Η καλύτερη ατζέντα της εβδομάδας
Ετοιμαστείτε για μια εβδομάδα γεμάτη παραστάσεις, μουσική, εικαστικές εκθέσεις και πολλές ακόμη εκδηλώσεις που θα σας συνεπάρουν
Ο Οκτώβριος μπαίνει στη δεύτερη του εβδομάδα με συναρπαστικές θεατρικές παραστάσεις, εγκαίνια εκθέσεων, πολυαναμενόμενα live και καθηλωτικές προβολές ταινιών.
Ένα «ταξίδι» στην τέχνη, στους χώρους πολιτισμού της Θεσσαλονίκης.
Θέατρο
“Lemons Lemons Lemons Lemons Lemons” | Θέατρο Αυλαία
Σε έναν θορυβώδη κόσμο, όπου δύο άτομα καταφέρνουν να βρουν το ένα το άλλο ξεκινώντας μια ρομαντική σχέση, ο Sam Steiner, στο πρωτοποριακό έργο του “Lemons Lemons Lemons Lemons Lemons”, φαντάζεται μια συνθήκη που αγγίζει τα όρια της δυστοπίας.
Η κατάχρηση εξουσίας, ο περιορισμός της ελευθερίας, η επικοινωνία, η αντίσταση και ο έρωτας είναι μόνο κάποια από τα κομμάτια του μωσαϊκού που περίτεχνα δημιουργεί ο συγγραφέας. Η παράσταση ανεβαίνει στο θέατρο Αυλαία, με τους Άννα Μενενάκου και Γιώργο Ζυγούρη, σε σκηνοθεσία της Ζαφειρίας Δημητροπούλου Del Angel. Σε ένα φανταστικό μέλλον, όπου η κυβέρνηση εφαρμόζει έναν αυστηρό νόμο που περιορίζει την καθημερινή ομιλία, μέσα στη δίνη των κοινωνικοπολιτικών θεμάτων που εγείρονται, μια όμορφη και συγκινητική ερωτική ιστορία, μεταξύ δύο πολύ διαφορετικών ατόμων, μας θυμίζει ότι σχεδόν πάντα «η κάθε λέξη μας μετράει»!
Πώς γίνεται αυτά τα δύο άτομα να έρθουν πιο κοντά; Ποια είναι αυτά που λένε με ή χωρίς το όριο στις λέξεις και – το πιο σημαντικό – τι λένε ανάμεσα στις λέξεις;
Πόσο σημαντική είναι η επικοινωνία και η ελευθερία και πόσο συμβάλουν στη βελτίωση των ανθρωπίνων σχέσεων που ήταν και θα είναι πάντα τόσο εύθραυστες; Το “Lemons Lemons Lemons Lemons Lemons” είναι ένα αιχμηρό έργο, που μοιάζει οικείο, διαχρονικό, γεμάτο χιούμορ και φοβερά αληθινό…!
Εισιτήρια: 17€ κανονικό, 15€ φοιτητικό, ανέργων Προπώληση: Ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ & ticketservices.gr
Τετάρτη 09/10 , στις 21:00 | Θέατρο Αυλαία
Πέμπτη 10/10 , στις 21:00 | Θέατρο Αυλαία
Παράσταση “As As a Shadow As a Dream” | 59α Δημήτρια
Το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης παρουσιάζει την τοποειδική (site-specific) παράσταση “As a Shadow As a Dream” σε συνεργασία με τη σκηνοθέτιδα και χορογράφο Αποστολία Παπαδαμάκη, δημιουργό της μεθόδου Anamnesis.
Το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με τη διεθνώς καταξιωμένη σκηνοθέτιδα και χορογράφο Αποστολία Παπαδαμάκη παρουσιάζει την τοποειδική (site-specific) περιπατητική performance “As a Shadow As a Dream”, για τέσσερις παραστάσεις, στις 9 και 10 Οκτωβρίου. Η παράσταση ενσωματώνει τη μέθοδο Anamnesis που έχει αναπτύξει η κα. Παπαδαμάκη.
Αυτή η μοναδική performance ζωντανεύει την ιστορία της Βασίλισσας Θεσσαλονίκης, μιας «σκιάς» από το παρελθόν που επιστρέφει για να μας αποκαλύψει κρυφές πτυχές και θησαυρούς του μουσείου. Η παράσταση έχει σχεδιαστεί ειδικά για τον χώρο του μουσείου και επιδιώκει να αναδείξει την ιστορική και μυθολογική υπόσταση της Βασίλισσας Θεσσαλονίκης. Παρουσιάζεται ως ένα σύμβολο των διαχρονικών γυναικείων αγώνων για ισότητα και δικαιοσύνη, φέρνοντας στο φως θέματα όπως η πατριαρχία, η θέση των γυναικών στην κοινωνία και οι κοινωνικές προκλήσεις.
Τετάρτη 09/10, στις 19:00 & 2η παράσταση στις 20:30
Πέμπτη 10/10 στις 19:00 & 2η παράσταση στις 20:30
Senso | Θέατρο Τ
Μετά από το έργο του Λουίτζι Πιραντέλλο, «Ο μακαρίτης Ματία Πασκάλ», που ανέβασε με επιτυχία τον περασμένο χειμώνα, ο Σωτήρης Ρουμελιώτης, ένας από τους πιο χαρισματικούς σκηνοθέτες της νέας γενιάς, αναμετριέται με το Senso του Camillo Boito, μια ιστορία πάθους, προδοσίας και αυτοκαταστροφής, γνωστή στο ευρύ κοινό από την ταινία του Λουκίνο Βισκόντι.
Το Senso κάνει πρεμιέρα τη Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου 2024, σηματοδοτώντας την έναρξη της νέας σεζόν στο Θέατρο Τ στη Θεσσαλονίκη, που συμπληρώνει φέτος 10 χρόνια λειτουργίας στη Θεσσαλονίκη.
Μέσα από το Senso, ταξιδεύουμε στην υπό κατοχή Βενετία του 1865 και «διαβάζουμε» το κρυφό σημειωματάριο της Κόμισσας Λίβια, μέσα από τις σελίδες του οποίου ζωντανεύει η ερωτική της σχέση με έναν νεαρό Αυστριακό Αξιωματικό.
Παντρεμένη με έναν ηλικιωμένο αριστοκράτη τον οποίο περιφρονεί και αδιαφορώντας για τα «πρέπει» που επιβάλλει η κοινωνία, η Λίβια θα ζήσει με όλο της το «είναι» τον απαγορευμένο έρωτα που οδηγεί, αναπόφευκτα, στην καταστροφή. «Ήταν εραστής μου και με πρόδωσε. Και τώρα θέλω να πάρω εκδίκηση. […]
Όχι, δεν είναι δολοφονία, είναι Λογική.»
Σημείωμα Σκηνοθέτη: Η ιταλική λέξη Senso σημαίνει αίσθημα, αίσθηση, πάθος. Σημαίνει, όμως, και λογική.
Δευτέρα 07/10, στις 21:30 | Θέατρο Τ
Τρίτη 08/10, στις 21:30 | Θέατρο Τ
Το πάρτυ της ζωής μου | Αριστοτέλειον
Η Ελένη Ράντου που κέρδισε το βραβείο “Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας” παρουσιάζει την παράσταση-performance «Το Πάρτυ της Ζωής μου» στη Θεσσαλονίκη, στο θέατρο Αριστοτέλειον.
Η Ελένη Ράντου με τη μουσική συντροφιά της Μιρέλας Πάχου και του Αλέξανδρου Ιακώβου παίζει τον ρόλο της ζωής της και συνεχίζει το Πάρτυ, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Ανέστη Αζά, χαρίζοντας στο κοινό της Θεσσαλονίκης μία θεατρική έκπληξη, καθώς ξετυλίγει 50 χρόνια τραυμάτων, με φόντο τη σύγχρονη Ελλάδα. Η Ελένη Ράντου συνεχίζει να παρτάρει και στήνει το “Πάρτυ της Ζωής μου” στη Θεσσαλονίκη. Μία παράσταση – performance που έκλεισε την προηγούμενη θεατρική σεζόν στην Αθήνα με 250 sold out και έγινε το talk of the town.
Η παράσταση «Το Πάρτυ της Ζωής μου» του Ανέστη Αζά με την Ελένη Ράντου σε ένα σπαρακτικά κωμικό ρεσιτάλ ερμηνείας. Τραγουδά η Μιρέλλα Πάχου, συνοδευει ο Αλέξανδρος Ιακώβου. Μία συναρπαστική ιστορία μνήμης και αμνησίας, ένας Ύμνος στη ζωή, σε κείμενο Ελένης Ράντου, μια θεατρική εμπειρία, ένας υποκριτικός άθλος, μια σπουδαία συνεργασία και μια πρωτοφανής επιτυχία, αυτό το Πάρτυ συναισθημάτων και αισθήσεων που υμνήθηκε από το κοινό και τους κριτικούς, θα μας συντροφεύσει από 02 Οκτωβρίου 2024 στο Θέατρο Αριστοτέλειο στη Θεσσαλονίκη για συγκεκριμένο αριθμό παραστάσεων.
Τετάρτη 09/10, στις 20:00 | Αριστοτέλειον
Πέμπτη 10/10, στις 20:30 | Αριστοτέλειον
Παρασκευή 11/10, στις 21:00 | Αριστοτέλειον
Σάββατο 12/10, στις 21:00 | Αριστοτέλειον
Κυριακή 13/10, στις 19:30 | Αριστοτέλειον
Ο Καλός Άνθρωπος του Σετσουάν | Βασιλικό Θέατρο
Το ΚΘΒΕ παρουσιάζει το έργο «Ο καλός άνθρωπος του Σε Τσουάν» του Μπέρτολτ Μπρεχτ, στη σκηνή του Βασιλικού θεάτρου (πλατεία Λευκού Πύργου), για 2ο χρόνο.
Την παράσταση σκηνοθετεί ο Δημήτρης Καραντζάς και τη μετάφραση επιμελήθηκε η Άννυ Κολτσιδοπούλου.
«Ο καλός άνθρωπος του Σε Τσουάν», είναι ένα θεατρικό έργο που παραμένει επίκαιρο και διαχρονικό, αναλύοντας την κοινωνική και πολιτική πραγματικότητα της εποχής και θέτει το ερώτημα: Μπορεί κανείς να παραμείνει ηθικός, σε μια ανήθικη κοινωνία;
Γράφτηκε κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, ενώ ο συγγραφέας του ήταν εξόριστος και με την πεποίθηση ότι ο άνθρωπος είναι προϊόν του κοινωνικού του περιβάλλοντος.
Διάρκεια: 170 λεπτά (με διάλειμμα) / Εισιτήρια -τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 7€ – 18€ / Προπώληση: ntng.gr – more.com – 11876 /Πληροφορίες- κρατήσεις: 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ /Κατάλληλο για θεατές άνω των 12 ετών
Τετάρτη 09/10, στις 19:00 | Βασιλικό Θέατρο
Πέμπτη 10/10, στις 20:30 | Βασιλικό Θέατρο
Παρασκευή 11/10, στις 20:30 | Βασιλικό Θέατρο
Σάββατο 12/10, στις 20:30 | Βασιλικό Θέατρο
Κυριακή 13/10, στις 19:00 | Βασιλικό Θέατρο
Προσοχή: Εκτελούνται Έργα | Metropolitan The Urban Theater
Η θεατρική παράσταση “Προσοχή: Εκτελούνται Έργα” επιστρέφει στη θεατρική σκηνή της Θεσσαλονίκης και ξεκινά τη νέα θεατρική σεζόν στη σκηνή του θεάτρου Metropolitan: The Urban Theater από τον Οκτώβριο του 2024.
Εσείς θυμάστε τη Θεσσαλονίκη πριν τα εργοτάξια του Μετρό;
Πόσο γρήγορα θα ξεχάσουμε άραγε τα εργοτάξια, όταν οι αυτόματοι συρμοί θα κινούνται κάτω από την επιφάνεια της πόλης;
Η devised παράσταση «Προσοχή: Εκτελούνται Έργα» της εταιρείας θεάτρου Τροχιές, μέσα από πραγματικές και φανταστικές ιστορίες, αλλά και προσωπικές σκέψεις παρουσιάζει έναν εναλλακτικό στοχασμό για το Μετρό της Θεσσαλονίκης.
Τηλ: 2311 284 773 / Διάρκεια: 80 λεπτά / Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 10€-16€/ Προπώληση: more.com /Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου/ Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια / Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.
Παρασκευή 11/10, στις 21:00 | Metropolitan The Urban Theater
Σάββατο 12/10, στις 21:00 | Metropolitan The Urban Theater
Κυριακή 13/10, στις 20:00 | Metropolitan The Urban Theater
Η Ορχήστρα “ΤΟ ΛΑΪΚΟΝ”, παρουσιάζει ” Η ζωή μου όλη…μια μικρή σκηνή” | Μικρή Σκηνή
Την Παρασκευή 11 Οκτωβρίου 2024, στις 22.00, η ορχήστρα “ΤΟ ΛΑΪΚΟΝ”, θα πραγματοποιήσει μία εμφάνιση στην ζεστή “Μικρή Σκηνή”, στην Κ. Τούμπα, Επταλόφου 14, με θέμα τα μεγάλα και αγαπημένα τραγούδια του συνθέτη και στιχουργού Άκη Πάνου και τίτλο “Η ζωή μου όλη… μια μικρή σκηνή”.
Η ορχήστρα ΤΟ ΛΑΪΚΟΝ δημιουργήθηκε τον Μάρτιο του 2023 από γνωστούς μουσικούς και τραγουδιστές της Θεσσαλονίκης με κοινή συνισταμένη την αγάπη για το καλό τραγούδι. Οι Νίκος Ταλέας και Λάμπρος Καυκούλας δίνουν το όνομα και παρέα με παλιούς τους συνεργάτες δημιουργούν την ορχήστρα.
Τα μέλη της είναι: Λάμπρος Καυκούλας – τραγούδι – κιθάρα, Μαρία Φραγκούλη – τραγούδι, Νίκος Ταλέας – τραγούδι – ακορντεόν, Παύλος Παφρανίδης – μπουζούκι, Γιάννης Φιλιππουπολίτης – πιάνο, Λεωνίδας Κυρίδης – μπάσο, Θωμάς Κωστούλας – τύμπανα.
Μόνιμοι και τακτικοί συνεργάτες είναι οι Γιώργος Καραμφίλης – μπουζούκι, Γιάννης Καρασάββας – μπουζούκι, Ευγενία Μαυρομάτη – τραγούδι, Γιάννης Ιωαννίδης – τύμπανα, Μίλτος Τσαλιγόπουλος – μπάσο, Σάκης Κοντονικόλας – πιάνο.
Παρασκευή 11/10, στις 22:00
Οι “Free Cashe” σε…”Μουσικές Περιπλανήσεις” | Μικρή Σκηνή
“Μουσικές περιπλανήσεις” με ελληνικά τραγούδια την Κυριακή 13 Οκτωβρίου 2024 στις 21.00. Οι “Free Cashe” έρχονται στη “Μικρή Σκηνή”, το πολιτιστικό στέκι της πόλης μας στην Κ. Τούμπα, Επταλόφου 14, για να αποδώσουν με τον δικό τους τρόπο, έντεχνα τραγούδια που όλοι αγαπήσαμε.
Από τον Θεοδωράκη και τον Χατζιδάκι στον Παπακωνσταντίνου, τον Δεληβοριά και τον Ιωαννίδη, την Τσαλιγοπούλου, την Αρβανιτάκη και τον Πορτοκάλογλου, οι Free Cashe δημιουργούν ένα ταξίδι στο χρόνο, στο χθες και στο σήμερα.
Οι Free Cashe είναι οι Αναστασία Παπαδάμου – φωνή, Λίνα Τσιβά – φλάουτο, Μάνος Κούρτης – κιθάρα, Βασίλης Γκαγκαβούζης – κοντραμπάσο, Δημήτρης Τασούδης – τύμπανα.
Ώρα έναρξης: 21.00 Τιμή εισόδου: 8€ Κρατήσεις: 6944 503542
Κυριακή 13/10, στις 21:00 | Μικρή Σκηνή
Stand Up Comedy: Δημήτρης Δημόπουλος ” Καμένος στη μετάφραση” | Μαιευτήριο Comedy Club
Ο Δημήτρης Δημόπουλος παρουσιάζει τον stand up μονόλογο: Καμένος στη Μετάφραση, στη Θεσσαλονίκη στο Μαιευτήριο Comedy Club, για 2 παραστάσεις.
Έχετε αναρωτηθεί ποτέ γιατί βλέπετε τόσα λάθη στους υποτίτλους;
Γιατί ακούτε διάφορες κοτσάνες στις μεταγλωττίσεις;
Και τέλος πάντων, ποιος αποφασίζει για τις αποδόσεις τίτλων στα ελληνικά που καμία σχέση δεν έχουν με το πρωτότυπο;
Ο Δημήτρης Δημόπουλος αποφασίζει να ξεσπαθώσει και να αποκαλύψει τα πάντα από τη μακρά εμπειρία του στον υπότιτλο, τη μεταγλώττιση και τη μετάφραση στο μουσικό θέατρο.
Ένας πρωτότυπος σταντ-απ μονόλογος που το γκουκγλ-τρανσλέιτ απέδωσε ως «όρθιο μονόλογο»…
Πληροφορίες & Κρατήσεις: 6941545028 /Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά/ Εισιτήρια- Τιμές εισιτηρίων: Είσοδος: 12€, Early Bird: 10€/ Προπώληση: More.com
Πέμπτη 10/10, στις 21:00 | Μαιευτήριο Comedy Club
Παρασκευή 11/10, στις 21:00 | Μαιευτήριο Comedy Club
Stand Up Comedy : Best of “Είμαι Vegan και Αψυχώ” Μιχάλης Σεβαστέρης | Αθήναιον
Ο Μιχάλης Σεβαστέρης, στη διάρκεια της καλοκαιρινής του περιοδείας επισκέπτεται και τη Θεσσαλονίκη για να μας παρουσιάσει από τη σκηνή του κινηματοθεάτρου Αθήναιον, τα best Of της παράστασης stand up comedy: Είμαι Vegan και Αψυχώ.
Παρουσιάζει τα καλύτερα του κείμενα για τις φλογερές του σχέσεις, το βιγκανισμό, το τζόγο, την επίθεση από rottwailer, τη φοιτητικής μιζέρια προσφέροντας φυσικά αστείρευτο γέλιο.
Εντελώς ακίνητος για 80’ στη σκηνή ο Μιχάλης Σεβαστέρης με το ασυναγώνιστο poker face του υπόσχεται μια vegan friendly βραδιά ανακουφιστικής κωμωδίας.
Κρατήσεις: 6946801431 / Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 10€ – 12€ / Προπώληση: more.com
Σάββατο 12/10, στις 21:00 | Κινηματοθέατρο Αθήναιον
Μουσική
Συναυλία Ματούλας Ζαμάνη | Block 33
Η Ματούλα Ζαμάνη μας φέρνει το καλοκαίρι ξανά στη Θεσσαλονίκη από τη σκηνή του Block 33 στο κέντρο της πόλης, με περιορισμένο αριθμό εμφανίσεων.
Μαζί της οι πιστοί λεγεωνάριοί της.
Opening act: Θεοδώρα Γεωργιάδου
Τηλ: 231 053 3533 / Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 13€ -ταμείο 15€ / Προπώληση εισιτηρίων: ticketservices.gr -τηλ: 2107234567
Παρασκευή 11/10 στις 21:30 | Block 33
Η Γιώτα Νέγκα Τραγουδάει Χρήστο Νικολόπουλο | Vergina Theatro
Αυτό θα ζήσετε στο Vergina Theatro μέσα από τη φωνή της μεγάλης ερμηνεύτριας Γιώτας Νέγκα & τα αξεπέραστα τραγούδια του Χρήστου Νικολόπουλου.
Η Γιώτα Νέγκα, μία από τις σπουδαιότερες λαϊκές φωνές του ελληνικού τραγουδιού συνταντάει επί σκηνής τον κορυφαίο λαϊκό συνθέτη και δεξιοτέχνη του μπουζουκιού, Χρήστο Νικολόπουλο.
Μαζί θα παρουσιάσουν ένα πλούσιο μουσικό πρόγραμμα με μελωδίες του χθες και του σήμερα, με στίχους & μουσικές που σημάδεψαν το ελληνικό τραγούδι.
Ένα παζλ μουσικών αναμνήσεων από την αξεπέραστη φωνή της Γιώτας Νέγκα και τα τραγούδια του Χρήστου Νικολόπουλου!
Συμμετέχει ο Κώστας Τριανταφυλλίδης & ο Άγγελος Ανδριανός
Πληροφορίες στο 2310 491 291 / Διάρκεια: 150 λεπτά / Εισιτήρια-τιμή εισιτηρίων: προπώληση από 20€ (στην τιμή δεν συμπεριλαμβάνεται το ποτό) / Προπώληση: More.com
Πέμπτη 10/10, στις 22:00 | Vergina Theatro
Παρασκευή 11/10, στις 22:00 | Vergina Theatro
Σάββατο 12/10, στις 22:00 | Vergina Theatro
Mammothfest 2024: Τριήμερο Συναυλιών | Περιοχή Μύλου
Το φεστιβαλικό δημιούργημα της Made of Stone Productions, έχοντας πραγματοποιήσει δύο επιτυχημένες διεξαγωγές εν μέσω πανδημίας, στο υπαίθριο θέατρο του Ακοντίσματος, έρχεται στην Θεσσαλονίκη, στην ωριμότερη μέχρι στιγμής εκδοχή του και ξεδιπλώνεται στον Πολυχώρο του Μύλου!
Σε ένα τριήμερο γεμάτο κορυφαίες συναυλιακές εμφανίσεις από όλο το φάσμα του εναλλακτικού, σκληρού και ακραίου ήχου, με σχήματα από Ελλάδα και εξωτερικό, σε multiple stages, συνοδεία side events και πολυποίκιλων εκπλήξεων, το Mammothfest φιλοδοξεί να αναδειχτεί στο επόμενο -ίσως και πρώτο πραγματικό- μεγάλο rock / metal festival της Βορείου Ελλάδος.
Το Mammothfest φέρνει την αλήθεια του ήχου που αγαπάμε, το τριήμερο 11-13 Οκτωβρίου 2024, στον Πολυχώρο του Μύλου στην Θεσσαλονίκη και δεν θα λείψει κανένας!
Line Up:
- οι Dirty Sound Magnet στο MammothFest 2024
- οι Sonja στο MammothFest 2024
- οι Asphyx στο MammothFest 2024
- οι Dead Congregation στο MammothFest 2024
- οι Burst (Sweden) στο MammothFest 2024
- οι Saturday Night Satan στο MammothFest 2024
- οι Dopelord στο MammothFest 2024
- οι SUICIDAL ANGELS στο MammothFest 2024
- οι Truckfighters στο MammothFest 2024
- oι Thy Catafalque στο MammothFest 2024
- oι Ulcerate στο MammothFest 2024
Διάρκεια: 360 λεπτά / Διάλειμμα: 15 λεπτά / Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 29,50€ / Προπώληση: More.com
Παρασκευή 11/10 Hällas (SWE)-Sonja (USA)-Burst (SWE) -The Temple (GR)
Παρασκευή 11/10 Saturday Night Satan (GR)- Decipher (GR)
Σάββατο 12/10 Asphyx (NL) – Suicidal Angels (GR) – Dead Congregation (GR)
Κυριακή 13/10 Planet of Zeus (GR)- Truckfighters (SWE) – Ulcerate (NZ)
Κυριακή 13/10 Dopelord (PL) – Dirty Sound Magnet (CH) – Lazarvs (HU) – Oria (GR)
Συμφωνική Ορχήστρα Δωματίου της Ζυρίχης | Ροτόντα | 59α Δημήτρια
Στο πλαίσιο των Δημητρίων 2024, η Συμφωνική Ορχήστρα Δωματίου της Ζυρίχης (ZKO) παρουσιάζει μία συναυλία στη Ροτόντα, μαζί με τον κορυφαίο βιολονίστα και καλλιτεχνικό διευθυντή της Daniel Ηοpe.
Η συναυλία είναι με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.
Είσοδος δωρεάν με προσκλήσεις (Τα δελτία εισόδου έχουν εξαντληθεί)
Πρόγραμμα συναυλίας:
- Φέλιξ Μέντελσον (1809-1847): Συμφωνία για έγχορδα, αρ.5
- Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (1770-1827): Σονάτα για βιολί αρ.9 σε λα μείζονα, έργο 47 (Σονάτα του Κρόιτσερ) [μεταγραφή για σόλο βιολί και ορχήστρα εγχόρδων: Richard Tognetti]
- Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Σερενάτα για έγχορδα σε ντο μείζονα, έργο 4
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης Στο πλαίσιο: Φεστιβάλ 59ων Δημητρίων
Η Ορχήστρα Δωματίου της Ζυρίχης (Zürcher Kammerorchester- ZKO, γερμανική συντομογραφία) είναι μια ελβετική ορχήστρα δωματίου με έδρα τη Ζυρίχη. Ο κύριος χώρος συναυλιών της ZKO στη Ζυρίχη είναι το Tonhalle.
Σάββατο 12/10, στις 21:00 | Ροτόντα
Τα τραγούδια της Σωτηρίας | 59α Δημήτρια | Θέατρο Αυλαία
Στις 7 και 8 Οκτωβρίου 2024 «Τα τραγούδια της Σωτηρίας» παρουσιάζονται για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη στο θέατρο Αυλαία στο πλαίσιο του φετινού προγράμματος για τα 59α Δημήτρια.
Η Χριστίνα Μαξούρη και τέσσερις εξαιρετικοί λαϊκοί μουσικοί, στήνουν το πάλκο τους και μας προσκαλούν σε ένα ακόμα ταξίδι στη ζωή και τα τραγούδια της Σωτηρίας Μπέλλου «Τα τραγούδια της Σωτηρίας» ξεπερνούν τα όρια της σκηνής και του πάλκου και κινούνται ανάμεσα στη θεατρική παράσταση και τη μουσική βραδιά.
Η Χριστίνα Μαξούρη, ηθοποιός και τραγουδίστρια, μία από τις πιο χαρακτηριστικές και αξιοσημείωτες φωνές της νεότερης γενιάς, δίνει νέα πνοή στα τραγούδια της Σωτηρίας στο σήμερα.
Πληροφορίες: Τηλ: 231 023 0013/ Διάρκεια: 100 λεπτά / Εισιτήρια τιμή εισιτηρίων: από 15 ευρώ προπώληση και 17 ευρώ ταμείο / Προπώληση: more.com –Φυσικό σημείο προπώλησης: «Η μικρή Φρίντα ΚοινΣΕπ» (Αχειροποιήτου 4, Θεσσαλονίκη)
Δευτέρα 07/10, στις 21:00 | Θέατρο Αυλαία
Τρίτη 08/10, στις 21:00 | Θέατρο Αυλαία
Συναυλία καλλιτεχνών | Πάρκο Ξαρχάκου
το μουσικό σχήμα της Πριγκηπέσσας,
o Δημήτρης Ζερβουδάκης
και τα συγκροτήματα:
Γουρούνια στο Διάστημα,
Ψύλλοι στ’ Άχυρα,
Tserna the band
— Η φτώχεια που απειλεί όλο και μεγαλύτερα κομμάτια της κοινωνίας,
— Η δολοφονική βία του κράτους (οι θάνατοι που «συνέβησαν» μέσα και έξω από τα Αστυνομικά Τμήματα, ο καινούριος Ποινικός Κώδικας που μας υπόσχεται Φυλακές για όλους, οι τραυματισμοί και οι συλλήψεις διαδηλωτών),
— Η Υγεία μας που αντιμετωπίζεται ως εμπόρευμα με συνέπεια τον αποκλεισμό από το συνταγματικό δικαίωμα του κάθε ανθρώπου στην φροντίδα της,
γίνεται φανερό σήμερα περισσότερο από ποτέ, πως αφορούν τον καθένα/καθεμία προσωπικά!
Να διαφυλάξουμε την Υγεία και τη ΖΩΗ
Δεν θα αφήσουμε τις τύχες μας στα χέρια τους!
13 Χρόνια Κοινωνικό Ιατρείο Αλληλεγγύης (ΚΙΑ) Θεσσαλονίκης
Σάββατο 12/10, στις 20:00 | Πάρκο Ξαρχάκου
Κινηματογράφος
Δωρεάν Κινηματογραφικές Προβολές | Cine Kyklos
Ο Κύκλος, το εργαστήρι της InCommon, συνεχίζει το πρόγραμμα των δωρεάν κινηματογραφικών προβολών στο χώρο του, στην Άνω Πόλη Θεσσαλονίκης.
Οι προβολές ξεκινούν και που βάζουν σε πρώτο πλάνο τη σχέση φύσης- ανθρώπου.
Είσοδος ελεύθερη με προκράτηση θέσης.
Τρίτη 08/10, στις 20:00 | Cine Kyklos, Πλατεία Κουλέ Καφέ-Άνω Πόλη
Αμελί (2001) | Σινέ Ναταλί
Η Αμελί ήταν ένα μικρό κοριτσάκι που μεγάλωσε παράξενα: υπερπροστατευμένη από τους ούτως ή άλλως εσωστρεφείς γονείς της, επειδή από λάθος πίστευαν ότι είχε αδύναμη καρδιά, δεν έκανε φίλους, ούτε εκδρομές. Μεγάλωσε μόνη της, μέσα στο δικό της, δημιουργικό φαντασιακό κόσμο. Ενήλικη πια, η Αμελί ζει στην καρδιά του Παρισιού, στη Μονμάρτη, μόνη μέσα στην πολύβουη γειτονιά της. Δεν έχει φίλους, ούτε φλερτ, παρότι απολαμβάνει να κρυφοκοιτάζει τις ζωές των διπλανών της, αντί να γεμίζει με εμπειρίες τη δική της. Παρασυρμένη από τον ξαφνικό θάνατο της Πριγκίπισσας Νταϊάνα, εκείνης που, όπως πάει το παραμύθι, σκόρπιζε γενναιόδωρα καλοσύνη γύρω της, η Αμελί αποφασίζει να βρει τρόπους να χαρίσει ευτυχία στους γείτονές της. Ταυτόχρονα, θα προσπαθήσει ν’ αποκωδικοποιήσει το μυστήριο του αντρός που φωτογραφίζεται σε photo booths σε κάθε σημείο του Παρισιού και, κάπου στην πορεία, θα βρει τον έρωτα.
Τρίτη 08/10, στις 19:30 | Σινέ Ναταλί
Γλυκιά Ζωή (La Dolce Vita, 1960) | Σινέ Ναταλί
Ούτε τη Φοντάνα ντι Τρέβι θα ταυτίζαμε με τα βρεμένα κάλλη της Ανίτα Eκμπεργκ αν δεν είχε φτιάξει ο Φελίνι την εμβληματική αυτή ταινία, ούτε τους παπαράτσι θα ξέραμε πώς να πούμε, ούτε την ξέγνοιαστη ζωή των άλλων πώς να χαρακτηρίσουμε σκωπτικά. Εν προκειμένω, ούτε ο Γούντι Aλεν θα είχε σκαρφιστεί τις «Διασημότητες» του, ούτε η Κόπολα τους «Χαμένους στη Μετάφραση», πιθανότατα ούτε ακόμη ο Αντονιόνι το «Μπλόου Απ». Και ούτε και θα υπήρχε η φημισμένη σκηνή στο «Goodbye Lenin!», με το ομότιτλο άγαλμα να «χαιρετά» εξ ουρανού το Ανατολικό Βερολίνο κρεμάμενο από ένα ελικόπτερο, καθ’ ομοίωση εκείνου του Ιησού που «αγκαλιάζει» τη Ρώμη στα πρώτα πλάνα του «La Dolce Vita».
Δευτέρα 07/10, στις 20:00 | Σινέ Ναταλί
Joker: Τρέλα για δυο (JOKER: FOLIE A DEUX,2024) | Πολλαπλοί χώροι
Το «Joker: Folie à Deux» είναι ένα σίκουελ που δικάζει τον ήρωα που έχτισε. Αν το «Joker» υπήρξε μια ριζοσπαστική ανάγνωση ενός κόμικ χαρακτήρα, μεταμορφώνοντας τον «χωρατατζή αντίπαλο του Batman» σε έναν παρία που δεν μπορεί να βρει τη θέση του στην κοινωνία και οδηγείται, μέσα από την τρέλα, στο έγκλημα, το «Joker: Folie à Deux» δοκιμάζει να εξερευνήσει την ευθύνη του ίδιου του χαρακτήρα του, το βάρος των πράξεών του, αλλά και, με έναν meta τρόπο, την επίδραση της ίδιας της ταινίας στο κοινό της.
Cineplexx One Salonica: Αίθουσα 1 IMAX Πεμ-Τετ: 19:00, 22:00 | Αίθουσα 2 Πεμ-Τετ: 18:00, 21:00 | Αίθουσα 3 Πεμ-Τετ: 20:00, 23:00 | Αίθουσα 7 Πεμ-Τετ: 21:30
Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης -Ολύμπιον: Τετάρτη 2/10 20:00. Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη 18:45, 21:30
Village Cinema Cosmos: Αίθουσα 4 ΠΕΜ έως ΤΕΤ : 19:00, 22:00| Αίθουσα 5 ΠΕΜ έως ΤΕΤ : 19:40, 22:40 | Αίθουσα 6 ΠΕΜ, ΠΑΡ, ΔΕΥ, ΤΡΙ, ΤΕΤ : 18:10, 21:30 ΣΑΒ έως ΚΥΡ : 14:50, 18:10, 21:30 | Αίθουσα 7 ΠΕΜ έως ΤΕΤ : 20:50, 23:50 | Αίθουσα 8 ΠΕΜ, ΠΑΡ, ΔΕΥ, ΤΡΙ, ΤΕΤ : 17:10, 20:10, 23:10 ΣΑΒ έως ΚΥΡ : 13:50, 17:10, 20:10, 23:10 | Αίθουσα 10 ΠΕΜ, ΠΑΡ, ΔΕΥ, ΤΡΙ, ΤΕΤ : 19:20, 22:20 ΣΑΒ έως ΚΥΡ : 16:20, 19:20, 22:20
Ελληνίς : Τετάρτη 09/10, στις 22:40
Βακούρα: Τετάρτη 09/10, στις 19:00 & 21:30
Κολοσσαίον: Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη, στις 18:15 – 21:00
Μακεδονικόν: Τρίτη 08/10 στις 20:00, Τετάρτη στις 22:30
Το μίσος ( La Haine, 1995) | Απόλλων
Ο Αμπντέλ, ένας νεαρός από τις αραβικές συνοικίες του Παρισιού, τραυματίζεται σοβαρά στα χέρια αστυνομικών και μεταφέρεται σε κρίσιμη κατάσταση στο νοσοκομείο. Βίαιες διαδηλώσεις ξεσπούν στο 18ο Διαμέρισμα της πόλης και η επόμενη μέρα βρίσκει τη γειτονιά του να σιγοβράζει. Αν πεθάνει ο Αμπντέλ, το καζάνι θα εκραγεί πέρα κι από τους δικούς τους δρόμους. Τρεις φίλοι, ο Σαΐντ, ο Βινς κι ο Ουμπέρ περιδιαβαίνουν για ένα 24ωρο στο δικό τους Παρίσι – μια πόλη που τους κράτησε στο περιθώριο, δεν τους αποδέχθηκε ποτέ, δεν τους έδωσε καμία ευκαιρία, τους γέμισε μίσος. Ο Βινς έχει κλέψει από τις διαδηλώσεις το όπλο ενός αστυνομικού κι ορκίζεται στους φίλους του με νεανικό τσαμπουκά: αν ο Αμπντέλ πεθάνει, θα το χρησιμοποιήσει για εκδίκηση. Ο Αμπντέλ πεθαίνει.
Τρίτη 08/10, στις 21:45 | Σινέ Απόλλων
Ο Δάσκαλος που Υποσχέθηκε τη Θάλασσα (El maestro que prometió el mar,2023) | Απόλλων
Η ταινία «Ο Δάσκαλος που Υποσχέθηκε τη Θάλασσα» της Πατρίσια Φοντ εμπνέεται από τη ζωή και το έργο του δασκάλου Αντονι Μπενάγιες, μια εμβληματική φιγούρα την περίοδο που ξέσπασε ο ισπανικός εμφύλιος. Και μπορεί ο δασκαλάκος να είναι μια πραγματική λεβεντιά, όμως η ταινία παραμένει ως το τέλος ένα όμορφο, αλλά τελείως απλοϊκο και σχηματικο biopic, το οποίο δεν καταφέρνει ποτέ να αναδείξει τη μεγαλειώδη προσωπικότητα και το έργο του Μπενάγιες.
Τετάρτη 09/10, στις 19:30 | Σινέ Απόλλων
Εκθέσεις
Εγκαίνια Έκθεσης “Πόλεις της Χαμένης Μνήμης”, του Alexandre Mitchell | Τελλόγλειο Ίδρυμα ΑΠΘ
Το Τελλόγλειο Ίδρυμα παρουσιάζει από την Τρίτη 8 Οκτωβρίου 2024 την έκθεση «Πόλεις της χαμένης μνήμης/ Cities of Lost Memory» του Alexandre Mitchell, μετά την επιτυχημένη παρουσίασή της στο πολιτιστικό κέντρο Full Circle των Βρυξελλών.
Στην έκθεση παρουσιάζονται περισσότερα από 20 σχέδια, με ινδική μελάνη, με θέματα που αφορούν ιστορικά γεγονότα και προσωπικότητες, προβάλλουν δύσκολες όψεις της Ιστορίας και φιλοδοξούν να προκαλέσουν αντιπαραθέσεις και συζητήσεις.
Ο Αlexandre Mitchell, σαν αρχαιολόγος που είναι, ζωντανεύει τα απομεινάρια του παρελθόντος, τα συνδέει με το παρόν, προτείνοντας μιαν εναλλακτική περιήγηση στην Ιστορία, από τη δική του προσωπική σκοπιά.
Τρίτη 08/10 από τις 09:00 έως τις 14:00 | Τελλόγλειο Ίδρυμα ΑΠΘ
Τετάρτη 09/10 από τις 17:00 έως τις 21:00 | Τελλόγλειο Ίδρυμα ΑΠΘ
Πέμπτη 10/10 από τις 09:00 -14:00 & από τις 17:00-21:00 | Τελλόγλειο Ίδρυμα ΑΠΘ
Παρασκευή 11/10 από τις 09:00 έως τις 14:00 | Τελλόγλειο Ίδρυμα ΑΠΘ
Εγκαίνια Ομαδικής Έκθεσης “Παράσιτο” | To Pikap Kato
Ο παρασιτισμός ως έννοια διακρίνεται από διαρκώς μεταλλασσόμενες και εξελισσόμενες ερμηνείες, οι οποίες αποτελούν ένα ιδιαίτερα εύφορο πεδίο για έναν εικαστικό διάλογο. Πρόκειται για ένα ζήτημα το οποίο μας ενδιαφέρει, καθώς ενώνει διαφορετικές πτυχές από το έργο μας, αποτελώντας έναν κοινό τόπο συνάντησης, στον οποίο λειτουργούμε ομαδικά, διατηρώντας όμως και την μοναδικότητα της προσωπικής ματιάς.
Είναι ιδιαίτερα σημαντικό να οριοθετηθεί η συνολική οπτική που έχουμε πάνω στο θέμα, για να αποσαφηνιστεί η έννοια του παρασιτισμού. Με αφετηρία την αρχική ρίζα της λέξης, τον “παράσιτο”, δηλαδή τον κρατικό λειτουργό που ζούσε από τις εισφορές των πολιτών στην αρχαία Ελλάδα, παρατηρείται μία ιδιότητα όχι τόσο αρνητική, αλλά κυρίως ως χαρακτηρισμός της σχέσης εξάρτησης εντός ενός κοινωνικού συστήματος. Σε βιολογικό επίπεδο (το παράσιτο) είναι ένας ορισμός που εμφανίζεται μετά τον 18ο αιώνα και την άνθιση των επιστημών, ενώ σταδιακά αποκτά και μία κοινωνική υπόσταση, όμως αυτή τη φορά με σαφέστατα αρνητικό πρόσημο. Παρατηρείται λοιπόν σταδιακή εξέλιξη της σημασίας, αλλά και μία εννοιολογική αντισφαίριση μεταξύ του κοινωνικού και του βιολογικού πλαισίου.
Το παράσιτο ως έννοια είναι πλέον ένα βιοκοινωνικό κατασκεύασμα, μία διαδικασία η οποία δεν είναι (μόνο) καταστροφική, αλλά υποδηλώνει σχέσεις εξάρτησης, συμπόρευσης, ακούσιας ή εκούσιας φιλοξενίας και εξουσίας. Σε πολλές οπτικές, όπως αυτή του Γάλλου φιλοσόφου Michel Serres, πρόκειται για μία δύναμη αλλαγής, για έναν καταλύτη στις\ βιοκοινωνικές σχέσεις. Σύμφωνα με την οπτική του, το σύνολο σχεδόν των σχέσεων, μεταξύ οργανισμών αλλά και εντός κοινωνικών συστημάτων, εμπεριέχουν ισχυρά στοιχεία παρασιτισμού.
Παράλληλα, το παράσιτο ως οντολογικό κατασκεύασμα υποδεικνύει και την ουσία της ύπαρξής του. Πρόκειται για την ύπαρξη η οποία υπάρχει μόνο σε σχέση με κάτι άλλο. Η συγκεκριμένη διάσταση είναι και αυτή που τέμνει διαγωνίως το σύνολο των εκφάνσεων του παρασιτισμού, προσφέροντας και την πιο ολιστική θέαση πάνω στο ζήτημα. Το παράσιτο ουσιαστικά υπερβαίνει ως οντολογικό κατασκεύασμα τα όρια που τίθενται σε βιολογικό ή/και κοινωνικό επίπεδο, λαμβάνoντας προεκτάσεις που υφίστανται και στον φαντασιακό χώρο. Υπό αυτό το πρίσμα, μας γίνεται σχεδόν αδύνατο να διανοηθούμε κάτι το αυθύπαρκτο, καθώς το σύνολο σχεδόν του φυσικού και του κοινωνικού περιβάλλοντος βασίζεται σε συστήματα αλληλεπίδρασης και αλληλεξάρτησης. Η έρευνα λοιπόν για το παράσιτο μπορεί να καταλήξει και σε ένα αντίθετο παράδοξο: Τι δεν είναι παράσιτο;
Πέμπτη 10/10, από τις 18:00 έως τις 22:00 | To Pikap Kato
Εγκαίνια Έκθεσης “Oneiric Images” | Myro Gallery
Η Myró Gallery παρουσιάζει την ομαδική έκθεση φωτογραφίας “Oneiric Images” υπό την επιμέλεια της Μαριάνας Ρωσσιάδου. Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 10 Οκτωβρίου 2024 στις 19:00, και η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι το Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2024.
«Η έκθεση “Oneiric Images” αποτελεί μια πρόσκληση σε ένα ταξίδι στα βάθη του ονείρου, όπου τα όρια μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας θολώνουν και νέες αφηγήσεις αναδύονται. Σε αυτή την ομαδική εικαστική εξερεύνηση, οι καλλιτέχνες καλούνται να βουτήξουν στο υποσυνείδητο, αντλώντας έμπνευση από την εύθραυστη φύση του φανταστικού και του άυλου, για να ανασύρουν εικόνες που αντικατοπτρίζουν τις εσωτερικές τους αναζητήσεις.
Τα έργα της έκθεσης ξετυλίγονται σαν όνειρα, δημιουργώντας ένα πολυδιάστατο τοπίο όπου η πραγματικότητα αναμιγνύεται με το άγνωστο, το μυστικό και το αινιγματικό. Μέσα από διάφορα μέσα, οι καλλιτέχνες αποδίδουν την ένταση, την ομορφιά και την παραδοξότητα των ονειρικών κόσμων, προσκαλώντας μας να περιπλανηθούμε ανάμεσα σε φευγαλέες μορφές και αφηγήσεις που ξεφεύγουν από το χειροπιαστό.
Η “Oneiric Images” γίνεται έτσι ένας χώρος όπου το άτομο μπορεί να συνδεθεί με τις βαθύτερες σκέψεις του και τις φαντασιώσεις του, δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ του ονειρικού και του πραγματικού. Σας προσκαλούμε να χαθείτε σε αυτές τις αφηγήσεις, ανακαλύπτοντας τον πλούτο και την ποικιλία του ανθρώπινου υποσυνείδητου μέσα από τα μάτια των καλλιτεχνών.»
Πέμπτη 10/10, στις 19:00 | Myro Gallery
Εγκαίνια Έκθεσης: “‘Όταν η τέχνη εμπνέεται για τον Ελληνικό Ερυθρό Σταυρό” |Govedarou Art Gallery
Η Νατάσα Γκοβεδάρου, εικαστικός, curator και ιδιοκτήτρια της Govedarou Art Gallery, διοργανώνει ομαδική έκθεση στο χώρο της γκαλερί Γ.Παπανδρέου 5 στη Θεσσαλονίκη σε συνεργασία με τον Ελληνικό Ερυθρό Σταυρό και το Περιφερειακό Τμήμα Πτολεμαΐδας του Ελληνικού Ερυθρού Σταυρού.
Σκοπός της έκθεσης είναι να ενισχυθεί ο Ελληνικός Ερυθρός Σταυρός με ένα μέρος από τις πωλήσεις. Το θέμα αυτής της ομαδικής έκθεσης είναι “Όταν η Τέχνη εμπνέεται για τον Ελληνικό Ερυθρό Σταυρό” και τα έργα που θα συμμετέχουν θα σχετίζονται με τις 7 θεμελιώδεις αρχές που διέπουν τον Ερυθρό Σταυρό (Ανθρωπισμός , Αμεροληψία, Ουδετερότητα, Ανεξαρτησία, Εθελοντισμός, Ενότητα, Παγκοσμιότητα).Παράλληλα με την έκθεση θα γιορτάσουμε και τα 10 χρόνια λειτουργίας της Govedarou Art Gallery! Η έκθεση θα διαρκέσει από 10 Οκτωβρίου – 1 Νοεμβρίου 2024.
Ο Ελληνικός Ερυθρός Σταυρός είναι ο μεγαλύτερος ανθρωπιστικός οργανισμός στην Ελλάδα με σύνθετο έργο που βασίζεται στην εθελοντική δράση και την άμεση ανταπόκριση των πολιτών. Κινητοποιείται στοχεύοντας πάντα στην ανακούφιση του ανθρώπινου πόνου σε περιόδους πολέμου και ειρήνης, στηρίζοντας τραυματίες, ασθενείς, πρόσφυγες, ηλικιωμένους, ανθρώπους με οικονομικές δυσκολίες και άτομα από κάθε ευάλωτη ομάδα του πληθυσμού. Η δράση του έχει συνδεθεί με την επαγρύπνηση, την αλληλεγγύη και τη φιλαλληλία και είναι συνώνυμη της αφιλοκερδούς προσφοράς και της ανιδιοτέλειας.
Συμμετέχοντες εικαστικοί:
Όλγα Tumanova-Τορλαχίδου, Νανά Winter-Γεωργιάδου, Έφη Βαξεβανέλλη, Άννα Βιλδιρίδου, Ζωή Γερούκη, Εύα Γιώτα, Νατάσα Γκοβεδάρου, Στέλιος Ζαχαρούδης, Λάζαρος Ηλιάδης, Μένη Καρακίτσου, Κέλλυ Κοντζαμάνη, Ιουλία Μανούση, Νίνα Μιχαηλίδου, Θωμάς Νεράντζης, Αθανασία Νούνη, Κατερίνα Σαρησάββα, Μαρία Τσακαλίδου, Σοφία Μίμτση-Τσαπαράκη, Αλεξάνδρα Τσιτσιντά
Πέμπτη 10/10, από τις 18:30 έως τις 21:00 | Govedarou Art Gallery
ΜΙΕΤ: Έκθεση “Ένδυμα Ψυχής” | Βίλλα Καπαντζή
Η έκθεση “Ένδυμα Ψυχής” του καλλιτεχνικού διδύμου Βαγγέλη Κύρη – Ανατόλι Γεωργίεφ, παρουσιάζεται με πρωτοβουλία του Ιδρύματος Παπαγεωργίου και με τη συνεργασία του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης, στο Παράρτημα Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ/ Βίλα Καπαντζή από τις 6 Σεπτεμβρίου 2024 έως και τις 6 Ιανουαρίου 2025.
Η έκθεση που μάγεψε το κοινό της Αθήνας, έρχεται στη Θεσσαλονίκη εμπλουτισμένη με νέα έργα από μοναδικές ενδυμασίες της Μακεδονίας και της Θράκης, μια πρωτοβουλία του Ιδρύματος Παπαγεωργίου. Από τις 06 Σεπτεμβρίου 2024 έως και τις 06 Ιανουαρίου 2025, με πρωτοβουλία του Ιδρύματος Παπαγεωργίου και με τη συνεργασία του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης, παρουσιάζεται στο Παράρτημα Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ / Βίλα Καπαντζή, η εμπλουτισμένη εμβληματική έκθεση με τίτλο «Ένδυμα Ψυχής», που τελεί υπό την αιγίδα της Α.Ε. της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου.
Μετά το ταξίδι της έκθεσης σε Ελλάδα και εξωτερικό*, και τη μοναδική απήχηση στο κοινό σε όλους τους προορισμούς, και ιδιαίτερα στο Μουσείο της Ακρόπολης, όπου πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο των εορτασμών της επετείου συμπλήρωσης 200 χρόνων από την ελληνική επανάσταση του 1821, το «Ένδυμα Ψυχής» έρχεται στη Θεσσαλονίκη.
Πρόκειται για μια έκθεση μοναδική, όπου ο φωτογράφος Βαγγέλης Κύρης και ο εκφραστής της κεντητικής τέχνης Ανατόλι Γεωργίεφ παρουσιάζουν το «ελληνικό ένδυμα» με έναν ιδιαίτερο τρόπο και μια καλλιτεχνική οπτική, φορεμένο από σύγχρονους ανθρώπους, και μέσα από την ώσμωση της φωτογραφίας με το ύφασμα και την κεντητική τέχνη.
Στην έκθεση, που θα παρουσιάζεται για τέσσερις μήνες στην πόλη της Θεσσαλονίκης, πάνω από 70 φορεσιές του παρελθόντος «ντύνουν» πρόσωπα του παρόντος, σε μια μοναδική σύνδεση που αναδεικνύει τον πλούτο, την ευφάνταστη ποικιλία, την αριστοτεχνία των λεπτομερειών, την κατασκευαστική δεξιότητα των ενδυμάτων.
Είσοδος Ελεύθερη / Τηλ: 2310 295170/171/295177 – [email protected]
Δευτέρα 07/10 από τις 10:00 έως τις 17:00 | Βίλλα Καπαντζή
Τρίτη 08/10 από 10:00 έως τις 17:00 | Βίλλα Καπαντζή
Τετάρτη 09/10 από τις 10:00 έως τις 17:00| Βίλλα Καπαντζή
Πέμπτη 10/10 από τις 12:00έως τις 20:00 | Βίλλα Καπαντζή
Παρασκευή 11/10 από τις 12:00 έως τις 20:00 | Βίλλα Καπαντζή
Σάββατο 12/10 από τις 13:00 έως τις 19:00 | Βίλλα Καπαντζή
Κυριακή 13/10 11:00 έως τις 15:00 | Βίλλα Καπαντζή
Εγκαίνια Έκθεσης “Διαχρονικές Υφές, από την Παράδοση στη Σύγχρονη Δημιουργία” | ΜΜΘ, Φουαγιέ Μ1
Η έκθεση «Διαχρονικές Υφές, από την Παράδοση στη Σύγχρονη Δημιουργία», που πραγματοποιείται στο πλαίσιο του 59ου Φεστιβάλ Δημητρίων, αποσκοπεί στη γεφύρωση δύο φαινομενικά διακριτών κόσμων: της λαϊκής παράδοσης των Καλλιγραφένιων Υφαντών και της Ταπητουργίας του Πύργου με τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία.
Η έκθεση παρουσιάζει έργα υφαντικής τέχνης από το Παλαιοχώρι και την Ουρανούπολη Χαλκιδικής, τα οποία αντιπαραβάλλονται με τις δημιουργίες σύγχρονων καλλιτεχνών, δημιουργώντας έναν μοναδικό διάλογο πολιτισμικών και αισθητικών αναζητήσεων.
Στην έκθεση συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Γιώτα Ανδριάκαινα, Κατερίνα Βέλλιου, Θεόδωρος Ζαφειρόπουλος, Κατερίνα Ζαφειροπούλου, Δημήτρης Ζουρούδης, Χρήστος Κωστούλας (Capten), Ευγενία Φαλιαρίδου.
Η έκθεση εξετάζει τη συνύπαρξη παραδοσιακών τεχνουργημάτων και σύγχρονων εικαστικών έργων, αναδεικνύοντας τη δυναμική εξέλιξη της καλλιτεχνικής παράδοσης. Οι δημιουργίες, είτε πρόκειται για τα ιστορικά καλλιγραφένια κιλίμια και την παραδοσιακή ταπητουργία είτε για τα σύγχρονα έργα, προσκαλούν τον θεατή να υπερβεί τα όρια του υλικού και να αναγνωρίσει το κοινό νήμα που ενώνει τις ανθρώπινες δημιουργίες μέσα από τις εποχές. Έτσι, η πολιτισμική παράδοση συνομιλεί με την εξατομικευμένη σύγχρονη καλλιτεχνική έκφραση, προσφέροντας μια ουσιαστική εμπειρία τέχνης που εστιάζει στην εξέλιξη και τη συνέχιση της πολιτισμικής κληρονομιάς.
Η επιμέλεια και ο σχεδιασμός της έκθεσης υπογραμμίζουν ότι η καλλιτεχνική παράδοση δεν είναι στατική, αλλά εξελίσσεται μέσα από νέες φόρμες και προσεγγίσεις. Τα ιστορικά υφαντά λειτουργούν ως αφετηρία για τη διερεύνηση νέων πρακτικών, ενώ η πλούσια πολιτισμική κληρονομιά της Βόρειας Ελλάδας έρχεται σε συνομιλία με τη σύγχρονη εικαστική σκέψη.
Χώρος: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Φουαγέ Μ1 Εγκαίνια: Πέμπτη 10 Οκτωβρίου 2024, ώρα 20:00 Διάρκεια Έκθεσης: Από 9 Οκτωβρίου 2024 έως 1 Νοεμβρίου 2024 Ώρες Επισκεψιμότητας: Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00 – 18:00 & κατά τις ημέρες και ώρες των παραστάσεων
Πέμπτη 10/10, στις 20:00 | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Φουαγέ Μ1
Εγκαίνια Έκθεσης “Χαράγματα” της Βάσω Κατράκη | Casa Bianca | 59α Δημήτρια
Επιμέλεια έκθεσης: Γιάννης Μπόλης, Ιστορικός της Τέχνης Διάρκεια έκθεσης: 09|10|2024 έως 28|02|2025 Εγκαίνια: Τετάρτη 9 Οκτωβρίου και ώρα 20:00 | Είσοδος ελεύθερη
Τετάρτη 09/10, στις 20:00 | Casa Bianca
Εκδηλώσεις
Τα ΒορΟινά 2024 | Macedonia Palace
Τα ΒορΟινά, η αγαπημένη οινική εκδήλωση της Θεσσαλονίκης, με τα εξαίρετα κρασιά και αποστάγματα των «Οινοποιών Βορείου Ελλάδος» θα πραγματοποιηθεί φέτος τη Δευτέρα 7 Οκτωβρίου 2024, με ωράριο 13:00-21:00, στο ξενοδοχείο Makedonia Palace. Πρόκειται για την ετήσια έκθεση οινογνωσίας και γευσιγνωσίας των κορυφαίων οινοποιείων του βορειοελλαδίτικου αμπελώνα, η οποία απευθύνεται στο ευρύ κοινό, καταναλωτές και επαγγελματίες από την εστίαση και το εμπόριο οίνου.
Στην έκθεση το κοινό, λαμβάνοντας το ποτήρι οινογευσίας από την είσοδο, θα μπορεί να περιηγηθεί στα τραπέζια των Οινοποιών για να ανακαλύψει και να γευτεί τον πλούτο της αμπελοοινικής Βόρειας Ελλάδας, από γηγενείς και διεθνείς ποικιλίες.
Οίνοι λευκοί, ροζέ, ερυθροί, ακόμη και orange, ξηροί, ημίξηροι, ημίγλυκοι ή γλυκείς, ήρεμοι και αφρώδεις, σε νεοκυκλοφόρητες ή παλαιότερες αγαπημένες ετικέτες, αποτελούν την αρχή μόνο για να ξεκινήσει κανείς το ταξίδι του στη γνώση αλλά και την απόλαυση του μαγικού κόσμου του ποιοτικού επώνυμου Ελληνικού κρασιού.
Ακόμη περισσότερο, στα τραπέζια των Οινοποιών θα συναντήσουμε πειραματικούς οίνους, παλιές σοδειές, διαφορετικά μεγέθη φιαλών και πολλά πολλά ακόμη.
Δευτέρα 07/10, από τη 13:00 έως τις 21:00 | Macedonia Palace
Συγγραφείς του κόσμου ταξιδεύον στο Μέγαρο : Georgi Gospodinov | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Την Δευτέρα 7 Οκτωβρίου 2024 και ώρα 19:00, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης μας προσκαλεί στην πρώτη φετινή εκδήλωση του πετυχημένου κύκλου «Συγγραφείς του κόσμου ταξιδεύουν στο Μέγαρο».
Στην πρώτη εκδήλωση της σεζόν, καλεσμένος συγγραφέας είναι ο πολυβραβευμένος Georgi Gospodinov, που είναι ένας από τους πιο μεταφρασμένους Βούλγαρους συγγραφείς μετά το 1989, ενώ συγκαταλέγεται στους πιο εφευρετικούς και τολμηρούς λογοτέχνες της Ευρώπης. Το 2023 κέρδισε το International Booker Prize, το κορυφαίο λογοτεχνικό βραβείο στον αγγλόφωνο κόσμο.
Το πρώτο του βιβλίο Φυσικό μυθιστόρημα (Ίκαρος, 2020) κυκλοφόρησε το 1999, έγινε διεθνές μπεστ σέλερ, μεταφράστηκε σε 24 γλώσσες και χαρακτηρίστηκε από το New Yorker ως ένα «πρωτοποριακό-πειραματικό ντεμπούτο». Το δεύτερο μυθιστόρημά του Περί φυσικής της μελαγχολίας (Ίκαρος, 2018) κέρδισε πολλά λογοτεχνικά βραβεία, μεταξύ άλλων το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος στη Βουλγαρία (2013), το ελβετικό βραβείο Jan Michalski Preis (2016) και το πολωνικό βραβείο Angelus (2019). Έχει μεταφραστεί σε περισσότερες από 15 γλώσσες. Το τρίτο του μυθιστόρημα Χρονοκαταφύγιο (Ίκαρος, 2021) κυκλοφόρησε το 2020. Τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος στη Βουλγαρία (2021) καθώς και με το βραβείο Strega Europeo (2021).
Σε αυτή την πρώτη βιβλιοφιλική εκδήλωση της σεζόν ο συγγραφέας θα συνομιλήσει με την μεταφράστρια πολλών έργων του στα ελληνικά, την κα Αλεξάνδρα Ιωαννίδου, Καθηγήτρια Πανεπιστημίου. Στην εκδήλωση θα υπάρχει διαδοχική διερμηνεία στα ελληνικά και διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα.
Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου που θα διανεμηθούν ηλεκτρονικά από τo www.tch.gr την Τετάρτη 2/10 (από τις 10:00). Διοργάνωση: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
