Agenda

Τι μπορείς να κάνεις το Σαββατοκύριακο πριν τα Κούλουμα στη Θεσσαλονίκη

Όμορφες ιδέες για ένα αξέχαστο τριήμερο (20-22/2) στην πόλη

Parallaxi
τι-μπορείς-να-κάνεις-το-σαββατοκύριακ-1432887
Parallaxi

Το τριήμερο της Καθαράς Δευτέρας έφτασε επιτέλους και η διάθεση είναι ήδη στα ύψη. Αν τα φετινά κούλουμα σε βρίσκουν στην πόλη, η Θεσσαλονίκη έχει ετοιμάσει ένα συναρπαστικό πρόγραμμα για να περάσεις ένα αξέχαστο Σαββατοκύριακο.

Θεατρικές παραστάσεις για μικρούς και μεγάλους, συναυλίες για κάθε γούστο, εικαστικές εκθέσεις που δίνουν τροφή για σκέψη και πολλές ακόμη προτάσεις σε περιμένουν αυτές τις μέρες σε κάθε γωνιά της πόλης.

Η Parallaxi συγκέντρωσε όσα ξεχωρίζουν και αξίζουν την προσοχή σου. Ανακάλυψε αυτά που σου ταιριάζουν και οργάνωσε από τώρα το τριήμερό σου.

Θέατρο

Football – Το παιχνίδι της ανθρωπότητας | Θέατρο Τεχνών

Ο προφητικός μονόλογος των 7 ρόλων, με την εμβληματική ερμηνεία του Σήφη Πολυζωίδη, επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη για 6 μοναδικές παραστάσεις.

Το “Football” είναι μια πολιτική σάτιρα, ένας καυστικός μονόλογος που αναλύει την ιστορία της ανθρωπότητας μέσα από την ιστορία του ποδοσφαίρου, ξεκινώντας από το 1500 μ.Χ.

Μιλάει για ένα αρχαίο ένστικτο του ανθρώπου να “κλωτσάει” και για μια άγρια ψυχή που βρίσκεται θαμμένη μέσα μας και αναφέρει χαρακτηριστικά:

«Εξευγενισμένοι παίκτες και εξευγενισμένοι θεατές… Και κάπου στο βάθος της συνείδησης να φωλιάζουν τα κατάλοιπα της παλιάς ψυχής… Όταν κατά καιρούς εξωτερικεύονται, τότε μιλούμε για τον χουλιγκανισμό, για την άσκοπη κοινωνική βία των μητροπόλεων, για την καταστολή , για την τρομοκρατία των γηπέδων…»

Παρακολουθούμε λοιπόν τον ηθοποιό που είναι «αναγκασμένος» να λέει όλα αυτά που γράφει το κείμενο έπειτα από την «απαίτηση» του παραγωγού, να προσπαθεί να μιλήσει στο κοινό για τα εγκλήματα της Δύσης απέναντι στους πεινασμένους του κόσμου.

Σκηνοθεσία-σκηνογραφία: Τριαντάφυλλος Δελής

Ερμηνεύει: Σήφης Πολυζωίδης

*Θέατρο Τεχνών, Κωνσταντινουπόλεως 75, Θεσσαλονίκη | Παρασκευή 20, Σάββατο 21 & Κυριακή 22 Φεβρουαρίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων από 13 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Το γάλα | Θέατρο Αυλαία

Η μεγάλη επιτυχία του Θεάτρου Σταθμός (Βραβείο Κοινού All4Fun Καλύτερης Παράστασης 2024) επαναλαμβάνεται για τρίτη θεατρική σεζόν. Το έργο – τομή του νεοελληνικού θεάτρου, που υπολογίζεται ότι έχουν δει σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό πάνω από 500.000 θεατές, επανέρχεται στη σκηνή του Θεάτρου Σταθμός – είκοσι χρόνια από τη συγγραφή του και δέκα μετά το τελευταίο του ανέβασμα στη σκηνή.

Το γάλα στα ρωσικά λέγεται “μαλακό”. Έτσι, περίεργα, μια ελληνική λέξη, σπαρμένη μέσα σε μια άλλη γλώσσα, δίνει εκεί, στο ξένο χωράφι, πολύ πιο άμεσα και ανάγλυφα την αίσθηση του πράγματος, απ’ ό,τι η αντίστοιχη που το ονοματίζει στα ελληνικά. Γι’ αυτήν ακριβώς την αίσθηση θέλει να μιλήσει “Το γάλα” του Βασίλη Κατσικονούρη και οι ήρωες του.

Μια μητέρα από την πρώην Σοβιετική ένωση και οι δυο της γιοι συνθέτουν μια συγκλονιστική οικογενειακή ιστορία όπου φωτίζεται δεξιοτεχνικά από τον συγγραφέα ο συναισθηματικός κόσμος των ηρώων και οι ανησυχίες τους, όπως αυτές πηγάζουν μέσα από το κοινωνικό τους περιβάλλον, αλλά κυρίως η αίσθηση που έχει κανείς πως όλα μέσα του μαλακώνουν και ζεσταίνονται, όταν σταματάει πια να κλαίει και να πονάει γιατί δέχεται την τροφή του. Αγαπιέται… Κι όταν αυτό δεν συμβαίνει, τότε νιώθει ξένος. Σαν πρόσφυγας ανάμεσα σε δυο πατρίδες. Ξένες κι αυτές.

Τη σκηνοθεσία – έχοντας στη διάθεσή τους μια εξαιρετική διανομή – υπογράφουν ο Μάνος Καρατζογιάννης με μακρά θητεία στο ελληνικό έργο και η Ερμίνα Κυριαζή, η οποία σκηνοθέτησε την περασμένη σεζόν και το πιο πρόσφατο έργο του Βασίλη Κατσικονούρη “Τσιτάχ. Η ερημιά του τερματοφύλακα”. Η παράσταση αφιερώνεται στη μνήμη του Κωνσταντίνου Παπαχρόνη, που πρώτος ερμήνευσε τον ρόλο του Λευτέρη το 2006 στην παράσταση του Εθνικού Θεάτρου.

Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης – Ερμίνα Κυριαζή Ερμηνεύουν: Δήμητρα Βήττα | Στέλλα Γκίκα | Μάνος Καρατζογιάννης | Δημήτρης Πασσάς

*Θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή 136, Θεσσαλονίκη | Παρασκευή 20, Σάββατο 21 Φεβρουαρίου στις 21:00, Κυριακή 22 Φεβρουαρίου στις 19:00 | Τιμές εισιτηρίων από 17 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Όλες οι θεατρικές παραστάσεις που μπορείς να παρακολουθήσεις στον παρακάτω σύνδεσμο:

Οι παιδικές παραστάσεις για μικρούς και μεγάλους θεατρόφιλους:

Μουσική

«Τα αγαπημένα μας τραγούδια», Απόστολος Σωτηρούδης | Ζώγια

Ο καταξιωμένος τραγουδιστής Απόστολος Σωτηρούδης, με πολύ σημαντικές συνεργασίες στην καλλιτεχνική του διαδρομή, μας προσκαλεί να τραγουδήσουμε τραγούδια που όλοι αγαπήσαμε σε ένα αφιέρωμα στο ποιοτικό ελληνικό τραγούδι και τους σημαντικούς του δημιουργούς.

Μαζί του η Δέσποινα Καλανταρίδου

Στο πιάνο, ο Θ.Ν.Μπιλιλής.

*Ζώγια – Βιβλίο Τσάι Και Συμπάθεια, Αλ. Σβώλου 54, Θεσσαλονίκη | Παρασκευή 20 Φεβρουαρίου στις 21:30 | Τιμή εισόδου: 15 ευρώ | Πληροφορίες & Κρατήσεις: 231 0243 459 

Μουσικό Παραμύθι: «Στα Δικά σου Παπούτσια» | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκη

Το νέο σκηνικό έργο του αγαπημένου συνθέτη Νίκου Ξανθούλη και της ταλαντούχας λιμπρετίστα Μαριβίτας Γραμματικάκη δημιουργήθηκε με αγάπη, ευαισθησία και ενσυναίσθηση, ειδικά για τους ωφελούμενους του προγράμματος των Πιλοτικών Δράσεων Πολιτιστικής Συνταγογράφησης.

Επαγγελματίες από τον χώρο της Τέχνης και της Ψυχικής Υγείας, μαζί με συμπολίτες μας με ψυχική ευαισθησία, συνεργάζονται για πρώτη φορά σε μια κοινή γιορτή της μουσικής, μια γιορτή της Τέχνης.

Η καταλυτική δύναμη της Τέχνης, μέσα από τη μορφή του μουσικού παραμυθιού, αποδεικνύει τη θεραπευτική της διάσταση για την ανθρώπινη ψυχή, επιβεβαιωμένη και με μετρήσιμα ερευνητικά αποτελέσματα.

Έτσι, ανοίγει ο δρόμος για την ουσιαστική έναρξη της Πολιτιστικής Συνταγογράφησης στη χώρα μας. Ελάτε να γίνουμε όλοι συνταξιδιώτες σε αυτή τη μοναδική σκηνική εμπειρία.

Να συμμετάσχουμε στο ταξίδι της συμπερίληψης, της συμβολικής αναζήτησης του αληθινού μας εαυτού και του δικαιώματός μας να ζούμε τη δική μας αλήθεια, φορώντας Τα Δικά σου Παπούτσια.

*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου και Παραλία | Παρασκευή 20 Φεβρουαρίου στις 19:00 | Τηλέφωνο επικοινωνίας: 2310 895 800

Από το χθες στο σήμερα, ρεμπέτικα σε άλλη πενιά | Μικρή Σκηνή

Μια τέτοια νύχτα θα προσπαθήσουμε να ζήσουμε παρέα με ρεμπέτικα παιγμένα και τραγουδισμένα με μία διαφορετική ματιά. Με δύο κιθάρες , ένα ακορντεόν και ένα κοντραμπάσο και χωρίς μπουζούκι , σίγουρα η προσέγγιση στα αγαπημένα μας ρεμπέτικα θα είναι διαφορετική.

Παίζουν και τραγουδούν: Βασίλης Πρατσινάκης- τραγούδι | Άννα ζήση – τραγούδι | Νίκος Ταλέας – τραγούδι , ακορντεόν | Τάσος Παπαδόπουλος – τραγούδι , κιθάρα | Κώστας Ματσίγκος – κιθάρα

*Μικρή Σκηνή, Επταλόφου 14, Κ. Τούμπα | Κυριακή 22 Φεβρουαρίου στις 21:00 | Τιμή εισιτηρίου: 12 ευρώ | Τηλέφωνο επικοινωνίας & κρατήσεων: 6944503542 

Όλες οι συναυλίες και οι μουσικές εκδηλώσεις που μπορείς να απολαύσεις:

Εκθέσεις και εκδηλώσεις

Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης: Ο κόσμος του ιαπωνικού anime – Προβολή ταινίας «Lu Over The Wall» | Αίθουσα Σταύρος Τορνές

Η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με την Πρεσβεία της Ιαπωνίας και το Japan Foundation, διοργανώνει διήμερο αφιέρωμα (Σταύρος Τορνές, 21-22/02/2026) στον συναρπαστικό κόσμο του ιαπωνικού Anime, μέσα από τέσσερα σπάνια και πολυβραβευμένα διαμάντια του είδους, που θα προβληθούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Lu Over the Wall σε σκηνοθεσία Masaaki Yuasa

Ο Kai, ένας εσωστρεφής μαθητής γυμνασίου, ζει με τον πατέρα και τον παππού του στο ερημικό ψαροχώρι Hinashichō. Μια μέρα, πηγαίνοντας στο νησί Mermaid για να παίξει σε μια φιλική μουσική μπάντα, συναντά τη Lu, μια χαρούμενη γοργόνα που τραγουδάει και χορεύει με κέφι. Περνώντας τις μέρες του μαζί της, ο Kai αρχίζει σταδιακά να μοιράζεται τις σκέψεις του και να εκδηλώνει τα αισθήματά του.

*Αίθουσα Σταύρος Τορνές, Αποθήκη 1, Λιμάνι Θεσσαλονίκης | Κυριακή 22 Φεβρουαρίου στις 18:30 | Εισιτήριο: 5 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Ομαδική έκθεση «Unsacred Terrains» | Elias Tsiofas

Η Elias Tsiofas Gallery εγκαινιάζει την ομαδική έκθεση αποφοίτων του Royal College of Art (RCA) με τίτλο “Unsacred Terrains” την Παρασκευή, 20 Φεβρουαρίου από τις 19:00 έως τις 22:00, στη Μαβίλη 19, στο κέντρο της Θεσσαλονίκης.

Η έκθεση φέρνει σε διάλογο τρεις καλλιτέχνες τη Georgia Ghaznavi, τον Jan Valik και τον Sean Powers, οι οποίοι διαπραγματεύονται τις σημασίες των μετα-ανθρώπινων περιβάλλοντων μέσα από την αφαιρετική ζωγραφική. Ο Valik και ο Powers μας τοποθετούν μέσα σε μετα-αποκαλυπτικά τοπία, ενώ η Ghaznavi μας βυθίζει στον μικρόκοσμο των μη-ανθρώπινων μορφών. Τα έργα καλούν το κοινό να φανταστεί πώς θα μπορούσε να μοιάζει ένας —όχι και τόσο φανταστικός— «κόσμος χωρίς εμάς»

Μέσα από την έκθεση η γκαλερί φέρνει για πρώτη φορά ένα κομμάτι της σύγχρονης καλλιτεχνικής σκηνής του Λονδίνου στη Θεσσαλονίκη και προσκαλεί το κοινό να εξερευνήσει τον μετα-ανθρώπινο κόσμο μέσα από τα μοναδικά έργα των καλλιτεχνών.

Επιμέλεια έκθεσης: Ειρήνη Αγουρζενίδου

Λίγα λόγια για το Royal College of Art (RCA)

Το Royal College of Art (RCA), με έδρα το Λονδίνο, είναι ένα από τα κορυφαία εκπαιδευτικά ιδρύματα παγκοσμίως για τις τέχνες και τους δημιουργικούς κλάδους. Το RCA διατηρεί για 11 συνεχόμενες χρονιές την πρώτη θέση διεθνώς σε κατατάξεις μεταξύ Πανεπιστημίων με εξειδίκευση στην τέχνη και το design, επιβεβαιώνοντας τη διαχρονική του συνεισφορά στην εκπαίδευση και στην καινοτομία και διαμορφώνοντας τη διεθνή σκηνή της σύγχρονης τέχνης.

*Elias Tsiofas Gallery, Μαβίλη 19, Θεσσαλονίκη | Εγκαίνια: Παρασκευή 20 Φεβρουαρίου στις 19:00–22:00 | Διάρκεια έκθεσης: έως 22 Απριλίου | Ωράριο λειτουργίας: Παρασκευή: 17:00 – 21:00, Σάββατο: 11:00 – 15:00

Anαδρομική Έκθεση Κώστα Λούστα: «Οι αγάπες της ζωής μου» | Υ.ΜΑ.Θ.

«Οι αγάπες της ζωής μου» είναι ο τίτλος της Έκθεσης Ζωγραφικής έργων του Κώστα Λούστα (1993-2014).

Πρόκειται για 30 χαρακτηριστικά έργα – τοπία, θαλασσογραφίες, νεκρή φύση, πορτρέτα – που αιχμαλωτίζουν την ουσία των βαθύτερων παθών και των αναμνήσεων του ζωγράφου.

Την Έκθεση συνδιοργανώνουν το Υπουργείο Εσωτερικών-Τομέας Μακεδονίας-Θράκης και το Loustas Fine Art Estate.

Ο Κώστας Λούστας γεννήθηκε το 1933 στην Αθήνα αλλά μεγάλωσε στη Φλώρινα, πόλη με ιδιαίτερα γόνιμη καλλιτεχνική παράδοση. Σπούδασε ζωγραφική και γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (πέρασε πρώτος), με δασκάλους τους Γιάννη Μόραλη και Μιχάλη Τόμπρο, την περίοδο 1953-1958. Σπούδασε επίσης μουσική, ενώ επίσης ασχολήθηκε με την ποίηση και γενικότερα με τη λογοτεχνία.

υπήρξε ένα από τα τρία ιδρυτικά στελέχη του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης της Φλώρινας και επί σειρά ετών στέλεχος της εικαστικής επιτροπής των Δημητρίων. Υπήρξε μέλος του Εικαστικού Επιμελητηρίου Ελλάδος και ως και το 2008 μέλος του διοικητικού συμβουλίου του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης.

*Διοικητήριο / Υπουργείο Εσωτερικών-Τομέας Μακεδονίας-Θράκης | Διάρκεια έκθεσης: έως 28 Φεβρουαρίου | Ωράριο λειτουργίας:  Παρασκευή 09:00-15:00, Σάββατο & Κυριακή 11:00-19:00

«Wait…How did we get here?» | MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών

«Περίμενε…Πώς φτάσαμε ως εδώ;». Γύρω από αυτή την ερώτηση αναπτύσσεται το ανατρεπτικό και πολυθεματικό πρόγραμμα με γενικό τίτλο «Wait…How did we get here?» που παρουσιάζεται στο MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών στη Θεσσαλονίκη, σε συνεργασία με το XenoVisual Studies Collective (XVS),έως τις 14 Ιουνίου 2026, και περιλαμβάνει έκθεση εικαστικών, club nights, καλλιτεχνικά εργαστήρια, πρόγραμμα καλλιτεχνικής φιλοξενίας (residency), εκπαιδευτικά προγράμματα και ξεναγήσεις.

Στην έκθεση «Wait…How did we get here?» παρουσιάζονται τα έργα 20 Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών και καλλιτεχνικών ομάδων, που εστιάζουν σε κρίσιμα ζητήματα όπως η τεχνολογική δυσαρμονία, οι συστημικές ανισότητες και οι τρόποι με τους οποίους οι ψηφιακές υποδομές εμπλέκονται με ιστορίες εκμετάλλευσης, επιτήρησης και βίας.

Μέσα από διεπιστημονικές και διευρυμένες καλλιτεχνικές πρακτικές, τα έργα της έκθεσης –βίντεο εγκαταστάσεις, προβολές, κατασκευές, επιτοίχια γλυπτά, γλυπτά-ενδύματα και ψηφιακές εκτυπώσεις– διερευνούν πώς οι νέες τεχνολογίες, η τεχνητή νοημοσύνη και οι ρητορικές της καινοτομίας διαμορφώνουν τη σύγχρονη ύπαρξη, συχνά αναπαράγοντας αποικιακά αφηγήματα τα οποία καλύπτονται από την κυρίαρχη αφήγηση.

Ο παράλληλος κόσμος που χαρτογραφείται στην έκθεση δημιουργεί το πιο κατάλληλο πλαίσιο για να εξερευνήσουμε και να φανταστούμε όλα τα πιθανά μέλλοντα που αναδύονται και συντρέχουν σε αυτόν.

*MOMUS-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών, Λιμάνι Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Β1, Προβλήτα Α’) | Διάρκεια έκθεσης: έως 14 Ιουνίου | Ωράριο λειτουργίας: Παρασκευή έως Κυριακή 10:00-18:00

Όλες οι εκθέσεις και οι υπόλοιπες εκδηλώσεις:

Σχετικά Αρθρα
Σχετικά Αρθρα