Η θεατρική ατζέντα της εβδομάδας στη Θεσσαλονίκη από 30/3 έως 5/4

Καθώς ο Μάρτιος παραδίδει τη σκυτάλη στον Απρίλιο, η Θεσσαλονίκη αποτινάσσει οριστικά τη χειμερινή εσωστρέφεια και βυθίζεται με αυτοπεποίθηση στα χρώματα της άνοιξης.

Η εβδομάδα από τις 30 Μαρτίου έως τις 5 Απριλίου δεν αποτελεί απλώς μια ημερολογιακή μετάβαση, αλλά το σημείο όπου η καλλιτεχνική δημιουργία της πόλης κορυφώνεται, έχοντας ακόμη νωπή την αύρα της Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου.

Σε αυτή τη νέα στροφή του χρόνου, οι σκηνές της πόλης —από τις ιστορικές αίθουσες του Κέντρου μέχρι τα εναλλακτικά θεατρικά σανίδια— γίνονται μάρτυρες μιας πολυφωνικής γιορτής. Είναι η στιγμή που οι κλασικές αφηγήσεις αναμετρώνται με τολμηρά σύγχρονα κείμενα, και η συγκίνηση του δράματος δίνει τη θέση της στο λυτρωτικό γέλιο της κωμωδίας.

Η Parallaxi χαρτογραφεί τον νέο χάρτη των παραστάσεων και ξεχωρίζει τα «ραντεβού» που θα μονοπωλήσουν το ενδιαφέρον μας. Σας καλούμε να αφήσετε πίσω τον θόρυβο της πόλης και να βρεθείτε εκεί όπου η πραγματικότητα συναντά τη φαντασία: στο σκοτάδι μιας πλατείας που φωτίζεται από την αλήθεια των ηθοποιών.

Γιατί στη Θεσσαλονίκη, κάθε Απρίλιος ξεκινά με μια υπόσχεση: ότι η ομορφιά της τέχνης είναι η καλύτερη απάντηση στην καθημερινότητα.

Νέες παραστάσεις

4 + ENA | Θέατρο Αμαλία

Μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις στην κατάμεστη Κεντρική Αίθουσα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά τον Ιούνιο του 2024, η χορογράφος Κυριακή Νασιούλα ξεκινά την περιοδεία του 4 + ΕΝΑ από τη γενέτειρά της το Βόλο και συνεχίζει προς τη Θεσσαλονίκη.

Συνεχίζοντας τη διεπιστημονική της έρευνα, μας μεταφέρει στον κόσμο του 4 + ΕΝΑ. Μάς συστήνει ένα εργαστήριο σωμάτων, μία συνάρτηση χορού και επιστήμης, όπου τα στοιχεία της φύσης καταλαμβάνουν το θεατρικό χώρο.

4 + ΕΝΑ. Τα στοιχεία της φύσης συνδιαλέγονται ως παλλόμενα σώματα επί σκηνής, συνθέτοντας ένα χορό αρμονίας και αντιθέσεων, μέσω μιας ενορχηστρωμένης αρχέγονης τελετουργίας. Τα σώματα δονούνται σαν μόρια ύλης σε μεγέθυνση ή κινούνται σαν ρευστά υπό την επίδραση των φυσικών νόμων και φαινομένων. Ένα επί σκηνής ξεδίπλωμα της φύσης, της δημιουργίας και της καταστροφής της, μας κάνει να αναρωτηθούμε:

“Ποια είναι τελικά η σχέση μας με τη φύση;

Αφιερώνουμε το χρόνο μας σε αυτή;”

*Θέατρο Αμαλία | Δευτέρα 30 Μαρτίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 8 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

40 ΧΡΟΝΙΑ ΜΑΖΙ | Βασιλικό Θέατρο

Με αφορμή την συμπλήρωση 40 χρόνων από την ίδρυση του Συλλόγου και παρουσίας στα πολιτιστικά δρώμενα του Δήμου Κορδελιού Ευόσμου καθώς και σε Πανελλήνιο και Ευρωπαϊκό επίπεδο, σας προσκαλούμε σε μια επετειακή παράσταση αφιερωμένη σε αυτή τη διαδρομή.

Τα χορευτικά τμήματα και η χορωδία του συλλόγου ανεβαίνουν στη σκηνή και μέσα από χορούς και τραγούδια από τις περιοχές καταγωγής των ανθρώπων που εγκαταστάθηκαν στην περιοχή μας, μας θυμίζουν από πού ξεκινήσαμε και την πορεία της διαδρομής μας εώς και σήμερα.

*Βασιλικό Θέατρο | Δευτέρα 30 Μαρτίου στις 20:30 | Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

200+4 Χρόνια Δανεικά ,1821-2025 | Θέατρο Αριστοτέλειον

Ο Χριστόφορος Ζαραλίκος και ο Πιτσιρίκος, μετά από λαϊκή απαίτηση, έγραψαν την εορταστική και πατριωτική παράσταση με τίτλο “200+4 Χρόνια Δανεικά , 1821-2025”, που είναι συνέχεια της εορταστικής και πατριωτικής παράστασης «1821-2021, Διακόσια Χρόνια Δανεικά», που έσπασε τα ταμεία, απέσπασε πολλά “μπράβο”, και κατάφερε να φέρει ακόμα και τους μπράβους στο θέατρο -και μάλιστα πάνω στη σκηνή του θεάτρου-, αφού ο διαχρονικός και μοναδικός στόχος του Χριστόφορου Ζαραλίκου είναι να τους φέρει όλους στο θέατρο, για να τους εκπολιτίσει και να διευρύνει τους ορίζοντες τους, ώστε να βγάλουν τον καλλιτέχνη που κρύβουν βαθιά μέσα τους.

Η παράσταση “200+4 Χρόνια Δανεικά , 1821-2025” αναδεικνύει και φωτίζει με κέφι και γέλιο την Ιστορία του Ελληνικού Κράτους, που είναι μια ατελείωτη γιορτή με άπειρα δάνεια, γλυκές χρεοκοπίες και ηρωικές προδοσίες.

*Θέατρο Αριστοτέλειον | Δευτέρα 30 Μαρτίου στις 21:15 | Διάρκεια: 90′ | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Ο Επιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη Χήρα | Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον

Επιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη Χήρα – Θεσσαλονίκη – Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον

Η κωμική παράσταση Ο Επιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη Χήρα, του βρετανού συγγραφέα David Tristram επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη για λίγες μοναδικές παραστάσεις στο Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον, την Άνοιξη του 2026, μετά τα συνεχόμενα sold out.

Η παράσταση συνδυάζει την αγωνία των κλασικών αστυνομικών ιστοριών με το αστείρευτο χιούμορ του Tristram, δημιουργώντας μια θεότρελλη, διαδραστική ατμόσφαιρα που κρατά το κοινό σε συνεχή γέλιο και αγωνία.

Με τη σκηνοθεσία του Βασίλη Θωμόπουλου και εξαιρετικούς ηθοποιούς όπως οι Μάριος Αθανασίου, Βαλέρια Κουρούπη και Σπύρος Πούλης.

*Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον | Δευτέρα 30 Μαρτίου στις 20:00, Τρίτη 31 στις 20:15 και Τετάρτη 1 Απριλίου στις 20:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 15 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE  

Παραστάσεις που συνεχίζονται

Είστε όλοι σας καθάρματα: Ελλάδα 2.0 | Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης

H νέα παραγωγή του Θεάτρου Τεχνών, το «Είστε όλοι σας καθάρματα: Ελλάδα 2.0» είναι μια παράσταση που σκοπό έχει να μας ξεβολέψει. Μια παράσταση για να θυμηθείς και κυρίως, για να αναγνωρίσεις τον εαυτό σου μέσα σε όσα προτίμησες να ξεχάσεις.

Βασισμένη στο εμβληματικό έργο του Rodrigo García, η παράσταση χαρτογραφεί τη σύγχρονη ελληνική ιστορία από τη χούντα μέχρι σήμερα. Από τη μεταπολίτευση, τα δανεικά, την κρίση, τη βία πίσω από κλειστές πόρτες, το νεποτισμό, τις κρατικές δολοφονίες και μια δημοκρατία η οποία βρίσκεται σε διαρκή διατίμηση. Ένα κράμα ντοκουμέντου και βαθιάς ανθρώπινης αναζήτησης που δεν εκτυλίσσεται ως απλή αφήγηση γεγονότων, αλλά αναδεικνύει το συλλογικό τραύμα που συνεχίζει να αναπαράγεται.

Τρεις ηθοποιοί-τρεις άνθρωποι στέκονται απέναντι στον καθρέφτη μιας κοινωνίας που έμαθε να σιωπά, να συνηθίζει, να συγχωρεί και τελικά να συνεχίζει.

Δεν κατηγορούν. Δεν απολογούνται.

Θέτουν το ερώτημα: πότε η ανοχή έγινε συνενοχή;

Σύλληψη/σκηνοθεσία: Χριστόφορος Χριστοφορίδης

*Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης | Παρασκευή 3 και Σάββατο 4 Απριλίου στις 21:00, Κυριακή 5 Απριλίου στις 20:00 | Διάρκεια: 70′ | Τιμές εισιτηρίων: από 10 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Ο ΦΙΑΚΑΣ | ArtBox Fargani

Μια ξεκαρδιστική, διαδραστική παράσταση για όλη την οικογένεια με μειωμένο εισιτήριο για τα παιδιά. Mε παραδοσιακά τραγούδια της εποχής και τη συμμετοχή ζωντανής μουσικής επί σκηνής καθώς και του καραγκιοζοπαίχτη Κώστα Σπυρόπουλου.

«Ο Φιάκας» είναι σύγχρονος, αστείος, ξεκαρδιστικός και γεμάτος απρόβλεπτες στιγμές στις οποίες οι θεατές κατά τη διάρκεια της παράστασης συνομιλούν με τους ήρωες του έργου, ανεβαίνουν επί σκηνής και βρίσκονται μπλεγμένοι στην πλοκή της ιστορίας.

Σας περιμένουμε στο ξέφρενο γλέντι του Φιάκα για να γελάσουμε με την καρδιά μας!

Στην Κωνσταντινούπολη του 1870 ο Χαρίλαος Πλουτίδης ή Χαράλαμπος Πεταλούδης ή Φιάκας, ένας απατεώνας καταχρεωμένος και κυνηγημένος από δανειστές κι εμπόρους, υποδύεται τον γόνο πλούσιας οικογένειας για να κερδίσει την Ευανθία και να καρπωθεί την προίκα της. Η Ευανθία συνεπαρμένη από τα μυθιστορήματα της εποχής και γοητευμένη από τους φανταστικούς τίτλους ευγενείας του αγαπημένου της, πέφτει εύκολα στην παγίδα του. Οι ξεκαρδιστικές καταστάσεις κορυφώνονται όταν με τον κίνδυνο ότι η ταυτότητα του θα αποκαλυφθεί, ο Φιάκας υποδύεται έναν Γερμανό Βαρόνο που βρίσκεται «incognito» στην Πόλη!

«Ο Φιάκας» του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή είναι μια σπαρταριστή κωμωδία ηθών γραμμένη σε εξαιρετικά ενδιαφέρουσα γλώσσα όπου το τοπικό ιδίωμα της Κωνσταντινούπολης μπλέκεται με τη «λόγια γλώσσα» του 19ου αιώνα.

Ο συγγραφέας μάς μεταφέρει στα ήθη και τις μόδες της Πολίτικης κοινωνίας του 1870 και θίγει με σατυρική διάθεση και καυστικό τρόπο την υπερβολή και την ξενομανία της εποχής.

*ArtBox Fargani | Δευτέρα 30, Τρίτη 31 Μαρτίου, Παρασκευή 3, Σάββατο 4 Απριλίου στις 21:00 και Κυριακή 5 Απριλίου στις 19:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 13 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Νέμεσις του Βαγγέλη Καραμπάσογλου | ArtBox Fargani

Ένα έργο που ισορροπεί ανάμεσα στη μαύρη κωμωδία και το δραματικό θρίλερ, θέτοντας στο επίκεντρο ζητήματα εξουσίας, σιωπής, συνενοχής και συλλογικής ευθύνης. Η «ΝΕΜΕΣΙΣ» δεν αφηγείται απλώς μια ιστορία για τον κόσμο του θεάτρου — λειτουργεί ως καθρέφτης της σύγχρονης κοινωνικής πραγματικότητας, προκαλώντας τον θεατή να αναμετρηθεί με τις δικές του στάσεις και ευθύνες.

Στο επίκεντρο βρίσκεται ένας καταξιωμένος θεατρικός σκηνοθέτης, του οποίου η καριέρα και η προσωπική ζωή κλονίζονται έπειτα από καταγγελία για σεξουαλική παρενόχληση. Οι συνεργάτες του, αμήχανοι μπροστά στην κρίση, καλούνται να αποφασίσουν αν θα υπερασπιστούν τον άνθρωπο που γνωρίζουν ή αν θα αμφισβητήσουν την εικόνα του. Η πλοκή αποκαλύπτει τις αντιφάσεις και τα ηθικά αδιέξοδα που κρύβονται πίσω από τις σχέσεις εξουσίας, τη φήμη και την ανάγκη για αλήθεια.

Η «ΝΕΜΕΣΙΣ» θέτει στο προσκήνιο ερωτήματα γύρω από τη συλλογική ευθύνη απέναντι στις καταγγελίες κακοποίησης, τη δυσκολία αποδοχής όταν οι κατηγορούμενοι είναι πρόσωπα θαυμαστά, και τον ρόλο της κοινωνικής σιωπής που συχνά προστατεύει τη φήμη αντί της δικαιοσύνης. Με οξυδέρκεια και ευαισθησία, το έργο αναδεικνύει τον τρόπο με τον οποίο η σιωπή, η ανοχή και η αδιαφορία μετατρέπονται σε συνενοχή, ενώ παράλληλα καταγράφει τη σύγχρονη ανάγκη για κάθαρση – προσωπική και συλλογική.

Περισσότερο από μια ιστορία για τον κόσμο του θεάτρου, η «ΝΕΜΕΣΙΣ» λειτουργεί ως καθρέφτης της πραγματικότητας που όλοι μοιραζόμαστε. Οι ήρωες, παγιδευμένοι ανάμεσα στις προσωπικές τους αλήθειες και στις κοινωνικές πιέσεις, αναγκάζουν τον θεατή να αναμετρηθεί με τις δικές του αντιλήψεις και ευθύνες. Πρόκειται για μια παράσταση που υπενθυμίζει πως η σιωπή απέναντι στην αδικία δεν είναι ουδέτερη στάση, αλλά συνενοχή.

*ArtBox Fargani | Πέμπτη 2 Απριλίου

Βυσσινόκηπος | Βασιλικό Θέατρο

Ο Αντόν Τσέχωφ ολοκληρώνει τον Βυσσινόκηπο το 1903, με πολύ μεγάλη δυσκολία λόγω της επιβαρυμένης πλέον υγείας του. Πρόκειται για το τελευταίο του έργο, που το βλέπει με απογοήτευση να ανεβαίνει ως δράμα, ενώ ο ίδιος επιμένει πως είναι κωμωδία.

Λίγο πριν από την επανάσταση του 1905, που θα ταράξει τα θεμέλια της τσαρικής εξουσίας και δεκατέσσερα χρόνια πριν από τη μεγάλη επανάσταση του 1917, που θα μεταμορφώσει ριζικά το πρόσωπο της χώρας, το έργο αποτυπώνει τη στιγμή ακριβώς πριν καταρρεύσει το παλιό και αναδυθεί το καινούριο. Η παλιά τάξη αποσύρεται σιγά σιγά στην ανυπαρξία, ανίκανη να προσαρμοστεί. Την αντικαθιστά μια νέα τάξη πραγμάτων, πιο σκληρή. Οι έμποροι, οι πρώην δουλοπάροικοι παίρνουν στα χέρια τους τη γη και την περιουσία εκείνων που δεν έμαθαν ποτέ να δουλεύουν.

Στον Βυσσινόκηπο παρουσιάζεται η σύγκρουση της παρηκμασμένης αριστοκρατίας και της αστικής τάξης, στη μεταβατική εποχή των δύο αιώνων. Η Λιουμπόφ και ο Γκάγιεφ, με την αδράνειά τους, αφήνουν την περιουσία τους να αργοπεθαίνει, επιλέγοντας για τον εαυτό τους την υπερήφανη στάση μιας μαρτυρικής θυσίας, που διαφυλάσσει το προνόμιο της ηθικής και πολιτιστικής τους υπεροχής. Μιας υπεροχής που πηγάζει από το ένδοξο παρελθόν και τα προνόμια της γνώσης και της καλλιέργειας της κοινωνικής τους θέσης.

Από την άλλη, η δυναμική ορμή της νέας τάξης των εμπόρων, με όπλα την εργασία, το πείσμα, το θράσος αλλά και τα απωθημένα ολόκληρων γενεών, καβαλάει το κύμα της αλλαγής και της ανάπτυξης, ισοπεδώνοντας τις αξίες του παλιού κόσμου. Δίπλα στον βυσσινόκηπο τα τρένα πηγαινοέρχονται, καθυστερούν αλλά ταξιδεύουν διαρκώς. Θα προλάβουν τα πρόσωπα του έργου να επιβιβαστούν στο τελευταίο τρένο της ζωής τους;

Πιο επίκαιρος από ποτέ, ο Βυσσινόκηπος καθρεφτίζει εμάς που είμαστε οι χρεωμένοι και ανίκανοι αριστοκράτες, ή εμάς που δουλεύουμε για να σωθούμε, ή εμάς που ξεσηκωνόμαστε μόνο στα λόγια, πνιγμένοι από το άδικο.

Συγγραφέας: Αντόν Τσέχωφ

Μετάφραση : Δαυίδ Μαλτέζε

Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία – Μουσική επιμέλεια : Αθανασία Καραγιαννοπούλου

*Βασιλικό Θέατρο | Τετάρτη 1 Απριλίου στις 19:00, Πέμπτη 2, Παρασκευή 3 Απριλίου 21:00, Σάββατο 4 στις 17:30 & 20:30 και Κυριακή 5 Απριλίου στις 19:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 7 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Ο Τέλειος Φόνος | Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη»

Βασισμένο στο θρυλικό “Dial M for Murder” του Frederick Knott, την παγκόσμια κινηματογραφική επιτυχία που σκηνοθέτησε ο Άλφρεντ Χίτσκοκ.

Το αριστοτεχνικό αστυνομικό θρίλερ του Φρέντερικ Νοτ, «Ο Τέλειος Φόνος», που έγινε παγκοσμίως γνωστό μέσα από τη θρυλική κινηματογραφική μεταφορά του Άλφρεντ Χίτσκοκ «Dial M for Murder», έπειτα από τις επιτυχημένες παραστάσεις στην Αθήνα, στο Θέατρο Ελιάρτ, έρχεται στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς « Μελίνα Μερκούρη», για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Ένα έργο γεμάτο αγωνία, ανατροπές και λεπτή ψυχολογική ένταση, όπου τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται.

Ο Τόνι Γουέντις, πρώην πρωταθλητής του τένις, ανακαλύπτει ότι η σύζυγός του, Μάργκο, τον απατά με τον Μαρκ Χάλιντεϊ, συγγραφέα αστυνομικών μυθιστορημάτων. Ο Γουέντις αποφασίζει να ξεφορτωθεί τη σύζυγό του για να κληρονομήσει την περιουσία της και, προκειμένου να μην κινήσει τις υποψίες της αστυνομίας, αναθέτει τη δολοφονία της στον Τσαρλς Σουάν – ένα παλιό γνωστό του με βεβαρημένο παρελθόν. Με όπλα τον εκβιασμό και οικονομική αποζημίωση, ο Γουέντις αναγκάζει τον Σουάν να σκοτώσει τη γυναίκα του, σχεδιάζοντας έτσι το τέλειο έγκλημα.

Απόδοση – Σκηνοθεσία: Γιώργος Φρατζεσκάκης

*Δημοτικό θέατρο “Μελίνας Μερκούρη” | Παρασκευή 3 Απριλίου στις 21:00, Σάββατο 4 στις 18:15 & 21:00, Κυριακή 5 Απριλίου στις 18:15 | Τιμές εισιτηρίων: από 18 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Ήλιος με ξιφολόγχες του Γιώργου Σκαμπαρδώνη | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Θεσσαλονίκη, 1931

Ένας πυρακτωμένος ποντικός γίνεται η αφορμή για μια πυρκαγιά σε εβραϊκό συνοικισμό. Ο ταγματάρχης Γόρδιος Κλήμεντος, στην προσπάθειά του να εξιχνιάσει τα αίτια της φωτιάς, ανακαλύπτει μια γιάφκα – και ένα θαμμένο πτώμα. Καθώς ερευνά, βυθίζεται ολοένα και περισσότερο στη σκοτεινή πλευρά μιας πόλης που βράζει: πλούτος, μεγαλοαστική πολυτέλεια, μόδα, υψηλή ραπτική, χοροί και ευρωπαϊκές πολιτιστικές τάσεις συνυπάρχουν με φτώχεια, εξαθλίωση, προσφυγιά, συσσίτια και παρανομία.

Ένα πολυπολιτισμικό κέντρο που αδυνατεί να ομογενοποιηθεί. Κι ανάμεσα στις ρωγμές, το αυγό του φιδιού εκκολάπτεται ήσυχα, σταθερά –η αρχή των φασιστικών μορφωμάτων.

Ο ταγματάρχης προσπαθεί να ισορροπήσει ανάμεσα στο καθήκον και την επιθυμία, καθώς φλέγεται από το πάθος του για την Ντανιέλ∙ μια γυναίκα διαφορετική, «μιαν Ουτοπία επιθυμητή κι αβάσταχτη, εκτός χρόνου, εντελώς ασύμβατη με τη γύρω του πραγματικότητα».

Ώσπου μια μέρα, ο συνοικισμός του Κάμπελ γίνεται στάχτη –και χαράσσεται ανεξίτηλα μία από τις πιο σκοτεινές σελίδες της ιστορίας της πόλης.

Συγγραφέας: Γιώργος Σκαμπαρδώνης

Σκηνοθεσία / Διασκευή: Ελένη Ευθυμίου

Διασκευή: Γιώργος Σκαμπαρδώνης, Δημήτρης Ζάχος

*Θέατρο Ε.Μ.Σ | Τετάρτη 1 Απριλίου στις 19:00, Πέμπτη 2 Απριλίου στις 21:00, Παρασκευή 3 στις 21:00, Σάββατο 4 Απριλίου στις 17:30 & 20:30 | Τιμές εισιτηρίων: από 6 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Ελεύθερο Ζευγάρι | Alte Fablon

Τι σημαίνει πραγματικά «ελεύθερη σχέση»;

Και ποιος αντέχει την ελευθερία;

Το εμβληματικό έργο «Ελεύθερο Ζευγάρι» των Ντάριο Φο & Φράνκα Ράμε επιστρέφει με μια σύγχρονη διασκευή σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία της Εύης Σαρμή.

Γραμμένο το 1977, παραμένει προκλητικά επίκαιρο, φωτίζοντας με οξύ χιούμορ και αφοπλιστική ειλικρίνεια τη δυναμική μιας σχέσης που αποφασίζει να γίνει «ανοιχτή», μόνο που η ελευθερία δεν μοιράζεται ποτέ ισότιμα.

Στη νέα εκδοχή, η ιστορία μεταφέρεται στο σήμερα: ταυτότητες, ρόλοι και βεβαιότητες επαναδιαπραγματεύονται, η πολιτική γλώσσα συναντά την καθημερινή φθορά, ενώ το χιούμορ συνυπάρχει με τη σύγκρουση και η πραγματικότητα κυριεύεται από το συναίσθημα.

Με έντονο ρυθμό, άμεση επικοινωνία με το κοινό και στοιχεία stand-up comedy, το «Ελεύθερο Ζευγάρι» αποδομεί τα στερεότυπα γύρω από τις σύγχρονες σχέσεις και φέρνει στο προσκήνιο την πιο δύσκολη πλευρά τους: την ευθύνη.

Η παράσταση δεν δίνει απαντήσεις· θέτει όμως ένα αβοήθητο ερώτημα: είναι η ελευθερία πράξη αγάπης ή μια ακόμη μορφή εξουσίας;

Σκηνοθεσία / Διασκευή κειμένου: Εύη Σαρμή

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση – Τραγούδι: Έλσα Μουρατίδου

Επί σκηνής: Έλενα Δαμίγου, Κορνηλία Προκοπίου

*Alte Fablon | Παρασκευή 3 Απριλίου, Σάββατο 4 Απριλίου στις 21:15 και Κυριακή 5 Απριλίου στις 19:15 | Διάρκεια: 70 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 10 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: ΕΔΩ

Αόρατος Επισκέπτης | Θέατρο Αριστοτέλειον

Πρωταγωνιστούν η Κάτια Δανδουλάκη και ένας θίασος εκλεκτών ηθοποιών, οι Χρήστος Πλαΐνης, Θανάσης Πατριαρχέας, Μελίνα Λεφαντζή, Ντίνος Σπυρόπουλος, Χλόη Μάντζαρη.

Ένας επιτυχημένος νεαρός επιχειρηματίας βρίσκεται κατηγορούμενος για το φόνο της ερωμένης του.

Είναι παγιδευμένος σε μία δίνη από ανομολόγητους φόβους, παρορμητικές αποφάσεις, υποψίες και σκιές, μυστικά και ψέματα.

Μία δαιμόνια δικηγόρος καλείται να φωτίσει τις σκοτεινές πτυχές του μυστηρίου. Έχει όμως μόνο δύο ώρες στη διάθεσή της, μαζί του, για να ανακαλύψει τι πραγματικά έχει συμβεί.

Ο χρόνος μετράει αντίστροφα και κάθε λεπτό που περνάει μας φέρνει πιο κοντά στην αποκάλυψη της αλήθειας. Ή μήπως όχι;

Η αλήθεια και το ψέμα, μπλέκονται σε έναν σφιχτοδεμένο ιστό που όσο πιο πολύ ξεδιπλώνεται τόσο πιο περίπλοκος γίνεται.

Πόση αλήθεια χωράει σε ένα ψέμα; Πόσο ψέμα κρύβει μια αλήθεια;

*Θέατρο Αριστοτέλειον | Παρασκευή 3 Απριλίου στις 21:00, Σάββατο 4 στις 18:00 & 21:00, Κυριακή 5 Απριλίου στις 18:00| Τιμές εισιτηρίων: από 15 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

ΖΟΡΜΠΑΣ | Θέατρο Μονής Λαζαριστών

Στο λιμάνι του Πειραιά, αναμένοντας το καράβι για την Κρήτη, ο αφηγητής συναντά τον Ζορμπά. Ύστερα από λίγες κουβέντες οι δύο άντρες αποφασίζουν να δουλέψουν μαζί.

Ένα ορυχείο λιγνίτη -κληρονομιά του αφηγητή- πρέπει να τεθεί σε λειτουργία. Ο Ζορμπάς δέχεται την πρόταση και ακολουθεί το «αφεντικό» στην αποστολή του. Οι ρόλοι μοιράζονται, η σχέση εδραιώνεται. Μαζί θα φτάσουν στην Κρήτη θα γνωρίσουν την τοπική κοινωνία και θα θέσουν τα σχέδιά τους σε εφαρμογή. Η γνωριμία των δύο αντρών θα μετατραπεί σε δυνατή φιλία.

Ο τρόπος που ζει ο Ζορμπάς ανοίγει νέα μονοπάτια στη σκέψη και στις φιλοσοφικές αναζητήσεις του «αφεντικού». Ο Ζορμπάς δεν αναλύει τη ζωή, την καταναλώνει. Καταβροχθίζει κάθε της απόλαυση και αγκαλιάζει με χιούμορ τα πάθη του και τις απολαύσεις της σάρκας. Το «αφεντικό» είναι ο άνθρωπος των βιβλίων, της σκέψης, των προοδευτικών ιδεών, της θεωρίας.

Ο Ζορμπάς είναι γήινος, άνθρωπος της πράξης και του αυθορμητισμού. Δύο διαφορετικοί κόσμοι, δύο ξένοι, θα ξεπεράσουν το μεταξύ τους χάσμα και θα προσπαθήσουν να συναντηθούν. Συνδέονται και συνυπάρχουν έχοντας έναν κοινό πόθο: την αγάπη τους για την ελευθερία, που την αναζητούν μέσα από διαφορετικές διαδρομές.

Θεατρική διασκευή – Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης

*Θέατρο Μονής Λαζαριστών | Τετάρτη 1 Απριλίου στις 19:00, Πέμπτη 2, Παρασκευή 3 Απριλίου στις 21:00, Σάββατο 4 Απριλίου στις 18:00 & 21:00, Κυριακή 5 Απριλίου στις 19:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 9 ευρώ | Διάρκεια: 135 λεπτά | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

NEKYA 20kg | Μικρό θέατρο Μονής Λαζαριστών

Το έργο «Νέκυια 20 kg» εμπνέεται από τη ραψωδία λ της Οδύσσειας, όμως εδώ η «κάθοδος» δεν είναι επική αλλά προσωπική. Είναι η αναπαράσταση μια ζωής. Μιας ζωής που καθόρισε όλη την ύπαρξή μας. Μια γυναίκα και ένας άντρας θυμούνται, μιλούν, γελούν, συγκινούνται, αφηγούνται στιγμές ζωής και προσπαθούν να κρατήσουν ζωντανό έναν διάλογο που δεν θέλουν να τελειώσει.

Τα ‘’20 kg’’ γίνονται μέτρο μιας εσωτερικής δοκιμασίας, το βάρος που κουβαλά ο καθένας μας όταν ζητά να ξαναζήσει αυτό που έχει χαθεί.

Ο Σάκης Σερέφας υφαίνει με συγκίνηση και χιούμορ ένα ποιητικό κείμενο, όπου η απουσία παύει να είναι γεγονός και γίνεται τρόπος ζωής, εκεί που οι ζωές που ζήσαμε βρίσκουν χώρο να ακουστούν.

*Μικρό θέατρο Μονής Λαζαριστών | Τετάρτη 1 Απριλίου στις 19:00, Πέμπτη 2 & Παρασκευή 3 Απριλίου στις 21:00, Σάββατο 4 Απριλίου στις 18:00 & 21:00, Κυριακή 5 Απριλίου στις 19:30 | Τιμές εισιτηρίων: από 9 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Λαχταρώ | Φουαγιέ του Θεάτρου ΕΜΣ

«Tο Crave παραμένει το πιο ερμητικό, μηδενιστικό και σκοτεινό έργο της Κέην, η οποία λαχταρά να αγαπηθεί και να αγκιστρωθεί από κάπου μέχρι και την ύστατη στιγμή. Λιτό, με μια οδυνηρή, ασάλευτη ησυχία σε σχέση με τα προηγούμενα έργα της και μια μοναξιά που γιγαντώνεται φράση τη φράση μέχρι που ο θάνατος να μοιάζει βάλσαμο».

Σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία Χριστίνας Χατζηβασιλείου και μετάφραση Αντώνη Γαλέου, το έργο επιχειρεί μια βαθιά κατάδυση στον ανθρώπινο ψυχισμό, εξερευνώντας φόβους, μοναξιά και επιθυμίες, μέσα από μια τολμηρή, ιδιότυπη αφηγηματική φόρμα που έχει στιγματίσει τη σύγχρονη βρετανική δραματουργία.

Γραμμένο λίγους μήνες πριν την αυτοχειρία της, το Λαχταρώ (Crave, 1998), είναι η τολμηρή απόπειρα της ίδιας της Κέην να βυθιστεί στα μύχια των φόβων της και να τους καταγράψει μέσα από ένα παλίμψηστο δραματουργικών μοτίβων και προσωπικές της εξομολογήσεις.

Τέσσερις φωνές αλληλοσυμπληρώνονται σε μια ιδιότυπη αφήγηση -μετέωρη στον χρόνο και στον χώρο σε ένα κείμενο που μιλάει για τις επώδυνες διαδρομές διαφυγής του μυαλού από τα τραύματα.

Πως μπορείς να τιθασεύσεις τη μνήμη που επιστρέφει ξανά κα ξανά;

Διανομή: Β: Ιωάννης Αθανασόπουλος | Μ: Μομώ Βλάχου | Γ: Άννα Ευθυμίου | Α. Γιάννης Παρασκευόπουλος

*Φουαγιέ Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Eθνικής Αμύνης 2) | Τετάρτη 1 Απριλίου στις 19:00, Πέμπτη 2, Παρασκευή 3 Απριλίου στις 21:00, Σάββατο 4 Απριλίου στις 18:00 & 21:00, Κυριακή 5 Απριλίου 19:30 | Διάρκεια: 60 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 9 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Παιδικές Παραστάσεις

«Ο Γουίνι και οι φίλοι του – Αποστολή Τιγροσύνη» | METROPOLITAN: The Urban Theater

Το αγαπημένο αρκουδάκι των παιδιών και η παρέα του ζωντανεύουν μέσα από τη νέα παραγωγή της Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης, «Ο Γουίνι και οι φίλοι του – Αποστολή Τιγροσύνη», που παρουσιάζεται στο METROPOLITAN: The Urban Theater για 4 παραστάσεις, σε κείμενο Δημήτρη Μέξη και σκηνοθεσία Ανδρονίκης Μαλακόζη. Πρόκειται για μια παράσταση γεμάτη χιούμορ, μουσική, φαντασία και μπόλικη…τιγροσύνη, που αναδεικνύει τη σημασία του να πιστεύεις στον εαυτό σου, να σηκώνεσαι κάθε φορά που πέφτεις και να μη χάνεις ποτέ μα ποτέ τη χαρά του παιχνιδιού!

Αν κάποια μέρα περπατήσεις στο μονοπάτι που οδηγεί στο Δάσος των Γαλάζιων Ονείρων, τότε σίγουρα θα συναντήσεις τον πιο γλυκό ήρωα που γνώρισες ποτέ: τον Γουίνι το αρκουδάκι! Κι αν συνεχίσεις λίγο πιο μέσα, πίσω από τα δέντρα, θα βρεις κι όλους τους αγαπημένους του φίλους: τον αεικίνητο Τίγρη, τον γλυκούλη Πίγκλετ, τον γκρινιάρη αλλά αξιαγάπητο Γκάρυ, τον πολυάσχολο Λαγό και τη σοφή Κουκουβάγια.

Όλοι μαζί μπλέκουν σε νέες, ξεκαρδιστικές αλλά και συγκινητικές χοροπηδοπεριπέτειες που μιλούν για τη φιλία, την αποδοχή, την επιμονή και, φυσικά, για τη χαρά του παιχνιδιού. Γιατί, τι άλλο χρειάζεται κανείς για να είναι ευτυχισμένος; Έναν φίλο που να τον βοηθά να σηκωθεί όταν πέφτει και να γελάει μαζί του δυνατά όταν όλα πάνε στραβά.

Η παράσταση είναι ένα ζωντανό, μουσικοθεατρικό παιχνίδι γεμάτο θετική ενέργεια, γέλια και εκπλήξεις. Οι μικροί θεατές γίνονται μέρος της δράσης, βοηθώντας τους ήρωες να ξεπεράσουν τις δυσκολίες τους και, κάπως έτσι, το θέατρο μετατρέπεται σε μια μεγάλη, χαρούμενη παρέα!

Με πολύχρωμα κοστούμια, ονειρεμένα σκηνικά και τραγούδια που θα σας μείνουν στο μυαλό, το ταξίδι στο Δάσος των Γαλάζιων Ονείρων θα γίνει μια εμπειρία που θα θυμάστε για καιρό. Μια εμπειρία που δεν είναι μόνο για παιδιά, αλλά και για μεγάλους που θέλουν να ξαναβρούν το παιδί μέσα τους.

Σκηνοθεσία: Ανδρονίκη Μαλακόζη

*METROPOLITAN: The Urban Theater | Σάββατο 4 Απριλίου στις 17:30 και Κυριακή 5 στις 11:30 | Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Ξενοδοχείο των Συναισθημάτων | Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης

Η μαγική ιστορία της Lidia Brankovic, ζωντανεύει στη σκηνή μέσα από μια νέα παιδική θεατρική παράσταση γεμάτη φαντασία, πάθος και ενσυναίσθηση.

Πρόκειται για ένα θεατρικό ταξίδι που υπόσχεται να συγκινήσει μικρούς και μεγάλους.

Βασισμένη στην τρυφερή ιστορία του βιβλίου, η παράσταση «Το Ξενοδοχείο των Συναισθημάτων» και καλεί τους μικρούς θεατές να επισκεφθούν ένα ξενοδοχείο αλλιώτικο από τα άλλα – ένα μέρος όπου τα συναισθήματα γίνονται πρωταγωνιστές με φωνή και καρδιά.

*Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης | Κυριακή 5 Απριλίου στις 12:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 9 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Απαγορεύεται η μουσική | Θέατρο Αυλαία

Σε μια όμορφη και ήσυχη πολυκατοικία, ο κύριος Ευδαίμων, ένας στρυφνός και πειθαρχημένος διαχειριστής, ζει μια απολύτως αθόρυβη καθημερινότητα.

Όλα ανατρέπονται, όμως, όταν στο διπλανό διαμέρισμα μετακομίζει ένας νεαρός μουσικός! Ο κύριος Ευδαίμων, ενοχλούμενος από τις μελωδίες και τους πρόσχαρους ήχους του, καταστρώνει ένα παμπόνηρο σχέδιο για να τον διώξει μακριά. Την ίδια ώρα, ο νεαρός γείτονας, προσπαθεί να κερδίσει τη φιλία του, αποδεικνύοντάς του ότι η μουσική βρίσκεται παντού, ακόμα και μέσα στην αποστειρωμένη και άηχη ζωή του!

Όσο κι αν ο τίτλος προσπαθεί να μας πείσει για το αντίθετο, πρόκειται για μια παράσταση γεμάτη μουσική, χιούμορ και κέφι που μας αποδεικνύει, με τον πιο όμορφο τρόπο, ότι όλα είναι μουσική!

Μέσα από την ανατρεπτική πλοκή της, η ολόφρεσκη αυτή κωμωδία μιλάει για τη φιλία, τη διαφορετικότητα, την ελευθερία και τον σεβασμό. Πώς μπορούν εν τέλει πολλοί διαφορετικοί άνθρωποι να ταιριάξουν μεταξύ τους και τι έχουν να πάρουν ο ένας από τον άλλον, όταν υπάρχει θέληση και καλή διάθεση για συνεργασία;

Τι γίνεται, όταν οι ρόλοι αντιστρέφονται και γινόμαστε εμείς ο «διαφορετικός»; Με πρωτότυπα τραγούδια που ερμηνεύονται ζωντανά επί σκηνής αλλά και με τη συμμετοχή των παιδιών-θεατών (!) αποδεικνύεται πως όλοι δικαιούνται το σεβασμό και μια δεύτερη ευκαιρία στη φιλία και στη χαρά!

*Θέατρο Αυλαία |  Σάββατο 4 Απριλίου στις 17:00 και Κυριακή 29 Μαρτίου στις 11:30 | Διάρκεια: 70 λεπτά χωρίς διάλειμμα | Ηλικίες: 4 – 12 ετών | Εισιτήρια: 12€ κανονικό, 10€ παιδικό | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE