Paint the Void : Πώς το κενό της πανδημίας μετατρέπεται σε καμβά τέχνης;

Δύο καλλιτεχνικοί οργανισμοί, οι Building 180 και Art for Civil Discourse δημιουργούν το δικό τους πρότζεκτ.

Parallaxi
paint-the-void-πώς-το-κενό-της-πανδημίας-μετατρέπ-600504
Parallaxi
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

 

Get your mind off COVID and on ART! Thanks for the reminder 🙏🏼@markharrisart for @rosegoldsf #stayinspired

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Paint The Void (@paintthevoidproject) στις

Δύο καλλιτεχνικοί οργανισμοί, οι Building 180 και Art for Civil Discourse δημιουργούν το δικό τους πρότζεκτ εν ονόματι «Paint the Void» (Χρωμάτισε το κενό), στο πλαίσιο του οποίου καλλιτέχνες καλούνται να μετατρέψουν και να δημιουργήσουν προσόψεις και βιτρίνες μικρών καταστημάτων, εστιατορίων, μπαρ που έκλεισαν λόγω της πανδημίας σε  έργα τέχνης.

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Before + After @johncolinssf by @samagram12 and @tigerbuter

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Paint The Void (@paintthevoidproject) στις

Στο Σαν Φρανσίσκο των ΗΠΑ οι καλλιτέχνες συνεργάζονται και δίνουν χρώμα στο άδειο αστικό τοπίο  μεταδίδοντας μηνύματα αισιοδοξίας, ενθάρρυνσης, αγάπης εν μέσω της πανδημίας του κοροναϊού.

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

THANK YOU @iiiiismithiiiii + @welcomestranger ✨📸: @mikekukreja

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Paint The Void (@paintthevoidproject) στις

Όπως αναφέρει το ΑΠΕ στόχος του πρότζεκτ είναι να μην μετατραπεί το Σαν Φρανσίσκο σε πόλη με μετα-αποκαλυπτική μορφή.

Η πρωτοβουλία είναι ταυτόχρονα εκστρατεία συγκέντρωσης βοήθειας για τους καλλιτέχνες που δεν έχουν εισοδήματα, αυτή την περίοδο.

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Al’s Place shining bright! Finished Today! 🙏🏼 Thank You @litterbug

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Paint The Void (@paintthevoidproject) στις

«Βλέπουμε όλες τις σφραγισμένες εισόδους ως πιθανούς καμβάδες» ανέφερε η συνιδρύτρια του Building 180, Σάνον Ρίλεϊ.

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Report from @striderpatton 🎨 another Project complete!⠀ ⠀ @flourandwatersf and @paintthevoidproject invited me to paint a series of panels on Flour and Water’s boarded up windows. It was an honor to paint there, being a favorite restaurant of mine in the Mission. ⠀ ⠀ Instead of one big panel, like I’m used to painting with murals, I used this opportunity to paint the 4 windows as separate works, treating the street like a mini outdoor gallery show – a “pop out” as I jokingly have thought about it. There is a through line of story between the individual pieces, and as always with my abstract work, I love hearing people’s interpretations. ⠀ ⠀ I hope these pieces bring some joy to the neighborhood during these challenging times! I certainly received lots of love from neighbors as I painted this week ✨ ⠀ ⠀ I think of art as an engine for cultural production and a trigger for experience. It’s something that happens, a process, not so much a quality or object. Art may not be a cure-all but it offers a new way of seeing, allowing us to process events and times in a new ways. I believe in its ability to open space for conversation, ideas and emotion. Art makes the invisible visible. Much love, SF ✌🏻. We love @striderpatton

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Paint The Void (@paintthevoidproject) στις

Οι καλλιτέχνες είναι αποφασισμένοι να μετατρέψουν όλες τις εμπορικές λεωφόρους σε περιπάτους τέχνης» δήλωσε η Μέρεντιθ Γουίνερ υπεύθυνη του «Paint the Void».

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Lots of love for @duser + #heartsofgratitude + @gazette.store ❤️🧡💛

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Paint The Void (@paintthevoidproject) στις

«Θέλουμε να φέρουμε ελπίδα στην κοινότητα και να εμπνεύσουμε τους ανθρώπους» τόνισε.

Τα περισσότερα έργα τέχνης δημιουργήθηκαν και στη συνέχεια τοποθετήθηκαν στις προσόψεις καταστημάτων λόγω των περιοριστικών μέτρων. Κάποιοι καλλιτέχνες ωστόσο με ειδικό προστατευτικό εξοπλισμό επέλεξαν να εργάζονται επί τόπου.

Ο καλλιτέχνης και μουσικός παραγωγός Duser έχει δημιουργήσει τρία γκράφιτι με καρδιές. «Είναι σημαντικό οι άνθρωποι να αισθάνονται αγάπη, ώστε να μην αισθάνονται ότι έρχεται ο Αρμαγεδώνας και να τους παρέχεις ενός είδους ανακούφιση« δήλωσε.

«Με γοήτευσε η ιδέα ότι η τέχνη μπορεί να θεραπεύσει τον κόσμο» ανέφερε η Παζ ντε λα Καλζάδα η οποία δημιούργησε το δικό της έργο σε κεντρικό σταυροδρόμι της πόλης.

«Όχι μόνο από την άποψη του εξωραϊσμού, αλλά και επειδή εμπλέκεται η κοινότητα στη διαδικασία της επούλωσης και της αναμόρφωσης» εξήγησε.

Η καλλιτέχνης επέλεξε να ζωγραφίσει ένα συγκεκριμένο δέντρο, μία σεκόγια στο Μοντερέι.

Το δέντρο φυτεύτηκε το 1976 από σπόρους που είχαν μεταφερθεί στη σελήνη από τον αστροναύτη Στιούαρτ Ρούζα με το Apollo 14.

Μετά την αποστολή εννέα ημερών η NASA έδωσε τους σπόρους στη δασική υπηρεσία των ΗΠΑ για να φυτευτούν σε όλη τη χώρα.

«Είναι μία σεκόγια πολύ δυνατή και γερά ριζωμένη, γιατί χρειαζόμαστε πολύ σταθερότητα (τώρα)», είπε η καλλιτέχνης.

Στο site της πρωτοβουλίας έχει αναρτηθεί ένας χάρτης με τα σημεία της πόλης τα οποία έχουν γεμίσει χρώμα χάρτη στα έργα τέχνης.

Σχετικά Αρθρα
Σχετικά Αρθρα