Πολιτιστική απόδραση: Πέμπτη βράδυ απο το φεστιβάλ μπίρας.. μέχρι τον Χίτσκοκ

Οι προτάσεις της εβδομάδας συνεχίζουν δυναμικά, η Θεσσαλονίκη επιστρέφει δυναμικά για την καινούργια σεζόν και οι επιλογές το μαρτυρούν με τον καλύτερο τρόπο.

Απο θεατρικές παραστάσεις, μουσικά δρώμενα μέχρι εκθέσεις, κινηματογραφικές προβολές σε θερινά σινεμά και φεστιβάλ-τσέκαρε όλα όσα παίζουν εδώ και διάλεξε ό,τι σου κάνει κέφι!

Θέατρο

«Ικέτιδες» του Αισχύλου | Θέατρο δάσους

Εξήντα χρόνια μετά την πρώτη παρουσίαση του έργου στην Επίδαυρο, το Θέατρο του Νέου Κόσμου σε συνεργασία με το Θέατρο Τέχνης-Καρόλου Κουν ανεβάζει τις Ικέτιδες του Αισχύλου σε σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη: ένα ποιητικό αλλά και βαθιά πολιτικό έργο στο κέντρο του σύγχρονου προβληματισμού για την έννοια του ασύλου σε μια δημοκρατική κοινωνία – ιδιαίτερα όταν στη θέση του διωκόμενου βρίσκονται οι γυναίκες.

Πέμπτη 29/08, 21:00 | Θέατρο Δάσους

Στο έργο (που είναι το πρώτο και το μοναδικό που έχει διασωθεί από την τετραλογία του Αισχύλου «Δαναΐδες») πρωταγωνιστεί ένα συλλογικό γυναικείο πρόσωπο: ο Χορός των πενήντα Δαναΐδων που, μαζί με τον πατέρα τους Δαναό εγκαταλείπουν τη Λιβύη και την Αίγυπτο και ζητούν άσυλο στην πόλη του Άργους. Σαν την προγόνισσά τους την Ιώ, που η Ήρα καταδίωκε ανελέητα στέλνοντάς της μια ενοχλητική βοϊδόμυγα, τον «οίστρο», για να την βασανίζει, οι Δαναΐδες πασχίζουν τώρα να ξεφύγουν από τους πενήντα γιους του Αιγύπτου που απαιτούν να τις παντρευτούν με τη βία.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ

Θα είναι τελικά η Μαρίνα Σάττι στην παράσταση “Ικέτιδες” στη Θεσσαλονίκη;

Ο μύθος θέτει το ζήτημα της ταυτότητας και της θέσης της γυναίκας στην κοινωνία, εξιστορώντας παράλληλα το χρονικό της εγκατάστασης και της επικράτησης του ελληνικού φύλου στη χώρα των Πελασγών, των λεγόμενων «Προελλήνων».

Οι Δαναΐδες Ικέτιδες μιλούν για τις ανάγκες που οδηγούν τους ανθρώπους να ξεριζωθούν από τη γη τους, την άγρια μοίρα του πρόσφυγα, την αξία της δικαιοσύνης, τις αρχές της δημοκρατίας. Πάνω απ’ όλα όμως μιλούν για τον αγώνα της Γυναίκας ενάντια στον Άνδρα που με τη βία ζητά να της επιβληθεί.

Η παράσταση ενώνει λυτρωτικά τις φωνές των αρχαίων ηρωίδων με εκείνες των σημερινών, μέσα από έναν εντυπωσιακό Χορό δεκαπέντε νέων γυναικών, με προεξάρχουσες στο λόγο την Λένα Παπαληγούρα και την Λουκία Μιχαλοπούλου (στους ρόλους της Υπερμνήστρας και της Αμυμώνης αντίστοιχα) . Τον Χορό απαρτίζουν μέλη της γυναικείας χορωδίας Chóres, νέες ηθοποιοί- σπουδάστριες της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης και χορεύτριες- ακροβάτισσες της ομάδας «Και όμως κινείται» (με κορυφαία την Χριστίνα Σουγιουλτζή). Στον ανδρικό ρόλο του Πελασγού, βασιλιά του προελληνικού πελασγικού φύλου-που πιστεύεται ότι υπήρξε μητρογραμμικό-η Λυδία Κονιόρδου. Τις δύο μορφές της πατριαρχικής εξουσίας ενσαρκώνουν ο Άκης Σακελλαρίου και ο Γιάννης Τσορτέκης.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ

Λένα Παπαληγούρα: Το να ζεις ούσα γυναίκα στην Ελλάδα του σήμερα είναι επίτευγμα

Συντελεστές: Μετάφραση Ιωάννης Γρυπάρης | Επεξεργασία κειμένου και δραματουργίας – Σκηνοθεσία Μαριάννα Κάλμπαρη | Σκηνικά – Κοστούμια Χριστίνα Κάλμπαρη |Μουσική σύνθεση Χαράλαμπος Γωγιός | Χορογραφία Χριστίνα Σουγιουλτζή | Σχεδιασμός φωτισμών Στέλλα Κάλτσου | Βοηθός σκηνοθέτιδας Μαριλένα Μόσχου | Βοηθοί σκηνογράφου ενδυματολόγου Κυριακή Φόρτη, Κατερίνα Κυρτάτου | Μουσική διδασκαλία Ειρήνη Πατσέα, Σιμέλα Εμμανουηλίδου | Συντονισμός παραγωγής CHÓRES Βερονίκη Κρικώνη | Διεύθυνση παραγωγής Μαρίνα Γαβριηλίδου

«Τέλειοι ξένοι» του Πάολο Τζενοβέζε | Θέατρο κήπου

Οι «ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ», του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου& Πέτρου Λαγούτη και παραγωγή των Θεατρικών Επιχειρήσεων Θ. Μαροσούλη, η παράσταση που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς για δύο ολόκληρες σεζόν, στο Θέατρο ΑΘΗΝΑ, ξεκινάει αυτό το καλοκαίρι το ταξίδι της στην Ελλάδα.Με σταθμούς τα μεγάλα αστικά κέντρα της χώρας και όχι μόνο, το έργο που μέχρι σήμερα έχουν παρακολουθήσει περισσότεροι από 80.000 θεατές, ετοιμάζεται για την καλοκαιρινή του περιοδεία.

Πέμπτη 29/08 & Παρασκευή 30/08, 21:30 | Θέατρο κήπου

Eπτάφίλοι συναντιούνται για γεύμα στο σπίτι ενός εκ των ζευγαριών. Αποφασίζουν να παίξουν ένα παιχνίδι. Αφήνουν όλοι τα κινητά τους στη μέση του τραπεζιού και μοιράζονται μεταξύ τους το περιεχόμενο από κάθε μήνυμα, email ή τηλέφωνο που λαμβάνουν.

Μυστικά έρχονται στην επιφάνεια που διαταράσσουν την ισορροπία στις σχέσεις. Γιατί όπως είπε και ο Γκαμπριέλ Γκαρσία Μαρκές, «Ο καθένας από εμάς έχει τρεις ζωές, μία δημόσια, μία προσωπική και μία μυστική.» Και σαν να μην έφταναν οι τρεις ζωές, έχει και Πανσέληνο…

Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Πέτρος Λαγούτης, Γιώργος Πυρπασόπουλος | Μετάφραση/Απόδοση: Ελεονώρα Μελέτη | Σκηνικά: Νότης Χριστοδούλου | Κοστούμια: Νικόλ Παναγιώτου | Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου | Βοηθός Σκηνοθέτη: Λυδία Σγουράκη, Καλή Βοϊκλή | Παραγωγή: ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΕΙΣ Θ. ΜΑΡΟΣΟΥΛΗ

Με πρωταγωνιστές γνωστούς κι αγαπημένους ηθοποιούς, τους: Πέτρο Λαγούτη, Γιώργο Χρανιώτη, Χρήστο Σαπουντζή, Κώστα Κάππα, Μάρθα Λαμπίρη-Φεντόρουφ, Μένη Κωνσταντινίδου, Σοφία Μανωλάκου,  και στον ρόλο της μικρής κόρης την Αλίκη Κακολύρη και ένα εξαιρετικό κείμενο που απέδωσε με έμπνευση και μεράκι η Ελεονώρα Μελέτη, οι ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ φιλοδοξούν να ψυχαγωγήσουν το θεατρόφιλο κοινό.

«Μαρίκα με Είπανε – Μαρίκα με Βγάλανε» | Μερκούρεια 2024

H Μουσικοθεατρική Παράσταση «Μαρίκα με είπανε – Μαρίκα με βγάλανε» Ιστορίες γυναικών του Λαϊκού Τραγουδιού, των Γιώργου Ανδρέου και Οδυσσέα Ιωάννου.

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος σε συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών, παρουσιάζει σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση, την παράσταση «Μαρίκα με είπανε – Μαρίκα με βγάλανε».

Η “Μαρίκα” είναι κάθε λαϊκή τραγουδίστρια, του πρώτου μισού του εικοστού αιώνα της ελληνικής, λαϊκής και, ρεμπέτικης μουσικής σκηνής.

Τα Μερκούρεια είναι η ετήσια γιορτή Θεάτρου του δήμου Νεάπολης Συκεών στη Θεσσαλονίκη στην οποία συμμετέχουν ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. από όλη τη χώρα.

Πέμπτη 29/08, 21:00 | Ανοικτό θέατρο Συκέων “Μάνος Κατράκης”

Η πετυχημένη μουσικοθεατρική παραγωγής του ΚΘΒΕ, σε συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών, «Μαρίκα με είπανε – Μαρίκα με βγάλανε», τον Ιούλιο του 2024, ανέβηκε στο Ανοιχτό Αμφιθέατρο Σίβηρης στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κασσάνδρας 2024 ενώ στα τέλη Αυγούστου 2024, το Ανοιχτό θέατρο Συκεών Μάνος Κατράκης στη Θεσσαλονίκη θα φιλοξενήσει για ένα βράδυ την παράσταση, στο πλαίσιο του φεστιβάλ Μερκούρεια 2024.

Η παράσταση αποτελεί φόρο τιμής στις αρχετυπικές γυναικείες μορφές που επηρέασαν το Ελληνικό Λαϊκό και Ρεμπέτικο τραγούδι του περασμένου αιώνα, ένα πρωτότυπο μουσικό θεατρικό έργο των Γιώργου Ανδρέου και Οδυσσέα Ιωάννου σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέριου Πελτέκη.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ

Μπήκαμε στις πρόβες του «Μαρίκα με είπανε – Μαρίκα με βγάλανε» των Ιωάννου και Ανδρέου

Συντελεστές: Σκηνοθεσία, Αστέριος Πελτέκης | Σκηνικά, Δανάη Πανά | Κοστούμια, Νίκος Χαρλαύτης | Μουσική σύνθεση-Ενορχήστρωση, Γιώργος Ανδρέου | Χορογραφίες, Στέλλα Εμίνογλου | Φωτισμοί, Στέλιος Τζολόπουλος | Video Graphics, Mike Rafail | Βοηθοί σκηνοθέτη, Λίλη Αδρασκέλα, Εύη Σαρμή | Βοηθοί σκηνογράφου, στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης: Αλκινόη Μπαλάση, Δέσποινα Παπαδημητρίου | Βοηθός φωτιστή, στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης Τουλίν Οσμάν | Τραγουδίστριες- Ερμηνεύτριες: Ελένη Τσαλιγοπούλου, Κορίνα Λεγάκη

Μουσική

Συναυλία από την Ομοσπονδία Λαϊκών Αγορών με μεγάλα ονόματα | πρώην στρατόπεδο Καρατάσιου

Η Ομοσπονδία Σωματείων Επαγγελματιών Παραγωγών Πωλητών Λαϊκών Αγορών Μακεδονίας- Θεσσαλίας- Θράκης διοργανώνει μια ξεχωριστή συναυλία στο πρώην Στρατόπεδο Καρατάσιου την Πέμπτη 29 Αυγούστου 2024 με τους Μελίνα Ασλανίδου, Χρήστο Παπαδόπουλο, Στέλιο Διονυσίου, Στέλιο Μαβίδη και Δημήτρη Ξενιτόπουλο.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ

Μια χαλαρή κουβέντα με τη Μελίνα Ασλανίδου

Και μας καλεί να διασκεδάσουμε και να απολαύσουμε το μουσικό πρόγραμμα που έχουν ετοιμάσει οι καλλιτέχνες. «Ελάτε να γιορτάσουμε μαζί τα 95 χρόνια λειτουργίας των λαϊκών αγορών. Αυτά τα 95 χρόνια που ήμασταν και παραμένουμε το καταφύγιο του καταναλωτή», αναφέρει η Ομοσπονδία.

Πέμπτη 29/08, 20:30 | πρώην στρατρόπεδο Καρατάσιου

*Χρήσιμα* Τιμή πρόσκλησης: 12 ευρώ | Άνεργοι – φοιτητές : 8 ευρώ | Παιδιά κάτω των 12 ετών δωρεάν είσοδος | Μέρος των εσόδων θα διατεθεί σε δομή φροντίδας ατόμων με αναπηρία

Μουσικές Πέμπτες | Θάλασσα Αρετσούς

Μελωδικά και ξεχωριστά θα είναι τα καλοκαιρινά βράδια στην Καλαμαριά, με τις Πέμπτες του Ιουλίου και του Αυγούστου να γεμίζουν μουσικές δίπλα στη θάλασσα. Ο Δήμος Καλαμαριάς, η Αντιδημαρχία Παιδείας, Δια βίου Μάθησης και Πολιτισμού και η ΔΕΤΕΚ ΑΕ διοργανώνουν μουσικές συναντήσεις νέων σχημάτων της πόλης σε ρυθμούς jazz, έθνικ, κλασικού και έντεχνου ρεπερτορίου και καλούν κάθε Πέμπτη του Ιουλίου και του Αυγούστου στο Μικρό Κιόσκι στην «Ακτή Αρετσού» για μία…δροσερή βουτιά πολιτισμού.

Πέμπτη 29/08, 21:00 | Δίπλα στη θάλασσα της Αρετσούς, Λαϊκή ορχήστρα εκπολιτιστικού Συλλόγου Κηφισιάς

*Είσοδος ελεύθερη

Κινηματογράφος

Alien: Romulus (2024) | Σινέ Ναταλί

Το θρίλερ επιστημονικής φαντασίας επαναφέρει το εξαιρετικά επιτυχημένο franchise των ταινιών “Alien” πίσω στις ρίζες του: Καθώς εξερευνούν τα βαθιά νερά ενός εγκαταλειμμένου διαστημικού σταθμού, μια ομάδα νεαρών αποικιστών του διαστήματος έρχονται αντιμέτωποι με την πιο τρομακτική μορφή ζωής στο σύμπαν.

Πέμπτη 29/08, 23:00 | Σινέ Ναταλί

Στοιχειωμένη καρδιά (Haunted heart, 2023) | Σινέ Ελληνίς 

Σε ένα όμορφο απομονωμένο νησί της Ελλάδας, η γοητευτική Άλεξ (Αΐντα Φολκ) πιάνει δουλειά ως σερβιτόρα σε ένα παραθαλάσσιο, μικρό εστιατόριο. Κερδίζει αμέσως την καρδιά του χαρισματικού Ενρίκο (Χουάν Πάμπλο Ουρέγκο), αλλά η ίδια ερωτεύεται τον αινιγματικό μάνατζερ του εστιατορίου, Μαξ (Ματ Ντίλον), έναν μοναχικό Αμερικανό που εγκαταστάθηκε στο νησί πριν από δεκαετίες.

Με το πέρασμα των εποχών, η σεξουαλική ένταση κλιμακώνεται. Καθώς οι τουρίστες πάνε κι έρχονται, ο Ενρίκο ανακαλύπτει ανησυχητικά στοιχεία για το σκοτεινό και μυστηριώδες παρελθόν του Μαξ. Τυφλωμένη από έρωτα, η Άλεξ επιλέγει να αγνοήσει τα σημάδια και η ιστορία αρχίζει σιγά σιγά να παρεκτρέπεται σε μία τρομαχτική μάχη για επιβίωση.

Πέμπτη 29/08, 22:10 | Σινέ Ελληνίς

Τελειώνει με εμάς (It ends with us, 2024) | Σινέ Ναταλί 

Η ταινία «ΤΕΛΕΙΩΝΕΙ ΜΕ ΕΜΑΣ», το πρώτο μυθιστόρημα της Colleen Hoover που μεταφέρεται στη μεγάλη οθόνη, αφηγείται τη συναρπαστική ιστορία της Lily Bloom (Blake Lively), μιας γυναίκας που ξεπερνά μια τραυματική παιδική ηλικία για να ξεκινήσει μια νέα ζωή στη Βοστόνη και να κυνηγήσει το όνειρο της ζωής της να ανοίξει τη δική της επιχείρηση.

Μια τυχαία συνάντηση με τον γοητευτικό νευροχειρουργό Ryle Kincaid (Justin Baldoni) πυροδοτεί μια έντονη σχέση, αλλά καθώς οι δυο τους ερωτεύονται βαθιά, η Lily αρχίζει να βλέπει πλευρές του Ryle που της θυμίζουν τη σχέση των γονιών της. Όταν ο πρώτος έρωτας της Lily, Atlas Corrigan (Brandon Sklenar), ξαφνικά μπαίνει ξανά στη ζωή της, η σχέση της με τον Ryle ανατρέπεται και η Lily συνειδητοποιεί ότι πρέπει να μάθει να βασίζεται στις δικές της δυνάμεις για να κάνει μια αδύνατη επιλογή για το μέλλον της.

Πέμπτη 29/08, 20:30 | Σινέ Ναταλί

Μικρή ιστορία για έναν φόνο (Krótki Film o Zabijaniu, 1988) | Απόλλων θερινός 

Ο Γιάτσεκ είναι ένας 20χρονος που δεν βρίσκει κανένα νόημα στη ζωή. Περιπλανιέται στην πόλη με τη σκέψη να σκοτώσει κάποιον. Ο Μάριαν, ένας δύσθυμος μεσήλικας οδηγός ταξί, γίνεται τελικά το τυχαίο θύμα του. Ο νέος ζητά από τον ταξιτζή να τον πάει σε μια απομονωμένη τοποθεσία, όπου και δολοφονεί τελικά τον οδηγό εν ψυχρώ.

Πέμπτη 29/08, 20:45 | Απόλλων θερινός

Σιωπηλός Μάρτυς (Rear Window, 1954) | Απόλλων θερινός 

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ

Σαράντα χρόνια χωρίς Άλφρεντ Χίτσκοκ

Φεστιβάλ | Εκθέσεις | Εκδηλώσεις

Thessaloniki beer festival 2024

Ομαδική έκθεση “So far, so close-Τόσο μακριά, τόσο κοντά” | Δημοτική πινακοθήκη

H έκθεση διοργανώνεται από τον Δήμο Θεσσαλονίκης και τη Δημοτική Πινακοθήκη, με τη συνεργασία της Πρεσβείας της Ιαπωνίας στην Ελλάδα και του Επίτιμου Προξενείου της Ιαπωνίας στη Θεσσαλονίκη και εντάσσεται στον πλαίσιο του εορτασμού “2024 Έτος Πολιτισμού και Τουρισμού Ιαπωνίας – Ελλάδας”. Στην έκθεση παρουσιάζονται πενήντα επτά έργα σύγχρονης χαρακτικής Ιαπώνων και Ελλήνων καλλιτεχνών, από τη συλλογή έργων της Δημοτικής Πινακοθήκης Θεσσαλονίκης.

Με μακρά ιστορία στην τέχνη της χαρακτικής, οι σύγχρονοι Ιάπωνες και Έλληνες χαράκτες, αξιοποιούν στα έργα τους στοιχεία της παράδοσης, τόσο στη χρήση των τεχνικών μέσων όσο και στη θεματολογία και τα συνδυάζουν με τη σύγχρονη εικαστική έκφραση.

Κοινός τόπος και για τους δύο είναι η έμφαση στην ακρίβεια του σχεδιασμού και της εκτέλεσης, η διαμόρφωση προσωπικού ύφους και μιας νέας οπτικής που απηχεί διεθνή αντίληψη και αισθητική.

Επιμέλεια έκθεσης: Χαρά Θεοχάρους, Ιστορικός τέχνης Δημοτικής Πινακοθήκης Θεσσαλονίκης.

Τρίτη έως Σάββατο: 09:00-15:00

Έκθεση “The River / Voicing Water – Xριστίνα Νάκου / ‘Αννα Παγκάλου”

Η έκθεση προσεγγίζει την έννοια της σύγκρουσης μέσω της μεταμορφωτικής δύναμης του νερού. Σημειώνοντας την δυναμική της ενοποιητικής του δράσης συνδέει δύο πόλεις, την Θεσσαλονίκη και την Ρώμη ενώ παράλληλα προσκαλεί τους επισκέπτες σε μία συμπερίληψη αισθήσεων.

The river ένα ψηφιδωτό μεγάλης κλίμακας της Χριστίνας Νάκου παρουσιάζεται μέσα σε ένα ηχητικό περιβάλλον. Το έργο εμπνέεται από τα ρωμαϊκά ψηφιδωτά δάπεδα του Αρχαιολογικού Μουσείου και επιχειρεί μέσω της παραδοσιακής αυτής τέχνης, να αναδείξει την χειρωναξία ως εμπειρία βιωμένου χρόνου, τον ήχο ως δονούμενο αποτύπωμα της διαδικασίας και την σημασία της αφής στην σύνδεσή μας με τον φυσικό κόσμο και τους συνανθρώπους μας.

Η έκθεση εγκαινιάζεται με δύο performances της Άννας Παγκάλου με τίτλο Voicing Water που εκφράζουν την μυθολογία του νερού, δίνοντας φωνή στο τώρα. Οι μυθολογικές αφηγήσεις των σιντριβανιών συνδέονται με την υδραυλική τεχνολογία, τη συμβολή της στην δημιουργία μουσικών οργάνων και τη φυσική ροή του νερού.

Καθημερινά έως 31/08 απο τις 09:00-17:00

Κωνσταντίνος Κερεστετζής έκθεση “Ακουαρέλες από το Άγιον Όρος” | Αγιορείτικη εστία, κτίριο Νεδέλκου

Η Αγιορειτική Εστία παρουσιάζει στον εκθεσιακό της χώρο την έκθεση ζωγραφικής του Κωνσταντίνου Κερεστετζή με τίτλο “Ακουαρέλες από το Άγιον Όρος”.

Ο εικαστικός Κωνσταντίνος Κερεστετζής ταξιδεύει τακτικά στο Άγιον Όρος και αποτυπώνει με τον χρωστήρα και τις ακουαρέλες του “όψεις ιστορικών μονών, σκητών και ασκηταριών, υμνώντας τη μοναξιά τους σε απόκρημνα σημεία κι ακτές” όπως χαρακτηριστικά σημειώνει ο ιστορικός τέχνης Γιώργος Μυλωνάς στο εισαγωγικό κείμενο της έκθεσης. Η ενότητα των έργων του στην συγκεκριμένη έκθεση είναι το αποτέλεσμα της πιο πρόσφατης επίσκεψής του στην Αθωνική πολιτεία, το 2023, ενώ περιλαμβάνει και μεγάλο αριθμό έργων που ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές.

Επιμέλεια έκθεσης: Αναστάσιος Ντούρος

“Pablo Picasso: Εξορία και Νοσταλγία” | MOMus Modern, Μονή Λαζαριστών

Μικρά σχέδια ταύρων, ταυρομάχων, πικαδόρων ή άλλες σκηνές της αρένας, η αγάπη για τη Μεσόγειο, η αγάπη και η νοσταλγία για την πατρίδα, η αλληλεγγύη για τον συναγωνιστή και (συν)εξόριστο συμπατριώτη, σημαντικές πολιτικές παρεμβάσεις και καλλιτεχνικές χειρονομίες βασισμένες στον απόλυτο αυθορμητισμό, όλα ιδωμένα μέσα από την πολύχρονη αλληλογραφία δύο πολύ καλών φίλων, του Pablo Picasso και του Eugenio Arias, αποτελούν τους βασικούς άξονες της νέας, διεθνούς έκθεσης του MOMus-Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη με τίτλο “Pablo Picasso: Εξορία και Νοσταλγία”.

Η έκθεση αποτελεί συνδιοργάνωση με το Museo Casa Natal Picasso στη Μάλαγα, θα παρουσιαστεί στο Μουσείο του MOMus, στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη και έχει ως επίκεντρο την πολύχρονη και πολυδιάστατη φιλία του Pablo Picasso με τον κουρέα και φίλο του Eugenio Arias, εξόριστο αντιστασιακό. Μέσα από την αλληλογραφία των δύο ανδρών φωτίζεται με έναν εξαιρετικά ιδιαίτερο τρόπο η ταραχώδης περίοδος του εμφύλιου πολέμου στην Ισπανία και της μετέπειτα εποχής (1936-1952), όπως οι δεσμοί με τη Γαλλική Αντίσταση και το παράνομο Κομμουνιστικό Κόμμα της Ισπανίας.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ

Η ανθρώπινη πλευρά του Picasso: Εξορία και φιλία μέσα από την Τέχνη

Επιμέλεια: Carlos Ferrer Barrera Συντονισμός: Μαρία Τσαντσάνογλου

Τρίτη & Τετάρτη: 10:00-18:00, Πέμπτη: 12:00-20:00, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή: 10:00-18:00

Ακολουθήστε τις ειδήσεις του parallaximag.gr στο Google News