10-σπουδαία-θεάματα-που-θα-δούμε-τον-ιού-1167985

Θέατρο

10 σπουδαία θεάματα που θα δούμε τον Ιούνιο στη Θεσσαλονίκη

Επιλογές από όσα θα δούμε, θα ακούσουμε και θα χειροκροτήσουμε τον πρώτο μήνα του καλοκαιριού στην πόλη

Parallaxi
Parallaxi

Υποδέχεται η Θεσσαλονίκη το καινούριο καλοκαίρι και μαζί και όλες εκείνες τις (ωραίες) διοργανώσεις που γίνονται για να κάνουν λίγο πιο δροσερές τις νύχτες μας κι αυτόν τον Ιούνιο .

Σε μία μεγάλη γκάμα επιλογών, επιλέγουμε δέκα από τα θεάματα που θα πάμε σίγουρα, με θέατρα και συναυλίες από αγαπημένα ονόματα, σε αγαπημένους χώρους.

Εσείς, τσεκάρετε αυτά που θέλετε, αναζητήστε κι όσα άλλα θα γίνουν αυτόν τον μήνα στην πόλη και φύγαμε για βόλτες!

Θανάσης Παπακωνσταντίνου | Θέατρο Γης

Ο Θανάσης Παπακωνσταντίνου έρχεται για 3 εμφανίσεις στη Θεσσαλονίκη στο θέατρο Γης, με τελευταία αυτή στις 2 Ιουνίου.

Μετά από αρκετά χρόνια συναυλιών, φορτισμένα με μια απρόσμενη ανταπόκριση και αγάπη, φτάνει στο τέλος της η «Διονυσιακή» περίοδος*.

(Αν και όταν επιστρέψω, το Απολλώνειο στοιχείο θα υπερτερεί).

Θα κλείσει πανηγυρικά με λιγοστές εμφανίσεις που θα γίνουν Αθήνα και Θεσσαλονίκη από τα μέσα Μαΐου έως και τα μέσα Ιουνίου 2024, θα έχω, δε, τη χαρά και την τιμή, στην υπάρχουσα ομάδα συνεργατών, να προστεθούν η Βάσω Δημητρίου και ο Ανδρέας Πολυζωγόπουλος -ως μουσικοί- και η Μάρθα Φριντζήλα, ως ερμηνεύτρια.

Έτσι, το -ειδικών συνθηκών- υπερσχήμα θα διαμορφωθεί ως εξής:

Ερμηνεία: Μάρθα Φριντζήλα | Γιάννης Λίταινας | Αλέξανδρος Κτιστάκης

Μουσικοί: Βάσω Δημητρίου (ηλεκτρική κιθάρα) | Ανδρέας Πολυζωγόπουλος (τρομπέτα) | Αποστόλης Γιάγκος (πλήκτρα) | Γιώργος Αγγελάκης (τρομπόνι, ακορντεόν) | Δημήτρης Μυστακίδης (ακουστική κιθάρα)  | Θανάσης Βόλλας (λαούτο, μπουζούκι) | Κωσταντής Πιστιόλης (κλαρίνο, γκάιντα) | Λεωνίδας Κυρίδης (μπάσο) | Νίκος Δημηνάκης (σαξόφωνα) | Φοίβος Άνθης (τύμπανα)

Τεχνικοί: Μάκης Πελοπίδας (Ηχοληψία) | Θέμης Δημητρακόπουλος (Ηχοληψία) | Χρήστος Λαζαρίδης (Φωτισμοί) | Artwork αφίσας: David Shamian | Γραφιστική επιμέλεια: Φίλιππος Κοκκαλιάρης | Παραγωγή: Novel Vox – Ahos

Πληροφορίες: Θέατρο Γης Θεσσαλονίκη | Νταμάρι Τριανδρίας, Θεσσαλονικη | Τηλέφωνο: 231 520 0200/ Oι πόρτες ανοίγουν στις 19.00 / Εισιτήρια: 17€ προπώληση – ταμείο 19€/ Προπώληση: Ταμεία ΚΘΒΕ (Τ.2315200200)- 11876 – more.com

Μάσκες Νυκτός | Θέατρο Τ

Μετά από την πρώτη παρουσίαση και την ενθουσιώδη υποδοχή του κοινού στο πλαίσιο της Ανοιχτής Θεατρικής Σκηνής της Πόλης, ο vatiras επιστρέφει με την ονειρική κωμωδία Μάσκες Νυκτός, που ανεβαίνει στο Θέατρο Τ από τις 27 Μαΐου έως τις 18 Ιουνίου σε σύλληψη και σκηνοθεσία Αλέξανδρου Μιχαήλ.

Μετουσιώνοντας τα αληθινά όνειρα και τα προσωπικά βιώματα των οκτώ ηθοποιών του θιάσου σε φαινομενικά παράταιρες εικόνες που ακροβατούν ανάμεσα στην κωμωδία και την ποίηση, οι Μάσκες Νυκτός είναι μια παράσταση αλλιώτικη, που δεν βασίζεται σε μια ιστορία με αρχή, μέση και τέλος. Είναι μια πρωτότυπη σκηνική αφήγηση που συνδυάζει μια πληθώρα θεατρικών ειδών (θέατρο της επινόησης, σωματική κωμωδία, θέατρο μάσκας, κλόουν, μπουρλέσκ κ.ά.) και, αξιοποιώντας κοστούμια και σκηνικά αντικείμενα κατασκευασμένα με υλικά καθημερινής χρήσης, δημιουργεί έναν ολόκληρο κόσμο που μας προσκαλεί να τον εξερευνήσουμε· έναν γρίφο που μας προκαλεί να τον ερμηνεύσουμε (ή και όχι)· μια μοναδική εμπειρία που εξάπτει τη φαντασία μας και ανανεώνει την αντίληψή μας για το τι είναι θέατρο.

Συντελεστές: Σύλληψη – Σκηνοθεσία – Δραματουργική επιμέλεια: Αλέξανδρος Μιχαήλ | Σκηνικό – Κοστούμια: Μαρία Καραδελόγλου | Σχεδιασμός φωτισμών: Σωτήρης Ρουμελιώτης | Επιμέλεια μουσικής – Διασκευές – Πλήκτρα: Αλέξανδρος Μιχαήλ | Sound editing: Μάριος Β. Αποστολακούλης | Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Μαυρόπουλος | Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου |Οπτική επικοινωνία (φωτογραφίες, video, αφίσα): Χρήστος Κυριαζίδης | Οργάνωση παραγωγής: vatiras

ΠΑΙΖΟΥΝ: Κωνσταντίνος Δράκος Μυσιρλόπουλος, Γιώργος Νέστωρας, Εύα Τσακίρη, Mαρία Φαμιλίτου, Αναστάσης Φιλοξενίδης, Μαρία Κυριακή Φωτιάδου, Μαρία Χασεκίδου, Μέλινα Ψαροπούλου

Πληροφορίες:  Χώρος: Θέατρο Τ, Αλ. Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη | Παραστάσεις: 27 Μαΐου έως 18 Ιουνίου 2024, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30 | Διάρκεια παράστασης: 70’ (χωρίς διάλειμμα) | Τιμές εισιτηρίων: 12€ κανονικό | 10€ μαθητών, φοιτητών, ανέργων, ΑμεΑ, πολυτέκνων & άνω των 65 | 8€ θεατρικές ατέλειες | Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/maskes-nyktos/ | Πληροφορίες / Κρατήσεις: 2310 854 333 | Parking: Ιδιωτικός χώρος parking ακριβώς δίπλα από το Θέατρο Τ. Τιμές: 3€ η πρώτη ώρα | +1€ για κάθε επόμενη ώρα

Προσοχή: Εκτελούνται Έργα | Θέατρο Αυλαία

Η θεατρική παράσταση “Προσοχή: Εκτελούνται Έργα” παρουσιάζεται στο θέατρο Αυλαία στη Θεσσαλονίκη, τον Ιούνιο του 2024 με νέες παραστάσεις. Μια ομάδα νέων ηθοποιών, οι οποίοι φλερτάρουν με τα όρια του…ψευδοντοκιμαντέρ, επαναφέρει στο προσκήνιο το άλυτο και πολυδιάσταστο ζήτημα, του Μετρό Θεσσαλονίκης. Εσείς θυμάστε πως ήταν η Θεσσαλονίκη χωρίς εργοτάξια;

Μια Devised παράσταση, που θέλει να μετατρέψει την αναμονή του μετρό Θεσσαλονίκης σε έναν κοινωνικό στοχασμό.

Tο «Προσοχή: Εκτελούνται Έργα» γιορτάζει τον ένα χρόνο παρατάσεων, με δύο παραστάσεις στο Θέατρο Αυλαία, στη Θεσσαλονίκη, επαναφέροντας στο προσκήνιο το καίριο και διαχρονικά άλυτο ζήτημα της Θεσσαλονίκης: το Μετρό, ένα πολυδιάστατο θέμα με πολιτικές, οικονομικές, πολιτιστικές και κοινωνικές προεκτάσεις, κρυμμένες για πολλά χρόνια κάτω από το χαλί.

Πόσο χρειάζεται να περιμένει κανείς για την ολοκλήρωση ενός έργου; Πότε η κατασκευή του Μετρό της Θεσσαλονίκης απέκτησε μυθολογικό, ανεκδοτολογικό και συμβολικό χαρακτήρα, επηρεάζοντας τον συλλογικό ψυχισμό της πόλης; Πόσο γρήγορα θα ξεχάσουμε τις εικόνες των εργοταξίων στη Μετά Μετρό Εποχή, όταν εξελιγμένοι αυτόματοι συρμοί θα φτάνουν κάθε δύο λεπτά; Στην παράσταση «Προσοχή: Εκτελούνται Έργα», σταθμοί της πραγματικής ιστορίας του Μετρό, συνεντεύξεις εμπλεκομένων, ερωτηματολόγια και επιτόπια έρευνα μπλέκονται με φανταστικές ιστορίες και προσωπικές σκέψεις, μετατρέποντας την αναμονή για το Μετρό σε έναν εναλλακτικό κοινωνικό στοχασμό.

Μια ομάδα νέων ηθοποιών, που δεν θυμάται πώς ήταν η Θεσσαλονίκη χωρίς εργοτάξια, ερευνά επί σκηνής το δίπολο στασιμότητα-μετακίνηση σε μια προσπάθεια να απαντήσει στο ερώτημα: Τι είδους μετακινήσεις ονειρεύονται οι νέοι άνθρωποι της πόλης, όχι μόνο στους δρόμους αλλά και στη ζωή τους; Αγωνιζόμενη να αντισταθεί σε μια νομοτέλεια παραίτησης, η ομάδα δημιουργεί ένα έργο για το έργο.

Ένα έργο που ψάχνει απεγνωσμένα την ολοκλήρωσή του.

Ταυτότητα Παράστασης: Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Νοεμή Βασιλειάδου | Πρωτότυπο Κείμενο – Έρευνα: Ομάδα Τροχιές | Δραματουργία: Νοεμή Βασιλειάδου, Χάρις Σερδάρη | Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Γρηγόρης Λιόλιος | Κίνηση: Μαίρη Γιαννούλα | Βοηθός Σκηνοθεσίας: Χάρις Σερδάρη | Σχεδιασμός Φωτισμών: Αθηνά Μπανάβα | Σύμβουλος Δραματουργίας: Πάνος Δεληνικόπουλος | Σύμβουλος Σκηνογραφίας / Ενδυματολογίας: Μαρία Καραδελόγλου | Φωτογραφίες: Σταυρούλα Ντολοπούλου, Βαγγέλης Ευαγγελίου | Oργάνωση παραγωγής: Χάρις Σερδάρη, Σοφία Στυλιανού | Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Τροχιές

Επί Σκηνής: Δημήτρης Γούλιος, Μαρία Καραγκιοζίδου, Βασίλης Μπόγδανος, Χάρις Σερδάρη, Σοφία Στυλιανού και ο μουσικός Γρηγόρης Λιόλιος

Πληροφορίες: Σάββατο 1 και Κυριακή 2 Ιουνίου 2024 | Θέατρο Αυλαία (Τσιμισκή 136, Πλατεία ΧΑΝΘ, Θεσσαλονίκη) | Ώρα: 21.00 | Τηλ: 231 023 0013 / Διάρκεια: 80 λεπτά / Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: από 10€-15€/ Προπώληση: more.com 

Ευανθία Ρεμπούτσικα | Φεστιβάλ Επταπυργίου 2024

Το Φεστιβάλ Επταπυργίου 2024 ανοίγει την αυλαία του με ένα μουσικό αφιέρωμα στην Ευανθία Ρεμπούτσικα, τον Ιούνιο του 2024.Μαζί της στο τραγούδι η Έλλη Πασπαλά. Με την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης, σε διεύθυνση Μιχάλη Τραχαλιού.

Η διακεκριμένη συνθέτρια και βιολονίστα, που μας χάρισε αγαπημένες και τρυφερές μελωδίες, ανοίγει φέτος την αυλαία του Φεστιβάλ Επταπυργίου 2024 την Τετάρτη 5 και Πέμπτη 6 Ιουνίου 2024 στο φρούριο του Επταπυργίου

Οι αναφορές της δεν περιορίζονται μόνο στην Ελληνική παράδοση, τον Πόντο και την Μικρά Ασία, αλλά εμπνέονται και απλώνονται σε όλη την Μεσόγειο.

Μουσικές που έντυσαν σπουδαίες ταινίες, σειρές αλλά και ντύθηκαν με μερικούς από τους πιο τρυφερούς στίχους των Λίνα Νικολακοπούλου, Άρη Δαβαράκη, Ελένη Ζιώγα, Τάσου Μπουλμέτη.

Τα τραγούδια στις δύο βραδιές του Φεστιβάλ Επταπυργίου θα ερμηνεύσει η Έλλη Πασπαλά. Οι δύο τους θα μας ταξιδέψουν σε ένα υπέροχο ταξίδι γεμάτο χρώματα και μυρωδιές Ανατολής και Δύσης. Μια συνεργασία με γυναικεία ματιά, ευαισθησία και διάθεση, όπου η κάθε μια από τις δυο εξαιρετικές καλλιτέχνιδες δίνει το δικό της ξεχωριστό στίγμα.

Με την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης, σε διεύθυνση Μιχάλη Τραχαλιού.

Πληροφορίες: Τετάρτη 5 και Πέμπτη 6 Ιουνίου 2024 | Επταπύργιο (Επταπυργίου 130) | Τηλ: 2310602599 / Εισιτήρια- Τιμές εισιτηρίων: από 10€-18€ / Προπώληση: More.com by viva- φυσικά σημεία προπώλησης WIND, Public, Media Markt | Η είσοδος στο χώρο της εκδήλωσης θα πραγματοποιείται από τη βόρεια πλευρά του μνημείου, από την οδό Επταπυργίου και μέσω του πάρκινγκ που εξυπηρετεί τις εκδηλώσεις.

Ο Τυχαίος Θάνατος Ενός Αναρχικού | Θέατρο Δάσους

Η Θεατρική παράσταση «Ο Τυχαίος Θάνατος Ενός Αναρχικού» η οποία έχει γοητεύσει κοινό και κριτικούς συνεχίζει την επιτυχημένη πορεία της με μία καλοκαιρινή περιοδεία, η οποία περιλαμβάνει τη Θεσσαλονίκη και συγκεκριμένα τη σκηνή του θεάτρου Δάσους.

Η ομάδα των ηθοποιών που ήταν και στην αρχική διανομή θα αποχαιρετήσει μαζί μας τη θεατρική σεζόν, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Γιάννη Κακλέα. Στον ρόλο του γελωτοποιού ο Πάνος Βλάχος. Η παράσταση συμμετέχει στο Φεστιβάλ Δάσους 2024.

Μετά από την τεράστια ζήτηση για το πιο πολυπόθητο θεατρικό εισιτήριο των τελευταίων τριών χρόνων, η παράσταση «φαινόμενο» με τους 300.000 θεατές, τα αλλεπάλληλα sold out και τις ατέλειωτες λίστες αναμονής, αποχαιρετά τη σεζόν και το θεατρόφιλο κοινό με λίγες καλοκαιρινές παραστάσεις (και με την αρχική dream team διανομή της πρώτης χρονιάς!) πριν περάσει στο πάνθεον των παραστάσεων που έγραψαν ιστορία.

Μία από τις παραστάσεις ανεβαίνει στο θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκη τον Ιούνιο του 2024 στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Δάσους 2024.

Είναι η εποχή μας και τα όσα παράλογα συνεχίζουμε να ζούμε; Είναι η «τυφλή» Δικαιοσύνη που έχει καταντήσει υπηρέτης ενός συστήματος διαφθοράς; Είναι οι αναρχικοί που δε σταματούν να “πέφτουν” διαρκώς από τα παράθυρα; Για όλους αυτούς τους λόγους και για πολλούς άλλους, η θεότρελη θεατρική ομάδα του “Τυχαίου Θάνατου ενός Αναρχικού” με αρχηγό τον Γιάννη Κακλέα θα αλωνίσει στο θέατρο Δάσους στη Θεσσαλονίκη τον Ιούνιο του 2024, με ενέργεια δαιμονική. Φάρσα, σλάπστικ και λογοπαίγνια εμποτισμένα στο σήμερα εκθέτουν την ανικανότητα και τη διαφθορά και τα κενά της δικαιοσύνης.

Οι Πάνος Βλάχος, Θοδωρής Σκυφτούλης, Κώστας Μαγκλάρας, Φοίβος Ριμένας, Ιφιγένεια Αστεριάδη και Στέλιος Πέτσος μας μυούν στο καυστικό και καταγγελτικό σύμπαν του Ντάριο Φο με ζωντανή μουσική, τραγούδια και προπάντων με χιούμορ διακωμωδώντας με τρόπο μοναδικό το δικό μας σήμερα.

Βασιζόμενο σε πραγματικά γεγονότα, το έργο αποτελεί μια αριστουργηματικά φαρσική και καταγγελτική σάτιρα για τη βία, την ηλιθιότητα, την αυθαιρεσία της εξουσίας και την πολιτική διαφθορά. Ο Ντάριο Φο καταφέρνει να “ξεσκεπάσει” τη δολοφονία του «αναρχικού σιδηροδρομικού» Τζουζέπε Πινέλι που διαπράχθηκε από την ιταλική αστυνομία. Με σατιρικό και ειρωνικό τρόπο καταγγέλλει το τραγικό συμβάν, καυτηριάζει την κατάχρηση της εξουσίας και ασκεί κριτική στην ασύδοτη εξουσία του συστήματος δικαιοσύνης της Ιταλίας. Τα θέματα του έργου του εξακολουθούν να είναι επίκαιρα μέχρι και σήμερα, καθιστώντας το κλασικό και κατάλληλο τόσο για παραδοσιακές όσο και για πρωτοποριακές θεατρικές προσεγγίσεις.

Οι αποκαλυπτικοί στίχοι του Πάνου Βλάχου και η ζωντανή μουσική του Βάιου Πράπα μετουσιώνουν την παράσταση αυτή σε μία σύγχρονη θεατρική αποκάλυψη. Μία σκοτεινή κωμική σάτιρα που γελοιοποιεί άφοβα τις αρχές και τη χειραγώγηση της αλήθειας από αυτές. Οι ρίμες των οκτώ εξαιρετικών ηθοποιών μεταμορφώνονται σε ένα ισχυρό εργαλείο που αποκαλύπτει τον παραλογισμό και την υποκρισία της εξουσίας.

Συντελεστές: Σκηνοθεσία/Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας | Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη/Γιάννης Κακλέας | Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη | Μουσική σύνθεση: Βάιος Πράπας | Στίχοι τραγουδιών: Πάνος Βλάχος | Χορογραφίες: Αγγελική Τρομπούκη | Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου | Βοηθοί Σκηνοθέτη: Λητώ Τριανταφυλλίδου, Ρέα Σαμαροπούλου | Βοηθός ενδυματολόγου: Ιωάννα Καλαβρού | Βοηθός φωτίστριας: Στέβη Κουτσοθανάση | Γραφείο Τύπου – Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη | Διαφήμιση – Social Media: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

Παίζουν: Πάνος Βλάχος, Θοδωρής Σκυφτούλης, Κώστας Μαγκλάρας, Φοίβος Ριμένας, Ιφιγένεια Αστεριάδη και Στέλιος Πέτσος Μουσικός επί σκηνής: Βάιος Πράπας

Πληροφορίες: Δευτέρα 10 Ιουνίου 2024 | «Ο Τυχαίος Θάνατος Ενός Αναρχικού» | Θέατρο Δάσους Θεσσαλονίκη (Δάσος Σέιχ Σου, Θεσσαλονίκη) | Τηλέφωνο: 231 520 0200 / Εισιτήρια– Τιμές Εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 20€ / Προπώληση: More.com

Σταύρος Ξαρχάκος ~ Ρεμπέτικο ~ 40 χρόνια μετά | Θέατρο Γης

Μετά από δυο σαρωτικά SOLD OUT στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού και άλλα δυο στο Μέγαρο Μουσικής Αθήνας, το θρυλικό ΡΕΜΠΕΤΙΚΟ του Σταύρου Ξαρχάκου παρουσιάζεται στο Θέατρο Γης Θεσσαλονίκης! Για μια βραδιά η σκηνή του Θεάτρου Γης μετατρέπεται σε ρεμπέτικο πάλκο για να φιλοξενήσει αυτήν την ιστορική συναυλία, που καθήλωσε και συγκίνησε 12.000 θεατές στο Ηρώδειο και στο Μέγαρο Μουσικής Αθήνας .

Οι μουσικές και τα τραγούδια που σφράγισαν την ταινία-σταθμό στην ιστορία του ελληνικού κινηματογράφου, παρουσιάζονται σαράντα (40) χρόνια μετά. Μπροστά στα μάτια μας, ο Σταύρος Ξαρχάκος -μαζί με 20 ακόμα μουσικούς, τραγουδιστές και ψάλτες- θα μας μεταφέρει τη συγκίνηση, τον διονυσιασμό, το φως, αλλά και τα γοητευτικά σκοτάδια των ορχηστρικών και των τραγουδιών του εμβληματικού αυτού έργου που φέτος έκλεισε σαράντα (40) χρόνια από τότε που ρίζωσε στις καρδιές μας.

Σαράντα (40) χρόνια πριν, παρά τις επιθυμίες εταιρειών, επέλεξε να βρει φωνές που να ταιριάζουν σ´αυτό που ονειρεύτηκε, φωνές με βίωμα και ιδιαίτερο χρώμα. Έτσι και τώρα επιλέγει την ομαδικότητα στην παρουσίαση αυτού του έργου χωρίς κραυγαλέα ονόματα και δίνει τον πρώτο λόγο στην ορχήστρα του.

Όλοι μαζί παίζουν, τραγουδούν, συνθέτουν μια σύγχρονη ρεμπέτικη κομπανία, δημιουργείται η συνθήκη του ρεμπέτικου πάλκου του σήμερα, με τη σύγχρονη μουσική ματιά του Σταύρου Ξαρχάκου πάνω στο ιστορικό πλέον αυτό έργο του και μας αποκαλύπτουν, πώς σαράντα (40) χρόνια μετά, το έργο αυτό συνεχίζει να εξελίσσεται, να πρωτοπορεί και να εκφράζει τα μύχια της ανθρώπινης ψυχής.

Η ιστορία : Ήταν το 1983 όταν o Κώστας Φέρρης σκηνοθέτησε και παρουσίασε, σε σενάριο του ίδιου και της Σωτηρίας Λεονάρδου, την ταινία «Ρεμπέτικο», μια ταινία ορόσημο, η οποία με αφορμή την πορεία μιας τραγουδίστριας του ρεμπέτικου (υπονοείται η Μαρίκα Νίνου), κατέγραψε την Ελλάδα του μεσοπολέμου, τα ρεμπέτικα, τη ζωή των καλλιτεχνών, τη ζωή στα προσφυγικά.

Για τις ανάγκες της ταινίας ο Σταύρος Ξαρχάκος δημιούργησε νέα τραγούδια φτιαγμένα με παλιά συνταγή που έδιναν την αίσθηση ότι πρόκειται για παλιά ρεμπέτικα. Ο δίσκος ”Ρεμπέτικο” από τότε γνώρισε πολλές επανακυκλοφορίες και τεράστια αποδοχή, πούλησε περισσότερα από 250.000 αντίτυπα και έδωσε νέα ώθηση στο ρεμπέτικο.

Τα τραγούδια «Καίγομαι», «Μάνα Μου Ελλάς», «Το Δίχτυ», «Το Πρακτορείο», «Στου Θώμα», «Στης Πίκρας Τα Ξερόνησα», «Μπουρνοβολιά», «Στην Αμφιάλη», γνώρισαν ευρύτατη αποδοχή, κηρύχτηκαν διαχρονικά και έγραψαν τη δική τους αυτόνομη ιστορία. Από τότε μέχρι σήμερα άλλωστε τα έχουμε ακούσει σε άπειρες διασκευές και εκδοχές, από καλλιτέχνες όλων των ειδών, Έλληνες και όχι μόνο.

Όπως γράφει και ο Γιώργος Νοταράς στο βιβλίο του «Το ελληνικό τραγούδι των τελευταίων 30 χρόνων»: «Το ταλέντο του Ξαρχάκου πέτυχε κάτι μοναδικό: να γεννήσει ρεμπέτικα, με βάση όλα τα κλισέ και όλους τους δρόμους του είδους. Πήρε στα χέρια του τους ειδικούς κώδικες και τα κλειδιά και τα χρησιμοποίησε με τη μεγαλύτερη δυνατή προσήλωση και αυστηρότητα. Η ποίηση του Γκάτσου έπαιξε καταλυτικό ρόλο…»

O Σταύρος Ξαρχάκος αφιερώνει τη συναυλία στους πρωτεργάτες του «Ρεμπέτικου» που δεν είναι πια στη ζωή: Νίκο Γκάτσο, Σωτηρία Λεονάρδου, Νίκο Δημητράτο, Νίκο Μαραγκόπουλο, Κώστα Τσίγκο, Τάκη Μπίνη, Αριστείδη Μόσχο και Θόδωρο Πολυκανδριώτη.

Συντελεστές (Με αλφαβητική σειρά): Ανδρεάδης Θανάσης: ψάλτης | Βασίλας Γρηγόρης: μπουζούκι, τραγούδι | Βεργόπουλος Φώτης: μπουζούκι, τραγούδι | Δρογκάρης Βασίλης: ακορντεόν | Ζάκκας Ηρακλής: μπουζούκι, τραγούδι | Καρούνης Ζαχαρίας: τραγούδι | Καψοκαβάδης Αλέξανδρος: τζουράς, τραγούδι \ Κολοβός Κωνσταντίνος: ψάλτης | Κουμεντάκης Λάζαρος: ψάλτης | Λίβανος Δημήτρης: μπουζούκι, τραγούδι | Μιχελλής Θεολόγος: βιολί | Νεοφυτίδης Νεοκλής: πιάνο | Νικόπουλος Γιώργος: κιθάρα, τραγούδι | Ξαρχάκος Σταύρος: ενορχήστρωση – διεύθυνση ορχήστρας, τραγούδι | Πάππος Μανώλης: μπουζούκι, τραγούδι | Πασχαλίδης Βαγγέλης: σαντούρι | Ρέππας Δημήτρης: μπουζούκι, τραγούδι | Σαΐα Ηρώ: τραγούδι | Τζίκας Αντώνης: κόντρα μπάσο | Τρασάνης Χάρης: ψάλτης

Πληροφορίες: ΘΕΑΤΡΟ ΓΗΣ-ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ | Δευτέρα 10 Ιουνίου, ώρα έναρξης 9 μ.μ. | Τιμές εισιτηρίων: VIP Ζώνη (αριθμημένες θέσεις) 25 €. Γενική Είσοδος 20 € | Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/stavros-xarhakos-rembetiko-thessaloniki/ | Ticketservices.gr – τηλ. 210 7234567 | Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ – Τσιμισκή 136 | Σάρωθρον – Κατούνη 17

Εισβολέας Full Band Live | Θέατρο Κήπου

Ο Εισβολέας γιορτάζει 25 χρόνια συνεχούς παρουσίας στα Ελληνικά μουσικά δρώμενα και συμμετέχει στις μουσικές εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Καλοκαίρι 2024 στο Θέατρο Κήπου, στη Θεσσαλονίκη.

Ηλίας, Εισβολέας, Λιάκος, Είσβο. Τα πολλά “πρόσωπα” ενός από τους κορυφαίους Έλληνες rappers δεν χρειάζονται συστάσεις. Προερχόμενος από την hip hop μάνα της Αθήνας, το Γαλάτσι, ήταν εκεί από την αρχή δίνοντας φωνή σε μια ολόκληρη γενιά.

Με φουλ μπάντα και την ξεσηκωτική ενέργεια που γνωρίζουμε, στήνει κάθε φορά ένα αξέχαστο live, όπου η ραπ παντρεύεται με το ρεμπέτικο, τα μπλουζ και τις μουσικές της Μεσογείου.

Με εύστοχες ρίμες και μερακλίδικα ρεφρέν.

Γιατί ο Λιάκος εξελίσσεται διαρκώς.

Πιάνει το τέμπο της εποχής και προχωρά μπροστά.

Σταθερά επίκαιρος, ποτέ εφησυχασμένος, πάντα δημιουργικός.

Line up : Λιάκος Παπανικολός: ρίμες, τραγούδι | Ανδριάνα Αχιτζάνοβα: τραγούδι, νέι | Βαγγέλης Καραπέτρος: βιολί, κιθάρα | Σπύρος Βρυώνης: κιθάρα | Νικόλας Κανάς: πλήκτρα | Κωνσταντίνος Σπηλιωτόπουλος: μπάσο | Σωτήρης Ντούβας: τύμπανα | Γιώργος Μπότης: ηχοληψία | Αrtwork: Studio Hervik | Παραγωγή: Fishbowl Music Tank | Πληροφορίες: [email protected] | Φωτογραφία: Αφροδίτη Ζαγγανά

Δευτέρα 10 Ιουνίου 2024 | Θέατρο Κήπου (Νικολάου Γερμανού, Πλατεία ΧΑΝΘ, Θεσσαλονίκη) | Πληροφορίες: : 231 025 6775 / Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: από 15€ / Προπώληση:more.com – Nova – Public

Nouvelle Vague  | Μονή Λαζαριστών

Το Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2024 ανοίγει τις πύλες του με μία συναυλία των Nouvelle Vague, την Τετάρτη 12 Ιουνίου 2024 και προσκαλεί το κοινό στην αυλή του με ελεύθερη είσοδο.

Opening Act: Les Au Revoir

Όνειρα, μελωδίες, χορός, αθωότητα, αλλά και ερωτισμός όπως ταιριάζει στις καλοκαιρινές νύχτες της Θεσσαλονίκης ενώ ταξιδεύουμε με τις συναρπαστικές μουσικές διαδρομές. Πριν τους Nouvelle Vague την βραδιά θα ξεκινήσουν οι Les Au Revoir!

Την Τετάρτη 12 Ιουνίου 2024 λέμε όλοι μαζί «Hello summer» παρέα με τους Nouvelle Vague και τους Les Au Revoir.

Mε ελεύθερη είσοδο, με φρέσκια διάθεση, με ατμοσφαιρικές μουσικές… αφήνουμε την καλοκαιρινή αύρα να μας παρασύρει στην αυλή της Μονής Λαζαριστών.

Οι Nouvelle Vague επιστρέφουν στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2024 για μια νύχτα μουσικής ευφορίας γεμάτη όνειρα, μελωδίες, χορό, αθωότητα, αλλά και ερωτισμό. Το καλοκαίρι είναι εδώ και η χαλαρωτική φρεσκάδα των Nouvelle Vague έρχεται να μας δροσίσει. Να φέρει το χαμόγελο στα πρόσωπά μας και να μας ταξιδέψει σε συναρπαστικές μουσικές διαδρομές. Πριν τους Nouvelle Vague οι Les Au Revoir θα ξεκινήσουν αυτή την υπέροχη βραδιά…

Είκοσι χρόνια μετά το ντεμπούτο τους, οι Nouvelle Vague συνεχίζουν να εξελίσσονται. Πέρασαν οκτώ χρόνια από την κυκλοφορία του I Could Be Happy, του τελευταίου άλμπουμ που δημιούργησαν μαζί οι Marc Collin και Olivier Libaux. Με τον τραγικό θάνατο του Olivier πριν από δύο χρόνια, το γκρουπ έχασε ένα από τα δημιουργικά μυαλά του, έναν λαμπρό και ολοκληρωμένο συνθέτη.

Ο Marc Collin, που πλέον έχει μείνει μόνος στο τιμόνι των Nouvelle Vague, κυκλοφόρησε πριν λίγο καιρό το έβδομο άλμπουμ τους, Should I Stay Or Should I Go?. Η έμπνευση… για το καινούργιο άλμπουμ των Nouvelle Vague, γεννήθηκε απρόσμενα στον Marc Colin. Ήταν τότε που συνάντησε την Alonya σε ένα πάρτι και την κάλεσε στο στούντιο του. Αφού του τραγούδησε μια «καταπληκτική» εκδοχή του Should I Stay Or Should I Go των The Clash, η ιδέα και ο τίτλος για το νέο άλμπουμ είχαν βρεθεί. Στόχος είναι να ανανεώνουν κλασικά κομμάτια και να μας προσκαλούν να τα ανακαλύψουμε εκ νέου ενισχύοντας τη διαχρονική επιδραστικότητα της μουσικής μας κληρονομιάς.

Έρχονται στη Θεσσαλονίκη με το νέο άλμπουμ και με τις υπέροχες τραγουδίστριες, Alonya και Marine Quéméré να ερμηνεύουν τα νέα τραγούδια τους – αλλά και τα παλιότερα, που τόσο έχει αγαπήσει το ελληνικό κοινό.

Με κάθε νέα κυκλοφορία τους, οι Nouvelle Vague επιβεβαιώνουν τη θέση τους στον παγκόσμιο μουσικό χάρτη. Με κάθε νότα, οι Nouvelle Vague καταφέρνουν να μαγέψουν το ακροατήριό τους. Να το οδηγήσουν σε ένα μουσικό ταξίδι γεμάτο συναισθήματα και ανατροπές. Αυτό ακριβώς συμβαίνει και με τη νέα τους δουλειά. Κυκλοφόρησε 20 χρόνια μετά το ντεμπούτο τους (που έγινε δισκογραφικό φαινόμενο, πουλώντας πάνω από 200.000 αντίτυπα).

Πληροφορίες: Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη, Θεσσαλονίκη) | Τετάρτη 12 Ιουνίου | ώρα: 20.30 | Είσοδος ελεύθερη /Πληροφορίες στο 2310.589200

Μαρίνα Σάττι | Μονή Λαζαριστών

Τα τελευταία εικοσιτετράωρα το ελληνικό (και όχι μόνο) ίντερνετ έχει κατακλυστεί με… Μαρίνα Σάττι.

Pop, mainstream και ethnic, σαγηνευτική, αισθησιακή αλλά και τρυφερή, κυρίαρχη και λαμπερή, η Μαρίνα Σάττι, εκπροσώπησε φέτος την Ελλάδα στον 68ο διαγωνισμό της Eurovision με το ΖARI της ξεσηκώνοντας το κοινό εντός και εκτός της χώρας ενώ παράλληλα ετοιμάζεται να μεταφέρει, σε κάθε σκηνή το καλοκαίρι ένα δυναμικό live. Τη Δευτέρα 17 Ιουνίου έρχεται στη Μονή Λαζαριστών Θεσσαλονίκης.

Η Μαρίνα δεν σταματά ποτέ να μας εκπλήσσει, κάθε χρόνο φέρνει και μια νέα πρόταση στη μουσική της, μέσα από ένα χαρμάνι αναφορών, επιρροών και επιλογών που ξαφνιάζουν και ανανεώνουν διαρκώς τη σχέση της με το κοινό. Mόλις κυκλοφόρησε το νέο μίνι άλμπουμ της με τίτλο P.O.P μια εξωστρεφή συλλογή 100% ελληνικών pop τραγουδιών με ethnic & παραδοσιακούς ήχους έξυπνους και ατακαδόρικους στίχους, καθώς και πολλές εκπλήξεις, όπως μόνο η ίδια ξέρει να κάνει με κάθε δισκογραφική της δουλειά. Φέτος, ειδικά, μας καλεί στις συναυλίες της με φόρα και διάθεση ανατροπής. Μέσα από απρόσμενες προσεγγίσεις και πειραματισμούς με pop και urban στοιχεία, η Μαρίνα δεν σταματά να αναδομεί με απαράμιλλη φρεσκάδα όλο το εύρος από την παραδοσιακή μουσική των Βαλκανίων ως την trap.

Από τη Μάντισσα ως τη YENNA της, από το viral του περσινού καλοκαιριού TUCUTUM, ένα τραγούδι-σχόλιο πάνω στη βαλκανική trap, έως την πανευρωπαϊκή έκρηξη που προξένησε το ZΑRI της που «κάθισε» από τις πρώτες μέρες στο #1 σε YouTube, spotify, apple music αλλά και στο #50 global YouTube, η αγαπημένη hitmaker και performer καταρρίπτει το ένα ρεκόρ μετά το άλλο. Σε παγκόσμιο επίπεδο, το “ZARI” βρίσκεται στο Νο17 του Global Viral Chart, κατακτώντας υψηλές θέσεις σε charts πάρα πολλών χωρών ενώ μάλιστα πρόκειται για την μοναδική ελληνική κυκλοφορία με ελληνικό στίχο που βρίσκεται εκεί, ανάμεσα σε διεθνή hits. Στο YouTube, για πρώτη φορά συναντάμε έναν καλλιτέχνη σε πολλαπλές θέσεις στα Trending Videos, καθώς το βίντεο κλιπ του “LALALALA” βρίσκεται στο Νο1 των γενικών τάσεων, ενώ οι εμφανίσεις της Μαρίνας σε ημιτελικό και τελικό της Eurovision βρίσκονται στο Νο2 και Νο14 αντίστοιχα. Τέλος στις μουσικές τάσεις, το “LALALALA” βρίσκεται στο Νο1 με περισσότερες από 850.000 προβολές, το “MIXTAPE” βρίσκεται στο Νο3, ενώ στο Νο7 βρίσκεται η μπαλάντα «Αχ Θάλασσα».

Η Μαρίνα Σάττι υπόσχεται να μας μεταφέρει στο εθιστικό καλλιτεχνικό σύμπαν της και στις συναυλίες της. Mε ένα πρόγραμμα που θα μας ταρακουνήσει, θα μας μαγέψει και θα μας κάνει να χορεύουμε στο ρυθμό της χωρίς να δίνουμε λόγο σε κανέναν. Ζουρνάς, νταούλι και 808, πολυφωνικές αλχημείες, γκάιντα και beats, trap και αισθησιασμός – η Μαρίνα Σάττι ρίχνει το Ζάρι της αυτό το καλοκαίρι και τολμά να είναι αυτή ακριβώς που νιώθει όπου κι αν βρεθεί! Ακολουθήστε την και κάντε ακριβώς το ίδιο!

Πληροφορίες: Δευτέρα 17 Ιoυνίου 2024 | Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη, Θεσσαλονίκη) | Ώρα προσέλευσης: 20:30 / Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων:17€-19 €/Προπώληση: www.ticketservices.gr – τηλεφωνικά: 2107234567 – ταμείο θεάτρου Αυλαία

Η Συμφωνική Ορχήστρα Πανεπιστημίου Delaware υποδέχεται τις Συμφωνικές Ορχήστρες MOYSA, TMET Πανεπιστημίου Μακεδονίας & Νέων Κρήτης

Μια μοναδική σύμπραξη, μια πολιτιστική και καλλιτεχνική συνεύρεση νέων και ταλαντούχων μουσικών από τις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ελλάδα, θα κάνει έναρξη στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, στις 25 Ιουνίου 2024.

Με πρωτοβουλία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Delaware Symphony Orchestra, James Anderson, ταλαντούχοι νέοι μουσικοί από 4 ορχήστρες θα δημιουργήσουν μια νέα συμφωνική ορχήστρα, που θα πραγματοποιήσει τρεις σημαντικές συναυλίες, στη Θεσσαλονίκη, στην Αθήνα και στην Κρήτη, υπό τη διεύθυνση του James Anderson και του Μίλτου Λογιάδη.

Το πρόγραμμα της συναυλίας, θέλοντας να δώσει έμφαση στη συνεργασία των δύο χωρών, περιλαμβάνει Έλληνες και Αμερικάνους συνθέτες. Σκοπός αυτής της συνεργασίας, που πηγάζει από τη φιλοσοφία που πρεσβεύει το Πανεπιστήμιο του Delaware, είναι να δημιουργηθούν καινοτόμες, καλλιτεχνικές εμπειρίες που αλλάζουν τη ζωή των μαθητών μέσω της καθοριστικής αλληλεπίδρασης με διαφορετικές παγκόσμιες παραδόσεις.

Δεδομένου ότι οι τέχνες διαθέτουν μια μοναδική ικανότητα να ξεπερνούν και πολιτιστικά εμπόδια, το Πανεπιστήμιο του Delaware αναπτύσσει πρωτοβουλίες πολλαπλών φάσεων που επικεντρώνονται σε πολιτιστικά γεγονότα που συνδυάζουν εικαστική τέχνη, λογοτεχνία, χορό, κινηματογράφο και μουσική από όλο τον κόσμο, με ταλαντούχους φοιτητές και καθηγητές από το Πανεπιστήμιο Delaware και μουσικούς από όλο τον κόσμο.

Έχοντας ως επίκεντρο την Ελλάδα για το πρόγραμμα του 2024, μουσικοί από 3 σημαντικές Ορχήστρες της χώρας μας, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Κρήτης και τη MOYSA του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, θα ενωθούν με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Πανεπιστημίου του Delaware και δημιουργώντας μια νέα Ορχήστρα άνω των 100 μουσικών επί σκηνής, θα χαρίσουν στο κοινό ένα μοναδικό θέαμα και άκουσμα.

Α’ Mέρος Samuel Barber: Violin Concerto Leonard Bernstein: Symphonic Dances from West Side Story Irmina Trynkos βιολί

Β’ Mέρος Nikos Skalkottas: The Sea

Συντελεστές: Irmina Trynkos Βιολί | University of Delaware Symphony Orchestra | MOYSA – Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης | Συμφωνική Ορχήστρα ΤΜΕΤ Πανεπιστημίου Μακεδονίας | Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Κρήτης Δήμου Ηρακλείου | James Allen Anderson Διεύθυνση Ορχήστρας | Μίλτος Λογιάδης Διεύθυνση Ορχήστρας

Πληροφορίες: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης – Πλατεία | Παρασκευή 28 Ιουνίου 2024 | Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου |

Σχετικά Αρθρα
Σχετικά Αρθρα