12 από τις καλύτερες ξένες ταινίες που κυκλοφορούν τον Μάιο

Οι ταινίες του μήνα που δεν πρέπει να χάσεις, είτε στους κινηματογράφους είτε σε streaming.

Parallaxi
12-από-τις-καλύτερες-ξένες-ταινίες-που-κ-1315129
Parallaxi

Νέες κυκλοφορίες που δεν χάνονται έρχονται στα… προσεχώς στους κινηματογράφους για να κλείσουν με ιδανικό τρόπο την άνοιξη.

Παρακάτω, μία λίστα με ταινίες που ανυπομονούμε για την πρεμιέρα τους στις κινηματογραφικές αίθουσες, αλλά και στις streaming πλατφόρμες.

Karate Kid: Legends

Το Cobra Kai ξεκίνησε ως σειρά στο YouTube, συνεχίζοντας από εκεί που σταμάτησε το κινηματογραφικό σύμπαν του Karate Kid, πριν από 40 χρόνια. Με λίγα λόγια, αρχικά δεν φαινόταν ως κάτι απαραίτητο να παρακολουθήσεις. Ωστόσο, η σειρά εξελίχθηκε σε έξι σεζόν με μεγάλη επιτυχία, προτάθηκε για Emmy και έλαβε διθυραμβικές κριτικές, επαναφέροντας τον πρωταγωνιστή της ταινίας του 1984, Ραλφ Μάκιο, στο προσκήνιο.

Τώρα, ο Μάκιο πρωταγωνιστεί σε μια νέα συνέχεια με τίτλο Karate Kid Legends, με τον Μπεν Γουάνγκ ως τον νέο “Kid”, έναν Κινέζο έφηβο που μαθαίνει να αντιμετωπίζει τους νταήδες στη Νέα Υόρκη. Το περίεργο είναι ότι το Legends ακολουθεί τη χρονική συνέχεια των αρχικών ταινιών Karate Kid και της σειράς Cobra Kai, αλλά φέρνει επίσης και τον Mr Han του Jackie Chan, από το remake του 2010.

Παρόλα αυτά, ο Μάκιο υπόσχεται πως όλα τα στοιχεία αυτού σύμπαντος θα είναι σε ισορροπία — όπως είχε πει κάποτε και ο Mr Miyagi: «Η ισορροπία είναι το παν».
«Όταν καταφέραμε να ευθυγραμμίσουμε την ιστορία του Cobra Kai ώστε να οδηγεί στη νέα ταινία — παρότι πρόκειται για ξεχωριστά οικοσυστήματα — όλα απέκτησαν νόημα για μένα», δήλωσε ο Μάκιο στο Variety. «Και το να δουλέψω με τον Jackie ήταν απλώς συναρπαστικό. Ξεκίνησα στην μεγάλη οθόνη. Πόσο ωραίο είναι να επιστρέφω εκεί;»

Η ταινία θα προβληθεί παγκοσμίως στους κινηματογράφους στις 28, 29 και 30 Μαΐου. 

Bring her back

Ο Danny και ο Michael Philippou είναι οι Αυστραλοί δίδυμοι που δημιούργησαν το Talk to Me, μια τρομακτική ανεξάρτητη ταινία τρόμου που έγινε διεθνής επιτυχία το 2023. Η επιτυχία της ήταν τόσο μεγάλη που πολλοί περίμεναν πως οι Philippou θα προχωρούσαν κατευθείαν σε ένα σίκουελ ή σε μια μεγάλη χολιγουντιανή παραγωγή. Αντίθετα, οι αδερφοί έμειναν στην πατρίδα τους, την Αδελαΐδα, και δημιούργησαν μια ακόμα χαμηλού προϋπολογισμού ταινία τρόμου με αυθεντική ιστορία.

Η νέα τους ταινία, Bring Her Back, έχει πρωταγωνίστρια τη Sally Hawkins στον ρόλο της Laura, μιας θετής μητέρας που προσπαθεί να επικοινωνήσει με τους νεκρούς. Θεματικά, η υπερφυσική αυτή ιστορία έχει κοινά στοιχεία με το Talk to Me, όμως έχει αποκτήσει μεγαλύτερο βάθος λόγω ενός θανάτου στην οικογένεια των δημιουργών. «Κάναμε συναντήσεις για την προπαραγωγή, ξεκινήσαμε τα γυρίσματα, και δεν υπήρχε χρόνος να επεξεργαστούμε σωστά τα συναισθήματα», είπε ο Danny Philippou στο Den of Geek. «Αυτά ξεχύθηκαν μέσα στο σενάριο και στις συζητήσεις με τη Sally, και έτσι σκηνές που προορίζονταν να είναι τρομακτικές έγιναν ξαφνικά θλιβερές. Νομίζω πως έχει μια αμεσότητα και ωμότητα που δεν υπήρχε στο Talk to Me».

Η ταινία θα προβληθεί παγκοσμίως στους κινηματογράφους στις 29 και 30 Μαΐου.

Deaf President Now!

Ο συμπαραγωγός του Deaf President Now!, Nyle DiMarco, δηλώνει πως το ντοκιμαντέρ του αφηγείται «την ιστορία του μεγαλύτερου κινήματος πολιτικών δικαιωμάτων που οι περισσότεροι δεν έχουν ακούσει ποτέ». Το σκηνικό είναι το Πανεπιστήμιο Gallaudet στην Ουάσινγκτον, το πρώτο πανεπιστήμιο παγκοσμίως για φοιτητές με προβλήματα ακοής. Αν και ιδρύθηκε το 1864, για πάνω από έναν αιώνα κανένας από τους προέδρους του δεν ήταν κωφός.

Το 1988, όταν το διοικητικό συμβούλιο διόρισε ακόμα έναν ακούοντα πρόεδρο, παρακάμπτοντας δύο κωφούς υποψήφιους, οι φοιτητές αντέδρασαν. Ακολούθησαν οκτώ ημέρες διαδηλώσεων – τέσσερις από τους βασικούς διαδηλωτές μιλούν στο ντοκιμαντέρ.

Το Deaf President Now! συν-σκηνοθετεί ο Davis Guggenheim, γνωστός από τα βραβευμένα με Όσκαρ An Inconvenient Truth και Still: A Michael J. Fox Movie. Το αποτέλεσμα είναι, όπως περιγράφεται, «ένα ιστορικό ντοκιμαντέρ-φλόγα, τόσο εντυπωσιακό και κατατοπιστικό, όσο και καινοτόμο, χωρίς αποκλεισμούς».

Η ταινία θα προβάλλεται παγκοσμίως από το Apple+ στις 16 Μαΐου. 

Final Destination: Bloodlines

Από το 2000 έως το 2011 κυκλοφόρησαν πέντε ταινίες Final Destination, όλες βασισμένες στην ίδια κλασική συνταγή: γίνεται μια θεαματική καταστροφή, αλλά αποδεικνύεται πως είναι προαίσθημα κάποιου, εκείνος προλαβαίνει να σώσει μερικούς ανθρώπους, όμως ο Θάνατος επιστρέφει για να τους πάρει, έναν προς έναν, συνήθως μέσω περίπλοκων και ευρηματικών «ατυχημάτων».

Τώρα, η μακάβρια αυτή σειρά επιστρέφει από τους νεκρούς με το Final Destination: Bloodlines, φέρνοντας νέους ανατριχιαστικούς θανάτους. Ωστόσο, υπάρχει μία σημαντική διαφορά: σύμφωνα με το τρέιλερ, όλα τα θύματα των προηγούμενων ταινιών είναι απόγονοι ανθρώπων που είχαν γλιτώσει από μια συγκεκριμένη καταστροφή δεκαετίες πριν. Δηλαδή, αυτή τη φορά δεν πρόκειται απλώς για μια ομάδα αγνώστων, αλλά για μια οικογένεια που προσπαθεί να σπάσει μια κληρονομική κατάρα.

«Ξαφνικά, οι πέντε ταινίες δεν είναι απλώς διασκεδαστικά, αιματοβαμμένα rollercoaster, αλλά μια σειρά με συναισθηματικό βάθος και αλληλεπιδράσεις», σχολιάζει ο Shawn Van Horn στο Collider. «Αυτές οι πιο ισχυρές σχέσεις θα κάνουν τους χαρακτήρες πιο τρισδιάστατους, και πιθανότατα θα θέλουμε να επιβιώσουν αντί να απολαύσουμε τον θάνατό τους». Ίσως…

Η ταινία θα προβληθεί διεθνώς στους κινηματογράφους στις 14, 15 και 16 Μαΐου. 

Another Simple Favour

Το 2018, το A Simple Favour του Paul Feig ολοκληρώθηκε με την εκθαμβωτική δολοφόνο της Blake Lively στη φυλακή για 20 χρόνια και την Anna Kendrick, χήρα και μητέρα, να γίνεται διάσημη ως vlogger που λύνει εγκλήματα — οπότε μια σειρά δεν φαινόταν κάτι πιθανό. Όμως, η ταινία ήταν γεμάτη απρόβλεπτες ανατροπές, οπότε ίσως ταιριάζει απόλυτα το γεγονός ότι επτά χρόνια μετά, η ηρωίδα της Lively όχι μόνο είναι εκτός φυλακής, αλλά ετοιμάζεται να παντρευτεί έναν πλούσιο Ιταλό στο Κάπρι — και είναι αποφασισμένη να έχει δίπλα της για κουμπάρα την παλιά της… εχθρό-φίλη .

Το A Simple Favour ήταν ένα διαβολικά απολαυστικό noir με δόσεις προδοσίας, φόνου, εξαπάτησης και κοκτέιλ, με την Lively να εντυπωσιάζει με υπερβολικά στιλάτες εμφανίσεις. Η ταινία ανεβάζει τον πήχη ακόμα περισσότερο, με ακόμα πιο εντυπωσιακή μόδα και πλοκή που κόβει την ανάσα.

Η Kristy Puchko του Mashable το χαρακτηρίζει ως «ένα μεταμορφωτικό πλάσμα, που αλλάζει τόνο από στιγμή σε στιγμή, για να απολαύσει το πικρό χιούμορ, το δράμα της μαφίας και τις απολαυστικά παρανοϊκές γυναίκες του είδους psycho-biddy». Οι φαν της πρώτης ταινίας «θα λατρέψουν αυτό το θεϊκά διεστραμμένο θρίλερ».

Διαθέσιμο από 1η Μαΐου στο Prime Video παγκοσμίως.

Friendship

Ο Tim Robinson, πρώην μέλος του Saturday Night Live και δημιουργός της cult κωμικής σειράς I Think You Should Leave στο Netflix, κάνει το κινηματογραφικό του ντεμπούτο ως πρωταγωνιστής στην ταινία Friendship. Και, όπως θα περίμενε κανείς, θα σας κάνει να γελάσετε αλλά και να νιώσετε αμηχανία.

Ο Robinson υποδύεται τον Craig, έναν επαρχιώτη υπάλληλο γραφείου που είναι υπερβολικά αδέξιος για να έχει πραγματικούς φίλους. Τα πράγματα αλλάζουν όταν γνωρίζει τον γείτονά του, Brian (Paul Rudd), έναν μετεωρολόγο που στον ελεύθερο χρόνο του παίζει σε punk συγκρότημα — κάτι που για τον Craig τον κάνει απίστευτα cool. Ο Craig ενθουσιάζεται με τη νέα του παρέα, αλλά όταν καταστρέφει τη μία κοινωνική έξοδο μετά την άλλη, ο Brian «χωρίζει» φιλικά μαζί του, και ο Craig αρχίζει να καταρρέει.

Σε σενάριο και σκηνοθεσία Andrew DeYoung, αυτή η «μπρομαντική» (bromantic)  μαύρη κωμωδία χαρακτηρίζεται από τον Nick Schager του Daily Beast ως «παραληρηματικά και ξεκαρδιστικά τρελή». «Μαζί με τον πάντα γελοία απολαυστικό Rudd, ο Robinson επιβεβαιώνει ξανά ότι είναι ο απόλυτος κυρίαρχος της αμηχανίας. Μαζί κάνουν το Friendship την πιο αστεία ταινία της χρονιάς.»

Η ταινία κυκλοφορεί στις 9 Μαΐου στις ΗΠΑ.

Lilo & Stitch

Αν και το τελευταίο live-action remake της Disney, η Χιονάτη, συνοδεύτηκε από  αντιδράσεις και όχι ιδιαίτερες κριτικές, το Lilo & Stitch φαίνεται πολύ πιο ελπιδοφόρο. Η ταινία επαναφωτίζει την ιστορία του Stitch, ενός γενετικά τροποποιημένου, μπλε, τριχωτού εξωγήινου γνωστού και ως Πείραμα 626. Εξαιτίας της καταστροφικής του φύσης, καταδικάζεται σε εξορία σε έναν αστεροειδή, αλλά δραπετεύει και καταλήγει στη Γη, όπου γίνεται φίλος με ένα κορίτσι από τη Χαβάη, τη Lilo.

Η αρχική ταινία του 2002 ξεχώριζε γιατί διαδραματιζόταν στη σύγχρονη Αμερική — κάτι σπάνιο για ταινία κινουμένων σχεδίων της Disney — και συνδύαζε καθημερινούς ανθρώπους με φανταστικά πλάσματα. Έτσι, ένα remake με live-action και CGI μοιάζει τώρα απόλυτα λογικό.

Επιπλέον, τη σκηνοθεσία έχει αναλάβει ο Dean Fleischer Camp, γνωστός από το υποψήφιο για Όσκαρ Marcel the Shell with Shoes On, ενώ η Maia Kealoha, που υποδύεται τη Lilo, δείχνει στο τρέιλερ να έχει την πιο αξιολάτρευτη χημεία με εξωγήινο χαρακτήρα από την εποχή της Drew Barrymore στο E.T. the Extra-Terrestrial.

Η ταινία θα προβληθεί διεθνώς στους κινηματογράφους στις 21, 22 και 23 Μαΐου.

The Surfer

Ο Nicolas Cage δεν φημίζεται πια για τις συμμετοχές του σε διακριτικά δράματα, οπότε δεν προκαλεί έκπληξη ότι η νέα του ταινία, The Surfer, περιγράφεται από τον Xan Brooks της Observer ως «ένα ένδοξα παρανοϊκό B-movie θρίλερ», με τον Cage να «ανεβάζει την ένταση της ερμηνείας του από απορημένο σε αγανακτισμένο και από εκεί σε ηφαιστειακή έκρηξη».

Υποδύεται έναν ανώνυμο επιχειρηματία που επιστρέφει στην Αυστραλία ύστερα από χρόνια στην Καλιφόρνια, με σκοπό να αγοράσει το παραθαλάσσιο σπίτι των παιδικών του χρόνων. Όταν όμως προσπαθεί να σερφάρει στον κοντινό κόλπο, δέχεται επίθεση από μια τοπική συμμορία υπό την ηγεσία ενός σχεδόν σαμανικού τραμπούκου (Julian McMahon). Αντί να το βάλει κάτω, ο χαρακτήρας του Cage κατασκηνώνει στο πάρκινγκ πάνω από την παραλία, θυσιάζοντας την περιουσία του — και σταδιακά τη λογική του.

«Με κοφτερό σενάριο από τον Thomas Martin και σκηνοθεσία του Lorcan Finnegan που χαρακτηρίζεται από ενέργεια χωρίς περιττά στολίδια», γράφει ο Brooks, «The Surfer είναι μια low-budget, δυναμική, κωμικά “σκληρή” ταινία — μια κρίση μέσης ηλικίας ντυμένη σαν exploitation ταινία της δεκαετίας του ’70, με ένα άγριο, παραισθησιογόνο ύφος».

Η ταινία κυκλοφόρησε στις 2 Μαΐου σε ΗΠΑ και Καναδά, στις 9 Μαΐου στο Ηνωμένο Βασίλειο και την Ιρλανδία, και στις 15 Μαΐου στην Αυστραλία.

Jane Austen Wrecked My Life

Η Jane Austen μπορεί να κλείνει τα 250 της χρόνια τον Δεκέμβριο, αλλά ο κόσμος του κινηματογράφου και της τηλεόρασης παραμένει γοητευμένος από τα έργα της. Ενώ ετοιμάζεται μια νέα μεταφορά του Περηφάνια και Προκατάληψη στο Netflix με τους Emma Corrin και Jack Lowden, πριν από αυτό έρχεται μια γαλλική ρομαντική κομεντί με δραματικά στοιχεία: το Jane Austen Wrecked My Life, σε σενάριο και σκηνοθεσία της Laura Piani.

Η Camille Rutherford πρωταγωνιστεί ως η Agathe, μια υπάλληλος σε βιβλιοπωλείο στο Παρίσι που ονειρεύεται να γίνει συγγραφέας. Με την ενθάρρυνση του κολλητού της, Félix (Pablo Pauly), δέχεται να συμμετάσχει σε συγγραφική φιλοξενία στην Αγγλία, που διοργανώνεται από το ίδρυμα Austen. Θα καταφέρει επιτέλους να ολοκληρώσει το μυθιστόρημά της; Θα δει τον Félix με άλλο μάτι; Ή μήπως θα ερωτευτεί τον γοητευτικό Άγγλο αριστοκράτη (Charlie Anson), έναν από τους διοργανωτές και μακρινό απόγονο της ίδιας της Austen;

«Η ταινία είναι ένας απολαυστικός φόρος τιμής στα μυθιστορήματα της Jane Austen, προσφέροντας έναν μοναδικό συνδυασμό χιούμορ και ενδοσκόπησης που αντικατοπτρίζει τόσο την ευρωπαϊκή ευαισθησία όσο και τις ιδιαιτερότητες του κόσμου της Austen», σημειώνεται χαρακτηριστικά.

Η ταινία θα κυκλοφορήσει στις 16 Μαΐου στην Ισπανία, 23 Μαΐου στις ΗΠΑ και 30 Μαΐου στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Mission Impossible: The Final Reckoning

Η αρχική τηλεοπτική σειρά Mission: Impossible διήρκεσε μόλις επτά χρόνια, αλλά η κινηματογραφική σειρά συνεχίζεται για 29 – και ο πρωταγωνιστής της, Tom Cruise, φημίζεται για το πολύ τρέξιμο που κάνει στην οθόνη. Μήπως η σειρά πλησιάζει στο τέλος της; Ο υπότιτλος της όγδοης ταινίας, Mission: Impossible – The Final Reckoning, υπονοεί ότι ο Ethan Hunt δεν θα δέχεται άλλες αποστολές μετά από αυτή, οπότε ίσως αυτή να είναι η τελευταία φορά που θα δούμε τον Cruise, τον Ving Rhames, τον Simon Pegg και την Hayley Atwell να τρακάρουν αυτοκίνητα και να πηδούν από κτίρια.

Από την άλλη, ο Cruise αρνείται να επιβεβαιώσει αν ο Hunt θα επιβιώσει για να συνεχίσει να πολεμάει. «Πρέπει να δείτε την ταινία», είπε στο περιοδικό Empire. «Είναι κάτι δύσκολο για μένα να συζητήσω αυτή τη στιγμή, γιατί είναι κάτι που πρέπει να το ζήσεις». Ο σκηνοθέτης της ταινίας, Christopher McQuarrie, παραμένει κι αυτός αινιγματικός, αλλά παραδέχεται ότι η λέξη «Final» υπάρχει για κάποιο λόγο. «Ελπίζω ότι αυτή η ταινία θα αποτελέσει την ικανοποιητική κατάληξη σε μια ιστορία που διαρκεί 30 χρόνια», λέει. «Είμαι σχεδόν βέβαιος ότι οι θεατές θα νιώσουν ότι ο τίτλος ήταν κατάλληλος».

Η ταινία θα προβληθεί στους κινηματογράφους διεθνώς στις 21, 22 και 23 Μαΐου.

Mountainhead

Φαίνεται ότι οι σεναριογράφοι και οι σκηνοθέτες δεν σταματούν να γιορτάζουν και να σατιρίζουν τους πολυτελείς τρόπους ζωής – και τις ζηλευτές κουζίνες – των υπερ-πλουσίων, είτε μέσα από τηλεοπτικές σειρές όπως The White Lotus, The Perfect Couple και Your Friends and Neighbors, είτε μέσω ταινιών όπως Glass Onion, Triangle of Sadness και Blink Twice. Η πιο αιχμηρή απ’ όλες αυτές τις απεικονίσεις είναι το Succession, η πολυβραβευμένη με Emmy σειρά του Jesse Armstrong για μια αυτοκρατορία Μουρντοχ-όμοιας οικογένειας μέσων μαζικής ενημέρωσης. Και τώρα, δύο χρόνια μετά την ολοκλήρωση του Succession, ο Armstrong επιστρέφει στην επικράτεια που έχει κατακτήσει.

Το Mountainhead είναι μια κωμωδία-δράμα που γυρίστηκε στο Park City, Utah, με τους Steve Carell, Jason Schwartzman, Cory Michael Smith και Ramy Youssef στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, ως δισεκατομμυριούχοι τεχνολογικοί γίγαντες σε διακοπές σε ένα χιονοδρομικό θέρετρο κατά τη διάρκεια μιας παγκόσμιας κρίσης. Η ταινία δεν είχε καν γυριστεί πριν από τον Μάρτιο φέτος, οπότε ο Armstrong και η ομάδα του πρέπει να την μοντάρουν με ταχύτητα φωτός. Αυτό σημαίνει ότι το Mountainhead μπορεί να είναι το πιο επικαιρικό φανταστικό σχόλιο για το 1% μέχρι σήμερα;

Η ταινία θα κυκλοφορήσει στις 31 Μαΐου στο HBO και Max και στις 1 Ιουνίου στο Sky και NOW.

Thunderbolts

«Μετά από χρόνια αποτυχιών, απογοητεύσεων και μιας αυξανόμενης αίσθησης κόπωσης από τις ταινίες σούπερ ηρώων, το MCU φαίνεται έτοιμο για μια επιστροφή με την πολυαναμενόμενη άφιξη των Thunderbolts», λέει η Linda Marric στο HeyUGuys, «μια σκληρή αλλά κυρίως διασκεδαστική νέα περιπέτεια που ίσως βάλει ξανά τη Marvel στην κορυφή».

Η ιδέα πίσω από αυτή την ωμή κατασκοπική περιπέτεια είναι ότι οι λιγότερο ισχυροί, λιγότερο εντυπωσιακοί και λιγότερο ικανοποιημένοι υπερήρωες της Marvel εκτελούν μυστικές αποστολές για μια σκοτεινή επιχειρηματία (Julia Louis-Dreyfus). Όταν αυτή αποφασίζει ότι είναι αναλώσιμοι, αυτοί οι κατσούφηδες μοναχικοί ήρωες αναγκάζονται να σχηματίσουν μια αποστολή αποτελούμενη από την Yelena (Florence Pugh), τον Red Guardian (David Harbour), τον Winter Soldier (Sebastian Stan), τον US Agent (Wyatt Russell) και την Ghost (Hannah John-Kamen).

«Πρόκειται για μια ταινία που μας κάνει να νοιαστούμε πραγματικά για τους χαρακτήρες της και την ευημερία τους», αναφέρει η Marric. «Είναι σκληρή, χαοτική και μερικές φορές άνιση, αλλά και γεμάτη ένταση και απροσδόκητο συναίσθημα. Το καλύτερο από όλα είναι ότι αποδεικνύει ότι η Marvel μπορεί ακόμα να μας εκπλήσσει, όταν σταματά να προσπαθεί να ευχαριστήσει όλους και αγκαλιάζει την παράξενη πλευρά της».

Η ταινία είναι ήδη διαθέσιμη στους κινηματογράφους διεθνώς. 

πηγή – BBC 

Σχετικά Αρθρα
Σχετικά Αρθρα