Η θεατρική ατζέντα της εβδομάδας στη Θεσσαλονίκη από 20/4 έως 26/4

Η νέα εβδομάδα είναι εδώ, συνεχίζει με αγαπημένες παραστάσεις που ξεχώρισαν αλλά και άλλες που ανοίγουν αυλαία για πρώτη φορά στα θεατρικά σανίδια της πόλης. Και στις δύο περιπτώσεις είναι εδώ για να μας οδηγήσουν στον δρόμο που χαράζει η Άνοιξη:

Προς το φως. Μοιάζει η εικόνα σαν μωσαϊκό, όπου τα μικρά ψηφιδωτά δημιουργήματα που συνθέτουν την θεατρική ατζέντα της εβδομάδας, προσφέρουν ποικίλες επιλογές για όλες τις διαθέσεις.

Η Parallaxi σύλλεξε όλα όσα αξίζει να παρακολουθήσετε, από κοινωνικό δράμα, θέατρο σκιών με ένα plot twist που καθιστά τον Καραγκιόζη αυστηρώς για ενήλικες, μέχρι «το Κτίσμα» του Κάφκα που παρουσιάζεται για πρώτη φορά ως μια ηχητική ρυμοτομία του εσωτερικού του κόσμου και τις παιδικές παραστάσεις για τους μικρούς μας φίλους.

Προτείνονται οι αυθόρμητες επιλογές και οι υπεύθυνες θεάσεις:

Νέες Παραστάσεις

Τα σπίτια αλλάζουν θέση τη νύχτα | Θέατρο Αμαλία

Μια ομάδα ανθρώπων αναμετριέται επί σκηνής με τη διάλυση της. Καλούμενη να μιλήσει για το εγχείρημά της λίγα χρόνια μετά τη λήξη του, επιχειρεί έναν ιδιότυπο απολογισμό: από την πρώτη ιδέα μέχρι την πρώτη πράξη, από τις πρώτες νίκες στα πρώτα σημάδια ρήξης, από τις ιδεολογικές διαφορές μέχρι την απόφαση που τους ανάγκασε να «διαλέξουν πλευρά».

Τα γεγονότα θολώνουν από τις υποκειμενικές αφηγήσεις των ερμηνευτών οι οποίοι, σε μια προσπάθεια διάσωσης της μνήμης, αναβιώνουν ποιητικά τις στιγμές του παρελθόντος. Πραγματικές ιστορίες, ερευνητικό υλικό, πολιτική φιλοσοφία και προσωπικές σκέψεις, συνθέτουν ένα ψευδοντοκιμαντέρ που διερευνά το κοινό νήμα που συνδέει τη διάλυση της αγαπημένης μας μπάντας, τη διάσπαση των πιο σπουδαίων πολιτικών κινημάτων, αλλά και την αποτυχία της απογευματινής συνέλευσης της πολυκατοικίας.

Αν «η νεοφιλελεύθερη ιδεολογία έχει κάνει σχεδόν αδύνατη τη φαντασίωση μιας συλλογικής εναλλακτικής», τι περιθώρια ρωγμής υπάρχουν;

Μια παράσταση για τις ομάδες που διαλύθηκαν. Και για εκείνες που θα διαλυθούν. Κυρίως όμως για τους ανθρώπους που επιμένουν να ονειρεύονται και να ζουν συλλογικά.

*Θέατρο Αμαλία | Σάββατο 25, Κυριακή 26 Απριλίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 14 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Άγριο Αίμα | Goethe-Institut Thessaloniki

Σε μια σχολική αίθουσα ενός υποβαθμισμένου σχολείου τα στερεότυπα για τη μετανάστευση και τη βία επιβεβαιώνονται κάθε μέρα. Μια δασκάλα, η Σόνια, έρχεται αντιμέτωπη με μια τάξη εφήβων, που έχουν μάθει να ορίζουν τον κόσμο τους μόνο μέσα από την επίδειξη ισχύος, την παραβατικότητα και τον φυλετικό και σεξουαλικό ρατσισμό.

Οι λέξεις της Λογοτεχνίας φαντάζουν ανίσχυρες μπροστά στην οργή τους, μέχρι που μια τυχαία στιγμή πυροδοτεί την έκρηξη και το μάθημα μετατρέπεται σε ομηρία.

Η δασκάλα επιχειρεί να διδάξει τον ανθρωπισμό του Φρίντριχ Σίλερ μέσα από την κάννη ενός όπλου. Μετατρέπει τους μαθητές της σε απρόθυμους πρωταγωνιστές του κλασικού θεάτρου, αναγκάζοντάς τους να ενσαρκώσουν ήρωες από το έργο «Οι Ληστές» ως μια απέλπιδα προσπάθεια να τους «εκπολιτίσει».

Σε αυτήν την τάξη η ελευθερία διδάσκεται υπό απειλή, η γλώσσα επιβάλλεται ως κανόνας και η παιδαγωγική μετατρέπεται σε παιχνίδι εξουσίας. Η Σόνια, στην προσπάθειά της να σώσει τους μαθητές της και να υπερασπιστεί τις δυτικές της αξίες, βουτάει μέσα στην ίδια βία που επιχειρεί να πολεμήσει και γίνεται ο θύτης που μέχρι χθες αποστρεφόταν.

Είναι οι «ευρωπαϊκές αξίες» το ύψιστο ιδανικό του πολιτισμού μας ή μήπως ο ανθρωπισμός του Σίλερ αποτελεί την τέλεια δικαιολογία για να ασκήσει ένας «πολιτισμένος» άνθρωπος βία σε όποιον δεν του μοιάζει;

Η παράσταση «Άγριο Αίμα» παίρνει τη σκυτάλη από την σύγχρονη επικαιρότητα, στήνοντας μια επικίνδυνη αναμέτρηση με τα όρια της ελευθερίας και της δημοκρατίας.

*Goethe-Institut Thessaloniki | Δευτέρα 20, Τρίτη 21 & Τρίτη 22 Απριλίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: ΕΔΩ

ΚΑΡΑΓΚΙΟΖΗΣ … BY NIGHT | Μικρή Σκηνή

Ο Καραγκιόζης, η πιο γνήσια μορφή λαϊκής τέχνης που πάντα στηλιτεύει τα κακώς κείμενα κάθε εποχής, επιστρέφει στην Μικρή Σκηνή για μία και μοναδική παράσταση την Τρίτη 21 Απριλίου να ψυχαγωγήσει αποκλειστικά το ενήλικο κοινό της Θεσσαλονίκης.

Μία θεότρελη γεμάτη ανατροπές και αυτοσχεδιασμούς, θα παρουσιαστεί στον μπερντέ από τον Νικόλα Τζιβελέκη με συνοδεία λαϊκής ορχήστρας. Κέφι, τραγούδια, ποτό και πολλά γέλια, υπόσχεται ο βραδινός Καραγκιόζης!

Το «Καραγκιόζης by night» μετά από 6 χρόνια επιτυχίας στην Αθήνα και δημιουργώντας φανατικούς θεατές, έρχεται για τρίτη φορά στην Θεσσαλονίκη.

Μια βραδιά που η σάτιρα γίνεται πιο αιχμηρή και το γέλιο πιο αυθόρμητο. Μην το χάσετε, γιατί ο Καραγκιόζης τη νύχτα… τα λέει αλλιώς!

*Μικρή Σκηνή | Τρίτη 21 Απριλίου στις 21:00 | Διάρκεια: 90′ | Τιμή εισόδου: 10 ευρώ | Πληροφορίες/Κρατήσεις: 6944503542

Το Κτίσμα | Θέατρο Αμαλία

Για πρώτη φορά, το «Κτίσμα» παρουσιάζεται ως ένα συμβάν ήχου, λόγου και σώματος, με τους δύο μουσικούς σε μία συνεχή καφκική μεταμόρφωση.

Το «Κτίσμα», από τα τελευταία κείμενα που άφησε ο Φραντς Κάφκα πριν τον θάνατό του (1923 – 1924), παρουσιάζεται, για πρώτη φορά ως μία μουσική περφόρμανς, στη Θεσσαλονίκη, στις 22, 23, 24 Απριλίου στο Θέατρο Αμαλία, αποδίδοντας το κείμενο ως ένα ζωντανό συμβάν ήχου και σώματος.

Η φωνή της Σαβίνας Γιαννάτου οδηγεί το κοινό σε έναν ηχητικό λαβύρινθο, όπου λέξεις, αναπνοές και ψίθυροι εναλλάσσονται και διαλύονται. Μαζί της αναδύονται ψηφιακές και αναλογικές ηχητικές περσόνες — εσωτερικές φωνές που ενσαρκώνουν την αδυναμία υπέρβασης του νου.

Η τετραφωνική σύνθεση του Θύμου Αδένα (aka Θύμιος Ατζακάς) συνδυάζει live electronics, σπάνια field recordings και επεξεργασμένα ηχοτοπία από εθνογραφικά βινύλια, προσκαλώντας σε βαθιά ακρόαση.

Η σκηνική σύνθεση της Μαρίας Λάππα, σε διάλογο με την αισθητική του χορού Butoh και τη ζωντανή σωματική τέχνη, διαμορφώνει ένα περιβάλλον φυσικών υλικών, όπου σώμα, φωνή και ήχος συνυπάρχουν, ενώ οι ψηφιακές προβολές του Αλέξανδρου Σεϊταρίδη ενισχύουν τη δημιουργία ενός διαρκώς μεταβαλλόμενου εσωτερικού τοπίου.

Λίγα λόγια για το αφήγημα:

Κεντρική μορφή του αφηγήματος είναι ένα ζωόμορφο πλάσμα, παγιδευμένο στους υπόγειους λαβυρίνθους του καταφυγίου του και σε ατέρμονους, μα άκαρπους αναστοχασμούς. Το πλάσμα αυτό εκφράζει μια βαθιά ανθρώπινη φύση και, γι’ αυτό, μας αφορά περισσότερο από ποτέ: πραγματεύεται τον θορυβώδη νου και τη φοβική εγωκεντρικότητα του σύγχρονου ανθρώπου.

Το ζώο του «Κτίσματος» συμπυκνώνει την αδυναμία μας να διαφύγουμε από την πλάνη ενός βιολογικού εγκεφάλου που κατασκευάζει κόσμους, χωροχρόνους, πεποιθήσεις και αξιακά συστήματα, χωρίς να μπορεί να τα υπερβεί.

Ένα περιφερόμενο σώμα κυριαρχείται από έναν νου πολυμήχανο αλλά κατακερματισμένο, ευρηματικό και συνάμα σκοτεινό. Πρόκειται για μια ύπαρξη εγκλωβισμένη στον κύκλο της αποφυγής του πόνου και της αδιάκοπης διεκδίκησης ευημερίας και ευχαρίστησης.

Καταλήγει φοβισμένη και αυτοτιμωρητική, έτοιμη να κατασπαράξει καθετί ξένο και διαφορετικό — ό,τι ποτέ δεν αποδέχτηκε να γνωρίσει ή να αγαπήσει.

*Θέατρο Αμαλία | Τετάρτη 22, Πέμπτη 23 και Παρασκευή 24 Απριλίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 13 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Πάντοτε ζήλευα τα αποδημητικά πουλιά | Θέατρο Τ

Αντλώντας έμπνευση από τα ημερολόγια και τις επιστολές της Ρέιτσελ Κόρι, της νεαρής Αμερικανίδας ακτιβίστριας που το 2003, στον απόηχο της δεύτερης Ιντιφάντα, ταξίδεψε στην Παλαιστίνη για να λειτουργήσει ως ανθρώπινη ασπίδα και να προστατεύσει τη ζωή και τα σπίτια απλών πολιτών, η παράσταση επιχειρεί να μειώσει την απόσταση ανάμεσα στην είδηση και την ανθρώπινη εμπειρία, θέτοντας ένα ερώτημα που επιμένει να ζητά απάντηση: Σε ποιον κόσμο θέλουμε να ζούμε;

Σε μια περίοδο που η βία και οι συγκρούσεις στη Μέση Ανατολή επανέρχονται με οξύτητα στην καθημερινότητά μας μέσα από τις ειδήσεις, η παράσταση αποκτά μια σχεδόν επείγουσα διάσταση, φωτίζοντας όχι μόνο ένα συγκεκριμένο γεγονός, αλλά και τους μηχανισμούς που το καθιστούν επαναλαμβανόμενο.

Η ιστορία που αφηγείται επί σκηνής η Αγγελίνα Τερσενίδου ξεκινά με χρώμα, σκιαγραφώντας τη δυναμική προσωπικότητα της Ρέιτσελ Κόρι: ανήσυχη, εκρηκτική και πολιτικά ενεργή, μεγαλώνει προσπαθώντας να χτίσει έναν κόσμο όπου όλοι οι άνθρωποι έχουν το δικαίωμα να ζουν ελεύθεροι στον τόπο τους.

Σταδιακά, το χρώμα της ιστορίας αλλάζει. Η Ρέιτσελ έρχεται αντιμέτωπη με καθημερινές επιθέσεις, κατεδαφίσεις σπιτιών, βομβαρδισμένες αγορές και διαλυμένες υποδομές, συνειδητοποιώντας τη βία ως συστημική συνθήκη. Τελικά, ο κόσμος που οραματίζεται η Ρέιτσελ ισοπεδώνεται, αποκαλύπτοντας τη φρίκη του κόσμου που ζούμε.

Από τις 16 Μαρτίου του 2003, δεν μπορούμε να μιλάμε για τη Ρέιτσελ Κόρι σε ενεστώτα χρόνο. Η Ρέιτσελ δολοφονήθηκε από μια Ισραηλινή μπουλντόζα, ενώ προσπαθούσε να αποτρέψει την κατεδάφιση παλαιστινιακής κατοικίας στη Ράφα. Σύμφωνα με την επίσημη ανακοίνωση του Ισραήλ, ο θάνατος της Ρέιτσελ ήταν ατύχημα.

«Μπορούμε να αντικρίσουμε αυτή την ιστορία και μετά να αποφασίσουμε σε ποια πλευρά θέλουμε να ανήκουμε σήμερα και πόσο διατεθειμένοι είμαστε να παλέψουμε.»

*Θέατρο Τ | Από την Πέμπτη 23 έως το Σάββατο 25 Απριλίου στις 21:15 και Κυριακή 26 Απριλίου στις 20:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 8 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

ΙΣΤΟΡΙΑ ΜΟΥ – Nefes Vocal Ensemble | Θέατρο Αμαλία

Το λαϊκό άσμα λειτουργεί ως φορέας συλλογικής μνήμης και κοινωνικής εμπειρίας. Η δραματουργία της παράστασης χτίζεται πάνω σε εμβληματικές συνθέσεις δημιουργών του λαϊκού ρεπερτορίου των δεκαετιών 1950–1970, όπως ο Μανώλης Χιώτης, ο Γιώργος Ζαμπέτας, ο Άκης Πάνου κ.ά. που συνομιλούν οργανικά με αποσπάσματα και εικόνες από την ποίηση και τη λογοτεχνία των Pablo Neruda, Νίκου Καρούζου, Μπέρτολ Μπρεχτ, Μαξίμ Γκόρκι κ.ά. Ο διάλογος αυτός διαπραγματεύεται τον παράφορο έρωτα, την παρακμή, τη μοναξιά, την υπαρξιακή αγωνία, τη φτώχεια, τον άνθρωπο μέσα στο σύστημα, την κρυφή επιθυμία- θεματικές που αποτελούν πηγή έμπνευσης τόσο για το λαϊκό τραγούδι όσο και για την ποίηση των παραπάνω δημιουργών.

Τα τραγούδια ενορχηστρώνονται πολυφωνικά και ερμηνεύονται από 25 φωνές, απογυμνωμένα από τη συμβατική τους μορφή, αναδεικνύοντας το ανθρώπινο σώμα ως πρωταρχικό μουσικό όργανο. Παράλληλα, η ποίηση και η λογοτεχνία αποκτούν ηχητική υπόσταση μέσα από πρωτότυπες μελοποιήσεις, που θυμίζουν χορικά, λειτουργώντας ως σχόλιο και συλλογικός στοχασμός δημιουργώντας έναν επιπλέον αφηγηματικό χώρο.

Η «Ιστορία μου» επαναδιαπραγματεύεται -μουσικά- το λαϊκό τραγούδι, αντιμετωπίζοντάς το ως μια ζωντανή κοινωνική αφήγηση, φέρνοντας στο προσκήνιο ζητήματα ανθρώπινων σχέσεων, ταυτότητας, φύλου, τάξης και μνήμης. Η νύχτα ως βασικός δραματουργικός άξονας αποτελεί το πέρασμα όπου οι κοινωνικοί ρόλοι ρευστοποιούνται και φωτίζει την αθέατη πλευρά των ανθρώπων, παρασύροντάς τους να εκφραστούν πια αυθεντικά, αποκαλύπτοντας την ιστορία τους!

*Θέατρο Αμαλία | Δευτέρα 20 και Τρίτη 21 Απριλίου στις 21:15 | Τιμές εισιτηρίων: από 14 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Thy Eternal Summer | Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης

Πρόκειται για μια ιδιαίτερη σκηνική πρόταση των SexPeer που συνδυάζει ποίηση, πρωτότυπη μουσική και θεατρική δράση, μια ατμοσφαιρική παράσταση που κινείται ανάμεσα στην ελληνική και την αγγλική γλώσσα, αντλώντας έμπνευση από τον William Shakespeare και τον Κώστα Καρυωτάκη, για να συνθέσει ένα σκηνικό τοπίο όπου ο έρωτας, η μνήμη, η φθορά και η ποίηση συναντιούνται.

Τι θα συνέβαινε αν ο Θάνατος μπορούσε μέσα από τη φωνή του να αποκαλύψει τον έρωτα;

Σε έναν χώρο απομόνωσης και δημιουργίας, ένας Ποιητής συνομιλεί με μια παράδοξη παρουσία: Ένα κρανίο που μοιάζει να επιστρέφει από τη λήθη.

Ανάμεσα στους δύο αναπτύσσεται ένας υπαινικτικός σκηνικός διάλογος όπου η μνήμη, η φθορά και η επιθυμία διασταυρώνονται.

Η παράσταση, η οποία κινείται δυναμικά ανάμεσα στην ελληνική και την αγγλική γλώσσα*, αντλεί έμπνευση από το έργο του William Shakespeare και του Κώστα Καρυωτάκη, φέρνοντας σε συνάντηση δύο ποιητικές φωνές που συνομιλούν πέρα από τον χρόνο και τη γεωγραφία.

Με όχημα τη ζωντανή πρωτότυπη μουσική, τον λόγο και το σώμα δημιουργείται ένα ατμοσφαιρικό σκηνικό τοπίο όπου η ειρωνεία, η τρυφερότητα και το χιούμορ συνυπάρχουν.

*Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης | Δευτέρα 20, Τρίτη 21 και Τετάρτη 22 Απριλίου στις 21:15 | Τιμές εισιτηρίων: από 8 ευρώ 

“ΤΟ ΣΠΟΤ” του Ζήση Ρούμπου | Ράδιο Σίτυ

Το Υπουργείο Πολιτισμού έχει δώσει ένα μεγάλο budget για να γυριστεί ένα διαφημιστικό σποτάκι για την Ελλάδα. Ένα καλλιτεχνικό δημιούργημα που οραματίστηκε ο γνωστός σκηνοθέτης Ιωνάθαν Τσέτρης, ο βραβευμένος με Όσκαρ για την ταινία του «ΜΠΟΥΖΙ». Αντί να χρησιμοποιήσει φυσικά τοπία και μνημεία, αληθινούς χώρους και εικόνες, ο σκηνοθέτης αποφάσισε να καταφύγει στην avant garde αισθητική του και να το γυρίσει όλο μέσα σε ένα θέατρο με πάρα πολλούς κομπάρσους. Δηλαδή, το κοινό της παράστασης!

Πρωταγωνιστές του σποτ: η καταξιωμένη τραγωδός Βεατρίκη, η πρωτοεμφανιζόμενη και γλυκύτατη Ρένα και σε ρόλο έκπληξη ο Στράτος Ασλανίδης, που αφήνει για λίγο τις βραδινές πίστες και τα γεμάτα στάδια και βρέχει τα πόδια του και στην υποκριτική.

Τρεις ηθοποιοί, ένας καταξιωμένος πειραματικός σκηνοθέτης, ο υπέρ-αγχωτικός βοηθός του και ο υπεύθυνος του θεάτρου, θα προσπαθήσουν να γυρίσουν ένα διαφημιστικό σποτ για την Ελλάδα. Θα καταφέρουν να ανακαλύψουν την ουσία της χώρας και να την αποτυπώσουν στην κάμερα; Θα μείνουν εντός μπάτζετ; Θα συνεργαστούν ή θα μαλλιοτραβηχτούν;

«ΤΟ ΣΠΟΤ» είναι η παράσταση στην οποία ο κάθε εμπλεκόμενος καλείται να μεγαλουργήσει. Ακόμα και το κοινό.

*Ράδιο Σίτυ | Δευτέρα 20 και Τρίτη 21 Απριλίου στις 21:15 | Τιμές εισιτηρίων: από 17 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Παραστάσεις που συνεχίζονται 

Άγριος Σπόρος | Artbox Fargani

Ο «Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου, ένα από τα σημαντικότερα και πιο αιχμηρά έργα της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας στο Artbox Fargani Theater, σε σκηνοθεσία της Σοφία Καραγιάννη για να αποτυπώσει με κοφτή γλώσσα και σπαρακτική τρυφερότητα, έναν κόσμο που υποτάσσει, ταξινομεί και αποκλείει τον αδύναμο.

Σ’ ένα παρακμιακό επαρχιακό τοπίο, η αγωνία της ύπαρξης προηγείται από την εφαρμογή των διατάξεων, και η ανυπακοή στους νόμους γίνεται καθημερινή άσκηση επιβίωσης. Μέσα σε μία μόνο μέρα, σε μια μικρή ερημική παραλία, μια παράνομη καντίνα και η μυστηριώδης εξαφάνιση ενός νεαρού Γερμανού παραθεριστή πυροδοτούν έναν αδυσώπητο μηχανισμό καχυποψίας, κοινωνικού αποκλεισμού και ηθικής καταδίκης, πριν καν διατυπωθεί οποιαδήποτε κατηγορία.

*Artbox Fargani | Τετάρτη 22 και Πέμπτη 23 Απριλίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 16 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Είστε Όλοι Σας Καθάρματα: ΕΛΛΑΔΑ 2.0 | Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης

H νέα παραγωγή του Θεάτρου Τεχνών, το «Είστε όλοι σας καθάρματα: Ελλάδα 2.0» είναι μια παράσταση που σκοπό έχει να μας ξεβολέψει. Μια παράσταση για να θυμηθείς και κυρίως, για να αναγνωρίσεις τον εαυτό σου μέσα σε όσα προτίμησες να ξεχάσεις.

Βασισμένη στο εμβληματικό έργο του Rodrigo García, η παράσταση χαρτογραφεί τη σύγχρονη ελληνική ιστορία από τη χούντα μέχρι σήμερα. Από τη μεταπολίτευση, τα δανεικά, την κρίση, τη βία πίσω από κλειστές πόρτες, το νεποτισμό, τις κρατικές δολοφονίες και μια δημοκρατία η οποία βρίσκεται σε διαρκή διατίμηση. Ένα κράμα ντοκουμέντου και βαθιάς ανθρώπινης αναζήτησης που δεν εκτυλίσσεται ως απλή αφήγηση γεγονότων, αλλά αναδεικνύει το συλλογικό τραύμα που συνεχίζει να αναπαράγεται.

Τρεις ηθοποιοί-τρεις άνθρωποι στέκονται απέναντι στον καθρέφτη μιας κοινωνίας που έμαθε να σιωπά, να συνηθίζει, να συγχωρεί και τελικά να συνεχίζει.

Δεν κατηγορούν. Δεν απολογούνται.

Θέτουν το ερώτημα: πότε η ανοχή έγινε συνενοχή;

*Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης | Παρασκευή 24, Σάββατο 25 Απριλίου στις 21:00 και Κυριακή 26 Απριλίου στις 20:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Άσπρο Μαύρο | Artbox Fargani

Με επίκεντρο την φορτισμένη συνομιλία ανάμεσα σε δύο άνδρες – έναν βαθιά πιστό πρώην κατάδικο και έναν καθηγητή πανεπιστημίου που βρίσκεται στο χείλος της αυτοκτονίας- το «Άσπρο-Μαύρο» είναι ένα έργο-πρόκληση για τον ηθοποιό και τον θεατή. Με χαρακτηριστικό υποδόριο χιούμορ, πυκνό λόγο και διανοητική ένταση, το έργο ξεδιπλώνει τον υπαρξιακό διάλογο δύο σχολών σκέψης που αναμετρώνται με το απόλυτο.

Η σκηνοθετική ματιά του Αντώνη Καφετζόπουλου και η συμπρωταγωνιστική παρουσία του Ζερόμ Καλούτα προσφέρουν μια νέα ανάγνωση σε αυτό το σπάνιο θεατρικό κείμενο, γεφυρώνοντας την αμερικανική υπαρξιακή λογοτεχνία με τη σύγχρονη ελληνική θεατρική σκηνή.

*Artbox Fargani | Παρασκευή 24 Απριλίου στις 21:15, Σάββατο 25 Απριλίου στις 18:15 & 21:15, Κυριακή 26 Απριλίου στις 18:15 | Τιμές εισιτηρίων: από 17 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Οικογένεια ΤΣΕΚΜΕ | Artbox Fargani

Ο Σάκης, η Ρόζα και ο Στέλιος – τα ξαδέρφια του διαβόητου «Τάκη Τσεκμέ» με «άρωμα Σαμπούκας» – μαζί με την Νάνσυ, την Κική και τον «Παρασκευά από δίπλα» υποδέχονται έναν Ισπανό τουρίστα, που ζει την ελληνική φιλοξενία στο πετσί του. Μια σπάνια ποικιλία χόρτου, ένα στριπτιτζάδικο στην Κινέττα, πολύ τραπ, λίγο γιόγκα, ένας «Άγιος Έρωτας» κι ένας παπαγάλος που παραμιλάει υπόσχονται γέλιο μέχρι δακρύων, με φόντο ένα έγκλημα στη Βικτώρια και την γνήσια αθάνατη ελληνική οικογένεια στα.. χειρότερα της.

*Artbox Fargani | Παρασκευή 24 Απριλίου στις 21:00, Σάββατο 25 Απριλίου στις 18:00 & 21:00, Κυριακή 26 Απριλίου στις 18:00 & 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 20 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Κάθε Τρίτη με τον Μόρι | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Ο Γρηγόρης Βαλτινός έρχεται στη Θεσσαλονίκη με την παράσταση «ΚΑΘΕ ΤΡΙΤΗ ΜΕ ΤΟΝ ΜΟΡΙ», που του χάρισε Βραβείο Αθηνοράματος και αγαπήθηκε όσο λίγες από το κοινό! Στο πλευρό του, ο Γιάννης Σαρακατσάνης, που με τη δική του ερμηνευτική ευαισθησία, ενσαρκώνει έναν ρόλο ζωής. Οι δύο ηθοποιοί θα βρεθούν μαζί στη σκηνή σε μια παράσταση που τιμά τη δύναμη της ανθρώπινης ψυχής και υπόσχεται μια θεατρική εμπειρία γεμάτη αλήθεια, χιούμορ και συγκίνηση.

Το έργο των Jeffrey Hatcher και Mitch Albom, βασισμένο στο παγκόσμιο best seller “Tuesdays with Morrie”, συγκίνησε χιλιάδες θεατές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Πρόκειται για μια βαθιά ανθρώπινη και αληθινή ιστορία που μας δίνει την ευκαιρία να ανακαλύψουμε τη συγκινητική σχέση ανάμεσα στον Morrie Schwartz, έναν χαρισματικό καθηγητή κοινωνιολογίας, και στον πρώην μαθητή του, που επιστρέφει κοντά του λίγο πριν το τέλος. Κάθε Τρίτη, οι δυο τους μοιράζονται μαθήματα ζωής, αγάπης και απώλειας, σε μια συγκλονιστική υπενθύμιση για το τι έχει πραγματικά σημασία.

*Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών | Τετάρτη 22 Απριλίου στις 19:00, Πέμπτη 23 Απριλίου στις 20:00, Παρασκευή 24 Απριλίου & Σάββατο 25 Απριλίου στις 21:00 και Κυριακή 26 Απριλίου στις 18:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 16 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

ΒΥΣΣΙΝΟΚΗΠΟΣ | Βασιλικό Θέατρο

Ο Αντόν Τσέχωφ ολοκληρώνει τον Βυσσινόκηπο το 1903, με πολύ μεγάλη δυσκολία λόγω της επιβαρυμένης πλέον υγείας του. Πρόκειται για το τελευταίο του έργο, που το βλέπει με απογοήτευση να ανεβαίνει ως δράμα, ενώ ο ίδιος επιμένει πως είναι κωμωδία.

Λίγο πριν από την επανάσταση του 1905, που θα ταράξει τα θεμέλια της τσαρικής εξουσίας, και δεκατέσσερα χρόνια πριν από τη μεγάλη επανάσταση του 1917, που θα μεταμορφώσει ριζικά το πρόσωπο της χώρας, το έργο αποτυπώνει τη στιγμή ακριβώς πριν καταρρεύσει το παλιό και αναδυθεί το καινούριο. Η παλιά τάξη αποσύρεται σιγά σιγά στην ανυπαρξία, ανίκανη να προσαρμοστεί. Την αντικαθιστά μια νέα τάξη πραγμάτων, πιο σκληρή. Οι έμποροι, οι πρώην δουλοπάροικοι παίρνουν στα χέρια τους τη γη και την περιουσία εκείνων που δεν έμαθαν ποτέ να δουλεύουν.

Στον Βυσσινόκηπο παρουσιάζεται η σύγκρουση της παρηκμασμένης αριστοκρατίας και της αστικής τάξης, στη μεταβατική εποχή των δύο αιώνων. Η Λιουμπόφ και ο Γκάγιεφ, με την αδράνειά τους, αφήνουν την περιουσία τους να αργοπεθαίνει, επιλέγοντας για τον εαυτό τους την υπερήφανη στάση μιας μαρτυρικής θυσίας, που διαφυλάσσει το προνόμιο της ηθικής και πολιτιστικής τους υπεροχής. Μιας υπεροχής που πηγάζει από το ένδοξο παρελθόν και τα προνόμια της γνώσης και της καλλιέργειας της κοινωνικής τους θέσης. Από την άλλη, η δυναμική ορμή της νέας τάξης των εμπόρων, με όπλα την εργασία, το πείσμα, το θράσος αλλά και τα απωθημένα ολόκληρων γενεών, καβαλάει το κύμα της αλλαγής και της ανάπτυξης, ισοπεδώνοντας τις αξίες του παλιού κόσμου. Δίπλα στον βυσσινόκηπο τα τρένα πηγαινοέρχονται, καθυστερούν αλλά ταξιδεύουν διαρκώς. Θα προλάβουν τα πρόσωπα του έργου να επιβιβαστούν στο τελευταίο τρένο της ζωής τους;

Πιο επίκαιρος από ποτέ, ο Βυσσινόκηπος καθρεφτίζει εμάς που είμαστε οι χρεωμένοι και ανίκανοι αριστοκράτες, ή εμάς που δουλεύουμε για να σωθούμε, ή εμάς που ξεσηκωνόμαστε μόνο στα λόγια, πνιγμένοι από το άδικο.

*Βασιλικό Θέατρο | Τετάρτη 22 Απριλίου στις 19:00, Πέμπτη 23 Απριλίου & Παρασκευή 24 Απριλίου στις 21:00, Σάββατο 25 Απριλίου στις 17:30 & 20:30 και Κυριακή 26 Απριλίου στις 19:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 7 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

1984 – «Ο Τελευταίος Άνθρωπος» | Θέατρο Αυλαία

Ένας ηθοποιός- performer παίζει όλους τους ρόλους της ιστορίας του Ουίνστον Σμιθ, μιλώντας συχνά εξ ονόματος του ιδίου ή των προσώπων που τον περιβάλλουν, έχοντας μαζί του τέσσερις μουσικούς επί σκηνής.

Η πρωτότυπη μουσική και ηχητικά τοπία του Αλέξανδρου- Δράκου Κτιστάκη αναδεικνύονται βασικά πεδία της παράστασης, όπου σκαριφήματα παιδικών τραγουδιών (τα θραύσματα μνήμης του Ουίνστον Σμιθ), μπλέκονται με τον υπόκωφο ρυθμικό θόρυβο των εμβατηρίων (ο κόσμος του Μεγάλου Αδερφού) για να μετουσιωθούν τελικά στις μελωδίες εκείνες που τραγουδούν ακατάπαυστα τις χαμένες λέξεις: ελευθερία, αυτοδιάθεση, ισότητα, δικαιοσύνη, σε μια εποχή όπου η ελευθερία εκχωρείται πλέον ελεύθερα.

Μέσα σ’ έναν τερατώδη κόσμο, πως γίνεται να μην μετατραπείς σε τέρας;

Η σύγχρονη ανάγνωση του 1984 δεν είναι μονοσήμαντα προφητική. Είναι μια υπενθύμιση. Να προσπαθούμε να διακρίνουμε τον άνθρωπο μες στο σκοτάδι.

Δεν πιστεύω ότι το είδος της κοινωνίας που περιγράφω θα προκύψει κατ’ ανάγκη, αλλά πιστεύω πως κάτι παρόμοιο μπορεί να συμβεί. (Τζ. Όργουελ)

*Θέατρο Αυλαία | Πέμπτη 23, Σάββατο 25 Απριλίου στις 21:00, Κυριακή 26 Απριλίου στις 18:00 & 20:30 | Τιμές εισιτηρίων: από 17 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Παιδικό Θέατρο 

Το Ξενοδοχείο των Συναισθημάτων | Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης

Η μαγική ιστορία της Lidia Brankovic, ζωντανεύει στη σκηνή μέσα από μια νέα παιδική θεατρική παράσταση γεμάτη φαντασία, πάθος και ενσυναίσθηση. Πρόκειται για ένα θεατρικό ταξίδι που υπόσχεται να συγκινήσει μικρούς και μεγάλους. Βασισμένη στην τρυφερή ιστορία του βιβλίου, η παράσταση «Το Ξενοδοχείο των Συναισθημάτων» και καλεί τους μικρούς θεατές να επισκεφθούν ένα ξενοδοχείο αλλιώτικο από τα άλλα – ένα μέρος όπου τα συναισθήματα γίνονται πρωταγωνιστές με φωνή και καρδιά.

Ο Λουκάς, ο πρωταγωνιστής μας έχει ένα μικρό πρόβλημα, όταν ξαφνικά ξυπνάει στο δικό του Ξενοδοχείο Συναισθημάτων. Εκεί κατοικούν ο Θυμός και η Λύπη – ο πρώτος φωνάζει δυνατά, τραντάζοντας το δωμάτιο, ενώ η δεύτερη ψιθυρίζει απαλά και πλημμυρίζει με τα δάκρυά της το μπάνιο. Δίπλα τους, ο Φόβος, γεμάτος γκάφες και φοβίες. Η Ελπίδα και η τολμηρή Ρεσεψιονίστ θα βοηθήσουν τον Λουκά να τα καταφέρει. Και όταν έρχεται η Αγάπη, το ξενοδοχείο γεμίζει φως και γέλιο.

Πέρα από την ψυχαγωγία, η παράσταση έχει έντονο κοινωνικο-συναισθηματικό χαρακτήρα και σημαντική εκπαιδευτική αξία. Απευθύνεται σε παιδιά 3–10 ετών και, μέσα από τη δράση και την πρωτότυπη μουσική, τα βοηθά να μάθουν να αναγνωρίζουν, να αποδέχονται και να συνεργάζονται με τα συναισθήματά τους. Το ταξίδι αυτό προάγει την ενσυναίσθηση και την αυτογνωσία των παιδιών, αποτελώντας παράλληλα ένα εξαιρετικό εργαλείο για εκπαιδευτικούς. Οι δάσκαλοι μπορούν να αξιοποιήσουν την παράσταση ως αφορμή για δημιουργικές συζητήσεις στην τάξη γύρω από τη συναισθηματική νοημοσύνη και τη διαχείριση των συναισθημάτων.

*Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης | Κυριακή 26 Απριλίου στις 12:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Πέππα το Γουρουνάκι: “Οι Περιπέτειες της Πέππα” | Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον

Η Πέππα, αγαπημένη ηρωίδα των παιδιών και οι φίλοι της ζωντανεύουν στη σκηνή μέσα από ένα πολύχρωμο θεατρικό ταξίδι γεμάτο περιπέτεια, μουσική και διαδραστικές στιγμές, μεταφέροντας το κοινό στον παιχνιδιάρικο κόσμο της Πέππα.

Η επιτυχημένη παραγωγή της Kolossaion Productions φέρνει στη σκηνή μια ιστορία γεμάτη φιλία, συνεργασία και ανακαλύψεις στη φύση, δημιουργώντας μια ζωντανή θεατρική εμπειρία που θα ενθουσιάσει όλη την οικογένεια.

Δείτε στο άρθρο που ακολουθεί περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση και τις κρατήσεις εισιτηρίων για το Θέατρο Κολοσσαίον στη Θεσσαλονίκη και ετοιμαστείτε για μια αξέχαστη θεατρική έξοδο με τα παιδιά.

Η παράσταση «Οι Περιπέτειες της Πέππα» στο Θέατρο Κολοσσαίον αποτελεί μία από τις πιο χαρούμενες επιλογές για παιδικό θέατρο στη Θεσσαλονίκη, προσφέροντας μια ξεχωριστή εμπειρία για οικογένειες που αναζητούν εκδηλώσεις για παιδιά στη Θεσσαλονίκη.

*Θέατρο Κολοσσαίον | Κυριακή 26 Απριλίου στις 11:30 | Τιμή εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Μια κάμπια πολύ πεινασμένη | Θέατρο Αθήναιον

Η θεατρική παράσταση «Μία Κάμπια Πολύ Πεινασμένη» είναι μία «βουτιά» στον φωτεινό και πολύχρωμο κόσμο του συγγραφέα και ζωγράφου Έρικ Καρλ.

Μία πρωτότυπη αφηγηματική παράσταση, όπου οι θεατές παρακολουθούν τα εβδομήντα πέντε ζώα του Έρικ Καρλ (γλυπτές κούκλες) να αναδύονται μέσα από τις σελίδες των βιβλίων, δημιουργώντας ένα μοναδικό θέαμα για μικρούς και μεγάλους.

Οι ηθοποιοί της παράστασης αφηγούνται τέσσερις διαχρονικές ιστορίες – Μία Κάμπια Πολύ Πεινασμένη, Πες μου καφέ Αρκούδα τι βλέπεις, τα 10 Κίτρινα Παπάκια, Μία Πυγολαμπίδα Πολύ Μόνη, αλληλοεπιδρώντας με το κοινό, στο άκουσμα μίας γλυκιάς μουσικής.

Ένα εικαστικό αριστούργημα, φτιαγμένο από τον μετρ του παιδικού θεάτρου, Τζόναθαν Ρόκεφελλερ (Sesame Street the Musical, Disney’s Winnie the Pooh κ.α.), με παραπάνω από 2.000 παραστάσεις σε όλο τον κόσμο έρχεται στην Αθήνα.

*Θέατρο Αθήναιον | Κυριακή 26 Απριλίου στις 11:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE