Μουσική

7 ολοκαίνουργια τραγούδια και 5 άλμπουμ για να ακούσεις σήμερα, Σάββατο!

Άκουσέ τα όλα ένα προς ένα.

Parallaxi
7-ολοκαίνουργια-τραγούδια-και-5-άλμπουμ-940686
Parallaxi

12 ολοκαίνουργιες κυκλοφορίες έρχονται για να σου κρατήσουν συντροφιά αυτό το Σαββατοκύριακο. Γι΄ αυτό πάρε το κινητό στο χέρι ή άνοιξε τον υπολογιστή και βάλε να παίζουν όλες οι νέες κυκλοφορίες τραγουδιών και άλμπουμ. Άκουσέ τα όλα ένα προς ένα:

Τραγούδια

«Το Ναυάγιο» – Ελεωνόρα Ζουγανέλη

An aerial overhead vertical shot of beautiful ocean waves with a plane flying above

Η Ελεωνόρα Ζουγανέλη ερμηνεύει το τραγούδι τίτλων της νέας σειράς του MEGA «ΤΟ ΝΑΥΑΓΙΟ» σε μουσική του Νίκου Τερζή και στίχους του Γιάννη Κότσιρα. Το ταλέντο και των τριών αδιαμφισβήτητο. Η αφορμή και η έμπνευση για αυτό το τραγούδι είναι μια συγκλονιστική ιστορία επιβίωσης, δύναμης ψυχής και καρμικών συμπτώσεων με φόντο μία ναυτική τραγωδία που γράφτηκε αρχικά στις σελίδες ενός επιτυχημένου βιβλίου και στη συνέχεια μεταφέρεται στη μικρή οθόνη! Μια ιστορία που σίγουρα θα μας κερδίσει και θα μας καθηλώσει! Ένα τραγούδι που «κουμπώνει» εξαιρετικά με την ιστορία αυτή και είναι βέβαιο πως θα αγαπηθεί πολύ!

«Στο Τέλος» – Νίκος Σαπουντζάκης & Σταμάτης Κραουνάκης

Κυκλοφόρησε το νέο τραγούδι του Νίκου Σαπουντζάκη σε συνεργασία με τον αγαπημένο Σταμάτη Κραουνάκη με τίτλο «Στο Τέλος». Ένα ντουέτο γεμάτο συναισθήματα σε στίχους του Γιάννη Κυφωνίδη και μουσική του Νίκου Σαπουντζακη. Είναι το πρώτο τραγούδι από μια σειρά τραγουδιών που έρχεται ανάμεσα στο Σταμάτη Κραουνάκη και τον Νίκο Σαπουντζακη. Κυκλοφορεί σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες από την MLK.

«Είμαστε οι άνθρωποι μικροί» – Γιάννης Κ. Ιωάννου

Ο έρωτας είναι πάντα πρωταγωνιστής στη ζωή των «μικρών ανθρώπων», όλοι θέλουν να νιώσουν την ανάτασή του, τις ιαματικές και ζωογόνες δυνάμεις του. Κι όμως, η προδοσία γίνεται πρωταγωνιστής, σαν νομοτέλεια… Άραγε αυτό συμβαίνει σε όλες τις διαστάσεις μιας ελάχιστης ανάσας, όπως είναι η ζωή των «μικρών ανθρώπων» στο απέραντο Σύμπαν; Γιατί νιώθουμε την αγάπη, έστω και μονόπλευρα; Γιατί η προδοσία στερεί όνειρα και προσμονές; Και μήπως τα ίδια συμβαίνουν σε κάθε πλευρά της ζωής μας; Γιατί είναι οι άνθρωποι μικροί (;)… Ο ποιητής Αλέξανδρος Στεφόπουλος θέτει ως «νομοτελειακό» το «Είμαστε οι άνθρωποι μικροί», ο Γιάννης Κ. Ιωάννου επεμβαίνει μουσικά και ερμηνευτικά σε αυτά τα λόγια, για κάποιους απαισιόδοξα και για κάποιους ρεαλιστικά, αλλά που έχουν τελικά μοναδικές εφαρμογές στον μικρόκοσμό μας.

«My Love» – Veronica Jotovic & Katy Spiller

«My Love» ή διαφορετικά «η αγάπη μου…» Αγάπη, μια λέξη στην οποία στηρίζονται τα θεμέλια του κόσμου μας, μια λέξη που αποτελεί το κλειδί της αρμονικής συμβίωσης των ανθρώπων της σημερινής κοινωνίας. Ένα υπέροχο τραγούδι με στίχους βγαλμένους από την ψυχή ενός έφηβου κοριτσιού, της Έφης Χαραλάμπους, μελοποιημένο από τον Στέλιο Μιχαηλίδη, σε ενορχήστρωση του Γιώργου Σύννου. Τραγουδούν η Veronica Jotovic, ένα αυτιστικό κορίτσι με αγγελική φωνή, το οποίο αποτέλεσε και προσωπική επιλογή της Έφης για να συνδυαστεί με την δυναμική φωνή της Katy Spiller. Το βίντεο κλιπ είναι παραγωγή του καταξιωμένου φωτογράφου και βιντεογράφου Ανδρέα Τσιάρτα. Αυτό το τραγούδι λοιπόν μιλά για την αγάπη και την εφηβική αγάπη μιας κοπέλας για ένα αγόρι. Μιλά για τις «πεταλούδες» στο στομάχι που νιώθει κάθε άνθρωπος όταν ερωτεύεται… Αυτό που δεν μπορεί να εκφραστεί με λόγια, μπορεί κάλλιστα να ειπωθεί μέσα από τους στίχους ενός τραγουδιού. Η μουσική σαν παγκόσμια γλώσσα μπορεί να μαγέψει τα αυτιά ενός τυφλού φτιάχνοντας εικόνες στο μυαλό του, να περάσει στο σώμα ενός κωφού σαν δόνηση κάνοντας τον να χορέψει στο ρυθμό, να γίνει λέξεις στο μυαλό ενός παιδιού που δυσκολεύεται να μιλήσει, να αγγίξει τη ψυχή ενός παιδιού με εγκεφαλική παράλυση, να μας θυμίσει τι σημαίνει να αγαπούμε αληθινά. Μπορεί μια κοπέλα ή ένα αγόρι με αναπηρία να ερωτευτούν και να τους ερωτευτούν; Και βέβαια μπορούν! Όλοι οι άνθρωποι ακόμα και εκείνοι που μοιάζουν ή συμπεριφέρονται λίγο «διαφορετικά» από τους υπόλοιπους έχουν δικαίωμα να αγαπήσουν και να αγαπηθούν. Η λέξη αγάπη όμως δεν περιορίζεται μόνο στην ερωτική αγάπη, αφού αγάπη μπορεί να νιώθει και ένας γονέας/κηδεμόνας ή θεραπευτής για το παιδί του και αυτό αποτυπώνεται στην λάμψη των ματιών τους, στις εκφράσεις του προσώπου, στις κινήσεις του σώματος, σε ένα χάδι, ένα χαμόγελο, μια αγκαλιά. Αγάπη μπορεί να υπάρχει μεταξύ δύο πολύ καλών φίλων οι οποίοι δεν βάζουν ταμπέλες μεταξύ τους αλλά αγαπούν αληθινά και με ανιδιοτέλεια. Πίσω από τη δημιουργία της όλης προσπάθειας βρίσκεται μια μεγάλη ομάδα Ανθρώπων (με κύριο εμπνευστή τον Στέλιο Μιχαηλίδη και την πολύτιμη συνεργασία της Katy Spiller), η οποία παλεύει καθημερινά για τη βελτίωση της ποιότητας ζωής των ατόμων με αναπηρία και την προώθηση του σεβασμού των δικαιωμάτων τους. Βρίσκονται άνθρωποι ευαισθητοποιημένοι που πιστεύουν ακόμη στην ΑΓΑΠΗ. Όλη αυτή η ιδέα πήρε σάρκα και οστά χάρις στη πολύτιμη στήριξη του Andrey & Julia Dashin’s Foundation, καθώς και μιας πλειάδας άλλων χορηγών και υποστηρικτών. Μέσα από το βίντεο κλιπ του τραγουδιού θέλουμε να περάσουμε το μήνυμα ότι η αγάπη δεν βάζει ταμπέλες, δεν ξεχωρίζει άτομα και είναι αναφαίρετο δικαίωμα όλων. Δεν έχει σημασία λοιπόν αν κάποια παιδιά διαφέρουν με οποιοδήποτε τρόπο από τα υπόλοιπα παιδιά. Αυτό δεν τους στερεί το δικαίωμα να ονειρευτούν, να αγαπήσουν, να ερωτευτούν και μεγαλώνοντας να ζήσουν μια κανονική ζωή απολαμβάνοντας πάντοτε ίσα δικαιώματα και ευκαιρίες.

«If I Was a God» – Hrach Altunyan

Γεννημένος στην Αρμενία και μεγαλωμένος στην Ελλάδα, ο Hrach Altunyan γνωστός από την παρουσία του στην Blues, R’n’B και Soul κοινότητα της Αθήνας, επιστρέφει και παρουσιάζει το νέο του τραγούδι, “If I Was a God” μέσα από ένα ιδιαίτερο βίντεο κλιπ. Αυτή τη φορά o Hrach επιλέγει να συνεργαστεί με τον legendary hip hop παραγωγό Νίκο “Thanasimos” Χατζηευστρατίου, δίνοντας στον ήχο μία προσέγγιση πιο “βρόμικη” αλλά με περισσότερη δύναμη, ευαισθησία και αμεσότητα. Η συνεργασία αυτή επιστρέφει τον τραγουδιστή στις δυτικότροπες μουσικές ρίζες του, πίσω στην εποχή που πρωτοέμπαινε στο στούντιο, αναζωογονώντας τον τρόπο που γράφει μουσική. Με το αίσθημα της δημιουργίας να είναι παρόν και πάλι, ξεκινά μία νέα εποχή δημιουργίας και ένα νέο μουσικό ταξίδι. Η σκηνοθεσία του Άκη Νοδάρα συνδυάζει την πραγματικότητα με τη φαντασία, δημιουργώντας ένα εντυπωσιακό βίντεο. Μολονότι σ’ αυτό αντικρίζουμε στοιχεία κλισέ της ελληνικής κοινωνίας, η σκηνοθετική προσέγγιση παρουσιάζει με τρόπο καυστικό, ένα meta-νεοφολκόρ ευρυγώνιο αμάλγαμα της ελληνικής πραγματικότητας. Σύμφωνα με τον Hrach Altunyan, ο οποίος έγραψε και τους στίχους, το τραγούδι αυτό αποτελεί μία συνειδητή προσπάθεια έκφρασης των ανησυχιών και των επιθυμιών του για αλλαγή του υπάρχοντος κόσμου σε έναν άλλο, όπου η βελτίωση αποτελεί κάτι μεγαλύτερο από αυτοσκοπό. Και καθώς ο καθένας φέρει την ευθύνη για τις πράξεις του, η ανάγκη για παρηγοριά δεν είναι αρκετή ώστε να κατορθώσει να αλλάξει τα πράγματα. Έτσι, η έννοια του Θεού μέσα απ’ τη ματιά του καλλιτέχνη, τίθεται υπό αμφισβήτηση, ενώ τον κεντρικό ρόλο παίρνει ο άνθρωπος. Tο “If I Was a God” αναδεικνύει με τρόπο διαβρωτικό και ερεθιστικό, τις ανησυχίες του καλλιτέχνη σχετικά με το ερώτημα και τις πιθανές απαντήσεις του τι θα έκανε κανείς αν ήταν Θεός.

«Χρώματα» – Πέννυ Μπαλτατζή

Η Πέννυ Μπαλτατζή, το φωτεινό κορίτσι του ελληνικού πενταγράμμου, μόλις κυκλοφόρησε το πολυαναμενόμενο κλιπ για την πρόσφατη κυκλοφορία της, “Χρώματα”. Η Πέννυ Μπαλτατζή, με το λαμπερό χαμόγελο και την βελούδινη φωνή, παρουσίασε στο κοινό, το νέο της φρέσκο, μοναδικής αισθητικής video clip σε σκηνοθεσία του Κώστα Χαλαμπαλάκη. Το video clip του “Χρώματα”, είναι ενα βίντεο 4 λεπτών γεμάτο με χιούμορ που διηγείται μια ιστορία αγάπης με τον πιο πολύχρωμο και γλυκό τρόπο, ενώ φέρει μαζί του νότες νοσταλγίας μιας άλλης εποχής. Το “Χρώματα” πρόκειται για την διασκευή του διαχρονικού mid tempo τραγουδιού, που ερμήνευσε πρώτο το συγκρότημα “Εκείνος και Εκείνος”. Μετα τις τηλεοπτικές της εμφανίσεις στο πολύ επιτυχημένο show “Just the 2 of us”, που την είδαμε να ξεδιπλώνει για ακόμη μια φορά το μουσικοθεατρικό της ταλέντο και τις κυκλοφορίες “Κορίτσι”, “Ένα φιλί” και “Ο Κόσμος ένα πάρτι” η Πέννυ Μπαλτατζή επέστρεψε πιο φρέσκια και δημιουργική από ποτέ. Το single κυκλοφόρησε από την Minos EMI, a Universal Music Group και είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.

«La Llama De La Voz» – Fallom Jimenez & Γιάννης Γεωργιλάς

Κυκλοφόρησε το τραγούδι του Fallom Jimenez σε συνεργασία με τον Γιάννη Γεωργιλά με τίτλο «La Llama De La Voz» («Η φλόγα της φωνής»), εμπνευσμένο από ελληνικούς στίχους του Στέφανου Στεφανόπουλου. Παίζουν οι μουσικοί: Δημήτρης Τσέλιος: σοπράνο σαξόφωνο, Γρηγόρης Νατσούδης: πιάνο, Δημήτρης Γουμπερίτσης: ηλεκτρικό μπάσο, Δημήτρης Βίττης: τύμπανα και κρουστά, Γιάννης Γεωργιλάς: κλασική και ηλεκτρική κιθάρα.

Άλμπουμ

«New World Boi» – Prins Obi

Το πέμπτο album του Prins Obi είναι το πιο φιλόδοξο και πολυδιάστατο έργο του μέχρι σήμερα, τόσο μουσικά όσο και στιχουργικά. Συμπεριλαμβάνει στοιχεία hip hop, ορχηστρικής ποπ, reggae/dub, sophisti-pop και spoken word, μεταξύ άλλων, ενώ παράλληλα θέτει νέα όρια όσον αφορά στην σύνθεση των τραγουδιών και την παραγωγή. Συνθέτης, παραγωγός και ερμηνευτής είναι ο ίδιος ο Obi, που ηχογράφησε το album στο δικό του home studio. Το New World Boi είναι ένα χαλαρό concept album για την απελευθέρωση, την αναγέννηση, την αντίσταση στην κοινοτοπία και την καλλιτεχνική ελευθερία. Λυπημένο-αστείο, εσωστρεφές-εξωστρεφές, σκοτεινό και παιχνιδιάρικο ταυτόχρονα. Ένα νέο είδος ποπ όπως το οραματίζεται ο καλλιτέχνης. Το New World Boi κυκλοφορεί σε CD, Κασέτα και Digital Album στις 20 Οκτωβρίου από την Inner Ear.

«Ταίριασμα» – Κώστας Λεμονίδης & Αλέξανδρος Ιακώβου

Ο Κώστας Λεμονίδης και ο Αλέξανδρος Ιακώβου παρουσιάζουν την πρώτη κοινή δισκογραφική τους δουλειά, με τίτλο «Ταίριασμα», έχοντας διαγράψει ο καθένας τη δική του πολύχρονη πορεία στο χώρο, με σπουδαίες συνεργασίες, συναυλίες αλλά και προσωπικές δισκογραφικές δουλειές! Μέσα στο καλοκαίρι μας έδωσαν μια πρώτη γεύση της δουλειάς αυτής, εγκαινιάζοντας τη μουσική τους σύμπραξη, με την κυκλοφορία του τραγουδιού «Θα ‘σαι εδώ στις 7», που αγαπήθηκε ιδιαίτερα και έδειξε πόσο πολύ «ταίριαξαν» οι δύο αγαπημένοι τραγουδοποιοί! Έρχονται έτσι τώρα με το ολοκληρωμένο album τους, που περιλαμβάνει δώδεκα τραγούδια, όπου πρωταγωνιστεί ο μελωδικός ήχος του βιολιού του Ιακώβου και οι ροκ κιθάρες του Λεμονίδη. Καθημερινές ιστορίες, ατμοσφαιρικά τοπία, soft rock διάθεση, εξωστρέφεια και χαμόγελο είναι τα στοιχεία που το χαρακτηρίζουν. Ερμηνεύουν ο Γιώργος Μιχαήλ, η Βάσια Δανιά, η Ιωάννα Κωτσαρέλη, ο Απόστολος Ψυχράμης, αλλά και οι δύο τραγουδοποιοί. Τους στίχους υπογράφουν η Νίκη Ρουσοπούλου – Παππά, η Εύα Μουρούτσου, η Αριάδνη Λαδά, ο Κώστας Λεμονίδης και ο Αλέξανδρος Ιακώβου. Το album «Ταίριασμα» είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες, ενώ παράλληλα θα κυκλοφορήσει και σε βινύλιο, σε περιορισμένα αντίτυπα.

«The Singles Collection» – Les Au Revoir

Οι Les Au Revoir διανύουν 10 χρόνια ζωής και δημιουργίας και τα γιορτάζουν με την κυκλοφορία μίας επετειακής συλλογής, που περιλαμβάνει μερικά από τα πιο επιτυχημένα singles τους και έχει τίτλο “The Singles Collection”. Η μουσική παρέα των Les Au Revoir όλα αυτά τα χρόνια άφησε το δικό της μουσικό αποτύπωμα στην εγχωρία δισκογραφία, αναπλάθοντας πρωτότυπες συνθέσεις του χθες με μια σύγχρονη ματιά, αλλά κυκλοφορώντας και δυο πρωτότυπες συνθέσεις. Με τα 14 Digital Singles και τα 2 Albums που κυκλοφόρησαν, κατάφεραν να κερδίσουν την αγάπη ακροατών, ραδιοφώνων και DJs σε όλη την χώρα, αλλά και να ταξιδέψουν με τις μελωδίες τους σε ολόκληρο τον κόσμο, αφού τραγούδια τους συμπεριλήφθηκαν σε 3 συλλογές Buddha Bar! To “The Singles Collection” αποτελεί ένα πολύτιμο απόσταγμα όλης αυτής της λαμπερής τους πορείας και είναι ένα δώρο στους χιλιάδες ακροατές τους, μιας και περιλαμβάνει τα τραγούδια που αγαπηθήκαν περισσότερο! Ένα από τα πιο όμορφα στοιχεία στο μουσικό ταξίδι των Les Au Revoir είναι οι ζωντανές τους εμφανίσεις, όπου με τις μοναδικές ενορχηστρώσεις, το εκλεκτικό πρόγραμμα και την αστείρευτη ενέργεια τους, όλα αυτά τα χρόνια κατάφεραν να πραγματοποιήσουν πάνω από 800 Live σε όλη την χώρα και όχι μόνο. Μετά από ένα υπέροχο καλοκαίρι, αυτό το μοναδικό μουσικό ταξίδι κάνει μια παύση… με την ελπίδα ότι θα συνεχίσουν να σας κρατούν συντροφιά οι μελωδίες τους, μέσα από την ξεχωριστή συλλογή “The Singles Collection”!

«Ανατομία ενός εγκλήματος» – Σπύρος Εξάρας & Φώντας Λάδης

Σταθμό στιχουργικά και μουσικά αποτελεί η πρωτοποριακή και πρωτότυπη δισκογραφική συνεργασία του εμβληματικού ποιητή, συγγραφέα και δημοσιογράφου Φώντα Λάδη με τον Σπύρο Εξάρα, τον διακεκριμένο διεθνώς Έλληνα κιθαρίστα και συνθέτη της Τζαζ που ζει εδώ και 31 χρόνια στη Νέα Υόρκη. Η Ανατομία ενός εγκλήματος, που κυκλοφορεί από τον Μετρονόμο και αποτελείται από 11 ανέκδοτα ποιήματά του Φώντα Λάδη, είναι μία ακόμα απόδειξη της διαχρονικότητας και της δύναμης που έχουν οι στίχοι του. Πρωτοπόρος, ρεαλιστής και ρομαντικός μαζί, έβγαλε από το συρτάρι του την παλιά, αλλά τόσο επίκαιρη συλλογή του και την εμπιστεύτηκε στον Σπύρο Εξάρα, τον μουσικό που έχει μοναδική δεξιοτεχνία να ενώνει τις μουσικές του κόσμου με συναρπαστικό τρόπο, ο οποίος ανέδειξε με μοναδική εφευρετικότητα το δύσκολο αυτό αστυνομικό είδος στίχου, καταργώντας για ακόμα μια φορά τα μουσικά σύνορα και χρησιμοποιώντας Νεοϋορκέζους μουσικούς από γειτονιές με εγκληματικότητα, όπως το Χάρλεμ, που τα βιώματά τους σχετίζονται με το αντικείμενο, αλλά και που εκτός από κορυφαίοι τζαζίστες είναι και εξοικειωμένοι με άλλα στυλ μουσικής, ακόμη και με το ελληνικό χασάπικο ή απτάλικο. Η συλλογή του Φώντα Λάδη αναφέρεται στο πτώμα ενός άντρα που βρίσκεται σ’ ένα λιγοσύχναστο σημείο της πόλης. Διάφορα ερωτήματα ξεπηδούν. Πώς λέγεται ο νεκρός; Τι δουλειά κάνει; Έχει οικογένεια; Φίλους; Οι αρχές εξετάζουν, ένα προς ένα, όλα τα ενδεχόμενα. Είναι αυτοκτονία ή έγκλημα; Οι έρευνες αποβαίνουν άκαρπες. Τα στοιχεία είναι ελάχιστα. Ωστόσο, ο νεκρός, σε κάποια στιγμή, αποφασίζει να ανιστορήσει τη ζωή του. Ανατρέχει στην πορεία του στο γκρίζο, θολό τοπίο της μεγαλούπολης, στο μεταίχμιο δυο δύσκολων αιώνων. Ανασύρει την προσωπική του ιστορία μέσα απ’ την ομίχλη των κοινωνικών σχέσεων και το σκληρό πολιτικό τοπίο, προσπαθώντας να βγάλει ένα συμπέρασμα για την παραμελημένη, ανούσια ζωή του. Ποιος είναι τελικά ο ένοχος; Η απάντηση προβάλλει στα βάθη των λεωφόρων και στον ορίζοντα των ψηλών, ομοιόμορφων κτιρίων, που –απρόσωπα– το ένα καλύπτει το άλλο. Ολόκληρη η ιστορία, έχει κάποιες αστυνομικές πλευρές, όσο και κάποιες κοινωνικές προεκτάσεις και συμπεριλαμβάνεται σε ένα καινούργιο είδος, που θέλει ο Λάδης να αναδείξει που το ονομάζει «τραγούδια – κόμικ» ή «λογοτεχνία της μεγάλης πόλης». Πρόκειται για ένα καθαρά αστικό είδος λογοτεχνίας, που ο δεξιοτέχνης συνθέτης Σπύρος Εξάρας αφομοίωσε και μελοποίησε με θεατρική προσέγγιση, τζαζ-ροκ αυτοσχεδιασμούς και αρμονίες και στοιχεία ελληνικής μουσικής, αποφεύγοντας τα στερεότυπα. Η Ανατομία ενός εγκλήματος είναι διεθνής, αφού το έγκλημα υπάρχει παντού. Η συγκεκριμένη ιστορία θα μπορούσε να εξελιχθεί σε οποιοδήποτε μήκος και πλάτος της υδρογείου συνεπώς η μουσική που συνέθεσε εμπεριέχει πολλά στοιχεία από διαφορετικά στυλ μουσικής και διαφορετικές κουλτούρες. Στα κομμάτια που επικρατεί περισσότερο το ελληνικό στοιχείο, ο συνθέτης επέλεξε το μαντολίνο, αντί για το μπουζούκι, γιατί ταίριαζε περισσότερο στον τζαζ-ροκ ήχο του άλμπουμ και επιπλέον του προσδίδει ένα ηχόχρωμα πιό διεθνές, αποφεύγοντας τα έθνικ μονοπάτια. Τα τραγούδια ερμηνεύουν ο μοναδικός και πολυδιάστατος Γιώργος Νταλάρας, ο θεατρικός τραγουδιστής Δώρος Δημοσθένους, ο ταλαντούχος και ανερχόμενος Αργύρης Λούλατζης, η Ελληνοαμερικανίδα μούσα του Μίκη Θεοδωράκη, Λίνα Ορφανού και η επανεμφανιζόμενη μετά από χρόνια «Παναγία των Πατησίων» του Μάνου Χατζιδάκι, Γιάννα Κατσαγεώργη. Παίζουν οι μουσικοί: Gil “XL” Defay, Joel “Joey Keyz” Desroches, Ben Nicolas, Parker McAllister και Σπύρος Εξάρας. Μηχανικοί ήχου: Phil Magnotti και Dave Kowalski. Τα σκίτσα στο εξώφυλλο και το ένθετο είναι του Στάθη.

«Tzinda» – Billie Kark

Τζίντα. {Βλάχικα} / Πνεύμα, αερικό, νεράιδα των δασών και του βουνού, αόρατο πλάσμα. H Billie Kark επιστρέφει στη δισκογραφία, πιο ώριμη από ποτέ, με το πρώτο της album, ‘TZINDA’, με δικούς της στίχους, μουσική και παραγωγή, συνδυάζοντας τις παραδοσιακές πολυφωνίες της ηπειρωτικής Ελλάδος και την ηλεκτρονική μουσική. Ολόκληρο το άλμπουμ συνοδεύεται από ένα βίντεο του Dimitris Drakoulis, γυρισμένο στη μαγεμένη και μαγευτική Δρακολίμνη Βερλίγκα, πλήρως προσαρμοσμένο στη βουκολική αισθητική των κομματιών.

Σχετικά Αρθρα
Σχετικά Αρθρα