10 θεάματα που δεν πρέπει να χάσεις τον Ιούνιο στη Θεσσαλονίκη

Το καλοκαίρι έφτασε και έχει να προτείνει μερικά εξαιρετικά θεάματα που θα μας σηκώσουν από τον καναπέ ώστε να τα απολαύσουμε, αλλάζοντας τη διάθεση μας.

Εξαιρετικές παραστάσεις, μουσικές εμφανίσεις και ιδιαίτερες εκδηλώσεις συμπληρώνουν την ατζέντα του Μαΐου.

Εμείς, επιλέξαμε μερικά από αυτά που δε θέλουμε σίγουρα να χάσουμε και σας τα προτείνουμε:

“Μεταμόρφωση” στο Θέατρο Αυλαία

Ένα από τα λογοτεχνικά αριστουργήματα του 20ού αιώνα, η Μεταμόρφωση του Φραντς Κάφκα, σε σκηνοθεσία Τάσου Σαγρή, μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε για τρία χρόνια στην Αθήνα, φιλοξενείται στο θέατρο Αυλαία, μόνο για 6 παραστάσεις.

Ένα πρωινό, ένας υπάλληλος μετά από δέκα χρόνια συνεχούς επανάληψης του ίδιου, σταθερού, καθημερινού προγράμματος, ξαφνικά αδυνατεί να σηκωθεί από το κρεβάτι του και να επαναλάβει τις ίδιες παγιωμένες κινήσεις. Ο κόσμος γύρω του γίνεται εχθρικός και ο ίδιος γίνεται εχθρός του κόσμου, ένα παράσιτο. Ο Πατέρας και η Μάνα, η Αδελφή, ο Προϊστάμενος, όλοι όσοι μέχρι εκείνη τη στιγμή τον είχαν ως πρότυπο, ξαφνικά γίνονται εχθροί· και αυτός, αδυνατώντας να ανταπεξέλθει στη ρουτίνα και τους ρόλους που όλοι του έχουν επιβάλλει, γίνεται εχθρός τους. Η εναντίωση όμως αυτή δεν εκδηλώνεται με επαναστατικά μανιφέστα και φανταχτερές δηλώσεις, όπως αντίστοιχα οι διαταγές μένουν πάντα κρυφές, αδιόρατες και εσωτερικευμένες.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ του σκηνοθέτη Τάσου Σαγρή

Συνεχίζοντας με το Ινστιτούτο Πειραματικών Τεχνών την έρευνα στο θέατρο «in yer face» της Sarah Kane (4.48 Psychosis) και της Rebecca Prichard (Yard Gal), την μελέτη πάνω στο ιερό Μπαλινέζικο θέατρο, τα κείμενα του Αρτώ, του Ζαν Ζενέ, του Δ. Δημητριάδη- επιλέγουμε να φέρουμε στο προσκήνιο ένα από τα σημαντικότερα λογοτεχνικά έργα του 20ού αιώνα, τη ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗ του Φραντς Κάφκα. Με αυτό τον τρόπο δίνουμε στο κοινό την ευκαιρία να έρθει αντιμέτωπο με το «ριζικό κακό», την επαναληπτική και αδιαμφισβήτητη υπακοή στις καταστροφικές νόρμες και τον τρόπο που αυτές αναπαράγουν έναν κόσμο φρικτό, μια μηχανή καταστροφής.

Επαναληπτικές κινήσεις και γρήγορες προβολές από εικόνες της καθημερινότητας, παγωμένα πρόσωπα, ακίνητα αντικείμενα, παγωμένες στιγμές, μικρές λεπτομέρειες, κοντινή εστίαση, κινηματογραφική γλώσσα, γρήγορες στροβοσκοπικές βιντεοπροβολές, επιληπτικές κρίσεις, ένα καρουσέλ από αλλοιωμένες αναμνήσεις, ιερός τρόμος, θέατρο για θεατές με κλειστά μάτια.

Ένα σκηνικό σουπρεματιστικό, αφηρημένο, αποσπασματικό, όπου τα αντικείμενα και τα πρόσωπα μοιάζουν να ανατινάζονται και την ίδια στιγμή να μένουν ακίνητα σαν μια παλιά φθαρμένη φωτογραφία μιας μεγάλης έκρηξης. Μια θεατρική πράξη εξπρεσιονιστική αλλά όχι εκδηλωτική, ένα πολύ βαθύ συναίσθημα που καταπνίγεται, μηχανισμοί της νεύρωσης που καμία μορφή ψυχανάλυσης δεν μπορεί να κατανοήσει. Συμπαθητικές, τρυφερές μοναχικές τραγωδίες, οι εποχές που αλλάζουν και όμως όλα μένουν ίδια για πάντα- έως την στιγμή της εσωτερικής έκρηξης, έως την Μεταμόρφωση. the Institute [for Experimental Arts] http://theinstitute.info

Ταυτότητα Σκηνοθεσία: Τάσος Σαγρής / Παίζουν: Σίσσυ Δουτσίου, Στέβη Φόρτωμα, Συμεών Τσακίρης, Λουκία Ανάγνου, Θωμάς Χαβιανίδης / Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Παπανδρικόπουλος / Video art: Άλκηστις Καφετζή, Kipseli Film Coop, Void Optical Art Laboratory, Μίλτος Αρβανιτάκης / Κατασκευή Μάσκας: Κοραλία Κρικελλή / Φωτογραφίες: Γιώργος Νικολαΐδης, Κώστας Τσιρώνης / Επικοινωνία: Γιάννης Δαλάκας

Ακούγονται μουσικά αποσπάσματα από: Whodoes + Radiohead, Arvo Part, Einsturzende Neubauten, Jani Christou, Godspeed You Black Emperor, Max Richter

*3, 4, 5 Ιουνίου στις 21.30 | Θέατρο Αυλαία (Τσιμισκή 136, Πλατεία ΧΑΝΘ) | Διάρκεια: 65 λεπτά | Εισιτήρια: 12€ κανονικό, 10€ φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, 65+ | Προπώληση: Ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ & viva.gr

Nick Mason στη Μονή Λαζαριστών

Την Παρασκευή 3 Ιουνίου στη Μονή Λαζαριστών στην Θεσσαλονίκη και το Σάββατο 4 Ιουνίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων ο θρυλικός μουσικός αναμένεται να παρουσιάσει δύο φαντασμαγορικά οπτικοακουστικά shows που όμοιά τους ελάχιστα έχουμε δει στη χώρα μας. O Nick Mason είναι ένας από τους σπουδαιότερους ροκ μουσικούς όλων των εποχών, καθώς συμμετείχε ως ντράμερ αλλά και συνθετικά σε όλους τους δίσκους των εμβληματικών Pink Floyd οι οποίοι καθόρισαν με τον ήχο τους τις στιγμές ολόκληρων γενιών μουσικόφιλων. Μέσα από την πορεία του στην σπουδαία 55χρονη καριέρα του ο Nick Mason έγινε ένας από τους επιδραστικότερους ντράμερ της σύγχρονης μουσικής ιστορίας μας. To set το οποίο θα παρουσιάσει στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής και παγκόσμιας περιοδείας του θα περιλαμβάνει τις λαμπρότερες στιγμές της δισκογραφίας του κι ένα πρωτοποριακό οπτικοακουστικό show που λαμβάνει διθυράμβων κι αποθεωτικών κριτικών στο εξωτερικό.

*Παρασκευή 3 Ιουνίου στις 21.30 | Μονή Λαζαριστών | Τα εισιτήρια ξεκινούν από 45€ | Προπώληση: ticketmaster.gr

Σωκράτης Μάλαμας στο Θέατρο Γης

O Σωκράτης Μάλαμας μαζί με την κιθάρα και τα τραγούδια του που σηματοδοτούν την πορεία του μέχρι σήμερα ξεκινάει καλοκαιρινή περιοδεία σε θέατρα και ανοιχτούς χώρους!

Συνοδοιπόροι του, αγαπημένοι φίλοι – συνεργάτες:

Ιουλία Καραπατάκη: Τραγούδι

Πέτρος Μάλαμας: Τραγούδι

Φώτης Σιώτας: Βιολί, βιόλα, τραγούδι

Γιάννης Παπατριανταφύλλου: Κοντραμπάσο

Δημήτρης Λάππας: Κιθάρες, Λαούτο, μπουζούκι

Κλέων Αντωνίου: Ηλεκτρική κιθάρα

Νίκος Μαγνήσαλης: Τύμπανα

Γιάννης Μάλαμας: Κρουστά

Τίτος Καργιωτάκης – Παναγιώτης Ηλιόπουλος: Ηχοληψία / Χρήστος Λαζαρίδης – Μελίνα Ζερβάκη: Σχεδιασμός & χειρισμός φώτων / Δημήτρης Κατέβας: Τεχνικός Σκηνής

*Δευτέρα 6 Ιουνίου στις 21.00 | Θέατρο Γης | Εισιτήρια: από 15€ | Προπώληση: viva.gr

“Μόλλυ Σουήνυ” στο Θέατρο Αυλαία

Μετά τα Φυσικά, (ως συνέχεια της πρώτης ομάδας Φυσικού του ΑΠΘ). Ο Γιώργος Μπουντούρης σκηνοθετεί το έργο του Μπράιαν Φρίελ, Μόλλυ Σουήνυ, στις 8 και 9 Ιουνίου 2022, στο Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ.

Σκηνοθετικό σημείωμα:

Στο Ντόνενγκαλ της Ιρλανδίας, όπως στην ιστορία του θαύματος της Σιλωάμ, μια γυναίκα σχεδόν τυφλή από τη γέννησή της “αναβλέπει”, μετά από μια “θαυματουργική” χειρουργική επέμβαση, που αποφασίζεται και σχεδιάζεται από άλλους, για “χάρη” της. Αυτός είναι ο πρώτος καμβάς. Όμως το έργο, που θα μπορούσε να έχει τον υπότιτλο “περί τυφλότητας”, επιχειρεί να δραπετεύσει από την απατηλή κυριαρχία των αισθήσεων και να μιλήσει πέρα από την επάρκεια ή τη χρηστικότητα των ματιών. Ως τα τριάντα έξι της η Μόλλυ Σουήνυ μαθαίνει τον κόσμο μ’ όλους τους πρόσφορους “εναλλακτικούς” τρόπους. Δημιουργεί ένα κατάδικό της σύμπαν, ένα σύμπλεγμα από φευγαλέες, ελλειπτικές- ή ελλειμματικές- εικόνες, λεπτές ψυχικές συνιστώσες και θραύσματα του παρελθόντος. Εδώ έγκειται η δραματουργική παραδοξότητα: οι άλλοι πρωταγωνιστές φαίνεται να αναζητούν, μέσα από τη θεραπεία της ηρωίδας, μια σανίδα σωτηρίας μετά τα ναυάγια της ζωής τους και στο τέλος αντικρίζουν μια χαραμάδα φως. Όταν το χειρουργείο ολοκληρώνεται και η “όραση” επιστρέφει, ο «πραγματικός» κόσμος διαρηγνύεται, σχεδόν διαστρέφεται και η Μόλλυ οδηγείται στην οριστική της έξοδο προς την τελειωτική τύφλωση. Στο επίκεντρο του έργου βρίσκεται η έννοια της «νοσοαγνωσίας», μιας παραδόξως σωματικής κατάστασης της ηρωίδας, αλλά και μιας συνθήκης «αναπηρίας» των σημερινών κοινωνιών. Κλεισμένοι όλοι στο καβούκι μας- στον «προστατευμένο» τόπο- αρνούμαστε την αληθινή εικόνα, παρότι ο καθρέφτης στέκει εκεί, αληθινός. Κι αν κάποιος την υποδείξει, ή την υπαινιχθεί- ή βρεθούμε εκεί, από «τύχη»- βλέπουμε, χωρίς να ξέρουμε τι, ή και χωρίς να αισθανόμαστε. Ή πράττουμε και στην ουσία στέκουμε απόπληκτοι. Αυτή η και κάπως “ηθελημένη” τυφλότητα είναι η δική μας εκδοχή νοσοαγνωσίας. Απέναντι στα ανθρώπινα ποτάμια της οδύνης και του ξεσπιτωμού, ή στη βία που τείνει να γίνει συνήθεια. Τη δυστυχία που δημιουργήσαμε στον κόσμο και τώρα έρχεται στη γειτονιά της Ευρώπης- και χτυπά στην πόρτα μας…

Γιώργος Μπουντούρης

Συντελεστές Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές / Σκηνοθεσία: Γιώργος Μπουντούρης / Σκηνικά: Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα, Ράνια Υφαντίδου / Μουσική: Πρόδρομος Καραδελόγλου / Συμμετέχει η μπάντα του Ωδείου MuSA / Φωτισμοί: Κυριακός Αλεξιάδης, Τρύφων Κεχαγιάς 

Εμφανίζονται στη σκηνή: Μαρία Μουστάκα, Μαρία Σιδηροπούλου, Δημήτρης Κωστόπουλος, Βασίλης Κιουρτζόγλου / Χορός: Δήμητρα Τασούδη / Κινηματογραφικά μέρη: X. Παπαδάκης

*Τετάρτη 8 & Πέμπτη 9 Ιουνίου στις 21.00 | Θέατρο Αυλαία (Τσιμισκή 136, Πλατεία ΧΑΝΘ) | Εισιτήρια: 12€ κανονικό, 10€ φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, 65+ | Προπώληση: Ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ & ticketservises.gr

Performance Art “Νους υγιής” στο Δημαρχείο Θεσσαλονίκης

Γυμναστείτε για έναν υγιή νου, προτρέπει η διοργανώτρια, Χαρά Λιόκος Λαζάρου της εκδήλωσης-ύμνου στην κίνηση και στον χορό που θα πραγματοποιηθεί στο μαφιθέατρο, στον αύλειο χώρο του δημαρχείου Θεσσαλονίκης, την Τετάρτη 8 Ιουνίου στις 21:30.

Αφού «ξεκούνησε» από τον καναπέ, κατά τη διάρκεια της καραντίνας, δεκάδες ανθρώπους προσφέροντας δωρεάν μαθήματα υπαίθριας εκγύμνασης, στο Δημαρχείο και στην παραλία, χάρισε στιγμές εκτόνωσης και ψυχολογικής στήριξης σε πολλούς ανθρώπους. Ήταν ένα καθημερινό σημείο συνάντησης από όλο το φάσμα των ηλικιών με στόχο τη σταθεροποίηση της θετικής διάθεσης, την καταπολέμηση της διαταραχής ύπνου και την βελτίωση της φυσικής κατάστασης. Η δράση αυτή ξεκίνησε με ελάχιστα άτομα και έφτασε να μετράει καθημερινά πάνω από 100 ασκούμενους.

Η Χαρά Λιόκος Λαζάρου συνεχίζει τον αγώνα για την αξία της άθλησης, διοργανώνοντας ένα πρωτοποριακό live performance workout, ένα πρόγραμμα προπόνησης που θα έχει ασκήσεις με το βάρος του σώματος, μπαλαρίνες από την ομάδα της Νάντιας Κουτζιάμπαση από τη σχολή χορού diagonal και αθλητές της Καλλισθενικής γυμναστικής από την ομάδα Calisthenics SKG Squad από το Workout Industry χορό. Τον ρυθμό στην εκδήλωση θα δίνει με live μουσική η Thessaloniki Youth Band με 42 μέλη και μαέστρο τον Νίκο Χρυσοχόου.

*Τετάρτη 8 Ιουνίου στις 21.30 | Δημαρχείο Θεσσαλονίκης (αύλειος χώρος) | Είσοδος Ελεύθερη

“Ματωμένα Χώματα” στο Θέατρο Δάσους

Το Θέατρο Δάσους, τιμώντας τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή και τα 113 χρόνια από τη γέννηση της Διδώς Σωτηρίου, παρουσιάζει την παράσταση Ματωμένα Χώματα. Το εμβληματικό έργο της νεοελληνικής λογοτεχνίας, που αγαπήθηκε από γενιές και γενιές Ελλήνων, μεταφέρεται στη σκηνή σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη, με έναν θίασο εξαιρετικών ηθοποιών.

Η Διδώ Σωτηρίου γεννήθηκε στο Αϊδίνι της Μικράς Ασίας στις 18 Φεβρουαρίου 1909, μεγάλωσε στη Σμύρνη και βίωσε η ίδια τον διωγμό. Πρόσφυγας η ίδια, κατέφθασε στην Ελλάδα όπου αργότερα αναδείχθηκε σε κορυφαία μορφή της Αντίστασης. Υπήρξε παθιασμένη δημοσιογράφος και πολυβραβευμένη συγγραφέας. Με τα μυθιστορήματά της (Οι νεκροί περιμένουν, Κατεδαφιζόμεθα, Η εντολή) καθώς και με τις μελέτες, τα δοκίμια και τα βιβλία που έγραψε για εφήβους, η Διδώ Σωτηρίου άφησε έντονο το στίγμα της στην ζωή της χώρας μας. Τα Ματωμένα Χώματα εκδόθηκαν το 1962 και αποτελούν ένα από τα πιο πολυδιαβασμένα ελληνικά μυθιστορήματα, με 423.000 αντίτυπα και 107 επανεκδόσεις. Αποσπάσματά του έχουν συμπεριληφθεί στα ανθολόγια του Δημοτικού και του Γυμνασίου.

Η παράσταση

Η ζωή του Μικρασιάτη Μανώλη Αξιώτη, που αφηγείται τις δοκιμασίες του στα Ματωμένα Χώματα, μεταφέρεται στην κεντρική σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά. Με έντονο το στοιχείο της μνήμης, και μέσα από μία έντονη αλληλουχία αφηγήσεων και σκηνών, ο θεατής παρακολουθεί τη ζωή του ήρωα από την ήρεμη αγροτική ζωή στο χωριό Κιρκιντζέ, στα απάνθρωπα τάγματα εργασίας Αμελέ Ταμπουρού, το σκληρό μέτωπο του Αφιόν Καραχισάρ και το προσφυγικό ταξίδι στην Ελλάδα. «Θηρίο είν’ ο άνθρωπος», μονολογεί ο ήρωας, για να περιγράψει όχι μόνο το πόσα μπορεί να αντέξει, αλλά και το πόσα φριχτά μπορεί να πράξει.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Καθώς έφυγαν και οι τελευταίοι αυτόπτες μάρτυρες της Μικρασιατικής καταστροφής, μαζί τους έφυγαν και οι ζωντανές μαρτυρίες των γεγονότων. Για πολλούς σύγχρονους ανθρώπους – ειδικά τους νεότερους – εκείνα τα γεγονότα αποτελούν πληροφορίες, ημερομηνίες και ονόματα γραμμένα σε κάποια βιβλία ιστορίας. Το τι πραγματικά βίωσαν οι άνθρωποι εκείνον τον καιρό, είναι ελάχιστοι σήμερα αυτοί που βρίσκονται σε θέση, μέσα στο σύγχρονο τρόπο ζωής, να το νιώσουν και να το καταλάβουν.

Τα σπουδαία “Ματωμένα Χώματα” της Διδώς Σωτηρίου είναι μια σημαντική κληρονομιά ακριβώς γι’ αυτό το λόγο. Το μυθιστόρημα μεταφέρει τον αναγνώστη στην πραγματικότητα της εποχής εκείνης, με τον αέρα, τους ήχους, τις μυρωδιές, τις εικόνες της καθημερινότητας των διαφόρων εθνικοτήτων που ζούσαν στα παράλια της Μικράς Ασίας, όπως επίσης και τον πόνο, τη βία και τις αδυσώπητες συνθήκες του πολέμου. Μέσα από τον κεντρικό αφηγητή του βιβλίου, τον Μανώλη Αξιώτη, ερχόμαστε κοντά στους ανθρώπους εκείνων των ημερών, στα απίστευτα συμβάντα που βίωσαν και στην εσωτερική τους μάχη για τις αξίες της ζωής. Στιγμές αδικίας, προδοσίας, εκμετάλλευσης και στυγνής βαρβαρότητας περνούν καταιγιστικά στο ανάγνωσμα, καθώς και στιγμές βαθιάς φιλίας, κατανόησης και αγάπης.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης / Θεατρική προσαρμογή: Γιώργος Παλούμπης, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος / Σκηνικά: Νατάσσα Παπαστεργίου / Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας / Μουσική σύνθεση: Κώστας Νικολόπουλος / Σχεδιασμός ήχου-ηχοληψία: Χρήστος Λαμπρόπουλος / Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Λόξας / Κοστούμια: Έλενα Γιαννίτσα, Νατάσσα Παπαστεργίου / Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Σιαβίκη / Επιμέλεια κίνησης: Βρισηίδα Σολωμού / Βοηθός ενδυματολόγου: Τζούλια Κατζηλέλη / Φιγούρες Θεάτρου Σκιών: Σπύρος Αγγελόπουλος / Οργάνωση παραγωγής: Χρυσαντίνα Κούλουμπου, Μικαέλα Καρή / Εκτέλεση παραγωγής: Κίμων Σοφικίτης / Διεύθυνση παραγωγής: Τάκης Γεώργας, Γιώργος Γεώργας / Επικοινωνία : Μαρία Αδαμοπούλου, Ελένη Λίλη, Χαρούλα Λώλη / Παραγωγή: Gr Entertainment World Ltd / Χειρισμός βιντεοπροβολων: Σοφία Σάτου / Τεχνικός σκηνής: Αντώνης Ανδρουλιδάκης / Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης / Βίντεο promo και θεάτρου σκιών: Θωμάς Παλυβός / Επικοινωνία- Οργάνωση Περιοδείας: ECOPOLIS -Μανάφης Σάκης / Κατασκευή σκηνικών: Μιχάλης Λαγκουβάρδος, Παναγιώτης Λαλουδάκης

Παίζουν:

Νικήτας Τσακίρογλου, Μιχάλης Σαράντης, Αντίνοος Αλμπάνης, Θάνος Αλεξίου, Στέλιος Δημόπουλος, Μαρία Νεφέλη Δούκα, Τζένη Κόλλια, Φώτης Λαζάρου, Δάφνη Λιανάκη, Ευθύμης Ξυπολιτάς, Παναγιώτα Παπαδημητρίου, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Κώστας Φυτίλης, Aντώνης Χρήστου

Μουσικοί επί σκηνής:

Αθηνόδωρος Καρκαφίρης & Βαγγέλης Παρασκευαΐδης

*Πέμπτη 9 Ιουνίου στις 21.30 | Θέατρο Δάσους | Εισιτήρια: γενική είσοδος 20€, Φοιτητικό 17€, Πολύτεκνοί – Άνεργοι- Παιδικό – Μαθητικό 15€ | Προπώληση: viva.gr

 Parov Stelar στο Fix Factory Of Sound Open Air

Ο εφευρέτης του Electro Swing, ο Marcus Fuereder – κατά κόσμο γνωστός ως Parov Stelar– μας περιμένει σε μια βραδιά εθιστικής διασκέδασης, την Παρασκευή 17 Ιουνίου 2022 στο Fix Factory Of Sound Open Air στη Θεσσαλονίκη μαζί με την μπάντα του και τις πασίγνωστες επιτυχίες, που εγγυώνται χορό μέχρι πρωίας.

Το κοινό πρωτογνώρισε τον Marcus Fuereder από τις επιτυχίες που ηχογράφησε, κατακτώντας με εντυπωσιακό τρόπο το ραδιοφωνικό airplay. Όμως, η μεγάλη του δύναμη παραμένει παραμένει η σκηνική του παρουσία, παρέα με την πολυμελή μπάντα του. Πλέον, μετράει περισσότερα από 1.000 shows, με απανωτά sold-out σε εμβληματικούς χώρους όπως το Play Station Theater στη Νέα Υόρκη, το Alexandra Palace στο Λονδίνο και το Zenith στο Παρίσι, αλλά και σε πολλά σπουδαία φεστιβάλ, όπως τα Coachella, Glastonbury, Sziget, Lollapalooza, Pukkelpop, μεταξύ άλλων.

*Παρασκευή 17 Ιουνίου (oι πόρτες ανοίγουν στις 19.30) | Fix Factory of Sound Open Air (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη) | Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

“Φιλοκτήτης” του Σοφοκλή στο Θέατρο Δάσους

Τα Θεατρικά Δρώμενα «ΙΑΣΜΟΣ» θα παρουσιάσουν το Καλοκαίρι του 2022 την τραγωδία του Σοφοκλή «Φιλοκτήτης» σε επιλεγμένα θέατρα και Φεστιβάλ της Ελλάδας & της Κύπρου. Τον απαιτητικό ρόλο του πληγωμένου ομώνυμου ήρωα ερμηνεύει ο Τάσος Νούσιας, αυτόν του φιλόδοξου Νεοπτόλεμου αναλαμβάνει ο ανερχόμενος Γιώργος Αμούτζας, ενώ στον ρόλο-πρόκληση του πολυμήχανου Οδυσσέα βρίσκουμε την Μαρία Πρωτόπαππα. Μαζί τους ένας 6μελής χορός ταλαντούχων ηθοποιών.

Η Μαρλένε Καμίνσκι σκηνοθετεί το έργο σε μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα. Την πρωτότυπη μουσική σύνθεση των ηχοτοπίων υπογράφει ο Constantine Skourlis. Στις συνθέσεις του μάλιστα χρησιμοποιεί ένα από τα δύο Halldorobass (έγχορδο μουσικό όργανο ανάδρασης) που υπάρχουν στον κόσμο. Υπεύθυνη για την μουσική διδασκαλία του χορού και την πρωτότυπη μουσική σύνθεση η Ευαγγελία Βελλή-Κοσμά. Στο νησί της Λήμνου μάς μεταφέρει με τα σκηνικά του ο Γιώργος Γεωργίου και με τους φωτισμούς της η Αλίκη Δανέζη-Knutsen, ενώ τα κοστούμια επιμελείται ο Γιάννης Μετσικώφ.

Πλοκή: Ο Φιλοκτήτης, εγκαταλελειμμένος στην ακατοίκητη Λήμνο λόγω της αγιάτρευτης πληγής του, έρχεται αντιμέτωπος με τους συντρόφους του δέκα χρόνια μετά, όταν επιχειρούν με δόλο να του αποσπάσουν το ανίκητο τόξο του Ηρακλή, καθώς χωρίς αυτό είναι αδύνατη η άλωση της Τροίας, σύμφωνα με τον χρησμό του μάντη Έλενου. Το σχέδιο οργανώνει ο Οδυσσέας και αναλαμβάνει να το φέρει εις πέρας ο ιδεαλιστής Νεοπτόλεμος.

Δεν υπάρχει εναλλακτικό σχέδιο και η έξοδος από το νησί μοιάζει αδύνατη, εκτός και αν οι τρεις ήρωες μοιραστούν τα μυστικά και τις ιστορίες τους, και ρίξουν φως στις σκιές του παρελθόντος και του παρόντος.

Μια τραγωδία για τον ανθρώπινο πόνο και την εγκατάλειψη, τη σχέση ατομικής συνείδησης και πολιτικής, την προσωπική τιμή και το καθήκον.

Ο Σοφοκλής στον «Φιλοκτήτη» δραματοποιεί ένα επεισόδιο από τον Τρωικό Κύκλο, σύμφωνα με το οποίο ο Οδυσσέας και ο νεαρός Νεοπτόλεμος στέλνονται από τον Αχαϊκό στρατό στη Λήμνο για να φέρουν τον διάσημο τοξότη Φιλοκτήτη στην Τροία. Ο Φιλοκτήτης είχε εγκαταλειφθεί στο νησί πριν από 10 χρόνια εξαιτίας μιας ειδεχθούς πληγής που προκλήθηκε από δάγκωμα φιδιού. Τώρα όμως οι Αχαιοί μαθαίνουν πως σύμφωνα με μια προφητεία, εκείνος και το θεϊκό του τόξο είναι απαραίτητοι για την άλωση της Τροίας. Ο Οδυσσέας έχει ένα σχέδιο, αλλά η επιτυχία του εξαρτάται μόνο από τον Νεοπτόλεμο. Πρόκειται για ένα τολμηρό σχέδιο, με σοβαρές πιθανότητες να αποτύχει. Ωστόσο, η αποτυχία δεν αποτελεί επιλογή, καθώς για τους τρεις άνδρες και τους ναύτες του Νεοπτόλεμου δεν υπάρχει διαφυγή από το έρημο νησί πριν η αποστολή – μια αποστολή που επιτάσσει η μοίρα- εκπληρωθεί.

Γεμάτο συμβολισμούς και μια μεταφυσική φόρτιση, ο «Φιλοκτήτης» είναι από τα τελευταία και πιο πολυεπίπεδα έργα του Σοφοκλή. Εξερευνά με τρόπο εντυπωσιακό τα ηθικά όρια στην επιδίωξη του οφέλους, της αριστείας και της δόξας. Σε ένα βαθύτερο επίπεδο, αγγίζει το ζήτημα της υποχρέωσης του ανθρώπου απέναντι σε μια θεϊκή βούληση και στην ίδια του τη μοίρα, ενώ μελετά διεξοδικά τον σωματικό και συναισθηματικό πόνο και την συσχέτισή τους με το μυαλό και το πνεύμα.

*Κυριακή 19 & Δευτέρα 20 Ιουνίου στις 21.30 | Θέατρο Δάσους | Εισιτήρια: από 15€ | Προπώληση: viva.gr

 ΠΥΞ ΛΑΞ στο Θέατρο Κήπου

Σήμερα που η ζωή επιστρέφει σταδιακά στην κανονικότητά της, οι Πυξ Λαξ έρχονται να μας θυμίσουν τις παλιές μας συνήθειες, τις διαχρονικές μας αξίες, τη σημασία της μουσικής, της πιο κοινωνικής καλλιτεχνικής έκφρασης. Της πιο ανθρώπινης. Αυτής που συνδέει ήχο και λόγο. Που παρηγορεί. Που εμπνέει. Που μοιράζεται.

Οι ιστορικοί Πυξ Λαξ δεν έπαψαν ποτέ να μας κρατούν συντροφιά σε κάθε στιγμή της ζωής μας, είναι παρόντες στα εύκολα και στα δύσκολα. Δεν ξέχασαν στην τέχνη τους. Δε μας άφησαν ποτέ μόνους.

Και τώρα, οι Πυξ Λαξ ετοιμάζονται να αποδείξουν γιατί άντεξαν στο χρόνο και γιατί παραμένουν σταθερά οι αγαπημένοι του ελληνικού κοινού. Τα όργανα μπαίνουν μπροστά, τα δάχτυλα παίρνουν φωτιά, νέα θέματα και νέα τραγούδια. Τα φώτα ανάβουν. Η σκηνή ετοιμάζεται. Οι τεχνικοί στη θέση τους. Το κοινό προσέρχεται με ανυπομονησία. Οι Πυξ Λαξ σε νέες διαδρομές. Και το ταξίδι συνεχίζεται…..

Οι ίδιοι λένε ότι «κόντρα φύσηξε ο καιρός/κόντρα η εποχή» αλλά η πίστη τους στον Άνθρωπο παραμένει ζωντανή. Σε αυτόν πιστεύουν και σε αυτόν απευθύνονται. Γι’ αυτόν τραγουδούν και γι’ αυτόν επιστρέφουν στη σκηνή το καλοκαίρι του 2022.

Η πανδημία υποχωρεί και η ζωή αναδύεται και πάλι, ανανεωμένη και δυνατή. Οι παρέες κάνουν σχέδια ξανά, ημερομηνίες σημειώνονται, αποδράσεις προγραμματίζονται. Η μέρα μεγαλώνει και η μουσική επιστρέφει ζωντανή.

*Τρίτη 21 Ιουνίου στις 21.30 | Θέατρο Κήπου |  Εισιτήρια: από 13€ | Προπώληση: viva.gr, Καταστήματα Wind, Πολυχώρος WE & Ηλιοτρόπιο cafe

LED ZEPPELIN SYMPHONIC στο Θέατρο Γης

Οι μεγαλύτερες επιτυχίες του θρυλικού συγκροτήματος με ροκ μπάντα, Συμφωνική Ορχήστρα και μεγάλα αστέρια της βρετανικής μουσικής σκηνής στο ΘΕΑΤΡΟ ΓΗΣ, τη Τρίτη 28 Ιουνίου, στις 21:00. Στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας τους, μετά τις 2 μαγικές sold-out βραδιές που μας χάρισαν στο Ηρώδειο πέρσι το καλοκαίρι και μετά το sold out στο εμβληματικό Palladium του West End στο Λονδίνο, το «Led Zeppelin Symphonic» έρχεται για να μαγέψει και το κοινό της Θεσσαλονίκης, για μία μοναδική συναυλία στο Θέατρο Γης, την Τρίτη 28 Ιουνίου, στις 21:00!

Καταξιωμένοι μουσικοί και τραγουδιστές της βρετανικής σκηνής και το Σύνολο Ποικίλης Μουσικής Φιλαρμονίας Ορχήστρας Αθηνών, παρουσιάζουν τα μεγαλύτερα hits των θρυλικών Led Zeppelin. Για πάνω από 50 χρόνια οι Led Zeppelin λατρεύονται από εκατομμύρια fans σε όλο τον κόσμο. Το «Led Zeppelin Symphonic» είναι μια γνήσια και αυθεντική παρουσίαση της μουσικής του συγκροτήματος, με την προσθήκη συμφωνικής ορχήστρας, που δημιουργεί για τους fans των Zeppelin μια συναρπαστική εμπειρία που ξεχωρίζει από οποιαδήποτε άλλη. Τρεις φανταστικοί ερμηνευτές της ροκ ενώνονται στη σκηνή μαζί με μια ροκ μπάντα που απαρτίζεται από σημαντικούς μουσικούς του Ηνωμένου Βασιλείου, υπό την καθοδήγηση του καταξιωμένου κιθαρίστα Andy Jones και την συμμετοχή του διάσημου drummer Alex Marchisone, που μετράει εκατοντάδες συμμετοχές σε συναυλίες, παραστάσεις και ηχογραφήσεις, σε όλη την Ευρώπη. Μαζί τους, κορυφαία Συμφωνική Ορχήστρα, υπό την καθοδήγηση του μαέστρου Richard Sidwell, που μάγεψε πρόσφατα το ελληνικό κοινό στις 2 sold out παραστάσεις τους στο Ηρώδειο! Την ερμηνεία αναλαμβάνουν τρεις σπουδαίοι τραγουδιστές της βρετανικής μουσικής σκηνής, γνωστοί στο Αθηναϊκό κοινό από την περσινή sold-out επιτυχία του Led Zeppelin Symphonic στο Ηρώδειο: O Peter Eldridge, ένας από τους πρωταγωνιστές στο original Λονδρέζικο cast του “We Will Rock You”.

Ο Jesse Smith, κεντρικός τραγουδιστής της καναδέζικης ροκ μπάντας CAUTERIZE, με πολλές cover ερμηνείες σε τραγούδια των Who και των Led Zeppelin, για τις οποίες, η φωνή του, έχει χαρακτηριστεί, ως όμοια με την φωνή του τραγουδιστή-θρύλου των Led Zeppelin, Robert Plant. Τέλος, μαζί τους, η Mollie Marriott, που μοιράστηκε τη σκηνή με τον Robert Plant για μια συναυλία[1]εορτασμό των 80ων γενεθλίων του μπασίστα Bill Wyman, του ιδρυτή των Rolling Stones, στα τέλη του 2016! Στην συναυλία ακούγονται όλες οι μεγάλες επιτυχίες των Led Zeppelin, συμπεριλαμβανομένων των αγαπημένων Whole Lotta Love, Black Dog, Kashmir, Rock & Roll, Dazed & Confused και – βέβαια– το Stairway To Heaven

*Τρίτη 28 Ιουνίου στις 21.00 | Θέατρο Γης | Εισιτήρια: από 35€ | Προπώληση: viva.gr