Οι θεατρικές παραστάσεις που θα δει η Θεσσαλονίκη τον Ιανουάριο

Η νέα χρονιά μπαίνει με πληθώρα νέων θεατρικών προτάσεων στη Θεσσαλονίκη! Από την μοναδική δράση που ετοιμάζει η Parallaxi στο πλαίσιο της δράσης της ”Η Θεσσαλονίκη Αλλιώς”, μέχρι τις φρέσκες αφίξεις στις σκηνές του Μεγάρου, του Κρατικού Θεάτρου και των θεατρικών σκηνών της πόλης, κάθε βραδιά θα σας βρίσκει μπροστά στο θεατρικό σανίδι. Ανακαλύψτε όσα θεατρικά έργα θα δείτε στην πόλη τον Ιανουάριο. Προσοχή επειδή οι απεργίες των ηθοποιών του ΚΘΒΕ συνεχίζονται ενημερωθείτε χωριστά για το τι συμβαίνει στις σκηνές του.

Μια βραδιά στο Διοικητήριο

 

Ένα από τα πιο εμβληματικά και άγνωστα σημεία της πόλης; Ένα κτίριο που στέκει εκεί στην Αγίου Δημητρίου για περισσότερο από έναν αιώνα και αποτελεί για τους περισσότερους από μας μια terra incognita. Έναν ανεξερεύνητο τόπο της πόλης.

Η parallaxi στο πλαίσιο της δράσης της ”Η Θεσσαλονίκη Αλλιώς”, που τα τελευταία εννιά χρόνια έχει οργανώσει μερικά από τα πιο πετυχημένα event που άλλαξαν τον τρόπο που βλέπουμε την πόλη μας, σε συνεργασία με το Youthnest και υπό την Αιγίδα του ΥΜΑΘ, σχεδίασε την πραγματοποίηση μιας μεγάλης ανοιχτής εκδήλωσης που θα συστήσει στην πόλη την ιστορία και το ρόλο ενός από τα σημαντικότερα κτίρια της πόλης, γνωστού ως Διοικητήριο, νυν ΥΜΑΘ. Το επιβλητικό κτίριο χτίστηκε το 1891 από τον Ιταλό αρχιτέκτονα Βιταλιάνο Ποζέλι, σε εκλεκτικιστικό ρυθμό, τον οποίο εφάρμοζε σε όλα τα δημόσια κτίρια που έχτισε στην πόλη (παλιά Φιλοσοφική σχολή, στρατηγείο Γ’ Σώματος Στρατού κ.ά). Αρχικά, το κτίριο ήταν τριώροφο και αποτελούσε έδρα του Τούρκου περιφερειάρχη (βαλή) της Θεσσαλονίκης και δημόσιων υπηρεσιών του οθωμανικού κράτους. Ο τέταρτος όροφος του κτιρίου με το νεοκλασικό αέτωμα προστέθηκε το 1955.

Έρχεται ένα εντυπωσιακό πολυθέαμα βασισμένο σε ένα εξαιρετικά δραματοποιημένο κείμενο της ιστορίας του γραμμένο μετά από μεγάλη έρευνα από τη συγγραφέα Σοφία Νικολαϊδου για τις ανάγκες της δράσης. Μια αφήγηση από ηθοποιούς της ιστορίας του κτιρίου, μέσα από σταθμούς και στάσεις στο χρόνο. Η αφήγηση θα πραγματοποιηθεί από τα μπαλκόνια του κτιρίου με θέα στην Αγίου Δημητρίου και την μπροστινή αυλή. Με τη συνεργασία του πάντα ανοιχτού σε συνέργειες ΚΘΒΕ, τη συμμετοχή των ηθοποιών Βασίλη Παπαδόπουλου, Κατερίνας Πλεξίδα και Δημήτρη Σπορίδη και τη σκηνοθετική επιμέλεια του Χάρη Πεχλιβανίδη. Τη συμμετοχή της Φιλαρμονικής του Δήμου Θεσσαλονίκης, των αδερφών Ελένης και Σουζάνα Βουγιουκλή, του τραγουδιστή Δημήτρη Νικολούδη, του μουσικού Νίκου Νικητάκη, της ομάδας χορού Take your Space. Ειδικοί φωτισμοί θα μεταμορφώσουν το κτίριο σε όλη τη διάρκεια της δράσης που θα πραγματοποιηθεί στην αυλή του ΥΜΑΘ χρησιμοποιώντας το εμβληματικό κτίριο ως σκηνικό.

*Σάββατο 12 Ιανουαρίου 2019, στις 18:00, με ελεύθερη είσοδο, μια αλλιώτικη βραδιά στο Διοικητήριο

Στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (οι στάσεις εργασίας συνεχίζονται τουλάχιστον ως την Κυριακή 13 Ιανουαρίου)

«Τόσο κοντά» του Πάτρικ Μάρμπερ

Η παράσταση «Τόσο κοντά» (Closer) του Πάτρικ Μάρμπερ, σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζηβανού, έρχεται στο Φουαγιέ της ΕΜΣ, από την Κυριακή 30 Δεκεμβρίου 2018. Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά στις 22 Μαΐου του 1997 στο Βασιλικό Θέατρο στο Λονδίνο. Γνώρισε τεράστια επιτυχία και κέρδισε σημαντικά βραβεία του αγγλόφωνου θεάτρου. Το 2004, το έργο έγινε γνωστό παγκοσμίως, μέσα από την κινηματογραφική μεταφορά του από τον Μάικ Νίκολς, σε σενάριο του συγγραφέα.

Η παράσταση είναι κατάλληλη άνω των 17 ετών. Τέσσερα πρόσωπα εγκλωβισμένα μέσα σε ένα πλέγμα ερωτικών σχέσεων. Μια επιφανειακή εποχή, ένας κόσμος εικόνων και καταναλωτισμού. Οι σχέσεις εφήμερες, παροδικές, αναλώσιμες. Μια κοινωνία πολλαπλών επιλογών, όπου λείπει η βασική δυνατότητα για επιλογή μιας ζωής με νόημα, για επιλογή μιας σχέσης ουσιαστικής. Στο Τόσο Κοντά οι χαρακτήρες προσπαθούν να πλησιάσουν ο ένας τον άλλον, να επικοινωνήσουν, να αγαπηθούν. Όποτε επιχειρούν να πούνε την αλήθεια, οι σχέσεις τους ναυαγούν. Η δυνατότητα να έρθουν «τόσο κοντά» μοιάζει τελικά ανέφικτη.

*Από 30 Δεκεμβρίου 2018, Φουαγιέ Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Ώρα: Τετάρτη-Κυριακή: 21:15, Τ. 2315 200 200

«Πυρκαγιές» του Ουαζντί Μουαουάντ από το ΚΘΒΕ

Η νέα παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος «ΠΥΡΚΑΓΙΕΣ» του Ουαζντί Μουαουάντ θα παρουσιαστεί, σε μετάφραση Έφης Γιαννοπούλου και σκηνοθεσία Ιώς Βουλγαράκη, στο Βασιλικό Θέατρο από τις 26 Ιανουαρίου 2019. Στο έργο του ο πολυβραβευμένος Λιβανοκαναδός συγγραφέας Ουαζντί Μουαουάντ βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα από τον εμφύλιο πόλεμο που ρήμαξε την πατρίδα του για να μιλήσει για τις πιο σκοτεινές και παράλογες περιοχές της ανθρώπινης φύσης. Το παρόν και το παρελθόν εναλλάσσονται σε έναν σύγχρονο μύθο του Οιδίποδα.

Δυο αδέλφια, με το θάνατο της μητέρας τους και την αινιγματική διαθήκη που αφήνει πίσω της, έρχονται αντιμέτωπα με μια δύσκολη αποστολή. Αυτή θα τους οδηγήσει σ ’ένα γαϊτανάκι αναπάντεχων συναντήσεων με πρόσωπα από το τραυματικό παρελθόν της μητέρας τους στην αιματοβαμμένη Μέση Ανατολή και θα γίνει ο δρόμος για την αβάσταχτη και συγχρόνως λυτρωτική αυτογνωσία. Άλλοτε με το σασπένς του μυστηρίου και άλλοτε με τη δύναμη της ποίησης, ο Λιβανοκαναδός Ουαζντί Μουαουάντ αφηγείται μια συγκλονιστική ιστορία για την ελπίδα που τρέφει κάθε γενιά να μην της μοιάσει η επόμενη, να είναι καλύτερη.

*Πρεμιέρα: 26 Ιανουαρίου 2019, Βασιλικό Θέατρο, Τ. 2315 200 200

«Η Εξέγερση της Μύτης»

Η ανατρεπτική κωμωδία «Η Εξέγερση της Μύτης», βασισμένη στα κείμενα των Νικολάι Γκόγκολ και Δανιήλ Χαρμς, σε σκηνοθεσία Φούλη Μπουντούρογλου, θα δώσει σειρά παραστάσεων μέχρι 20 Ιανουαρίου 2019 στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη», με τη συνεργασία του Δήμου Καλαμαριάς. Στη συνέχεια, θα παρουσιαστεί σε Δημοτικά Θέατρα με τη συνεργασία των Δήμων (Δήμος Παύλου Μελά, Δήμος Νεάπολης-Συκεών κ.ά.).

Πώς συνδέεται μια μύτη που το έσκασε από τον ιδιοκτήτη της, ένας κουτσός ξυλουργός που κατασκεύασε τη Σελήνη, κάποιες γριές που από περιέργεια πέφτουν από τα παράθυρα, ένας άνθρωπος με πέντε καρούμπαλα και ένας κοκκινομάλλης που δεν έχει μαλλιά; Το έργο «Η Εξέγερση της Μύτης» αποτελεί μια σύνθεση κειμένων των σπουδαίων Ρώσων συγγραφέων Νικολάι Γκόγκολ και Δανιήλ Χαρμς, οι οποίοι σημάδεψαν τη ρωσική αλλά και την παγκόσμια λογοτεχνία. Δύο συγγραφείς που βρήκανε μέσα στο παράλογο (ή τον παραλογισμό) τον χώρο για την ελευθερία του ανθρώπου και τη δυνατότητα να ανακατασκευάσει τον κόσμο του. Ο Φούλης Μπουντούρογλου επιμελείται και διασκευάζει για το θέατρο τα κείμενα της παράστασης -κείμενα τα οποία ακροβατούν ανάμεσα στη σάτιρα και το παράλογο- και καταφέρνει να μεταφέρει στη σκηνή καταστάσεις, που παρουσιάζουν με έναν ευφυή και υπονομευτικό τρόπο, την πραγματικότητα της εποχής.

*21 Δεκεμβρίου 2018 – 20 Ιανουαρίου 2019, Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη», Τ. 2315 200 200

Η «Ανθρώπινη Φωνή» του Ζαν Κοκτώ στην Οικία Τέλλογλου

Το μονόπρακτο «Ανθρώπινη Φωνή» του Ζαν Κοκτώ, μετά την εξαιρετικά επιτυχημένη παρουσίαση στο πλαίσιο των 53ων Δημητρίων, φιλοξενείται στην Οικία Τέλλογλου, σε μια συνεργασία του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος με το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει το συγκλονιστικό μονόλογο μίας απελπισμένης γυναίκας μπροστά στην εγκατάλειψη, από την Μαρία Χατζηιωαννίδου σε σκηνοθεσία Γιώργου Καύκα. Είναι η πρώτη φορά που η ιστορική κατοικία της Αλίκης και του Νέστορα Τέλλογλου φιλοξενεί θεατρική παράσταση.

*16, 23, 30 Ιανουαρίου 2019, Οικία Τέλλογλου, Πλατεία Αριστοτέλους 2, Ώρα: 19:30, Τιμή Εισιτηρίου: 10 €, Περιορισμένος αριθμός θέσεων, Τ.2315 200 200

Στο Θέατρο Αυλαία

Romeo και Ιουλιέτα

Το ΔΗΠΕΘΕΑΤΡΟ Κοζάνης και το Istrian Εθνικό Θέατρο της Κροατίας, συνεργάζονται και παρουσιάζουν ένα από τα κλασικότερα έργατης παγκόσμιας δραματουργίας. Η πιο δυνατή ερωτική ιστορία που έχει ειπωθεί ποτέ, που εδώ και 420 χρόνια από τη συγγραφή της εξακολουθεί να εμπνέει και να συγκινεί. Στην παράστασή μας ο Κροάτης Romeo συναντά και ερωτεύεται την Ελληνίδα Ιουλιέτα. Ζουν σε μια πόλη κάπου στα Βαλκάνια, όπου υπάρχουν άνθρωποι διαφορετικών εθνικοτήτων, κουλτούρας και θρησκείας. Οι δυο οικογένειες, η μία ελληνική και η άλλη κροατική είναι αναγκασμένες να ζουν μαζί. Τους χωρίζουν πολλά. Η εγκληματικότητα βρίσκεται σε έξαρση. Ο ήχος των χάλκινων οργάνων αλλά και η θρησκεία είναι αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής αυτών των ανθρώπων. Γλεντάνε άγρια, ζούνε άγρια. Η βία είναι μέσα στην καθημερινότητά τους. Οι ήρωες είναι όλοι στα όριά τους, βουτηγμένοι στην παρακμή τους. Μέσα σε όλο αυτό το κλίμα του φόβου και της παρακμής γεννιέται ο έρωτας του Κροάτη Romeo με την Ελληνίδα Ιουλιέτα. Μια αλληλουχία αρνητικών συγκυριών θα φέρει την καταστροφή σαν η μοίρα να μας κλείνει για μια ακόμη φορά το μάτι. Η παράσταση είναι ακατάλληλη για παιδιά κάτω των 16 ετών. Έχει προβλεφθεί η χρήση υπέρτιτλων.

*7-13 Ιανουαρίου 2019, Ώρα: 21:00, εκτός 13/1: 20:00, Είσοδος: 15 ευρώ

«Τα Σκουπίδια» του Γιάννη Ξανθούλη

Το εμβληματικό αυτό έργο του Γιάννη Ξανθούλη είναι μια πικρή σάτιρα για μια πραγματικότητα επίκαιρη ακόμα. Σκουπίδια είναι τα όνειρα κάποιων ανθρώπων που ζωντανεύουν για να καυτηριάσουν όσα συμβαίνουν στις ζωές μας χωρίς δική μας υπαιτιότητα. ‘Ένα έργο σπονδυλωτής απελπισίας με γελαστικό έρεισμα. Παροπλισμένες φιγούρες και αισθήματα που έρχονται στην επιφάνεια με την επίφαση μιας γιορτής εκατό χρόνια μετά τον παρόντα χρόνο. Αυτό ήταν το σκεπτικό – αφορμή για να παρελάσουν τα πρόσωπα των σκουπιδιών με τα τραγελαφικά αφηγήματά τους’ (Γιάννης Ξανθούλης). Με την Ελένη Γερασιμίδου.

*16 και 17 Ιανουαρίου, είσοδος: 13 ευρώ γενική και 10 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων)

«Ο Εκκλησιαστής» από το Θέατρο του Άλλοτε

Ένα κείμενο αυτοκριτικής και αυτογνωσίας. Ένα φιλοσοφικό, θεολογικό, οντολογικό, αριστούργημα γραμμένο χιλιάδες χρόνια πριν, που αρχικά θεωρείτο πως γράφτηκε από τον ίδιο βασιλιά Σολομώντα αλλά ο συγγραφέας του έργου είναι μεταγενέστερος. Ωστόσο άγνωστος. Μια εργασία από το Θέατρο του ‘Αλλοτε που στόχο έχει να σχολιάσει την επιμονή του Εκκλησιαστή στην άρνηση της μετά θάνατον ζωής. Την απαξίωση της ύπαρξης και την υπεραπλούστευσή της. Ένα έργο γεμάτο αντιφάσεις, αντιρρήσεις και αντιδράσεις, ένα έργο που γκρεμίζει και δημιουργεί ξανά και ξανά. Ένας ύμνος στη ζωή αλλά και στον επερχόμενο βέβαιο θάνατο.

*23,24,25,26 και 27 Ιανουαρίου στις 21:00, γενική είσοδος 12 ευρώ, φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65, 10 ευρώ

«Ιωάννης Γαβριήλ Μπόρκμαν» του Ερρίκου Ίψεν

Ο θίασος ΣΥΝ-ΘΗΚΗ επανέρχεται για δεύτερη χρονιά στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Αυλαία, με την παράσταση του έργου του Ερρίκου Ίψεν, Ιωάννης Γαβριήλ Μπόρκμαν, σε σκηνοθεσία Κωστή Καπελώνη. Το έργο έκανε πρεμιέρα την περασμένη χειμερινή περίοδο στο Θέατρο Μελίνα Μερκούρη, συνεχίστηκε στην Αθήνα στο Studio Μαυρομιχάλη και έκλεισε τον κύκλο των περσινών παραστάσεων του στην Κύπρο. Ο Ιωάννης Γαβριήλ Μπόρκμαν, που ο Ίψεν έγραψε το 1896, είναι ένα σπαρακτικό εξομολογητικό χειμωνιάτικο παραμύθι. Ο ήρωάς του, ένας τύπος υπεράνθρωπου, συνέλαβε στα νιάτα του μια μεγαλόπνοη ιδέα: να υποτάξει και να εκμεταλλευτεί τις κρυμμένες δυνάμεις της γης, μεταλλεία, νερά, θάλασσες, για να εξασφαλίσει την ευημερία στους συνανθρώπους του.

Ένα έργο συμβολικό και παράλληλα τόσο πραγματικό και σημερινό, που υψώνει έναν καθρέφτη στη σύγχρονη κοινωνία μας. Συμβολίζει τα δεινά, που προέρχονται από την τρέλα της εξουσίας, το πάθος του κέρδους, την απαξίωση των νόμων, την προδοσία των αισθημάτων, την αλόγιστη εκμετάλλευση του περιβάλλοντος. Ο Μπόρκμαν είναι ένας τραγικός ήρωας, γιατί μάχεται με δυνάμεις ανώτερες του. Το γνωρίζει ότι θα ηττηθεί, αλλά δεν παραδίδεται. Τραβώντας τον μοναχικό του δρόμο και προσπαθώντας να πραγματώσει το όραμά του, ξεπερνάει το μέτρο, φθάνει στην Ύβρη, προκαλεί τη Νέμεση, καταλήγει στη Δίκη και τελικά συντρίβεται. Η παράσταση ανεβαίνει υπό την αιγίδα της Νορβηγικής Πρεσβείας.

*Τετάρτη 30, Πέμπτη 31 Ιανουαρίου, Παρασκευή 1 και Σάββατο 2 Φεβρουαρίου στις 9.00μμ και Κυριακή 3 Φεβρουαρίου στις 7.30μμ, Γενική είσοδος: 15 ευρώ, Προπώληση, Συνταξιούχοι, Φοιτητές: 12 ευρώ, Ομαδικό: 10 ευρώ, Άνεργοι: 5 ευρώ

*Θέατρο Αυλαία, Τηλ. 2310 230013

«Φιλονικία» του Pierre de Marivaux από το Θεάτρο Τ

Ποιος ξεκίνησε την απιστία στον έρωτα, ο άντρας ή η γυναίκα; Στο ερώτημα αυτό καλείται να απαντήσει η Φιλονικία του Μαριβώ, μέσα από ένα πείραμα. Τέσσερα παιδιά, δύο αγόρια και δύο κορίτσια, μεγαλώνουν εντελώς απομονωμένα από άλλους ανθρώπους και από τον έξω κόσμο. Μόνη τους ανθρώπινη επαφή, οι δύο ά-σχημοι παιδαγωγοί τους. Τώρα πια, στην ηλικία των δεκαοχτώ, φτάνει η στιγμή να βγουν από την απομόνωση και να συναντήσουν το ένα το άλλο. Από αυτήν την επαφή, οι τέσσερις «πρωτόπλαστοι» θα μάθουν πολλά. Θα ανακαλύψουν το «εγώ» και τον «άλλον», θα γνωρίσουν τη φιλία και τον έρωτα, τον ναρκισσισμό και τη ματαιοδοξία, την απώλεια και την απιστία. Θα πλουτίσουν σε εμπειρίες. Θα μάθουν όμως; Κι ο θεατής θα πάρει τελικά την απάντηση στο ερώτημα; Η Φιλονικία, μία από τις πιο ενδιαφέρουσες κωμωδίες του Πιερ ντε Μαριβώ, είναι η νέα, επιχορηγούμενη από το ΥΠΠΟ, παραγωγή του Θεάτρου Τ, σε σκηνοθεσία Πάνου Δεληνικόπουλου, που πέρυσι εντυπωσίασε σκηνοθετώντας για το ΚΘΒΕ το Όσα η καρδιά μου στην καταιγίδα του Άκη Δήμου.

*Παραστάσεις από 4/1/2019: Κάθε Παρασκευή – Σάββατο 21:30 & Κυριακή 20:00, Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Πληροφορίες-Κρατήσεις: 2310 854 333

«Φράνκι και Τζόνι» στο Θέατρο Αθήναιον

Η ιστορία που έχουν λατρέψει εκατομμύρια θεατές ανά τον κόσμο έρχεται στη Θεσσαλονίκη. Μία συναισθηματική κωμωδία που μας προσκαλεί να ξαναερωτευτούμε χωρίς φόβο. Εκείνος είναι πρώην κατάδικος για μικροαπατεωνιές…Εκείνη ήρθε στη Νέα Υόρκη για να βρει τον δρόμο της. Εκείνος ψάχνει για ένα καινούριο ξεκίνημα παλεύοντας με τη μοναξιά του. Εκείνη κλείστηκε στον εαυτό της και ζει χωρίς φίλους, μακριά και από τα όνειρα της. Ο Τζόνι είναι μάγειρας στο συνοικιακό εστιατόριο. Η Φράνκι είναι σερβιτόρα. Μια παθιασμένη νύχτα ενώνονται. Η Φράνκι θέλει να διαγράψει τη βραδιά. Φοβάται. Έχει πληγωθεί στο παρελθόν και είναι απογοητευμένη. Ο Τζόνι θεωρεί πως έχει βρει την αδελφή ψυχή του… Θα καταφέρει να κάμψει τις αντιστάσεις τις και να κερδίσει την καρδιά της; Οι Ιωάννα Παππά και Τάσος Ιορδανίδης συναντιούνται για δεύτερη φορά επί σκηνής, σε σκηνοθεσία Γιώργου Σκεύα.

*Από Πέμπτη 16 Ιανουαρίου, Θέατρο Αθήναιον, Ώρες: Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00, Τ. 2310 832060

Beginning στο Θέατρο Αριστοτέλειον

Μια γυναίκα. Ενας άντρας. Ο έρωτας. Το σεξ. Οι φόβοι. Το μέλλον. Μια νύχτα Παραμονή Πρωτοχρονιάς. Εκείνη θα ανοίξει όλα της τα χαρτιά. Εκείνος δεν έχει τίποτα να ανοίξει γιατί απλά τα έχει χάσει όλα. Η πολυβραβευμένη παράσταση που λάτρεψε το βρετανικό κοινό. 5 αστέρια από την “daily telegraph” και 5 από την “the evening standard”. Η παράσταση που μιλάει στην καρδιά των γυναικών και επιτέλους κάνει τους άντρες να …καταλάβουν. Θα την χάσετε; Σε σκηνοθεσία Τάσου Ιορδανίδη, με τη Θάλεια Ματίκα και τον Γιάννη Δρακόπουλο.

*14 και 15 Ιανουαρίου, στις 21.00, προπώληση 10 ευρώ

«Shirley Valentine» στο Θέατρο Αριστοτέλειον

Η «Shirley Valentine» του Willy Russell έρχεται από την Πέμπτη 17 έως την Κυριακή 27 Ιανουαρίου 2019 στο Θέατρο Αριστοτέλειον σε μετάφραση και σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Ρήγα και την Μπέσυ Μάλφα στον ρόλο της Σίρλεϋ Βαλεντάιν. Ο Αλέξανδρος Ρήγας παρουσιάζει την γλυκόπικρη κωμωδία – μονόλογο του Willy Russell, «Σίρλεϋ Βαλεντάιν».

Η Βρετανίδα Σίρλεϋ είναι μια γυναίκα λίγο μετά τα 50, μάνα δύο παιδιών που έχουν τη δική τους πλέον ζωή και σύζυγος ενός άνδρα που η σχέση τους χάθηκε κάπου στην πορεία των χρόνων. Μόνη της «συντροφιά», σαν φανταστικός φίλος θα λέγαμε, ο τοίχος της κουζίνας της. Μέχρι τη μέρα που μία ασήμαντη αφορμή την ξυπνάει και αποφασίζει να ξαναβρεί τον εαυτό της, να ξανανιώσει ζωντανή! Ένα ταξίδι στην Ελλάδα, ένα τραπεζάκι μπροστά στη θάλασσα, ένα αγιόκλημα και μια… αναπάντεχη γνωριμία, θα συνθέσουν το σκηνικό της δικής της επανάστασης απέναντι σε όσα την καταπίεζαν. Πόσο όμως θα κρατήσει αυτή η επανάσταση; Θα καταφέρει να επαναπροσδιορίσει τη σχέση της με το μέσα της και τους δικούς της ανθρώπους; Και τελικά, υπάρχει δεύτερη ευκαιρία στη ζωή; Ένα έργο γεμάτο συναίσθημα, γέλιο, συγκίνηση και απρόοπτα.

*17-27 Ιανουαρίου 2019, Θέατρο Αριστοτέλειον, Ώρες: Πέμπτη-Παρασκευή 21:15, Σάββατο 18:00 & 21:15, Κυριακή 20:00, Τηλ: 2310262051

«Δυο Θεοί» στο Θέατρο Αριστοτέλειον

Το βραβευμένο έργο του Λένου Χρηστίδη «Δυο Θεοί» στο Θέατρο Αριστοτέλειον, με την πρεμιέρα να πραγματοποιείται την Δευτέρα 21 Ιανουαρίου 2019. Μια κωμωδία για την καταστροφή της ανθρωπότητας και την αναχώρηση των Δύο Θεών για άλλους κόσμους.

Βρισκόμαστε στο μέλλον, μάλλον όχι στο πολύ μακρινό. Ο Πάτρικ κι ο Μιγκέλ είναι εδώ και δέκα χρόνια έγκλειστοι σ’ ένα κέντρο αποτοξίνωσης για άτομα εθισμένα στους υπολογιστές και το διαδίκτυο. Η ζωή τους κυλάει βαρετά και χωρίς απολαύσεις, μέχρι τη στιγμή που μαθαίνουν πως πρόκειται να ξεσπάσει πυρηνικός πόλεμος ανάμεσα στα δύο υπερ-κράτη του κόσμου: την Αμερική και την Ευρασία. Τώρα – λίγο πριν την ολική καταστροφή – σκοπός τους γίνεται η καταγραφή της Ιστορίας, η καταγραφή των σημαντικότερων στιγμών και επιτευγμάτων της Ανθρωπότητας, προς χρήση των κοινωνιών που θα δημιουργηθούν τις επόμενες χιλιετίες. Ξεθάβουν τον κρυμμένο υπολογιστή τους και αρχίζουν το θεάρεστο έργο τους. Σ’ αυτές τις τελευταίες μέρες του κόσμου, ο Πάτρικ και ο Μιγκέλ θα καταγράψουν και θα παραχαράξουν την Ιστορία, θα μεταμορφώσουν τους τρόφιμους του Ιδρύματος σε εξέχουσες προσωπικότητες και μεγάλους δημιουργούς, θα ξαναβρούν τη χαρά της ζωής, θα μεταλλαχθούν και τελικά θα γίνουν Δύο Θεοί!

*21-29 Ιανουαρίου 2019, Θέατρο Αριστοτέλειον, Ώρα: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, Τιμές εισιτηρίων: 15€ & 12€, Πληροφορίες-Κρατήσεις: 2310 262 051

«Γλασκώβη» στο Θέατρο Σοφούλη

Η «Γλασκώβη», η παράσταση που έκανε αίσθηση το φθινόπωρο, επιστρέφει στη σκηνή του θεάτρου Σοφούλη. Η ομάδα aloof επανέρχεται με το πρωτότυπο έργο του Στέλιου Ναλμπάντη, σε σκηνοθεσία Γιώργου Τσαγκαράκη και σκηνικά Φανής Μπουντούρογλου, για τέσσερις μόνο παραστάσεις.

Μία στιγμή, ένα στραβοπάτημα. Μία φωνή καταστρέφει ένα όνειρο. Μία σκέψη φιμώνεται από τον δυνατό ήχο ενός τραγουδιού. Ένα λεπτό αφανίζει μια ζωή. Τί προλαβαίνεις να κάνεις σε ένα βράδυ; Θα χωρέσεις σε μία βαλίτσα; Μπορείς να ζήσεις στο ίδιο δωμάτιο με ένα κουνούπι; Θα μιλήσεις επιτέλους; Άραγε είναι ικανή μία στιγμή να χωρέσει τόσες άλλες;

Ένα έργο για τη σχέση μητέρας – γιού, την ευτυχία, τη λήθη, τις προσδοκίες, τη συνήθεια και τις κοινωνικές συμβάσεις. Ο χώρος και ο χρόνος αφαιρούνται, παρασύροντας το θεατή σε μία αποκαλυπτική κατάδυση στο μυαλό των ηρώων.

*11-12 & 18-19 Ιανουαρίου, Θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5 & Σοφούλη, Ώρα: Παρασκευή & Σάββατο 21:15, Τιμές εισιτηρίων: 10€ κανονικό 8€ μειωμένο, Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310423925

“Η Μικρή Μας Πόλη” στο Μπενσουσάν Χαν

Ο θίασος του Α.Σ. ΤΥΦΛΩΝ “ΗΦΑΙΣΤΟΣ” με έδρα τη Θεσσαλονίκη, αποτελούμενος από ηθοποιούς τυφλούς και βλέποντες, παρουσιάζει το θεατρικό έργο του Thornton Wilder “Η Μικρή Μας Πόλη” σε διασκευή και σκηνοθεσία Αστέριου Παλιούγκα.

Αξιοποιώντας τα ξεχωριστά χαρακτηριστικά τού Μπενσουσάν Χαν η πειραματική σκηνοθετική προσέγγιση βουτάει “την Μικρή μας Πόλη” στο σκότος και εξαιτίας του ιδιόμορφου φωτισμού καταρρίπτει τις διακρίσεις ανάμεσα σε τυφλούς και βλέποντες, διεγείροντας μοναδικά την αίσθηση της ακοής. Ακυρώνεται ο συμβατικός φωτισμός. Οι ηθοποιοί αυτο-φωτίζονται δίνοντας έτσι στο κείμενο μια νέα διάσταση καθαρά φιλοσοφική. Φωτίζομαι-Υπάρχω-Δημιουργώ γέφυρα επικοινωνίας με τον συνάνθρωπο μου. Το φως είναι ορατό είτε από τα μάτια είτε από την ψυχή μας κι έτσι οι ουτοπίες καταργούνται. Η δράση του έργου διευρύνεται σε όλα τα δωμάτια του κτιρίου. Με τον τρόπο αυτό οι θεατές, βλέποντες και μη, περιβάλλονται οπτικοακουστικά απο τα δρώμενα των ηθοποιών. Ο βλέπων θεατής βιώνει την πρωτόγνωρη εμπειρία του σκοταδιού που χάριν των ειδικών φωτισμών αποκτά μια μαγευτική οντότητα. Η Μικρή Μας Πόλη καταλήγει ένα αληθινό παραμύθι γεμάτο φαντάσματα- ”προϊόντα φαντασίας”, μιας άλλης διάστασης της ανθρώπινης ζωής που καλούμαστε να ανακαλύψουμε.

*11,12,13 Ιανουαρίου στις 21.30, Μπενσουσάν Χαν, Ώρα: 21:30, Είσοδος με προτεινόμενη συνεισφορα: 10€ οπωσδήποτε με κράτηση λόγω περιορισμένου αριθμού θέσεων: Τηλ: 6948266214

«Συνομιλίες Γυναικών. Woolf vs Joyce» στη Μαγική Σοφίτα του Μπενσουσάν Χαν

Στη Μαγική Σοφίτα του Μπενσουσάν Χαν – που φιλοξενεί για πρώτη φορά θεατρική δράση- θα ‘ανταμώσουν’ ηρωίδες έργων της Βιρτζίνια Γουλφ, και του Τζέιμς Τζόυς, με κείμενα της Ντόρις Λέσινγκ και της Εστέρ Βιλάρ. Αυτά ‘συνθέτουν’ το έργο «Συνομιλίες Γυναικών. Woolf vs Joyce», που θα παρουσιάσει η ομάδα «Σχήμα εκτός Άξονα», από την Πέμπτη 17 Ιανουαρίου 2019 και για πέντε μόνο παραστάσεις, στο κτίριο της Εδέσσης 6.

Ο Νίκος Βουδούρης και η Αναστασία Θεοφανίδου, σε μια καινούρια συνεργασία-πρόκληση, επιχειρούν με όχημα τον λόγο των Γουλφ και Τζόυς, αλλά και της Λέσινγκ και της Βιλάρ, να φωτίσουν τα θέλω μας, σε μια δυσνόητη επικοινωνιακά κοινωνία και να ανοίξουν δρόμους πολύ πιο γόνιμους για τον καθένα και για όλους. Επέλεξαν κείμενα τα οποία δημιουργούν σκέψεις, αντιθέσεις, συμφωνίες και γενικά εισβάλλουν στον πυρήνα των σχέσεων μεταξύ ανθρώπων και ειδικά μεταξύ γυναικών και ανδρών, γραπτά κείμενα σημαντικών συγγραφέων που κατέθεσαν τις απόψεις τους και άφησαν τη δική τους ιστορία εδώ και εκατό περίπου χρόνια. Ο λόγος τους, δείχνει να είναι το ίδιο επίκαιρος με τότε και οι λύσεις δείχνουν να βρίσκονται ακόμη σε αναζήτηση.

*17–21 Ιανουαρίου 2019, Μπενσουσάν Χαν, Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Από Πέμπτη έως και Δευτέρα στις 21:15, Εισιτήρια: 10 ευρώ κανονικό και 8 ευρώ μειωμένο, Κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες: 2310-823444 (περιορισμένος αριθμός θέσεων- κράτηση απαραίτητη)

«Η Βεγγέρα» του Ηλία Καπετανάκη στο Studio 29A

Η θεατρική ομάδα Minus+ σε συνεργασία με την Εταιρία Θεάτρου ΟΜΑΖ παρουσιάζει τη θεατρική παράσταση «Η Βεγγέρα» του Ηλία Καπετανάκη σε διασκευή και σκηνοθεσία του Πέτρου Παπαζήση.

Βρισκόμαστε κάπου στην Αθήνα. Η οικογένεια Νερουλού περιμένει την επίσκεψη της κυρίας Στενού με τον ανιψιό της, ο οποίος επιθυμεί να παντρευτεί μια κοπέλα από την οικογένεια. Η λεγόμενη “βεγγέρα” συμβαίνει για το προξενιό. Μέσα στη βεγγέρα παρακολουθούμε μια τυπική, νυχτερινή επίσκεψη, που περιλαμβάνει απεριτίφ, μουσική, τραγούδι, χορό, παιχνίδια, πολιτικές συζητήσεις κ.α. Μέσα στην συνάντηση αυτή παρίσταται και ο Πίπης, ο νεαρός Νερουλός, που κάνει συνέχεια αταξίες.

Τι συζητούν αυτοί οι άνθρωποι; Τι μπορεί να λένε μπροστά στους ξένους και τι όταν λείπουν; Βαριούνται; Γιατί μπροστά στους επισκέπτες οι οικοδεσπότες παριστάνουν κάτι άλλο από αυτό που είναι; Η παράσταση, με στοιχεία παραλόγου και ταυτόχρονα ρεαλισμού, με αναφορές σε καλτ στοιχεία της νεοελληνικής πραγματικότητας προσπαθεί να σχολιάσει αλλά και ταυτόχρονα να στηλιτεύσει την σημερινή κοινωνία, μέσα από μια προσωπική ματιά.

*Απο 12 Ιανουαρίου 2019 και για κάποια Σαββατοκύριακα στις 21:15, Studio 29A, Πτολεμαίων 29Α, εντός της στοάς, Γενική είσοδος: 6 ευρώ, Τηλέφωνο κρατήσεων- Επικοινωνία: 6984812372