Οι εκδηλώσεις και οι εκθέσεις της εβδομάδας στη Θεσσαλονίκη από 17/11 έως 23/11
Αφιέρωσε την επόμενη εβδομάδα σου για να δεις υπέροχες εκθέσεις!
Ψάχνεις τρόπο και ευκαιρία να περάσεις τις επόμενες μέρες σου δημιουργικά; Αυτή είναι η ατζέντα της εβδομάδας που μπορεί σου γεμίσει τις μέρες με μοναδικό τρόπο! Γέμισε το Σαββατοκύριακό σου με όμορφες στιγμές, χωρίς άγχος, εξασφαλίζοντας από νωρίς την μετακίνησή σου με ένα Uber Taxi, κάνοντας Reserve τη διαδρομή σου μέσω της εφαρμογής.
Open House Thessaloniki 2025: Δωρεάν Αρχιτεκτονικές Ξεναγήσεις & Εκδηλώσεις
Η δράση πραγματοποιείται κάθε χρόνο με δωρεάν επισκέψεις σε δημόσια και ιδιωτικά κτίρια στο τέλος του Νοεμβρίου και, ξεκίνησε πρώτη φορά το 2012.
Όλες οι δράσεις του Open House Thessaloniki είναι δωρεάν.
Η αρχιτεκτονική γιορτή της Θεσσαλονίκης εκτός από ξεναγήσεις στις παράλληλες δράσεις, περιλαμβάνει διαγωνισμούς, Online δράσεις, εκθέσεις και φυσικά το closing party του Open House Thessaloniki!
Τα OPEN TOURS θα πραγματοποιηθούν στις 22 και 23 Νοεμβρίου. Εδώ μπορείτε να δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα των δωρεάν ξεναγήσεων σε κτίρια με αρχιτεκτονικό ενδιαφέρον.
Πως Συμμετέχετε στις Δράσεις του Open House Thessaloniki 2025:
1. Μελετάτε το πρόγραμμα. 2. Δημιουργείτε την ηλεκτρονική σας ταυτότητα (QR code επισκέπτη) στον σύνδεσμο που θα ανακοινωθεί μια εβδομάδα πριν τη δράση. Υπάρχει η δυνατότητα να δημιουργήσετε την ηλεκτρονική σας ταυτότητα επί τόπου στο πρώτο κτίριο που θα επισκεφθείτε.* 3. Επισκέπτεστε τα κτίρια που σας ενδιαφέρουν κατά τις επισκέψιμες ώρες του καθενός. 4. Αναμένετε στην ουρά που σχηματίζεται επί τόπου, για να παρακολουθήσετε την ξενάγηση. Οι ξεναγήσεις ξεκινούν ανά τακτά χρονικά διαστήματα.
* Απαιτείται η δημιουργία μιας ηλεκτρονικής ταυτότητας (QR code) για κάθε επισκέπτη. Η ηλεκτρονική ταυτότητα δεν αντιστοιχεί σε κράτηση ή σειρά προτεραιότητας, απλά διευκολύνει τη διαδικασία καταγραφής των επισκεπτών στα κτίρια που επισκέπτονται.
Προς διευκόλυνση της διαδικασίας, οι επισκέπτες μπορούν να δημιουργήσουν την ηλεκτρονική τους ταυτότητα (QR) πριν επισκεφθούν τα κτίρια.
Η ηλεκτρονική ταυτότητα για τις παράλληλες δράσεις (15-21/11) είναι διαφορετική από αυτήν για την κύρια δράση (22-23/11).
Οι ξεναγήσεις είναι δωρεάν και δεν γίνονται κρατήσεις.
Συνιστούμε στους επισκέπτες να προσέλθουν εγκαίρως στα κτίρια που θέλουν να επισκεφθούν, καθώς με τη λήξη του ωραρίου το κτίριο κλείνει.
Σε όλα τα κτίρια υπάρχει η δυνατότητα ξενάγησης στα αγγλικά.
Οι επισκέπτες είναι υποχρεωμένοι να τηρούν και να σέβονται τις ειδικές απαιτήσεις που μπορεί να έχει κάθε χώρος προκειμένου να εισέλθουν σε αυτόν (πχ. απαγόρευση λήψης φωτογραφιών, είσοδος χωρίς παπούτσια ή με πλαστικά σακουλάκια).
Οι συντελεστές της διοργάνωσης έχουν τη δυνατότητα προτεραιότητας στην παρακολούθηση των ξεναγήσεων
Made In Thessaloniki – Ξεναγήσεις:
Η παράλληλη αυτή δράση, που έχει καθιερωθεί τα τελευταία χρόνια στο πλαίσιο του OPEN HOUSE Thessaloniki, περιλαμβάνει ξεναγήσεις σε χώρους δημιουργίας και παραγωγής.
Η δράση έχει ως στόχο να συστήσει στο κοινό τις παραγωγικές διαδικασίες και τις τεχνικές που ακολουθούνται για τη δημιουργία ενός προϊόντος.
Οι ξεναγήσεις πραγματοποιούνται από δημιουργούς-παραγωγούς διαφόρων κλάδων και το κοινό έχει τη δυνατότητα να γνωρίσει τον τρόπο με τον οποίο δουλεύουν, χρησιμοποιώντας σύγχρονες και παραδοσιακές μεθόδους, να εξερευνήσουν τους χώρους δημιουργίας τους και να κατανοήσουν τη διαδικασία παραγωγής των έργων τους.
Το πρόγραμμα φέτος περιλαμβάνει ξεναγήσεις σε εργαστήρια και χώρους δημιουργίας στις 15-16/11 και σε βιομηχανικές εγκαταστάσεις στις 18-19 Νοεμβρίου 2025. Οι ξεναγήσεις στη ΒΙ.ΠΕ.Θ. Σίνδου γίνονται σε συνεργασία με την ΕΤΒΑ Επιχειρηματικά & Βιομηχανικά Πάρκα.
Open Office -Ξεναγήσεις:
Η δράση αυτή, που πραγματοποιείται πλέον με δια ζώσης ξεναγήσεις, έχει ως στόχο να αναδείξει το επάγγελμα του αρχιτέκτονα, συστήνοντας στο κοινό καταξιωμένους, αλλά και ανερχόμενους αρχιτέκτονες της Θεσσαλονίκης, που ξεχωρίζουν στον εργασιακό τους κλάδο.
Μέσα από αυτή τη δράση, οι αρχιτέκτονες μας υποδέχονται και μας ξεναγούν στα γραφεία τους, παρουσιάζοντας μας ταυτόχρονα τον τρόπο με τον οποίον εργάζονται, αλλά και αντιπροσωπευτικά τους έργα, συστήνοντας στο ευρύ κοινό το επάγγελμα του αρχιτέκτονα.
«ΤΕΧΝΗ – ΔΙΑΓΩΝΙΟΣ και το Μουσείο που δεν έγινε» | Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ
Η έκθεση αποτελεί ένα βλέμμα προς το πρόσφατο παρελθόν της Θεσσαλονίκης με κύριο άξονα δύο εικαστικές συλλογές που διαμορφώνουν στο παρόν έναν πυρήνα πολιτισμού στην καρδιά της πανεπιστημιούπολης και συνολικά ξεπερνούν τα 600 έργα και τεκμήρια από περισσότερους από 200 δημιουργούς.
Το Τελλόγλειο συνδιοργανώνει την έκθεση με την Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας, τον Δήμο Θεσσαλονίκης, τα 60ά Δημήτρια και την Κεντρική Βιβλιοθήκη / Κέντρο Πληροφόρησης του ΑΠΘ, με αφορμή τα 100 χρόνια από την ίδρυση του ΑΠΘ και τα 25 χρόνια του Τελλογλείου.
*Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ – Αγίου Δημητρίου 159Α| Διάρκεια ως 10 Φεβρουαρίου
Kώστας Τσόκλης ” Ίχνη τοπίων”| Artion Galleries
Αμέσως μετά την παρουσίαση του μεγαλύτερου ζωγραφικού φορητού έργου που έχει γίνει ποτέ στην Ελλάδα, με τίτλο “ΔΕΟΣ 2025”, στο Καπνεργοστάσιο, ο Κώστας Τσόκλης έρχεται στη Θεσσαλονίκη για να μας παρουσιάσει την πιο πρόσφατη δημιουργία του, με έργα του 2025. Τα τελευταία 4 χρόνια, η τέχνη του Τσόκλη, εμπνέεται από τη σχέση τεχνολογίας και ζωής και προσπαθεί να μορφοποιήσει αυτή την σχέση, με σκοπό να την εξορκίσει, ώστε να πάψει να τον ανησυχεί.
Για αυτό δημιουργεί με χρώματα έντονα που μας ξαφνιάζουν και μας προβληματίζουν, ειδικά όταν ακούμε τον καλλιτέχνη να μας τονίζει ό,τι αλλάζουν όλα, αλλάζει ο τρόπος ζωής μας, αλλάζει ο τρόπος που επικοινωνούμε, αλλάζουμε ως άνθρωποι, άρα και η Τέχνη υποχρεούται να αλλάξει για να σηματοδοτήσει (όπως οφείλει) τη συγκεκριμένη χρονική περίοδο.
Δημιουργεί λοιπόν το 2023, τα ” Ανησυχητικά σημάδια του διαστήματος” με βιολέ χρώμα, τα «Διαδικτυακά νεφελώματα» με κίτρινο και με τριανταφυλλί τα 90 αυτόνομα έργα που όλα μαζί συνθέτουν μια εικόνα (13,5μ ύψος x 17 μέτρα πλάτος ), το “ΔΕΟΣ 2025” που τώρα εκτίθεται στο Καπνεργοστάσιο, στην Αθήνα. Και αμέσως μετά (σαν μια απάντηση στη χρήση αυτών των έντονων χρωμάτων), δημιουργεί τα μαύρα “Ερμητικά κλειστά έργα”, που εκτείθενται στο μουσείο ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΟΚΛΗ στην Τήνο.
Εδώ σε αυτή την έκθεση, επανέρχεται στη γνώριμη χρωματική γκάμα των «γκρι -μπλε του» σαν μια επιστροφή στα γνωστά του λημέρια και δημιουργεί τα έργα με τίτλο ” Ίχνη τοπίων”, αφήνοντας όπως ο ίδιος αναφέρει σ’ αυτά τα έργα ένα παράθυρο ανοιχτό για να εισέλθει ο θεατής, σε αντίθεση με τα μαύρα «Ερμητικά κλειστά». Ο Τσόκλης τώρα πια, φιλοσοφεί δημιουργώντας.
Επιμέλεια Έκθεσης : Χρυσάνθη Κουτσουράκη (Διευθύντρια Μουσείου ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΟΚΛΗΣ)
Εγκαίνια της έκθεσης Παρασκευή 21 Νοεμβρίου, με την παρουσία του Κώστα Τσόκλη.
*ARTION GALLERIES , ΜΗΤΡΟΠΟΛΕΩΣ 96, Τηλ : +30 2310253113 Διάρκεια Εκθεσης έως 5/12/2025 .Ώρες λειτουργίας : Δευτέρα/Τετάρτη/Σάββατο 10:00-16:30
Τρίτη/Πέμπτη/Παρασκευή 10:00-21:00 www.myartion.com
Έκθεση Χαρτών «Πανεπιστημίου Πόλις: 100 χρόνια ΑΠΘ» | Αριστοτέλειο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας
Έκθεση Χαρτών, με τίτλο: «Πανεπιστημίου Πόλις: 100 χρόνια ΑΠΘ. Η εξέλιξη της δημιουργίας της Πανεπιστημιούπολης του ΑΠΘ μέσα από χάρτες και τοπογραφικά διαγράμματα», πραγματοποιεί το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο, από τις 15 Οκτωβρίου έως τις 31 Δεκεμβρίου 2025, στο Αριστοτέλειο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας (προβλήτα Α΄, Λιμάνι Θεσσαλονίκης) στο πλαίσιο του εορτασμού για τη συμπλήρωση των 100 χρόνων από την ίδρυση και λειτουργία του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου.
Η Έκθεση παρουσιάζει και περιγράφει σε αδρές γραμμές την ιστορία της δημιουργίας και ανάπτυξης της Πανεπιστημιούπολης, έχοντας ως βάση τόσο τις απεικονίσεις σε χάρτες και τοπογραφικά διαγράμματα όσο και τις περιγραφές σε ιστορικά κείμενα και έγγραφα.
Η είσοδος στην Έκθεση είναι ελεύθερη για το κοινό.
Διάρκεια Έκθεσης: Έως 31/12/2025 – Αριστοτέλειο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας (προβλήτα Α΄, Λιμάνι Θεσσαλονίκης)
Frida Kahlo | MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
Η Frida Kahlo «έρχεται» στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, από τις 3 Οκτωβρίου 2025 έως τις 4 Ιανουαρίου 2026, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ως επόμενος προορισμός στη λίστα των είκοσι και πλέον πόλεων που έχει παρουσιαστεί η έκθεση «Frida Kahlo – Her Photos» διεθνώς.
Στην έκθεση αποκαλύπτονται μέσα από 241 αδημοσίευτες φωτογραφίες που αντιπροσωπεύουν διαφορετικές περιόδους και πρόσωπα στη ζωή της Frida Kahlo, πτυχές του προσωπικού κόσμου της διεθνώς αναγνωρισμένης καλλιτέχνιδας από το Μεξικό και γίνεται γνωστή μια νέα προοπτική στην ταραχώδη ζωή μιας από τις πιο μυστηριώδεις και εμβληματικές μορφές της λατινοαμερικανικής τέχνης.
Η έκθεση αποτελεί διοργάνωση του Μουσείου Frida Kahlo και του Μουσείου Diego Rivera-Anahuacalli
*MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, Αποθήκη Α’ , Λιμάνι Θεσσαλονίκης- Διάρκεια έως: 4 Ιανουαρίου
«Τα Πρόσωπα της Έμφυλης Βίας»: Εκδήλωση στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο για την Παγκόσμια Ημέρα Εξάλειψης της Βίας κατά των Γυναικών | Πύργο Παιδαγωγικής Σχολής
«Τα Πρόσωπα της Έμφυλης Βίας» είναι ο τίτλος της εκδήλωσης που διοργανώνουν η Επιτροπή Ισότητας των Φύλων και Καταπολέμησης των Διακρίσεων του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου και το Κέντρο Υποστήριξης Γυναικών iasis|Hypatia, με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Εξάλειψης της Βίας κατά των Γυναικών (25 Νοεμβρίου), την Πέμπτη 20 Νοεμβρίου 2025 και ώρες 17.30 έως τις 20.00, στην Αίθουσα Λόγου και Τέχνης, στον 10ο όροφο του Πύργου της Παιδαγωγικής Σχολής.
Σύμφωνα με τις διοργανώτριες και τους διοργανωτές, η εκδήλωση αναδεικνύει τις πολλαπλές όψεις της έμφυλης βίας μέσα από επιστημονικές, κοινωνικές και βιωματικές προσεγγίσεις, με τη συμμετοχή πανεπιστημιακών, νομικών και νέων ερευνητών/τριών.
Κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης, θα παρουσιαστούν, μεταξύ άλλων, η μεταβίβαση της έμφυλης βίας στις επόμενες γενιές, τα δεδομένα των γυναικοκτονιών στην Ελλάδα σύμφωνα με τη φεμινιστική οπτική, καθώς και οι έμφυλες διαστάσεις της εκδικητικής πορνογραφίας. Στόχος της εκδήλωσης είναι να δημιουργηθεί ένας κοινός χώρος διαλόγου και προβληματισμού για τις μορφές, τις αιτίες και τις επιπτώσεις της έμφυλης βίας, αλλά και για τις δυνατότητες πρόληψης, υποστήριξης και ενδυνάμωσης κάθε γυναίκας.
Πέμπτη 20 Νοεμβρίου 2025 – Ώρες 17.30 έως τις 20.00, στην Αίθουσα Λόγου και Τέχνης, στον 10ο όροφο του Πύργου της Παιδαγωγικής Σχολής στην Πανεπιστημιούπολη
«Thessaloniki AI: Εικον(ιστ)ικές Πραγματικότητες» | Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού
Η έκθεση «Thessaloniki AI: Εικον(ιστ)ικές Πραγματικότητες» είναι μια πρωτοποριακή εικαστική και τεχνολογική εμπειρία, που επιχειρεί να ανοίξει έναν διάλογο ανάμεσα στην τέχνη, την Τεχνητή Νοημοσύνη και την ίδια την έννοια της πραγματικότητας. Από ένα αρχείο περισσότερων από 50.000 φωτογραφιών του 19ου και 20ού αιώνα, επιλέχθηκαν περίπου 1.000 εικόνες που «ζωντανεύουν» για πρώτη φορά με τη βοήθεια της Τεχνητής Νοημοσύνης. Η ιστορία της πόλης μεταμορφώνεται σε μια εμπειρία εμβύθισης, όπου ο επισκέπτης μπορεί να «περπατήσει» στην Εγνατία του περασμένου αιώνα, να «δει» το τραμ να κινείται στην παραλία και να «συναντήσει» πρόσωπα που χάθηκαν στον χρόνο.
Η έκθεση χωρίζεται σε τέσσερις θεματικές ενότητες – από τη «Σκηνοθετημένη Πραγματικότητα» έως τη «Νέα Πραγματικότητα» – που οδηγούν τον θεατή από το ορατό στο αμφισβητούμενο και τελικά στο πρωτογενές, αρχειακό υλικό, εκεί όπου η μνήμη ξαναβρίσκει την αυθεντικότητά της.
Την τεχνική υλοποίηση των βίντεο και του ψηφιακού περιεχομένου υπογράφει ο Θοδωρής Ράντος, ο οποίος σημείωσε πως η Τεχνητή Νοημοσύνη έχει ήδη ξεπεράσει το στάδιο της απλής αληθοφάνειας. «Το ζητούμενο δεν είναι να παραποιήσουμε το παρελθόν, αλλά να το κατανοήσουμε καλύτερα μέσα από τα ίδια του τα ίχνη», είπε.
Η «Thessaloniki AI: Εικον(ιστ)ικές Πραγματικότητες» δεν είναι απλώς μια έκθεση φωτογραφίας. Είναι μια πρόσκληση να ξαναδούμε τη Θεσσαλονίκη και την Ιστορία με νέα μάτια, να αναρωτηθούμε πώς η τεχνολογία επηρεάζει τη μνήμη και πώς ο πολιτισμός μπορεί να παραμείνει ζωντανός μέσα από αυτήν.
*Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού, Λεωφ. Στρατού 2 – Διάρκεια έως 31 Δεκεμβρίου 2025 - Είσοδος ελεύθερη
Résonances | ΑΝΑΣΥΝγΡΑΦΕΣ και Υλικότητες 1982-2025 Έκθεση του Άρι Γεωργίου | Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης
Στην έκθεση συμπλέκονται δύο διαχρονικές ενότητες του εικαστικού έργου του Άρι Γεωργίου. Οι «ΑΝΑΣΥΝγΡΑΦΕΣ», που έχουν την αφετηρία τους στο 1982, οι οποίες αντιπαρατίθενται με τις «Υλικότητες / Matérialités» της δεκαπενταετίας 2000-2015. «Με κυριότερο κοινό τους παρονομαστή την ύλη, την υφή, την επιφάνεια, το ίχνος και τις αλληλο-παραπομπές τους καταγράφουν, απογράφουν, συλλέγουν και ανασυνθέτουν διά της φωτογραφίας “επεισόδια” της ύλης που μας περιβάλλει και που, ανάλογα με την περίπτωση, προβάλλουν ως δυνητικοί υποκινητές συγκίνησης ή αναστοχασμού», επισημαίνει ο καλλιτέχνης.
Ο γαλλικός τίτλος Résonances μόνο τυχαίος δεν είναι αφού «η συγκεκριμένη λέξη συναιρεί έννοιες όπως η αντήχηση, η συνήχηση, ο αντίκτυπος, η ηχώ, ο συντονισμός, ο παλμός, η δόνηση, η ιδιοσυχνότητα, η αντανάκλαση, η ανταπόκριση, ακόμη και η απήχηση».
*Διάρκεια έκθεσης: Έως 29 Νοεμβρίου 2025 – Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη και Παρασκευή 18:00 – 21:00 Σάββατο 11:00 – 14:00 – Γαλλικό Ινστιτούτο, Λεωφ. Στρατού 2A
Έκθεση Φωτογραφίας του Παναγιώτη Παπουτσή “Mabuhay” | Εsp+ gallery στη Θεσσαλονίκη
Η φωτογραφική έκθεση “Mabuhay” αποτελείται σε μεγαλύτερο ποσοστό, από φωτογραφικά πορτραίτα Φιλιππινέζων μεταναστών της Αθήνας σε εξωτερικούς χώρους της περιοχής των Αμπελοκήπων. Μικρότερο ποσοστό της σειράς περιλαμβάνει εικόνες νεκρής φύσης από εσωτερικούς και εξωτερικούς χώρους, όπου δραστηριοποιούνται. Ο όρος “Mabuhay” σημαίνει ζήτω ή να ζήσετε και χρησιμοποιείται συχνά ως χαιρετισμός φιλοξενίας ή ευχή, όπως το καλωσόρισμα σε εκδηλώσεις υποδοχής, εορτασμούς και επίσημες τελετές.
Η φωτογραφική δουλειά του Παναγιώτη Παπουτσή αποτελεί έναν οπτικό χάρτη της Φιλιππινέζικης κοινότητας στην Αθήνα, ένα μωσαϊκό από στιγμές καθημερινότητας, διαδρομές χαραγμένες μέσα στο αστικό πλέγμα, και πρόσωπα που αφηγούνται μια ιστορία μετανάστευσης, αντοχής και ταυτότητας. Κάθε εικόνα λειτουργεί σαν ένα παράθυρο σε μια παράλληλη πόλη, μια αθέατη γεωγραφία που αποτυπώνει τη δυναμική συνύπαρξη δύο κόσμων. Πρόκειται για μία φωτογραφική σειρά που δεν περιορίζεται στην απεικόνιση, αλλά διαμορφώνει μια νέα, υβριδική γεωγραφία, εκεί όπου η Αθήνα και η Μανίλα διασταυρώνονται, συνομιλούν και συνυπάρχουν, αναδεικνύοντας τις αόρατες διαδρομές της μετανάστευσης μέσα στο σώμα της πόλης των Αθηνών.
*Εγκαίνια: Διάρκεια έως 21 Νοεμβρίου 2025 - Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή 10:00-18:00 – esp+: Ναυμαχίας Έλλης 5, Λαδάδικα 54625, Θεσσαλονίκη Είσοδος ελεύθερη
«Χώροι Μνήμης, Τόποι Μαρτυρίου» | Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα
Η έκθεση «Χώροι Μνήμης, Τόποι Μαρτυρίου» σε επιμέλεια της Καθηγήτριας του Τμήματος Βαλκανικών, Σλαβικών και Ανατολικών Σπουδών και Διευθύντριας του ΚΕΜΙΤ-ΙΜΜΑ, κας Σταυρούλας Μαυρογένη, παρουσιάζει, μέσα από πλούσιο φωτογραφικό υλικό, χώρους μνήμης και μαρτυρικούς τόπους του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου στην Ελλάδα και την Ευρώπη. Οι επιλεγμένες φωτογραφίες φωτίζουν την ιστορική και ηθική σημασία αυτών των τόπων —τόπων θυσίας, αντίστασης και ανθρώπινης οδύνης— υπενθυμίζοντας ότι η ενεργή διατήρηση της μνήμης είναι πράξη ευθύνης και δημοκρατικής συνείδησης.
Η έκθεση πραγματοποιείται με αφορμή τη συμπλήρωση 80 χρόνων από τη λήξη του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου και διοργανώνεται σε συνεργασία με το πρόγραμμα «Δράσεις Ιστορίας Μνήμης Πολιτισμού» και με την υποστήριξη του Ιδρύματος Θρακικής Τέχνης και Παράδοσης. Τον γενικό συντονισμό έχει η Διευθύντρια του ΙΜΜΑ, Φιλόλογος–Μουσειολόγος, κ. Αθηνά Παυλίδου.
Η έκθεση υπενθυμίζει ότι η μνήμη δεν αφορά μόνο το παρελθόν· αφορά πρωτίστως το παρόν και το μέλλον. Γιατί μόνο μέσα από τη μνήμη μπορούμε να θεμελιώσουμε έναν πιο δίκαιο, ανεκτικό και δημοκρατικό κόσμο.
Στο πλαίσιο της έκθεσης θα υλοποιηθούν θεματικές ξεναγήσεις για την εκπαιδευτική κοινότητα, καθώς και ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα μέσα από το οποίο οι μαθητές και οι μαθήτριες θα προσεγγίσουν την ιστορία του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου με κριτικό και σύγχρονο βλέμμα, αναστοχαζόμενοι πάνω σε ζητήματα ταυτότητας, στερεοτύπων και συλλογικής ευθύνης.
*Διάρκεια Έκθεσης: Έως – 31 Ιανουαρίου 2026 – Δευτέρα-Παρασκευή 09:00-14:00, Τετάρτη 09:00-20:00 & Σάββατο 10:00-14:00 – Προξένου Κορομηλά 23
Μωσαϊκό αναζητήσεων: Ο κόσμος του Βαγγέλη Γαληνού | Τελλόγλειο
Η αναδρομική έκθεση «Μωσαϊκό αναζητήσεων: Ο κόσμος του Βαγγέλη Γαληνού» παρουσιάζει τη δημιουργική πορεία ενός καλλιτέχνη που, για περισσότερες από έξι δεκαετίες, αναζητά διαρκώς νέους τρόπους έκφρασης μέσα από την ύλη, το φως και το πνεύμα.
Περισσότερα από ογδόντα έργα και τεκμήρια συνθέτουν το πολύχρωμο παλίμψηστο της ζωής και της τέχνης του, από τη δεκαετία του 1960 έως και σήμερα.
Ψηφίδες, ξύλα, κεραμικά, πλεξιγκλάς, αλουμίνιο, μπρούντζος, μάρμαρο, άμμος, μόλυβδος και πλήθος άλλων υλικών συνυφαίνονται σε έργα όπου η παράδοση του ψηφιδωτού συναντά τη σύγχρονη αισθητική και τη φιλοσοφική αναζήτηση. Με την τεχνική του άμεσου και του έμμεσου τρόπου, ο Γαληνός δημιουργεί επιφάνειες πάνω στις οποίες συνδιαλέγονται η θρησκεία, το περιβάλλον, η κοινωνία, η πολιτική, η αστρονομία.
«Το έργο του Βαγγέλη Γαληνού είναι ένα μωσαϊκό ιδεών, εμπειριών και συναισθημάτων· μια συνεχής πορεία αναζήτησης, όπου κάθε ψηφίδα γίνεται φορέας μιας προσωπικής αλλά και συλλογικής μνήμης.
Η έκθεση αυτή επιχειρεί να φωτίσει τον κόσμο του, έναν κόσμο όπου η τέχνη λειτουργεί ως γέφυρα ανάμεσα στο ορατό και το άυλο, το παρελθόν και το παρόν, το ανθρώπινο και το κοσμικό», σημειώνουν οι δύο επιμελητές του Τελλογλείου για την έκθεση, Ραφαέλα Νίκα και Νίκος Βιάνας.
*ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ: Έως 30 Νοεμβρίου 2025 – Αγίου Δημητρίου 159Α,
Έκθεση – αφιέρωμα στη ζωή και στο έργο του Μανόλη Αναγνωστάκη | Στο Φουαγιέ του Δημαρχείου Θεσσαλονίκης
Η έκθεση διοργανώνεται από τον Δήμο Θεσσαλονίκης – Διεύθυνση Βαφοπούλειου Πνευματικού Κέντρου και Βιβλιοθηκών, σε συνεργασία με το «Ίδρυμα της Βουλής των Ελλήνων για τον Κοινοβουλευτισμό και τη Δημοκρατία» και τον «Όμιλο Φίλων του ποιητή Μανόλη Αναγνωστάκη», στο πλαίσιο των επετειακών 60ών Δημητρίων.
Ο Θεσσαλονικιός ποιητής, μια από τις σημαντικότερες μορφές της μεταπολεμικής λογοτεχνίας, τιμάται φέτος, καθώς συμπληρώνονται 100 χρόνια από τη γέννηση και 20 χρόνια από τον θάνατό του.
Η έκθεση αποτελεί ένα ταξίδι στη ζωή, στις ιδέες και στο έργο του δημιουργού που ύμνησε την ελευθερία, τη δημοκρατία και τον άνθρωπο. Μέσα από αρχειακό υλικό, σπάνιες φωτογραφίες, χειρόγραφα, εκδόσεις και τεκμήρια, οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν σε βάθος τον ποιητή πίσω από τους στίχους, τον ενεργό πολίτη και διανοούμενο που άφησε ανεξίτηλο αποτύπωμα στα ελληνικά γράμματα.
*Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 30 Νοεμβρίου 2025 – Λεωφόρος Βασιλέως Γεωργίου, Α1,
«Ζωντανεύοντας την Ιστορία» : Ο ΠΟΛΕΜΟΣ 1940 – 1941, Н КАТОХH 1941 – 1944 και TIMH ΣΤΟΝ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΑΓΩΝΑ | Διοικητήριο Θεσσαλονίκης
Μια διπλή έκθεση με τίτλο «Ζωντανεύοντας την Ιστορία», που συνδιοργανώνει το Υπουργείο Εσωτερικών – Μακεδονίας & Θράκης με το Ιστορικό και Εθνολογικό Μουσείο Ελλάδος και το Μουσείο του Μακεδονικού Αγώνα Θεσσαλονίκης.
Η Έκθεση περιλαμβάνει δύο θεματικές ενότητες με σπάνια εκθέματα και ντοκουμέντα, πολλά από τα οποία θα εκτεθούν για πρώτη φορά στην Θεσσαλονίκη.
Η πρώτη θεματική ενότητα είναι αφιερωμένη στον Μακεδονικό Αγώνα, έχει τίτλο «Τιμή στον Μακεδονικό Αγώνα» και περιλαμβάνει το περίστροφο και την δερμάτινη παλάσκα του πρωτεργάτη του Μακεδονικού Αγώνα Παύλου Μελά, τη ματωμένη σημαία του Μακεδονομάχου Παπαδράκου, στην οποία όρκιζε τους αγωνιστές του Μακεδονικού Αγώνα, ντουλαμάδες και όπλα Μακεδονομάχων κ.α.
Η δεύτερη θεματική ενότητα είναι αφιερωμένη στον Πόλεμο του 1940-1941 και την περίοδο της Κατοχής, έχει τίτλο «Ο Πόλεμος 1940-41 – Η Κατοχή 1941 – 1944», και στα εκθέματα περιλαμβάνονται η Πολεμική Σημαία από το Οχυρό Ρούπελ, η Πολεμική Σημαία του Υποβρυχίου «ΠΑΠΑΝΙΚΟΛΗΣ», θραύσματα από την τορπίλη του ιταλικού υποβρυχίου που τορπίλισε το καταδρομικό «ΕΛΛΗ» τον Δεκαπενταύγουστο του 1940 κ.α.
*Διάρκεια έκθεσης: Έως 28 Φεβρουαρίου 2026 – Διοικητήριο Θεσσαλονίκης, Αγίου Δημητρίου Αγίου Δημητρίου 59
«Η χώρα της καρδιάς μου. Ο Φώτης Κόντογλου στο Άγιον Όρος» | Αγιορείτικη Εστία
Η νέα έκθεση της Αγιορειτικής Εστίας επιχειρεί να φωτίσει, μέσα από τα έργα και τις αφηγήσεις του Φώτη Κόντογλου, τη σχέση του με την τέχνη και τη ζωή στο Άγιον Όρος.
Το πρώτο ταξίδι στο Άγιον Όρος στα 1922–΄23. Οι επόμενες επισκέψεις, τα προσκυνήματα, οι περιπλανήσεις, η αδελφική σχέση με αγιορείτες μοναχούς στα ασκηταριά των Καυσοκαλυβίων και, κυρίως, η επαφή του με τα έργα των μεγάλων αγιογράφων, όπως οι Μανουήλ Πανσέληνος, Θεοφάνης ο Κρης, Φράγκος Κατελάνος, επηρέασαν καθοριστικά τη μετέπειτα εξέλιξη του ζωγραφικού και αγιογραφικού του έργου.
Τεκμήρια της παρουσίας του στην Αθωνική Πολιτεία, σχέδια με μελάνι σε χαρτί, τέμπερες, αγιογραφίες, επιστολές, εκδοτικό έργο, προσωπικά αντικείμενα και κυρίως αναμνήσεις καρδιάς καταγράφονται στην έκθεση της Αγιορειτικής Εστίας.
Ιερά Κοινότης του Αγίου Όρους Άθω. Ιερά Μονή Γρηγορίου, Ιερά Σκήτη, Αγίας Τριάδος Καυσοκαλυβίων, Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο, Αλεξάνδρου Σούτσου, Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο, Βιβλιοθήκη της Βουλής των Ελλήνων, Αρχείο ΕΡΤ ΑΕ, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ, Βιβλιοθήκη & Κέντρο Πληροφόρησης ΑΠΘ, Κεντρική Δημοτική Βιβλιοθήκη Θεσσαλονίκης Λύκειον των Ελληνίδων, Οικογένειες Παναγιώτη & Φώτη Μαρτίνου.
Διάρκεια έως: 21 Μαρτίου – Αγιορείτικη Εστία – Εγνατία 109 – Δευτέρα, Τετάρτη: 09.00–16.00 – Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09.00–20.00 – Σάββατο: 09.00–15:00 – Τελευταία είσοδος 30΄πριν το κλείσιμο της έκθεσης – Κυριακή: κλειστά
Από τη Μινωϊκή Τέχνη στη Σύγχρονη Εποχή: Έκθεση στο Μουσείο Εκμαγείων του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου | Φιλοσοφική Σχολή
Έκθεση, με τίτλο: «Μουσείο Εκμαγείων ΑΠΘ και Εργαστήριο Gilliéron: ένας αιώνας δημιουργικής συνεργασίας», διοργανώνει το Μουσείο Εκμαγείων του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου, στις Αίθουσες Α και Β στο υπόγειο του νέου κτιρίου της Φιλοσοφικής Σχολής. Τα εγκαίνια της Έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 20 Νοεμβρίου 2025 και ώρα 18.00, στο Αμφιθέατρο του Μουσείου Εκμαγείων (Αίθουσα Β).
Η Έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του εορτασμού για τη συμπλήρωση των 100 χρόνων από την ίδρυση και λειτουργία του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου.
Σύμφωνα με τους διοργανωτές, η Έκθεση αποτελεί ένα πρωτότυπο εγχείρημα, το οποίο προέκυψε από τη δημιουργική σύμπραξη του Μουσείου Εκμαγείων του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου και του Αρχείου Gilliéron της Γαλλικής Σχολής Αθηνών. Στον πυρήνα της Έκθεσης βρίσκονται σύνολα αντικειμένων που εκτίθενται στο Μουσείο Εκμαγείων και αγοράστηκαν στην αρχή της λειτουργίας του (1928-1930) από το εργαστήριο των καλλιτεχνών Émile Gilliéron, πατέρα και υιού, στην Αθήνα, με ενέργειες του πρώτου Καθηγητή Κλασικής Αρχαιολογίας του Αριστοτελείου, Κωνσταντίνου Ρωμαίου.
Πρόκειται για ζωγραφικά έργα που αντιγράφουν γνωστές τοιχογραφίες και γαλβανοπλαστικά αντίγραφα έργων της μυκηναϊκής και μινωικής τέχνης, αποτελώντας μία από τις ελάχιστες πλήρεις συλλογές αυτού του είδους σήμερα παγκοσμίως. Επιπλέον, την ίδια εποχή αγοράστηκαν πολλά εκμαγεία έργων αρχαϊκής γλυπτικής (Κόρες, Κούροι και ανάγλυφα), από τα πρώτα που κατασκευάστηκαν στο Εργαστήριο Γυψίνων του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου.
Η Έκθεση περιλαμβάνει πολλά αντίγραφα και εκμαγεία έργων της αρχαίας τέχνης, καθώς και αδημοσίευτα αρχειακά και εργαστηριακά τεκμήρια και εποπτικό υλικό (κατάλοιπα του εργαστηρίου, δημοσιεύματα, φωτογραφίες, σχέδια, προβολές) από τα πεδία της Αρχαιολογίας (Προϊστορική, Κλασική και Βυζαντινή), της Ιστορίας της Τέχνης, της Νεότερης Ιστορίας και των Ψηφιακών Εφαρμογών. Τα εκθέματα παρουσιάζονται σε όλους τους χώρους του Μουσείου Εκμαγείων και εκτείνονται χρονικά για την αρχαιότητα από τη Μυκηναϊκή και τη Μινωική εποχή έως τη Ρωμαϊκή και Βυζαντινή περίοδο, και για τη Νεότερη Εποχή έως το πρώτο μισό του 20ού αιώνα.
Περισσότερες πληροφορίες είναι διαθέσιμες από τον σύνδεσμο: https://www.efa.gr/events/exposition-gillieron/
20/11/25 – 25/06/26 | Δευτέρα – Παρασκευή 9.00-14.30 | Eλεύθερη είσοδος (συνεννόηση για ομαδικές ξεναγήσεις: τηλ. 2310 997301, Αίθουσες Α και Β στο υπόγειο του νέου κτηρίου της Φιλοσοφικής Σχολής)
