Τρίτη βράδυ στην Θεσσαλονίκη: Όλα όσα μπορείς να κάνεις απόψε στην πόλη

Θέατρα, θερινές προβολές, συναυλίες και εκθέσεις. Δες εδώ όλα όσα δεν πρέπει να χάσεις.

16 Ιουλίου 2024, 4:37 μμ

τρίτη-βράδυ-στην-θεσσαλονίκη-όλα-όσα-μ-127894

16 Ιουλίου 2024, 4:37 μμ

Μια, μια μαζέψαμε τις εκδηλώσεις που παίζουν απόψε στη πόλη και σου ετοιμάσαμε ένα ιδιαίτερο πολιτιστικό μπουκέτο απο όπου μπορείς να διαλέξεις ό,τι σου ταιριάζει καλύτερα!

Με θέατρα, θερινές προβολές, συναυλίες και εκθέσεις συνεχίζει η δεύτερη μέρα της εβδομάδας, υποσχόμενη να προσφέρει μια δροσιστική συνάντηση με τον πολιτισμό μέσα στον καύσωνα.

Θέατρο

Οι Όρνιθες του Αριστοφάνη στη Θεσσαλονίκη | Ανοιχτό Θέατρο Συκεών

Οι «Όρνιθες» του Αριστοφάνη από τον Άρη Μπινιάρη στη Θεσσαλονίκη, στο Ανοιχτό Θέατρο Συκεών Μάνος Κατράκης, με τους Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο και Γιώργο Χρυσοστόμου, τον Ιούλιο του 2024.

Θα καταφέρουν οι δύο φίλοι να χτίσουν την Νεφελοκοκκυγία για να ζήσουν ήρεμα και ειρηνικά ή, η θεϊκή παρέμβαση και τα ανθρώπινα εμπόδια θα διακόψουν δια παντός τα όνειρά τους;

Τρίτη 16/07, 21:30 | Ανοικτό Θέατρο Συκεών “Μάνος Κατράκης”

Η υπόθεση: Δυο φίλοι, ο Πεισθέταιρος και ο Ευελπίδης, απογοητευμένοι από τις συνθήκες ζωής στην πόλη τους, αναζητούν έναν νέο τόπο όπου θα μπορέσουν να ζήσουν με ηρεμία και χαρά. Η επαφή τους με τον κόσμο των πουλιών θα τους δώσει την ιδέα να ιδρύσουν μια καινούργια πολιτεία στους αιθέρες, μεταξύ γης και ουρανού.

Ενώ το χτίσιμο της πόλης βρίσκεται σε εξέλιξη, καταφθάνουν απρόσκλητοι επισκέπτες από τον κόσμο των ανθρώπων, διεκδικώντας αυθαίρετα εξουσίες και προνόμια, ενώ παράλληλα απεσταλμένοι των θεών του Ολύμπου διαμαρτύρονται θορυβημένοι για την αμφισβήτηση της θεϊκής κυριαρχίας καθώς η νέα πόλη εμποδίζει τους καπνούς από τις θυσίες να φτάσουν στον ουρανό.

Θα καταφέρουν ο Πεισθέταιρος και ο Ευελπίδης, με τη συμβολή των πουλιών, να ολοκληρώσουν το χτίσιμο της Νεφελοκοκκυγίας; Πόσο εύκολο θα είναι να πραγματώσουν τη δική τους ουτοπία;

Η παράσταση: Η σκηνοθεσία του Άρη Μπινιάρη αξιοποιεί το στοιχείο της τελετουργίας με στόχο να αναδειχθούν οι αλληγορικές προεκτάσεις του αριστοφανικού έργου, ενώ η μουσική και η κίνηση τοποθετούν στο επίκεντρο της παράστασης την ανθρώπινη κατάσταση, τη μεταμόρφωση και την αποκατάσταση μιας κοσμικής δικαιοσύνης.

Με τον ανθρώπινο πολιτισμό να έχει φτάσει σε μια οριακή στιγμή, το πέταγμα των πουλιών μοιάζει με μια τελετή μύησης και επανασύνδεσης του ανθρώπου με τον φυσικό κόσμο και με την πρωτόγνωρη δύναμη που προκύπτει από αυτή τη σχέση.

Συντελεστές | Ταυτότητα Παράστασης: Μετάφραση: Τάσος Ρούσσος, Σκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης, Δραματουργική επεξεργασία- Διασκευή: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου- Άρης Μπινιάρης, Σκηνικά- Κοστούμια: Πάρις Μέξης ,Μουσική σύνθεση: Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης, Κινησιολογία: Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας, Μάσκες Χορού: Δήμητρα Καίσαρη, Ά βοηθός σκηνοθέτη: Νεφέλη Παπαναστασοπούλου, Β βοηθός σκηνοθέτη: Βαγγέλης Πρασσάς, Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Αλέγια Παπαγεωργίου, Επικοινωνία & Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη, Διαφήμιση-social media: Renegade Media, Παραγωγή: Τεχνηχώρος Θεατρικές Παραγωγές, Φωτογραφίες promo: Μαρίζα Καψαμπέλη, 3D graphics: Εριφύλη Δουκέλη, Video promo: Θωμάς Παλυβός

Παίζουν: Πεισθέταιρος : Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Ευελπίδης : Γιώργος Χρυσοστόμου, Έποπας : Κώστας Κορωναίος, Χρησμολόγος- Προμηθέας : Στέλιος Ιακωβίδης, Ποιήτρια- Ίρις : Κωνσταντίνα Τάκαλου, Μέτων- Ηρακλής : Ερρίκος Μηλιάρης, Επίτροπος- Ποσειδώνας : Μάριος Παναγιώτου, Συκοφάντης : Θανάσης Ισιδώρου, Χορός: Μιχάλης Βαλάσογλου, Θανάσης Ισιδώρου, Τάσος Κορκός, Σοφία Κουλέρα, Αυγουστίνος Κούμουλος, Μαρία Κυρώζη, Κυριάκος Σαλής, Αλεξία Σαπρανίδου, Ειρήνη Τσέλλου

Η Τραγωδία «Ηρακλής Μαινόμενος» του Ευριπίδη | Θέατρο Δάσους

Ο «Ηρακλής Μαινόμενος», το έργο του Ευριπίδη που σπάνια παρουσιάζεται, έρχεται στο θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκη και στο Αμφιθέατρο Νέων Μουδανιών στη Χαλκιδική, στο πλαίσιο της καλοκαιρινής του περιοδείας σε πόλεις της Ελλάδας. Την παράσταση σκηνοθετεί ο Δημήτρης Καραντζάς και πρωταγωνιστούν ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Γιώργος Γάλλος, Στεφανία Γουλιώτη.

Τρίτη 16/07, 21:30 | Θέατρο Δάσους

Ευριπίδη «Ηρακλής Μαινόμενος» στο θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκη και στο Αμφιθέατρο Νέων Μουδανιών στη Χαλκιδική.

Η εμβληματική τραγωδία του Ευριπίδη, «Ηρακλής Μαινόμενος», θα περιοδεύσει στα ανοιχτά θέατρα όλης της χώρας, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά και με έναν θίασο σπουδαίων ηθοποιών.

Μετά την πρεμιέρα της στην Αθήνα (Παρ 5/7 & Σάβ 6/7/2024 – Παπάγου), η παράσταση θα ταξιδέψει στη Θεσσαλονίκη στο θέατρο Δάσους και στη Χαλκιδική, στο Αμφιθέατρο Νέων Μουδανιών, τον Ιούλιο του 2024 καθώς και σε περισσότερους από 40 σταθμούς σε ολόκληρη τη Ελλάδα, και θα επιστρέψει στο τέλος Αυγούστου στα ανοιχτά θέατρα της Αττικής.

Ένας σπουδαίος θίασος με τους: Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη, Γιώργο Γάλλο, Στεφανία Γουλιώτη, Ηρώ Μπέζου, Άννα Καλαϊτζίδου, Γιάννη Κλίνη, Αινεία Τσαμάτη, Νίκο Μήλια, Γκαλ Ρομπίσα, Μπάμπη Γαλιατσάτο, Θανάση Ραφτόπουλο, Αντώνη Αντωνόπουλο.

Καθώς και τον διαπρεπή μουσικό Φώτη Σιώτα σε εξέχοντα ρόλο επί σκηνής, μας βυθίζει στην υπαρξιακή αγωνία της εμβληματικής τραγωδίας του Ευριπίδη, υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Δημήτρη Καραντζά.

«Ποιος άνθρωπος γεννήθηκε τόσο δυστυχισμένος;» Ο Ευριπίδης στο σπάνια παιζόμενο έργο του «Ηρακλής Μαινόμενος», βάζει στο επίκεντρο τον Ηρακλή.

Το μυθικό αυτό πρόσωπο, θα κατρακυλήσει στην πιο επώδυνη συντριβή και από ημίθεος θα γίνει μίασμα, μέσα από ένα ανελέητο παιχνίδι των Θεών.

Σ’ αυτό, το πιο σκοτεινό και πιο ανθρώπινο έργο του Ποιητή, τόπος δράσης είναι η Θήβα, που βρίσκεται σε καθεστώς τυραννίας από τον Λύκο, αφότου ο Ηρακλής έφυγε για τον τελευταίο του άθλο.

Ο πατέρας και η σύζυγος του Ηρακλή, εξόριστοι και μελλοθάνατοι, δεν έχουν καμία ελπίδα. Το ίδιο και ο Χορός που βρίσκεται ξαφνικά δούλος στο καθεστώς του Τυράννου Λύκου.

Όταν ο Ηρακλής έρχεται από τον Άδη έχοντας καταφέρει όλους τους άθλους, ανατρέπει τον Λύκο και όλα δείχνουν ότι το τέλος τους θα είναι αίσιο.Αλλά η βούληση των Θεών – η Τυραννία του Ηρακλή – βάφει τα χέρια του ήρωα με το πιο νοσηρό αίμα. Το αίμα της γυναίκας και των παιδιών του, που θα σκοτώσει κεντρισμένος από τη μανία της Λύσσας.

Μια τιμωρία για έναν ήρωα(;), ημίθεο(;) ή απλώς έναν άνθρωπο που ξεπέρασε τον κανόνα, βγαίνοντας έξω από το ανθρώπινο και διαταράσσοντας τη δομή και τα προκαθορισμένα όρια; Μέσα από αυτή την παραβολή, με τις έντονες πολιτικές προεκτάσεις, ο Ευριπίδης φωτίζει το ανεπαρκές και “λίγο” της ανθρώπινης ύπαρξης μπροστά σε μια ανώτερη δύναμη – είτε αυτό λέγεται καθεστωτική Τυραννία, είτε Θεός – που καταρρίπτει την ανθρώπινη βούληση και την εξαφανίζει στην ανυπαρξία.

Μια σφοδρή κριτική του Ευριπίδη για την απουσία Δημοκρατίας και την εγκατάλειψη των Θεών, γίνεται, παραστασιακά, μια κραυγή απόγνωσης του ανθρώπου μπροστά στην συνειδητοποίηση της αδυναμίας του.

Τηλ: 231 520 0200 / Εισιτήρια-Τιμή εισιτηρίων: από 20€ – 23€

Μουσική

«Λάκης Τζήμκας in Sync Tet» στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης |Thessaloniki Soloist Festival 2024

Στο Αίθριο του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης πραγματοποιείται η Jazz funk style συναυλία, από το νεοσύστατο σχήμα Λάκης Τζήμκας in sync tet, με την οποία συμμετέχουν στο φεστιβάλ του δήμου Θεσσαλονίκης, Thessaloniki Soloist Festival 2024.

Η εκδήλωση είναι ανοιχτή με ελεύθερη είσοδο για όλους, όπως και όλες οι εκδηλώσεις του νέου πολιτιστικού θεσμού της πόλης: Thessaloniki Soloist Festival 2024.

Τρίτη 16/07 | 21:00, Αρχαιολογικό μουσείο Θεσσαλονίκης

Οι «Λάκης Τζήμκας in sync tet» είναι ένα νεοσύστατο σχήμα, το οποίο βασίζεται σε συνθέσεις, στίχους και ενορχηστρώσεις του Λάκη Τζήμκα, σε μία μίξη funk και jazz μουσικής, με βάση τον ρυθμό που θέλει να δώσει ένα θετικό vibe και ένα μήνυμα, σε μία εποχή που όλα κινούνται γρήγορα και απρόσωπα.

Οι Fabrizio Mocata Group «Swango» | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Ο Fabrizio Mocata και το μουσικό Group που τον συνοδεύει έρχονται στην πλατεία του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και παρουσιάζουν την μουσική «Swango».

Το «Swango» συγκεντρώνει υφολογικές ιδιαιτερότητες του παλιού swing και του παθιασμένου τανγκό, σε ένα νέο μουσικό concept που εκπλήσσει.

Τρίτη 16/07, 21:00 | Μέγαρο μουσικής Θεσσαλονίκης

Το «Swango» συγκεντρώνει υφολογικές ιδιαιτερότητες του swing και του τανγκό σε ένα νέο μουσικό concept που εκπλήσσει.

Με αφετηρία το CD που εκδόθηκε με τον ομώνυμο τίτλο στην Αργεντινή από τον Fabrizio Mocata, ο Fabio Crescente και ο Mauro Carpi, δύο καλλιτέχνες με εικοσαετή εμπειρία στον κόσμο του swing και με πολλές και μεγάλες συνεργασίες, τόσο ιταλικές όσο και ξένες, συναντήθηκαν μουσικά και δημιούργησαν ένα project που περιέχει πρωτότυπα αλλά και κλασσικά έργα, επηρεασμένα και από τα δύο μουσικά στυλ.

Από την πλευρά του, ο Fabrizio Mocata, ως πιανίστας της τζαζ, ξεχωρίζει στον κόσμο του τανγκό στην Ιταλία, αλλά κυρίως στα μεγάλα φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο για περισσότερα από είκοσι χρόνια.

Το καλλιτεχνικό έργο του καταφέρνει να συνδυάσει τον παλμό του swing με το παθιασμένο και μελωδικό στοιχείο του τανγκό.

Έτσι, οι μουσικοί αποφάσισαν να εμπλουτίσουν το γκρουπ με ένα παραδοσιακό όργανο-σύμβολο του τανγκό, όπως το μπαντονεόν, και μαζί με τον χορό και το τραγούδι, ολοκληρώνουν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο την ένωση αυτών των δύο μουσικών κόσμων.

Κινηματογράφος

Υπάρχει πάντα το αύριο (There’s Still Tomorrow / C’è Ancora Domani, 2023) | Σινέ Άλεξ

Η ταινία Υπάρχει Πάντα το Αύριο είναι το σκηνοθετικό ντεμπούτο της ηθοποιού Πάολα Κορτελέζι, η οποία κρατά και τον πρωταγωνιστικό ρόλο.

Ταξιδεύουμε στην Ιταλία του 1940 και συναντάμε την Ντέλια, μια γυναίκα φτωχή, που παλεύει να μεγαλώσει τρία παιδιά και να επιβιώσει από την καθημερινή λεκτική και σωματική κακοποίηση που δέχεται από τον άντρα της.

Όταν θα λάβει ένα μυστηριώδες γράμμα, θα σπάσει τα δεσμά της.

Μια ασπρόμαυρη ταινία, που αποτίνει φόρο τιμής στις πρώιμες ταινίες του De Sica και του Fellini, ένα εξωφρενικά συναισθηματικό δράμα της εργατικής τάξης της μεταπολεμικής Ρώμης, μια ιστορία ενδοοικογενειακής κακοποίησης, της οποίας η ηρωίδα τελικά ξεφεύγει από τον μισογυνισμό και τη σκληρότητα μέσα από ένα αφηγηματικό, ταχυδακτυλουργικό, κόλπο.

Τρίτη 16/07, 21:00 | Σινέ Άλεξ

Σκηνοθεσία : Πάολα Κορτελέζι

Σενάριο : Φούριο Αντρεότι | Τζούλια Καλέντα | Πάολα Κορτελέζι

Πεσμένα Φύλλα (Fallen Leaves, 2023) | Σινέ Άλσος

Μια νύχτα στο Ελσίνκι, δύο μοναχικοί άνθρωποι διασταυρώνονται τυχαία και ανακαλύπτουν τη μαγεία του «μαζί», αναζητώντας τον πρώτο, απόλυτο και μοναδικό έρωτα της ζωής τους.

Βαθιά ρομαντικά αλλά και ριζωμένα στην πραγματικότητα (όταν η ηχητική μπάντα δεν παίζει τις πιο απροσδόκητες μελωδίες, το ραδιόφωνο μεταφέρει νέα από τη ρωσική εισβολή στην Ουκρανία), τα Πεσμένα Φύλλα σε αγκαλιάζουν σαν μια μαλακή κουβέρτα στη φθινοπωρινή ψύχρα και σου θυμίζουν την αξία της ανθρωπιάς, της ενσυναίσθησης και το μεγαλείο της απλότητας.

Το σινεμά του Άκι Καουρισμάκι, με τα νυχτερινά αστικά τοπία και τις «ξεκούρδιστες» μουσικές, το ιδιόρρυθμο σκανδιναβικό χιούμορ, τον απολαυστικό αυτοσαρκασμό, τους αλλοπρόσαλλους ήρωες που ψάχνουν αμήχανα την ανθρώπινη ζεστασιά και επαφή, είναι το ιδανικό φινάλε για την κινηματογραφική γιορτή του Νοεμβρίου, αφού επιλέχθηκε ως η ταινία λήξης του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης 2023.

Το Πεσμένα Φύλλα, που απέσπασε το Βραβείο της Κριτικής Επιτροπής στις Κάννες και αποτελεί την επίσημη υποβολή της Φινλανδίας για το Όσκαρ Διεθνούς Ταινίας, είναι μια γλυκιά ιστορία αγάπης, ελπίδας, αλληλοσεβασμού και αλληλεγγύης, βγαλμένη από τον τρυφερό και αντισυμβατικό κόσμο του μεγάλου ουμανιστή του σινεμά και αγαπημένου του ελληνικού κοινού, Άκι Καουρισμάκι.

Τρίτη 16/07, 21:15 | Σινέ Άλσος

Σκηνοθεσία : Άκι Καουρισμάκι

Σενάριο : Άκι Καουρισμάκι

Ποιος Παγίδευσε τον Ρότζερ Ράμπιτ (Who Framed Roger Rabbit, 1998 ) | Σινέ Ναταλί

Χόλυγουντ, 1947.

Η ταινία Ποιος Παγίδευσε τον Ρότζερ Ράμπιτ, μας ταξιδεύει σε ένα κόσμο όπου τα καρτούν και οι άνθρωποι συνυπάρχουν.

Η Μέκκα του κινηματογράφου περνά την Χρυσή της Εποχή ενώ τα Καρτούν ζουν μαζί με τους ανθρώπους στην συνοικία της Σχεδιούπολης, ιδιοκτησία του μεγιστάνα Μάρβιν Άκμε.

Ο Έντι Βάλιαντ, ένας ντετέκτιβ που δεν μετρά και πολλές επιτυχίες στο ενεργητικό του αναλαμβάνει μία υπόθεση που εμπλέκονται τόσο ο Μάρβιν Άκμε αλλά και η πανέμορφη, μοιραία Τζέσικα Ράμπιτ, σύζυγος του αστέρα κινουμένων σχεδίων Ρότζερ Ράμπιτ.

Πρέπει να αποδείξει ότι ο Άκμε φλερτάρει με τη Τζέσικα, αλλά όταν ο Άκμε δολοφονείται, οι υποψίες φυσικά πέφτουν στον Ρότζερ Ράμπιτ. Ο αυστηρός δικαστής Ντουμ θέλει να καταδικάσει τον λαγό με την εσχάτη των ποινών.

Ο Ρότζερ ικετεύει τον Βάλιαντ να τον βοηθήσει να βρουν τον πραγματικό υπαίτιο. Ο Βάλαντ αν και στην πραγματικότητα σιχαίνεται τα καρτούν, θα συμφωνήσει να τον βοηθήσει γιατί το ένστικτό του, του λέει ότι ο διάσημος λαγός φαίνεται να έχει δίκιο, όταν ισχυρίζεται ότι τον παγίδευσαν.

Τρίτη 16/07, 21:00 | Σινέ Ναταλί

Σκηνοθεσία : Ρόμπερτ Ζεμέκις

Σενάριο : Πίτερ Σ.Σίμαν | Τζέφρι Πράις | Γκάρι Κ. Γούλφ

Ζώνη ενδιαφέροντος (The zone of interest, 2023) | Σινέ Παράδεισος

Ο Ρούντολφ Ες, διαχειριστής Άουσβιτς, μαζί με τη σύζυγό του Χέντγουιγκ, προσπαθούν να δημιουργήσουν ιδανική ζωή για την οικογένειά τους. Ζουν σε ένα όμορφο σπίτι με κήπο, διαχωρισμένο από την τρομακτική πραγματικότητα με έναν φράκτη.

Τρίτη 16/07, 21:15 | Σινέ Παράδεισος (Θερινός)

Σκηνοθεσία : Τζόναθαν Γκλέιζερ

Σενάριο : Μάρτιν Έιμις | Τζόναθαν Γκλέιζερ

Εκθέσεις/Φεστιβάλ

43ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης 2024

Το 43ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης 2024, μας υποδέχεται στην παραλία του Λευκού Πύργου, στην καρδιά της πόλης μας με συντροφιά χιλιάδες τίτλους βιβλίων, τον Ιούλιο του 2024. Η φετινή γιορτή του βιβλίου στη Θεσσαλονίκη, είναι αφιερωμένη στα Κυπριακά γράμματα και την Κυπριακή ποίηση. 110 εκθετήρια με όλη τη σύγχρονη βιβλιοπαραγωγή, από 400 εκδοτικούς οίκους ενώ πάνω από 500 συγγραφείς θα υπογράψουν τα βιβλία τους.

Από τις 5 έως τις 21 Ιουλίου 2024, η παραλία του Λευκού Πύργου στη Θεσσαλονίκη θα μετατραπεί σε ένα σημείο συνάντησης για τους λάτρεις της λογοτεχνίας, του βιβλίου και του πολιτισμού, φιλοξενώντας το 43ο Φεστιβάλ Βιβλίου της πόλης.

Το Πανελλήνιο φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης αποτελεί μια ετήσια γιορτή που προσελκύει κάθε χρόνο χιλιάδες επισκέπτες, εκδότες και συγγραφείς από όλη την Ελλάδα, προσφέροντας μια πλατφόρμα για την ανταλλαγή ιδεών και την προώθηση του πολιτιστικού διαλόγου.

Τρίτη 16/07, 20:45 | χώρος εκδηλώσεων – εξέδρα: Εκδήλωση-Επίδειξη πρώτων βοηθειών, του Σώματος Εθελοντών Σαμαρειτών Διασωστών και Ναυαγοσωστών Θεσσαλονίκης του Ελληνικού Ερυθρού Σταυρού. Το Σώμα Εθελοντών Σαμαρειτών, Διασωστών και Ναυαγοσωστών του Ελληνικού Ερυθρού Σταυρού, είναι η μοναδική εθελοντική διασωστική δύναμη στην χώρα μας, αναγνωρισμένη από την Γ.Γ.Π.Π.

“ Όσο είσαι εδώ” | Poseidon art gallery

-Η Poseidon art gallery παρουσιάζει στην Μύρινα της Λήμνου την ομαδική έκθεση

“ Όσο είσαι εδώ” | Εγκαίνια Πέμπτη 6 Ιουνίου ως Κυριακή 4 Αυγούστου 2024. – Συμμετέχουν οι εικαστικοί: Γιώτα Ανδριάκαινα, Δημήτρης Ανυφαντάκης, Σύνθια Γεροθανασίου, Θεανώ Γιαννέζη, Μάνια Ευσταθίου, Θωμάς Μακινατζής, Μαρία Πασχαλίδου, Νίκος Ποδιάς, Ελευθερία Στόϊκου και Στέλιος Τόλιος.

Επιμέλεια έκθεσης Έφη Μανιατάκη.

«Όσο είσαι εδώ» είναι ο τίτλος της ομαδικής έκθεσης που παρουσιάζει η Poseidon art gallery. Τίτλος απεύθυνση, προσωπικός, αφηρημένα υπαινικτικός. Ο καλλιτέχνης στον ιδιωτικό χώρο της δημιουργίας απευθύνεται στο είναι του ωθούμενος από πνευματικές κινήσεις που σφυρηλατούν το έργο του ως μυστική υπόσχεση επικοινωνίας προς τον άγνωστο θεατή. Υπόσχεση που παραδίδεται προσωπική, μοναδική στον κάθε ένα στο παρόν, το εδώ και το τώρα της γνωριμίας, μέχρι σαν πυροτέχνημα να φωτίσει αιθέριους δρόμους στον περιπλανητικό νου. Το σύστημα αναφοράς δημιουργός – έργο – θεατής σχηματοποιείται μέσα από τη συνύπαρξη των τριών στοιχείων, που αποκτούν δυναμική ως κινούμενο σύμπλεγμα φορητό στον χώρο και τον χρόνο, καθώς ομολογούν την ύπαρξή τους το ένα στο άλλο: όσο είσαι εδώ. Έφη Μανιατάκη (Ιστορικός τέχνης- Aρχαιολόγος)

Event information – Poseidon Art Gallery (Ποσειδώνος 17, Μύρινα Λήμνου) Τηλ: 22540 20028 | email: [email protected] Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά : 10:00 – 14:00 και 19:00 – 22:00

Η Έκθεση του Σαλβατόρ Νταλί “Dali Cybernetics” | Αποθήκη Γ΄Λιμάνι

Το καράβι των ονείρων του Σαλβατόρ Νταλί, σαλπάρει στις 29 Μαρτίου 2024 στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Γ), με αίθουσα Immersive Experience, διαδραστικά δωμάτια και Virtual Reality.

Τα πιο διάσημα έργα του Σαλβατόρ Νταλί στην επίσημη έκθεση Dali Cybernetics Metacerse, κατά την οποία οι επισκέπτες θα απολαύσουν ένα μοναδικό (digit art) υπερθέαμα, Immersive Experience σε οθόνες 400τμ και Αίθουσα Virtual Reality, διαδραστικές εγκαταστάσεις, ολογράμματα και τεχνητή νοημοσύνη, καθώς μεταφέρονται εικονικά στο μετασύμπαν.

Καθημερινά εκτός Δευτέρας και Πέμπτης έως 19/07 | Αποθήκη Γ’ λιμάνι

Ο θαυμαστός κόσμος του πρωτοπόρου καλλιτέχνη ζωντανεύει μπροστά στα μάτια σας με τον πιο συναρπαστικό τρόπο!

Αίθουσα Immersive Experience 400 τμ Οθόνες, Virtual Reality 360!

Η έκθεση Dali Cybernetics αφού ταξίδεψε σε πολλές πόλεις του κόσμου, έρχεται στην Ελλάδα στην Αποθήκη Γ, στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης! Η επίσημη έκθεση Dali Cybernetics, ένα μοναδικό (digit art) υπερθέαμα, Immersive Experience σε οθόνες 400τμ και Αίθουσα Virtual Reality.

Μια μοναδική εμπειρία που θα μαγέψει όλες τις ηλικίες.

Ετήσια Έκθεση από τον Σύλλογο Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Β. Ε. | Δημοτική Πινακοθήκη

O Σύλλογος Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Βορείου Ελλάδος σας προσκαλεί στην 41η ετήσια, εικαστική έκθεση, που πραγματοποιεί στο χώρο της Δημοτικής Πινακοθήκης Θεσσαλονίκης – Casa Bianca και παρουσιάζει 99 έργα καλλιτεχνών-μελών του.

Τίτλος: “Η Guernica της Επικαιρότητας”

Καθημερινά εκτός Δευτέρας και Κυριακής έως 27/07 (Τρίτη-Παρασκευή, 10:00-18:00 | Σάββατο, 10:00-16:00)

Στην έκθεση, που διοργανώνεται από τον Δήμο Θεσσαλονίκης και τη Δημοτική Πινακοθήκη, παρουσιάζονται ενενήντα εννέα έργα καλλιτεχνών-μελών του Συλλόγου, για τα οποία, η επιμελήτρια της έκθεσης, Μουσειολόγος, Εύη-Μαρία Πιτσιάβα, αναφέρει:

«Οι καλλιτέχνες κλήθηκαν να εμπνευστούν τα έργα τους από την εμβληματική Γκερνίκα που φιλοτέχνησε ο Πάμπλο Πικάσο το 1937, μετά τον βομβαρδισμό της ομώνυμης ισπανικής πόλης από ναζιστικά αεροπλάνα.

Η ανάμνηση της καταστροφής γίνεται ταυτόχρονα και βίωμα καθώς καθημερινά η βία, η θλίψη και ο φόβος διαποτίζουν τον σύγχρονο κόσμο μας.

Για τον κάθε καλλιτέχνη η σημερινή Γκερνίκα φέρει διαφορετική σημασία που μπορεί να αφορά την πληθώρα κακών ειδήσεων στα Μ.Μ.Ε., τον φόβο μιας νέα πανδημίας, την ενδοοικογενειακή βία, τα εγκαταλελειμμένα παιδιά στις εμπόλεμες ζώνες.

Παρ΄ όλα αυτά υπάρχουν και αισιόδοξες προσεγγίσεις καθώς κάποιοι καλλιτέχνες διακρίνουν σημάδια προσαρμοστικότητας, συλλογικότητας ή ελπίδας για ένα καλύτερο αύριο.

Στόχος της έκθεσης, με έργα διαφόρων τεχνικών, όπως ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική, κεραμική, ψηφιδωτό, φωτογραφία, ψηφιακή τέχνη και το video art, είναι να συγκινήσει, να προβληματίσει, να προκαλέσει στον θεατή μία συναισθηματική διασύνδεση με τα έργα τέχνης, έναν αναστοχασμό για τον δικό του ρόλο στον κόσμο και να τον ευαισθητοποιήσει για σημαντικά ζητήματα.

«ΑΝΕΙΚΟΝΙΚΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ» | Έκθεση φωτογραφίας των μελών των Φωτογραφικών Ομάδων «Φωτοπόροι» και «Φ»

Ομαδική έκθεση φωτογραφίας με θέμα «Ανεικονικές Εικόνες» των μελών των Φωτογραφικών Ομάδων «Φωτοπόροι» και «Φ» θα πραγματοποιηθεί στη Chalkos Gallery, από τις 11 ως τις 25 Ιουλίου 2024. Η έκθεση περιλαμβάνει 56 φωτογραφίες, από 33 μέλη των ομάδων. Οι φωτογραφίες έχουν διάσταση 30Χ45cm με λευκό περιθώριο και είναι επικολλημένες σε kfix. Είναι όλες υπογεγραμμένες και πωλούνται με ενιαία τιμή 50 ευρώ ανά φωτογραφία. Τα έσοδα των πωλήσεων θα διατεθούν εξ ολοκλήρου για την υποστήριξη της Chalkos Gallery.

Συμμετέχουν τα παρακάτω μέλη:

Δέσποινα Αποστολίδου, Κλεοπάτρα Αράπογλου, Mαίρη Βασιλικά, Στέλιος Ζαφειρούδης, Βίκυ Ιατρού, Πέτρος Καμέρης, Θώμη Καλημέρη, Δημήτρης Κανονίδης, Γιώτα Κοροβίνη, Κούλης Κουλαξίδης, Γιάννης Κωνσταντούδης, Αλεξία Λεχωνίδου, Έφη Μανωλεδάκη, Ιφιγένεια Μαχίλη, Αναστασία Μιχαήλογλου, Γιώργος Μπαρμπατσούλης, Δημήτρης Νενάδης, Ελένη Παναγιωτίδου, Χρύσα Πανταζή, Λίνα Πανταζόγλου, Χρήστος Παντελιάδης, Μαριάννα Παπαγεωργίου, Καίτη Παπαναούμ, Ανέστης Παρασκευόπουλος, Τρυφούλα Παυλίδου, Χρύσα Προύσαλη, Μαρία Σαμολαδά, Ηλίας Σεφερίδης, Μαρία Συριτζίδου, Τάσος Σχίζας, Έφη Τσιόλκα, Τάσος Χίος, Καλλιόπη Χριστέλη.

Επιμέλεια: Τάσος Σχίζας

Εγκαίνια: Πέμπτη 11 Ιουλίου 8:00 μ.μ.

Διάρκεια: 11 – 25 Ιουλίου 2024

Ωράριο λειτουργίας: Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 18:30-20:30, Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα: κλειστά

Η ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΟΜΑΔΑ «ΦΩΤΟΠΟΡΟΙ» του Δήμου Κορδελιού Ευόσμου πρωτοσυστάθηκε τη δεκαετία του 1980 στον Δήμο, όπου και λειτούργησε για μερικά χρόνια. Επαναλειτουργεί από τον Οκτώβρη του 1996 στο Πολιτιστικό κέντρο του Δήμου Κορδελιού Ευόσμου, με δάσκαλο και συντονιστή τον Τάσο Σχίζα. Μετά από σταθερή και ενεργή πορεία πολλών χρόνων έχει εξελιχτεί σε μια σημαντική Λέσχη φωτογραφίας, που συμβάλει δυναμικά στα φωτογραφικά δρώμενα της πόλης. Παρουσιάζει συστηματικά ατομικές εκθέσεις των μελών της και ομαδικές θεματικές εκθέσεις – παραγωγές στη Θεσσαλονίκη, σε άλλες πόλεις της χώρας και στο εξωτερικό. Από το 2006 διοργάνωνε για τέσσερα χρόνια ένα φεστιβάλ φωτογραφίας με πολλές ατομικές εκθέσεις των μελών της στα Καφέ Μπαρ της Θεσσαλονίκης και από το 2010 διοργανώνει σε συνεργασία με άλλες ομάδες και φορείς το Contrast / Αντίθεση: Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.

http://www.photoeidolo.gr/fotoporoi+f.htm

Η ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΟΜΑΔΑ «Φ» αποτελεί μια δραστήρια ομάδα φωτογραφίας, που προέκυψε κατά τη διάρκεια των σεμιναρίων που πραγματοποιήθηκαν στον Πολυχώρο Εικόνας Κούνιο από τον Τάσο Σχίζα, από τον Οκτώβριο του 2011 ως σήμερα. Αριθμεί αρκετά μέλη που παρακολουθούν τα διάφορα σεμινάρια, ενώ παράλληλα λειτουργεί Λέσχη φωτογραφίας με μηνιαίες συναντήσεις των μελών της. Έχει πραγματοποιήσει πολλές ομαδικές εκθέσεις, ενώ μέλη της έχουν κάνει ατομικές εκθέσεις και έχουν συμμετάσχει σε άλλες ομαδικές εκθέσεις / παραγωγές. Διοργανώνει σε συνεργασία με άλλες ομάδες και φορείς το Contrast / Αντίθεση: Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.

http://www.photoeidolo.gr/fotoporoi+f.htm

Chalkos Gallery: Ιουστινιανού 21, τηλ. 2310250956 https://www.facebook.com/cugallerygr

Φωτογραφικό Είδωλο – Σεμινάρια φωτογραφίας: http://www.photoeidolo.gr/seminaria.html

Έκθεση “Pablo Picasso: Eξορία και Nοσταλγία” | MOMusModern

Η έκθεση αποτελεί συνδιοργάνωση με το Museo Casa Natal Picasso στη Μάλαγα, θα παρουσιαστεί από τις 12 Ιουλίου έως τις 10 Νοεμβρίου 2024 στο Μουσείο του MOMus, στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη και έχει ως επίκεντρο την πολύχρονη και πολυδιάστατη φιλία του Pablo Picasso με τον κουρέα και φίλο του Eugenio Arias, εξόριστο αντιστασιακό. Μέσα από την αλληλογραφία των δύο ανδρών φωτίζεται με έναν εξαιρετικά ιδιαίτερο τρόπο η ταραχώδης περίοδος του εμφύλιου πολέμου στην Ισπανία και της μετέπειτα εποχής (1936-1952), όπως οι δεσμοί με τη Γαλλική Αντίσταση και το παράνομο Κομμουνιστικό Κόμμα της Ισπανίας

12 Ιουλίου – 10 Νοεμβρίου 2024 | MOMus-Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης (Μονή Λαζαριστών)