H θεατρική ατζέντα της εβδομάδας
Από τη θεατρική παράσταση «απόΝερα, 6 ταξίδια με λίγο νερό», έως την «Πετριχώρα» και «Ο ευτυχισμένος πρίγκιπας»
Η θεατρική ατζέντα της εβδομάδας είναι πλούσια και πολυποίκιλη, με παραστάσεις που αγάπησε και στήριξε το φιλοθεάμων κοινό της πόλης.
Η Parallaxi, σου ετοίμασε μια κατατοπιστική λίστα με όλες τις θεατρικές παραστάσεις που μπορείς να απολαύσεις στα θέατρα της πόλης μαζί με τους αγαπημένους σου, αυτή την εβδομάδα στη Θεσσαλονίκη.
«απόΝερα, 6 ταξίδια με λίγο νερό» | Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο
Γιατί τελειώνει το καθαρό νερό;
Ένα ταξίδι σε έναν κόσμο που διψάει για παιχνίδι, για ζωή, για καθαρό νερό.
The Little Prince Tour | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Αυτές τις γιορτές κάντε δώρο στον εαυτό σας και τους αγαπημένους σας το μοναδικό ταξίδι μαζί με τον θρυλικό παιδικό ήρωα του Αντουάν ντε Σαιντ Εξυπερύ…
Ένα βιβλίο που απευθύνεται σε όλους καθώς η ιστορία του πιλότου που συναντά στην έρημο ένα χρυσαφένιο παιδί, φερμένο από έναν άγνωστο κόσμο, αφήνει συναισθηματικά πάντα άφωνο από συγκίνηση το ευρύ κοινό που το διαβάζει ή το παρακολουθεί.
Μετά από sold-out παραστάσεις στο Παρίσι, το Σίδνεϊ, το Ντουμπάι και μια σεζόν στο Μπρόντγουεϊ, “Ο Μικρός Πρίγκιπας”, 80 έτη μετά την πρώτη έκδοσή του, σηματοδοτείται ως ένα από τα βιβλία με τον μεγαλύτερο αριθμό πωλήσεων, 200 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως αλλά και μεταφράσεων, όντας δεύτερο στη σειρά μετά την Βίβλο, έρχεται στην Ελλάδα, και συγκεκριμένα στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης από τις 10 έως τις 15 Δεκεμβρίου 2024, με μια νέα σκηνική παραγωγή γεμάτη με θεατρικό θέαμα, που ζωντανεύουν την κλασική ιστορία περιπέτειας που αγαπήθηκε από όλες τις γενιές.
Τετάρτη 11/12, Πέμπτη 13/12 και Παρασκευή 14/12, στις 20:00, Σάββατο 14/12 και Κυριακή 15/12, στις 15:00 και στις 20:00 | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
«Βίρα τις άγκυρες» | Βασιλικό Θέατρο
Μια φαντασμαγορική, λαμπερή παράσταση που ψυχαγωγεί, σατιρίζει και, κυρίως, ταξιδεύει το κοινό, με ένα δυνατό σύνολο από σπουδαίους συντελεστές και ταλαντούχους, ηθοποιούς, μουσικούς και χορευτές.
Εκκινώντας από το 1894 και την πρώτη καταγεγραμμένη ελληνική επιθεώρηση Λίγο απ’ όλα, οι δύο συγγραφείς μας ταξιδεύουν στον χρόνο καθώς μας μεταφέρουν στον λαμπερό κόσμο της Επιθεώρησης, παρουσιάζοντας τη μάχη επιβίωσης που έδιναν οι ηθοποιοί και οι συντελεστές της, με φόντο σημαντικά ιστορικά γεγονότα της εποχής.
Αντλώντας υλικό από αυτοβιογραφίες μεγάλων πρωταγωνιστριών της εποχής, όπως η Σπεράντζα Βρανά, η Άννα Καλουτά, η Μαρίκα Νέζερ, η Ζωζώ Σαπουντζάκη, και συνδυάζοντάς το με βιογραφικά στοιχεία μεγάλων κυριών του θεάτρου αλλά και με αφηγήσεις ή φήμες που κυκλοφορούσαν στον θεατρικό χώρο, οι δύο συγγραφείς συνέθεσαν τα βασικά πρόσωπα του έργου μέσα από «υπαρκτά υλικά».
Σκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης Ενορχηστρώσεις & ηχητική επεξεργασία μουσικού υλικού: Γιώργος Ανδρέου Χορογραφία: Δημήτρης Παπάζογλου Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος Μουσική διδασκαλία: Παναγιώτης Μπάρλας Video Art: Βαλλεντίνα Κόπτη Βοηθός σκηνοθέτη: Εύη Σαρμή Βοηθός σκηνογράφος – ενδυματολόγος: Δανάη Πανά Συνεργάτης ενορχηστρωτή: Στέργιος Γαργάλας Βοηθοί χορογράφου: Στέλλα Εμίνογλου, Αναστασία Κελέση Οργάνωση παραγωγής: Ευα Κουμανδράκη Φωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloud
*βοηθός σκηνογράφου- ενδυματολόγου, στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης: Αναστασία Λαδοπούλου *βοηθός σκηνοθέτη, στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης: Αλέξανδρος Παπαδόπουλος
ΔΙΑΝΟΜΗ (με αλφαβητική σειρά):
Μαίρη Ανδρέου (Λιάνα, Δημητρώ, Μπέλα, Θεατρίνα Α΄, Ηθοποιός Α΄), Νίκος Βατικιώτης (Κώστας, Τεχνικός, Σταυρόπουλος, Αριστερός, ΕΑΜίτης), Άννα Ευθυμίου (Καίτη Βίβα, Ελένη Κοτοπούλη, Μαρίκα Κοτοπούλη, Καίτη, Νοσοκόμα Α΄, Θεατρίνα Β΄), Παντελής Καναράκης (Ζανό), Νίκος Καπέλιος (Βύρων Κονταράτος, Μικιός Λάμπρος, Χορογράφος), Αγγελική Κιντώνη (Ροζαλία μικρή, Νίκη Μπέμπη), Φαίη Κοκκινοπούλου (Παυλίνα Δαμάσκου, Κυρία Βούλα), Χριστίνα Κωνσταντινίδου (Φωφώ Ρινάλδη, Μαίρη Ντόλη, Μαθήτρια Γ΄, Κοπέλα, Κυρία Α΄, Ηθοποιός Γ΄), Τατιάνα Μελίδου (Τζένη), Δημήτρης Μορφακίδης (Μαντάς, Γιάννης Ρούμπος, Λογοκριτής), Χριστίνα Μπακαστάθη (Κυρία Λάμπρου, Ρόζα, Θεατρίνα Γ΄, Ηθοποιός Β΄, Κατερίνα), Κλειώ-Δανάη Οθωναίου (Ροζαλία), Αλεξάνδρα Παλαιολόγου (Σμαρώ Μπιζάνη, Σωσώ Κανδύλη), Σπύρος Σαραφιανός (Κώστας Πυργιώτης, Στέφανος Κανδύλης), Εύη Σαρμή (Πιπίτσα, Ηθοποιός Α΄, Θάλεια), Δημήτρης Σιακάρας (Σπύρος Δαμάσκος, Σκηνοθέτης), Γεράσιμος Σοφιανός (Γιάννης Ρούμπος, Αρμάνδος Α΄, Δεξιός), Νίκος Τσολερίδης (Λάμπρος Λινάλδης, Μάκης Αλεβίζος), Θάνος Φερετζέλης (Δημήτριος Κοτοπούλης, Σταθμάρχης, Γαστόν Α΄, Ηθοποιός, Καφετζής, Ηθοποιός Α΄, Λογοκριτής, Λογιστής).
Τετάρτη 11/12 και Κυριακή 15/12, στις 18:30, Πέμπτη 012/12, Παρασκευή 13/12 και Σάββατο 14/12, στις 20:30 | Βασιλικό Θέατρο
«MANOLIS- καρδιά σε τέσσερις χορδές» | Μονή Λαζαριστών, Σκηνή Σ. Καραντινός
Ένα έργο που σκάβει βαθιά στην ψυχή του μεγαλοφυούς και πρωτοπόρου μουσικού, συνθέτη και περφόρμερ και επικοινωνεί απευθείας με την καρδιά του ερωτευμένου, του προδομένου, του παρατημένου ή μελαγχολικού ακροατή, γιατρεύοντάς την από τον πόνο της ανθρώπινης κατάστασης.
Πάνω σε ένα μαγικό πάλκο, μέσα σε έναν κόσμο μεταξύ πραγματικότητας και ονείρου, ο Μανώλης Χιώτης και τα κοντινά στη ζωή του πρόσωπα, μιλούν σε πρώτο ενικό. Εξομολογούνται. Όχι φήμες. Όχι ψευδείς ιστορίες. Εξομολογούνται τον πυρήνα του ήθους και του σύμπαντος που αποτέλεσε ο μεγάλος αυτός καλλιτέχνης. Έναν πυρήνα σημαδεμένο από την απώλεια, τον πόνο, τον φθόνο, τη σκληρή δουλειά, αλλά και την επιτυχία, την αναγνώριση, την έμπνευση, τον έρωτα, την τόλμη, την πρωτοπορία, την τιμιότητα και την ανθρωπιά.
Πρωτότυπο θεατρικό έργο: Ιόλη Ανδρεάδη & Άρης Ασπρούλης Σκηνοθεσία: Ιόλη Ανδρεάδη Σκηνικά: Δήμητρα Λιάκουρα Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης Eπιστημονικός Συνεργάτης: Δημήτρης Μανιάτης Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα Βοηθός Σκηνοθέτη: Φωτεινή Τιμοθέου Βοηθός σκηνογράφου: Νάντια Κασσάρα Βοηθός φωτίστριας: Ιφιγένεια Γιαννιού Οργάνωση παραγωγής: Μαριλύ Βεντούρη Φωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloud
*βοηθός σκηνοθέτη στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης: Βερόνικα Λεβεντοπούλου
Διανομή (με αλφαβητική σειρά): Δήμητρα Αντωνακούδη (Μαίρη Λίντα), Ελένη Θυμιοπούλου (Ζωή Νάχη, Grace Kelly), Γιάννης Καραμφίλης (Μανώλης Χιώτης), Χρήστος Μαστρογιαννίδης (Μουσικός, Κώστας Χατζηχρήστος), Ηλίας Μπερμπέρης (Ενωμοτάρχης, Τραγουδιστής), Χρίστος Στυλιανού (νέος Μανώλης), Γιώργος Σφυρίδης (Μίκης Θεοδωράκης, Πατέρας Χιώτη), Φωτεινή Τιμοθέου (Μαρία Χιώτη, Μαρία Κάλλας), Μανώλης Φουντούλης (Φονιάς, Βασίλης Τσιτσάνης)
Τετάρτη 11/12 και Κυριακή 15/12, στις 19:00, Πέμπτη 12/12, Παρασκευή 13/12 και Σάββατο 14/12, στις 21:00 | Μονή Λαζαριστών, Σκηνή Σ. Καραντινός
«Δον Κάρλος» | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
Τι βαραίνει την καρδιά του Δον Κάρλος και αποφεύγει τον πατέρα του Βασιλιά Φίλιππο Β’ της Ισπανίας; Ποιο είναι αυτό το μυστικό που τα άγρυπνα μάτια της Αυλής δυσκολεύονται να αποκαλύψουν;
Κάτω από τη φοβερή εξουσία του βασιλιά και τη δύναμη της Ιεράς Εξέτασης, στην Ισπανία του 16ου αιώνα, ο νεανικός ιδεαλισμός, ο έρωτας, η ευαισθησία, η ανάγκη για αλλαγή, για δράση και για ζωή ασφυκτιούν μέσα στην καρδιά του Δον Κάρλος, που ανήμπορος να διαχειριστεί τα πάθη του, εναποθέτει τις ελπίδες του στον αδελφικό του φίλο Μαρκήσιο Πόζα.
Η ισχυρή θέληση του Πόζα, οι ανανεωτικές του ιδέες, η πίστη και η αφοσίωσή του στον Δον Κάρλος, τον οδηγούν στην εφαρμογή ενός σχεδίου, που θα επιχειρήσει να ανατρέψει την κρατική τρομοκρατία του μονάρχη.
Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας, Διασκευή – Δραματουργική & Σκηνική επεξεργασία μετάφρασης – Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς, Σκηνικά: Nίκη Ψυγογιού, Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη, Μουσική: Φώτης Σιώτας, Κίνηση – Χορογραφίες: Δημήτρης Σωτηρίου, Βίντεο Design: Παντελής Μάκκας, Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας, Α΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Σοφία Παπανικάνδρου, Β’ Βοηθός Σκηνοθέτη: Βίκυ Κίτσιου, Γ’ Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιορδάνης Αϊβάζογλου, Βοηθός Σκηνογράφου & Ενδυματολόγου: Δανάη Πανά, Οργάνωση Παραγωγής: Εύα Κουμανδράκη, Φωτογραφίες: Mike Rafail (That Long Black Cloud)
Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Ιορδάνης Αϊβάζογλου (Δούκας Μεντίνα-Σιντόνια), Λουκία Βασιλείου (Βασίλισσα Ελισάβετ), Ζωή Ευθυμίου – Θεοφανώ Τζαλαβρά (Πριγκίπισσα Έμπολι, σε διπλή διανομή), Στέλιος Καλαϊτζής (Κόμης Λέρμα), Γιώργος Κολοβός (Μαρκήσιος Πόζα), Θάνος Κοντογιώργης (Ντομίνγκο), Βασίλης Μπεσίρης (Δούκας Φέρια), Μπέττυ Νικολέση (Μαρκησία Μοντεκάρ), Κώστας Σαντάς (Μέγας Ιεροεξεταστής), Δημήτρης Τσιλινίκος (Δούκας Άλμπα), Χάρης Φραγκούλης (Δον Κάρλος, Διάδοχος του θρόνου), Ελίζα Χαραλαμπογιάννη (Λουίς Μερκάδο, ακόλουθος της Βασίλισσας), Γιάννης Χαρίσης (Φίλιππος Β΄) Τετάρτη 11/12 και Κυριακή 15/12, στις 19:00 και Πέμπτη 12/12, Παρασκευή 13/12 και Σάββατο 14/12, στις 20:30 | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
«Προσδοκώ» | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
«Προσδοκώ», το έργο του Γιώργου Βέλτσου (με τρεις παρεμβάσεις της Ευγενίας Βάγια), επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Φουαγιέ Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, σε σκηνοθεσία Σοφίας Καρακάντζα και μουσική Δημήτρη Καμαρωτού.
Ένα έργο για τη μνήμη, τον θάνατο και την αθανασία. Το «Προσδοκώ» είναι ένας επικήδειος για το θέατρο, όπως το ξέρουμε μέχρι τώρα αλλά και για την Ιστορία.
Πρόκειται για ένα παιγνίδι ανταγωνισμού και επικράτησης ανάμεσα στους νεκρούς και τους ζωντανούς.
Σκηνοθεσία: Σοφία Καρακάντζα, Σκηνικά – Κοστούμια: Ράνια Εμμανουηλίδου, Μουσική κειμένου – Πρωτότυπη μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός, Χορογραφία – Κίνηση: Μέλπω Βασιλικού, Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος, Βοηθός σκηνοθέτις: Ευανθία Σωφρονίδου, Οργάνωση Παραγωγής: Ειρήνη Χατζηκυριακίδου, Φωτογραφίες: Mike Rafail (That Long Black Cloud)
*Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου (στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης): Λουίζα – Μαρία Χαραλάμπους
Τετάρτη 11/12 και Κυριακή 15/12, στις 19:00, Πέμπτη 12/12 και Παρασκευή 13/12, στις 21:00 και Σάββατο 14/12, στις 19:00 & στις 21:15 | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
«Πετριχώρα» | Θέατρο Τ
Σκηνοθεσία: Χάρης Θώμος Δραματουργία: Αμαλία Κοντογιάννη Κίνηση: Μαριάνθη Ψωματάκη Μουσική – Ηχοτοπία: Μάριος Αποστολακούλης Διδασκαλία παραδοσιακού τραγουδιού: Νατάσα Τσακηρίδου Φωτισμοί: Αθηνά Μπανάβα Σκηνογραφία: Κατερίνα Κουκότα Ενδυματολογία: Νεφέλη Νικολαΐδη – Κατερίνα Κουκότα Β.Σκηνοθέτη: Θεοχάρης Μπαϊρακταρίδης Επικοινωνία: Μαρία Τότσκα Φωτογραφία – Trailer: Γιώργος Ματζάρης Γραφιστική επιμέλεια: Χάρης ΘώμοςΠαραγωγή: DOT Ensemble
«…Και Ιουλιέτα» | Alte Fablon
Η Ιουλιέτα που επέζησε. Η Ιουλιέτα που πενθεί. Σε μια ρωγμή του χρόνου. Που “διασχίζει και διασχίζεται”.
Απόψε, θα απεκδυθεί το ένδυμα της σαιξπηρικής της καταγωγής, θα σβήσει τα ίχνη από το σύμβολο που κουβαλάει, θα διαρρήξει το πλαίσιο που την περιβάλλει και μετά από χρόνια θα διεκδικήσει μια άλλη θέση στην ιστορία της. Μια άλλη θέση μέσα της. Η Ιουλιέτα που αποφασίζει να μιλήσει. Και τα λόγια της είναι και δικά μας λόγια. Για ότι είναι και σημαίνει έρωτας. Για ότι χάσαμε. Για το σημείο εκείνο που θα γνωρίζουμε ότι θα υπάρχει πάντα μια οπή – εκεί που βρίσκεται η καρδιά. Για ότι πρέπει να αφήσουμε πίσω μας και δεν μπορούμε.
Όμως “O Φόβος είναι ένα δρόμος κλειστός για τον έρωτα”. Και η Ιουλιέτα, γενναία στον έρωτα, στην αγάπη στην απώλεια, θα ακολουθήσει έναν δρόμο βραχώδη, δύσβατο, που θα την οδηγήσει σε ότι ίσως πόθησε μετά τον Ρωμαίο. Την κάθαρση.
Κείμενο: Άκης Δήμου Σκηνοθεσία: Δήμητρα Λαρεντζάκη Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Καβαλιώτη Πρωτότυπη μουσική – σύνθεση: Κώστας Βόμβολος Σχεδιασμός φωτισμών: Αθηνά Μπανάβα Ειδικές κατασκευές – κατασκευή σκηνικού: Θάνος Καρώνης Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης Σχεδιασμός εντύπων: Χάρης Θώμος Επικοινωνία: Απόστολος Λιάπης Οργάνωση παραγωγής: Απόστολος Λιάπης Παραγωγή: Πολυχώρος Τέχνης Alte Fablon
Επί σκηνής, στον ρόλο της Ιουλιέτας η Σοφία Μπλέτσου
Πέμπτη 12/12, Παρασκευή 13/12 και Σάββατο 14/12, στις 21:15 και Κυριακή 15/12, στις 19:15 | Alte Fablon
«Η γίδα» | Artbox Fargani
Πρόκειται για ένα από τα πιο τολμηρά (και πολυβραβευμένα) έργα του γνωστού συγγραφέα (Έντουαρντ Άλμπι), όπου το καυστικό χιούμορ και οι συναισθηματικές εναλλαγές κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον των θεατών.
Κατά τη διάρκεια της παράστασης αποδομείται, σε χρόνο dt, η αστική και οικογενειακή ευτυχία μέσα στην οποία ζουν οι ήρωες. Ο… τρελός έρωτας του απόλυτα επιτυχημένου Μάρτιν για μια Γίδα φέρνει καταστροφικές συνέπειες στην οικογένεια τα μέλη της οποία έρχονται αντιμέτωπα με τον ίδιο τους τον εαυτό.
Τελικά δεν είναι όλα και τόσο «τακτοποιημένα» όσο φαίνονται; Την απάντηση την δίνει η ίδια η παράσταση όπου η κωμωδία συνυπάρχει με το τραγικό θέτοντας ερωτήματα για την ίδια μας την κοινωνία..
Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Παύλος Δανελάτος Δραματουργική συνεργασία: Αμαλία Κοντογιάννη Σκηνογραφική / Ενδυματολογική Επιμέλεια: Δανάη Πανά Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ευγενία Κουζέλη, Μιχάλης Ρίζος Βοηθοί σκηνογράφου / ενδυματολόγου: Τάνια Φουστάνα, Μαρία Προδρόμου Οργάνωση παραγωγής: Μαριλύ Βεντούρη Φωτογραφίες: Mike Rafail (That Long Black Cloud)
Κωνσταντίνος Χατζησάββας (Μάρτιν) Λίλα Βλαχοπούλου (Στήβι) Γρηγόρης Παπαδόπουλος (Ρος) Φαμπρίτσιο Μούτσο (Μπίλλυ)
Πέμπτη 12/12, Παρασκευή 13/12 και Σάββατο 14/12, στις 21:00 και Κυριακή 15/12, στις 20:00 | Artbox Fargani
«Το τενεκεδένιο σχολείο» | Θέατρο Αυλαία
Στην αυλή του Ορφανοτροφείου «Μέγας Αλέξανδρος» στην Τούμπα, οι πρόσφυγες αδελφοί –και πρόγονοί μας- από την Σμύρνη έφτιαξαν με τα ίδια τους τα χέρια, από ξύλα και τενεκέδες, το πρώτο προσφυγικό σχολείο της Θεσσαλονίκης, όπου μέχρι και σήμερα υπάρχει το 56 ο Νηπιαγωγείο Θεσσαλονίκης με την επιγραφή «Τενεκεδένιο Σχολείο».
Στην ιστορία μας αναβιώνεται μία αξιολάτρευτη παρέα προσφυγόπουλων του 1923, οι οποίοι μαζί με τους γονείς και τους αγαπημένους τους δασκάλους, τον –λόγιο- κύριο Χαρίλαο και την –μελωδικότατη- κυρία Πολυξένη, έγραψαν Ιστορία. Μέσα από τις λάσπες των προσφυγικών καταυλισμών ενώθηκαν, συν δημιούργησαν κάνοντας την αναποδιά παιχνίδι, την δυσκολία ελπίδα και την προσφυγιά αλληλεγγύη.
«ΤΟ ΤΕΝΕΚΕΔΕΝΙΟ ΣΧΟΛΕΙΟ», το θεατρικό έργο, βασισμένο σε πραγματικά ιστορικά στοιχεία, με αυθεντική πρωτότυπη μουσική και παραδοσιακά σμυρναίικα και ρεμπέτικα τραγούδια, ζωντανεύει φέτος στη σκηνή, ως ένα από τα πιο συγκινητικά κομμάτια της ιστορίας της Θεσσαλονίκης.
Παίζουν και τραγουδούν:
Κέλλυ Γιακουμάκη, Ηλίας Παπαδόπουλος, Πέτρος Ζαφειρίου, Θανάσης Χασιώτης, Πασχαλίνα Τζιλή, Μελίνα Ταχτσίδου.
Συντελεστές: Κείμενα: Άννα Ιακώβου, Εικονογράφηση: Εύα Καραντινού, Σκηνοθεσία: Μαργαρίτα Νασιούλα, Βοηθός Σκηνοθέτις: Νίκη Αναστασίου, Μουσική – ενορχήστρωση: Θοδωρής Παπαδημητρίου, Μουσική διδασκαλία: Κέλλυ Γιακουμάκη, Χορογραφίες: Χρήστος Κατίδης, Σκηνογραφία: Μαγδαληνή Σίγα, Βοηθός Σκηνογράφου: Ειρήνη Αγιαννίτη, Κατασκευή Κοστουμιών: Ελένη Χασιώτη, Τεχνική υποστήριξη: Μιχάλης Βιδάλης, Ιάσονας Πετρίδης Ιδέα-καλλιτεχνική επιμέλεια: Παύλος Μητσόπουλος
Παραγωγή: Παραδοσιακό Θέατρο
Σάββατο 14/12, στις 15:00 | Θέατρο Αυλαία
«Το δάσος των Ξωτικών και το όνειρο του Γιάννη» | Μικρό Θέατρο της Χ.Α.Ν.Θ.
Ιστοί μαλαματένιοι, όνειρα, σκουφιά χρωματιστά και μυτερά αυτιά, βασίλισσες, ξωτικά & καλικάντζαροι, χρυσά παλάτια και κρυμμένοι θησαυροί… Παραμύθια και κάλαντα απ’ όλο τον κόσμο για να γιορτάσουμε τις ημέρες των Χριστουγέννων. Παραμύθια πλημμυρισμένα με το Πνεύμα των Χριστουγέννων, με νοήματα προσφοράς και αγάπης.
Αφήγηση: Ροδάνθη Δημητρέση Τραγούδι: Έλσα Μουρατίδου. Μουσική: Ιάκωβος Μωϋσιάδης
Για γονείς και παιδιά 5 χρονών και άνω
Σάββατο 14/12, στις 18:00 | Μικρό Θέατρο της Χ.Α.Ν.Θ.
«Αναφορά στο Γκρέκο» | Πολυλειτουργικό Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Καλαμαριάς
«Αλάκερη η ψυχή μου μια κραυγή κι όλο μου το έργο το σχόλιο στην κραυγή αυτή. Φωνάζω τη μνήμη να θυμηθεί, περμαζώνω από τον αέρα τη ζωή μου, στέκουμαι σαν στρατιώτης και κάνω την αναφορά μου στον Γκρέκο, γιατί αυτός είναι ζυμωμένος από το ίδιο κρητικό χώμα με μένα και καλύτερα απ’ όλους τους αγωνιστές που ζουν η που έχουν ζήσει μπορεί να με νιώσει».
Ν. Καζαντζάκης
Η «Αναφορά στον Γκρέκο», είναι το τελευταίο έργο τού μεγάλου Έλληνα συγγραφέα. Ένα είδος πνευματικής αυτοβιογραφίας ή, όπως τη χαρακτηρίζει ο ίδιος ο Καζαντζάκης, μια «αναφορά» με τη στρατιωτική έννοια του όρου, σχετικά με τους στόχους του και τις προσπάθειές του. Ξεκινά από τα παιδικά του χρόνια και σταματά στην ημέρα της «κρητικής ματιάς» και στη σύλληψη της Οδύσσειας. Δεν αφηγείται το σύνολο της ζωής του, αλλά παρουσιάζει τους σταθμούς της πνευματικής του πορείας, χωρίς να ακολουθεί την αυστηρή χρονολογική σειρά της πραγματικής του βιογραφίας.
Στην παράσταση πρωταγωνιστεί ο Τάκης Χρυσικάκος, που ερμηνεύει τον Νίκο Καζαντζάκη και πρόσωπα του έργου του και συνομιλεί με τους πρωταγωνιστές του, τον Καπετάν Μιχάλη, τον Αλέξη Ζορμπά, τον Δομήνικο Θεοτοκόπουλο και την ωραία Ελένη του Ομήρου!
Μια παράσταση, που μέσα από τους ήρωες των έργων του Νίκου Καζαντζάκη και τις εξομολογήσεις του (στον παππού του, όπως αποκαλεί τον Ελ Γκρέκο) συναντάμε το μεγαλείο της Ελλάδας και το ανυπόταχτο πνεύμα του ίδιου του συγγραφέα.
Σάββατο 14/12 και Κυριακή 15/12, στις 20:00 | Πολυλειτουργικό Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Καλαμαριάς
«Η αγάπη άργησε μια μέρα» | Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών
Στο έργο σκιαγραφείται αριστοτεχνικά η απάνθρωπη σκληρότητα της πατριαρχικής οικογένειας, οι κοινωνικές συμβάσεις και η ευλογία της αγάπης.
Διασκευή- Δραματουργική επεξεργασία: Ροδή Στεφανίδου, Ένκε Φεζολλάρι Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι Σκηνικά-κοστούμια: Δαναη Πανά Μουσική: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου Βίντεο: Άντα Λιακου Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστόφορος Μαριάδης Οργάνωση Παραγωγής (ΚΘΒΕ): Ηλίας Κοτόπουλος Φωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloudΔιανομή: Υρώ Λούπη(Ερατώ, Τονίνο), Ιωάννα Παγιατάκη Πηνελόπη, Ηγουμένη), Λίλιαν Παλάντζα (Εργίνη, Καλόγρια Β΄. Αντώνιος, Χριστόφορος, Μαρλέν), Πολυξένη Σπυροπούλου (Αμαλία, Επαμεινώνδας), Δανάη Σταματοπούλου (Αικατερίνη, Ελευθέριος, Καλόγρια Α΄, Γιατρός, Κωνσταντίνου.), Άννη Τσολακίδου (Εριφύλη, Τάγαρης, Κωνσταντέν), Μαρία Χατζηιωαννίδου (Ασπασία).
Τετάρτη 11/12 και Κυριακή 15/12, στις 19:00, Πέμπτη 12/12 και Παρασκευή 13/12, στις 21:00 και Σάββατο 14/12, στις 18:00 και στις 21:00 | Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών
«Ο ευτυχισμένος πρίγκηπας» | Μικρή Σκηνή
“Ο Ευτυχισμένος πρίγκιπας” του Όσκαρ Ουάιλντ από την ομάδα «Το θέατρο της μικρής Σκηνής» συνεχίζεται για όλες τις Κυριακές του Δεκεμβρίου στη Μικρή Σκηνή, στην Κ. Τούμπα. Τα φετινά Χριστούγεννα θα είναι γεμάτα αγάπη και προσφορά!
«Ο Ευτυχισμένος πρίγκιπας» θα χαρίσει ολόκληρο το εαυτό του στους αδικημένους αυτού του κόσμου με τη βοήθεια ενός χελιδονιού! Μέσα στο κρύο και στο χιόνι των Χριστουγέννων οι καρδιές των ανθρώπων θα παραμείνουν ζεστές!
Κυριακή 15/12, στις 12:00 | Μικρή Σκηνή
«Οι Μαλαλού και οι αποστολές του Άη Βασίλη» | Τεχνόκοσμος
Οι Θεατρικές παραγωγές Τεχνόκοσμος παρουσιάζουν την παιδική θεατρική παράσταση «Οι Μαλαλού και οι αποστολές του Άη-Βασίλη», της Θεοδώρας Μωυσιάδου. Στην νέα Θεατρική Σκηνή του Τεχνόκοσμου, Ανδρούτσου 14 στον Εύοσμο.
Λίγα λόγια για το έργο: Ένας μικρός καλικάντζαρος ανεβαίνει στη Γη τις ημέρες των Χριστουγέννων. Φτάνοντας βλέπει τον τρόπο που γιορτάζουν οι άνθρωποι και εύχεται να γίνει κι αυτός ένα αληθινό παιδί. Η Μαριλού, ένα μικρό κορίτσι, προσπαθεί να τον βοηθήσει να πετύχει τον σκοπό του. Την λύση θα δώσει ο Άη-Βασίλης φυσικά. Μία παράσταση για όλη την οικογένεια, στο πνεύμα των εορτών με πολλές στιγμές γέλιου !!!
Κυριακή 15/12, στις 12:00 | Τεχνόκοσμος
