Δέκα θεάματα που θα δούμε τον Μάϊο στην Θεσσαλονίκη

Ο τελευταίος μήνας της άνοιξης φέρνει εξαιρετικές παραστάσεις, συναυλίες και διοργανώσεις που θα βρεθούμε. Εδώ, μερικές από αυτές.

Parallaxi
δέκα-θεάματα-που-θα-δούμε-τον-μάϊο-στην-247650
Parallaxi

Κι έτσι όπως “ανοίγει” ο καιρός και όλα σιγά σιγά θα αρχίσουν να θυμίζουν καλοκαίρι, τα θέατρα και οι υπόλοιποι κλειστοί χώροι φιλοξενούν μερικές ακόμα ενδιαφέρουσες παραγωγές που μας περιμένουν όλο τον Μάϊο.

Παραστάσεις, συναυλίες, εγχώριες και φιλοξενούμενες παραγωγές, διοργανώσεις φαίνεται πως θα κάνουν αυτόν τον μήνα αρκετά πιο ωραίαο για όλους εμάς που θέλουμε να βγαίνουμε και να έχουμε έναν καλό λόγο γι’ αυτό.

Παρακάτω, δέκα από τις παραγωγές που ξεχωρίσαμε για τον τελευταίο μήνα της άνοιξης και σας τις προτείνουμε.

«Χάος» του Λουίτζι Πιραντέλλο | Θέατρο Τ

Μετά από τη Μητέρα του Σκύλου του Παύλου Μάτεσι, η ομάδα θεάτρου Male Di Luna επιστρέφει στο Θέατρο Τ και μας μεταφέρει στη Σικελία του νομπελίστα Λουίτζι Πιραντέλλο, μέσα από μια πρωτότυπη θεατρική διασκευή διηγημάτων του που εξερευνούν το δράμα της καθημερινής ζωής μέσα στο χάος που περιβάλλει τη ζωή μας.Πόσες φορές, αλήθεια, δεν έχουμε καθίσει παρέα με φίλους γύρω από ένα τραπέζι συζητώντας για το ΧΑΟΣ που επικρατεί παντού γύρω μας;

Το ΧΑΟΣ στην πολιτική και την οικονομία, το ΧΑΟΣ στον πολιτισμό και την κοινωνία, το ΧΑΟΣ στις ανθρώπινες σχέσεις.

Στην παράσταση της ομάδας Male di Luna, πέντε αεικίνητοι ηθοποιοί ζωντανεύουν τις γλυκόπικρες ιστορίες του Πιραντέλλο, ιστορίες απλών ανθρώπων που προσπαθούν να επιβιώσουν μέσα σε καταστάσεις καθημερινού παραλογισμού. Αντιμέτωποι με συνθήκες όπου το πραγματικό σμίγει με το παράλογο, καθώς η ηθική συγκρούεται με τη λογική και το απρόβλεπτο της ανθρώπινης συμπεριφοράς, οι ήρωες του Πιραντέλλο αγωνίζονται να βάλουν σε τάξη το μικρό τους σύμπαν, να δώσουν σχήμα και μορφή στο χάος που περιβάλλει τη ζωή τους, άλλοτε με το γέλιο κι άλλοτε με το δάκρυ.

Συντελεστές: Κείμενα: Λουίτζι Πιραντέλλο | Σκηνοθεσία / Δραματουργική επεξεργασία: Σωτήρης Ρουμελιώτης | Σκηνικά / Κοστούμια: Νίκη Αγγελίδου | Μουσική / Ηχητικά εφέ: Γιώργος Χρυσικός | Σχεδιασμός φωτισμών: Σωτήρης Ρουμελιώτης | Γραφιστικός σχεδιασμός: Χριστίνα Ελευθεριάδου | Φωτογραφίες: Κυριάκος Παπαστεργίου | Υπεύθυνη προβολής: Λία Κεσοπούλου | Οργάνωση παραγωγής: Νικολίνα Τσιμίνου | Παραγωγή: Male di Luna | Εκτέλεση παραγωγής: Θέατρο Τ

Επί σκηνής: Πάνος Κεφαλούρος, Γιάννης Μονοκρούσος, Ανδρομάχη Μπάρδη, Άννα Ρίζου, Σωτήρης Ρουμελιώτης

Πληροφορίες: Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη | Πρεμιέρα: Παρασκευή 5 Μαΐου 2023 στις 21:30 | Παραστάσεις: Έως 14 Μαΐου 2023, κάθε Παρασκευή στις 21:30, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00 | Διάρκεια παράστασης: 90’ | Τιμές εισιτηρίων: 12€ κανονικό | 10€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑμεΑ, & πολυτέκνων) | 5€ σπουδαστών θεάτρου & ηθοποιών (μόνο από το ταμείο του θεάτρου) | Πληροφορίες / Κρατήσεις: 2310 854 333

«ΑΠΟΛΥΤΗ ΜΑΓΕΙΑ» – Ο ήχος που κάνουν τα πράγματα όταν πέφτουν (ΚΘΒΕ – Φουαγιέ ΕΜΣ)

Στη νέα παραγωγή του ΚΘΒΕ «ΑΠΟΛΥΤΗ ΜΑΓΕΙΑ – ο ήχος που κάνουν τα πράγματα όταν πέφτουν», που θα παρουσιαστεί τον Μάιο στο Φουαγιέ της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, σε δραματουργία Αγγελικής Παπούλια και σκηνοθεσία Χρήστου Πασσαλή, πρωταγωνιστεί το μεταφυσικό στοιχείο, και ταυτόχρονα μια συγκινητική και αστεία τελετή αποχαιρετισμού, με την Αγγελική Παπούλια και τον Χρήστο Πασσαλή να υπογράφουν το κείμενο της παράστασης.

Η ΑΠΟΛΥΤΗ ΜΑΓΕΙΑ αφηγείται την ιστορία μιας πόλης όπου  τα πράγματα, οι εποχές, τα μετεωρολογικά φαινόμενα, τα φυτά εξαφανίζονται χωρίς να αφήσουν το παραμικρό ίχνος μέσα στα μυαλά και τις ψυχές των ανθρώπων. Τα τριαντάφυλλα εξαφανίζονται, το μπάσκετ και ο χειμώνας, τα αρώματα, τα βιβλία και το χιόνι εξαφανίζονται αφήνοντας πίσω τους ένα παράλογο κενό. Οι κάτοικοι της πόλης καταφεύγουν σε παράξενες, μυστικιστικές τελετές προκειμένου να  αποχαιρετήσουν όλα αυτά που χάνονται. Ιδιότροπα πνεύματα προσκαλούνται και γεμίζουν τον χώρο σε μια προσπάθεια να βρεθούν απαντήσεις σε έναν κόσμο που καθημερινά φαίνεται να αδειάζει από νόημα.

Η ΑΠΟΛΥΤΗ ΜΑΓΕΙΑ είναι μια παράσταση – τελετή που κινείται πάνω σε μια λεπτή γραμμή ανάμεσα στο μεταφυσικό θρίλερ και τη μαύρη κωμωδία. Οι θεατές γίνονται θεατές μιας τελετής και το Φουαγιέ της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών γεμίζει με πνεύματα που δεν έχουν σκοπό να σωπάσουν.

Συντελεστές: Δραματουργία – Κείμενο: Αγγελική Παπούλια | Σκηνοθεσία – Κείμενο: Χρήστος Πασσαλής | Σκηνικά: Θάλεια Μέλισσα | Κοστούμια: Βασιλεία Ροζάνα | Μουσική: Δημοσθένης Γρίβας | Κίνηση – Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Παπανικάνδρου | Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου | Οργάνωση παραγωγής: Ειρήνη Χατζηκυριακίδου | Φωτογραφίες: Mike Rafail (That Long Black Cloud)

Διανομή: Λουκία Βασιλείου, Γιάννης Γκρέζιος, Άννα Ευθυμίου, Άννα Κόπακα, Νίκος Κουσούλης, Χριστίνα Μπακαστάθη, Γιώργος Παπαδάκος, Μαριάννα Πουρέγκα

Πληροφορίες: Φουαγιέ Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2) | Πρεμιέρα: Παρασκευή 12 Μαΐου, στις 21.00 | Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 19.00, Πέμπτη – Παρασκευή: 21.00, Σάββατο: 18.00 & 21.00, Κυριακή: 19.00

35 Χρόνια Στέφανος Κορκολής (Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης)

Μετά την τεράστια επιτυχία στην Αθήνα με δύο sold out συναυλίες στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και δύο στο Θέατρο Παλλάς, η συναυλία του Στέφανου Κορκολή για τα 35 του χρόνια στη μουσική συνεχίζεται στις 17 Μαΐου στη Θεσσαλονίκη σε μια σύμπραξη με τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκη που διευθύνει ο μαέστρος Αναστάσιος Συμεωνίδης. Στη σκηνή μαζί τους η Γιώτα Νέγκα, η Σοφία Μανουσάκη και σολίστ ο Θανάσης Πολυκανδριώτης. Μια λαμπρή πορεία τριανταπέντε ολόκληρων χρόνων γεμάτη επιτυχίες και συναισθήματα ξεδιπλώνετε με τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης, τους μουσικούς που συνοδεύουν το Στέφανο Κορκολή και τους αγαπημένους ερμηνευτές, δημιουργώντας νέα ακούσματα πάνω στις πολυάριθμες και διαχρονικές επιτυχίες του και αποδεικνύοντας την πολυσχιδή του δημιουργία στην μουσική σκηνή. Ο συνθέτης, μεταξύ άλλων, θα παρουσιάσει το κονσέρτο για μπουζούκι – πιάνο και ορχήστρα που είχε γράψει το 1987 με σολίστ τον Θανάση Πολυκανδριώτη. Ο διεθνούς φήμης συνθέτης και πιανίστας με τις αξεπέραστες επιτυχίες, που έχει γράψει για σημαντικούς Έλληνες ερμηνευτές (Δημήτρης Μητροπάνος, Νάνα Μούσχουρη, Γιώργος Νταλάρας, Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Βίκυ Λέανδρος, Δήμητρα Γαλάνη, Μαρινέλλα, Μάριος Φραγκούλης, Γιώτα Νέγκα, Ελεωνόρα Ζουγανέλη, Πάνος Μουζουράκης, Σοφία Μανουσάκη) αλλά και καλλιτέχνες της διεθνούς σκηνής όπως Dulce Pontes, Ennio Morricone, Nicola Piovani, Luca Carboni, Jose Carreras, Teresa BerganzaVargas ή έχει ο ίδιος τραγουδήσει, έρχεται για μία μαγική μουσική παράσταση στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αιθ. Φίλων Μουσικής – Μ1), στην οποία θα παρουσιάσει και συμφωνικά του έργα.

Είναι η πρώτη φορά που ο Στέφανος Κορκολής συμπράττει με τη Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης ενώ οι συναυλίες του για τα 35 Χρόνια καριέρας αποτελούν τη δεύτερη επί σκηνής συνεργασία του καλλιτέχνη με την Γιώτα Νέγκα, μετά τη συναυλία τους Ηρώδειο το 2018 για να τιμήσουν τον Δημήτρη Μητροπάνο ενώ την ίδια χρονιά ο συνθέτης της είχε γράψει το τραγούδι «Ήταν μαζί σου». Αν η τέχνη είναι ένας δημιουργικός λαβύρινθος, ο Στέφανος Κορκολής είναι ίσως ο μοναδικός Έλληνας καλλιτέχνης που περπάτησε σε όλους τους διαδρόμους της αφήνοντας σε κάθε έναν το δικό του δημιουργικό στίγμα.

Συντελεστές: Στέφανος Κορκολής Πιάνο | Γιώτα Νέγκα Τραγούδι | Σοφία Μανουσάκη Τραγούδι | Θανάσης Πολυκανδριώτης Μπουζούκι | Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης | Αναστάσιος Συμεωνίδης Διεύθυνση Ορχήστρας

Συμμετέχουν οι μουσικοί: Κωστής Πυρένης κιθάρες | Αχιλλέας Διαμαντής κιθάρα | Ρόλη Γιαμμοπούλου drums | Βίκτωρ Κουλουμπής μπάσο | Βασίλης Δεφίγγος σαξόφωνο | Σάββας Ρακιντζάκης πλήκτρα | Θανάσης Πετρέλης μπουζούκι

Ηχοληψία Δημήτρης Δημητριάδης, Αντώνης Μωραΐτης, Μανώλης Καλλίτσης | Φωτισμοί Χρήστος Τζιόγκας

Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Τετάρτη 17 Μαΐου (Αίθουσα Φίλων Μουσικής Μ1)

Βραδιές Πολιτισμού από το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας (Βίλα Αλλατίνη)

Το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας διοργανώνει για τέταρτη συνεχή χρονιά τις «Βραδιές πολιτισμού στη Βίλα Αλλατίνη», τον νέο πολιτιστικό θεσμό που αξιοποιεί και αναδεικνύει τους πανέμορφους κήπους και το επιβλητικό κτίριο με την μεγάλη ιστορία, στην συνοικία των Εξοχών. 1200 αριθμημένα καθίσματα θα υποδεχθούν το κοινό μας, ενώ για πρώτη φορά, δίνεται και η δυνατότητα εισόδου-με μηδενικό εισιτήριο- σε 500 λάτρεις της φύσης για να απολαύσουν μουσική στους κήπους, κάτω από τα δένδρα.

Ακολουθεί το πρόγραμμα:

Παρασκευή 26 Μαΐου | «Ο ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΣ ΣΥΝΑΝΤΑ ΤΟΝ ΓΙΩΡΓΟ ΚΑΖΑΝΤΖΗ» Ο Παντελής Θαλασσινός και ο Γιώργος Καζαντζής με αφορμή τον δίσκο τους «Αινίγματα», ενώνουν τα τραγούδια τους σε μία συναυλία. Μαζί τους η Νάνα Μπινοπούλου και η Ναντίνα Κυριαζή. Ένα μουσικό ταξίδι στον κόσμο των δύο δημιουργών όπου «τα Σμυρνέικα τραγούδια» μπλέκουν αρμονικά με τις «Μέλισσες», ο «Χειμωνανθός» με τα «Καράβια χιώτικα» και το «Ν’ αγαπάς» με το «Ήτανε αέρας» και τους «Δείκτες». Κοντραμπάσο: Ντίνος Μάνος | Πιάνο: Γιώργος Καζαντζής | Λαούτο-κιθάρα-βιολί: Γιάννης Καρακαλπακίδης | Τύμπανα: Θάνος Καζαντζής | Ακορντεόν: Θάνος Σταυρίδης | Ερμηνεύουν: Παντελής Θαλασσινός, Νάνα Μπινοπούλου, Ναντίνα Κυριαζή

Σάββατο 27 Μαΐου | «ONIRAMA» Οι ONIRAMA, το πιο δυναμικό ελληνικό συγκρότημα, μετρούν πάνω από 23χρόνια παρουσίας στη μουσική σκηνή. Με βασικό συστατικό τις δεκάδες διαχρονικές επιτυχίες τους και την ανεξάντλητη και εντυπωσιακή τους ενέργεια, μετατρέπουν κάθε τους εμφάνιση σε γιορτή. Στην πιο ώριμη φάση της καριέρας τους, αποδεικνύουν πως αυτό που χρειαζόμαστε είναι τα εκρηκτικά live και οι δυναμικές βραδιές με όμορφα τραγούδια! Φωνητικά, Ακουστική κιθάρα: Θοδωρής Μαραντίνης | Ηλεκτρική κιθάρα: Γιώργος Κοκονίδης | Ντραμς: Δημήτρης Κοκονίδης | Μπάσο: Alex Simon Papaconstantinou | Πιάνο, φωνητικά: Χρήστος Τρεσίντσης

Κυριακή 28 Μαΐου | «Σ’ ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ ΛΟΥΚΙΑΝΕ» Μια συναυλία αφιέρωμα στον Λουκιανό Κηλαηδόνη Με Μανώλη Φάμελλο, Δώρο Δημοσθένους και Μαρία Κηλαηδόνη Μια συναυλία αφιέρωμα στον Λουκιανό Κηλαηδόνη. Μια πολύχρωμη παρέα μουσικών βάζει πλώρη ακολουθώντας τα ίχνη του μοναχικού καουμπόι των Αθηνών, του αντισυμβατικού, αδέσμευτου αλλά και μεθοδικού και πολυμήχανου Λουκιανού Κηλαηδόνη. Με φρέσκιες εκτελέσεις των πάντα επίκαιρων τραγουδιών του Λουκιανού, ένα μεγάλο αφιέρωμα στον ηθικό αυτουργό και πρωτεργάτη των πρώτων μας πάρτυ, αλλά και τον εμπνευστή και μυστικό υποκινητή των πιο τρελών μας σχεδίων.

Συμμετέχουν: Τραγούδι, κλαρινέτο: Χρήστος Παπαδόπουλος | Πιάνο, ακορντεόν: Στέφανος Δανιηλίδης | Μπάσο: Μάνος Λούτας | Ντραμς: Βαγγέλης Τσιμπλάκης Η είσοδος θα είναι με ηλεκτρονικά εισιτήρια που θα προμηθευτεί το κοινό μέσω της viva, με το συμβολικό αντίτιμο των 5€.

Ώρα έναρξης: 21.00 | Ώρα προσέλευσης: 20:30

Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΟΝ ΧΩΡΟ ΤΩΝ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ ΓΙΝΕΤΑΙ ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΠΥΛΗ ΤΗΣ ΒΙΛΑΣ ΑΛΛΑΤΙΝΗ, ΕΠΙ ΤΗΣ ΒΑΣΙΛΙΣΣΗΣ ΟΛΓΑΣ (ΒΑΣΙΛΙΣΣΗΣ ΟΛΓΑΣ 198)

ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας

«Αίας» του Σοφοκλή | Αριστοτέλειον Θέατρο

Η πολυσυζητημένη παράσταση του Γιώργου Νανούρη με τον Μιχάλη Σαράντη, μετά από δύο χρόνια επιτυχημένων παραστάσεων και έχοντας αποσπάσει αμέτρητα διθυραμβικά σχόλια από κοινό και κριτικούς, ανεβαίνει στη Θεσσαλονίκη για 2 μόνο παραστάσεις, στο Θέατρο Αριστοτέλειον, στις 3 & 4 Μαίου. Ο Μιχάλης Σαράντης ερμηνεύει συγκλονιστικά και τους εννιά ρόλους της τραγωδίας συνομιλώντας με το ζωγραφικό σύμπαν του Απόστολου Χαντζαρά. Ο ΑΙΑΣ, ο μεγαλύτερος πολεμιστής στο στρατόπεδο των Ελλήνων, δικαιούται τα όπλα του Αχιλλέα μετά το θάνατο του. Όταν αυτά με δολοπλοκία καταλήγουν στον Οδυσσέα, αποφασίζει να εκδικηθεί. Γίνεται όμως έρμαιο της θεάς Αθηνάς και περίγελος του στρατεύματος των Αργείων. Ατιμασμένος και απεγνωσμένος, αυτοκτονεί. Τη μετάφραση έχει κάνει ο ποιητής Νίκος A.Παναγιωτόπουλος.

Πληροφορίες: Θέατρο Αριστοτέλειον, Εθνικής Αμύνης 2, τηλ. 2310 262 051 | Παραστάσεις : Τετάρτη 3 Μαίου : 8.00 μμ | Πέμπτη 4 Μαίου : 9.00 μμ

Κάποιος να με προσέχει | Θέατρο Αυλαία

Μετά τον επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων στην Αθήνα, το συναρπαστικό έργο του Frank McGuinness Κάποιος να με προσέχει (Someone who’ll watch over me), επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη, από 12 έως 14 Μαΐου 2023, σε παραγωγή του Θεάτρου Αυλαία και σκηνοθεσία της Αθανασίας Καραγιαννοπούλου. Ερμηνεύουν ο Αντίνοος Αλμπάνης, ο Δημήτρης Μάριζας και ο Πήτερ Ράντλ.

Το έργο, βασισμένο σε αληθινή ιστορία, μιλά για τρεις ομήρους (έναν Άγγλο, έναν Ιρλανδό κι έναν Αμερικανό) που είναι έγκλειστοι σ’ ένα κελί στο Λίβανο, υπό το άγρυπνο βλέμμα των τρομοκρατών – απαγωγέων τους. Η προσπάθειά τους ν’ αντέξουν τις κακουχίες και την αγωνία του θανάτου εκδηλώνεται με δαιμονικό χιούμορ ή «παιχνίδια» διαφυγής. Μέσα από συγκρούσεις ή συναισθηματικές εξάρσεις, οι τρεις τους θα αγαπήσουν ο ένας τον άλλο και θα δεθούν με ισχυρότερα δεσμά και από τις αλυσίδες που τους κρατούν.

Το Κάποιος να με προσέχει διαδραματίζεται στο Λίβανο, την εποχή που τρομοκράτες και επαναστατικές ομάδες έκαναν τυχαίες και αιφνίδιες απαγωγές. Στην έναρξη του έργου βλέπουμε τον Ιρλανδό (Αντίνοος Αλμπάνης) και τον Αμερικανό (Πήτερ Ραντλ) στο κελί και αργότερα φέρνουν και τον Άγγλο (Δημήτρης Μάριζας). Ο Frank McGuinness περιγράφει τους μηχανισμούς που υιοθετούν για να αντέξουν την πλήξη του ατέρμονου εγκλωβισμού τους, τη φιλία και την εξάρτηση που αναπτύσσεται μεταξύ τους, τον τρόπο που και οι τρεις συμπεριφέρονται σαν μητέρα και πατέρας μαζί για τους άλλους, καθώς και τη συνταραχτική πραγματικότητα όταν ο αναπόφευκτος χωρισμός θα έρθει.

Μια ιστορία για τον φόβο και την ταυτότητα, που διαλύει τα σύνορα των φύλων και περιγράφει προσεχτικά το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος και πώς μπορείς να επιβιώσεις μέσα από μια αδιανόητα τραυματική ταλαιπωρία.

Συντελεστές: Μετάφραση: Αθανασία Καραγιαννοπούλου | Σκηνοθεσία: Αθανασία Καραγιαννοπούλου | Σκηνικά- Κοστούμια: Μαίρη Τσαγκάρη | Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος | Μουσική επιμέλεια: Αθανασία Καραγιαννοπούλου | Φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης | Παραγωγή: Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ | Επικοινωνία: Γιάννης Δαλάκας

Ερμηνεία: Αντίνοος Αλμπάνης, Δημήτρης Μάριζας, Πήτερ Ραντλ

Πληροφορίες: Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ: Τσιμισκή 136, (Πλατεία ΧΑΝΘ) | Τηλέφωνο: 2310 230013 | Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρασκευή 12 Μαΐου 2023, 21:00, Σάββατο 13 Μαΐου 2023, 18:00 & 21:00, Κυριακή 14 Μαΐου 2023, 18:00 & 21:00, Εισιτήρια:18€ κανονικό, 16€ φοιτητικό, ανέργων | Διάρκεια: 100 λεπτά | Προπώληση: Ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ & ticketservices

“Η Αναρχική” του David Mamet | Θέατρο Αυλαία

Έχοντας ήδη εκτίσει τριανταπέντε χρόνια από την ποινή ισόβιας κάθειρξης στην οποία είχε καταδικαστεί, η Κάθι αιτείται την απελευθέρωσή της. Με τον σκοπό αυτό συναντά για τελευταία φορά την Ανν, που την επιτηρούσε όλα αυτά τα χρόνια στη φυλακή και την μόνη που μπορεί να εκδώσει την απόφαση της αποφυλάκισής της. Η Κάθι έχει διαπράξει όμως – ως μέλος ενός ριζοσπαστικού κινήματος, ένα πολιτικά φορτισμένο έγκλημα και η Ανν ως αντιπρόσωπος της πολιτείας, οφείλει να αξιολογήσει την αυθεντικότητα της μεταμέλειας της κατηγορουμένης.

Για το έργο

Το έργο «Η Αναρχική» του David Mamet παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 2012 στο Broadway της Νέας Υόρκης και πυροδότησε αμφιλεγόμενες αντιδράσεις από κοινό και κριτικούς, ίσως λόγω των αιρετικών θεμάτων με τα οποία επιλέγει ο συγγραφέας να καταπιαστεί. Ο Mamet αφορμάται από τα πραγματικά γεγονότα που έπληξαν την Αμερική τη δεκαετία του ’70, με την δράση της επαναστατικής οργάνωσης Weather Underground και την ληστεία του Brink η οποία κατέληξε στον θάνατο δύο αστυνομικών. Χρησιμοποιώντας ως αφετηρία τα αιματηρά γεγονότα, ο Mamet ξεδιπλώνει την προβληματική του πάνω στην βία που προκύπτει με την ενηλικίωση των πολιτικών μας συνειδήσεων και από την στιγμή εκείνη που ερχόμαστε κατά πρόσωπο με το πολιτικά παράλογο.

Ο συγγραφέας αντιπαραβάλλει δύο εκ διαμέτρου αντίθετες γυναίκες, σύμβολα δύο εκ διαμέτρου αντίθετων ιδεολογιών: η Ανν αντιπρόσωπος του κράτους, η Κάθι ηγετική μορφή μιας αντιεξουσιαστικής οργάνωσης. Τα ερωτήματα που εγείρονται από την συνύπαρξη ενός τέτοιου δίπολου είναι τόσο ουσιαστικά αλλά και τόσο περίπλοκα που δύσκολα θα τα έθετε στις μέρες μας κανείς δημόσια. Σε τι διαφέρει η βία που ασκεί το κράτος από την βία μιας επανάστασης; Οφείλει μια νέα γενιά να υποτάσσεται ή να επαναστατεί; Η εξουσία που διαχειρίζεται το κράτος είναι διάφορη από την εξουσία που διαχειρίζονται εκείνοι που επαναστατούν; Στην σύγχρονή μας πραγματικότητα που συχνά σπεύδουμε να χωριστούμε στα δύο και να συστρατευθούμε με τους μεν ή τους δε, να υποστηρίξουμε με πάθος ή να κατακεραυνώσουμε, ο Mamet σέβεται το κοινό του και προσδοκά από αυτό το μέγιστο: να μην απαντήσει και απλώς να σκεφτεί.

Για τους Ηθοποιούς

Ανν – Όλγα Καπαγιορίδου

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Θεσσαλονίκη όπου και καταπιάστηκε με το θέατρο από την ηλικία των έξι ετών στον ΘΕιΚΚ «Πούπουλο». Το 2016 φοίτησε στην Ανώτερη Δραματική Σχολή «Αρχή» της Νέλλης Καρρά από όπου και αποφοίτησε. Έκτοτε έχει εργαστεί ως ηθοποιός σε παραστάσεις όπως «οι Σοφολογιότατες» του Μολιέρου σε σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου και ως βοηθός σκηνοθέτη σε παραστάσεις στo πλαίσιo του Φεστιβάλ Αθηνών στο πλευρό του Μιχάλη Κωνσταντάτου. Έχει επίσης ασχοληθεί με την διασκευή θεατρικών έργων (2020, The Odd Couple- Neil Simon) και από το 2020 είναι μέλος του Demidov Studio Laboratory του πρώτου ensemble ηθοποιών που ερευνούν την τεχνική υποκριτικής του Nikolai Demidov στην Ελλάδα, υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και με καθοδηγήτρια την σκηνοθέτη Βίκυ Γεωργιάδου.

Κάθι – Κατερίνα Φαχούρι

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Τρίπολη. Το 2012 σπούδασε Αγγλική Φιλολογία με κατεύθυνση στη Λογοτεχνία στο Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών. Έχει επίσης φοιτήσει μέρος των σπουδών της στο Ανατολικό Πανεπιστήμιο Φινλανδίας. Το 2019 αποφοίτησε από την Ανώτερη Δραματική Σχολή «Αρχή» της Νέλλης Καρρά. Από το 2019 έως σήμερα έχει συνεργαστεί ως ηθοποιός μεταξύ άλλων με τους σκηνοθέτες: Βασίλη Μαυρογεωργίου, Μιχάλη Κωνσταντάτο, Μαριάννα Καβαλλιεράτου και Κυριακή Σπανού. Έχει εμφανισθεί επίσης σε επεισόδια της τηλεοπτικής σειράς «Άγριες Μέλισσες» και έχει συμμετάσχει στην κινηματογραφική ταινία του Μιχάλη Κωνσταντάτου «All the Pretty Little Horses». Έχει εργασθεί επίσης με τον ίδιο, ως βοηθός σκηνοθέτη στην παράσταση «Επικίνδυνες Σχέσεις» (2020, Hotel Ermou). Η Κ. Φαχούρι είναι επίσης μέλος του Demidov Studio Laboratory.

Για την σκηνοθετική προσέγγιση

Μετά την σε βάθος ενασχόλησή μας με την σχολή υποκριτικής του Nikolai Demidov αποφασίσαμε να ανεβάσουμε το έργο χρησιμοποιώντας εξ’ ολοκλήρου την τεχνική αυτή, η οποία βασίζεται στην θεώρηση πως ο ηθοποιός δεν πρέπει να αναπαριστά αληθοφανώς τις συνθήκες του έργου, αλλά ελευθερώνοντας τις πρώτες παρορμήσεις του, να τις βιώνει επί σκηνής. Μια τέτοια προσέγγιση υποστηρίζει ο Demidov μπορεί να αποκαταστήσει την πραγματική δύναμη του θεάτρου. Μιας και η τεχνική του Demidov δεν είναι ακόμη οικεία στην χώρα μας, θα ήταν μεγάλη μας χαρά να γνωστοποιήσουμε την πολύτιμη αξία της σε κοινό και συναδέλφους.

Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Κατερίνα Φαχούρι, Όλγα Καπαγιορίδου | Βοηθός Σκηνοθέτη: Εύα Μοσχολιδάκη | Ηθοποιοί: Κατερίνα Φαχούρι, Όλγα Καπαγιορίδου | Μετάφραση από τα αγγλικά: Μαριλού Ταμβάκη | Πρωτότυπος ήχος: Γιώργος Καραμανλής | Παραγωγή: Omikron3 και D’art – The Art Society | Φωτογράφος Αφίσας: Βλαδίμηρος Γιαννακάκος | Φωτογραφίες: Νάσια Τσιάμα

Πληροφορίες: Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ: Τσιμισκή 136, (Πλατεία ΧΑΝΘ) | Τηλέφωνο: 2310 230013 | Παραστάσεις: 8-10 Μαΐου 2023 | Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Δευτέρα, Τρίτη & Τετάρτη, στις 21:00 | Εισιτήρια: 15€ κανονικό, 13€ φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ | Διάρκεια: 100 λεπτά | Προπώληση: Ταμείο θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ & Viva.gr

Από τον Σκοτεινό Έρωτα στον Ερωτόκριτο – Δημήτρης Μαραμής και MOYSA (Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης)

Ο συνθέτης Δημήτρης Μαραμής πέντε χρόνια μετά τη μεγάλη επιτυχία του μιούζικαλ Ερωτόκριτος επιστρέφει στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης παρουσιάζοντας για πρώτη φορά μέρη από τα σημαντικότερα μουσικά έργα του με τίτλο “ΑΠΟ ΤΟΝ ΣΚΟΤΕΙΝΟ ΕΡΩΤΑ ΣΤΟΝ ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟ”.

Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί με την ΜΟΥSA την Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Μούσα του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, με ερμηνευτές τον διεθνούς φήμης Μάριο Φραγκούλη, τον καταξιωμένο Θοδωρή Βουτσικάκη, σε μουσική διεύθυνση κι ενορχήστρωση του Θοδωρή Παπαδημητρίου, με το συνθέτη στο πιάνο και τη συμμετοχή των ταλαντούχων τραγουδιστών Ελένης Δημοπούλου, Μέλας Γεροφώτη και Νίκου Κύρτσου.

Συντελεστές: Δημήτρης Μαραμής Σύνθεση, πιάνο | Θοδωρής Παπαδημητρίου Ενορχήστρωση | Τραγούδι: Μάριος Φραγκούλης, Θοδωρής Βουτσικάκης, Ελένη Δημοπούλου, Μέλα Γεροφώτη, Νίκος Κύρτσος | MOYSA – Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης | Θοδωρής Παπαδημητρίου Διεύθυνση Ορχήστρας

Πληροφορίες: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης | Παρασκευή 19 Μαΐου 2023 | Ώρα 20:30 | Αίθουσα Φίλων Μουσικής Μ1

2o Πανελλήνιο Φεστιβάλ Λαϊκής Κιθάρας | Αποθήκη Δ, Λιμάνι Θεσσαλονίκης

Μετά την ένταξη της Λαϊκής Κιθάρας στο Εθνικό Ευρετήριο Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ελλάδας (Αύγουστος 2021) και την πρόσφατη αναγνώριση των σπουδών

και των τίτλων των λαϊκών και παραδοσιακών οργάνων από το ελληνικό κράτος (Ιανουάριος 2022), διοργανώνεται στη Θεσσαλονίκη το 2ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Λαϊκής Κιθάρας (ΦΛΚ), υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Δημήτρη Μυστακίδη.

𝚷𝚸𝚶𝚪𝚸𝚨𝚳𝚳𝚨 𝚽𝚬𝚺𝚻𝚰𝚩𝚨𝚲

Η Έκθεση Οργανοποιίας θα λειτουργεί στο ισόγειο και τον 1ο όροφο της Αποθήκης Δ, καθόλη τη διάρκεια του ΦΛΚ, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

Το υπόλοιπο πρόγραμμα αναλυτικά:

𝚷𝚨𝚸𝚨𝚺𝚱𝚬𝚼𝚮 𝟓 𝚳𝚨𝚰𝚶𝚼

➤ 16.00-17.00 > Ομιλία: Η εξέλιξη της λαϊκής κιθάρας μέσα από το έργο των Κωστή, Δούσα

και Κατσαρού

Εισηγητής: Γιώργος Ευαγγέλου

➤ 17.15-18.15 > Σεμινάριο: Μπλουζ, τζαζ και χιτζάζ στον αυτοσχεδιασμό

Εισηγητής: Δημήτρης Λάππας

➤ 18.30-20.00 > Στρογγυλό Τραπέζι: Το πρόβλημα του επιτονισμού

Ομιλητές: Τάσος Θεοδωράκης, Φάνης Πλουμής

➤ 20.30-22.00 > Συναυλία: Kadinelia

➤ 22.30-23.00 > Συναυλία: Πολυφωνικό

σύνολο “Χαονία”

➤ 23.00-00.15 > Συναυλία: Δημήτρης Μυστακίδης, AMERIKA

➤ 00.45 – 01.15 > Προβολή ντοκιμαντέρ: The Other Half

𝚺𝚨𝚩𝚩𝚨𝚻𝚶 𝟔 𝚳𝚨𝐈𝚶𝚼

➤ 11.00-12.00 > Παρουσίαση βιβλίου “Η ελληνική κιθάρα στις 78 στροφές” του Κώστα

Κοπανιτσάνου και του Σταύρου Κουρούση

➤ 12.15-13.45 > Στρογγυλό Τραπέζι: Σύγχρονη Δημιουργία

Συντονίζει η Μαρία Ζουμπούλη, συμμετέχει ο Θανάσης Παπακωνσταντίνου

➤ 14.15-15.15 > Σεμινάριο: Η νοοτροπία του μακάμ και της μονοφωνίας στη μελέτη

Εισηγητής: Αντώνης Απέργης

➤ 17.15-17.45 > Ομιλία: Η κατασκευή του ταμπουρομπούζουκου του Γιοβάν Τσαούς

Εισηγητής: Ανδρέας Δέλλιος

➤ 18.15-19.45 > Συναυλία: Δημήτρης Μπάκουλης

➤ 20.00-21.30 > Συναυλία: Αντώνης Απέργης

➤ 22.00-23.30 > Συναυλία: Γιάννης Παπαγεωργίου & Μάρθα Φριντζήλα

➤ 00.00-01.20 > Προβολή Ντοκιμαντέρ: Σπασμένος ήχος

𝚱𝚼𝚸𝚰𝚨𝚱𝚮 𝟕 𝚳𝚨𝚰𝚶𝚼

➤ 11.30-12.30 > Στρογγυλό Τραπέζι:

Εισηγητές: Νίκος Ορδουλίδης, Γιώργος Κοκκώνης

➤ 12.45-13.45 Σεμινάριο: Με κιθάρες και βιολιά

Εισηγητής: Κυριάκος Γκουβέντας

➤ 14.15-15.15

:medal_sports:ΤΙΜΗΤΙΚΗ ΒΡΑΒΕΥΣΗ του Κώστα Πίτσιου και ομιλία του με θέμα: Η Λαϊκοδημοτική κιθάρα”

➤ 16.30 – 18.00: Συναυλία: Γιάννης Διονυσίου (Αφιέρωμα στον Άκη Πάνου)

Προπώληση εισιτηρίων

:round_pushpin:στο viva.gr 1 – https://bit.ly/3GcNQPm 10

:round_pushpin:στο δίκτυο μεταπωλητών του

(καταστήματα Public, WIND, Media Markt)

:round_pushpin:τηλεφωνικά στο 11876

Πληροφορίες: 2ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Λαϊκής Κιθάρας | 5-7 Μαΐου | Αποθήκη Δ, Λιμάνι Θεσσαλονίκης | Ώρες λειτουργίας ΦΛΚ: 15:00-01:30 Παρασκευή 5/5 | 10:30-01.30 Σάββατο 6/5 | 11:00-18:00 Κυριακή 7/5

Warhaus |Πολυχώρος We

Οι Warhaus έρχονται αυτόν τον Μάιο σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη για τρεις βραδιές γεμάτες από sexy, σκοτεινές jazz και pop μελωδίες, που θα μας θυμίσουν γιατί τους αγαπήσαμε από το πρώτο άκουσμα!

Πέρασε μισή δεκαετία μετά την έμπνευση του Maarten Devoldere (Balthazar) να δημιουργήσει το solo project Warhaus που κατέκτησε τις καρδιές μας και μας έδωσε δύο άλμπουμ που αποθεώθηκαν από τους απανταχού μουσικόφιλους – τα “We Fucked a Flame into Being” (2016) και “Warhaus” (2017), με κομμάτια sexy, dark pop αισθητικής, όπως το “Love’s a Stranger”, που κατέκτησε τα ελληνικά ραδιόφωνα, και το “Machinery”, που συνεχίζει να μας κάνει να ερωτευόμαστε κάθε φορά που το ακούμε.

Η επιστροφή του στη δισκογραφία δεν έρχεται μέσα από ατελείωτη μελέτη και τελειοποίηση. Τα τραγούδια του ολοκαίνουριου άλμπουμ “Ha Ha Heartbreak” ξεπήδησαν σε τρεις μόλις εβδομάδες στην αποπνικτική πόλη του Παλέρμο. Το μόνο που χρειάστηκε ο Devoldere ήταν η μοναξιά ενός δωματίου ξενοδοχείου, μια κιθάρα, ένα μικρόφωνο και μια καρδιά που πρόσφατα είχε σπάσει σε χιλιάδες κομμάτια.

Το “Ha Ha Heartbreak” είναι σίγουρα το πιο προσωπικό και αληθινό άλμπουμ των Warhaus μέχρι σήμερα, κρατώντας τη γνωστή ατμοσφαιρική, jazzy pop μανιέρα, αλλά καταφέρνει περίτεχνα να μεταπηδά από τα διαφορετικά στάδια του πένθους και της θλίψης καταλήγοντας τελικά στην παραίτηση και στο ζοφερό μα συνάμα λυτρωτικό συμπέρασμα του “Best I Ever Had”: “All I ever wanted was a lot/ to be your man was something I could not”.

Με όλο αυτό το σπάνιο υλικό στις αποσκευές τους προσγειώνονται λοιπόν και στη Θεσσαλονίκη και μας καλούν να ζήσουμε την εμπειρία των Warhaus την Παρασκευή 19 Μαΐου 2023 στο We

Πληροφορίες: Παρασκευή 19 Μαΐου | We, Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου 3. πρώην ‘Παγοδρόμιο’, δίπλα από το Παλέ ντε Σπορ | Ώρα : 21.30

Σχετικά Αρθρα
Σχετικά Αρθρα