7 ολοκαίνουργια τραγούδια και 6 άλμπουμ για να ακούσεις σήμερα, Σάββατο!

13 ολοκαίνουργιες κυκλοφορίες έρχονται για να σου κρατήσουν συντροφιά αυτό το Σαββατοκύριακο. Γι΄ αυτό πάρε το κινητό στο χέρι ή άνοιξε τον υπολογιστή και βάλε να παίζουν όλες οι νέες κυκλοφορίες τραγουδιών και άλμπουμ. Άκουσέ τα όλα ένα προς ένα:

Τραγούδια

«Μετά τη Φωτιά» – Φίλιππος Πλιάτσικας

Το ομώνυμο τραγούδι τίτλων της νέας σειράς του ΑΝΤ1 «Μετά τη Φωτιά» από τον Φίλιππο Πλιάτσικα κυκλοφορεί τώρα σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες από την Heaven Music. Πρόκειται για μια δυναμική μπαλάντα από μια “dream team” δημιουργών. Μουσική από τον μοναδικό ΝΙΝΟ Ξυπολιτά και στίχοι από τον καταξιωμένο Γεράσιμο Ευαγγελάτο, σε ερμηνεία του εμβληματικού Φίλιππου Πλιάτσικα. Με την άμεσα αναγνωρίσιμη χροιά που έχουμε αγαπήσει, ο Φίλιππος Πλιάτσικας τραγουδάει: Το τραγούδι αντανακλά τα έντονα συναισθήματα της σειράς, η οποία διηγείται τις ιστορίες τριών γυναικών, της Ιωάννας, της Ειρήνης και της Ανθής, οι οποίες μετά από μια καταστροφική πυρκαγιά, θα προσπαθήσουν να ξαναχτίσουν τις ζωές τους. Η σκηνοθεσία είναι του Γρηγόρη Καραντινάκη, σε σενάριο της Ρένας Ρίγγα, ενώ την μουσική επένδυση υπογράφει η Ειρήνη Σκυλακάκη. Η νέα δραματική σειρά του ΑΝΤ1 «Μετά τη Φωτιά» προβάλλεται κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00 ενώ το ομώνυμο τραγούδι από τον Φίλιππο Πλιάτσικα κυκλοφορεί τώρα από την Heaven Music.

«Λόγια Μισά» – Νεφέλη Αντωνίου

Η Νεφέλη Αντωνίου παρουσιάζει το νέο της τραγούδι με τίτλο «Λόγια Μισά»! Πρόκειται για ένα χορευτικό τραγούδι με latin αναφορές σε στίχους και μουσική του Στράτου Αθανασίου και του Κωνσταντίνου Γκιβίση. Για άλλη μια φορά, η Νεφέλη εκπέμπει θετική ενέργεια και αισιοδοξία, μέσα από την αστείρευτη ενέργεια της και την αγάπη της για τη μουσική και το τραγούδι. Το νέο single συνοδεύεται από ένα μουσικό βίντεο που γυρίστηκε στη γενέτειρα της Νεφέλης, την Κύπρο από τον Filmanos K. Μαζί με την Νεφέλη που πρωταγωνιστεί στο βίντεο, συμμετέχουν οι χορευτές Άντρια Ανδρέου και Αλέξανδρος Ιακωβίδης. Η Νεφέλη είναι ένα κορίτσι με ξεχωριστό χάρισμα, που δίνει μαθήματα ζωής. Σε ηλικία τεσσάρων ετών, διαγνώστηκε με όγκο στον εγκέφαλο, πάλεψε σκληρά για τη ζωή της και κατάφερε να βγει νικήτρια. Ωστόσο πέντε χρόνια αργότερα, εμφανίστηκε ένας δεύτερος όγκος που της προκάλεσε σοβαρό εγκεφαλικό επεισόδιο, αφήνοντας σοβαρή και μόνιμη βλάβη στον εγκέφαλό της. Πλέον δεν μπορούσε να μιλήσει, να περπατήσει, να διαβάσει, να γράψει ή να εκτελεί καθημερινές εργασίες. Το μόνο πράγμα που έμεινε άθικτο ήταν η αγάπη της για τη μουσική και η εξαιρετική της ικανότητα να τραγουδά!  Έτσι λοιπόν, η Νεφέλη εκφράζεται μέσα από το τραγούδι και προκαλεί ρίγη συγκίνησης σε όσους έχουν την ευκαιρία να την ακούσουν από κοντά!

«Τα Πάντα Αλλάζουν» – Γιάννης Χανιωτάκης

Ο Γιάννης Χανιωτάκης ιδρυτής, συνθέτης και κιθαρίστας του πολυβραβευμένου συγκροτήματος EMIGRE, προχωρά με τόλμη στο επόμενο μεγάλο του στοίχημα, με την κυκλοφορία του τραγουδιού “Τα Πάντα Αλλάζουν”. Μετά από 20 χρόνια έντονων συγκινήσεων, χρυσούς δίσκους, μεγάλες συνεργασίες και ατελείωτα χιλιόμετρα τόσο στον δρόμο όσο και στην σκηνή ο Γιάννης Χανιωτάκης προετοιμάζει το νέο του Project που έχει τίτλο «Ιστορίες ενός emigre»! Το τραγούδι “Τα Πάντα Αλλάζουν” είναι ο προπομπός αυτής της νέας ανήσυχης ματιάς του και ένα ντουέτο με την πολυαγαπημένη ηθοποιό Μυρτώ Αλικάκη! Με αγνή διάθεση «βουτάει» σε αχαρτογράφητα νερά, δοκιμάζοντας τις δυνάμεις του σ´ ένα νέο είδος έκφρασης, της υπαρξιακής Pop. Μια σύνθεση που διακρίνεται από την γλυκύτητα των μελωδιών και των λέξεων, σε μια άρτια παραγωγή που μπορεί να χαρακτηριστεί ως το απόλυτο soundtrack της ενηλικίωσης κάθε παιδιού που αναζητά απαντήσεις σε αναπάντητα ερωτήματα, από έναν κόσμο που διαρκώς αλλάζει… “Τα Πάντα Αλλάζουν” συνοδεύεται και από ένα πολύ όμορφο οπτικό οδοιπορικό με την συμμετοχή της Μυρτώ Αλικάκη, όπου πραγματεύεται την συνάντηση δυο ξένων σε ένα κόσμο που μπορεί συνεχώς να αλλάζει, αλλά πάντα θα αναζητά την αγάπη, την φιλιά, το μαζί! Την σκηνοθεσία του βίντεο υπογράφει ο Νικόλας Κωστής. Ένας emigre, ο Γιάννης Χανιωτάκης μας αφηγείται την πρώτη του πανέμορφη προσωπική ιστορία και παρέα με την Μυρτώ Αλικάκη μας ταξιδεύουν σε έναν νέο κόσμο όπου σε αυτό το μπλέντερ της καθημερινότητας η ζωή μπορεί να κυλάει λίγο πιο ωραία!

«Ηappy Out Of Love» – Delta

O Delta επιστρέφει με το πιο χαρούμενο self-love τραγούδι. Κάθε τέλος και μια νέα αρχή. Κάθε μέρα η πρώτη σελίδα στο επόμενο κεφάλαιο της ζωής μας. Βάλε δυνατά τη μουσική, τα αγαπημένα σου ρούχα ή …γυαλιά και χαμογέλα! Το Ηappy Out Of Love μας κλείνει το μάτι και μας θυμίζει ότι δεν υπάρχει τίποτα πιο σημαντικό από το να αγαπάμε τον εαυτό μας και τη ζωή.

«Εφαρμογές» – Μάνος Κοκκώνης

Για τις εφαρμογές που μας φέρνουν κοντά αλλά και πολύ μακριά η ταλαντούχα δημιουργός Πόπη Βάθη, έγραψε ένα πολύ σύγχρονο και αιχμηρό τραγούδι. Για τα σημεία των καιρών, την αποξένωση και την απομόνωση, τα “δήθεν”, τον ψεύτικο και “ηλεκτρονικό” εαυτό μας, αυτόν που μοιάζει με όλους τους άλλους στα κοινωνικά δίκτυα. Για τις εφαρμογές που καταργούν τις αληθινές ανθρώπινες σχέσεις. Το τραγούδι ερμηνεύει εξαιρετικά, ο τενόρος Μάνος Κοκκώνης που με την ενέργεια και τη χαρακτηριστική χροιά της φωνής του, αγγίζει το συναίσθημα και μας αποσπά έστω και για λίγο……από τις “Εφαρμογές”!

«Άγριες Νύχτες» – Γιώργος Κωστογιώργης

Το διπλό single με τίτλο «Άγριες Νύχτες», προάγγελος του επερχόμενου 2ου άλμπουμ του Γιώργου Κωστογιώργη, κυκλοφορεί σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες και σε 50 χειροποίητα και αριθμημένα δισκάκια 45 στροφών. Η εικόνα του εξωφύλλου είναι από την ταινία Vampyr (1932) του Carl Theodor Dreyer.

«Όσο Πάει (Τρίτος Όροφος)» – Κώστας Λειβαδάς & Ανδριάνα Μπάμπαλη

Ο δημιουργός πολλών κλασσικών τραγουδιών, Κώστας Λειβαδάς, έγραψε το τραγούδι των τίτλων της νέας κωμικής σειράς της ΕΡΤ, με τίτλο «Τρίτος Όροφος», σε σκηνοθεσία του Βασίλη Νεμέα (με πρωταγωνιστές τον Αντώνη Καφετζόπουλο και τη Λυδία Φωτοπούλου). Η σειρά «Τρίτος Όροφος» κάνει πρεμιέρα στην ΕΡΤ1 τη Δευτέρα 18 Σεπτεμβρίου 2023, στις 21:20, και θα μεταδίδεται καθημερινά, από Δευτέρα έως Παρασκευή, την ίδια ώρα. Την μουσική και τους στίχους του τραγουδιού υπογράφει ο Κώστας Λειβαδάς, και συμμετέχει φιλικά η αγαπημένη του φίλη και συνεργάτιδα, Ανδριάνα Μπάμπαλη, στα φωνητικά.

Άλμπουμ

«Passing By» – Harper Trio

H Maria-Christina Harper, electric jazz αρπίστα και συνθέτρια, γεννημένη στην Ελλάδα με Αιγυπτιακές ρίζες, ανακαλύπτει εκ νέου τον ήχο της άρπας στον κόσμο της jazz. Με το άναρχο πνεύμα της και το ενδιαφέρον της να ξεπεράσει τα παραδοσιακά όρια της άρπας, παρουσιάζει το όργανό με νέους και συναρπαστικούς τρόπους. Συνδυάζοντας τις παραδοσιακές της μουσικές ρίζες με τη free jazz δημιουργεί έναν ακαταμάχητο, συναρπαστικό ηχητικό σύμπαν, όπου η Ανατολή συναντά τη Δύση. Η Maria-Christina συνεργάστηκε με δύο εξαιρετικούς αναγνωρισμένους μουσικούς, δημιουργώντας το μουσικό σχήμα Harper Trio για το οποίο δημιούργησε επτά πρωτότυπες συνθέσεις. Οι συνθέσεις φλερτάρουν με τους avant-garde και ψυχεδελικούς ήχους, δημιουργώντας ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον spiritual jazz ηχητικό τοπίο. Με τον ντράμερ Evan Jenkins και τη δυναμική σαξοφωνίστα Josephine Davies (Instrumentalist of The Year, 2019 Parliamentary Jazz Awards) παρουσιάζουν το δυναμικό ντεμπούτο τους άλμπουμ “Passing By” που κυκλοφορεί από την Little Yellow Man Records ενώ θα παρουσιαστεί ζωντανά στο Elgar Room του The Royal Albert Hall στις 6 Νοεμβρίου στα πλαίσια του Late Night Jazz Series.

Και τα τρία μέλη του Harper Trio αποτελούν μέρος της μουσικής σκηνής της παραθαλάσσιας βρετανικής πόλης Hastings, όπου και γνωρίστηκαν. Είναι επίσης το μέρος που ενέπνευσε το “Standing Alone”, το δεύτερο single από το επερχόμενο άλμπουμ τους. Ένα στοχαστικό, διαλογιστικό κομμάτι μουσικής και η μοναδική μπαλάντα του άλμπουμ. Η χάρη, η ομορφιά και ο στοχαστικός χαρακτήρας της σύνθεσης «εκφράζουν το θαλασσινό τοπίο και την πανοραμική θέα του Ανατολικού Βράχου του Χάστινγκς όπου βρίσκομαι τόσο συχνά μόνη», λέει η Maria-Christina. «Αφορά εκείνες τις στιγμές εσωτερικής αναζήτησης που αναρωτιόμαστε ποιοι είμαστε και εκτιμούμε αυτά που έχουμε». Η Maria-Christina Harper σπούδασε κλασικό πιάνο και άρπα στην Αθήνα και μετά στη Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου. Απογοητευμένη από τα χρόνια της άκαμπτης, έντονης εξάσκησης της κλασικής τεχνικής που άφηνε λίγα περιθώρια για μουσική προσωπική έκφραση, βρήκε τον δρόμο της σπουδάζοντας Μουσικοθεραπεία και εστιάζοντας στον αυτοσχεδιασμό, κάτι που περιγράφει ως «αποκάλυψη». Και έτσι ξεκίνησε το ταξίδι της στην τζαζ. Τόσο ο Evan Jenkins όσο και η Josephine Davies είναι γνωστοί στη βρετανική jazz σκηνή. Η Maria-Christina υποστηρίζει ότι ο ελεύθερος ήχος που δημιουργούν οφείλεται, εν μέρει, σε μια φιλία που χτίζεται πάνω από το μαγείρεμα, το φαγητό, τον διάλογο και το μακροχρόνιο, αβίαστο παίξιμο μουσικής μαζί. «Ξέραμε ότι είχαμε κάτι ιδιαίτερο από την πρώτη μας πρόβα», λέει. «Ήταν μια συναρπαστική και ιδιαίτερη στιγμή». To “Passing By” κυκλοφορεί από τη Little Yellow Man Records και θα είναι διαθέσιμο σε CD, βινύλιο αλλά και από όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.

«What Really Happened to Baby Jane» – Glitter Grotesque

Οι Glitter Grotesque παρουσιάζουν το πρώτο τους dark cinematic jazz άλμπουμ με τίτλο “What Really Happened to Baby Jane”. Μία μουσική κυκλοφορία λίγες μέρες πριν το αγαπημένο Halloween, η οποία διατίθεται σε φυσική μορφή (cd) και σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες. Το συγκεκριμένο concept άλμπουμ εμπνέεται από το ψυχολογικό θρίλερ του 1962 (με πρωταγωνίστριες τις Bette Davis και Joan Crawford): “Τί απέγινε η Baby Jane?” (What Ever Happened to Baby Jane?). Μία ταινία ορόσημο του Αμερικάνικου κινηματογράφου, που περιγράφει την πτώση της Baby Jane από λατρεμένο παιδί του vaudeville, σε υπερήλικη καρικατούρα του εαυτού της, παράλληλα με τη συμπλεγματική σχέση με την αδερφή της (Blanche). Στον δίσκο “What Really Happened to Baby Jane”, μέσω 6 τραγουδιών ακολουθούμε την πορεία ζωής της Baby Jane, υπό το πέπλο της σκοτεινής ρετρό κλειστοφοβικής ατμόσφαιρας που βιώνουμε και στην ταινία. Οι Glitter Grotesque παίζουν jazz, cabaret και κινηματογραφικά τραγούδια μαζί με θέματα ταινιών τρόμου. Συνδυάζουν την λάμψη της vintage εποχής του Hollywood με το σκοτάδι πιο ακραίων ηχητικών πειραματισμών. Το συγκρότημα σε διάστημα σχεδόν 10 ετών έχει εμφανιστεί σε πολλούς συναυλιακούς/θεατρικούς χώρους σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας και έχει συνεργαστεί επί σκηνής με εγχώριους καλλιτέχνες. Μέλη των Glitter Grotesque έχουν δημιουργήσει επίσης το ακουστικό σχήμα Vintage Noir με ρεπερτόριο από το ευρύτερο φάσμα της ρετρό μουσικής.

«Distance/No Distance» – Μανώλης Αγγελάκης & Αντώνης Λιβιεράτος

Ο Μανώλης Αγγελάκης και ο Αντώνης Λιβιεράτος είναι φίλοι εδώ και εικοσιπέντε χρόνια. Ένα τέταρτο του αιώνα, αν προτιμάτε. Σε αυτό το, διόλου ευκαταφρόνητο, διάστημα έχουν συνεργαστεί μεταξύ τους πολλές φορές στη σκηνή και στο στούντιο. Έχουν, για παράδειγμα, συμμετάσχει ο καθένας σε προσωπικά άλμπουμ του άλλου, ενώ ήταν και οι δυο ιδρυτικά μέλη των Illegal Operation. Το Distance/No Distance είναι το πρώτο άλμπουμ που συνυπογράφουν ως ντούο. Πρόκειται για ένα άλμπουμ που αποτελείται από τέσσερα μεγάλα, περίπου δεκάλεπτης διάρκειας, κομμάτια στα τρία εκ των οποίων οι μοναδικές ηχητικές πηγές είναι μία ηλεκτρική κιθάρα (Αγγελάκης) κι ένα όργανο (Λιβιεράτος). Στο τέταρτο έχει προστεθεί μια δεύτερη κιθάρα και το όργανο έχει δώσει τη θέση του σε ένα ηλεκτρικό πιάνο κι ένα synth. Μια και το συνολικό αποτέλεσμα είναι πολύ θορυβώδες για να χαρακτηριστεί ambient και πολύ “ατμοσφαιρικό” για να βαφτιστεί noise προτιμήθηκε ο χαρακτηρισμός ambient/noise (οτιδήποτε κι αν μπορεί να σημαίνει αυτό).

«Μικροί Αστερίσκοι» – Σπύρος Μπουλής

Ο Αθηναίος μουσικοσυνθέτης Σπύρος Μπουλής μελοποιεί και ερμηνεύει τις σαλονικιώτικες εμπνεύσεις της στιχουργού Αγγελικής Ζευγολάτη στον παρθενικό του δίσκο που κάνει πρεμιέρα στις 2 Νοεμβρίου 2023 με τίτλο Μικροί Αστερίσκοι. Πρόκειται για οκτώ δημιουργίες που σμίγουν το έντεχνο με το λαϊκό τραγούδι σε ένα ταξίδι από τα στενά του Ευρίπου ως τη Θεσσαλονίκη, από αυτά που αγαπήσαμε έως αυτά που θελήσαμε μα δεν ήταν να γίνουν, από τη σύγχρονη πραγματικότητα ως τα αστέρια, σε μία παραγωγή του Αχιλλέα Μωραΐτη. Στο μπουζούκι και στον μπαγλαμά ο Γιώργος Γερματσίδης. Στο ακορντεόν ο Αλέξανδρος Καμπουράκης, στα Φωνητικά η Δήμητρα Μπουλή. Ακουστική κιθάρα και πιάνο παίζει ο Σπύρος Μπουλής. Ακουστική και ηλεκτρική κιθάρα, ηλεκτρικό μπάσο, βιολί, πιάνο, programming πάζει ο  Αχιλλέας Μωραΐτης. Οι ηχογραφήσεις των φωνών έγιναν στα Decibel Studios από τον Δημήτρη Μπέλο. Η ηχογράφηση, η μίξη και το mastering του δίσκου έγιναν από τον Αχιλλέα Μωραΐτη. / Artwork: aMora.

«Αστικοί Μύθοι» – Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας, Ασπασία Στρατηγού & Γιάννης Διονυσίου

Οι αστικοί μύθοι του Λαϊκού τραγουδιού.

Το 21ο album στην ιστορία της Ορχήστρας , με το οποίο η ορχήστρα γιορτάζει τα 25α γενέθλιά της. Το λαϊκό τραγούδι, αυτή η φλόγα που κρατάει ζωντανή πολλές δεκαετίες και ενώνει πολλές γενιές μαζί σε κάθε κοινωνική έκφραση του λαού μας, έχει την τιμητική της, σε μία συλλογή από τα σπουδαία ‘’διαμάντια‘’ αυτού του είδους τραγουδιού, που εξέφρασαν μεγάλοι δημιουργοί και σπουδαίοι τραγουδιστές και τραγουδίστριες (Τσιτσάνης, Καλδάρας, Μητσάκης, Ζαμπέτας, Νικολόπουλος, Νίνου, Καζαντζίδης, Μπιθικώτσης, Γαβαλάς, Μοσχολιού, Γκρέυ, Μαρινέλα, Νταλάρας κ.α.).

Η ιδέα αυτή, είναι μια κοινή μας απόφαση, με την προτροπή μου, να δώσουμε ένα διαφορετικό ηχόχρωμα σε κάθε τραγούδι ξεχωριστά, με έμπνευση και σεβασμό στην πρώτη δημιουργία.

Φανταστείτε ότι ακούτε αυτά τα τραγούδια μέσα από ένα jukebox. Γιατί σε ένα jukebox, συναντήθηκαν παρέες, γλέντησαν, γέμισαν χαρά, ερωτεύτηκαν, έκλαψαν, πήραν ανάσα και δύναμη για τη ζωή. Γιατί σε ένα jukebox, για ένα τραγούδι, κάποιος-κάποια, ονειρεύτηκε, παρηγόρησε και παρηγορήθηκε, μεγάλωσε και μεγαλούργησε.

Αυτή την αίσθηση έχουν τα τραγούδια που επιλέξαμε, αυτά τα τραγούδια, είναι τα τραγούδια μας, θυμίζουν, ενώνουν, είναι ελπίδα της στιγμής που χωράει το κάθε τι μικρό, όπου φαντάζει μεγάλο.

Ευχαριστώ από καρδιάς την Ασπασία Στρατηγού και τον Γιάννη Διονυσίου για την σημαντική τους συμβολή ως ερμηνευτές αλλά και ως συνταξιδιώτες σε αυτό το ταξίδι.

Με τα παιδιά, αυτή την ομάδα την ΕΣΤΟΥΔΙΑΝΤΙΝΑ, που πορευόμαστε μαζί εδώ και 25 χρόνια, τον Κυριάκο Γκουβέντα, τον Σταύρο Κουσκουρίδα, τον Δήμο Βουγιούκα, τον Απόστολο Βαλαρούτσου, τον Κώστα Μερετάκη, τον Φίλιππο Ρέτσιο, τον Παντελή Μπεκιαρόπουλο και τα νεότερα μέλη τον Κώστα Γεδίκη, τον Γιάννη Κουκουνίτσα και τον Κώστα Κωνσταντίνου ζήσαμε ένα μοναδικό τριήμερο στις 10,11 και 12 Απριλίου, αποτυπώνοντας ζωντανά αυτά τα τραγούδια με τον σωστό τρόπο ηχογράφησης που πλέον έχει εκλείψει στις μέρες μας, του όλοι μαζί, μουσικοί και τραγουδιστές στην ίδιο χώρο. Η συγκίνηση και το συναίσθημα της ομαδικής δημιουργίας που κάνει την κάθε στιγμή μοναδική.

Σας ευχαριστώ για αυτή τη μουσική εμπειρία.

Ευχαριστώ από καρδιάς για τη συμμετοχή του τον Νίκο Τατασόπουλο που μας έδωσε μεγάλη δύναμη και έμπνευση σε ότι με μαεστρία ‘’οδήγησε ‘’, με το μπουζούκι του.

Ο Νίκος Μέρμηγκας ανέλαβε, την μεγάλη ευθύνη. Σε ελάχιστο χρόνο να καταγράψει το υλικό, από το πόστο αυτή τη φορά του ηχολήπτη. Νίκο σε ευχαριστούμε που κατάφερες το ιδανικό, ένα καθαρό και ατόφιο ήχο, όπως αρμόζει σε αυτά τα τραγούδια και στην προσπάθεια μας.

Eυχαριστώ την Μαργαρίτα Μάτσα που αγκάλιασε για μια ακόμη φορά τα όνειρα μας και την πρόταση μας στο Ελληνικό τραγούδι. Τέλος ένα μεγάλο ευχαριστώ στην Οικογένεια Αποστολάκη, το οινοποιείο Αποστολάκη, που κάθε τι που κάνει έχει μεράκι και ψυχή. Έτσι λοιπόν ως χορηγός, μας έδωσε τη δυνατότητα να υλοποιήσουμε την ιδέα μας, με τις καλύτερές συνθήκες.

Δημήτρη Ματσούκα, καλώς ήρθες στην οικογένειά μας, η αρωγή σου και οι συμβουλές σου μας δίνουν δύναμη για τα επόμενα ! – Ανδρέας Κατσιγιάννης, το έτος 2023.

«Nana Mouskouri Radio Days»

Ένα μοναδικό ντοκουμέντο της ιστορίας του ελληνικού, αλλά και του διεθνούς τραγουδιού, παρουσίασε η ΕΡΤ και η MINOS EMI / UNIVERSAL τη Τετάρτη 1η Νοεμβρίου 2023, στο Στούντιο C της Ελληνικής Ραδιοφωνίας, στο Ραδιομέγαρο.

Πρόκειται για μια επιλογή από τις πρώτες, ανέκδοτες έως τώρα, ηχογραφήσεις, που πραγματοποίησε η διεθνούς φήμης ερμηνεύτρια Νάνα Μούσχουρη με την Ορχήστρα Ελαφράς Μουσικής του ΕΙΡ, στο Εθνικό Ίδρυμα Ραδιοφωνίας, από τα μέσα της δεκαετίας του ’50 έως τις αρχές του ’60.

Η Νάνα Μούσχουρη, μια από τις διασημότερες και πιο επιτυχημένες τραγουδίστριες, η οποία τίμησε και ταξίδεψε το ελληνικό τραγούδι σε όλο τον κόσμο, επί σχεδόν 70 χρόνια, παρευρέθη στην εκδήλωση, στην οποία παρουσιάστηκε μια συλλογή 24 επιλεγμένων τραγουδιών σε μορφή CD αλλά και συλλεκτικής έκδοσης βινυλίου, με τίτλο «Nana Mouskouri – Radio Days», που θα κυκλοφορήσουν από τη MINOS EMI/UNIVERSAL.

Το CD περιλαμβάνει τραγούδια σε μουσική των Μίμη Πλέσσα, Αττίκ, Κώστα Γιαννίδη, Τάκη Μωράκη, Μιχάλη Σουγιούλ, Νίκυ Γιάκοβλεφ, Κώστα Κλάββα και στίχους των Κώστα Πρετεντέρη, Γιώργου Οικονομίδη, Πυθαγόρα, Κώστα Κοφινιώτη κ.ά. Τραγούδια, δηλαδή, κορυφαίων συνθετών και στιχουργών του ελαφρού ρεπερτορίου, αλλά και ορισμένων δημιουργών που δεν περιμένει να ακούσει κανείς από τη Νάνα Μούσχουρη, όπως του Σταύρου Κουγιουμτζή.

Ανοίγοντας την εκδήλωση, ο πρόεδρος της ΕΡΤ Κωνσταντίνος Ζούλας, απευθυνόμενος στη Νάνα Μούσχουρη, ανέφερε ότι «οι Έλληνες που σας συναντάμε για πρώτη φορά δεν αισθανόμαστε ότι σας πρωτογνωρίζουμε, διότι απλούστατα είστε μέσα μας». Και συνέχισε: «Όχι μόνο η φωνή σας, που μας μεγάλωσε, αλλά η ίδια η παρουσία σας, το παράδειγμά σας. Δεν νομίζω να υπάρχει, έστω ένα, ελληνικό σπίτι που να μην έχει κάποιον δίσκο σας. Θα τολμήσω να πω ότι είστε η μοναδική Ελληνίδα ερμηνεύτρια, που έχει κατορθώσει κάτι που δεν ξέρω αν και η ίδια το έχετε συνειδητοποιήσει και που για τους περισσότερους Έλληνες είναι, νομίζω, κάτι ανομολόγητο. Όταν σας ακούμε να τραγουδάτε, μαζί με την αγαλλίαση που μας προκαλεί η φωνή σας, μας δημιουργείται ένα αίσθημα εθνικής υπερηφάνειας. Διότι είστε το πρώτο παράδειγμα που έχουμε όλοι στο μυαλό μας για το πώς από μια μικρή χώρα, όπως η δική μας, μια μικρή Ελληνίδα που γεννιέται μ’ ένα σπάνιο χάρισμα, αλλά και με πολύ σκληρή δουλειά, μπορεί να καταφέρει να κατακτήσει ολόκληρο τον κόσμο».

Παίρνοντας τον λόγο ο διευθυντής των μουσικών ραδιοφώνων της ΕΡΤ, Φώτης Απέργης, μίλησε «για το πληγωμένο κορίτσι από το Κουκάκι» που, όπως είπε, «με πολλή αφοσίωση και άσκηση αναδείχθηκε ως η διεθνής φωνή των γνήσιων ποιητών του ελληνικού τραγουδιού, αλλά και των κορυφαίων ξένων συνθετών».

«Και αν η διεθνής δισκογραφική αγορά είχε απαιτήσεις- σημείωσε ο ίδιος-, η Μούσχουρη είχε τις δικές της απαντήσεις: Έβαλε τα γυαλιά στον κόσμο του lifestyle, απλώς αρνούμενη να βγάλει τα δικά της. Σε κάθε δεκαετία, ο κόσμος άλλαζε. Όμως, η Νάνα Μούσχουρη βρισκόταν πάντα στη σκηνή του ως η φωνή μιας μαγικής παραδοξότητας: της διεθνούς ελληνικότητας».

Η διευθύνουσα σύμβουλος της MINOS EMI/UNIVERSAL, Μαργαρίτα Μάτσα, μιλώντας για την κυκλοφορία του CD και του βινυλίου με τα 24 επιλεγμένα τραγούδια, υπογράμμισε ότι «είναι η έμπρακτη απόδειξη του πώς ένα ιστορικό αρχείο μπορεί να ζωντανέψει όταν υπάρχει η πρώτη ύλη, που δεν είναι άλλη από τη Νάνα Μούσχουρη».

«Ποιος να φανταζόταν ότι το τότε ντροπαλό κορίτσι με τα γυαλιά, που έκανε τις πρώτες του οντισιόν, θα έκρυβε στα άδυτα του ΕΙΡ, στα μέσα της δεκαετίας του ’50, έναν πολύτιμο θησαυρό, για να έρθει το ίδιο αυτό κορίτσι, 65 και χρόνια μετά, να τον ξαναβρεί έχοντας ταξιδέψει με τα τραγούδια της σε όλα τα μήκη και πλάτη της γης και σε όλες τις γλώσσες. Και σήμερα, έρχεται να παραλάβει το δώρο που έκανε ανυποψίαστη η μικρή Νάνα στη μεγάλη Νάνα».

Η κ. Μάτσα ενημέρωσε πως το διπλό αυτό album από σήμερα κυκλοφορεί σε 249 χώρες, ενώ το βινύλιο θα κυκλοφορήσει στη Γαλλία, στη Γερμανία και βέβαια στην Ελλάδα.

Όσο για τη Νάνα Μούσχουρη, παρά τη μεγάλη της συγκίνηση, δεν σταμάτησε να αστειεύεται και να συνομιλεί με το κοινό. Διηγήθηκε τα πρώτα χρόνια της καριέρας της, λέγοντας ότι ήταν τυχερή, καθώς, όταν έφυγε από την Ελλάδα, βρέθηκε με ανθρώπους που τη φρόντισαν. «Έχω μεγαλώσει με το ραδιόφωνο, δεν περίμενα μετά από τόσα χρόνια να μου πουν ότι υπάρχουν αυτά τα τραγούδια, τα οποία θυμάμαι πολύ καλά. Σήμερα ξαναγυρίζω στο σπίτι μου. Αυτό είναι το πιο σπουδαίο. Η μουσική με πήρε και με έφερε πίσω. Δεν με εγκατέλειψε ποτέ. Η μεγάλη μου επιτυχία είναι ότι αγάπησαν τη γλώσσα μου» εξομολογήθηκε.

Και θέλοντας να μεταδώσει την αισιοδοξία της, αλλά και την ελπίδα της για το μέλλον, αφού θύμισε ότι ο κόσμος παλιότερα τραγουδούσε πιο εύκολα κι έτσι έβγαζε το βάρος που είχε, πήρε το μικρόφωνο και τραγούδησε, συνοδεία πιάνου, το υπέροχο «Χάρτινο το φεγγαράκι», αποκαλύπτοντας ότι της το εμπιστεύθηκε ο Νίκος Γκάτσος, αφού προηγουμένως το είχε ερμηνεύσει η Μελίνα Μερκούρη.

Δεν έμεινε, όμως, μόνο σε αυτό. Ο Γιώργος Χατζηνάσιος κάθισε στο πιάνο και η Νάνα Μούσχουρη ερμήνευσε τον «Ταξιδιώτη του ονείρου» καταχειροκροτούμενη.

Η σπουδαία Ελληνίδα ερμηνεύτρια μίλησε, επίσης, για τα παλιά έχοντας δίπλα της τον Γιώργο Κατσαρό, αλλά και τον Μανώλη Μητσιά. Στην κατάμεστη αίθουσα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας παρευρέθησαν, εκτός από τους προαναφερόμενους, γνωστοί καλλιτέχνες, μουσικοί παραγωγοί, δημοσιογράφοι, αλλά και δεκάδες φίλοι της Νάνας Μούσχουρη, ακόμη και από το εξωτερικό που, όπως έλεγαν στους ανθρώπους της ΕΡΤ, την ακολουθούν πάντα και παντού.

Ιδιαίτερα συγκινητική ήταν και η στιγμή που ο σπουδαίος μουσικοσυνθέτης Μίμης Πλέσσας, ο οποίος στάθηκε συνοδοιπόρος της Νάνας Μούσχουρη στα πρώτα επαγγελματικά βήματά της, ήρθε στο Ραδιομέγαρο για τη συναντήσει και να της ευχηθεί από κοντά «Καλή επιτυχία».