10 θεάματα που δεν πρέπει να χάσεις τον Οκτώβριο στη Θεσσαλονίκη

Μερικές σπουδαίες προτάσεις για παραστάσεις και μουσικές βραδιές που δεν πρέπει να χάσετε αυτόν τον μήνα

30 Σεπτεμβρίου 2023, 5:21 μμ

Με σπουδαία θεάματα μας υποδέχεται ο Οκτώβριος στη Θεσσαλονίκη, παρουσιάζοντας σπουδαίες παραστάσεις και συναυλίες από σημαντικά ονόματα του θεάτρου και της μουσικής εντός και εκτός συνόρων της Ελλάδας.

Δέκα από αυτά τα θεάματα που θα απολαύσουμε αυτόν τον μήνα και θα βρεθούμε σε κάποιο φουαγιέ, είναι παρακάτω ως οι δικές μας προτάσεις σε έναν προγραμματισμό που, σίγουρα, μετράει περισσότερα από δέκα θεάματα τις επόμενες τριάντα μέρες.

Εσείς, ανοίξτε την ατζέντα σας, σημειώστε όσα θέλετε να δείτε και να ακούσετε και που ξέρεις, ίσως βρεθούμε να κάνουμε παρέα σε κάτι από όλα αυτά…

Ο Piovani διευθύνει Piovani | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Μια ξεχωριστή εμπειρία θα έχει την ευκαιρία να ζήσει το κοινό της Θεσσαλονίκης, στo πλαίσιo των 58ωνΔημητρίων, την Κυριακή 1 Οκτωβρίου. Ο διεθνούς φήμης Ιταλός συνθέτης και πιανίστας Νικόλα Πιοβάνι συμπράττει με τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης, σε μια μοναδική συναυλία. Πρόκειται για ένα πλούσιο αφιέρωμα στις καλύτερες στιγμές της πολύχρονης και πολύ επιτυχημένης πορείας του.

Ο συνθέτης είναι ευρύτερα γνωστός για τη μουσική που έχει δημιουργήσει για πολλές κινηματογραφικές ταινίες και θεατρικά έργα. Μια από τις σημαντικότερες στιγμές στην καριέρα του είναι το βραβείο Όσκαρ καλύτερης μουσɩκής το 1998, που του απονεμήθηκε γɩα την ταɩνία La Vita è bella του Ρομπέρτο Μπενίνɩ. Ένας ακόμη λόγος που κάνει την εμφάνισή του στην πόλη μας συγκινητική, είναι οι μνήμες που τον συνδέουν με τη χώρα μας και την ελληνική μουσική, καθώς δάσκαλος του Νικόλα Πιοβάνι υπήρξε ο Μάνος Χατζιδάκις. Η συνεργασία του Iταλού συνθέτη με τη Συμφωνɩκή Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης αποτελεί μία εξαιρετική συγκυρία, καθώς το κοɩνό της Θεσσαλονίκης θα μπορέσει να απολαύσεɩ ζωντανά τα έργα του, υπό τη διεύθυνσή του, αλλά και τραγούδια – συνθέσεις του Πιοβάνι με στίχους στα ελληνικά της Λίνας Νικολακοπούλου, που έχει ερμηνεύσει ο Θοδωρής Βουτσικάκης, με κορυφαία στιγμή την πολυαγαπημένη πλέον Όμορφη Ζωή.

Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης | Nicola Piovani Διεύθυνση Ορχήστρας | Special guest: Θοδωρής Βουτσικάκης

Παίζουν οι μουσικοί: Marina Cesari πνευστά | Vittorino Naso ντραμς

* Πληροφορίες: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αιθ. Φίλων Μουσικής Μ1) | Κυριακή 1 Οκτωβρίου 2023 | Τιμές Εισιτηρίων: Κανονικό Εισιτήριο Ά κομμάτι πλατείας 30 €, Β’ κομμάτι πλατείας /Θεωρείο 25€, Εξώστης 15€ | ΑΜΕΑ, Φοιτητικό, Άνω των 65 Ά κομμάτι πλατείας 25 €, Β’ κομμάτι πλατείας/Θεωρείο 20€, Εξώστης 10€ | Προπώληση από την Viva

GARAMOND 12 | Θέατρο Αυλαία

Το Garamond 12, το έργο που πήρε τον τίτλο του από μια… γραμματοσειρά συμμετέχει στα 58α Δημήτρια και ανεβαίνει στη σκηνή του θεάτρου Αυλαία στη Θεσσαλονίκη, την Τρίτη 3 και την Τετάρτη 4 Οκτωβρίου 2023.

Το έργο, που προέκυψε από τη Σχολή Πυροδότησης Θεατρικής Γραφής του θεάτρου Πορεία, πραγματεύεται τα θέματα της ταυτότητας, του απογαλακτισμού και της δειλίας απέναντι στη ζωή, της υποστηρικτικής και ενίοτε πνιγηρής σχέσης μητέρας-παιδιού, της αποδοχής του εαυτού, της άρνησης παραδοχής της πραγματικότητας, των ζωτικών προτύπων, της έκθεσης του καλλιτέχνη, της αδυναμίας να ακολουθήσουμε έναν «ενδεδειγμένο» τρόπο ζωής, της φιλίας, της ερωτικής επιθυμίας…

Ο Μαρκ Χάντερ, ένας ταλαντούχος ανερχόμενος συγγραφέας, πάσχει από αγοραφοβία και ζει διαρκώς κλεισμένος στο σπίτι μαζί με την υπερπροστατευτική μητέρα του και προσκολλημένος στην ανάμνηση του πρόωρα χαμένου θείου του. Αν και κάθε μυθιστόρημά του δημιουργεί αίσθηση στους κριτικούς και βρίσκει μεγάλη απήχηση στο κοινό, ο ίδιος αδυνατεί να εκτεθεί ως καλλιτέχνης με του όρους του μάρκετινγκ και των δημοσίων σχέσεων. Όταν η πίεση από τον εκδότη του, τα ΜΜΕ και το κοινό γίνεται αφόρητη, προσλαμβάνει τον Τζέικ, ένα εξωστρεφές alter ego του, για να παρουσιάζεται ως Μαρκ στο κοινό, πλάθοντας έναν «ιδανικό» εαυτό και ένα γοητευτικό αντικείμενο πόθου. Η εμφάνιση μιας νεαρής επίδοξης συγγραφέως στη ζωή του Τζέικ, φέρνει τον Μαρκ σε αδιέξοδο, αφού είναι θέμα χρόνου να αποκαλυφθεί η πραγματικότητα. Το τέλος είναι τραγικό αλλά και λυτρωτικό.

Τη σκηνοθεσία –που αποτελεί και την πρώτη δουλειά του στην Ελλάδα– υπογράφει ο Ρώσος Sergei Okunev, απόφοιτος της περίφημης σχολής GITIS.

Διανομή: Μπεθ: Μαρία Ζορμπά | Μαρκ: Αλέξανδρος Μαυρόπουλος | Τζέικ: Χάρης Τζωρτζάκης | Κάρεν: Σίλια Μπισιώτη

*Πληροφορίες: GARAMOND 12 | Θέατρο Αυλαία | Ημέρες & ώρες παραστάσεων:Τρίτη 3 & Τετάρτη 4 Οκτωβρίου 2023 | Διάρκεια: 90 λεπτά, χωρίς διάλειμμα | Τιμές Εισιτηρίων:κανονικό 15 ευρώ, μειωμένα 12 ευρώ | Εκπτωτικά εισιτήρια*: Senior (άνω των 65), φοιτητικό, νεανικό (κάτω των 22), ανέργων, ΑΜΕΑ (67% και άνω), με την επίδειξη βεβαίωσης αναπηρίας, εισιτήριο συνοδού ΑΜΕΑ: 12 ευρώ.

«…καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς» | Θέατρο Αυλαία-58α Δημήτρια

Μετά τις διθυραμβικές κριτικές και τα απόλυτα sold out η παράσταση «…καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς» έρχεται στα Δημήτρια για δύο παραστάσεις στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ.

Η βραβευμένη ομάδα GAFF, (Βραβείο Διεθνούς Ρεπερτορίου από την Ένωση Θεατρικών Κριτικών, & Βραβείο καλύτερης παράστασης, σκηνοθεσίας, και καλύτερης ανδρικής ερμηνείας στα 11α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2022 για την «Πανούκλα» του Α. Καμύ) έρχεται στο πλαίσιο των Δημητρίων να παρουσιάσει το συνταρακτικό αφήγημα του Χρόνη Μίσσιου «…καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς». Η παράσταση παίχτηκε τη σεζόν 2022-2023, με απόλυτα sold out μέχρι την αυλαία, και απέσπασε διθυραμβικές κριτικές από τους πλέον έγκριτους κριτικούς θεάτρου, αλλά κυρίως αγαπήθηκε από το κοινό και απέδειξε ότι ο πολιτικός λόγος του Χρόνη Μίσσιου είναι πάντα επίκαιρος. Το κείμενο του «Σαλονικιού», όπως αποκαλούσαν οι σύντροφοι του τον Χρόνη Μίσσιο, παρουσιάζεται στην πόλη της Θεσσαλονίκης η οποία υπήρξε σημαντικό κομμάτι της ζωής του, της δράσης του και άλλα και μέρος της πολιτικής ιστορίας της χώρας που τόσο γλαφυρά περιγράφει στο αυτοβιογραφικό του κείμενο.

Μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο που η Ελλάδα παραδίνεται στο χάος του Εμφυλίου, ο δεκαεξάχρονος Χρόνης Μίσσιος συλλαμβάνεται, φυλακίζεται, βασανίζεται και καταδικάζεται σε θάνατο. Αποφυλακίζεται το 1973, αφού έχει περάσει εικοσιένα χρόνια σε φυλακές και εξορίες. Αυτήν την περίοδο της ζωής του διηγείται στο σπουδαίο αφήγημα-μαρτυρία «…καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς».

«Αγωνίζομαι να μείνω άνθρωπος. Και αυτό είναι η κορυφαία πολιτική μάχη», έλεγε ο Μίσσιος. Η θέση του αυτή έδωσε στην ομάδα μας το έναυσμα να τολμήσουμε να ανεβάσουμε στη σκηνή τις αυτοβιογραφικές αναμνήσεις ενός πραγματικά γενναίου. Ίσως γιατί η περίοδος που διανύουμε μοιάζει να έχει κάτι από τη σκοτεινή νιότη του Μίσσιου. Ίσως πάλι γιατί ο Μίσσιος δεν απευθύνεται μόνο στο νεκρό του φίλο αλλά κυρίως στους απόντες, σε ‘μάς. Ίσως γιατί η αντίληψη του Μίσσιου για τη ζωή , την ιστορία, το όνειρο δεν είναι μόνο γεμάτη από πολιτική κριτική αλλά και από αισιοδοξία για τη ζωή και πίστη στη δημιουργική δύναμη του ανθρώπου. Ίσως, πάλι, γιατί μας έχουν συμβεί αδιανόητα πράγματα και είναι η στιγμή να αναρωτηθούμε, πώς αντιστέκεται κάποιος σήμερα;

Ερμηνεία: Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Κωνσταντίνος Πασσάς, Δημήτρης Μαμιός, Γιάννης Μάνθος

*Πληροφορίες: «…καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς» | Θέατρο Αυλαία (Τσιμισκή 136) -58α Δημήτρια | Παραστάσεις: 10 και 11 Οκτωβρίου 2023, στις 21:15 | Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 16 ευρώ, μειωμένο: 14 ευρώ | Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά | Προπώληση εισιτηρίων: ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ και more.com >> https://shorturl.at/evO15

“Επιθεωρητής” | Βασιλικό Θέατρο

Η πλούσια παραγωγή του ΚΘΒΕ «Επιθεωρητής» σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ και σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα, που αγαπήθηκε από το φιλοθεάμον κοινό της Θεσσαλονίκης, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στη σκηνή του Βασιλικού θεάτρου για να μας μεταφέρει σε μια επαρχία της Ρωσίας όπου επικρατούν η κοινωνική διαφθορά, η γραφειοκρατία και η κατάχρηση εξουσίας.

Η κοινωνική σάτιρα του Νικολάι Γκόγκολ• αναδεικνύει χαρακτηριστικά και αδυναμίες, της προεπαναστατικής Ρωσίας που συναντούμε ακόμα και σήμερα, όπως η αδικία και ο δεσποτισμός.

«Ο επιθεωρητής» ανέβηκε για πρώτη φορά το 1836. Ο Νικολάι Γκόγκολ γράφει μια κωμωδία η οποία στηλιτεύει τις σχέσεις υποταγής και εξουσίας που χαρακτηρίζουν την προεπαναστατική Ρωσία, και όχι μόνο… Επικεντρώνεται για άλλη μια φορά στους ανθρώπους που μαραζώνουν ανάμεσα στον φόβο της ιεραρχίας , στις περιορισμένες τους φιλοδοξίες, τις ανάγκες και τις μικρότητές τους. Ως γνήσιος ρεαλιστής και με την απόσταση που του διασφαλίζει η κωμωδία, το επιτυγχάνει με ακρίβεια και νηφαλιότητα.

Στην αναμονή για την άφιξη ενός ανώτατου δημοσίου υπαλλήλου, που έρχεται με σκοπό να επιθεωρήσει τη λειτουργία της κρατικών ιδρυμάτων σε μια επαρχιακή πόλη της Ρωσίας, ο Χλεστακόφ, ένας ασυνείδητος και χαραμοφάης νεαρός από την Πετρούπολη, παριστάνει τον επιθεωρητή και επωφελείται από τη «μικρή» αυτή παρεξήγηση. Οι υπάλληλοι της πόλης, βουτηγμένοι στη διαφθορά, στην προσπάθειά τους να κερδίσουν την εύνοιά του, επιδίδονται σε κολακείες, ικανοποιούν τις ανάγκες του και πέφτουν θύματα μιας μεγαλύτερης απάτης αποκαλύπτοντας έτσι την αποσύνθεση της κρατικής μηχανής και των λειτουργών της.

Συντελεστές: Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές | Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας | Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη, Γιάννης Κακλέας | Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη | Μουσική: Δημήτρης Παπαδημητρίου | Κίνηση: Στεφανία Σωτηροπούλου | Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου | Βοηθός σκηνοθέτη: Ρέα Σαμαροπούλου | Βοηθοί σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Χριστίνα Θαλασσά, Δανάη Πανά | Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη | β΄ Βοηθός σκηνοθέτη (στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης 2023): Τάσος Γούναρης | Βοηθός φωτιστή (στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης 2023): Εύα Τσομπάνη | Φωτογραφίες: Mike Rafail (That Long Black Cloud)

Διανομή: Μαίρη Ανδρέου (πόρνη, υπάλληλος πανδοχείου, καλεσμένη) | Νεφέλη Ανθοπούλου (πόρνη, δασκάλα πιάνου, γυναίκα του σιδερά, καλεσμένη) | Χαρά Γιώτα (χορεύτρια, καλεσμένη) | Δημήτριος Δανάμπασης (Μίσκα – υπηρέτης του Επάρχου) | Δημήτρης Διακοσάββας (Πιότρ Ιβάνοβιτς Ντομπίνσκι- Εισοδηματία) | Μαρία Ελευθεριάδη (Μαρία Αντόνοβνα – κόρη του Επάρχου) | Αλέξανδρος Ζαφειριάδης (Κρίστιαν Γκύμπνερ – γιατρός Γερμανός) | Στέλιος Καλαϊτζής (Ιβάν Κουσμίτς Σπιόκιν – Διευθυντής του ταχυδρομείου) | Νίκος Καπέλιος (Πιότρ Ιβάνοβιτς Μπομπίνσκι- Εισοδηματίας) | Κωστής Καπελλίδης (θαμώνας, υπάλληλος πανδοχείου, καλεσμένος) | Άγγελος Καρανικόλας (θαμώνας, υπάλληλος πανδοχείου, Αστυνομικός, καλεσμένος) | Δημήτρης Καρτόκης (Αμός Φιοντόροβιτς Λιάπκικν – Δικαστής) | Γιώργος Καύκας (Αντόν Αντόνοβιτς- Έπαρχος σε μια επαρχιακή πόλη της Ρωσίας), | Φαίη Κοκκινοπούλου (Άννα Aντρέγιεβνα – Γυναίκα του Έπαρχου) | Θάνος Κοντογιώργης (Ποιητής, Αστυνομικός, Καλεσμένος) | Χρήστος Μαστρογιαννίδης (Θαμώνας, Πανδοχέας, Αστυνομικός, Καλεσμένος)| Δημήτρης Μορφακίδης (Λούκα Λούκιτς Χλοπόφ- Επόπτης εκπαιδευτικών| Γρηγόρης Παπαδόπουλος (Αρτέμι Φιλίπποβιτς Ζεμλιάνκα – Επίτροπος Κοινωφελών Ιδρυμάτων), | Στέφανος Πίττας (Θαμώνας, Υπάλληλος πανδοχείου, Αστυνομικός, Καλεσμένος) | Γιάννης Σύριος (Ιβάν Αλεξάντροβιτς Χλιεστακόφ: «ο επιθεωρητής», Κατώτερος δημόσιος υπάλληλος στην Πετρούπολη) | Θεοφανώ Τζαλαβρά (Τραγουδίστρια, Καλεσμένη) | Χρήστος Τσάβος (Οσίπ- Ο φίλος του Χλιεστακώφ) | Γιάννης Τσιακμάκης (Σβιστούνωφ- Διευθυντής της αστυνομίας) | Μαρία Χατζηιωαννίδου (Πόρνη, Γυναίκα Χλοπόφ, Γριά εμπόρισσα)

*Πληροφορίες: Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου) | Διάρκεια παράστασης: 105 λεπτά (η παράσταση δεν έχει διάλειμμα) | Ώρες παραστάσεων Τετάρτη: 18.00 & 21.00, Πέμπτη-Παρασκευή: 21.00, Σάββατο: 18.00 & 21.00, Κυριακή: 19.00 | Προπώληση: ntng.gr |viva.gr | 11876 | Πληροφορίες – κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ

«ΚΡΑΠ» | Θέατρο Τ

Η Aloof Θεατρική Ομάδα παρουσιάζει τη θεατρική, μαύρη κωμωδία «Κραπ» του Στέλιου Ναλμπάντη στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Τ τον Οκτώβριο 2023.

Μετά τον Σωσίβιο και τη Γλασκώβη, η θεατρική ομάδα Aloof παρουσιάζει την τρίτη της παραγωγή, το έργο του Στέλιου Ναλμπάντη ΚΡΑΠ, σε σκηνοθεσία Μαρίας Γρίβα. Πρόκειται για μια σκοτεινή κωμωδία σε τέσσερις ψηλούς τοίχους. Είναι το θέατρο μια απόδραση από την πραγματικότητα; Τέσσερις άντρες, μέσα σε ιδιαίτερες συνθήκες και μια ενθουσιώδης σκηνοθέτης, θα έρθουν αντιμέτωποι με ένα αριστούργημα του σύγχρονου θεάτρου που θα τους σημαδέψει για πάντα. Το έργο γράφτηκε το 2018 και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη.

Σκηνοθεσία: Μαρία Γρίβα | Κείμενο: Στέλιος Ναλμπαντης | Παραγωγή: Aloof | Πρωτότυπη μουσική σύνθεση – Μουσικός επί σκηνής: Γιώργος Κύργινας | Σκηνικά – Κοστούμια: Βασίλης Ζωγράφος-Φανή Μπουντούρογλου | 3D εφαρμογές και animation: Μανώλης Κοτρώτσιος Επιμέλεια κίνησης: Ξανθίππη Παπαδοπούλου | Βοηθός σκηνοθέτη: Αγγέλα Χατζηβασιλειάδου | Δημιουργικό: Βασίλης Μαντουλίδης | Ηχογραφήσεις: Κωστής Ναλμπάντης

Επί σκηνής: Δημήτρης Αϊναλής, Γιώργος Κυργίδης, Στράτος Λαζαρίδης, Στέλιος Ναλμπάντης, Όλγα Πάπιστα, Κατερίνα Σταμνά, Κώστας Τσουγκράνης, Αγγέλα Χατζηβασιλειάδου.

*Θέατρο Τ (Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη) | Ημερομηνίες & ώρες παραστάσεων: 13 – 29 Οκτωβρίου 2023 (Παρασκευή στις 21:30, Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 20:00) | Τηλ: 2310 854 333 / Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 12 ευρώ | Φοιτητών, Ανέργων & ΑμεΑ: 10 ευρώ | Ατέλειες κάθε Κυριακή | Αγορά εισιτηρίων: More by Viva | Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310 854 333

The Loser | Θέατρο Αυλαία-58α Δημήτρια

Το Γιουγκοσλαβικό Δραματικό Θέατρο παρουσιάζει στο θέατρο Αυλαία στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο των 58ων Δημητρίων τη θεατρική παράσταση The Loser, σε Δραματουργία και σκηνοθεσία: Nataša Radulović.

Για το πρώτο της εγχείρημα στο Γιουγκοσλαβικό Δραματικό Θέατρο, η Nataša Radulović επέλεξε την ιστορία τριών νεαρών ανδρών που ζουν και αναπνέουν μέσα από την τέχνη, σε σημείο που τελικά να χάνουν την επαφή με τον εαυτό τους.

Στο “Gubitnic” (The Loser), η Radulović συνδυάζει το έργο των Pushkin, Mozart και Salieri με το “The Loser” του Thomas Bernhard, ένα μυθιστόρημα που αφορά σε τρεις νεαρούς πιανίστες, οι οποίοι φιλοδοξούν να γίνουν οι επόμενοι Mozart. Αυτοί οι τρεις νεαροί πιανίστες, ο Glenn Gould (Teodor Vinčić) Wertheimer (Joakim Tasić) και ο Noah (Stojša Oljačić) αντιπροσωπεύουν τρία αρχέτυπα καλλιτεχνών, αν και είναι πολύ διαφορετικοί μεταξύ τους.

Ο πρώτος είναι σκληρά εργαζόμενος αλλά δεν μπορεί ποτέ να γίνει ιδιοφυΐα, και ως εκ τούτου αποφασίζει να σταματήσει να παίζει εντελώς, ο δεύτερος είναι πιο ταλαντούχος, αλλά δεν ανήκει στους ιδιοφυείς, κάτι που τον οδηγεί σε μια περιδίνηση τρέλας. Τέλος, υπάρχει και ο τρίτος, ο πραγματικά ιδιοφυής, ο οποίος επιμένει στη σκληρή δουλειά, καταφέρνοντας να γίνει αρκετά διάσημος.

Το έργο των καλλιτεχνών αποδίδεται ως ένας χορός γεμάτος ζωντάνια, ο οποίος αλλάζει σταδιακά και οδηγείται σε μορφή επίπονων ασκήσεων. Η παράσταση τελειώνει με τους Wertheimer, Glenn και Noah να διευθύνουν το κοινό μαζί. Αυτή η χορευτική σκηνή δένει όμορφα την ιστορία και βάζει κι ένα ποιητικό ερωτηματικό στην ιστορία της τοξικής ζήλιας και της αναζήτησης της τελειότητας.

Συντελεστές: Δραματουργία και σκηνοθεσία: Nataša Radulović. Σκηνογραφία: Jasmina Holbus. Κοστούμια: Marija Marković Milojev Σύνθεση: Ana Krstajić. Χορογραφία:Marta Bjelica Ειδικός ομιλίας: Biljana Todorović. Μετάφραση: Zlatko Krasni/Ivan S. Šajković. Οργάνωση: Ana Matić. Διεύθυνση σκηνής & υποβολέας: Daša Velimirović. Φώτα: Dragan Arsenić. Ήχος: Kosta Petrović. Κάτοχος των δικαιωμάτων της παράστασης «The loser» του Thomas Bernhard: Suhrkamp Verlag AG. Φωτογραφία: Nebojša Babić

Ερμηνεύουν: Γκλέν Γκούλντ: TEODOR VINČIĆ Βέρτχαίμερ: JOAKIM TASIĆ Νόα: STOJŠA OLJAČIĆ Μέρι/ Μότσαρτ: LENKA PETROVIĆ

* Θέατρο Αυλαία | Παραστάσεις: Δευτέρα 2 Οκτωβρίου στις 21:00 | Διάρκεια: 1 ώρα και 47 λεπτά | Τιμές Εισιτηρίων: Κανονικό Εισιτήριο: 15 € ΑΜΕΑ, Φοιτητικό, Άνω των 65: 12 € Προπώληση: VIVA

Το Κουκλόσπιτο | Θέατρο Αριστοτέλειον

Έχοντας ήδη ξεπεράσει τους 30.000 θεατές στην Αθήνα, το Κουκλόσπιτο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, με τη Λένα Παπαληγούρα στον ρόλο της Νόρας, έρχεται στο θέατρο Αριστοτέλειον για λίγες μόνο παραστάσεις.

Έργο του 1879 αλλά επίκαιρο ανά πάσα στιγμή, το Κουκλόσπιτο, που εξερράγη σαν βόμβα στην εποχή του, πραγματεύεται με τολμηρό τρόπο –ανάμεσα σε άλλα– την τραγική υποκρισία που μπορεί να διαποτίζει έναν γάμο, τα κίβδηλα ιδεώδη, τις συνέπειες της επιπολαιότητας (ακόμη και της αθώας), τα ζωτικά μας ψεύδη, την Αλήθεια που, όπως έχει πει ο Όσκαρ Ουάιλντ, «είναι σπάνια καθαρή και ποτέ απλή»…

Ο φαινομενικά τέλειος γάμος της Νόρας και του Χέλμερ καταρρέει όταν η αποκάλυψη ενός ψέματος θα άρει κάθε βεβαιότητα, θα φανερώσει την παντελή έλλειψη επικοινωνίας μεταξύ τους, και θα αναδείξει τις πραγματικές διαστάσεις της σχέσης τους, οδηγώντας τους στο τέλος της αθωότητας. Η Νόρα αποκτά την οδυνηρή επίγνωση πως τα αγαθά και αγαπητικά κίνητρα δεν αρκούν για να βρει κατανόηση ούτε από τον Νόμο, αλλά ούτε και από τον σύζυγό της. Ποινικά κολάσιμες πράξεις, ωμοί εκβιασμοί, φόβοι, αγωνίες, αυτοκτονικές σκέψεις, εναλλάσσονται με την αγάπη, την ελπίδα, το φλερτ, τη χαρά, τα ιδεώδη της υποδειγματικής οικογένειας, της κοινωνικής ανόδου και της οικονομικής ευμάρειας – όλα αυτά μέχρι την τελική αναμέτρηση με την Αλήθεια, η οποία θα σαρώσει τα πάντα χωρίς οίκτο για κανέναν από τους δύο πρωταγωνιστές. Είναι αυτή η Αλήθεια που θα οδηγήσει τη Νόρα στην επείγουσα διατύπωση του αμλετικού αιτήματος για την αναζήτηση του Εγώ. Είναι αυτή η Αλήθεια που δυσκολεύεται να μεταδοθεί και να ακουμπήσει τον Άλλον – πολύ περισσότερο σήμερα, στα χρόνια της ακραίας διασύνδεσης…

Το έργο που διαχρονικά θεωρείται ένα φεμινιστικό μανιφέστο είναι πολλά περισσότερα από αυτό, αφού οι ήρωες που ο Ίψεν έπλασε περίπου ενάμιση αιώνα πριν, μοιάζουν να μην έχουν χάσει ούτε σταγόνα από τη ζωντάνια και τον επαναστατικό τους οίστρο, ενώ τα πάθη τους συνεχίζουν να συνταράζουν τους σημερινούς θεατές, μιας και σε αυτά αναγνωρίζουμε κάτι από τον εαυτό μας.

*Το Κουκλόσπιτο | Θέατρο Αριστοτέλειον | Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Από 18 έως 22 Οκτωβρίου 2023, Τετάρτη 19:00, Πέμπτη & Παρασκευή 21:00, Σάββατο & Κυριακή 18:00 & 21:00 | Διάρκεια: 120 λεπτά, χωρίς διάλειμμα | Τιμές Εισιτηρίων: 20 € | Εκπτωτικά εισιτήρια: Senior (άνω των 65): 17 €, φοιτητικό, νεανικό (κάτω των 22), ανέργων: 15 €, ΑΜΕΑ (67% και άνω), με την επίδειξη βεβαίωσης αναπηρίας: 12 €

Εχθροί, μια ερωτική ιστορία | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Η θεατρική παράσταση «Εχθροί, Μια Ερωτική Ιστορία», ένα κείμενο που έγραψε το 1966 στα Γίντις, ο Ισαάκ – Μπάσεβιτς Σίνγκερ, επιστρέφει στη σκηνή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, στοθέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, τον Οκτώβριο 2023.

Το κορυφαίο κείμενο μεταφράζει ο Λεωνίδας Καρατζάς και σκηνοθετεί ο Στάθης Λιβαθινός.

Ο Χέρμαν Μπρόντερ, εβραϊκής καταγωγής, προσπαθεί να ξεπεράσει το αξεπέραστο τραύμα του ολοκαυτώματος και βρίσκεται αντιμέτωπος με τις τρεις σημαντικότερες γυναίκες της ζωής του, ψάχνοντας για έρωτα, αγάπη και σωτηρία. Μέσα από την ιστορία των ηρώων, ο συγγραφέας παρουσιάζει, με τον πιο ανάγλυφο τρόπο, μια ολόκληρη κοινωνία που σε κάνει άλλοτε να γελάς κι άλλοτε να απελπίζεσαι, για την ανθρώπινη φύση, τη βία, την απόγνωση, την εξαπάτηση, την ειλικρίνεια.

Σπουδαστές του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης υποδέχονται μετά μουσικής τους θεατές, στο φουαγιέ του Θεάτρου της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, πριν από την έναρξη της παράστασης. Μια συνεργασία του ΚΘΒΕ με το ΚΩΘ, η οποία συνεχίζεται για το μήνα Μάρτιο.

Το πρόγραμμα, που έχει διάρκεια μισής ώρας, παρουσιάζει το Κουαρτέτο Σαξοφώνων του ΚΩΘ (Σπουδαστές της τάξης Θεόφιλου Σωτηριάδη) με τους Ελπίδα Βήτου (σοπράνο σαξόφωνο), Ελένη Πανουσάκη – Βελλίκη (άλτο σαξόφωνο), Αριστείδη Πάντο (τενόρο σαξόφωνο) & Άγγελο Λαμπαδαρίδη (βαρύτονο σαξόφωνο).

Ο Στάθης Λιβαθινός έχει συνεργαστεί ξανά με το ΚΘΒΕ, το 2009, όπου σκηνοθέτησε το έργο του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ «Βασιλιάς Ληρ», σε μια εμπνευσμένη παράσταση που κέρδισε κοινό και κριτικούς και τιμήθηκε με το βραβείο Διεθνούς Ρεπερτορίου των Κριτικών Θεάτρου. Επίσης, το καλοκαίρι του 2016, με την παράσταση «Αντιγόνη» του Σοφοκλή που σκηνοθέτησε ο Στάθης Λιβαθινός, πραγματοποιήθηκε η πρώτη συνεργασία του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος με το Εθνικό Θέατρο και τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου.

Λίγα λόγια για το έργο

«Χέρμαν… Δεν φταίμε εμείς. Ο κόσμος γύρω μας έγινε κομμάτια κι εμείς είμαστε τα θραύσματα.»

Ο Χέρμαν Μπρόντερ, εβραϊκής καταγωγής, έχοντας διασωθεί από το Ολοκαύτωμα ζει στη Νέα Υόρκη, λίγα χρόνια μετά τη λήξη του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου. Οι μνήμες της καταδίωξης τον αναγκάζουν να επιβιώνει στη σκιά, προστατεύοντας διαρκώς τα ίχνη του. Παντρεμένος με την Πολωνή υπηρέτριά του που τον έσωσε, διατηρεί σχέση με τη Μάσα, με την οποία είναι ερωτευμένος, ενώ τα πράγματα περιπλέκονται ακόμη περισσότερο όταν εμφανίζεται στην πόλη και η Ταμάρα, η πρώην γυναίκα του, που τη θεωρούσε νεκρή.

Ο Χέρμαν προσπαθεί να συλλάβει την ύπαρξή του, μέσα σε έναν κόσμο, που η φιλοσοφία δεν δίνει απαντήσεις, η πίστη στην πρόοδο της ανθρωπότητας έχει εγκαταλειφθεί και ο Θεός έχει πεθάνει. Ενώ αποζητά τρόπους να ορθοποδήσει μετά το τραύμα, οι επιλογές του τον καθιστούν υπόλογο τόσο απέναντι στον αμερικάνικο νόμο, όσο και απέναντι στην ηθική και στον Θεό.

Ο νομπελίστας συγγραφέας, Ισαάκ Μπάσεβις Σίνγκερ, έγραψε το μυθιστόρημα Εχθροί, μια ερωτική ιστορία το 1966 στα Γίντις. Μέσα από τον σκοτεινό κόσμο των ηρώων του αναδύονται ο ερωτισμός, το μαύρο χιούμορ και η βαθιά υπαρξιακή ειρωνεία, έτσι όπως το γέλιο συνοδεύει τη δυστυχία, όταν η συνείδηση παύει να επαναπαύεται σε καθησυχαστικές αφηγήσεις. Στη θεατρική διασκευή του μυθιστορήματος από τον Roy Chen, ο χαρακτήρας του Χέρμαν καλείται να επιβιώσει και να ισορροπήσει μεταξύ ενοχής και απόλαυσης, μη μπορώντας να πάρει μια απόφαση για τη ζωή του.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μελίνα Αποστολίδου (Σίφρα), Παναγιώτης Καμμένος (Κότικ), Γιάννης Καραμφίλης (Ραβίνος Λάμπερτ), Ορέστης Παλιαδέλης (Χέρμαν), Θοδωρής Πολυζώνης (Γιατρός, Ραβίνος Αβραάμ), Σπύρος Σιδέρης (Σερβιτόρος), Βιργινία Ταμπαροπούλου (Ταμάρα), Φωτεινή Τιμοθέου (Γιάντβιγκα), Μάρα Τσικάρα (Μάσα), Δημήτρης Τσιλινίκος (Τόρτσινερ), Νίκος Τσολερίδης (Οδηγός), Θάνος Φερετζέλης (Πεσέλς)

«Εχθροί, Μια Ερωτική Ιστορία» | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2, Θεσσαλονίκη) | Από Κυριακή 29 Οκτωβρίου 2023 | Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά (με διάλειμμα) / Εισιτήρια – Προπώληση: ntng.gr, viva.gr, 11876 / Πληροφορίες – κρατήσεις: 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ/ *Η παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω των 14 ετών.

«Το Μπουφάν της Χάρλεϋ ή Πάλι Καλά» | ArtBox (πρώην Φαργκάνη Art)

Ο θεατρικός μονόλογος «Το μπουφάν της Χάρλεϋ ή πάλι καλά» του Βασίλη Κατσικονούρη με την Μαριάννα Τουμασάτου και σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Σταύρου, παρουσιάζεται στο θέατρο Φαργκάνη νεο στη Θεσσαλονίκη, τον Οκτώβριο 2023.

Ένας μονόλογος, κλαυσίγελος της μοναδικής Ελληνίδας μάνας, που θα μας θυμίσει πόσο διαφορετική είναι κάθε εποχή και οι ανάγκες της.

Το Θεατρικό έργο «Το μπουφάν της Χάρλεϋ ή πάλι καλά» του Βασίλη Κατσικονούρη στη Θεσσαλονίκη, Θέατρο Φαργκάνη Νεο.

Με την Μαριάννα Τουμασάτου.

«Μια γυναίκα, νύχτα, έξω από το κουβούκλιο του φρουρού στον Άγνωστο Στρατιώτη, στην Πλατεία του Συντάγματος…»

Μια Ελληνίδα μάνα, γνώριμη και συγκινητική…

Μια νέα γενιά που πάντα θα επαναστατεί και πάντα πρέπει να ακούμε…

Ο εμβληματικός μονόλογος «Το μπουφάν της Χάρλεϋ» θα παρουσιαστεί την ερχόμενη θεατρική σεζόν από τις Θεατρικές Επιχειρήσεις Ερωφίλη (Erofili Productions) στην Θεσσαλονίκη και στην Αθήνα.

Το αριστουγηματικό κείμενο του Βασίλη Κατσικονούρη ζωντανεύει και πάλι στην σκηνή, με την Μαριάννα Τουμασάτου και την σκηνοθετική καθοδήγηση του Αλέξανδρου Σταύρου.

Μια ιδιαίτερα συγκινητικά αφήγηση, μια μοναδική θεατρική εμπειρία που μας θυμίζει ότι κάθε εποχή έχει τις δικές της ανάγκες και οι νέοι θα χρειάζονται πάντα κάποιον να τους στηρίξει για να πετάνε ελεύθεροι προς το μέλλον τους, χωρίς να κινδυνέψουν και να χαθούν.

Ένας μονόλογος – κλαυσίγελος μιας γυναίκας στο μεταίχμιο μεταξύ σκληρότητας και τρυφερότητας, σοφίας και τρέλας, κωμικότητας και τραγικότητας.

Μιλάει στον εύζωνα γιό της που φυλάει σκοπιά στο μνημείο του άγνωστου στρατιώτη.

Απέναντι της αυτός, θέλει δε θέλει θα την ακούσει, παλιά όταν του μιλούσε η μάνα του έφευγε, τώρα είναι ανυπεράσπιστος μπροστά της.

Ανυπεράσπιστη κι αυτή, μόνο μία ομπρέλα έχει να κρύβεται από κάτω της σαν σε καταφύγιο από την πραγματικότητα. Κι όταν η πραγματικότητα δεν της ταιριάζει η ομπρέλα της τη σώζει πάλι όπως τον ακροβάτη που σχοινοβατεί.

Για να συνεχίζει να ισορροπεί ξανά πάνω στο μεταίχμιο της. Στην οδυνηρή κόψη του «Πάλι καλά», ένα σχοινί πάνω στο οποίο μετεωριζόμαστε όλοι μας και κάθε μέρα.

Σε αυτόν το ρόλο ακροβατεί ερμηνευτικά η Μαριάννα Τουμασάτου. Πηγαίνει κι έρχεται στις δύο άκρες του σχοινιού πότε σαν μητέρα, πότε σαν κορίτσι.

Γιατί μόνο αν πλησιάσουμε στην απόλυτη και ανιδιοτελή αγάπη, θα μπορέσουμε να ισορροπήσουμε ανάμεσα στη ζωή και σε όσα αυτή μας επιφυλάσσει.

*«Το Μπουφάν της Χάρλεϋ ή Πάλι Καλά» | Κάθε Σαββατοκύριακο από 21 Οκτωβρίου μέχρι 5 Νοεμβρίου | ArtBox (πρώην Φαργκάνη Art), Αγίου Παντελεήμονος 10, Κέντρο περιοχή Καμάρας, Θεσσαλονίκη | Τηλέφωνο επικοινωνίας: 2310208007 / Τμήμα κρατήσεων: 2107012123 / Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: από 12€-18€ / Προπώληση: more.com

Δήμητρα Γαλάνη – Μάρθα Φριντζήλα | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Η Δήμητρα Γαλάνη και η Μάρθα Φριντζήλα την Τρίτη 31 Οκτωβρίου και την Τετάρτη 1 Νοεμβρίου, σε συνέχεια των δύο sold out εμφανίσεών τους στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, έρχονται πάνω Σ’ ένα κύμα του Νότου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης για ένα ακόμα συναρπαστικό μουσικό ταξίδι. Οι δύο ερμηνεύτριες μας προσκαλούν να τραγουδήσουμε μαζί τους διαχρονικά τραγούδια και διακευές με νέα προσέγγιση, μέσα από την πρωτότυπη ματιά των ταλαντούχων μουσικών που τις πλαισιώνουν.

Οι δυο γυναίκες συναντιούνται επί σκηνής για να πουν την ιστορία τους μέσα από τα τραγούδια. Και το κοινό θα τις ακολουθήσει σε μια μουσική περιπλάνηση στον Νότο, από τη Μεσόγειο ως την Καραϊβική, με εξαίρετους μουσικούς, αιθέριες μελωδίες και πολυαγαπημένα τραγούδια από άλλες εποχές, που επιστρέφουν στο σήμερα. Μια περιπλάνηση σε παραδοσιακά, έντεχνα, ρεμπέτικα αλλά και σύγχρονα τραγούδια από την Ελλάδα και τον Νότο, με τη σφραγίδα δύο εμβληματικών φωνών. Στο β’ μέρος, θα υπάρξει επίσης μια στάση-αφιέρωμα στο λαϊκό μας τραγούδι για ένα απολαυστικό ημίωρο πρόγραμμα με τη συμμετοχή έκπληξη της εξαιρετικής Ελένης Τσαλιγοπούλου, μιας ερμηνεύτριας που έχει αναζωογονήσει τη λαϊκή μας παράδοση με την εξωστρέφεια, την αισθητική και το ταμπεραμέντο της. Στη συγκεκριμένη ενότητα ο δεξιοτέχνης μουσικός και συνθέτης Φώτης Σιώτας συμβάλλει καταλυτικά με το βιολί του, φέρνοντας σύγχρονο αέρα σε τραγούδια που άντεξαν και αντέχουν στον χρόνο.

Μια ανεπανάληπτη φθινοπωρινή βραδιά με κορυφαίους ερμηνευτές και όλα τα τραγούδια που αγαπήσαμε και τραγουδάμε ακόμα σε ένα θέατρο που έχει αφήσει το μοναδικό του αποτύπωμα στην ιστορία του ελληνικού τραγουδιού.

Επιμέλεια προγράμματος: Δήμητρα Γαλάνη, Μάρθα Φριντζήλα, Σεραφείμ Γιαννακόπουλος | Ενορχηστρώσεις: Σεραφείμ Γιαννακόπουλος | Φωτογραφίες: Ανδρέας Σιμόπουλος

*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (25ης Μαρτίου και Παραλία, Θεσσαλονίκη) | Τρίτη 31 Οκτωβρίου και Τετάρτη 1 Νοεμβρίου 2023 | Τιμές εισιτηρίως: 55€, 45€, 35€, 25€, 20€ (περιορισμένης ορατότητας) | Για εισιτήρια πατήστε εδώ