Η καλύτερη ατζέντα του Σαββατοκύριακου για θέατρο, μουσική και εκδηλώσεις
Η καλύτερη ατζέντα του Σαββατοκύριακου είναι εδώ, με μπόλικες επιλογές απο θεατρικές και χορευτικές παραστάσεις, μουσικά δρώμενα και φεστιβάλ έως κινηματογραφικές προβολές σε θερινά σινεμά της πόλης και σε κλειστές αίθουσες! Όλα αυτά και άλλα πολλά – εδώ, στο πολιτιστικό μπουκέτο που σου ετοιμάσαμε, διάλεξε ό,τι σου κάνει κέφι και αφέσου στους ρυθμούς του πολιτισμού, […]
Η καλύτερη ατζέντα του Σαββατοκύριακου είναι εδώ, με μπόλικες επιλογές απο θεατρικές και χορευτικές παραστάσεις, μουσικά δρώμενα και φεστιβάλ έως κινηματογραφικές προβολές σε θερινά σινεμά της πόλης και σε κλειστές αίθουσες!
Όλα αυτά και άλλα πολλά – εδώ, στο πολιτιστικό μπουκέτο που σου ετοιμάσαμε, διάλεξε ό,τι σου κάνει κέφι και αφέσου στους ρυθμούς του πολιτισμού, στη Θεσσαλονίκη!
Θέατρο
Ο “Άμλετ” του William Shakespeare | Θέατρο Δάσους
Η παράσταση που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς, γεμίζοντας τα μεγάλα θέατρα όλης της χώρας συνεχίζει το επιτυχημένο ταξίδι της και τον Σεπτέμβριο σε Αττική και περιφέρεια. Ο ΑΜΛΕΤ που σκηνοθέτησε ο Θέμης Μουμουλίδης με τον Αναστάση Ροϊλό στον πρωταγωνιστικό ρόλο και καταγράφηκε στα σπουδαία καλλιτεχνικά γεγονότα του φετινού καλοκαιριού, λίγο πριν ρίξει αυλαία στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη για δύο παραστάσεις.
Με όχημα την μεγαλειώδη ποιητική μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά, και ένα εκλεκτό θίασο ηθοποιών, η παράσταση ακολουθεί το «γκρέμισμα» ενός κόσμου, ανίκανου να υπακούσει σε κανόνες και ηθική. Ένας κόσμος σκοτεινός, αδίστακτος, όπου η φιλία αλλά και οι σχέσεις αίματος δεν σημαίνουν τίποτε.
Ο Άμλετ γνωρίζει εξαρχής ότι αυτός ο κόσμος είναι σάπιος και πρέπει να καταστραφεί: καμιά χρήση του κόσμου δεν είναι καλή. Να βουλιάξει!
Ο Σαίξπηρ αναθέτει στον Άμλετ να «στήσει» μια παράσταση μέσα στην παράσταση, ώστε θεατές και πρωταγωνιστές της τραγωδίας να μπορούν μέσα από τον μεγεθυντικό φακό της σκηνής, να βιώσουν το μέγεθος της παρακμής, την οποία είναι νομοτελειακά αδύνατον να αποφύγεις.
Η “Μουγγή καμπάνα” του Θ. Τριαρίδη | Θέατρο Άνετον
Μετά από έναν εξαιρετικά επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων στο θέατρο Μπέλλος, η ομάδα RODEZ παρουσιάζει στο Θέατρο Άνετον στις 21 & 22 Σεπτεμβρίου στη Θεσσαλονίκη -στο πλαίσιο του 59ου Φεστιβάλ Δημητρίων- το έργο του Θανάση Τριαρίδη, «Η Μουγγή Καμπάνα», σε σκηνοθεσία του Μάριου Κρητικόπουλου και του Πάνου Αποστολόπουλου.
Μια παράσταση με τέσσερις ηθοποιούς συνεχώς επί σκηνής, με εργαλεία το σώμα τους και τη φωνή τους και μουσική πρωτότυπη, επηρεασμένη από δημοτικά τραγούδια, μοιρολόγια και εκκλησιαστικούς ύμνους.
Σε μια απέραντη έρημη πολιτεία στέκεται μια αλλόκοτη εκκλησία με μια τεράστια, ακόμη πιο αλλόκοτη, σκοτεινή καμπάνα που έχει το χρώμα του σκοτωμένου αίματος. Όσο κι αν τραβάς τη γλώσσα της, κανένας ήχος δε βγαίνει πια. Όλα ξεκίνησαν το 1191 μετά τον Χριστό, κι ακόμα συνεχίζουν. Το χωριό της Ευλογιάς ήταν για αιώνες ο «Παράδεισος», όμως μια γενοκτονία, που βρίσκει ένοχους τους κατοίκους της, κάνει το Στόμα του Θεού να πάψει. Το ξέσπασμα του λοιμού που μετατρέπεται σε επιδημία είναι το μόνο που τους αναγκάζει να ψάξουν τον τρόπο για να επανορθώσουν και να επιστρέψουν στην εποχή της ευμάρειας.
Ένα σόλο έργο διάρκειας 30 λεπτών εμπνευσμένο από το «αριστούργημα της παραξενιάς», τον Χορό των Μαγισσών της Mary Wigman.
Μεγαλωμένη και κλασικά εκπαιδευμένη στη Γερμανία, η Joy εξετάζει κληρονομικά λεξιλόγια, αναδιαμορφώνοντας τι σημαίνει να καλείς τη δύναμη και τις μυστικιστικές πρακτικές της γυναίκας ως μάγισσα.
Συνδυάζοντας τους φιλιππινέζικους παραδοσικούς χορούς, που αποτελούν και τις ρίζες της, την κλασική της εκπαίδευση και το χιπ χοπ & voguing, το Babae είναι μια αλληλεπίδραση μιας γυναίκας ανάμεσα στις ζωώδεις και αισθησιακές ιδιότητες της τελετουργίας και της δύναμης.
Χορογραφία / Χορεύτρια Joy Alpuerto Ritter | Μουσική Vicenzo Lamagna | Φωτισμοί Arne Schmitt / Joy Alpuerto Ritter | Κοστούμια Lan Behrendt DYAO | Καλλιτεχνικός βοηθός Lukas Steltner
Β’ Μέρος | Dickson Mbi: “Duende”
Αυτό το εικοσάλεπτο σόλο, σε πρωτότυπη μουσική του Roger Goula, συνδυάζει διαισθητικά αναμνήσεις από την προγονική αφρικανική κληρονομιά του Dickson, τις ελίτ δεξιότητές του στο popping και την εκπαίδευσή του στον σύγχρονο χορό.
Ένα ταξίδι, μια ανάμνηση, ένας προβληματισμός, μια τελετουργία και μια προσωπική αφήγηση του Dickson.
Το Duende είναι μια αποκάλυψη της ψυχής, που σπάει τη συνήθεια να κρύβουμε αυτό που είμαστε και, αντιθέτως, να βρίσκουμε την αυτοπεποίθηση να εκθέτουμε την ψυχή μας, την ιστορία της και τα συναισθήματά μας.
Ο Dickson Mbi δημιουργεί ένα απόκοσμο παραμύθι που ζωντανεύει τα συναισθήματα που αποκαλύπτονται σε αυτές τις στιγμές φωτός.
Χορογραφία / Χορευτής Dickson Mbi | Μουσική Roger Goula | Φωτισμοί Fabiana Piccioli
Η λίμνη των κύκνων | Romae Capital Ballet
Η Λίμνη των Κύκνων, το μπαλέτο απαράμιλλης ομορφιάς, βασισμένο στη μεγαλοφυή μουσική σύνθεση του Pyotr Ilyich Tchaikovsky είναι ένα από τα δημοφιλέστερα αριστουργήματα όλων των εποχών που εξακολουθεί να μαγεύει τους φίλους του χορού σε όλο τον κόσμο, σχεδόν 150 χρόνια μετά την πρώτη του παρουσίαση στο Θέατρο Μπολσόι.
Η Λίμνη των Κύκνων ενσαρκώνει όσο κανένα άλλο έργο χορού όλη τη γκάμα των ανθρώπινων συναισθημάτων, και μας παρασύρει σε έναν ονειρικό κόσμο μέσα από την πιο συγκινητική ιστορία αγάπης του κλασικού χορού.
Η ιστορία της παράστασης αφηγείται τις αισθηματικές περιπέτειες ενός πρίγκιπα και μιας όμορφης πριγκίπισσας που ένας κακόβουλος μάγος μεταμορφώνει σε λευκό κύκνο.
Έτσι η πριγκίπισσα Οντέτ περνά τη ζωή της παγιδευμένη με την μορφή ενός κύκνου. Τα μάγια μπορεί να λύσει μόνο ο έρωτας, ο οποίος έρχεται με την όψη του ωραίου πρίγκιπα Ζίγκφριντ που ορκίζεται να σώσει την Οντέτ.
Το Λαϊκό Μιούζικαλ Τσέπης «Μίξερ» | Θέατρο Αυλαία
Το ξεκαρδιστικό, λαϊκό μιούζικαλ «Μίξερ» επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη στο θέατρο Αυλαία, τον Σεπτέμβριο του 2024, για λίγες παραστάσεις, στο πλαίσιο της περιοδείας του και στήνει ένα ξέφρενο γλέντι επί σκηνής, με τη συμμετοχή του κοινού και σύμμαχο τον ποιητικό δεκαπεντασύλλαβο λόγο και την ξεχωριστή μουσική του.
Ερμηνεύουν, τραγουδούν, σατιρίζουν και αλληλοεπιδρούν οι ηθοποιοί: Έλενα Χαραλαμπούδη (5 minute mum) και Αλέξανδρος Σιάτρας. Το κείμενο υπογράφει η Ζέτη Φίτσιου και σκηνοθετεί ο Κώστας Συλβέστρος.
Επί σκηνής ο μουσικός: Κωνσταντίνος Τσιμπούκης
Ένας νέος φέρελπις καλλιτέχνης θέλει διακαώς να ανεβάσει τον Άμλετ. Όμως, λόγω εξαιρετικά χαμηλού μπάτζετ, τελικά αλλάζει το όραμά του και αντί για τον Άμλετ παίζει τον Βαγγέλη, που αντί για τη Δανία, ζει κάπου στην Κυψέλη.
Θα κάνει ό,τι περνάει από το χέρι του για να καταφέρει να ανεβάσει την παράστασή του. Μαζί με μια ακόμη ηθοποιό πρόκειται να παίξουν όλους τους ρόλους του έργου.
Η παράσταση ξεκινά και μπροστά μας ξετυλίγεται η ιστορία του Βαγγέλη που από άσημος πορτιέρης, καταλήγει μέσα από μια σειρά παράδοξων γεγονότων να γίνει αρχηγός του κράτους.
Ενός κράτους εντελώς διαλυμένου και ανοργάνωτου στο οποίο κυριαρχεί η διαφθορά, η λαμογιά και η τσαπατσουλιά.
Σ’ αυτή την ξέφρενη πορεία «ανέλιξής» του, ο ήρωας θα συναντήσει στον δρόμο του χαρακτήρες που είτε θα του βάλουν εμπόδια είτε θα του αλλάξουν εντελώς τον τρόπο που βλέπει τα πράγματα.
Παίζουν οι ηθοποιοί: Αλέξανδρος Σιάτρας, Έλενα Χαραλαμπούδη
Επί σκηνής ο μουσικός: Κωνσταντίνος Τσιμπούκης
Μουσική
Δημήτρης Ζερβουδάκης Live | Πλαζ Αρετσούς
Με τον Δημήτρη Ζερβουδάκη στην πανσέληνο του Σεπτέμβρη, αποχαιρετάμε το φετινό καλοκαίρι στην παραλία της Αρετσούς. Η συμμετοχή του Θεσσαλονικιού καλλιτέχνη στις εκδηλώσεις του ΠΑΡΑΘΙΝ ΑΛΟΣ 2024 επιβεβαιώνει την ζωντανή σχέση του Δήμου Καλαμαριάς με το καλλιτεχνικό δυναμικό της πόλης μας.
Σάββατο 21/09, 21:00 | πλαζ της Αρετσούς
Οι συνεργάτες του μα και ο ίδιος, θα μας χαρίσουν την αγάπη τους για αυτό που ασκούν. Την Τέχνη της Μουσικής! Τις μουσικές και τα τραγούδια τους, θα μοιραστούμε αυτή την γλυκιά βραδιά του Σεπτέμβρη στις 18, στον εμβληματικό χώρο της πλαζ της Αρετσούς, αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής των Καλαμαριωτών αλλά και όλης της Θεσσαλονίκης.
Η ΚΟΘ – Μεξικό, Μουσικές από τις Άκρες της Γης | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης παρουσιάζει μία συναυλία από τον κύκλο: Μουσικές από τις άκρες της γης – Μεξικό, στην Αίθουσα Φίλων Μουσικής Μ1, συμπράττοντας με τον Σέρβο Κιθαρίστα Vojin Kocić.
Πρόγραμμα: Άαρον Κόπλαντ (1900-1990): El Salón México | Μανουέλ Πόνσε (1882-1948): Concierto del Sur (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.) | Σιλβέστρε Ρεβουέλτας (1899-1940): La Noche de los Mayas (1939)
Βουκολική Διαταραχή & Μπρατίμια Live | Παρά Θιν΄ Αλός 2024
Το φεστιβάλ του δήμου Καλαμαριάς Παρά Θιν΄ Αλός 2024 μας ετοίμασε μια νύχτα με παραδοσιακούς ρυθμούς σε σύγχρονα ηχοχρώματα με τους: Βουκολική Διαταραχή και τα Μπρατίμια.
Παρασκευή 20/09, 21:00 | Πλαζ Αρετσούς
Παραδοσιακή Μπάντα Κλαρινόφωνου Ροκ – Βουκολική Διαταραχή:
Ένα ηλεκτρικό γλεντοκόπι, μια εκρηκτική χοροεσπερίδα που ενώνει τις κατά τόπους παραδόσεις, συγκεράζει μελωδίες και ρυθμούς με μια διάθεση για πειραματισμό, διαμορφώνει έντονα ηχητικά τοπία και με επιλεγμένες πιατέλες τραγουδιών, με πλούσια λαογραφική γέμιση, δεν αφήνει καμία και κανέναν ακούνητο και προ(σ)καλεί επίδοξους πρωτοχορευτές να σύρουν τον κύκλο!
Τα «μπρατίμια» είναι ένας εθιμοτυπικός όρος που προέρχεται κυρίως από τους βλάχικους γάμους και αναφέρεται στους στενούς φίλους του γαμπρού ή της νύφης και, γενικότερα, στα άτομα με τα οποία μας δένουν ισχυροί δεσμοί φιλίας.
Τα «μπρατίμια» αναλαμβάνουν το ξύρισμα του γαμπρού, με τη συνοδεία παραδοσιακών τραγουδιών, βοηθούν στο γλέντι που προηγείται του γάμου και την ημέρα του γάμου, είναι αυτοί που συνοδεύουν τη νύφη στην εκκλησία. Τα «μπρατίμια» είναι επίσης μια παρέα μουσικών από τη Βόρεια Ελλάδα οι οποίοι από μικρή ηλικία γαλουχήθηκαν στα παραδοσιακά-δημοτικά πανηγύρια και γλέντια.
Tiger Lilies | θέατρο Ολύμπιον-59α Δημήτρια
Ο Martyn, ο Adrian Stout και ο Budi Butenop ή όπως τους γνωρίζετε The Tiger Lillies, επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη με τον ολοκαίνουργιο δίσκο τους: Lessons in Nihilism IHILISM, στην Αίθουσα Ολύμπιον, για μια μυσταγωγική βραδιά.
Οι Tiger Lilies, με την εμφάνισή τους, συμμετέχουν στο πρόγραμμα του φεστιβάλ 59α Δημήτρια του δήμου Θεσσαλονίκης.
Σάββατο 21/09, 21:00 | Κινηματοθέατρο Ολύμπιον
Οι Tiger Lillies δημιουργήθηκαν το 1989 από τον τραγουδιστή, συνθέτη ηγέτη και κινητήρια δύναμη τους, Martyn Jacques.
Με τη χαρακτηριστική φωνή φαλτσέτο και έναν καταρράκτη συναισθημάτων που ξεχειλίζουν με το που αρχίσει το τραγούδι τους, η μπάντα έρχεται στην Θεσσαλονίκη για να παρουσιάσει τραγούδια από την μεγάλη καριέρα της, αλλά και τα νέα του ολοκαίνουργιου δίσκου τους Lessons in Nihilism IHILISM.
Mε συνοδεία μαγικών visuals και ιδιαίτερων φωτισμών που θα προσδώσουν στην ακουστική εμπειρία και στοιχεία απόκοσμης και μυσταγωγικής τελετουργίας το φίνο μείγμα προπολεμικού Βερολινέζικου cabaret, αναρχικής πανκ όπερας και τσιγγάνικου ύφους που φέρνει στο νου τον ήχο του Kurt Weil και του Jacques Brel, προβλέπεται να μεταμορφώσει το θέατρο Ολύμπιον σε μια υπέρτατα άχρονη ετεροτοπία.
Οι στιγμές της βαθιάς θλίψης, της λεπτής αλλά και αιχμηρής ειρωνείας, ο κοινωνικοπολιτικός σχολιασμός και η διαρκής σαγήνη του Martyn και της μπάντας του, είναι μερικά ακόμα από τα στοιχεία που τους καθιστούν μοναδικούς.
Μαζί με τον Martyn στη σκηνή του Ολύμπιον στη Θεσσαλονίκη, θα ανεβούν ο μπασίστας Adrian Stout, 30 χρόνια στο πάλκο μαζί του και ο ντράμερ Budi Butenop, το πιο πρόσφατο μέλος του σχήματος.
Στην τεράστια πορεία τους οι Tiger Lilies έχουν ηχογραφήσει περισσότερους από 40 δίσκους και έχουν εμφανιστεί σε όλες της ηπείρους, με το σόου της Θεσσαλονίκης να τελεί υπό την σκηνοθετική επίβλεψη του σκηνοθέτη Γρηγόρη Αποστολόπουλου.
Τζακ Σαβορέτι Live | Μονή Λαζαριστών 2024
Ο Jack Savoretti, αγαπημένος Ιταλός καλλιτέχνης, έρχεται στη Θεσσαλονίκη τον Σεπτέμβριο του 2024, στη Σκηνή της Μονής Λαζαριστών, για να παρουσιάσει τη νέα δισκογραφική του δουλειά, που φέρνει τον τίτλο: “Miss Italia Tour”.
Ο Τζακ Σαβορέτι με την μπάντα του, θα ερμηνεύσει για το κοινό της Θεσσαλονίκης, τραγούδια από το πρώτο Ιταλόφωνο άλμπουμ του, αλλά και πολλές από τις μεγάλες επιτυχίες του.
Σάββατο 21/09, 21:30 | Μονή Λαζαριστών
Τις δύο συναυλίες θα ανοίξει ο επιδραστικός Βάσκος τραγουδοποιός Gizmo Varillas που τα τελευταία τέσσερα χρόνια έχει γνωρίσει τεράστια επιτυχία, έχει κάνει sold out περιοδείες, έχει 3.000.000 μηνιαίους ακροατές στο Spotify ενώ τραγούδια του όπως το “Love Over Everything”, το “A La Vida”, το πρόσφατο “Follow The Sun” και το “Lluvia” στο οποίο συνεργάστηκε με τον Seba Campos παίζονται συνεχώς και στο ελληνικό ραδιόφωνο!
Το 2019, ο Jack Savorreti κυκλοφόρησε το άλμπουμ του “Singing To Strangers” που έμελλε να γίνει η πρώτη τεράστια επιτυχία του σε πολλές χώρες αλλά και να ξεκινήσει η σχέση του με το ελληνικό κοινό.
Μουσικό αφιέρωμα στη μνήμη του Oscar Ghiglia | Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
Το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης και η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, παρουσιάζουν ένα μουσικό αφιέρωμα στη μνήμη του θρύλου της κιθάρας, Oscar Ghiglia, στο Φουαγιέ του Μουσείου.
Η συναυλία πραγματοποιείται στο πλαίσιο του φεστιβάλ: 59α Δημήτρια. Την εκδήλωση προλογίζει ο Σίμος Παπάνας.
Το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης διοργανώνει μια μοναδική εκδήλωση αφιερωμένη στον θρύλο της κλασικής κιθάρας, Oscar Ghiglia, ο οποίος έφυγε πρόσφατα.
Ο Ghiglia πέρασε τα τελευταία 14 χρόνια της ζωής του στη Θεσσαλονίκη, αφήνοντας ανεξίτηλο το στίγμα του στη μουσική ζωή της πόλης.
Στη συναυλία θα συμμετάσχουν κορυφαίοι κιθαρίστες, όπως η σύζυγός του, Έλενα Παπανδρέου, και δύο από τους πιο αγαπημένους μαθητές του, ο Vojin Kocić και ο Θοδωρής Θεοδωρούδης, τιμώντας τη συνολική του προσφορά στην τέχνη της κιθάρας.
Η συναυλία είναι παραγωγή της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, σε συμπαραγωγή με το Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Δημητρίων.
Παράλληλα, θα προβληθούν αποσπάσματα από το ντοκιμαντέρ “Oscar’s Lesson”, που προβάλλεται στο Netflix, σε σκηνοθεσία Salvo Cuccia και παραγωγή Antonio Bellia (Demetra Produzioni).
Ιδιαίτερες ευχαριστίες στον Maurizio Grandinetti για τη διάθεση των αποσπασμάτων.
Την εκδήλωση θα προλογίσει ο Σίμος Παπάνας.
Λόγος Τιμής Live | Θέατρο Γης – Καλοκαίρι 2024
Οι Λόγος Τιμής έρχονται στο Θέατρο Γης στη Θεσσαλονίκη τον Σεπτέμβρη του 2024 στο πλαίσιο της Λόγος Τιμής Tour 2024.
Σάββατο 21/09, 19:00 | Θέατρο Γης
Ιδρύθηκε την δεκαετία του 2010. Το συγκρότημα αποτελείται από τους Ελεύθερο πνεύμα (Θανάσης), Ιπτάμενο Μ.- Κοράκι (Λάμπρος), Χιπχοπαθή (Έλβις) και τους παραγωγούς Sativa (Βαγγέλης) και Tokesick (Γιάννης). Έχουν κυκλοφορήσει 4 δίσκους.
Σήμερα οι MC’s του συγκροτήματος είναι το Ελεύθερο Πνεύμα και το Κοράκι.
Έχουν πραγματοποιήσει live σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Πάτρα όπως έχουν κάνει περιοδείες και σε πολλά μέρη της Ελλάδας. Στις 1 Μαρτίου του 2020 πραγματοποίησαν μαζί με τον ράπερ 12ο πίθηκο live στο Λονδίνο με πολύ μεγάλη επιτυχία.
Έχουν συνεργαστεί με πολλούς ράπερ όπως ο novel 729 και ο lobo. Ο πρώτος τους δίσκος κυκλοφόρησε επίσημα το 2013 με 8 τραγούδια.
Εκθέσεις | Φεστιβάλ
Φεστιβάλ παιδιού | Μικρή σκηνή
Φέτος για πρώτη φορά η “Μικρή Σκηνή” στην Κ. Τούμπα, Επταλόφου 14, η οποία δραστηριοποιείται στον χώρο της τέχνης και του πολιτισμού εδώ και τρία χρόνια, έχοντας δώσει ένα έντονο στίγμα στα καλλιτεχνικά δρώμενα της πόλης, διοργανώνει το “Φεστιβάλ παιδιού” που θα πραγματοποιηθεί στις 20, 21, 22 και 27, 28, 29 Σεπτεμβρίου 2024.
Η Μικρή Σκηνή με πολύ αγάπη για την τέχνη και το παιδί επιχειρεί να δημιουργήσει ένα νέο θεσμό, όπου θα δώσει την ευκαιρία σε καλλιτεχνικές ομάδες να παρουσιάσουν τη δουλειά τους και ταυτόχρονα να δώσει ένα δείγμα για το τι θα ακολουθήσει την υπόλοιπη χρονιά, σε ότι αφορά τα καλλιτεχνικά κι εκπαιδευτικά προγράμματα στο χώρο της Μικρής Σκηνής.
Το φεστιβάλ θα φιλοξενήσει θεατρικές παραστάσεις, κουκλοθέατρο, αφήγηση παραμυθιών και μουσική αφήγηση, καθώς και εικαστικά και θεατρικά εργαστήρια για τους μικρούς μας φίλους. Τα θεατρικά εργαστήρια της Μικρής Σκηνής απευθύνονται σε έφηβους και μικρότερα παιδιά και τη φετινή χρονιά θα πραγματοποιηθεί κι ένα εικαστικό εργαστήρι για όλες τις ηλικίες, με την εικαστικό και θεατροπαιδαγωγό Βερένα Φίνκ.
Ακόμα, στα πλαίσια του φεστιβάλ, η Μικρή Σκηνή θα παρουσιάσει την πρώτη θεατρική της παραγωγή, την παιδική παράσταση “Ο Ευτυχισμένος Πρίγκιπας” του Όσκαρ Ουάιλντ, η οποία θα περιοδεύει σε σχολεία και θα παίζεται στο χώρο της Μικρής Σκηνής κάθε Κυριακή!
Αναλυτικό πρόγραμμα αυτής της εβδομάδας:
Παρασκευή 20/09 – 17.00 Εφηβικό θεατρικό εργαστήριο Μικρής Σκηνής | 18.00 “Καλοκαίρι, γεια σου!” από το “Μουσικό Παιχνιδοθέαμα του Κρουστόφωνου”
Σάββατο 21/09 – 12.00 “Γίγαντες και Δράκοι” από τις “Παραμυθολαλίτσες” | 18.00 Παιδικό θεατρικό εργαστήριο Μικρής Σκηνής
Κυριακή 22/09 – 12.00 “Ο κύκλος με την κούκλα” από το θέατρο κούκας “Redicolo” | 18.00 “Παραμυθωνία” από την ομώνυμη ομάδα.
Connected we stand festival | Ομπρέλες του Ζογγολόπουλου
Connected We Stand Festival 2024, στις Ομπρέλες στη Νέα Παραλία, το πολύχρωμο φεστιβάλ εθελοντισμού επισκέπτεται για 5η χρονιά τη Θεσσαλονίκη και μας υποδέχεται με δωρεάν είσοδο για όλους και πολλές, πολλές δράσεις και εκδηλώσεις.
Χορός, συναυλίες, DJ΄s και εργαστήρια αλλά και, αθλητικές και ψυχαγωγικές δραστηριότητες περιμένουν μικρούς και μεγάλους που θέλουν να πάρουν μέρος στην γιορτή εθελοντισμού και προσφοράς.
Σάββατο 21/09, 11:00 | Ομπρέλες Ζογγολόπουλου
Το #ConnectedWeStand 2024 επιστρέφει για 5η χρονιά στην καρδιά της Θεσσαλονίκης με ελεύθερη είσοδο και πολλά happenings!
Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 2024, στο πιο κεντρικό σημείο της Θεσσαλονίκης, δίνουμε ζωή στην κοινωνία των πολιτών σε μια γιορτή για τον εθελοντισμό και την προσφορά.
Συναυλίες, ζωντανή μουσική, χορευτικά, workshops, εκθέσεις, dialogue & panel discussions και πολλές ακόμα δράσεις σε ένα εργαστήρι χαράς και αισιοδοξίας!
Γίνε μαζί μας η αλλαγή και συνδέσου με φορείς της Κοινωνίας των Πολιτών, οργανισμούς και ομάδες που καθημερινά δημιουργούν πραγματικό έργο.
Χορός, Συναυλίες και Εργαστήρια!
Άϊντα Φεστ 2024: Λεωνίδας Μπαλάφας, Αλέξανδρος Μίχος & Αλεξάνδρα Μάγκου, Otra Rota και Νήμα μας υποδέχονται στο Ανοιχτό θέατρο Νεάπολης στη Θεσσαλονίκη, για να αποχαιρετίσουμε το καλοκαίρι με ένα γνήσιο, αστικό, παραδοσιακό γλέντι, με τραγούδι και χορό.
Σάββατο 21/09, 18:00 | Ανοιχτό Θέατρο Νεάπολης
Μετά από έντονη λαϊκή απαίτηση, το Άϊντα Φεστ για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη!
Ετοιμαστείτε για το πιο μεγαλειώδες αστικό παραδοσιακό γλέντι της χρονιάς! Αποχαιρετούμε το καλοκαίρι με έναν αξέχαστο πανηγυρισμό γεμάτο ζωντάνια και ατελείωτο χορό.
Σ’ αυτό το μοναδικό γλέντι, η μαγευτική φωνή του Λεωνίδα Μπαλάφα συναντά τη ζωντάνια των τραγουδιών του Αλέξανδρου Μίχου και της Αλεξάνδρας Μάγκου, ενώ τα έντεχνα και δυναμικά κομμάτια των Otra Rota συνομιλούν με τις παραδοσιακές νότες των Νήμα, δημιουργώντας μια αξέχαστη μουσική εμπειρία.
Ελάτε να ανταμώσουμε σε αυτό το ανεπανάληπτο πανηγύρι, γεμάτο ζωντάνια και χορό!
Το Διεθνές Φεστιβάλ Ακορντεόν Θεσσαλονίκης 2024 επιστρέφει τον Σεπτέμβριο του 2024 για 7η χρονιά.
Συναυλίες, Milonga, Εργαστήρια, προβολή ταινιών θα γεμίσουν το διήμερο φεστιβάλ στην καρδιά της Θεσσαλονίκης.
To Διεθνές Φεστιβάλ Ακορντεόν Θεσσαλονίκης Reedblocks VII ανοίγει για έβδομη συνεχόμενη χρονιά τη φυσούνα του για να υποδεχθεί τους προσκεκλημένους μουσικούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό και γίνεται κόμβος συνάντησης, σύμπραξης και διάδρασης.
Tο βραζιλιάνικο forró διασταυρώνεται με την ευρωπαϊκή τζαζ, η σύγχρονη κλασική δημιουργία συναντιέται με την αναγεννησιακή μουσική μέσω Βαλκανίων και όλοι μαζί ξανανακαλύπτουμε τη διδασκαλία ως πηγή έμπνευσης.
O Δανός Bjarke Mogensen παρουσιάζει ένα σκανδιναβικής απόχρωσης αφιέρωμα στη Nadia Boulanger
η Μαρία Δαύκα, πατώντας σε δύο κόσμους, συνενώνει τα βαλκανικά και τα κλασικά της βιώματα σε μια ιδιότυπη ‘οικογενειακή’ σύμπραξη
και ο Βραζιλιάνος Alex de Almeida φέρνει τη χορευτική μουσική της πατρίδας του και συνομιλεί με το τζαζ τρίο της πιανίστριας και συνθέτριας Nikol Bóková από την Τσεχία.
Στον κόμβο του Reedblocks VII παιδαγωγοί από έξι χώρες μοιράζονται τις εμπειρίες τους, ανοίγοντας τη συζήτηση για την διδασκαλία του ακορντεόν με τα μικρά του “κομβία” στην προσχολική ηλικία.
Συναυλίες, εργαστήρια, ημερίδα και έκθεση ακορντεόν από 20 μέχρι 22 Σεπτεμβρίου 2024.
House of Improv – Δωρεάν Μαθήματα Γνωριμίας
Θεσσαλονίκη, 6 Σεπτεμβρίου 2024 – Η House of Improv ξεκινάει ακόμα μία σεζόν με φούρια και σας προσκαλεί να γνωρίσετε την τέχνη του θεατρικού αυτοσχεδιασμού μέσα από δωρεάν μαθήματα γνωριμίας! Από το 2019 σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη η αποστολή μας είναι να μάθουμε improv σε όσους περισσότερους μπορούμε, προσφέροντας μια διασκεδαστική και δημιουργική εμπειρία.
Τα δωρεάν μαθήματα θα πραγματοποιηθούν: 20 Σεπτεμβρίου 2024, ώρα 19:00 | 21 Σεπτεμβρίου 2024, ώρα 18:00 | Χώρος: LemonTree, Πτολεμαίων 26
Οι θέσεις είναι περιορισμένες και η κράτηση είναι απαραίτητη.
Τι είναι το Improv; Το Improv, ή αλλιώς αυτοσχεδιασμός, είναι μια μορφή θεάτρου χωρίς σενάριο, όπου οι ηθοποιοί δημιουργούν σκηνές και χαρακτήρες επιτόπου, βασισμένοι σε προτάσεις του κοινού. Δεν υπάρχει προκαθορισμένο κείμενο – όλα γίνονται στον αυθορμητισμό της στιγμής. Αυτό το καθιστά διασκεδαστικό, απρόβλεπτο, δημιουργικό και βασισμένο στη συνεργασία!
Γιατί να δοκιμάσετε το Improv; Το Improv δεν έχει όρια ηλικίας! Είναι για όλους – είτε θέλετε να δοκιμάσετε κάτι καινούριο, να καλλιεργήσετε την δημιουργικότητά σας, να αναπτύξετε κοινωνικές δεξιότητες, να γελάσετε και να περάσετε όμορφα. Εκατοντάδες μαθητές μας έχουν ζήσει την εμπειρία και την προτείνουν ανεπιφύλακτα!
Επικοινωνία: Για κρατήσεις και περισσότερες πληροφορίες: Facebook/Instagram: House of Improv | Τηλέφωνο: 6947324010
Κάτι απ’τα παλιά | Δήμος Αμπελοκήπων-Μενεμένης
ΚΑΤΙ ΑΠ’ ΤΑ ΠΑΛΙΑ ένα νοσταλγικό ταξίδι στο ελληνικό τραγούδι. Οι θεατρικές ομάδες του Δήμου «Αλτερέγκο» και ‘Banoffi” παρουσιάζουν τη μουσικοθεατρική παράσταση «ΚΑΤΙ ΑΠ’ ΤΑ ΠΑΛΙΑ’ ένα νοσταλγικό ταξίδι στο ελληνικό τραγούδι με ζωντανή ορχήστρα και χορευτές επί σκηνής. Σας προσκαλούμε την Κυριακή 22 & 23/9 και ώρα 8.30 μ.μ. στον αύλειο χώρο της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Αμπελοκήπων «ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΣ» (Φιλιππουπόλεως με Μ.Αλεξάνδρου).
Αντί εισιτηρίου θα συλλέγονται τρόφιμα για το κοινωνικό παντοπωλείο καθώς και τρόφιμα για τα αδέσποτα ζωάκια του Δήμου μας.
Τριανδριώτικα 2024 | Δημοτική ενότητα Τριανδρίας
Φωτογραφία: Nainoa Shizuru – unsplash
“Τα Τριανδριώτικα είναι έτοιμα να ξεκινήσουν. Ένας θεσμός με τόσο μακρά ιστορία και τόσο στενά συνδεδεμένος με την Τριανδρία, είναι αναπόφευκτα φορτισμένος και με υψηλές προσδοκίες. Το φετινό Φεστιβάλ της Τριανδρίας ανανεώνεται για να παρουσιάσει στο κοινό του ένα αρκετά πλούσιο πρόγραμμα με καλλιτέχνες γνωστούς στο ευρύ κοινό, στην νεολαία αλλά και σε όσους νιώθουν νέοι!
Mε την συμμετοχή χορευτικών σχημάτων των Συλλόγων της περιοχής. Θα παρουσιάσουν ελληνικούς χορούς και θα παρασύρουν τους κατοίκους και τους επισκέπτες στους ρυθμούς του γλεντιού.
Η Φωτεινή Βελεσιώτου, η ερμηνεύτρια που ξεχωρίζει με την αμεσότητα, τη μοναδική χροιά και την ανατρεπτική προσωπικότητά της, μας προσκαλεί να ζήσουμε μαζί της, αξέχαστες καλοκαιρινές βραδιές με τα αγαπημένα μας διαχρονικά ρεμπέτικα και λαϊκά τραγούδια που έχουν φωλιάσει στην καρδιά μας αλλά και τραγούδια σταθμούς της δισκογραφίας της.
Όλα αυτά παρέα με τους: Παναγιώτη Παπαγεωργίου: πιάνο | Ορέστη Κολέτσο: μπουζούκι | Στέλιο Κατσατσίδη: ακορντεόν | Νίκο Ζουρνή : κιθάρα
Παιδικό φεστιβάλ «Γνωριζόμαστε – Γνωριζόμαστε;» | Πλατεία Αγίου Σπυρίδωνα
Παιδικό Φεστιβάλ με τίτλο «Γνωριζόμαστε – Γνωριζόμαστε;» διοργανώνει ο Δήμος Θεσσαλονίκης και η Δημοτική Ενότητα Τριανδρίας.
Σάββατο 21/09, 10:00-14:00 | στην αυλή του Παλαιού 1ου Δημοτικού Σχολείου, στην Πλατεία Αγ. Σπυρίδωνα
Δημιουργικές ομάδες και φορείς της πόλης που ασχολούνται με την καλλιτεχνική εκπαίδευση των παιδιών έχουν ετοιμάσει ένα πρόγραμμα με πρωτότυπα εκπαιδευτικά εργαστήρια και παιχνίδια.
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη. Για τη συμμετοχή σε όλα τα εργαστήρια θα τηρηθεί αυστηρά σειρά προτεραιότητας μία ώρα πριν από την έναρξη.
Παγκόσμια μέρα χωρίς αυτοκίνητο | «Ποδηλατώντας ανάμεσα στους πλανήτες!»
Μια πρωτοποριακή για την Ελλάδα δράση συνδιοργανώνουν το ΝΟΗΣΙΣ, ο Ποδηλατικός Αθλητικός Σύλλογος Θεσσαλονίκης (ΠΑΣΘ) και ο Όμιλος Φίλων Αστρονομίας (ΟΦΑ), υπό την αιγίδα του Δήμου Θέρμης, γεφυρώνοντας τοπόσημα και χώρους και αναδεικνύοντάς τους, μέσω της βιώσιμης κινητικότητας, σε μια άλλη… διάσταση.
Με σύνθημα «Ποδηλατώντας ανάμεσα στους πλανήτες!» οι ποδηλάτες και οι ποδηλάτισσες, που θα συμμετέχουν στην εκδήλωση, θα διανύσουν τη διαδρομή από την κεντρική πλατεία της Θέρμης έως τη βόρεια είσοδο του ΝΟΗΣΙΣ. Κατά μήκος της διαδρομής θα τοποθετηθούν ως τοπόσημα αντίγραφα (σε κλίμακα), ο Ήλιος και 3 πλανήτες του ηλιακού μας συστήματος: Ερμής, Αφροδίτη και Γη, με την τελευταία να βρίσκεται στην πλατεία Θέρμης και τον Ήλιο στη σφαίρα του πλανηταρίου του ΝΟΗΣΙΣ.
Η συνδιοργάνωση υλοποιείται πάνω σε μια ιδέα του ΠΑΣΘ και αναμένεται να συμβάλλει στην περαιτέρω αναγνωρισιμότητα του Πλανητάριου ως τοπόσημου, καθώς και στην ανάδειξη τόσο της αρχιτεκτονικής αξίας του κτιρίου όσο και της περιοχής της Θέρμης.
Στη διάρκεια αυτής της ξεχωριστής διαδρομής ανάμεσα στους… πλανήτες, οι ποδηλάτες θα κάνουν στάση στα ενδιάμεσα τοπόσημα, ώστε με την υποστήριξη του ΟΦΑ να δουν τα «εκθέματα» και να αντιληφθούν την έννοια της υπό κλίμακας διάστασής τους.
Για την ασφαλή διεξαγωγή της εκδήλωσης, θα ληφθούν μέτρα από την Τροχαία Θέρμης, είτε για διακοπή της κυκλοφορίας οχημάτων την ώρα της εκδήλωσης, είτε για συνοδεία τροχονόμων σε όλο το μήκος της διαδρομής που έχει σχεδιαστεί.
Στο σημείο του τερματισμού, στο ΝΟΗΣΙΣ, θα βρίσκονται ποδήλατα ειδικού ενδιαφέροντος (mountain, δρόμου, ηλεκτρικά κτλ), όπου μέλη του ΠΑΣΘ θα ενημερώνουν τους παρευρισκόμενους για τα πλεονεκτήματα και τον ορθό τρόπο χρήσης κάθε μοντέλου. Επίσης θα βρίσκεται ηλιακό τηλεσκόπιο για παρατήρηση.
Κυριακή 22/09, 11:00 | Πλατεία Θέρμης
Σε παρακείμενο χώρο θα διαμορφωθεί πίστα κυκλοφοριακής αγωγής, όπου εκπρόσωποι του ΠΑΣΘ θα προσφέρουν μάθημα κυκλοφοριακής αγωγής σε παιδιά, αλλά και σε μεγαλύτερης ηλικίας χρήστες ποδηλάτων.
Και για τους λάτρεις του διαστήματος, θα πραγματοποιηθεί διάλεξη, διάρκειας 20’-30’, σχετική με το θέμα της εκδήλωσης, σε αίθουσα που θα παραχωρήσει για τον σκοπό αυτό το ΝΟΗΣΙΣ.
Όλοι οι συμμετέχοντες στην ποδηλατική διαδρομή θα έχουν τη δυνατότητα για έκπτωση 50% για παρακολούθηση -κατά την ημέρα της εκδήλωσης- ενός θεάματος στο ΝΟΗΣΙΣ.
Το πρόγραμμα απευθύνεται τόσο σε ενήλικους όσο και σε ανήλικους (>8 ετών) που θα συνοδεύονται από τους γονείς τους.
Η συμμετοχή στη συγκεκριμένη δράση είναι ΔΩΡΕΑΝ, καθώς έχει εκπαιδευτικό και πολιτιστικό χαρακτήρα και αποτελεί προσφορά των συνδιοργανωτών προς την κοινότητα, με αφορμή των εορτασμό της Μέρας χωρίς Αυτοκίνητο στο πλαίσιο προώθησης της Βιώσιμης Κινητικότητας.
Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου 2024, με ώρα έναρξης στις 11 το πρωί και σημείο εκκίνησης τη… Γη στην Πλατεία Θέρμης και τερματισμό στον… Ήλιο, στη σφαίρα του Πλανηταρίου.
Connected we stand festival | Ομπρέλες Ζογγολόπουλου
Το Connected We Stand επιστρέφει για 5η χρονιά στην καρδιά της Θεσσαλονίκης με ελεύθερη είσοδο και πολλά happenings!
Συναυλίες, ζωντανή μουσική, χορευτικά, workshops, εκθέσεις, dialogue & panel discussions και πολλές ακόμα δράσεις σε ένα εργαστήρι χαράς και αισιοδοξίας! Γίνε μαζί μας η αλλαγή και συνδέσου με φορείς της Κοινωνίας των Πολιτών, οργανισμούς και ομάδες που καθημερινά δημιουργούν πραγματικό έργο.
Σάββατο 21/09 | Ομπρέλες Ζογγολόπουλου
Κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ θα πραγματοποιηθούν: Τελετή Απονομής Βραβείων Εθελοντισμού | Ζωντανή μουσική συναυλία και DJs: STAN, FY, Nasia Sirrakoy, DJ SETS | Live Radio Show | Χορευτικά Performances | Pop Up Market & Swap Bazaars | Έκθεση Μη Κυβερνητικών Οργανώσεων | Dialogue & Panel Discussions | Workshops – Εργαστήρια Ενηλίκων | Εκθέσεις Τέχνης & Φωτογραφίας | Αθλητικές & Ψυχαγωγικές Δραστηριότητες
Το πολυθεματικό φεστιβάλ εθελοντισμού για νέους, πραγματοποιείται για 5η χρονιά και φιλοξενείται στην Θεσσαλονίκη, από τους ΑΜΚΕ ΙΑΣΙΣ, InfinityGreece, ESN Thessaloniki & τον Δήμο Θεσσαλονίκης.
«Ταράτσα στα δυτικά» | Δήμος Κορδελιού
Θεσμό στα πολιτιστικά δρώμενα του Δήμου Κορδελιού – Ευόσμου αποτελεί πλέον το φεστιβάλ «Ταράτσα στα Δυτικά», το οποίο περιλαμβάνει σειρά εκδηλώσεων, ανοίγει τις «πύλες» του την Τρίτη 10 Σεπτεμβρίου και θα διαρκέσει μέχρι τις 27 του μήνα.
Σε μια προσπάθεια, αφενός αξιοποίησης του δημοτικού Θεάτρου «Μίκης Θεοδωράκης», νέου χώρου πολιτισμού στα δυτικά της πόλης και αφετέρου ανάδειξής του ως μίας νέας εστίας και σημείου αναφοράς καλλιτεχνικής δημιουργίας, η Αντιδημαρχία Πολιτισμού Κορδελιού – Ευόσμου ξεκίνησε από το 2021 (αμέσως μετά την επιδημία του κορονοϊού) και συνεχίζει σταθερά κάθε Σεπτέμβριο να πραγματοποιεί συναυλίες, θεατρικές και χορευτικές παραστάσεις, εικαστικές εκθέσεις κλπ. Συμμετέχουν στις εκδηλώσεις παλαιοί και νέοι καλλιτέχνες που ζουν και δραστηριοποιούνται στην περιοχή του Δήμου Κορδελιού – Ευόσμου καθώς και άλλων ανθρώπων του πολιτισμού της πόλης.
Το 4ο Φεστιβάλ «Ταράτσα στα Δυτικά» θα αποτελέσει και φέτος μία ευκαιρία για το κοινό να απολαύσει στον όμορφο χώρο του δώματος του θεάτρου «Μίκης Θεοδωράκης» βραδιές μουσικής και θεάτρου για μικρούς και μεγάλους καθώς και εικαστικές δημιουργίες στο φουαγέ του κτιρίου.
Με πρωτοβουλία του Ιδρύματος Παπαγεωργίου και με τη συνεργασία του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης, παρουσιάζεται στο Παράρτημα Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ / Βίλα Καπαντζή, η εμπλουτισμένη εμβληματική έκθεση με τίτλο “Ένδυμα Ψυχής”, που τελεί υπό την αιγίδα της Α.Ε. της Προέδρου της Δημοκρατίας Κατερίνας Σακελλαροπούλου.
Η έκθεση έχει εμπλουτιστεί με νέα έργα από μοναδικές ενδυμασίες της Μακεδονίας και της Θράκης.
Στην έκθεση, που θα παρουσιάζεται για τέσσερις μήνες στην πόλη της Θεσσαλονίκης, πάνω από 70 φορεσιές του παρελθόντος “ντύνουν” πρόσωπα του παρόντος, σε μια μοναδική σύνδεση που αναδεικνύει τον πλούτο, την ευφάνταστη ποικιλία, την αριστοτεχνία των λεπτομερειών, την κατασκευαστική δεξιότητα των ενδυμάτων. Ταυτόχρονα, μέσα από το διαπεραστικό βλέμμα, τη στάση και κίνηση του σώματος, οι ενδυμασίες γίνονται το αφήγημα της ιστορίας του τόπου, των ιστορικών προσώπων, των ιστοριών των κοινωνιών και της καθημερινότητάς τους.
Όπως γράφει ο δημιουργός και φωτογράφος Βαγγέλης Κύρης “Με χάρτη πλαισίου τεσσάρων τετραγωνικών ως φόντο, ήθελα να ταξιδέψω στον χώρο και τον χρόνο, όπου ανθίζει ο ελληνισμός. Μέσα από τα βλέμματα θέλησα να φτάσω ως την ψυχή και ο Ανατόλι με τα κεντήματα, να δώσει ζωή στην ύλη. Ένα ταξίδι και αυτό από τα βάθη της ψυχής στο τρισδιάστατο της ύλης, κρατώντας ως κέντρο το επίπεδο της φωτογραφίας”.
“The River | Voicing water” | Αρχαιολογικό μουσείο Θεσσαλονίκης
Η έκθεση προσεγγίζει την έννοια της σύγκρουσης μέσω της μεταμορφωτικής δύναμης του νερού. Σημειώνοντας την δυναμική της ενοποιητικής του δράσης συνδέει δύο πόλεις, την Θεσσαλονίκη και την Ρώμη ενώ παράλληλα προσκαλεί τους επισκέπτες σε μία συμπερίληψη αισθήσεων.
The river ένα ψηφιδωτό μεγάλης κλίμακας της Χριστίνας Νάκου παρουσιάζεται μέσα σε ένα ηχητικό περιβάλλον. Το έργο εμπνέεται από τα ρωμαϊκά ψηφιδωτά δάπεδα του Αρχαιολογικού Μουσείου και επιχειρεί μέσω της παραδοσιακής αυτής τέχνης, να αναδείξει την χειρωναξία ως εμπειρία βιωμένου χρόνου, τον ήχο ως δονούμενο αποτύπωμα της διαδικασίας και την σημασία της αφής στην σύνδεσή μας με τον φυσικό κόσμο και τους συνανθρώπους μας.
Η έκθεση εγκαινιάζεται με δύο performances της Άννας Παγκάλου με τίτλο Voicing Water που εκφράζουν την μυθολογία του νερού, δίνοντας φωνή στο τώρα. Οι μυθολογικές αφηγήσεις των σιντριβανιών συνδέονται με την υδραυλική τεχνολογία, τη συμβολή της στην δημιουργία μουσικών οργάνων και τη φυσική ροή του νερού.
«Isolamento vol3» | Myró Gallery
«Η έκθεση καλλιτεχνικής φωτογραφίας «Isolamento vol3» συνεχίζει την εξερεύνηση της θεματικής της απομόνωσης, επικεντρώνοντας σε διαφορετικές πτυχές του ανθρώπινου διαχωρισμού, όπως ο κοινωνικός, ο συναισθηματικός, ο σωματικός και ο ψυχολογικός. Οι καλλιτέχνες, μέσω του φακού της κάμερας, αποτυπώνουν τα βαθιά και συχνά επώδυνα συναισθήματα μοναξιάς, αποξένωσης και αποσύνδεσης που βιώνουν οι άνθρωποι στην καθημερινότητά τους.
Το σύνολο των φωτογραφιών προσφέρει στον θεατή ένα οπτικό ταξίδι μέσα από τα περίπλοκα και αντιφατικά συναισθήματα που προκύπτουν από την απομόνωση. Από τα απομακρυσμένα και άγονα τοπία έως τα οικεία πορτρέτα, κάθε φωτογραφία αφηγείται μια μοναδική ιστορία ανθρώπινης μοναξιάς.
Η έκθεση προσκαλεί το κοινό να αναλογιστεί πώς η απομόνωση επηρεάζει τις αντιλήψεις και τις εμπειρίες μας στον σύγχρονο κόσμο. Μας καλεί να εξετάσουμε τα όρια που καθορίζουν την αίσθηση του εαυτού μας και τις σχέσεις μας με τους άλλους. Μέσω των φωτογραφιών που παρουσιάζονται στην έκθεση, έχουμε την ευκαιρία να ρίξουμε μια ματιά στον εσωτερικό κόσμο του απομονωμένου και να αναγνωρίσουμε τη γενική ανθρώπινη εμπειρία του να νιώθουμε μόνοι. Η έκθεση δημιουργεί έναν χώρο για βαθύ προβληματισμό, ενσυναίσθηση και κατανόηση, καλώντας μας να εξερευνήσουμε την πολυπλοκότητα των συναισθηματικών μας τοπίων.»
Η συγκεκριμένη έκθεση πραγματοποιείται για τρίτη φορά, συνεχίζοντας την πορεία που ξεκίνησε με την πρώτη διοργάνωση, η οποία ήταν εμπνευσμένη από την περίοδο της καραντίνας.
Pablo Picasso: Εξορία και Νοσταλγία | Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης – Συλλογή Κωστάκη
Μικρά σχέδια ταύρων, ταυρομάχων, πικαδόρων ή άλλες σκηνές της αρένας, η αγάπη για τη Μεσόγειο, η αγάπη και η νοσταλγία για την πατρίδα, η αλληλεγγύη για τον συναγωνιστή και (συν)εξόριστο συμπατριώτη, σημαντικές πολιτικές παρεμβάσεις και καλλιτεχνικές χειρονομίες βασισμένες στον απόλυτο αυθορμητισμό, όλα ιδωμένα μέσα από την πολύχρονη αλληλογραφία δύο πολύ καλών φίλων, του Pablo Picasso και του Eugenio Arias, αποτελούν τους βασικούς άξονες της νέας, διεθνούς έκθεσης του MOMus-Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη με τίτλο “Pablo Picasso: Εξορία και Νοσταλγία”.
Παρουσιάζονται σχέδια, χαρακτικά και κεραμικά, προερχόμενα από τις συλλογές του Museo Casa Natal de Picasso στη Μάλαγα, ενώ πολλά από αυτά εκτίθενται για πρώτη φορά εκτός Ισπανίας. Τα συγκεκριμένα έργα βρίσκονται σε διάλογο με έργα από τη συλλογή και το αρχείο Κωστάκη από την περίοδο της Ρωσικής Πρωτοπορίας που παρουσιάζονται παράλληλα στο MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, διευρύνοντας έτσι την οπτική για τον μοντερνισμό, αγγίζοντας και φέρνοντας κοντά τις ευρωπαϊκές ιστορικές πρωτοπορίες.
Επιμέλεια: Carlos Ferrer Barrera
Συντονισμός: Μαρία Τσαντσάνογλου
Διάρκεια έκθεσης: 12 Iουλίου έως 10 Νοεμβρίου 2024
Κωνσταντίνος Κερεστετζής έκθεση “Ακουαρέλες από το Άγιον Όρος” | Αγιορείτικη εστία, κτίριο Νεδέλκου
Η Αγιορειτική Εστία παρουσιάζει στον εκθεσιακό της χώρο την έκθεση ζωγραφικής του Κωνσταντίνου Κερεστετζή με τίτλο “Ακουαρέλες από το Άγιον Όρος”.
Ο εικαστικός Κωνσταντίνος Κερεστετζής ταξιδεύει τακτικά στο Άγιον Όρος και αποτυπώνει με τον χρωστήρα και τις ακουαρέλες του “όψεις ιστορικών μονών, σκητών και ασκηταριών, υμνώντας τη μοναξιά τους σε απόκρημνα σημεία κι ακτές” όπως χαρακτηριστικά σημειώνει ο ιστορικός τέχνης Γιώργος Μυλωνάς στο εισαγωγικό κείμενο της έκθεσης. Η ενότητα των έργων του στην συγκεκριμένη έκθεση είναι το αποτέλεσμα της πιο πρόσφατης επίσκεψής του στην Αθωνική πολιτεία, το 2023, ενώ περιλαμβάνει και μεγάλο αριθμό έργων που ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές.
Επιμέλεια έκθεσης: Αναστάσιος Ντούρος
“Ζωγραφικές οπτικές συνάφειες” – Κώστας Ευαγγελάτος | Βαφοπούλειο πνευματικό κέντρο
Τo Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο θα παρουσιάσει την ατομική έκθεση ζωγραφικής του Κώστα Ευαγγελάτου Ζωγραφικές Οπτικές Συνάφειες.
Πρόκειται για ζωγραφικές συνθέσεις του Κώστα Ευαγγελάτου, αφαιρετικού χαρακτήρα με νεφελογραφικά φόντα στα οποία αναδύονται αρχιτεκτονικά στοιχεία, κιονόκρανα, ανθρώπινα πρόσωπα και σώματα καθώς και αιθέριες μορφές συμβολικής διάστασης. Οι μορφές συνδυάζουν αρχαϊκά και σύγχρονα ρεαλιστικά μοτίβα, με αδρά περιγράμματα, υποβλητικές, έντονες και τολμηρές χρωματικές τονικότητες και αποχρώσεις αρμονικών συζεύξεων και διανοητικών συναφειών.
Κινηματογράφος
Κραυγή Σιωπής (Speak no Evil, 2024) | Σινέ Ελληνίς
Όταν μια οικογένεια Αμερικανών προσκαλείται να περάσει το σαββατοκύριακο στο ειδυλλιακό εξοχικό μιας γοητευτικής οικογένειας Βρετανών, με τους οποίους έγιναν φίλοι στις διακοπές, αυτό που ξεκινάει σαν μια ονειρική απόδραση σύντομα παρεκτρέπεται και εξελίσσεται σε έναν διαταραγμένο ψυχολογικό εφιάλτη.
Οι ζωές και η μοίρα τριών γυναικών, που δεν θα συναντηθούν ποτέ, διασταυρώνονται. Η Σμίτα από την απέραντη Ινδία, η Τζούλια από το Παλέρμο της Ιταλίας και η Σάρα από το Μόντρεαλ του Καναδά. Τρεις ήπειροι, τρεις γυναίκες, τρεις ζωές!
Η ληστεία του Βερολίνου (Verbrannte Erde, 2024) | Σινέ Άλεξ & Κολοσσαίον
Δώδεκα χρόνια μετά τη φυγή του, ο επαγγελματίας ληστής Τρόγιαν επιστρέφει στο Βερολίνο για μια τελευταία δουλειά, την κλοπή ενός πολύτιμου πίνακα. Όμως η σχολαστικά σχεδιασμένη ληστεία σύντομα ξεφεύγει από τον έλεγχο…
Ο Blade είναι ένας απίθανος πολεμιστής που τον χαρακτηρίζει η υπεράνθρωπη δύναμη και η πανούργα επιτηδειότητα ενός βρυκόλακα, ενώ από την άλλη δεν διαθέτει καμμιά από τις αδυναμίες τους. Όντας σε θέση να περπατάει στο φως της ημέρας και να καραδοκεί στο σκοτάδι της νύχτας, ο Blade πρέπει να συγκρουστεί με τον υπέρβαρο αντίπαλό του, Ντίκον Φροστ, τον παντοδύναμο κυρίαρχο λόρδο Βρυκόλακα, ο οποίος σαν αρχηγός ενός μυστικού Έθνους προσπαθεί να κατακτήσει την ανθρωπότητα. Περισσότερο από κάθε άλλη φορά ο Blade πρέπει να κάνει χρήση των φοβερών του δυνάμεων για να μπορέσει να σώσει το ανθρώπινο γένος από βέβαιο αφανισμό.
Ο Χιραγιάμα μοιάζει να είναι απόλυτα ευχαριστημένος με την εργασία του, καθαρίζοντας τουαλέτες στο Τόκυο. Εκτός αυτής της καθημερινής του ρουτίνας, απολαμβάνει το πάθος του για τη μουσική και τα βιβλία. Αγαπάει επίσης τα δέντρα, και αρέσκεται να τα φωτογραφίζει. Το παρελθόν του όμως δεν είναι τόσο απλό όσο και το παρόν του, και μια σειρά από απροσδόκητες συναντήσεις θα έρθει να το αποκαλύψει.
