Σε μια πόλη που σφύζει από ζωή και πολιτιστική δημιουργία, η μουσική είναι το αναπόσπαστο κομμάτι της καθημερινότητάς μας. Κάθε εβδομάδα, η Θεσσαλονίκη προσφέρει μια πληθώρα μουσικών εκδηλώσεων που καλύπτουν κάθε γούστο και διάθεση.
Ελάτε μαζί μας να ανακαλύψουμε τους ήχους που γεμίζουν τις νύχτες της πόλης μας!
Λυρικοί Διάλογοι για Φωνή & Άρπα στο Ισλαχανέ | Thessaloniki Soloist Festival 2024
Η σοπράνο Σιρανούς Τσαλικιάν και η αρπίστρια Κατερίνα Κίτσου συμπράττουν για μία συναυλία, με τίτλο Λυρικοί Διάλογοι για Φωνή και Άρπα, στο πλαίσιο του Thessaloniki Soloist Festival 2024, του δήμου Θεσσαλονίκης, στον Πολυχώρο Πολιτισμού του μνημείου Ισλαχανέ, στην Άνω Πόλη Θεσσαλονίκης.
Δευτέρα 8/07 | 21:00, Πολυχώρος πολιτισμού Ισλαχανέ
Η εκδήλωση είναι ανοιχτή με ελεύθερη είσοδο για όλους, όπως και όλες οι εκδηλώσεις του νέου πολιτιστικού θεσμού της πόλης: Thessaloniki Soloist Festival 2024
Εκδήλωση ελεύθερη και δωρεάν για όλους.
Στο πλαίσιο του 1ου Thessaloniki Soloist Festival 2024 πραγματοποιούνται συναυλίες κλασικής μουσικής, jazz, funky, ethnic, παραδοσιακής μουσική από την Ελλάδα και την Ανατολία, συναυλίες με ρεμπέτικο, έντεχνο τραγούδια, μουσική του κόσμου, δράσεις με σύγχρονο χορό και μια εκρηκτική βραδιά αφιερωμένη στο brake dance.
Ιουλία Καραπατάκη Live | Θέατρο Δάσους
Η γεμάτη θετική ενέργεια Ιουλία Καραπατάκη έρχεται με την μπάντα της, στη Θεσσαλονίκη και συγκεκριμένα στο Θέατρο Δάσους συμμετέχοντας στις μουσικές εκδηλώσεις, της 10ης διοργάνωσης του Φεστιβάλ Δάσους 2024.
Δευτέρα 8/07 | 21:00, Θέατρο δάσους
Η χαμογελαστή και γεμάτη ενέργεια Ιουλία Καραπατάκη, μαζί με την μπάντα της, θα μας παρασύρει με τραγούδια που όλοι έχουμε αγαπήσει και τα έχουμε συνδέσει με ξεχωριστές αναμνήσεις!
Από τη σκηνή του θεάτρου Δάσους στη Θεσσαλονίκη για μια μοναδική, καλοκαιρινή συναυλία, τον Ιούλιο του 2024 για το 10ο Φεστιβάλ Δάσους.
Το πρόγραμμα που επιλέγει με σεβασμό και πολλή αγάπη δείχνει τον τρόπο που επικοινωνεί τις σκέψεις και τα συναισθήματά της.
Θα ακούσουμε διασκευές και παλιά λαϊκά τραγούδια, αλλά και νέα που θα κυκλοφορήσουν το Φθινόπωρο στον πρώτο της προσωπικό της δίσκο.
Μαζί της: Άγης Παπαπαναγιώτου: κιθάρες, φωνή |Καλογιάννης Βεράνης: βιολί, τρομπέτα, φωνή | Άρης Κονιδάρης: πλήκτρα |Μιχάλης Δάρμας: κοντραμπάσο | Κώστας Σπυράτος: τύμπανα | Χρήστος Αναστασιάδης: Γκάιντα, κλαρίνο | Μανώλης Κουταλίδης -Βασίλης Φαλάρας: ηχοληψία | Πέτρος Καλογήρου: Φωτισμοί
Εισιτήρια-τιμές εισιτηρίων: από 13€ Προπώληση: More.com
Αφιέρωμα στον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα στη Θεσσαλονίκη | Θέατρο Κήπου
Ένα μουσικό αφιέρωμα στον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, τον αγαπημένο τραγουδοποιό, που έφυγε από τη ζωή τον Σεπτέμβριο του 2019, παρουσιάζουν στη Θεσσαλονίκη στο Ανοιχτό Δημοτικό Θέατρο Κήπου, ο Διονύσης Tσακνής, τα Κίτρινα Ποδήλατα (Γιώργος και Αλέξανδρος Παντελιάς) και ο Steve Tesser.
Τραγούδια που έγραψε και ερμήνευσε ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας θα ακουστούν σε αυτό το όμορφο αφιέρωμα στη μνήμη και το έργο του, «Σε στυλ να μην ξεχνιόμαστε» και να μας θυμίζει: «μα υπάρχω ακόμα, είμαι ακόμα εδώ»
Δευτέρα 8/07 | 21:15, Δημοτικό θέατρο κήπου
Ο Διονύσης Τσακνής συναντά τα Κίτρινα Ποδήλατα & τον Steve Tesser, σε μια μοναδική μουσική παράσταση προς τιμήν του αγαπημένου τραγουδοποιού, Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, στο Δημοτικό θέατρο Κήπου στη Θεσσαλονίκη!
Ένας από τους σημαντικότερους τραγουδοποιούς της γενιάς του, ο Διονύσης Τσακνής συναντά τα αδέλφια Γιώργο και Αλέξανδρο Παντελιά, που ακολουθούν με συνέπεια και αντοχή στο χρόνο, το δικό τους μονοπάτι στην ιστορία της ελληνικής ροκ μουσικής σκηνής, με τα «Κίτρινα Ποδήλατά» τους.
Ένα αφιέρωμα στη μνήμη αλλά και στο έργο του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, τραγούδια που εξακολουθούν ασταμάτητα να παίζονται, ως δήλωση συνεχούς παρουσίας: «μα υπάρχω ακόμα, είμαι ακόμα εδώ»…
Αγαπημένοι φίλοι, που έχουν στο ενεργητικό τους συνεργασίες με τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα.
Τέσσερα σχεδόν χρόνια μετά το «φευγιό» του (στις 9 Σεπτεμβρίου 2019), από κοινού στη σκηνή θα ερμηνεύσουν αγαπημένα τραγούδια από το πλούσιο ρεπερτόριό του, τραγούδια που λατρεύτηκαν, ακούγονται και τραγουδιούνται από όλους.
Μαζί τους οι μουσικοί – φίλοι και συνεργάτες του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα: Άκης Αμπράζης (πιάνο), Ηλίας Παρασκευόπουλος (τύμπανα), Steve Tesser (ηλεκτρική κιθάρα), Αντώνης Καλαντζάκος (ηλεκτρικό μπάσο) και ο υπέυθυνος ήχου Κώστας Κυριακίδης
Locomondo Live | Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών
Οι Locomondo επιστρέφουν στο κοινό τους στη Θεσσαλονίκη, στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2024 και γιορτάζουν 21 χρόνια παρουσίας στην ελληνική μουσική σκηνή και στο εξωτερικό. Opening act: Kapten
Δευτέρα 8/07 | 20:30, Μονή Λαζαριστών
Οι Locomondo γιορτάζουν με τους φίλους τους στη Θεσσαλονίκη. Οι Locomondo γιορτάζουν! 21 χρόνια μαζί στη σκηνή, 21 χρόνια συναυλιών – χειμώνα ή καλοκαίρι- στην Ελλάδα και το εξωτερικό!
Η μεγάλη μουσική παρέα των reggae, ska και latin ρυθμών έχει κερδίσει -πλέον- τις καρδιές όλων –μικρών και μεγάλων– εδώ και χρόνια παντού, αφού «κρύο δεν κάνει στην Ελλάδα, κρύο δεν έκανε ποτέ», στίχος που δεν έχει αφήσει ασυγκίνητο ούτε το κοινό στις συναυλίες στην Ευρώπη!
Oι Locomondo, ένα από τα πιο γνωστά, νεανικά και αγαπητά συγκροτήματα στην Ελλάδα, έρχεται στη σκηνή , για να μας χαρίσει ένα αξέχαστο συναυλιακό πάρτι αμέσως μετά τα Χριστούγεννα την Τετάρτη 27 Δεκεμβρίου 2023 στον φιλόξενο χώρο του Βελλίδειου Συνεδριακού Κέντρου, στη Θεσσαλονίκη.
Με μια μίξη από reggae, ska, latin, rock και ελληνικούς παραδοσιακούς ρυθμούς, οι Locomondo καταφέρνουν να ξεσηκώνουν τα κοινά όλων των ηλικιών και να μας ενώνουν όλους σε μια μεγάλη παρέα ατελείωτου χορού.
Έχοντας διανύσει πολλά χιλιόμετρα σε σκηνές, και έχοντας πραγματοποιήσει αμέτρητες live εμφανίσεις, ξέρουν πολύ καλά πώς να δίνουν τον παλμό και να ξεσηκώνουν το κοινό με τους “ανεβαστικούς” ρυθμούς και με τα αγαπημένα τραγούδια τους, όπως “Δεν κάνει κρύο στην Ελλάδα”, “Μαγικό χαλί”, ”80’s” και “ rap, ska, reggae, hip-hop, dub, ska, reggae, onedrop”.
Φέτος, θα γιορτάσουμε μαζί τους το καλοκαίρι του 2024 τραγουδώντας και χορεύοντας τις μεγάλες τους επιτυχίες, στη σκηνή του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2024, στη Θεσσαλονίκη!
Μαρίνα Σάττι Live | Θέατρο Δάσους
Η Μαρίνα Σάττι, η εκπρόσωπος της Eλλάδας στο μουσικό διαγωνισμό της Eurovision 2024, και η μπάντα της έρχεται στο θέατρο Δάσους.
Τρίτη 9/07 | 21:30, θέατρο Δάσους
Η Μαρίνα Σάττι, Pop, mainstream και ethnic, σαγηνευτική, αισθησιακή αλλά και τρυφερή, κυρίαρχη και λαμπερή, εκπροσωπεί φέτος την Ελλάδα στην Eurovision με το ΖARI της ξεσηκώνοντας το κοινό εντός και εκτός της χώρας, ενώ παράλληλα ετοιμάζεται να μεταφέρει, σε κάθε σκηνή το καλοκαίρι ένα δυναμικό live.
Η Μαρίνα δεν σταματά ποτέ να μας εκπλήσσει, κάθε χρόνο φέρνει και μια νέα πρόταση στη μουσική της, μέσα από ένα χαρμάνι αναφορών, επιρροών και επιλογών που ξαφνιάζουν και ανανεώνουν διαρκώς τη σχέση της με το κοινό.
Φέτος, ειδικά, το καλοκαίρι του 2024 μας καλεί στις συναυλίες της με φόρα και διάθεση ανατροπής. Μέσα από απρόσμενες προσεγγίσεις και πειραματισμούς με pop και urban στοιχεία, η Μαρίνα δεν σταματά να αναδομεί με απαράμιλλη φρεσκάδα όλο το εύρος από την παραδοσιακή μουσική των Βαλκανίων ως την trap.
Από τη Μάντισσα ως τη YENNA της, από το viral του περσινού καλοκαιριού TUCUTUM, ένα τραγούδι-σχόλιο πάνω στη βαλκανική trap, έως την πανευρωπαϊκή έκρηξη που προξένησε το ZΑRI της που «κάθισε» από τις πρώτες μέρες στο #1 σε YouTube, spotify, apple music αλλά και στο #50 global YouTube, η Μαρίνα Σάττι υπόσχεται να μας μεταφέρει στο εθιστικό καλλιτεχνικό σύμπαν της και στις συναυλίες της.
Σε παγκόσμιο επίπεδο, το “ZARI” βρίσκεται στο Νο17 του Global Viral Chart, κατακτώντας υψηλές θέσεις σε charts πάρα πολλών χωρών ενώ μάλιστα πρόκειται για την μοναδική ελληνική κυκλοφορία με ελληνικό στίχο που βρίσκεται εκεί, ανάμεσα σε διεθνή hits. Στο YouTube, για πρώτη φορά συναντάμε έναν καλλιτέχνη σε πολλαπλές θέσεις στα Trending Videos, καθώς το βίντεο κλιπ του “LALALALA” βρίσκεται στο Νο1 των γενικών τάσεων, ενώ οι εμφανίσεις της Μαρίνας σε ημιτελικό και τελικό της Eurovision βρίσκονται στο Νο2 και Νο14 αντίστοιχα.
Τέλος στις μουσικές τάσεις, το “LALALALA” βρίσκεται στο Νο1 με περισσότερες από 850.000 προβολές, το “MIXTAPE” βρίσκεται στο Νο3, ενώ στο Νο7 βρίσκεται η μπαλάντα «Αχ Θάλασσα».
Mε ένα πρόγραμμα που θα μας ταρακουνήσει, θα μας μαγέψει και θα μας κάνει να χορεύουμε στο ρυθμό της χωρίς να δίνουμε λόγο σε κανέναν.
Ζουρνάς, νταούλι και 808, πολυφωνικές αλχημείες, γκάιντα και beats, trap και αισθησιασμός -η Μαρίνα Σάττι ρίχνει το Ζάρι της αυτό το καλοκαίρι και τολμά να είναι αυτή ακριβώς που νιώθει όπου κι αν βρεθεί!
Ακολουθήστε την και κάντε ακριβώς το ίδιο!
Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: 17€-19 €
ΥΑΜ Ensemble | Goethe-Institut Thessaloniki
Μια ανοιχτή συναυλία αφιερωμένη στις Γίντις-Ελληνο-Οθωμανικές μουσικές συνδέσεις, υπό τη διεύθυνση του Ilya Shneyveys στην αυλή του Goethe-Institut Thessaloniki.
Το YAM Ensemble συγκεντρώνει νέους επαγγελματίες μουσικούς που ζουν στη Γερμανία, την Ελλάδα και την Τουρκία για να εξερευνήσουν τις συναρπαστικές μουσικές συνδέσεις μεταξύ της εβραϊκής και της οθωμανικής μουσικής της Ανατολικής Ευρώπης.
Το «YAM», που σημαίνει «θάλασσα» στα Γίντις και τα Εβραϊκά, είναι ένας φόρος τιμής στις αλληλένδετες μουσικές παραδόσεις των περιοχών γύρω από τη Μεσόγειο και τη Μαύρη Θάλασσα, συμπεριλαμβανομένης της ελληνοτουρκικής, της μεσανατολικής και
της Γίντις μουσικής.
Τετάρτη 10/07 | 20:00, Goethe-Institut Thessaloniki
Μετά από μια εβδομάδα προβών στο «Μουσικό Χωριό» του Αγίου Λαυρεντίου, το 25μελές σύνολο, υπό τη διεύθυνση του πολυοργανίστα και παγκοσμίου φήμης klezmer μουσικού και μαέστρου Ilya Shneyveys, έρχεται στη Θεσσαλονίκη και στο Ινστιτούτο
Γκαίτε για την πρεμιέρα μιας σειράς συναυλιών που γιορτάζουν κάθε μία από αυτές τις διαφορετικές αλλά αλληλένδετες μουσικές παραδόσεις. Το ταξίδι συνεχίζεται με περαιτέρω συναυλίες στην Erfurt, στο Eisenach και στη Βαϊμάρη, ως μέρος της 24ης έκδοσης του Yiddish Summer Weimar. Το Yiddish Summer Weimar – ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ/θερινά σχολεία παγκοσμίως για
τα Γίντις και τους συναφείς πολιτισμούς – θα ανοίξει για πρώτη φορά στην Ελλάδα με αυτή τη συναυλία, ολοκληρώνοντας μια τριετή πορεία ενασχόλησής με τις γίντις-ελληνο-οθωμανικές μουσικές συνδέσεις.
Ετοιμαστείτε για μια συναυλία γεμάτη ενέργεια από μια ενθουσιώδη, νέα γενιά μουσικών που μεταφέρουν αυτές τις μουσικές παραδόσεις στο μέλλον. Το YAM Ensemble υποστηρίζεται από το Γερμανοελληνικό Ίδρυμα Νεολαίας και τη Γερμανοτουρκική Γέφυρα Νεολαίας. Το Yiddish Summer Weimar είναι ένα έργο της Other Music Academy e.V. στη Βαϊμάρη της Θουριγγίας.
Εισιτήρια: Είσοδος ελεύθερη
Η Ορχήστρα Σαξοφώνων Sax Nouveau στο Thessaloniki Soloist Festival 2024 | Νέα Παραλία
Συναυλία με την Ορχήστρα Σαξοφώνων Sax Nouveau στο Άγαλμα Μεγάλου Αλεξάνδρου, Παραλία Θεσσαλονίκης.
Μουσική από το πεδίο του κλασικού ρεπερτορίου, της jazz, της funky και της ethnic. Εκδήλωση ελεύθερη και δωρεάν για όλους.
Τρίτη 9/07 | 21:00, Άγαλμα του Μεγάλου Αλεξάνδρου
Ορχήστρα Σαξοφώνων Sax Nouveau: Σαξόφωνο σοπράνo: Γιώργος Λυγερίδης, Αντζελίνα Κόντα |Σαξόφωνο άλτο: Πρόδρομος Μιχαηλίδης, Ηλέκτρα Καράλη, Μάρθα Κοκόρα, Αναστασία Γκαϊτατζή |Σαξόφωνο τενόρο: Λευτέρης Ιορδανίδης, Ιάσονας Λυγερίδης |Σαξόφωνο βαρύτονο: Μάριος Τιγκιρίδης
Στο πλαίσιο του 1ου Thessaloniki Soloist Festival 2024 πραγματοποιούνται συναυλίες κλασικής μουσικής, jazz, funky, ethnic, παραδοσιακής μουσική από την Ελλάδα και την Ανατολία, συναυλίες με ρεμπέτικο, έντεχνο τραγούδια, μουσική του κόσμου, δράσεις με σύγχρονο χορό και μια εκρηκτική βραδιά αφιερωμένη στο brake dance.
Χορωδία Εθνικής Όπερας Παρισιού LA MAÎTRISE DES HAUTS-DE-SEINE | Καλοκαίρι στο Μέγαρο
Η Maîtrise des Hauts-de-Seine, η επίσημη παιδική χορωδία της Opéra National de Paris, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης για μία μοναδική συναυλία την Τρίτη 9 Ιουλίου στις 21:00 στην πλατεία του Μεγάρου.
Για περισσότερα από είκοσι χρόνια, η σπουδαία αυτή χορωδία, εκπαιδεύει χορωδούς και σολίστες για το μεγάλο ρεπερτόριο της όπερας. Έχει δημιουργήσει έναν αυξανόμενο αριθμό συνεργασιών με γαλλικές όπερες, οι οποίες την αναζητούν για την ποιότητα των σολίστ της, ιδίως των ανδρών σολίστ της. Κατά τη διάρκεια των σπουδών τους, τα αγόρια και τα κορίτσια της Maîtrise des Hauts-de-Seine προετοιμάζονται να ερμηνεύσουν τους ρόλους του Ygnold στο Pelléas et Mélisande του C. Debussy, του Miles και της Flora
στο Le Tour d’Ecrou του B. Britten ή του βοσκού στην Tosca του G. Puccini.
Συντελεστές: Χορωδία Εθνικής Όπερας Παρισίου – La Maîtrise des Hauts-de-Seine | Gaël Darchen – Μουσική διδασκαλία/διεύθυνση
| Marcus Price Πιάνο
Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου
Διοργάνωση: Μέγαρο μουσικής Θεσσαλονίκης- Γαλλικό ινστιτούτο Θεσσαλονίκης – Γενικό προξενείο Γαλλίας στη Θεσσαλονίκη
Bohemians Live | Μονή Λαζαριστών
Η καλύτερη Queen Tribute Band, The Bohemians
“Another One Bites The Dust“, “Bohemian Rhapsody”, “The Show Must Go On“, ”We Will Rock You” και “Radio Ga Ga” είναι μόνο μερικές από τις μεγάλες επιτυχίες των θρυλικών Queen, που ζωντανεύουν επί σκηνής.
Οι The Bohemians, παρουσιάζουν ένα μοναδικό show με τις μεγαλύτερες επιτυχίες του θρυλικού συγκροτήματος σε μια εντυπωσιακή συναυλία , που αναπαριστά τoυς αυθεντικούς Freddy Mercury και Queen .
Τρίτη 9/07 | 21:30, Μονή Λαζαριστών
Η εκπληκτική ομοιότητα των μελών της μπάντας με το μεγάλο συγκρότημα και οι μοναδικές ερμηνείες δημιουργούν μέσα από τα τραγούδια των θρύλων της ροκ μουσικής μια ανεπανάληπτη εμπειρία που μεταφέρει τον θεατή στην αυθεντική ατμόσφαιρα των Queen αποδεικνύοντας ότι είναι το πιο δυναμικό και συναρπαστικό Queen Tribute Band.
Μέσα από ένα εκρηκτικό live ξαναζούμε όλες τις επιτυχίες των Queen, παρέα με τον τραγουδιστή Rob Cober που ενσαρκώνει με την καταπληκτική ομοιότητα την σκηνική παρουσία και την προσωπικότητα του Fred Mercury, ή τον Christopher Gregory, ο οπoίος όχι μόνο μοιάζει εκπληκτικά στον Brian May, αλλά παίζει την κιθάρα με μια φανταστική δεξιότητα όπως ακριβώς το είδωλο του, παρασέρνουν και μαγνητίζουν το κοινό φτάνοντας ως το αποθεωτικό φινάλε που το κοινό τραγουδά σαν μια φωνή το «We Will Rock You» και το «We Are the Champions», σε μια αποθεωτική κορύφωση μιας ανεπανάληπτης μουσικής εμπειρίας
Οι Queen, ένα από τα πιο θρυλικά συγκροτήματα της ροκ μουσικής, λατρεύτηκε παγκοσμίως όσο λίγα συγκροτήματα. Η χαρακτηριστική φωνή και προσωπικότητα του Freddy Mercury τους ξεχώρισαν από νωρίς.
Δημιουργήθηκαν το 1971 από τον Freddie Mercury, τον Brian May, τον Roger Taylor και τον John Deacon.
Το «Bohemian Rhapsody» βραβεύθηκε από το Βιβλίο Γκίνες το 2002 ως το καλύτερο βρετανικό σινγκλ όλων των εποχών, ενώ το 2005, το Channel 4 ονόμασε την συναυλία των Queen στο Live Aid το 1985 ως την καλύτερη συναυλία όλων των εποχών.
Το 2006, το Greatest Hits (η πρώτη συλλογή τραγουδιών του συγκροτήματος), έγινε το βρετανικό άλμπουμ με τις μεγαλύτερες πωλήσεις, μέχρι να ακολουθήσει η ανάδειξή τους ως το καλύτερο βρετανικό συγκρότημα όλων των εποχών, από τους ακροατές του Radio 2 του BBC.
Με 18 άλμπουμ που βρέθηκαν στο Νο1 των Charts και αμέτρητα top singles, οι Queen αποτελούν ένα από τα εμπορικότερα συγκροτήματα, με πάνω από 300 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως. Ζήστε την απόλυτη εμπειρία των Queen, στη Θεσσαλονίκη στη Μονή Λαζαριστών, σε μια βραδιά με τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους, σε ένα μοναδικό live από την καλύτερη Queen Tribute band αφιερωμένη στο κορυφαίο συγκρότημα!
Ένα live που θα σας μείνει αξέχαστο! Άλλωστε… The Show Must Go On!
Βασίλης Παπακωνσταντίνου Live | Θέατρο Γης
Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου έρχεται στη Θεσσαλονίκη και συγκεκριμένα στο θέατρο Γης, για μία συναυλία τον Ιούλιο του 2024 στο πλαίσιο της περιοδείας του – Καλοκαίρι 2024.
Τετάρτη 10/07 | 21:30, Θέατρο Γης
Έχοντας συμπληρώσει πάνω από 5 δεκαετίες στην ελληνική δισκογραφία ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου με την υπέροχη ροκ φωνή του, συντροφεύει τα καλοκαίρια και τους χειμώνες μας μέσα από τα μουσικά ταξίδια που μας χαρίζει.
Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου πιο δυναμικός από ποτέ, με πάνω από πενήντα χρόνια στην ελληνική δισκογραφία, συνεχίζει τα καλοκαιρινά του ραντεβού, με μία στάση στη Θεσσαλονίκη στο θέατρο Γης, θέλοντας να μας παρουσιάσει αυτό που ξέρει καλύτερα.
Με τη μαγική του φωνή θα ανέβει στη σκηνή του θεάτρου Γης και θα μας παρασύρει στις δικές του μελωδίες. Τεράστιες επιτυχίες, θρυλικές συνεργασίες και αξέχαστα τραγούδια χαραγμένα στην καρδιά μας, θα πάρουν μορφή σε μια βραδιά και θα μας ταξιδέψουν στο δικό του μοναδικό κόσμο.
Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, με μια τεράστια ιστορία πίσω του, παραμένει αιώνια διψασμένος για την συναυλιακή συνθήκη και διαθέσιμος να «μιλήσει» για το σήμερα, για όλα αυτά που μας συγκινούν και μας προβληματίζουν, για τον έρωτα, την κοινωνία, τους φόβους μας, το όνειρο.
Το καλοκαίρι του 2024 θα είναι η ευκαιρία μας να συναντήσουμε ξανά τον Βασίλη, τον δικό μας Βασίλη, κάτω από τον καλοκαιρινό ουρανό της Θεσσαλονίκης , όπου με την τρυφερή ροκ φωνή και τη ηλεκτρισμένη σκηνική του παρουσία, θα πραγματοποιήσει μια από τις μεγαλύτερες και πιο ξεχωριστές εμφανίσεις της πλούσιας καριέρας του.
Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση από 15€
ΣΟΔΘ | The Beatles Symphony Project | Θέατρο Κήπου
Μια υπέροχη μουσική βραδιά, όπου ο μεγαλοπρεπής ήχος της Συμφωνικής Ορχήστρας συναντά την ποπ ιδιοφυία των Beatles, στην απαράμιλλη καλοκαιρινή ατμόσφαιρα του Δημοτικού Θέατρου Κήπου. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει τα πιο γνωστά και αγαπημένα τραγούδια των Beatles, μέσα από τη νέα ματιά του διακεκριμένου συνθέτη και ενορχηστρωτή Νίκου Πλατύραχου, ο οποίος τα εμπλουτίζει με το μεγαλείο του συμφωνικού ήχου, διατηρώντας όμως το μοναδικό ύφος και δυναμική τους.
Τετάρτη 10/07 | 21:00, Θέατρο Κήπου
To από τον χρόνο διυλισμένο και καθαρό απόσταγμα των τραγουδιών των Beatles, μέσα από τη νέα ματιά του Νίκου Πλατύραχου, σε ευφάνταστες συμφωνικές ενορχηστρώσεις.
“The Beatles Symphony Project” – το ξεχωριστό αυτό μουσικό γεγονός με την υπογραφή του Νίκου Πλατύραχου και τη συνοδεία της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Θεσσαλονίκης θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 10 Ιουλίου 2024 στο Θέατρο Κήπου.
Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει τα πιο γνωστά και αγαπημένα τραγούδια των Beatles, μέσα από τη νέα ματιά του Νίκου Πλατύραχου, εμπλουτίζοντάς τα με το μεγαλείο του συμφωνικού ήχου, διατηρώντας όμως το μοναδικό ύφος και τη δυναμική τους.
«Πόσο άραγε «επαναστατική» θα ήταν η δεκαετία του ’60, χωρίς τους Beatles; Πόσο θα είχαν ανατραπεί οι μέχρι τότε αισθητικές και πολλά από τα υπάρχοντα κατεστημένα; Πόσο ο κόσμος μας θα ήταν ο ίδιος αν δεν είχαν υπάρξει αυτοί οι ανυπάκουοι και αντισυμβατικοί μαλλιάδες; Ποιος ξέρει…Σε μας πάντως σήμερα φτάνει διυλισμένο και καθαρό το απόσταγμα από τα τραγούδια τους… » Νίκος Πλατύραχος, 2024
Τραγουδούν: Αποστόλης Ψυχράμης | Φαίδων Φαρίντ | Άρης Πλασκασοβίτης | Στηβ Κόκκας
Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης
Μουσική διεύθυνση: Νίκος Πλατύραχος | Οργάνωση παραγωγής: Τεχνότροπον – Artway Cultural Productions
ελεύθερη είσοδος για το κοινό
Thievery Corporation Live | Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών
Οι Thievery Corporation, το αμερικανικό ντουέτο ηλεκτρονικής μουσικής που αποτελείται από τους Rob Garza και Eric Hilton, έρχονται στη Θεσσαλονίκη για μία και μοναδική εμφάνιση τον Ιούλιο του 2024, συμμετέχοντας στις μουσικές εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2024.
Το μουσικό στυλ των Thievery Corporation συνδυάζει στοιχεία dub, acid jazz, reggae, ινδική κλασική, μουσική της Μέσης Ανατολής, χιπ χοπ και βραζιλιάνικη μουσική, συμπεριλαμβανομένης της bossa nova.
Τετάρτη 10/07 | 21:30, Μονή Λαζαριστών
Οι πολυαγαπημένοι μας Thievery Corporation live στην Θεσσαλονίκη αυτό το καλοκαίρι την Τετάρτη 10 Ιουλίου 2024, στην Μονή Λαζαριστών!
Στις τρεις δεκαετίες της καριέρας τους, οι Thievery Corporation έγιναν γνωστοί για τις μαγευτικές ζωντανές εμφανίσεις τους, κατακτώντας τις μεγαλύτερες μουσικές σκηνές του κόσμου, μαγνητίζοντας το κοινό με το προσωπικό και πάντα πολυσυλλεκτικό ήχο τους.Μετά από δώδεκα εξαιρετικά αναγνωρισμένα άλμπουμ πλήρους διάρκειας, LPs με remix, ηχογραφήσεις συναυλιών και πάνω από δύο δεκαετίες εμπρηστικών ζωντανών εμφανίσεων που έχουν ενθουσιάσει το κοινό σε όλο τον κόσμο, η μουσική και το μήνυμα των Thievery Corporation είναι πιο επίκαιρα και σημαντικά σήμερα από ποτέ.
Οι Thievery Corporation, το πρωτοποριακό ντουέτο από τη Washington, είναι μια από τις σταθερές αξίες της ηλεκτρονικής μουσικής, εδώ και χρόνια, με μια ανεξάντλητη δεξαμενή επιρροών που ξεκινά από τις παραδόσεις της dub/reggae και φτάνει έως τη jazz και τη bossanova των 60s.
Ιδρύθηκαν το 1995, από τον Rob Garza και τον Eric Hilton, και στις δεκαετίες που ακολούθησαν όχι μόνο εξελίχθηκαν σε ένα από τα πιο επιτυχημένα ονόματα του είδους, αλλά καθόρισαν την downtempo/trip hop σκηνή με τις καινοτόμες παραγωγές και τα εξαιρετικά τραγούδια τους.
Η μουσική των Thievery Corporation κοιτούσε πάντα προς το μέλλον, αποτίοντας παράλληλα φόρο τιμής στο παρελθόν, ξεκινώντας με το πρωτοποριακό ντεμπούτο LP τους, το “Sounds From The Thievery Hi-Fi” του 1996, το οποίο αφενός σύστησε στον κόσμο τους Garza και Hilton ως παραγωγούς και αφετέρου καθόρισε την πορεία τους ως πρωτοπόροι της ηλεκτρονικής μουσικής που βασίζεται σε τραγούδια με πολύ διαφορετικούς τραγουδιστές.
Η πορεία τους ξεκίνησε με το κλασικό πλέον, “Sounds From The Thievery Hi-Fi” (1996), το οποίο έθεσε τα θεμέλια για τον χαρακτηριστικό τους ήχο και για όσα θα ακολουθούσαν.
Τα “Mirror Conspiracy” (2000), “Richest Man In Babylon” (2002), “The Cosmic Game” (2005), καθώς και τα πιο πρόσφατα “The Temple of I & I” (2017) και “Treasures From the Temple” (2018), αποθεώθηκαν από τον μουσικό Τύπο, ενώ το ντουέτο κέρδισε ένα αφοσιωμένο κοινό που πλέον τους ακολουθεί σε κάθε τους βήμα.
Διάρκεια: 120 λεπτά, Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: από 32€-35€ , Προπώληση: more.com
Ethismos Live | Θέατρο Δάσους
Ο Εθισμός επιστρέφει στα live και συγκεκριμένα στη Θεσσαλονίκη, όπου συμμετέχει στις μουσικές εκδηλώσεις στο θέατρο Δάσους τον Ιούλιο του 2024.
Παρουσιάζει τον 2ο προσωπικό του δίσκο: “Millennials”. On Decks: Melow
Τετάρτη 10/07 | 21:00, Θέατρο Δάσους
Ο Εθισμός παρουσιάζει για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη το νέο του δίσκο ‘’Millennials’’, τη Τετάρτη 10 Ιουλίου 2024 στο Θέατρο Δάσους.Ο δίσκος κυκλοφόρησε στις 29 Μαρτίου 2024 και είναι το δεύτερο προσωπικό άλμπουμ του Εθισμού.
Αποτελείται από 14 κομμάτια και λίγες μέρες μετά την κυκλοφορία του βρέθηκε στη 10η θέση στο Spotify Debut Global Album Charts.
Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 12€ -15€
«I Pagliacci»του Ruggero Leoncavallo | Φεστιβάλ Επταπυργίου 2024
Στον αγαπημένο καλοκαιρινό πολιτιστικό θεσμό επιστέφει φέτος η όπερα. Συγκεκριμένα το κοινό θα έχει την ευκαιρία να δει το έργο «I Pagliacci» του Ruggero Leoncavallo στις 10,11,12 και 14 Ιουλίου.Πρόκειται για μια παραγωγή του Κέντρου Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας σε συμπαραγωγή με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. Εκατό συντελεστές θα ανεβούν στην σκηνή για να ζωντανέψουν ένα από τα γνωστότερα πρώιμα έργα του ιταλικού βερισμού.
Για το έργο: Η ιστορία παρακολουθεί τη σχέση των πρωταγωνιστών ενός περιοδεύοντος θιάσου της Commedia del Arte. Σύμφωνα με τον αστικό μύθο βασίστηκε σε πραγματικά γεγονότα, που διαδραματίστηκαν στο Montalto της Calabria.
Μπροστά μας εκτυλίσσεται ένα ψυχολογικό παιχνίδι, με φόντο ένα ιταλικό χωριό. Ο βίαιος χαρακτήρας του Canio και η ανάγκη της Nedda να ξεφύγει προς μια πλασματική ελευθερία, μέσω της αγκαλιάς ενός άλλου άνδρα, αποτελούν ένα εκρηκτικό συνδυασμό, που πυροδοτείται από τον Tonio, ένα χαρακτήρα που βρίσκεται εκεί για να καθορίσει την εξέλιξη της ιστορίας, ωθώντας τους πρωταγωνιστές στα όρια των αντοχών τους και οδηγώντας τους σε μια παρανοϊκή βουτιά.
Στην παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου η ιστορία μεταφέρεται στη δεκαετία του 50΄. Μια περίοδο που ακόμα υπάρχει το «χρώμα» του ιταλικού νότου, που τα απόνερα του πολέμου εξωθούν ανθρώπους, όπως η Νέντα, σε δύσκολες επιλογές επιβίωσης και που ακόμα η ενδοοικογενειακή βία και το bulling όχι απλά δεν κατακρίνονται αλλά θεωρούνται δείγματα ισχύος και δημοφιλίας. Είναι μια περίοδος για την οποία ο θεατής έχει αναφορές και ως εκ τούτου μπορεί εύκολα να κατανοήσει, να αποκωδικοποιήσει και να
σηματοδοτήσει τα σκηνικά μηνύματα.
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Επταπυργίου κ. Αθανάσιος Κολαλάς, που υπογράφει τη σκηνοθεσία της παράστασης, αναφέρει: «Σήμερα, σε μια περίοδο που μαστίζεται από παραδείγματα κακοποιητικών συμπεριφορών, σε όλα ανεξαιρέτως τα κοινωνικά, οικονομικά, μορφωτικά επίπεδα, το να παρακολουθήσουμε την ιστορία μιας γυναίκας που ταλανίζεται ανάμεσα σε τρείς νοσηρές, -ερωτικής φύσεως- σχέσεις (διαφορετικές όμως μεταξύ τους από άποψη προσέγγισης , μέσων και συμπεριφοράς),
ενδεχομένως μας κάνει να αποκωδικοποιούμε και να αναγνωρίζουμε ευκολότερα ανάλογες περιπτώσεις τοξικότητας, ακόμα και αν αυτές κρύβονται πίσω από τη μάσκα του “νοιαστικού συζύγου”, του “σωτήρα εραστή” ή του “ερωτευμένου θαυμαστή”».
Υπενθυμίζεται ότι ο καλλιτεχνικός προγραμματισμός του «Φεστιβάλ Επταπυργίου 2024» στήθηκε γύρω από την γυναίκα.
«Σοκαρισμένοι από τα περιστατικά έμφυλης βίας, που αυξάνονται ολοένα,νιώσαμε με τον καλλιτεχνικό διευθυντή του φεστιβάλ Θανάση Κολαλά ότι έπρεπε φέτος να ρίξουμε τα φώτα πάνω της, να μη μείνουμε αδιάφοροι σε ό,τι συμβαίνει γύρω μας και μας αφορά.
Με αυτό το σκεπτικό επιλέχθηκε και η Όπερα «Παλιάτσοι» του Λεονκαβάλλο, γιατί κατ’ ουσίαν είναι μία ιστορία
ενδοοικογενειακής βίας, που έχει τραγική κατάληξη. Φέτος λέμε όχι στην έμφυλη βία, μέσα από την τέχνη και τον πολιτισμό» σημειώνει η πρόεδρος του Κέντρου Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας κυρία Άννα Μυκωνίου.
Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτή τη χρονιά, το Φεστιβάλ έχει πάρει χρηματοδότηση από το ΕΣΠΑ. «Αυτό μας οδήγησε να κινηθούμε ευκολότερα και να το μετακυλήσουμε σε οικονομικότερα εισιτήρια», αναφέρει η κυρία Μυκωνίου προσθέτοντας ενδεικτικά πως τα εισιτήρια της όπερας σε όλα τα διαζώματα κοστίζουν 15 ευρώ, ενώ υπάρχουν παραγωγές του Φεστιβάλ Επταπυργίου με 5 ευρώ εισιτήριο. Εξάλλου υπάρχει πρόβλεψη για εισιτήρια ανέργων, ατόμων άνω των 65 ετών, ΑμεΑ και φοιτητών.
Συντελεστές
Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Βράνος
Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης
Διεύθυνση : Μαίρη Κωνσταντινίδου
Παιδική Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου
Διεύθυνση : Μαρία Μελιγκοπούλου – Ελπίδα Τσάμη
Σκηνοθεσία – Σκηνικά Αθανάσιος Κολαλάς
Κοστούμια: Πένυ Ντάνη
Χορογραφίες : Τατιάνα Παπαδοπούλου
Φωτισμοί : Σαράντος Ζουρντός
Canio : Mikhael Spadaccini
Neda : Μαρία Κωστράκη
Tonio : Armando Puklavec
Peppe : Αλεξανδρος Σταυρόπουλος
Silvio : Γιώργος Ιατρού
Σε συμπαραγωγή με την ΚΟΘ και το ΚΘΒΕ
«I PAGLIACCI» Όπερα με την ΚΟΘ
Προπώληση σε όλα τα διαζώματα: 15€,
Μειωμένο εισητήριο: 10€.
Η προπώληση έχει ήδη αρχίσει και γίνεται μέσω more.com https://www.more.com/music/festibal-eptapyrgiou-2024/ και στα φυσικά
σημεία προπώλησης: WIND, Public, Media Markt.
ROUS live | Θέατρο Κήπου
Διανύοντας την τρίτη χρονιά από μια σειρά άκρως επιτυχημένων εμφανίσεων σε όλη τη χώρα, ο Γιώργος Ρους έρχεται μαζί με τη μπάντα του στη Θεσσαλονίκη και στο Θέατρο Κήπου, την Πέμπτη 11 Ιουλίου, για ένα μοναδικό μουσικό story telling!
Πολυτάλαντος και ρομαντικός, γεμίζει κάθε φορά τη σκηνή με θετική ενέργεια, φέρνοντας το κοινό όχι μόνο κοντά, αλλά κάνοντας το να μετέχει κι αυτό σε μια μυσταγωγική μουσική εμπειρία. Η έμπνευση έρχεται μέσα από εικόνες της καθημερινότητας και κάθε του τραγούδι είναι μια ιστορία με ήρωες και πάθη που κεντρίζουν το ενδιαφέρον. Το αποτέλεσμα κάθε παράστασης είναι ένα μεγάλο «μαζί».
Συστήθηκε στο ευρύ κοινό ως Rous το 2010, μέσα από τη μεγάλη ραδιοφωνική επιτυχία «Εξαιρέσεις», που ανακηρύχθηκε τραγούδι της χρονιάς, δίνοντας του μία θέση ανάμεσα στους καλύτερους πρωτοεμφανιζόμενους καλλιτέχνες. Αμέσως μετά ακολούθησε ο πρώτος του ομώνυμος δίσκος. Το «Κόκκινο φως», οι «Μαριονέτες», το «Άδικο στο σώμα», το «Όλοι χορεύουν με την Κ», η «Ιδιαίτερη σχέση», μας οδήγησαν πιο βαθιά στον κόσμο του, αποκαλύπτοντας έναν καλλιτέχνη με ξεχωριστό μουσικό στίγμα, δίνοντας αργότερα τη σκυτάλη σε τραγούδια όπως το «Λουλούδι του δρόμου», «Εσύ», «Γκύζη», «Από μια θάλασσα άλλη», «Ποια αγάπη» κ.ά. με την κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ του «Rous II» (2017).
Έχει συνεργαστεί με σπουδαία ονόματα του ελληνικού τραγουδιού, τόσο στη σκηνή, όσο και ως τραγουδοποιός, όπως, Χάρις Αλεξίου, Γιάννης Κότσιρας, Χρήστος Θηβαίος κ.ά.
Μαζί του επί σκηνής: Μάξιμος Δράκος – πιάνο | Γιάννης Αγγελόπουλος: τύμπανα
Οργάνωση παραγωγής: Cricos – Live street
Προσέλευση: 20:00 | Έναρξη: 21:00 Προπώληση: 13€ | Είσοδος: 15€
Μουσική Παράσταση: Απόκοπος του Μπεργαδή | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Η Ναταλία Κωτσάνη και ο Τάσος Κοφοδήμος παρουσιάζουν την μουσική παράσταση Απόκοπος του Μπεργαδή, στην Πλατεία του μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, τον Ιούλιο του 2024.
Η εικαστικός Ναταλία Μαντά εικονογραφεί σε πραγματικό χρόνο την αφήγηση, μέσω live visuals, τα οποία προβάλλονται στον χώρο.
Ο Απόκοπος του Μπεργαδή, αποτελεί το σημαντικότερο κείμενο της πρώιμης Κρητικής Λογοτεχνίας και υπήρξε το πρώτο δημώδες ελληνικό λογοτεχνικό έργο που τυπώθηκε στη Βενετία, το 1509.
Πέμπτη 11/07 | 21:00, Μέγαρο Μουσικής
Η Ναταλία Κωτσάνη και ο Τάσος Κοφοδήμος, δύο από τους πιο δραστήριους ερμηνευτές και δημιουργούς της νεότερης εγχώριας μουσικής σκηνής, ενώνουν τις δυνάμεις τους μελοποιώντας και ερμηνεύοντας για πρώτη φορά τον Απόκοπο του Μπεργαδή, σε μια πρωτότυπη μουσική παράσταση, στην πλατεία του μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης.
Με όχημα τις συνθέσεις τους, τις φωνές τους και τα μουσικά τους όργανα, παρουσιάζουν την πρωτότυπη μελοποίηση του ποιήματος μέσα από συνθέσεις άρρηκτα συνδεδεμένες με τις ρίζες της ελληνικής μουσικής παράδοσης αλλά και με στοιχεία από παραδοσιακά ιδιώματα της Μεσογείου. Η σύγχρονη ερμηνευτική θεώρηση των δύο δημιουργών αναδεικνύει τον ποιητικό λόγο που διαταράσσει με παιγνιώδη τρόπο τις υπάρχουσες αντιλήψεις, ανακαλώντας λογοτεχνικές, θρησκευτικές και λαϊκές συμβάσεις για να τις ανατρέψει.
Η εικαστικός Ναταλία Μαντά εικονογραφεί σε πραγματικό χρόνο την αφήγηση, μέσω live visuals, τα οποία προβάλλονται στον χώρο.
Μαζί τους επί σκηνής, τρεις καταξιωμένοι μουσικοί, ο Βασίλης Ρακόπουλος στην κιθάρα, ο Βαγγέλης Ζωγράφος στο κοντραμπάσο και ο Άγγελος Πολυχρόνου στα κρουστά, άλλοτε με διάθεση πειραματική κι άλλοτε αυτοσχεδιαστική, αναδεικνύουν την ανάμειξη ελληνικών και δυτικών στοιχείων του Απόκοπου, που τον καθιστά ως ένα από τα κοσμήματα της ευρωπαϊκής λογοτεχνίας.
Στην παράσταση συμμετέχει ο Ross Daly. Ο Απόκοπος του Μπεργαδή, αποτελεί το σημαντικότερο κείμενο της πρώιμης Κρητικής Λογοτεχνίας και υπήρξε το πρώτο δημώδες ελληνικό λογοτεχνικό έργο που τυπώθηκε στη Βενετία, το 1509.
Έχει χαρακτηριστεί ως το πιο ποιητικό κείμενο της κρητικής λογοτεχνίας του 16ου αιώνα και ξεχωρίζει με την αινιγματική του γοητεία, τη δύναμη και τη σύγχρονη ποιητική του αίσθηση που αγγίζει τα όρια της φιλοσοφικής σύλληψης.
Συντελεστές: Ναταλία Κωτσάνη Τραγούδι, πιάνο | Τάσος Κοφοδήμος Τραγούδι, στεριανό λαούτο | Βασίλης Ρακόπουλος Κιθάρα
|Βαγγέλης Ζωγράφος Κοντραμπάσο | Άγγελος Πολυχρόνου Κρουστά
Συμμετέχει: Ross Daly | Ναταλία Μαντά Live Visuals | Ναταλία Κωτσάνη Μουσική Σύνθεση | Τάσος Κοφοδήμος Μουσική Σύνθεση
| Αλέξανδρος Πολιτάκης Φωτισμοί
Τιμή εισιτηρίων: 10€ – 15€ | Προπώληση: εκδοτήρια του Μεγάρου
Οι Steel Panther για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη| στη Μονή Λαζαριστών
Οι Steel Panther, το hard n heavy συγκρότημα από το Los Angeles, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και συγκεκριμένα στη Θεσσαλονίκη, στην καλοκαιρινή σκηνή της Μονής Λαζαριστών, τον Ιούλιο του 2024. Gus G με Ronnie Romero στη Θεσσαλονίκη, στη Μονή Λαζαριστών, ως special guests με τους Steel Panther.
Παρασκευή 12/07 | 20:00, Μονή Λαζαριστών
Η συναυλία των Steel Panther, που πραγματοποιείται στα πλαίσια της παγκόσμιας περιοδείας, για το τελευταίο τους album “On the Prowl”, συμμετέχει στις μουσικές εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2024.
Οι Steel Panther για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την Παρασκευή 12 Ιουλίου 2024 στη Θεσσαλονίκη, στη Μονή Λαζαριστών.
Το hard n heavy συγκρότημα από το Los Angeles θα επισκεφθεί τη χώρα μας για πρώτη φορά, στα πλαίσια της περιοδείας για το τελευταίο τους album ” On the Prowl “ και για μια και μοναδική εμφάνιση στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών 2024, στη Θεσσαλονίκη.
Το συγκρότημα ξεκίνησε, την πορεία του το 2000 ως Metal Skool ( ή Metal Shop ) παίζοντας συναυλίες στο Viper Room και το key club στη Sunset Blvd. κάνοντας sold out shows ,κάθε Δευτέρα βράδυ.
Σε μια εποχή που βασίλευε το nu Metal και το alternative rock , η ” συμμορία ” των 4 κατάφερε να φέρει πίσω τη hard n heavy διασκέδαση των 80s , σε ένα show που συνδύαζε το stand up comedy με διασκευές από γνωστά κομμάτια των 80s group της Αμερικής και διακωμωδώντας , την υπερβολή των 80s group σχετικά με το outfit και το όλο attitude επί σκηνής.
Το 2008, μετά από μια διαμάχη με τον πρώην manager τους, αλλάζουν το όνομα τους σε Steel Panther και το 2009 κυκλοφορούν το πρώτο τους album ” Feel the Steel ” στο οποίο συμμετείχαν οι Corey Taylor και Justin Hawkins. O δίσκος απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και με το 2o τους album ” Balls out ” το συγκρότημα ” εισέβαλε ” στην Ευρώπη με απανωτά sold out , κάτι που αποτυπώνεται στο DVD τους ” British Invasion ” το 2011 .
Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει 6 studio album και οι εμφανίσεις τους χαρακτηρίζονται ακόμα ως οι πιο cool και
“ανέμελες” που υπάρχουν. Mε full ενέργεια και back 2 back αστεία από τους Michael Starr και Satchel ( o κιθαρίστας επίσης του Halford στο group Fight ) .
Πρόσφατα πήραν μέρος στο διάσημο Talent show ” America’s got talent ” βάζοντας το heavy metal σε εκατομμύρια τηλεοράσεις και σα γνωστά troll που σέβονται τον εαυτό τους, έδωσαν on-air 2 backstage ” pass” στις παρουσιάστριες του show ….
Την Παρασκευή 12 Ιουλίου 2024, θα έχουμε., επιτέλους, την ευκαιρία να τους απολαύσουμε στη χώρα μας για πρώτη φορά και για μια μοναδική εμφάνιση, στη Θεσσαλονίκη και στη Μονή Λαζαριστών.
Οι πόρτες ανοίγουν: 19:30 -Special Guest On Stage 20:30 – Steel Panther On Stage 21:45 / Διάρκεια: 180 λεπτά / Εισιτήρια-Τιμή εισιτηρίων: από 33€ – 165€
