10 θεάματα που δεν πρέπει να χάσεις στη Θεσσαλονίκη τον Σεπτέμβριο
Κρατήστε ημερομηνίες και τα λέμε εκεί - Μερικές από τις παραστάσεις και συναυλίες που περιμένουμε!
Μπορεί ακόμα να προσπαθούμε να προσαρμοστούμε σε μία καθημερινότητα που επιστρέφει σιγά σιγά μετά τις διακοπές και την καλοκαιρινή διάθεση, όμως όλα ακόμα είναι… καλοκαίρι και ευτυχώς, οι θεατρικές και μουσικές παραγωγές που έρχονται στην πόλη είναι αρκετές ώστε να βρεθούμε ξανά σε ένα ανοιχτό χώρο όσο το επιτρέπει ο καιρός.
Από την άλλη, ένας ενθουσιασμός για τα κλειστά θέατρα που ετοιμάζουν προγραμματισμό για τη νέα σεζόν, υπάρχει! Είναι ωραία να μαζευτούμε σιγά σιγά και να βγαίνουμε για μία καλή παράσταση ή μια συναυλία…
Γι’ αυτό και παρακάτω, επιλέγουμε δέκα από τα θεάματα που ξεχωρίζουν τον Σεπτέμβρη στη Θεσσαλονίκη και που σίγουρα, θα βρεθούμε εκεί…
“Τρωάδες” από το ΚΘΒΕ στο Θέατρο Δάσους
Σε αναμονή της αναχώρησής τους για την Ελλάδα, οι αιχμάλωτες γυναίκες της Τροίας θρηνούν για την άλωση της πόλης. Μαζί τους η Εκάβη, που περιμένει την ανακοίνωση για τη δική της μοίρα αλλά έρχεται αντιμέτωπη με απανωτές συμφορές: η Πολυξένη σκοτώνεται στον τάφο του Αχιλλέα και η Ανδρομάχη μαθαίνει την απόφαση των Αχαιών να θανατώσουν τον μικρό της γιο, τον Αστυάνακτα. Την ίδια ώρα, η Κασσάνδρα προμηνύει τις καταστροφές που θα βρουν τους Έλληνες στον δρόμο της επιστροφής.
Μετά από την Επίδαυρο, η σπουδαία παράσταση «Τρωάδες» σε μετάφραση Θόδωρου Στεφανόπουλου και σκηνοθεσία του Χρήστου Σουγάρη, επιστρέφει από εκεί που ξεκίνησε, τη Θεσσαλονίκη, για μία μόνο παράσταση στο Θέατρο Δάσους.
Το «ταξίδι» των Τρωάδων θα ξεκινήσει από τη Θεσσαλονίκη, καθώς η πρεμιέρα της παράστασης θα δοθεί στο Θέατρο Δάσους (6 Ιουλίου) και θα ακολουθήσει περιοδεία στην Κύπρο και σε όλη την Ελλάδα, ενώ στις 18 & 19 Αυγούστου οι «Τρωάδες» θα παρουσιαστούν στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου και σε θέατρα της Αττικής τον Σεπτέμβριο.
Τη μουσική της παράστασης υπογράφει ο διεθνώς καταξιωμένος σολίστ και συνθέτης Στέφανος Κορκολής, ο οποίος θα παίζει πιάνο επί σκηνής κατά τη διάρκεια των παραστάσεων που θα δοθούν στη Θεσσαλονίκη και στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου.
Συντελεστές: Μετάφραση: Θεόδωρος Στεφανόπουλος, Δραματουργική επεξεργασία -Σκηνοθεσία: Χρήστος Σουγάρης, Σκηνικά -Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου, Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Στέφανος Κορκολής, Κίνηση: Ερμής Μαλκότσης, Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου, Σχεδιασμός μακιγιάζ: Μαντώ Καμάρα, Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστόφορος Μαριάδης, Βοηθός σκηνογράφου- ενδυματολόγου: Δανάη Πανά, Οργάνωση παραγωγής: Marleen Verschuuren, Φωτογραφίες: Mike Rafail (That Long Black Cloud)
Στον ρόλο της Εκάβης η Ρούλα Πατεράκη.
Συμπρωταγωνιστούν: Δημήτρης Πιατάς, Αντώνης Καφετζόπουλος, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Μαρίζα Τσάρη, Κλειώ Δανάη Οθωναίου, Λουκία Βασιλείου με έναν εξαιρετικό 20μελή θίασο ηθοποιών.
*ΤΡΩΑΔΕΣ | Θέατρο Δάσους, Θεσσαλονίκη | Κυριακή 3 Σεπτεμβρίου 2023 | Ώρα: 21.00 | Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: από 8€-17€ / Προπώληση :viva.gr / Πληροφορίες – κρατήσεις στο Τηλ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ
MANU CHAO στη Μονή Λαζαριστών
Ο χαρισματικός επιδραστικός καλλιτέχνης, ακτιβιστής Manu Chao μαζί με τον Lucky Salvadori – Guitar/Bass Drum Pedal/Voice και τον Miguel Rumbao Serrano – Percussions/Voice έρχονται στην Θεσσαλονίκη για μία συναυλία άλλου τύπου! Το ειδικό ακουστικό πρόγραμμα που επέλεξε ο Manu για την Ευρωπαϊκή και όχι μόνο περιοδεία του 2023, χαρακτηρίζεται από επιλογή μικρών χώρων για μια πιο φιλική επαφή με τους θεατές.
Έντονα πολιτικοποιημένος ο Μanu Chao τραγουδά στα γαλλικά, τα ισπανικά, τα αραβικά, τα γαλικιανά , τα αγγλικά , γιατί όχι και στα Ελληνικά, αρθρώνει ένα μουσικό λόγο που φιλτράρει τις κοινωνικές του ευαισθησίες με καμβά ένα πολυπολιτισμικό και πολύ-γλωσσικό ηχητικό σύμπαν. Από την reggae στο punk και από τη rock σε ethnic φόρμες η μουσική του Manu Chao είναι ένα χωνευτήρι πολιτισμών με τη χαρακτηριστική φωνή του να συμπαρασύρει κάθε θεατή.
Τα τραγούδια του λατρεύτηκαν αμέσως από το κοινό μετατρέποντας τον Μ.Chao σε ένα φαινόμενο για τη σύγχρονη παγκόσμια μουσική παραγωγή. Ο Manu δε σταμάτησε στιγμή να πειραματίζεται δίνοντας στους fans του περισσότερους από ένα λόγους για να χορέψουν, να τραγουδήσουν και να σταματήσουν να καταπίνουν αμάσητα όσα προσφέρει αφειδώς η κοινωνική πραγματικότητα. Μουσικός του δρόμου, αντιρρησίας συνείδησης, «τρελός» σε ένα κόσμο γνωστικών, hippy μιας άλλης εποχής, ο Manu Chao είναι ένα από τα πιο ενδιαφέροντα μουσικά πρόσωπα του σήμερα.
Την Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών θα μοιραστεί μαζί μας τα τραγούδια και την μουσική του, όπως τα μοιράζεται με τους φίλους του, τραγουδώντας και χορεύοντας όλοι μαζί…
“Qué voy a hacer?, je ne sais pas Qué voy a hacer?, je ne sais plus Qué voy a hacer?, je suis perdu Qué horas son, mi corazón?”
Συντελεστές: MANU CHAO – Voice/Guitar | LUCKY SALVADORI – Guitar/Bass Drum Pedal/Voice | MIGUEL RUMBAO SERRANO – Percussions/Voice
*MANU CHAO live | Μονή Λαζαριστών | Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.00 | Εισιτήρια προπωλούνται 20€ στο Viva.gr | Για περισσότερες πληροφορίες 2310428088
O «Ιππόλυτος» του Ευριπίδη στο Φεστιβάλ Δάσους από το Εθνικό Θέατρο
Το έργο, που εγκαινίασε άτυπα τον θεσμό των Επιδαυρίων το 1954, ανεβαίνει εδώ σε μια τολμηρή παράσταση που αναδεικνύει το άγριο σύμπαν του έργου του Ευριπίδη, την καταλυτική δύναμη του πάθους στις ζωές των ανθρώπων, τη γύμνια της ύπαρξης, τις καταστροφικές συνέπειες της αδιαλλαξίας αλλά και της υπέρβασης των φυσικών νόμων και των ανθρώπινων ορίων.
To Εθνικό Θέατρο έρχεται στη Θεσσαλονίκη με τον Ιππόλυτο του Ευριπίδη την Πέμπτη 7 Σεπτεμβρίου, σε σκηνοθεσία της Κατερίνας Ευαγγελάτου με μια σπουδαία ομάδα συνεργατών και με έναν δυναμικό 24μελή θίασο ηθοποιών και μουσικών.
Ο Ιππόλυτος, νόθος γιος του Θησέα και πιστός οπαδός της Άρτεμης, έχει εμμονή με την αγνότητα, απαξιώνει τον έρωτα, υβρίζει το γυναικείο φύλο.
Η θεά του έρωτα, Αφροδίτη, θέλοντας να τον εκδικηθεί που δεν τη σέβεται, οργανώνει ένα σχέδιο εξόντωσής του, εμπνέοντας σφοδρό έρωτα για εκείνον στη μητριά του Φαίδρα. Η παράσταση εστιάζει στη μορφή της Αφροδίτης που στήνει ένα παιχνίδι εκδίκησης και παρακολουθεί με ηδονοβλεπτική ματιά πώς το ανθρώπινο είδος γίνεται άθυρμα των επιθυμιών της.
Το μάτι της γίνεται μάτι μας και τα πρόσωπα απογυμνώνονται. Τα γυμνά σώματα μεταφέρουν την έκρηξη, τον πόθο, τη λαγνεία αλλά και την αγνότητα του γένους των ανθρώπων.
Ποιος άραγε ευθύνεται για την τραγωδία; μοιάζει να αναρωτιέται ο Ευριπίδης. Ο θεός ή ο άνθρωπος;
Στα χέρια του Ευριπίδη το μυθικό μοτίβο της σεξουαλικής επιθυμίας μιας γυναίκας για έναν νεότερο άντρα αναβαθμίζεται σε μία αδυσώπητη σύγκρουση ανάμεσα στην ανθρώπινη βούληση και τη θεϊκή δύναμη.
Στον πυρήνα αυτού του διλήμματος βουτά η σκηνοθεσία που διερευνά με ακρίβεια και ευαισθησία όλα τα δίπολα, αναδεικνύοντας έτσι την πολυπλοκότητα των ψυχολογικών και ηθικών θεμάτων που θίγονται.
Από τη μία η εγκράτεια κι από την άλλη ο πόθος, από τη μία το ιερό κι από την άλλη το βέβηλο, από τη μία η εκδίκηση και από την άλλη η θυσία, από τη μία ο λόγος από την άλλη η σιωπή.
Το σκηνικό της παράστασης, ένα βαλτώδες δυστοπικό τοπίο με αγρωστώδη φυτά και νερό, αντανακλά την ερημιά της ανθρώπινης ύπαρξης.
Στην παράσταση η Αφροδίτη κρατώντας μία κάμερα, και μέσα σε υποβλητική μουσική, κινηματογραφεί και αναμεταδίδει ζωντανά σε μονοπλάνο όλη τη δράση, παρουσιάζοντας χωρίς μοντάζ στο κοινό πτυχές και λεπτομέρειές της.
Ο θίασος κινείται σε όλη την έκταση του αρχαίου Θεάτρου, μέσα, γύρω και πίσω από την ορχήστρα, ανάμεσα στο όνειρο και την πραγματικότητα, ιχνηλατώντας τη μετ’ εμποδίων διαδρομή ανάμεσα στην αγνότητα και τη λαγνεία, ανάμεσα στην άγνοια και τη γνώση, ανάμεσα στην ίδια την πτώση του ανθρώπου και την εξιλέωσή του.
Συντελεστές: Μετάφραση Κώστας Τοπούζης | Δραματουργική επεξεργασία-Διασκευή-Σκηνοθεσία Κατερίνα Ευαγγελάτου | Σκηνικά Eύα Μανιδάκη | Μουσική σύνθεση-Ενορχήστρωση Αλέξανδρος-Δράκος Κτιστάκης | Σχεδιασμός βίντεο Παντελής Μάκκας | Χορογραφία Aλέξανδρος Σταυρόπουλος | Κοστούμια Εύα Γουλάκου
Παίζουν (αλφαβητικά): Κόρα Καρβούνη: Φαίδρα, Δημήτρης Παπανικολάου: Εξάγγελος, Μαρία Σκουλά: Τροφός, Έλενα Τοπαλίδου: Αφροδίτη/Άρτεμις, Γιάννης Τσορτέκης: Θησέας, Ορέστης Χαλκιάς: Ιππόλυτος
Χορός Γυναικών: Δάφνη Κιουρκτσόγλου, Αναστασία-Ραφαέλα Κονίδη, Ιωάννα Λέκκα, Αμαλία Νίνου, Μελίνα Πολυζώνη, Ηρώ Χαλκίδη | Χορός Κυνηγών: Διαμαντής Αδαμαντίδης, Γιώργος Βασιλόπουλος, Κωνσταντίνος Γεωργαλής, Νίκος Γονίδης, Νίκος Γρηγοριάδης, Χρήστος Διαμαντούδης, Μάριος Κρητικόπουλος, Ηρακλής Κωστάκης, Αλέξανδρος Πιεχόβιακ, Αλέξανδρος Τωμαδάκης, Μάριος Χατζηαντώνη, Νικόλας Χατζηβασιλειάδης
Μουσικοί επί σκηνής:Γιάννος Γιοβάνος (τσέλο), Γιάννης Παπαδόπουλος (keyboards), Βαγγέλης Παρασκευαΐδης (βιμπράφωνο- κρουστά), Σπύρος Πολυχρονόπουλος (electronics)
*«Ιππόλυτος» του Ευριπίδη | Θέατρο Δάσους, Θεσσαλονίκη | Πέμπτη 7 Σεπτεμβρίου 2023 | Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά/ Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: από 10€-18€ /Προπώληση:ticketservices.gr – τηλεφωνικά: 2107234567 / *Η παράσταση περιέχει γυμνό και προτείνεται σε θεατές από 15 ετών και άνω.
ΠΑΝΟΣ ΜΟΥΖΟΥΡΑΚΗΣ LIVE στο Φράγμα Θέρμης
Το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας διοργανώνει τις «Βραδιές πολιτισμού» και μεταξύ αυτών, ο Πάνος Μουζουράκης έρχεται στο Φράγμα Θέρμης.
Ο αγαπημένος Πάνος Μουζουράκης, ένας από τους σπουδαιότερους και πιο πολυδιάστατους καλλιτέχνες και performer της γενιάς του, έχει ετοιμάσει για το κοινό ένα συναρπαστικό live και είναι έτοιμος για ακόμα μια φορά να μας εντυπωσιάσει με το απαράμιλλο ταλέντο του, τον πηγαίο αυθορμητισμό του, τη μοναδική του σκηνική παρουσία και την ιδιαίτερη φωνή του.
Από την εμφάνισή του δε θα λείψουν αγαπημένες επιτυχίες του από την προσωπική του δισκογραφία όπως τα «Μπερδεμένος», «Αυτή Είναι Η Ζωή», «Φίλα Με Ακόμα», «Έπαθα Αγάπη», καθώς και αγαπημένα διαχρονικά τραγούδια άλλων καλλιτεχνών αλλά και πολλές ανατρεπτικές μουσικές «εκπλήξεις», όπως άλλωστε μας έχει συνηθίσει ο πολυπράγμων Πάνος Μουζουράκης σε κάθε του ζωντανή εμφάνιση. Μαζί του επί σκηνής η 16χρονη νικήτρια του The Voice of Greece Μαρία Σακελλάρη, η οποία χάρη στις εξαιρετικές της ερμηνείες και το ιδιαίτερο στυλ της έχει κεντρίσει ήδη το ενδιαφέρον του κοινού, και αναμένεται να αφήσει το δικό της καλλιτεχνικό στίγμα στη μουσική αυτή βραδιά.
Παραγωγή-διοργάνωση: Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, Δήμος Θέρμης – Δημοτική Επιχείρηση Πολιτισμού, Περιβάλλοντος και Αθλητισμού Θέρμης (Δ.Ε.Π.Π.Α.Θ.)
*Φράγμα Θέρμης | Δευτέρα 4 Σεπτεμβρίου | Είσοδο με ηλεκτρονικό εισιτήριο των 2€ | Όλα τα έσοδα θα ενισχύσουν το Ελληνικό Παιδικό Χωριό στο Φίλυρο, τον Σύλλογο Συνδρόμου Down Ελλάδος και το Ορφανοτροφείο Θηλέων «Η Μέλισσα» | Ώρα έναρξης: 20.30
AKRAM KHAN COMPANY: JUNGLE BOOK REIMAGINED στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
«Μάρθα Γκράχαμ & Ελληνικοί Μύθοι» στο Θέατρο Αυλαία
Μετά τις εξαιρετικά επιτυχημένες παρουσιάσεις του project «Μάρθα Γκράχαμ & Ελληνικοί Μύθοι» σε διάφορους χώρους της Αθήνας, το ταξίδι συνεχίζεται και στην υπόλοιπη Ελλάδα, με επόμενο σταθμό το θέατρο Αυλαία στη Θεσσαλονίκη, την Παρασκευή και το Σάββατο 22 και 23 Σεπτεμβρίου.
Πρόκειται για μια πρωτότυπη παράσταση / δρώμενο που συνδυάζει την κλασική φιλολογία με την τέχνη του σύγχρονου χορού, και η οποία περιέχει αποσπάσματα από τα έργα της σπουδαίας Αμερικανίδας χορογράφου Μάρθα Γκράχαμ που είναι βασισμένα στην αρχαία ελληνική μυθολογία, έργα που αναδεικνύουν την πολιτιστική κληρονομιά της Ελλάδας και την επιρροή των αρχαίων κειμένων στις τέχνες και τον πολιτισμό των ΗΠΑ αλλά και ευρύτερα.
Στην εκδήλωση εναλλάσσεται η αφήγηση με τον χορό. Η δρ. Νίνα Παπαθανασοπούλου, Καθηγήτρια Κλασικών Σπουδών στο College Year in Athens (Ph.D. Πανεπιστήμιο Κολούμπια στη Νέα Υόρκη), δημιουργεί και παρουσιάζει μια επιμορφωτική ομιλία για την τεχνική, το όραμα και το κινητικό λεξιλόγιο της Γκράχαμ, μία από τις πιο εμβληματικές προσωπικότητες της τέχνης του 20ού αιώνα. Η ομιλία εστιάζει στον τρόπο με τον οποίο η Γκράχαμ ερμήνευσε την αρχαία ελληνική μυθολογία και ιδιαίτερα τις αρχαίες Ελληνίδες ηρωίδες και τα έντονα συναισθήματά τους – οργή, πένθος, ζήλια, φόβο, και επιθυμία για εκδίκηση. Η παρουσίαση επικεντρώνεται στο μύθο του Οιδίποδα και της Ιοκάστης και στις χθόνιες θεότητες, τις Ερινύες.
Η καθηγήτρια τεχνικής και ρεπερτορίου Γκράχαμ, Πένυ Διαμαντοπούλου, σε συνεργασία με τo Martha Graham Center of Contemporary Dance στη Νέα Υόρκη διδάσκει, συνθέτει, και αναβιώνει μια χορευτική σύνθεση εμπνευσμένη από το κλασικό ασκησιολόγιο της τεχνικής Γκράχαμ καθώς και αποσπάσματα από τα έργα της χορογράφου, Clytemnestra και Night Journey.
Ελληνίδες επαγγελματίες χορεύτριες παρουσιάζουν τις συνθέσεις και ερμηνεύουν τα αποσπάσματα από το έργο της Γκράχαμ, όλες εκπαιδευμένες στην τεχνική και το ρεπερτόριο της Γκράχαμ, ορισμένες εξ αυτών με εκπαίδευση και στο Martha Graham Dance Center of Contemporary Dance στη Νέα Υόρκη.
Το project πραγματοποιείται με την υποστήριξη και άδεια του Martha Graham Center of Contemporary Dance στη Νέα Υόρκη.
Συντελεστές: Σύλληψη/Έρευνα/Ομιλήτρια – Δρ. Νίνα Παπαθανασοπούλου, Καθηγήτρια Κλασικών Σπουδών, College Year in Athens (CYA) /Διεθνές Κέντρο Μεσογειακών Σπουδών (ΔΙ.ΚΕ.ΜΕ.Σ) | Χορογράφος- Πένυ Διαμαντοπούλου, Καθηγήτρια τεχνικής και ρεπερτορίου Γκράχαμ | Χορεύουν: Ελευθερία Ηλιοπούλου, Βάσια Κολλιού, Μαριάννα Παπακωνσταντίνου, Μάρα Τσούρμα
* «Μάρθα Γκράχαμ & Ελληνικοί Μύθοι», Συνδυάζοντας την κλασική φιλολογία με τον σύγχρονο χορό | Θέατρο Αυλαία | Παρασκευή 22 και Σάββατο 23 Σεπτεμβρίου 2023 | Ώρα έναρξης: 21:00 | ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ – 18€ γενική είσοδος, 15€ μειωμένο (φοιτητές, ΑμεΑ και άτομα άνω των 65) | Η είσοδος συστήνεται για ηλικίες από 8 ετών και άνω
«Αινιγματικές Παραλλαγές» στο Θέατρο Αριστοτέλειον
Η θεατρική παράσταση «Αινιγματικές Παραλλαγές», που παρουσιάζει σε μια νεο-νουάρ πλοκή, μία υπόθεση που καθηλώνει τους θεατές και μένει αξέχαστη ανεβαίνει στο θέατρο Αριστοτέλειον στη Θεσσαλονίκη, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, με τους Γιάννη Μπέζο και Πυγμαλίων Δαδακαρίδη ως πρωταγωνιστικό δίδυμο.
Οι «Αινιγματικές Παραλλαγές» κάνουν πρεμιέρα στη Θεσσαλονίκη, την Τετάρτη 27 Σεπτεμβρίου 2023 και οι παραστάσεις θα ολοκληρωθούν την Κυριακή 15 Οκτωβρίου 2023.
Δύο άνθρωποι συγκρούονται, σε θέσεις, απόψεις, ιδέες , συναισθήματα μέσα από σπαρακτικούς διαλόγους για να καταλήξουν στο συμπέρασμα ότι φτιάχτηκαν από το ίδιο υλικό!
Ο Αμπέλ Ζνόρκο, που ενσαρκώνει ο Γιάννης Μπέζος είναι ένας συγγραφέας, βραβευμένος με Νόμπελ που ζει μόνος, αποτραβηγμένος στο Ροσβανοϋ, ένα μικρό νησί στη Θάλασσα της Νορβηγίας, αποφεύγοντας τα πάντα και ειδικά τους ανθρώπους.
Έχοντας πρόσφατα εκδώσει το 21ο του βιβλίο που έχει γίνει τεράστια επιτυχία, δέχεται να δώσει συνέντευξη σε έναν δημοσιογράφο που τον πολιορκεί καιρό τον Έρικ Λάρσεν, τον οποίο ενσαρκώνει ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης.
Άραγε πόσο τυχαία επέλεξε ο Αμπέλ Ζνόρκο τον συγκεκριμένο δημοσιογράφο και πόσο τυχαία επέλεξε ο Έρικ Λάρσεν τον συγκεκριμένο συγγραφέα;
Τι συνδέει τους δυο άντρες και ποια μονοπάτια θα αναγκαστούν να περάσουν και να ξεπεράσουν, όσο οι ανατροπές διαδέχονται η μια την άλλη σε μια ιστορία που η θέση της γάτας και του ποντικού αλλάζει συνεχώς.
Συντελεστές: Μετάφραση: Εύα Κοτανίδη | Σκηνοθεσία: Σωτήρης Τσαφούλιας, Πυγμαλίων Δαδακαρίδης | Σκηνογράφος: Kωνσταντίνος Ζαμάνης | Ενδυματολόγος: Άγις Παναγιώτου | Σχεδιασμός Φωτισμού: Λευτέρης Παυλόπουλος | Μουσική σύνθεση: Θοδωρής Οικονόμου | Επιμέλεια Κίνησης: Μπίλιω Μαρνέλη | Βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτα Παπαδημητρίου | Βοηθός ενδυματολόγου: Εύα Καμπερίδου
Παίζουν : Γιάννης Μπέζος, Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Μπίλιω Μαρνέλη
*«Αινιγματικές Παραλλαγές» | Θέατρο Αριστοτέλειον (Εθνικής Αμύνης 2, Κέντρο, Θεσσαλονίκη) | Από 27 Σεπτεμβρίου μέχρι 15 Οκτωβρίου 2023 κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή | Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: από 15€-25€ / Προπώληση: Viva.gr
«Ψυχολογία Συριανού Συζύγου: Χριστίνα» στο Θέατρο Τ
Μετά από έναν επιτυχημένο πρώτο κύκλο παραστάσεων σε Θεσσαλονίκη (Θέατρο Τ) και Σύρο, η σπαρταριστή νουβέλα του Εμμανουήλ Ροΐδη επιστρέφει στο Τ για 6 παραστάσεις, σε μια σκηνική διασκευή που αντιστρέφει το μοτίβο των καλών και φρόνιμων γυναικών που παραμένουν σιωπηλές και βουβές.
Στην παράσταση, η αφηγηματική οπτική αλλάζει, αποκαλύπτοντας τον στερεοτυπικό πατριαρχικό λόγο, τον οποίο η γυναίκα (Χριστίνα) επαναλαμβάνει και ενσωματώνει μέχρι να κατορθώσει να τον αποβάλει.
Συντελεστές: Διασκευή: Αιμιλία Βάλβη | Σκηνοθεσία: Γιάννης Λεοντάρης | Επί σκηνής: Αιμιλία Βάλβη, Γιώργος Δημητριάδης | Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Αντίρρηση
*«Ψυχολογία Συριανού Συζύγου: Χριστίνα» | Θέατρο Τ (Αλεξάνδρου Φλέμιγκ 16, Θεσσαλονίκη) | Ημερομηνίες & ώρες παραστάσεων: 22, 23, 24 και 28, 29, 30 Σεπτεμβρίου 2023 (Πέμπτη & Παρασκευή στις 21:30, Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 20:00)
«Ερωτευμένα Άλογα» στη Μονή Λαζαριστών από τους Εν Δυνάμει
Τι είναι ο έρωτας; Πώς τον βιώνουμε; Έχουμε όλοι πρόσβαση σε αυτόν; Τρίτο μέρος της τριλογίας Το Άλλο το Κανονικό, η οποία προέκυψε από την ανάγκη των νέων καλλιτεχνών, με και χωρίς αναπηρία, της ομάδας «Εν Δυνάμει» να μοιραστούν ανοιχτά προσωπικές ιστορίες και να ερευνήσουν οικουμενικές πτυχές της ανθρώπινης ιδιαιτερότητας.
Η θεατρική ομάδα «Εν Δυνάμει» παρουσιάζει την σπουδαία παράσταση Ερωτευμένα Άλογα, στη Μονή Λαζαριστών – Σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» στη Θεσσαλονίκη, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου, επιστρέφοντας για εκείνους που δεν είχαν καταφέρει να την δουν, αλλά και τους πολλούς που επιθυμούν να την δουν ξανά.
Η παράσταση ύμνος στον έρωτα και την ίδια τη ζωή, σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου και υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Ελένης Δημοπούλου επιστρέφει. Είναι γεγονός!
Μετά και τη θριαμβευτική τους διαδρομή στα σημαντικότερα εγχώρια φεστιβάλ, από το 2018 και την περιοδεία τους στην Ευρώπη, τα Ερωτευμένα Άλογα συγκλόνισαν στον τελευταίο τους σταθμό, στο Ανοιχτό Θέατρο του Παλαιού Ελαιουργείου Ελευσίνας, όπου παρουσιάστηκαν στο πλαίσιο της «2023Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης».
Το παρατεταμένο χειροκρότημα των θεατών στην απόλυτη «απογύμνωση» της ψυχής στον έρωτα, γύρω από κάθε κρυφή έννοια της αλήθειας που προδίδει η φύση, το σώμα και το μυαλό μας, ήταν το εισιτήριο της επιστροφής στη θεατρική αγκαλιά της Θεσσαλονίκης, για 7 μόνο παραστάσεις στη Μονή Λαζαριστών, στη σκηνή «Σωκράτης Καραντινός», σε συνεργασία με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.
Η παράσταση Ερωτευμένα Άλογα, σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου, είναι μια παράσταση για τον έρωτα, αυτή την «αναπηρία» που εξουσιάζει, τορπιλίζει, δυναμιτίζει, τρελαίνει, φλέγει. Μια παράσταση-ύμνος στην πηγαία ζωτικότητα, στη γενετήσια ορμή, σε όλες τις αισθήσεις που έχουν περιχαρακωθεί από μια αυστηρά ορθολογιστική αντίληψη της ζωής.
Μια παράσταση που ξεπερνά τους κοινωνικούς φραγμούς και παραμερίζει εμπόδια για να μιλήσει για το ά-λογο, το ένστικτο, το απαγορευμένο, τη φαντασία, την ψυχή που τελικά επιμένει στην αναζήτηση του ολοκληρωτικού και αμφίδρομου έρωτα.
Συντελεστές: Σύλληψη – Καλλιτεχνική διεύθυνση: Ελένη Δημοπούλου | Σκηνοθεσία: Ελένη Ευθυμίου | Έρευνα – Συγγραφή κειμένου: Ελένη Ευθυμίου & Ομάδα «Εν δυνάμει» | Δραματουργική επεξεργασία: Σοφία Ευτυχιάδου | Σκηνικά – Κοστούμια: Ευαγγελία Κιρκινέ | Συνεργάτης σκηνογράφος: Richard Anthony | Σχεδιασμός φωτισμών: Richard Anthony, Βαγγέλης Μαρούλης | Χορογραφία – διδασκαλία κίνησης: Τάσος Παπαδόπουλος | Καλλιτεχνική συνεργάτιδα: Βιτόρια Κωτσάλου | Οπτικό περιβάλλον – Βίντεο: Δημήτρης Ζάχος | Διεύθυνση φωτογραφίας βίντεο: Ορέστης Ψωμόπουλος | Μουσική: Ελένη Ευθυμίου, Οδυσσέας Γκάλλιος | Σχεδιασμός ήχου – Ενορχήστρωση: Οδυσσέας Γκάλλιος | Μάσκα: Μάρθα Φωκά | Οργάνωση παραγωγής: Απόστολος Λιάπης | Μετάφραση στα αγγλικά: Έλλη Μαρμαρά | Κατασκευή σκηνικών: Παναγιώτης Μακρής, Δημήτρης Κουρδής | Βοηθοί σκηνοθέτη: Βαγγέλης Κοσμίδης, Γιώτα Κουϊτζόγλου | Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Σοφία Πατσινακίδου | Βοηθός παραγωγής: Χρυσιάννα Καραμέρη | Υπεύθυνος Επικοινωνίας & Δημοσίων Σχέσεων ομάδας «Εν Δυνάμει»: Απόστολος Λιάπης
Επί σκηνής: Κλειώ Αντωνοπούλου, Γιάννος Γαβαλάς, Μαρία Δαχλύθρα, Αγάπη Θεοδωρίδου-Κουνινή, Θεανώ Κόντα, Μαργαρίτα Καιναδά, Βαγγέλης Κοσμίδης, Ηλίας Κουγιουμτζής, Γιώτα Κουϊτζόγλου, Νίκος Κυπαρίσσης, Σοφία Κύρινα, Άγγελος Κωνσταντίνου, Λωξάνδρα Λούκας, Δημήτρης Λύρας, Πάνος Ματζίρης, Θεοχάρης Μπαϊρακταρίδης, Γιώργος-Ζήσης Μπιλιώνης, Σοφία Μπλέτσου, Θάνος Νανάσης, Μιχάλης Ντολόπουλος, Θεανώ Παπαβασιλείου, Βασίλης Πέτρου, Χάρις Σερδάρη, Χρήστος Σιούμης, Παναγιώτης, Φωτεινή Τιμοθέου, Τσουρουπίδης, Μαρία – Ταρσή Χελά, Αλέξανδρος Χάτσιος. Πιάνο: Γιώργος Χωλόπουλος. Στην παράσταση ακούγεται το κείμενο Η σύμβαση της Γιώτας Τεμπρίδου. | Στα βίντεο της παράστασης συμμετέχουν η Ρούλα Αλαβέρα και ο Παναγιώτης Παπαϊωάννου.
*Ερωτευμένα Άλογα | Μονή Λαζαριστών – Σκηνή Σωκράτης Καραντινός (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη, Θεσσαλονίκη) | 29, 30 Σεπτεμβρίου στις 21:00, 01 Οκτωβρίου στις 19:00, 04, 05, 06, 07 Οκτωβρίου στις 21:00 | Περιλαμβάνονται σκηνές γυμνού. Υποχρεωτική η συνοδεία ενήλικα για άτομα ηλικίας κάτω των 14 ετών. | Η ομάδα «Εν Δυνάμει» ευχαριστεί το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος για την συνεργασία την υποστήριξη και για την πολύτιμη βοήθειά του.
Οι ΣΤΕΡΕΟ ΝΟΒΑ στο reworks 2023
– Θα διασχίσεις ένα πρωινό τον κόσμο και θα είναι πιο όμορφο από ένα όνειρο –
Έχουν σημαδέψει την ιστορία της σύγχρονης Ελληνικής μουσικής. Ο μύθος τους συντηρείται για δεκαετίες, με μια μεγάλη νοσταλγία για αυτό το μοναδικό δίδυμο αλλά και μια προσμονή για το αν ποτέ θα τους ακούσουμε ξανά.
Αυτή η προσμονή θα γίνει πραγματικότητα, στις 21 Σεπτεμβρίου όπου οι ΣΤΕΡΕΟ ΝΟΒΑ μετά από περισσότερα από 25 χρόνια, έρχονται στην Θεσσαλονίκη και το reworks!
Οι ΣΤΕΡΕΟ ΝΟΒΑ εμφανίστηκαν για πρώτη φορά το 1992 αθόρυβα αλλά με τον εμβληματικό πρώτο τους ομότιτλο δίσκο έμελλε να αλλάξουν την εγχώρια μουσική για πάντα. Ο Κωνσταντίνος Β. και ο Μιχάλης Δ. σημάδεψαν τον ήχο όσων μεγάλωσαν στα ‘90s. Εξέφρασαν την εποχή, τραγουδώντας για το αστικό και δυστοπικό τοπίο της μεγαλούπολης, την καθημερινότητα, τα παράνομα late hour parties και την club κουλτούρα, συνδιαζόμενα παράλληλα με μια ρομαντική αθωότητα και με μια μουσική ταυτότητα ιδιαίτερη, γλυκιά και σύγχρονη.
Πολλοί γαλουχήθηκαν μουσικά μέσα από αυτή την Στερεο Νοβα εποχή με τα πέντε καταπληκτικά άλμπουμ που κυκλοφόρησαν μέχρι το 1997, τα οποία έχουν επηρεάσει σχεδόν οτιδήποτε σύγχρονο γράφτηκε στην χώρα μας για χρόνια μετά. “Νέα Ζωή 705”, “Παζλ Στον Αέρα” και “Μικρό Αγόρι”, “Ασύρματος Κόσμος” , το εμβληματικό ῾Τέλσον῾, ένα από τα πιο σημαντικά άλμπουμ στην ιστορία της Ελληνικής μουσικής γενικότερα, το ῾βιταμίνα τεκ ῾ εχουν αφήσει το στίγμα τους και ακούγονται επίκαιρα σήμερα σαν τότε. Και κάπου εκεί το μακρινό 1997, αποφασίζουν οι Στερεο Νοβα να ακολουθήσουν ξεχωριστούς δρόμους. Εκτότε ο Κωνσταντίνος Βήτα και ο Μιχάλης Δέλτα συνέχισαν με σόλο κυκλοφορίες, κυκλοφορώντας υπέροχες δουλειές και διαγράφοντας μια υπέροχη πορεία ο καθένας.
Στο μεταξύ ωστόσο η μουσική των Στερεο Νόβα συνέχισε μέσα από την διαχρονικότητα της να τρέφει τον μύθο τους. Ωσπου το 2018 ξαφνικά από το πουθενά και πάλι ανακοινώνουν την επανένωση τους, κυκλοφορώντας το πρώτο τους άλμπουμ μετά από 20 χρόνια με τίτλο Ὁυρανός῾. Τον Ιούνιο το νέο τους σινκλ ονομάζεται “Irida” ανοίγει το επόμενο κεφάλαιο τους. Ολα αυτά τα χρόνια εμφανίστηκαν μόλις 3 φορές, όλες στην Αθήνα. Η εμφάνιση τους στην τελετή έναρξης της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας 2023, άνοιξε προς μεγάλη μας χαρά και πάλι ένα παράθυρο ελπίδας στο να δούμε τους Στέρεο Νόβα επί σκηνής. Μόνον 2 συναυλίες ανακοινώθηκαν. Η πρώτη στην Αθήνα η οποία και έγινε.
Οσο για την δεύτερη;
Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι να υποδεχόμαστε το θρυλικό γκρουπ την Πέμπτη 21 Σεπτεμβρίου στο reworks, επειτα από 26 χρόνια και πάλι στην Θεσσαλονίκη σε μια συναυλία που θα γραφτεί στην ιστορία.
*ΣΤΕΡΕΟ ΝΟΒΑ στο REWORKS | Πέμπτη 21 Σεπτεμβρίου 2023 | Κυβερνείο (Παλατάκι) | Προπώληση εισιτηρίων εδώ
