σβήνει μετά από λίγο όταν φύγεις από την παράσταση, αλλά μια φλόγα που έχει ανάψει μέσα σου και ζεσταίνει την ψυχή σου. Ο Μιτς θα επαναπροσδιορίσει τη δική του ύπαρξη και στάση ζωής και θα φανερώσει το εσωτερικό του φως, που πρώτος ο δάσκαλος του είχε διακρίνει.

«Μου αρέσει περισσότερο ο εαυτός μου όταν είμαι μαζί σου», θα ομολογήσει ο άλλοτε κυνικός Μιτς. Ο δάσκαλος θα επιμείνει ότι «χωρίς αγάπη είμαστε πουλιά χωρίς φτερά» και πως «δεν υπάρχει σκοπός όταν αγαπάς. Το να αγαπάς είναι ο σκοπός». Άλλωστε, όπως λέει ο Μόρι, «η αγάπη είναι η μόνη λογική πράξη».

Συντελεστές:

*Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή & Σάββατο: 21:00, Κυριακή: 19:00 στο Αριστοτέλειον Θέατρο | Εισιτήρια : από 12 € | Ταμείο Θέατρου Αριστοτέλειον (ΤΗΛ. 2310 262 051)

Τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη στο Θέατρο Αμαλία

Ημέρες Χριστουγέννων , ημέρες γιορτινές!

Όλοι είναι χαρούμενοι, ανταλλάσουν δώρα και τραγουδούν. Όμως υπάρχει κάποιος που όχι μόνο δεν του αρέσουν αυτές οι μέρες αλλά τα βάζει και όποιον χαίρεται και γιορτάζει. Ο Καραγκιόζης μαζί με τον Χατζηαβάτη αποφασίζουν να του αλλάξουν γνώμη. Θα τα καταφέρουν;

Συντελεστές: Κείμενα – μουσική επιμέλεια – φιγούρες – σκηνοθεσία : Χρήστος Στανίσης | Η παράσταση παρουσιάζεται με την συνοδεία ορχήστρας παραδοσιακών οργάνων : Μελίνα Μπιτζίδου στο σαντούρι – τραγούδι, Μιχάλης Αναστασίου στο λαούτο,ούτι & τραγούδι, Χρήστος Δανάς στο βιολί

*«Ο Καραγκιόζης και της Κοκκώνας το σπίτι» στο Θέατρο Αμαλία (Αμαλίας 71, Θεσσαλονίκη) |Σάββατο 1 Ιανουαρίου 2022, ώρα 17.00 | Τιμές εισιτήριων: 10 ευρώ γενική είσοδος, 8 ευρώ παιδικό | Τα παιδιά από 14 ως 18 ετών μπορούν να εισέλθουν στο θέατρο με self test 24 ωρών. Οι ενήλικές με πιστοποιητικό εμβολιασμού ή νόσησης

Οι Naxatras από τη Θεσσαλονίκη live στο Youtube Channel του Ιδρύματος Ωνάση

Πρώτη ημέρα του νέου έτους, το STAGES A/LIVE στο YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση πατάει play στη νέα του σαιζόν. Tο Ίδρυμα Ωνάση συνεχίζει να υποστηρίζει την εγχώρια ανεξάρτητη μουσική σκηνή, με τον νέο κύκλο κινηματογραφημένων live performances συγκροτημάτων και καλλιτεχνών, STAGES A/LIVE.

Πρώτη μπάντα για φέτος οι Naxatras, το psychedelic rock σχήμα από τη Θεσσαλονίκη που δεν διστάζει να πειραματιστεί με psych, progressive, blues, funk, stoner και oriental μουσική. Οι Naxatras ανεβαίνουν στη σκηνή του πολιτιστικού χώρου «Ακόντισμα» στην Καβάλα, το Σάββατο 1η Ιανουαρίου 2022 στις 21:00, και υποδέχονται το νέο έτος στην ψηφιακή σκηνή του Ιδρύματος Ωνάση, στο YouTube Channel. Συνδυάζοντας τη μουσική τους με ένα ψυχεδελικό video show, οι Naxatras εγκαινιάζουν τον νέο κύκλο του STAGES A/LIVE, σε επιμέλεια και σκηνοθεσία Χρήστου Σαρρή.

Πρώτη στάση λίγο έξω από την Καβάλα, στις παρυφές του παραθαλάσσιου οικισμού της Νέας Καρβάλης, σε έναν απομονωμένο λόφο που κατοικείται αδιάλειπτα από την αρχαιότητα έως σήμερα. Εκεί βρίσκεται το «Ακόντισμα», που διατηρεί την αυθεντική ονομασία του αρχαίου οικισμού και έχει αναστηλωθεί, σύμφωνα με τις ιδιαίτερες αρχιτεκτονικές προδιαγραφές των μοναδικών κτισμάτων της Καππαδοκίας. Το «Ακόντισμα» συνδυάζει την εμπειρία της ιστορικής Στέγης Πολιτισμού Νέας Καρβάλης με τη σύγχρονη δημιουργική ματιά μιας παρέας νέων ανθρώπων, που από την πρώτη στιγμή ένιωσαν το έντονο ενεργειακό πεδίο του χώρου να τους μαγνητίζει.

*Tο STAGES A/LIVE, η σειρά συναυλιών του Ιδρύματος Ωνάση για την υποστήριξη της ανεξάρτητης ελληνικής μουσικής σκηνής, εγκαινιάζει τον δεύτερο κύκλο της και γιορτάζει την πρώτη μέρα του χρόνου με ένα εκρηκτικό live στο Onassis Channel το Σάββατο 1 Ιανουαρίου 2022 στις 21:00

“Η μητέρα του σκύλου” στο Θέατρο Τ

Από τις 3 Δεκεμβρίου, το βραβευμένο έργο του Παύλου Μάτεσι, «Η μητέρα του σκύλου», ανεβαίνει στο Θέατρο Τ από την ομάδα Male Di Luna, σε σκηνοθεσία Σωτήρη Ρουμελιώτη.

Μέσα από μία πρωτότυπη θεατρική διασκευή, πέντε ηθοποιοί διαρκώς επί σκηνής, μεταφέρουν την ενέργεια, τη ζωντάνια και τη μοναδική ατμόσφαιρα ενός από τα πιο πολυσυζητημένα και πολυδιαβασμένα μυθιστορήματα της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας. Πυρήνας του έργου είναι η αφήγηση της Ραραού. Η ηρωίδα του Μάτεσι με το παράξενο όνομα είναι μία συνταξιούχος ηθοποιός που αναπολεί το νεανικό παρελθόν της, ανασύροντας σκληρές αλλά και τρυφερές ιστορίες από την περίοδο της γερμανο-ιταλικής Κατοχής και της Απελευθέρωσης που ακολούθησε.

Μέσα από τον αφελή, αυθεντικό και αιχμηρό λόγο της Ραραού, ζωντανεύει η ιστορία της μεταπολεμικής Ελλάδας, όχι από την πλευρά των «σημαντικών» που τη διαμόρφωσαν, αλλά των «ασήμαντων» που τη βίωσαν. Η αλλόκοτη Ραραού και οι αντιήρωες του Μάτεσι μας αφηγούνται την ιστορία μίας αλλοπρόσαλλης Ελλάδας, αγγίζοντας θέματα-ταμπού και μιλώντας με χιούμορ και ειλικρίνεια για πολιτικά και κοινωνικά φαινόμενα του χθες και του σήμερα.

Παρακολουθώντας την γκροτέσκα καθημερινότητα τους, θαυμάζουμε τη δύναμη των γυναικών, που δεν σταματούν να αγωνίζονται για την επιβίωσή τους, τη δύναμη του θεάτρου, που συνεχίζει να επιβιώνει ακόμα και μέσα στις πιο αντίξοες συνθήκες, αλλά και τη δύναμη της αλληλεγγύης και της ανθρωπιάς, που είναι η σωτηρία των αδύναμων αυτού του κόσμου.

Συντελεστές: Σκηνοθεσία – Δραματουργία – Φωτισμοί: Σωτήρης Ρουμελιώτης | Σκηνικός χώρος: Χρήστος Παπαδημητρίου | Ενδυματολογική επιμέλεια: Μάγδα Δήμου | Πρωτότυπη μουσική & ηχητικό περιβάλλον: Γιώργος Χρυσικός | Ψιμυθιολόγος: Κώστας Δάφτσιος | Γραφιστική επιμέλεια: Χριστίνα Ελευθεριάδου | Φωτογραφίες: Χρύσα Γούτου | Οργάνωση παραγωγής: Νικολίνα Τσιμίνου | Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου Επί σκηνής: Χριστίνα Δαγκάκη, Πάνος Κεφαλούρος, Γιάννης Μονοκρούσος, Ανδρομάχη Μπάρδη, Δέσπω Πύρτσιου

* Παραστάσεις: Σάββατο Πρωτοχρονιάς στις 21:30 και Κυριακή στις 19:00 | Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη | Τιμές εισιτηρίων: 12€ κανονικό | 10€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑΜΕΑ, πολυτέκνων & άνω των 65) |Ατέλειες κάθε Παρασκευή, με σειρά προτεραιότητας Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr (https://bit.ly/32axzt3) | Πληροφορίες / Κρατήσεις: 2310 854 333

“Μετάλλαξη” από την ομάδα Μαλλιά Κουβάρια στο Θέατρο Αυλαία

Σε μία χώρα που έχει υποφέρει πολλά δεινά τα τελευταία χρόνια, οι γραμμές που διαχωρίζουν την προσωπική από την κοινή λογική, την θρησκοληψία από το γνήσιο θρησκευτικό αίσθημα, την ελευθερία από την αναρχία δεν είναι πλέον ορατές! Η θεατρική ομάδα ”ΜΑΛΛΙΑ ΚΟΥΒΑΡΙΑ” με την επιθεώρηση ”ΜΕΤΑΛΛΑΞΗ” επιχειρεί να απαντήσει σε όλα αυτά τα ερωτήματα μέσα από έντεκα ιστορίες που βασίζονται σε αληθινά γεγονότα και καταγράφουν αλλαγές στον τρόπο σκέψης και στην ψυχοσύνθεση μας ξεκινώντας λίγο πριν το ξέσπασμα της πανδημίας και φτάνοντας στο σήμερα!!!!! Ποτέ η πραγματικότητα δεν ήταν τόσο τραγική και τόσο αστεία…

Οποιαδήποτε ομοιότητα με πρόσωπα και καταστάσεις είναι πραγματική…

Παίζουν: Δημήτρης Βασιλειάδης, Μέλα Γεροφώτη, Βάλια Γκαγκάτση, Στέφανος Δημόπουλος, Παναγιώτης Καβαλιεράκης, Γιώργος Καλπακίδης, Νατάσα Κοψαχείλη, Μαρία Σεμερτζίδου, Γιώργος Οικονομίδης, Τατιάνα Οικονόμου, Μαίρη Χαρπαντίδου

Μαέστρος: Αστέρης Τσαλίκης | Πλήκτρα: Αστέρης Τσαλίκης | Κρουστά: Στέργιος Κόιας | Κιθάρα: Γιώργος Σερεμέτης | Μπουζούκι: Παντελής Μπατής

Τα πρωτότυπα τραγούδια της παράστασης είναι σε στίχους του Γιώργου Οικονομίδη και μουσική των: Αστέρη Τσαλίκη, Μέλας Γεροφώτη, Αλέξανδρου Τζοβάνη

“Η δολοφονία του Μαρά” στο θέατρο της ΕΜΣ

Σε μετάφραση Μάριου Πλωρίτη, σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη και μουσική Δήμητρας Γαλάνη, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος ανεβάζει με έναν εξαιρετικό σαρανταμελή θίασο, το έργο «Η Δολοφονία του Μαρά» του Πέτερ Βάις στο Θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.

Πρόκειται για μια παράσταση «θεάτρου μέσα στο θέατρο», με τους ήρωες που εν έτη 1964 δημιούργησε ο Πέτερ Βάις, να δίδουν ως τρόφιμοι του ψυχιατρικού ασύλου του Charenton το 1808, με την καθοδήγηση του Μαρκησίου Ντε Σαντ, παράσταση με θέμα την δολοφονία ενός εκ των πρωταγωνιστών της Γαλλικής Επανάστασης, του αρχιεπαναστάτη Ζαν Πωλ Μαρά, από την Σαρλόττα Κορνταί στις 13 Ιουλίου του 1973.

Με τη Δολοφονία του Μαρά, ο Πέτερ Βάις στρέφεται στο πολιτικό θέατρο και βρίσκεται ένα βήμα πριν το πέρασμα στη συγγραφή των καθαρά στρατευμένων έργων. Η παράσταση του Πήτερ Μπρουκ στη δεκαετία του ’60 θεωρήθηκε από τις μεγαλύτερες καινοτομίες στο θεατρικό γίγνεσθαι. Ωστόσο, το κείμενο αυτό θέτει ανοιχτά τον προβληματισμό της επανάστασης ως δίλημμα μεταξύ κοινωνικής και ατομικής ελευθερίας. Ταυτόχρονα, εισάγει ερωτήματα που προκύπτουν πάνω στη λεπτή γραμμή μεταξύ της πάλης για ελευθερία και τον ρόλο της βίας στην κατάκτηση (ή στη διατήρηση) θεμελιωδών δικαιωμάτων.

Συντελεστές:

Παίζουν: Κώστας Σαντάς, Δημήτρης Σιακάρας, Άννη Τσολακίδου, Μαριάννα Πουρέγκα, Ορέστης Παλιαδέλης, Δημήτρης Μορφακίδης, Θάνος Φερετζέλης, Δημήτρης Τσιλινίκος, Γιολάντα Μπαλαούρα

Τραγουδιστές: Αριστοτέλης Ζαχαράκης, Σοφία Καλεμκερίδου, Νίκος Καπέλιος, Νίκος Κουσούλης.

Ασθενείς: Λευτέρης Αγγελάκης, Λουκία Βασιλείου, Μάνος Γαλανής, Ελένη Γιαννούση, Γιάννης Γκρέζιος, Λευτέρης Δημηρόπουλος, Στέλιος Καλαϊτζής, Γιάννης Καραμφίλης, Αναστασία Ραφαέλα Κονίδη, Χρήστος Μαστρογιαννίδης, Μαρία Μπενάκη, Χρίστος Νταρακτσής, Σταυριάνα Παπαδάκη, Παναγιώτης Παπαϊωάννου, Κατερίνα Σισίννι, Ευανθία Σωφρονίδου, Φωτεινή Τιμοθέου, Νίκος Τσολερίδης.

Συμμετέχουν επίσης: Τίμος Αρχοντίδης, Δημήτρης Δανάμπασης, Ευάγγελος Δρούγκας, Κατερίνα Ζησκάτα, Αλέξανδρος Καλτζίδης, Χρυσοβαλάντης Νέστωρας, Θεοχάρης Παπαδόπουλος.

“Ο Πουπουλένιος” στο Φουαγιέ της ΕΜΣ

Μετά τις διθυραμβικές κριτικές που έλαβε και τη μεγάλη ανταπόκριση του κόσμου η παράσταση «Ο Πουπουλένιος», του Μάρτιν Μακ Ντόνα, σε σκηνοθεσία Μαίρης Ανδρέου επιστρέφει στο Φουαγιέ της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, τα Χριστούγεννα, στις 21.00.

Στην παράσταση «Ο Πουπουλένιος», οι θεατές, με κομμένη την ανάσα, «συμμετέχουν» στη συγκλονιστική ιστορία που περιλαμβάνει πολλές ανατροπές και αναδεικνύει το σημαντικό ρόλο που παίζει η παιδική μας ηλικία στη μετέπειτα ζωή μας.

«Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ένα αγοράκι που η μητέρα του και ο πατέρας του δεν του έδιναν παρά αγάπη…. Ήταν η ημέρα των γενεθλίων του, όταν ένα σημείωμα γλίστρησε κάτω από την πόρτα του κλειδωμένου δωματίου, ένα σημείωμα που έγραφε «Εσένα σε αγαπούν κι εμένα με βασανίζουν για επτά ολόκληρα χρόνια και ο μόνος λόγος ένα καλλιτεχνικό πείραμα που πέτυχε…». Το σημείωμα είχε υπογραφή «Ο αδερφός σου» και ήταν γραμμένο με αίμα…».

Το έργο

Το θεατρικό έργο, γραμμένο, το 2003 απ’ το «ατίθασο παιδί» του βρετανικού θεάτρου, «ο Πουπουλένιος», είναι μια καθηλωτική μαύρη κωμωδία. Σε ένα απροσδιόριστο ολοκληρωτικό κράτος, ένας συγγραφέας κι ο νοητικά στερημένος αδερφός του, ανακρίνονται από δύο αστυνομικούς, καθώς οι σκοτεινές ιστορίες που γράφει ο πρώτος, παρουσιάζουν ομοιότητες με μια σειρά φόνων παιδιών. Ένας λαβύρινθος αφηγήσεων, όπου πραγματικότητα και ψευδαίσθηση, παρόν και παρελθόν συγχέονται σ΄ ένα περίπλοκο, συναρπαστικό και τρομακτικό παραμύθι για τη ζωή, την τέχνη, την πολιτική, την κοινωνία, τη βία και τη δημιουργικότητα. Το έργο που έχει μεταφραστεί σε πάνω από δέκα γλώσσες, κέρδισε το βραβείο Olivier το 2004, ως το καλύτερο θεατρικό έργο της χρονιάς, το βραβείο Drama Desk Award, απέσπασε το βραβείο Κριτικών Θεάτρου της Νέας Υόρκης και βραβεία Tony

Διανομή:Τουπόλσκι Σπύρος Σαραφιανός | Κατούριαν Γιάννης Τσεμπερλίδης | Άριελ Γρηγόρης Παπαδόπουλος | Μίσαλ Χρίστος Στυλιανού | Φιγκυραν, Πράσινο Κοριτσάκι Ευαγγελίνα Καρυοφύλλη

*Φουαγιέ Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθ. Αμύνης 2) | Σάββατο (21.00), Κυριακή (19.00) | Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά. Δεν υπάρχει διάλειμμα. | Κατάλληλο για άνω των 16 ετών | Γενική είσοδος: 10€, Φοιτητικό/ Άτομα άνω των 65 ετών: 8€

“Η δεύτερη έκπληξη του έρωτα” στο Βασιλικό Θέατρο

Απάντηση στο διαχρονικό ερώτημα αν ο έρωτας αφαιρεί τη λογική δίνει το έργο του Μαριβώ «Η δεύτερη έκπληξη του έρωτα», με τη σκηνοθετική υπογραφή του Βασίλη Παπαβασιλείου.

Η κωμωδία του Μαριβώ παρουσιάζεται σε Πανελλήνια Πρώτη, από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε συμπαραγωγή με το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν στο Βασιλικό Θέατρο.

Μια απαρηγόρητη Μαρκησία, που έχασε τον άντρα της έναν μήνα μόλις μετά τον γάμο τους. Η Λιζέτ, η πονηρή της υπηρέτρια. Ο εγκαταλελειμμένος απ’ την ερωμένη του Ιππότης. Ο Λουμπέν, ο αφελής υπηρέτης του. Ένας ερωτευμένος Κόμης που διεκδικεί τη Μαρκησία ενώ ο λογοτεχνικός της σύμβουλος, σταχυολογεί ψυχαγωγικά αναγνώσματα για να απαλύνουν τη μοναξιά της.

Η επιμονή της Λιζέτ να φέρει κοντά την κυρία με τον Ιππότη προκειμένου να μην χάσει η ίδια τον Λουμπέν που αγαπά, θέτει σε κίνηση έναν ολόκληρο μηχανισμό από δηλώσεις, υπεκφυγές, ανατροπές, παρεξηγήσεις, αποπλανήσεις… και τελικά οδηγεί στην έκπληξη του έρωτα.

«Γιατί, τί είναι ο έρωτας, αν όχι μια έκπληξη που ταράζει την ύπαρξή μας, μια συνάντηση με τον εαυτό μας μέσα στα μάτια του άλλου; Και σε τι περιπέτειες μας βάζει η συνειδητοποίηση ότι η συνάντηση αυτή είναι ικανή να μας οδηγήσει στην απώλεια της εικόνας που χτίζουμε για τον εαυτό μας»

Οι θεατές στη «Δεύτερη έκπληξη του έρωτα» θα κληθούν να απαντήσουν στο ερώτημα: «χρωστάμε την καρδιά μας σε όσους μας προσφέρουν τη δική τους ή μονάχα σ’ αυτούς που την κατακτούν»;

Συντελεστές:

Μετάφραση– Σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου | Σκηνικά– Κοστούμια: Άγγελος Μέντης | Δραματουργία– Μουσική επιμέλεια– Συνεργάτης σκηνοθέτης: Νικολέτα Φιλόσογλου | Επιμέλεια κίνησης: Δημήτρης Σωτηρίου | Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ | Βοηθός σκηνοθέτη: Άννα Μαρία Ιακώβου | Βοηθός Σκηνογράφου– ενδυματολόγου: Έλλη Ναλμπάντη | Οργάνωση Παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη- Μαρίνα Χατζηϊωάννου | Οδηγός σκηνής: Γιάννης Παλαμιώτης

Παίζουν: Παίζουν: Σταυρούλα Αραμπατζόγλου, Γιώργος Καύκας, Θέμης Πάνου, Ταξιάρχης Χάνος, Zωή Μυλωνά, Γιώργος Κολοβός

“Θηλιά” του Πάτρικ Χάμιλτον στο Θέατρο Φαργκάνη

Το αριστουργηματικό ψυχολογικό θρίλερ του Πάτρικ Χάμιλτον «Θηλιά» ύστερα από δύο σαιζόν θριαμβευτικής πορείας στην Αθήνα επισκέπτεται τη Θεσσαλονίκη. Μια παράσταση γεμάτη σασπένς και μυστήριο, στο Θέατρο Φαργκάνη, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν από τις Θεατρικές Επιχειρήσεις Μαροσούλη.

Δύο φίλοι έχουν μόλις δολοφονήσει έναν γνωστό τους χωρίς κανέναν ιδιαίτερο λόγο: μόνο για την ηδονή του κινδύνου. Κρύβουν το πτώμα μες σ’ ένα μπαούλο για να το μεταφέρουν αργότερα στην Οξφόρδη. Μέχρι τότε, όμως, προσκαλούν τη μητέρα του και μερικούς επιλεγμένους φίλους τους για να δειπνήσουν πάνω στο μπαούλο. Οι δυο φίλοι πιστεύουν πως έχουν κάνει το τέλειο έγκλημα: «χωρίς πάθος, χωρίς κίνητρο, χωρίς λάθη και χωρίς ίχνη – διέπραξαν φόνο αναίμακτο κι αθόρυβο». Κατά τη διάρκεια του δείπνου η προκλητική συμπεριφοράτου ενός εκ των δυο και το άγριο μεθύσι του άλλου κινούν τις υποψίες ενός εκ των καλεσμένων.

Αξίζει εδώ ν’ αναφερθεί πως η ιστορία –όσο επίμονα κι αν το είχε αρνηθεί ο συγγραφέας της Πάτρικ Χάμιλτον– βασίζεται στην αληθινή υπόθεση των Λήοπολντ και Λομπ, μια υπόθεση δολοφονίας που συντάραξε το Σικάγο τη δεκαετία του 1920. Οι δύο αυτοί ευκατάστατοι φοιτητές απήγαγαν και δολοφόνησαν έναν νεαρό μαθητή διαπράττοντας αυτό που έμεινε γνωστό στην ιστορία ως «το έγκλημα του αιώνα». Όπως δήλωσαν αργότερα, με την πράξη τους αυτή ήθελαν να δηλώσουν την πνευματική τους υπεροχή διαπράττοντας το «τέλειο έγκλημα».

Η «Θηλιά» γράφτηκε το 1929 και αποτέλεσε την πρώτη σαρωτική θεατρική επιτυχία του Πάτρικ Χάμιλτον. Μεταφέρθηκε δε και στον κινηματογράφο το 1948 από τον δεξιοτέχνη του είδους Άλφρεντ Χίτσκοκ.

πρωταγωνιστούν: Γωγώ Μπρέμπου, Αργύρης Αγγέλου, Βαγγέλης Ψωμάς, Αλέξανδρος Δαβιλάς η Ελένη Κρίτα και ο Παντελής Καναράκης

Viva Mozart με την Κ.Ο.Θ. στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Η καθιερωμένη Πρωτοχρονιάτικη συναυλία της Κ.Ο.Θ. στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 1 και την Κυριακή 2 Ιανουαρίου 2022, στην Αίθουσα Φίλων Μουσικής Μ1.

Ο τίτλος της συναυλίας είναι Viva Mozart! και την ευθύνη της διοργάνωσης έχει η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Υποδεχόμαστε το 2022 με ένα εντυπωσιακό Gala Μότσαρτ.

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης -Συμφωνική Ορχήστρα Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης είναι ένας από τους σημαντικότερους πολιτιστικούς φορείς της χώρας, με έντονη καλλιτεχνική δραστηριότητα και πλούσιο κοινωνικό και εκπαιδευτικό έργο, από την ίδρυσή της, το 1959, έως και σήμερα.

Πολλές σημαντικές προσωπικότητες της ελληνικής μουσικής έχουν αναλάβει την καλλιτεχνική της διεύθυνση, με πρώτο τον ιδρυτή της Σόλωνα Μιχαηλίδη και στη συνέχεια τους Γιώργο Θυμή, Άλκη Μπαλτά, Κάρολο Τρικολίδη, Κοσμά Γαλιλαία, Κωνσταντίνο Πατσαλίδη, Λεωνίδα Καβάκο, Μίκη Μιχαηλίδη, Μύρωνα Μιχαηλίδη, Αλέξανδρο Μυράτ και Γεώργιο Βράνο. Σημερινή διευθύντρια της Κ.Ο.Θ., η πρώτη γυναίκα στη σχετική θέση, είναι η αρχιμουσικός Ζωή Τσόκανου.

Το καλλιτεχνικό δυναμικό της ανέρχεται σε εκατόν δεκαοχτώ μουσικούς. Το ρεπερτόριο της ορχήστρας καλύπτει το σύνολο των μουσικών εξελίξεων, από τη μουσική μπαρόκ ως και τις πρωτοποριακές συνθέσεις του 21ου αιώνα, ενώ το φάσμα των δραστηριοτήτων της περιλαμβάνει και ένα ευρύτερο πλαίσιο μουσικών ειδών, όπως παραστάσεις όπερας και μπαλέτου, συνοδεία βωβού κινηματογράφου και συναυλίες συμφωνικού ροκ.

Ιδιαίτερη βαρύτητα δίνεται από την Κ.Ο.Θ. στον εκπαιδευτικό της χαρακτήρα, όπου αναπτύσσει ποικίλες δράσεις για παιδιά κάθε ηλικίας, ενώ υποδέχεται κάθε χρόνο μεγάλο αριθμό φοιτητών και μαθητών δωρεάν στις συναυλίες της.

Στο πλαίσιο του κοινωνικού της ρόλου η ορχήστρα πραγματοποιεί συχνά ανοιχτές συναυλίες για το κοινό και εκδηλώσεις για την ενίσχυση κοινωφελών ιδρυμάτων, ενώ επισκέπτεται συστηματικά νοσοκομεία, ιδρύματα, ορφανοτροφεία, φυλακές, κέντρα απεξάρτησης κτλ.

*Πρωτοχρονιάτικη Συναυλία ΚΟΘ | Σάββατο 1 & Κυριακή 2 Ιανουαρίου 2022 στις 19:00 | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αίθουσα Φίλων Μουσικής Μ1) | Τιμές εισιτηρίων: 20€, 15€, 10€, 5€

“Δύο και να καίνε” στο Vergina Theatro

Δύο εκρηκτικές παρουσίες μοιράζονται το stage του Vergina Theatro και απογειώνουν τη γιορτινή μας διασκέδαση!

Η Μελίνα Ασλανίδου και η Σοφία Μουτίδου εμφανίζονται για πρώτη φορά στην ίδια σκηνή και παρουσιάζουν ένα εορταστικό πρόγραμμα-φωτιά γεμάτο με αστείρευτο γέλιο & αγαπημένες επιτυχίες.

Μία ανατρεπτική συνύπαρξη, σε ένα φαντασμαγορικό show που παντρεύει τα αγαπημένα τραγούδια της Μελίνας Ασλανίδου με το καυστικό χιούμορ της Σοφίας Μουτίδου με αποτέλεσμα… να είναι «Δύο και να καίνε»!

Απολαύστε τις για λίγες μόνο παραστάσεις!

Μαζί τους 5μελής ορχήστρα και 7μελής ομάδα χορευτών

*Στο Vergina Theatro, Σάββατο 01/22, Κυριακή 02/22 | Ώρα 22.00 | Εισιτήρια από 20€ με 1 ποτό | Απαραίτητη η επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή νόσησης | Πληροφορίες στο 2310 491 291 | Προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας από το καζίνο & διαδικτυακά από www.viva.gr, από τα καταστήματα Public, Media Markt, Wind & τηλεφωνικά από 11876

DISNEY IN CONCERT στο Radio City

Ένα υπερθέαμα μοναδικό, που δεν πρέπει να χάσετε, από το West End του Λονδίνου κατευθείαν στη Θεσσαλονίκη!

Η μαγεία της Disney σε όλο της το μεγαλείο! Τα Χριστούγεννα στη Θεσσαλονίκη αποκτούν άλλη διάσταση και το 2021 μας αφήνει πανηγυρικά με ένα ανεπανάληπτο μουσικό ταξίδι στην αυγή του 2022. H Disney, που έχει συνδέσει αδιάρρηκτα το όνομά της με το πνεύμα των εορτών, φέρνει το πνεύμα των Χριστουγέννων στην πόλη, με τα τραγούδια που έχουμε λατρέψει!

Το ανακαινισμένο θέατρο Radio City φορά την πιο λαμπερή στολή του για να υποδεχτεί μία παράσταση γεμάτη αστέρια και χρυσόσκονη, το περίφημο, κοσμαγάπητο Oι πριγκίπισσες του Frozen, Έλσα και Άννα συναντούν τη Μικρή Γοργόνα και ο Βασιλιάς των Λιονταριών την Πεντάμορφη και το Τέρας, ενώ σκηνές από τις ταινίες “χορεύουν” στη γιγαντοοθόνη στη σκηνή. Επί σκηνής, τέσσερα από τα μεγαλύτερα αστέρια από το West End του Λονδίνου και μία εξαίσια συμφωνική ορχήστρα 40 βιρτουόζων μουσικών, ερμηνεύουν τη μουσική και τα τραγούδια, από τις πολυαγαπημένες, φορτωμένες βραβεία, ταινίες της Disney.

O φαντασμαγορικός κόσμος της Disney συναντά την αρτιότητα των μιούζικαλ του West End σε μία υπερπαραγωγή που θα παρουσιαστεί αποκλειστικά στην Ελλάδα μόνο για τα εγκαίνια του Radio City στη Θεσσαλονίκη! Με σπουδαίους ερμηνευτές και αξέχαστες ερμηνείες σε μερικά από τα πιο αγαπημένα τραγούδια που μας χάρισαν οι κινηματογραφικοί θρύλοι της Disney.

*Σάββατο 01 & Κυριακή 02 Ιανουαρίου | ώρα: 20.00 | RADIO CITY THEATRE (Λεωφ. Βασ. Όλγας 11 Παρασκευοπούλου 9 Φάληρο) | Προπώληση εισιτηρίων : https://www.viva.gr/tickets/musical/disney-in-concert-a-dream-is-a-wish/

Funny Balls Show στο Θέατρο Κολοσσαίον

Μια συναρπαστική παράσταση γεμάτη χρώμα, γέλιο ,δράση και πάνω από 5.000 μπαλόνια στην σκηνή !!!

Με το χριστουγεννιάτικο δέντρο φτιαγμένο από μπαλόνια, μπαλονο-πύργο, μπαλονο-καταράκτες, μπαλονο-λουλούδια και δέντρα, η Μπαλονοχώρα είναι ένας μαγικός τόπος, όπου όλα μπορούν να συμβούν ….

Το Funny Balls Show, μια πρωτότυπη και απίστευτα διασκεδαστική παράσταση, έρχεται στην Θεσσαλονίκη στα πλαίσια της ευρωπαϊκής περιοδείας στο Θέατρο Κολοσσαίον, το Σάββατο 1 και την Κυριακή 2 Ιανουάριου, για να ξετρελάνει το μικρό κοινό , με την πρωτοτυπία και το συναρπαστικό του θέαμα.

Μια διαδραστική παράσταση που συναρπάζει με την ευρηματικότητα και μας μεταφέρει στην μαγική Μπαλονοχώρα, μαζί με τους τρελούς κλόουν, ακροβάτες, χορευτές και φυσικά, άπειρα μπαλόνια σε όλα τα χρώματα του ουράνιου τόξου !

Τα παιδιά συμμετέχουν ενεργά στο υπέροχο παραμύθι με πρωταγωνίστρια την πριγκίπισσα της Μπαλονοχώρας και τις περιπέτειες της με τον κακό μάγο και δράκο, που δεν θα καταφέρουν να σταθούν εμπόδιο στο δρόμο της και στα όνειρα της.

Και στο χαρούμενο τέλος, ο Άγιος Βασίλης θα πετάξει δεκάδες τεράστιες πολύχρωμες μπάλες στους μικρούς – και μεγάλους θεατές

Απολαύστε το μοναδικό αυτό μπαλονοθέαμα για όλη την οικογένεια, μια μαγική παράσταση, που θα γέμιση χαρά όλα τα παιδιά, ανεξάρτητος της ηλικίας !

*Σάββατο 1 Ιανουαρίου 2022: ώρα 17.00, Κυριακή 2 Ιανουαρίου 2022 : 11. 30 και 16.00 | Θέατρο Κολοσσαίον: Λεωφόρος Β. Όλγας 150, τηλ. 2310 834 996

Ο Ραφτάκος των λέξεων από το Μικρό Βορρά στο Θέατρο Αμαλία

Μετά από τέσσερα χρόνια παρουσίας, η sold out παράσταση του Μικρού Βορρά, βασισμένη στο ομώνυμο best seller του Αντώνη Παπαθεοδούλου, ανεβαίνει ξανά στην σκηνή για το κοινό της Θεσσαλονίκης. Από 2 Ιανουαρίου 2022 και κάθε Κυριακή στις 11.30, ο αγαπημένος μας Ράφτης στήνει το ραφείο του στο Θέατρο Αμαλία και περιμένει μικρούς και μεγάλους για να φτιάξει τα πιο όμορφα και μοναδικά ρούχα με… λέξεις!

Οι ηθοποιοί γίνονται ένα με τα παιδιά. Συστήνουν μουσικά όργανα, μαγεύουν με την αφήγησή τους και μέσα από τη διάδραση και το παιχνίδι χαρίζουν στους μικρούς θεατές μια παράσταση εμπειρία.

Φρέσκο, τρυφερό, συγκινητικό… ένα έργο που κατορθώνει με τον πιο ευαίσθητο τρόπο να μιλήσει στη ψυχή των παιδιών για δύσκολες και αφηρημένες έννοιες. Για την φωτεινή δύναμη της γλώσσας, τη ζεστασιά της αγάπης και της επικοινωνίας, αλλά και για την βαθιά εσωτερική ικανοποίηση που αντλεί εκείνος που κάνει τη δουλειά του με μεράκι και αγάπη.

Σε μια μικρή πόλη, που ίσως να μοιάζει με τις υπόλοιπες, ζει ένας ταπεινός και ιδιαίτερος ράφτης που δεν μοιάζει όμως με κανέναν άλλο!

Ένας ράφτης που ντύνει όλη την πόλη με ρούχα μαγικά, που γίνονται άλλοτε δροσερά και άλλοτε ζεστά. Δεν χρησιμοποιεί μάλλινη ή μεταξωτή κλωστή, αλλά χρησιμοποιεί το μυστικό του, που κανένας από τους κατοίκους της πόλης δεν έχει προσέξει… τις λέξεις!

Περνάει όμως ο καιρός, η μικρή πόλη μεγαλώνει και ο κόσμος αρχίζει να ακολουθεί την μόδα. Όλοι ξεχνούν τον ραφτάκο και αγοράζουν έτοιμα ρούχα από τα μαγαζιά, αυτά που βλέπουν στις διαφημίσεις. Κάποτε στην πόλη, όμως, πέφτει ένας φοβερός χειμώνας και οι κάτοικοι κάνουν ότι μπορούν για να ζεσταθούν. Όμως δεν καταφέρνουν τίποτα και τότε… ξαναθυμούνται τον ραφτάκο τους…. Και τον αναζητούν!

Ένας ράφτης διαφορετικός. Που υφαίνει με λέξεις, που ζεσταίνει και δροσίζει τους ανθρώπους της πόλης με ρούχα πλεγμένα με αγάπη και φροντίδα. Ο Ραφτάκος των Λέξεων από τις εκδόσεις Μεταίχμιο είναι ένα «διαμάντι» των καιρών μας.

*Κυριακή 2, 9, 16, 23 Ιανουαρίου & 6 Φεβρουαρίου 2022 (εξαιρείται Κυριακή 30 Ιανουαρίου 2022) | Ώρα: 11.30 | Θέατρο Αμαλία (Αμαλίας 71, Θεσσαλονίκη) | Η παράσταση διαρκεί 1 ώρα και 10 λεπτά. | Για παιδιά ηλικίας 4+.

Τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη στο Θέατρο Αυλαία

Το σκιοθέατρο του Αγάπιου Αγαπίου, έρχεται στο θέατρο Αυλαία για 3 μοναδικές παραστάσεις, 29-30 Δεκεμβρίου και 2 Ιανουαρίου, στις 18.00.

Ο αστείος και πάντα πεινασμένος Καραγκιόζης, σκέφτεται τρόπους γιά να περάσει καλά τις γιορτές των Χριστουγέννων. Οργανώνει με τη βοήθεια του φίλου του Χατζηαβάτη μιά ρεβεγιόν στην παράγκα!

Καλεί όλο τον θίασο σκιών και αρχίζει η περιπέτεια τους.

Ο ήρωας μας, προσφέρει στους καλεσμένους, το γέλιο και οι καλεσμένοι τα φαγητά και τα γλυκά τους !

Το έργο διανθίζεται με παραδοσιακά τραγούδια, από διάφορες περιοχές της Ελλάδας.

#TAGS Ατζέντα Σαββατοκύριακου Πρωτοχρονιά

Ακολουθήστε τις ειδήσεις του parallaximag.gr στο Google News

Σχετικά Αρθρα