Όσα έρχονται την εβδομάδα που ξεκινά στην πόλη (7-13/5)
Ωραίες προτάσεις να ζήσεις αυτό το επταήμερο στη Θεσσαλoνίκη.
Με σύμμαχο αν όχι τον ανοιξιάτικο καιρό, την καλή διάθεση και παρέα, η πόλη βρίσκει το κουράγιο να υποδεχθεί τη δεύτερη εβδομάδα του Μαΐου με νέες τιμές. Ηθοποιοί που τραγουδούν, μελωδικές μουσικές εμφανίσεις, ανατρεπτικές θεατρικές παραστάσεις, κινηματογραφικά και παιδικά φεστιβάλ, live shows, μέρες γαστρονομικής εμπειρίας και πολλά ακόμη συμπυκνώνονται στη λίστα εξόδου για να σε συναρπάσουν. Άνοιξε την ατζέντα σου και άρχισε να κρατάς σημειώσεις γιατί κάθε μέρα έως την Κυριακή έχει κάτι δυνατό που δεν πρέπει να χάσεις!
Τη Δευτέρα οι ηθοποιοί του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος τραγουδούν στο Μέγαρο Μουσικής
Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης παρουσιάζει τη μουσική παράσταση «Οι ηθοποιοί του ΚΘΒΕ τραγουδούν». Μελωδίες που «έντυσαν» παραστάσεις του Θεάτρου ξυπνούν παλιές αλλά και πρόσφατες μνήμες. Ακούγονται πάνω από είκοσι τραγούδια σπουδαίων συνθετών που συνεργάστηκαν με το ΚΘΒΕ, όπως ο Κώστας Βόμβολος, η Σαβίνα Γιαννάτου, ο Δημήτρης Καμαρωτός, ο Γιώργος Κουρουπός, ο Σταμάτης Κραουνάκης, ο Μίνως Μάτσας, ο Θάνος Μικρούτσικος, ο Κορνήλιος Σελαμσής, ο Γιώργος Χριστιανάκης και άλλοι. Τους ηθοποιούς συνοδεύει ζωντανή ορχήστρα.
*Τη Δευτέρα 7/5 στις 21:00 στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου και Παραλία, ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2, ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 10€, 5€ (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65, πολυτέκνων), πληροφορίες: 231 089 5800.
Tη Δευτέρα και την Τρίτη Εξομολογήσεις του Παπαδιαμάντη στο Θέατρο Τ
Μετά τη θερμή υποδοχή που γνώρισε στον πολυχώρο «Ενώ», ο «Θίασος» επιστρέφει με τις «Εξομολογήσεις», τρία δραματοποιημένα διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη («Της Κοκκώνας το σπίτι», «Ο Αλιβάνιστος», «Ο Αμερικάνος») σε σκηνοθεσία Δημήτρη Σακατζή, από τις 23 Απριλίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στο Θέατρο Τ.
Οι ήρωες του Παπαδιαμάντη, μη μπορώντας να απαρνηθούν τα συναισθήματά τους, καταθέτουν την αλήθεια που κρύβουν μέσα τους μέσα από αθώες εξομολογήσεις. Στην παράσταση, ο λόγος και το ύφος του Παπαδιαμάντη αποδίδονται μέσω της τεχνικής του βιωματικού θεάτρου, της μεταμόρφωσης, της παντομίμας, της αφήγησης του λόγου και της εικονοποίησής του. Τέσσερις ταλαντούχοι ηθοποιοί ζωντανεύουν τις εικόνες του λόγου του Παπαδιαμάντη με σεβασμό στη λογοτεχνική του αξία. Παράλληλα, η μουσικός Έλσα Μουρατίδου συνοδεύει επί σκηνής με ηχητικά περιβάλλοντα τις κινήσεις των ηθοποιών και ντύνει μουσικά την παράσταση με λαϊκούς και παραδοσιακούς ήχους που αποδίδονται με έναν ιδιαίτερο, δυναμικό και αυτοσχεδιαστικό χαρακτήρα.
*Κάθε Δευτέρα και Τρίτη έως 15/5 στις 21:30 στο Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Τιμές εισιτηρίων: 12€ κανονικό | 10€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑΜΕΑ), Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310 854 333, Parking: Με 3€ και την επίδειξη του εισιτηρίου σας, μπορείτε να αφήνετε το αυτοκίνητό σας στο parking που βρίσκεται ακριβώς δίπλα στο Θέατρο Τ.
Την Τρίτη Nick Dounoussis & Duende Jazz Orchestra στο Duende Jazz Bar
Αυτή την Τρίτη, 8 Μαϊου, η Duende Jazz Orchestra των Γ. Οικονομίδη (τρομπέτα, φωνή), Κοσμά Στεφανίδη(κιθάρα), Λάκη Τζήμκα(μπάσο) και Αλέκου Σπανίδη(τύμπανα) υποδέχεται το Νίκο Ντουνούση(κιθάρα, φωνή) για μια βραδιά γεμάτη μπλούζ ενέργεια!
*Tην Τρίτη στις 21.30 στο Duende Jazz Bar, Καλαποθάκη 16, Είσοδος 3€ (στο πρώτο ποτό) Τηλέφωνα κρατήσεων: 6988554828 & 2310252704.
Την Τετάρτη η εαρινή συναυλία παιδικής-νεανικής χορωδίας Σ.Φ.Μ.Θ.: Ανοιξιάτικα αρπίσματα στο Μέγαρο Μουσικής
Παιδική – Νεανική Χορωδία του Συλλόγου Φίλων Μουσικής Θεσσαλονίκης
Από Τετάρτη έως Κυριακή SKG: Bridges – Uprising Art and Culture Festival
Το πρώτο SKG: Bridges – Uprising Art and Culture Festival θα πραγματοποιηθεί στη Θεσσαλονίκη τον Μάιο, με την πρωτοβουλία του Γραφείου Κοινωνικών Πολιτικών Πρωθυπουργού. Κατά τη διάρκειά του, θα παρουσιαστεί κυρίως σε ανοιχτούς χώρους της πόλης σειρά μουσικών, θεατρικών και εικαστικών εκδηλώσεων, εργαστηρίων κι όχι μόνο, με δωρεάν είσοδο για το κοινό. Στους φορείς της πόλης που συμμετέχουν σημειώνουμε το Μέγαρο Μουσικής, το ΚΘΒΕ, την ΚΟΘ, το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης καθώς και μουσεία της πόλης. Μια πρωτότυπη γιορτή για τη μουσική, τα εικαστικά, το σινεμά, τη φωτογραφία και τις παραστατικές τέχνες.
*9-13/5/2018, Θεσσαλονίκη, Είσοδος ελεύθερη
Την Τετάρτη και την Πέμπτη «Proof» στο Θέατρο Αυλαία
Το αριστούργημα του Ντέιβιντ Όμπερν, με πρωταγωνιστή τον Χρήστο Βαλαβανίδη και σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, μεταφέρεται στην σκηνή του θεάτρου «Αυλαία», στις 9 και 10 Μαΐου. Ένα συγκινητικό έργο για τις κόρες και τους πατεράδες, τη φύση της διάνοιας και τη δύναμη της αγάπης, την αφοσίωση και τη συμφιλίωση με την οικογένεια αλλά και με ό,τι μας κάνει ξεχωριστούς. Το έργο, το 2001, απέσπασε τα βραβεία Pulitzer Prize for Drama και Tony Award for Best Play ενώ το 2005 μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο με την Γκουίνεθ Πάλτροου και τον Άντονι Χόπκινς στους κεντρικούς ρόλους ενώ οι παραστάσεις σε Νέα Υόρκη και Λονδίνο γνώρισαν τεράστια επιτυχία με εξαιρετικές διακρίσεις και κριτικές. Η Κάθριν ζει με τον πατέρα της Ρόμπερτ, έναν ιδιοφυή αλλά διαταραγμένο διανοητικά μαθηματικό. Παραμονές των εικοστών πέμπτων γενεθλίων της δέχεται στο σπίτι τη μεγαλύτερή της αδελφή Κλερ, με την οποία έχει αποξενωθεί, και τον Χαλ, παλιό φοιτητή του πατέρα της ο οποίος εργάζεται πυρετωδώς πάνω στα 103 τετράδια με τις σημειώσεις που έχει αφήσει ο σπουδαίος μαθηματικός με την ελπίδα πως θα ανακαλύψει κάποιο σημαντικό υλικό. Όταν η Κάθριν και ο Χαλ έρθουν κοντά, εκείνη θα του εμπιστευτεί ένα κρυμμένο τετράδιο με την απόδειξη ενός εξαιρετικά σημαντικού μαθηματικού προβλήματος. Κι ενώ ο Χαλ και η Κλερ αναρωτιούνται για την υπογραφή του σημαντικού αυτού εγγράφου, η Κάθριν προσπαθεί να λύσει το πιο αγωνιώδες απ’ όλα τα ερωτήματα: άραγε μαζί με το ταλέντο έχει κληρονομήσει και την τρέλα του πατέρα της;
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς
Παίζουν: Χρήστος Βαλαβανίδης, Ελεάνα Στραβοδήμου, Άννα Ελεφάντη, Χρήστος Καπενής, Γκέντυ Κούση
*9 και 10 Μάϊου, Θέατρο Αυλαία, Παραστάσεις: Τετάρτη 09/05: 21.00, Πέμπτη 10/05: 21.00, Τ. 2310237700.
Η Ορχήστρα Πνευστών του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης (ΤΜΕΤ) παρουσιάζει έντονη καλλιτεχνική δραστηριότητα, υποστηρίζοντας τις δράσεις του Εργαστηρίου Συνόλων Πνευστών Οργάνων (ΠΝΟΕΣ) του Τμήματος. Η παρουσία τους στα μουσικά δρώμενα της Θεσσαλονίκης καλύπτει ένα μεγάλο κενό στο χώρο της λόγιας μουσικής πνευστών με έμφαση στην ανάδειξη λησμονημένων έργων υψηλής αισθητικής αξίας Ελλήνων και ξένων συνθετών. Στην ορχήστρα εκπαιδεύονται φοιτητές του ΤΜΕΤ και σπουδαστές της πόλης δίπλα σε καταξιωμένους σολίστ και καθηγητές του Τμήματος. Το ρεπερτόριό της περιλαμβάνει τα σημαντικότερα έργα της κλασικής μουσικής (πρωτότυπα ή ποιοτικές διασκευές), ενώ συχνά συμπράττουν μαζί της ως σολίστ, καθηγητές και φοιτητές του Τμήματος με έντονη καλλιτεχνική παρουσία.
*Την Πέμπτη 10/5 στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου και Παραλία, ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2, ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 10€, 5€ (μειωμένο) πληροφορίες: 231 089 5800.
Την Πέμπτη Chris Digkas Jazz Trio Plus στο Duende Jazz Bar
Αυτή την Πέμπτη, 10 Μαίου, στη σκηνή του Duende Jazz Bar θα ανέβει το προσωπικό σχήμα του πιανίστα και συνθέτη Χρήστου Δίγκα. Το σχήμα θα παρουσιάσει original συνθέσεις απο τον 1ο δίσκο τους JASM TALES αλλα και επίλογες από Jazz Standards σε modern jazz ύφος. Ο Xρήστος Δίγκας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη.Είναι διπλωματούχος πιανιστάς του Κ.Ω.Θ, αποφοιτος του ΤΜΣ και κάτοχος Master in Jazz του Iονίου Πανεπιστημίου.
Εχει εμφανιστεί σε μουσικές σκηνές σε Ελλάδα και εξωτερικό σε φεστιβάλ τζαζ, σε τηλεόραση και ραδιόφωνο. Μαθητής του Γιωργου Κοντραφούρη και Milcho Leviev. Exει συνεργαστεί επι σκηνής με Chico Freeman,JD walter κ.α To καλοκαίρι του 2018 θα κυκλοφορήσει ο πρώτος του δίσκος jasm tales.Μαζί του στη σκήνη θα είναι οι απόφοιτοι του τμήματος τζαζ του Ιονίου Πανεπιστημίου, Πρόδρομος Δίγκας , Ορέστης Δίγκας και ο Αλέξης Μακατσέλος Jazz Department Utrecht.
*Tην Πέμπτη 10/5 στις 21:30 στο Duende Jazz Bar, Καλαποθάκη 16, Είσοδος 5€, Τηλέφωνα κρατήσεων: 6988554828 & 2310252704.
Tην Πέμπτη και την Παρασκευή CONTEMPORARY MUSIC/ CHAMBER MUSIC από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης στο Μέγαρο Μουσικής
Στο πλαίσιο του SKG Bridges Festival (9-13 Μαίου 2018) και εναρμονισμένο με τη φιλοσοφία του, το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης συμμετέχει με το Μουσικό Graffiti, μια σειρά καλλιτεχνικών δράσεων που αναφέρονται κατά κύριο λόγο στην παραδοσιακή και σύγχρονη μουσική έκφραση στη Ν.Α. Ευρώπη, με στόχο την ανταλλαγή πληροφοριών και εμπειριών αλλά και τη ζύμωση ανάμεσα στους νέους μουσικούς και το κοινό.
Συγκεκριμένα θα πραγματοποιηθούν συναυλίες, διαλέξεις και άλλα πολιτιστικά δρώμενα, μια μεγάλη γιορτή με τη συμμετοχή 100 και πλέον νεαρών καλλιτεχνών από την Ελλάδα, την Κύπρο και τη Σερβία, σε συνεργασία με το Τμήμα Τεχνών Ευρωπαϊκού Πανεπιστημίου Κύπρου και τη Μουσική Σχολή «Davorin Jenko» της Σερβίας.
Οι συναυλίες είναι χωρισμένες σε τέσσερις διαφορετικές θεματικά ενότητες :
την Dance Music, με έργα νέων συνθετών γραμμένα ειδικά για το Μουσικό Graffiti, που θα περιλαμβάνουν στοιχεία της παραδοσιακής μουσικής
την Crossroad Music, μουσική που γεννιέται στις μέρες μας και συμπεριλαμβάνει στοιχεία από πολλά είδη μουσικής όπως κλασσική, παραδοσιακή, jazz, ethnic, ηλεκτρονική την Contemporary/Chamber Music, όπου θα παιχτούν έργα για σύνολα μουσικής δωματίου, κυρίως του 20ου ή και 21ου αιώνα με επιρροές από την παραδοσιακή μουσική την Traditional Music, όπου μουσικά σύνολα από τις τρεις χώρες θα ερμηνεύσουν και θα αυτοσχεδιάσουν πάνω σε μοτίβα και ρυθμούς της παραδοσιακής μουσικής της χώρας τους.
Την ελληνική συμμετοχή στην Traditional Music εκπροσωπούν φοιτητές της Κατεύθυνσης Ελληνικής Παραδοσιακής Μουσικής του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του ΠΑΜΑΚ, με τη σειρά ζωντανών εμφανίσεων «Μουσική ΄Εξω από τα Τείχη».
Τα έργα της Crossroad Music θα παρουσιαστούν σε συνεργασία με το Τμήμα της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ, όπου νέοι ηθοποιοί θα αναγνώσουν μικρά, ειδικά επιλεγμένα λογοτεχνικά κείμενα.
*Την Πέμπτη και την Παρασκευή 10, 11/5 στις 11:00 – 13:00 στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου και Παραλία, ΦΟΥΑΓΙΕ M2, ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Διάθεση δελτίων εισόδου από Δευτέρα 7 Μαΐου, ώρα 10:00, από τα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, πληροφορίες: 231 089 5800. Συναυλίες θα πραγματοποιηθούν επίσης στο Κρατικό Ωδείο, τις πλατείες Νεάπολης και Κορδελιού και το Λιμάνι.
Την Πέμπτη, την Παρασκευή και το Σάββατο η παράσταση Coriolanus MMXVIII του Ουίλιαμ Σαίξπηρ στο Θεάτρο Βαφοπούλειο
Ο “Κοριολανός” είναι η τελευταία τραγωδία του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα, ποιητή και λογοπλάστη Ουίλιαμ Σαίξπηρ. Αν και από τα λιγότερο παιγμένα έργα του Βάρδου, ο T.S. Eliot το χαρακτήρισε ως ανώτερο του «Άμλετ» και το μεγαλύτερο δραματουργικό του επίτευγμα. Εξαιρετικά πολύπλοκο έργο θεματικά, καταπιάνεται με την σχέση παιδιών και γονέων, την πάλη των τάξεων, τη δικαιοσύνη σε καιρό πολέμου, την αυτοθυσία, και βέβαια, πάνω απ’ όλα, με τη δίψα για εξουσία.
Μπορεί η Ρώμη να αναδιαρθρώνεται μετά την πτώση των βασιλέων για να χτίσει ένα κράτος πιο δημοκρατικό, ωστόσο οι εχθροί ελλοχεύουν εντός και εκτός των τειχών. Ο Γάϊος Μάρκιος (μετάπειτα Κοριολανός), επιφανής στρατιωτικός, έχει φέρει πολλές νίκες στην πόλη, μα με το αυστηρό, αγέρωχο και απρόσιτο προφίλ του, είναι μισητός από τον λαό, στον οποίο αρνείται το σιτάρι υποστηρίζοντας ότι ο λαός δεν προσφέρει στην πατρίδα. Έξω από τα τείχη, ο Τούλλος Αουφίδιος, ορκισμένος εχθρός του Γαΐου, περιμένει την κατάλληλη στιγμή να αναμετρηθεί ξανά μαζί του.
Η φιλόδοξη μητέρα του Γαΐου θέλει να δει τον γιο της συγκλητικό, μια θέση που μπορεί να διεκδικήσει βάσει της ηρωικής του πορείας. Η άρχουσα τάξη των πατρικίων νιώθει πως θα διασφαλίσει τη θέση της εκλέγοντάς τον, ωστόσο οι εκπρόσωποι του λαού φοβούνται πως πρόκειται για έναν εν δυνάμει τύραννο.
Καθώς νέος πόλεμος ξεσπάει με το γειτονικό Άντιο για την κυριαρχία της πόλης της Κοριόλης, ο Γαΐος φεύγει πάλι στο μέτωπο. Εκεί, θα συναντηθεί πρόσωπο με πρόσωπο με τον Τούλλο Αουφίδιο, τον από χρόνια ορκισμένο εχθρό του. Το μίσος του λαού όμως δεν έχει καταλαγιάσει, και οι εκπρόσωποί του δολοπλοκούν κατά την απουσία του.
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία- Προσαρμογή Κειμένου-: Άγγελος Παπαδάκης, Σκηνικά- Κοστούμια: Αναστασία Αστερίου, Μουσική: Άγγελος Παπαδάκης, Υπεύθυνος Ήχου: Βαγγέλης Τόλης, Φωτογραφίες- Γραφιστικά- Τρέιλερ: Άγγελος Παπαδάκης, Βιντεοσκόπηση: Βασίλης Τόλης, Ακαδημαϊκή Υπεύθυνη: Εύα Παπαγεωργίου
Παίζουν οι: Κώστας Κώτσιου, Έλενα Πριονίδου, Βασίλης Τσαλίκης, Κική Γαϊτάνη, Αποστόλης Κούρος, Άννα Παπαδοπούλου, Λαμπρινή Παπαδόντα, Παρασκευή Ρεντάκη, Δέσποινα Καραγιώργου, Σέβη Βλέτση, Γρηγόρης Βογιατζής, Δημήτρης Νικολάου, Αλεξάνδρα Γκουντούλια, Βίκυ Ζυμάρα, Μυρτώ Βογιατζή, Γεωργία Πινακίδου, Δέσποινα Δρανδάκη.
*Την Πέμπτη, την Παρασκευή και το Σάββατο 10, 11, 12/5 στις 20.30 στο Θέατρο Βαφοπούλειο, Γ. Βαφοπούλου 3, προσεχώς: 15, 16/5 στις 20.30 στο Θέατρο Άνετον. Τηλ. 2310 424132/3.
Την Πέμπτη Κοινοί Ιεροί Τόποι και Παράλληλες Ιστορίες ΙΙ και ΙΙΙ στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Το 5ο Horrorant Film Festival “ΝΥΧΤΕΣ ΤΡΟΜΟΥ” επιστρέφει και φέτος με ελληνικές και διεθνείς ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους και το διαγωνιστικό του τμήμα. Στα φετινά αφιερώματα του φεστιβάλ, ο Ιταλικός Κινηματογράφος Τρόμου καθώς και το αφιέρωμα στον H. P. Lovecraft. Καθημερινά θα προβάλλονται 6 ή και 8 ταινίες μεγάλου μήκους, μαζί με πολλές ελληνικές και ξένες ταινίες μικρού μήκους. Καλεσμένοι, ομιλίες, παρουσιάσεις, πάρτυ και πολλές εκπλήξεις θα σας περιμένουν.
*10-16/5/2018, Σινέ Βακούρα, Τ. 2310233665
Από Πέμπτη έως Κυριακή «ΕΓΩ, Ο ΜΑΡΚΟΣ ΒΑΜΒΑΚΑΡΗΣ» της Νάνση Τουμπακάρη
Το ΚΘΒΕ, θα φιλοξενήσει στην Κεντρική Σκηνή της Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών, μία παράσταση που παίχτηκε τον προηγούμενο χειμώνα στο Θέατρο ΣΤΟΑ, δημιουργώντας ιδιαίτερη αίσθηση και για την οποία έχουν γραφεί διθυραμβικά σχόλια. Ένας μονόλογος που έγραψε η Νάνση Τουμπακάρη, βασισμένος στις αφηγήσεις του ίδιου του Μάρκου έτσι όπως καταγράφηκαν στο βιβλίο «Μάρκος Βαμβακάρης, Αυτοβιογραφία» που επιμελήθηκε η Αγγελική Βέλλου-Κάϊλ. Η ζωή του βασανισμένου ποιητή, συνθέτη, μπουζουξή και τραγουδιστή, του μεγάλου ρεμπέτη, που με το έργο του καθόρισε την πορεία του αστικού λαϊκού τραγουδιού, συμπυκνώνεται μέσα στην εξομολόγηση – συνέντευξη που έδωσε το 1969, τρία χρόνια πριν τον θάνατό του. Όπως λέει ο ίδιος ‘’Παίρνω το θάρρος να εκθέσω τα αμαρτήματά μου στον κόσμο. Σ’ έναν κόσμο που εγώ του τραγούδησα τις χαρές του, τις λύπες του, τα πλούτη του, τη φτώχεια του, την ορφάνια του, την ξενιτιά του. Αυτός ο κόσμος θέλω να γίνει ο εξομολόγος μου”. Ωστόσο η εξομολόγησή του δεν αποτελεί απλά μια αφήγηση των γεγονότων της ζωής του αλλά μια, εκπληκτικής καθαρότητας, θαρραλέα μαρτυρία της εποχής του. Η παράσταση ανεβαίνει σε σκηνοθεσία και μουσική επιμέλεια του ερμηνευτή, με σκηνικό και κοστούμια της Λέας Κούση.
Σκηνοθεσία – Ερμηνεία: Θανάσης Παπαγεωργίου
*Πέμπτη 10 έως Κυριακή 13 Μαΐου 2018, Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη 10, Παρασκευή 11 και Σάββατο 12 Μάϊου, στις 21.00, Κυριακή 13 Μαΐου, στις 20.00
Από Πέμπτη έως Κυριακή «Σεράγεβο 1914 – Μου είναι μικρός αυτός ο τάφος» της Μπιλιάνα Σερμπλιάνοβιτς
Η ομάδα θεάτρου Ars Moriendi παρουσιάζει – για πρώτη φορά στην Ελλάδα – το έργο της Μπιλιάνα Σερμπλιάνοβιτς «Σεράγεβο 1914 – Μου είναι μικρός αυτός ο τάφος» σε σκηνοθεσία Θάνου Νίκα, από τις 10 έως τις 13 Μαΐου στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών. Στις 28 Ιουνίου 1914 στο Σεράγεβο, που βρίσκεται υπό Αυστριακή κατοχή, ο 19χρονος φοιτητής Γκαβρίλο Πρίντσιπ δολοφονεί τον διάδοχο του Αυστρο-Ουγγρικού θρόνου Φραγκίσκο Φερδινάνδο (Franz Ferdinand στα γερμανικά) και τη σύζυγό του Σοφία. Η πράξη του, γνωστή ως «η δολοφονία του Σεράγεβο», έγινε η σπίθα που πυροδότησε τον Α’ Παγκόσμιο Πόλεμο, τον πιο αιματηρό πόλεμο στην ιστορία του εικοστού αιώνα. Ο Γκαβρίλο Πρίντσιπ καταδικάστηκε, λόγω ηλικίας, σε 20 χρόνια καταναγκαστικής εργασίας και πέθανε από φυματίωση τον Απρίλιο του 1918. Ο Γκαβρίλο Πρίντσιπ είναι ένα μπερδεμένο παιδί, θύμα του τόπου και του χρόνου. Ένα αλλοπαρμένο αγόρι που υποστήριζε με πάθος πως «εμείς πρέπει ή να πεθάνουμε στη ζωή ή να ζήσουμε στον θάνατο». Ευαίσθητος, συνεσταλμένος και ασθενικός, ο Γκαβράκο ήθελε να γίνει ήρωας, να μείνει στην ιστορία. Το «Σεράγεβο 1914 – Μου είναι μικρός αυτός ο τάφος» είναι η ιστορία του. Μια ιστορία συναρπαστική γεμάτη νιάτα και ιδεαλισμό. Μια ιστορία σαν αστυνομικό μυθιστόρημα, γεμάτη ίντριγκες, συνωμοσίες και εγκλήματα.
Σκηνοθεσία: Θάνος Νίκας
Παίζουν: Δημήτρης Καπετάνιος (Γκαβρίλο Πρίντσιπ), Δημήτρης Κρίκος (Νεντέλικο Τσαμπρίνοβιτς), Χρήστος Παπαδόπουλος (Ντανίλο Ίλιτς), Γρηγόρης Πυργιαλάς (Συνταγματάρχης Άπις), Κατερίνα Συναπίδου (Λιούμπιτσα Ίλιτς)
*Πέμπτη 10 έως Κυριακή 13 Μαΐου 2018, Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη 10, Παρασκευή 11, Σάββατο 12 Μαΐου στις 21:30, Κυριακή 13 Μαΐου στις 19:00, Τιμές εισιτηρίων: 10€ κανονικό | 8€ μειωμένο Τ. 2315 200 200
Το ελληνικό ροκ πάντα ζωντανό και επίκαιρο. Στην εποχή που τα πάντα αλλάζουν, πάμε να θυμηθούμε πόσο αναλλοίωτο παραμένει και ωριμάζει σαν το παλιό καλό κρασί. Τραγούδια με τα οποία μεγαλώσαμε, εκφραστήκαμε και ταυτιστήκαμε στην εφηβεία μας, και πάλι εδώ να μας θυμίσουν από που ερχόμαστε και προς τα που βαδίζουμε. Από τον Πουλικάκο του ’76 και τον Παύλο στις Τρύπες και από τον Βασίλη στα Κίτρινα ποδήλατα. Δεν είναι tribute, είναι ένας φόρος τιμής σε μια αγάπη που δεν μας ξέχασε ποτέ. Πάμε και πάλι δυνατά με ρυθμό και ρεύμα, να αποκαταστήσουμε τις πιο αληθινές μας στιγμές “σε ένα ταξίδι που ποτέ δεν τελειώνει”.
*Την Παρασκευή 11/5 στις 22.00 στη Μαύρη Τρύπα,Λαδάδικα Βαΐου 5, πληροφορίες: 231 051 0081
Την Παρασκευή και το Σάββατο ο Αλκίνοος Ιωαννίδης στο Block 33
Ο Αλκίνοος με την ιδιαίτερη “Μπάντα” του έρχεται και πάλι στη Θεσσαλονίκη. Πέντε μουσικοί θα βρεθούν στη σκηνή, με έγχορδα όργανα στα χέρια: βιολί, βιολοντσέλο, κρητική λύρα, κιθάρα, λαούτο, μπουζούκι, κοντραμπάσο, και ελάχιστο ηλεκτρισμό, για την ενίσχυση του ήχου τους και για τους πειραματισμούς τους. Μια παρέα που εξελίσσεται ασταμάτητα τα τρία τελευταία χρόνια.
*11-12/5/2018, Block33, Ώρα: 22.30
Την Παρασκευή, το Σάββατο και την Κυριακή το 5ο Ευρωπαϊκό Παιδικό Φεστιβάλ «Elephantastico»
Για 5η συνεχή χρονιά ο Δήμος Θεσσαλονίκης / Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού / Τμήμα Διοργάνωσης Εκδηλώσεων και Φεστιβάλ, διοργανώνει το 5ο Ευρωπαϊκό Παιδικό Φεστιβάλ «Elephantastico».
Πρόκειται για ένα φεστιβάλ με καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, σε συνεργασία με τοπικούς φορείς και οργανισμούς, που συνεργάζονται με γνώση και ευαισθησία για ένα ψυχαγωγικό, παιδαγωγικό και πολιτιστικό τριήμερο γιορτής στην πόλη.
Στο «Elephantastico» οι πρωταγωνιστές είναι τα παιδιά!
Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα:
*Tην Παρασκευή, το Σάββατο και την Κυριακή 11, 12 και 13/5, είσοδος ελεύθερη
Με το βραβευμένο έργο του Ζοέλ Πομμερά «Η Επανένωση της Βόρειας με τη Νότια Κορέα» πραγματοποιεί τη νέα της εμφάνιση η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης», από την Παρασκευή 13 Απριλίου, στο Θέατρο Τ. Αποτελούμενο από σύντομες σκηνές παλλόμενης ζωής, το έργο είναι ένα πολυφωνικό σχόλιο πάνω στην έννοια της αγάπης. Πίσω από τον παράξενο τίτλο του, κρύβονται στιγμιότυπα από τις σχέσεις των ανθρώπων, ιστορίες έρωτα και χωρισμού, που μιλούν με μελαγχολία, σκληρότητα, μεταφυσική διάθεση, αλλά και πολύ χιούμορ, για το αδιέξοδο της αγάπης. Επτά ηθοποιοί, παίζοντας ο καθένας πολλούς ρόλους, προσπαθούν να δώσουν απάντηση στο αναπάντητο ερώτημα: Τι είναι αυτό που το λένε αγάπη; Σύγχρονες παραλλαγές πάνω σε ένα αιώνιο θέμα, οι σκηνές του Πομμερά ταλαντεύονται ανάμεσα στην προσδοκία και τη διάψευση, τον κυνισμό και τον λυρισμό, το δράμα και την κωμωδία.
*13/4-20/5/2018, Θέατρο Τ, Αλ. Φλέμινγκ 16, Τ. 2310854333, Ώρες: Παρασκευή-Σάββατο στις 21:30 και Κυριακή στις 20:00, Είσοδος: 13€ κανονικό | 10€ μειωμένο
Την Παρασκευή, το Σάββατο και την Κυριακή Sani Gourmet 2018
Το Sani Resort, για άλλη μια χρονιά, συγκεντρώνει τον Μάιο οκτώ chef βραβευμένους με αστέρια Michelin, οι οποίοι θα ξεδιπλώσουν τα ταλέντα τους στο πλαίσιο του 13ου Sani Gourmet, προσφέροντας στο κοινό καινούργιες γαστρονομικές εμπειρίες. Με θέμα «Rising Stars Part 3», το Sani Gourmet συνεχίζει την παρουσίαση καταξιωμένων chef αλλά και νέων ταλέντων του διεθνούς γαστρονομικού στερεώματος που εκφράζουν με τα μενού τους τις διεθνείς τάσεις στη γαστρονομία. Με αυτή τη φιλοσοφία, για πέντε ημέρες οι συμμετέχοντες chef θα μαγειρέψουν στις κουζίνες των εστιατορίων “Water”, “Fresco”, “Katsu” και “Byblos” του Sani Resort, γεφυρώνοντας δημιουργικά τα γαστρονομικά βιώματα από τους τόπους καταγωγής, διαμονής ή έμπνευσής τους με τις ιδιαίτερες τεχνικές τους.
*11-15/5/2018, Sani Resort
Το Σάββατο Μουσικό ταξίδι στο χρόνο στο Καλλιτεχνικό Καφενείο ΝΕΟΝ
Σας προσκαλούμε σε μια όμορφη “ζεστή” βραδιά να τραγουδήσουμε και να νοσταλγήσουμε παρέα με τον Μάκη Λαφτσόγλου και τη Μάρθα Μπουσνάκη αγαπημένα έντεχνα και παλιά λαϊκά τραγούδια. Μαζί τους οι μουσικοί: Μαργαρίτης Πετεινάρης στο πιάνο και ο Χρήστος Λαφτσόγλου στο μπουζούκι.
*Το Σάββατο 12/5 στις 22.00 στο Καλλιτεχνικό Καφενείο ΝΕΟΝ, Ίωνος Δραγούμη 34, Είσοδος 3 ευρώ, πληροφορίες: 231 022 9767.
Το Σάββατο ο Rag’n’Bone Man στη Θεσσαλονίκη
Τον Μάιο, η Θεσσαλονίκη υποδέχεται ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της παγκόσμιας μουσικής βιομηχανίας. Ο Βρετανός Rag N’ Bone Man, στο πλαίσιο της περιοδείας του Grande Reserve Tour, θα βρεθεί στην πόλη μας το Σάββατο 12 Μαΐου στο Principal Club Τheater. Ο καλλιτέχνης θα παρουσιάσει κομμάτια από το πλατινένιο του άλμπουμ “Human”, στα πλαίσια της περιοδείας του σε 20 ευρωπαϊκές χώρες.
*12/5/2018, Principal Club Τheater
J.S. Bach: Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ρε ελάσσονα, BWV1052
A. Bruckner: Συμφωνία αρ.4 σε μι ύφεση μείζονα, «Ρομαντική»
*Την Κυριακή 13/5 στις 12.00 στην Αίθουσα Κ.Ο.Θ. ‘Σόλων Μιχαηλίδης’, εισιτήρια ΚΑΝΟΝΙΚΟ 10€ – ΜΕΙΩΜΕΝΟ 5€, πληροφορίες: 231 025 7900.
Μία μεγάλη μορφή της jazz με σταθερή παρουσία στα μουσικά δρώμενα τις τελευταίες τρεις δεκαετίες, θα έχουμε τη χαρά να φιλοξενήσουμε και να παρακολουθήσουμε για μια και μοναδική εμφάνιση στο Duende Jazz Bar, την Κυριακή 13 Μαϊου!
Ο Xavier Davis ξεκίνησε την επαγγελματική του σταδιοδρομία ως πιανίστας όταν η θρυλική τραγουδίστρια Betty Carter είδε το εξαιρετικό του ταλέντο στη σύνοδο του Διεθνούς Συνδέσμου Εκπαιδευτών Τζαζ του 1994 στη Βοστώνη, ενώ έπαιζε με το συγκρότημά του. Ήταν εκείνη που έφερε τον Xavier στη Νέα Υόρκη, προσλαμβάνοντας τον αποκλειστικά ως πιανίστα στο τρίο της. Σήμερα, ο Xavier είναι ένας από τους πιο επιτυχημένους πιανίστες τζαζ παγκοσμίως. Κατέχει επίσης την θέση του καθηγητή τζαζ πιάνου στο Πανεπιστήμιο του Μίτσιγκαν. Ο Xavier ήταν επίσης μέλος του διδακτικού προσωπικού στο τμήμα Jazz της Σχολής Μουσικής Juilliard στη Νέα Υόρκη για έξι χρόνια.
Στη θεματική αυτή βραδιά, μέσα από επιλεγμένα παραδοσιακά ποντιακά τραγούδια επιχειρείται η ιστορική αναδρομή στα γεγονότα που σημάδεψαν τον ποντιακό λαό και καθόρισαν τον πολιτισμό του, από την εποχή διάδοσης των μύθων και των θρύλων έως και σήμερα.
Προσεγγίζουμε την παραδοσιακή ποντιακή μουσική ως κιβωτό πολιτισμού.
Το ταξίδι της ξεκινά από την εποχή που ο λαός διέδιδε μύθους και θρύλους για να διδάξει τους νεότερους, συνεχίζεται διασχίζοντας τα θλιβερά κανάλια της ιστορίας και καταλήγει στο «σήμερα». Κάθε σημαντική ιστορική περίοδος εμπλουτίζει την κιβωτό με τα δικά της στοιχεία, με αποτέλεσμα να έχουμε στα χέρια μας ή καλύτερα στην καρδιά μας έναν θησαυρό που για πολλούς παραμένει ανεξερεύνητος. Η εξερεύνηση του θησαυρού αυτού, που κεντήθηκε με νότες από το λαό, είναι δύσκολη λόγω του βιωματικού του χαρακτήρα και της αδυναμίας χρήσης της ποντιακής διαλέκτου. Ίσως μια λύση για να ξεπεραστούν τα παραπάνω εμπόδια και μάλιστα με ευχάριστο τρόπο, θα ήταν η μύηση του ακροατή στο παραδοσιακό ποντιακό παρακάθ’…
*Την Κυριακή στις 22.00 στη μουσική σκηνή της Πριγκηπέσσας, Φιλικής Εταιρείας 5, Ελάχιστη κατανάλωση 12€, πληροφορίες: 2310 273542.
Tην Κυριακή το 2ο Fam Fiesta στον Πολυχώρο ΒLOCK 33
*Tην Κυριακή 13/5 στις 11:00 π.μ. στον Πολυχώρο ΒLOCK 33, 26ης Οκτωβρίου 33, Ενήλικες 3€, Δωρεάν Είσοδος για τα παιδιά, Ελεύθερο parking, Περισσότερες πληροφορίες: ιστοσελίδα www.famfiesta.gr και τα social media του KIDOT Festival.
