Η θεατρική ατζέντα της εβδομάδας στη Θεσσαλονίκη απο 5/01 έως 11/01
Ο απόλυτος θεατρικός οδηγός είναι εδώ
Η θεατρική Θεσσαλονίκη υποδέχεται τη νέα χρονιά με σκηνές γεμάτες ιστορίες, μουσική, χιούμορ και συγκίνηση. Από μαύρες κωμωδίες και μουσικοθεατρικές παραστάσεις μέχρι παιδικό θέατρο και σύγχρονες σκηνικές προτάσεις, το πρόγραμμα της εβδομάδας προσφέρει επιλογές για κάθε ηλικία και διάθεση.
Νέες παραστάσεις
Φαύστα του ΜΠΟΣΤ | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Η Φαύστα και ο Γιάννης χάνουν το τετραετές κοριτσάκι τους, το Ριτσάκι, στη θάλασσα. Όμως, η αναζήτησή τους είναι μάταιη, αφού το έχει καταπιεί ένα «θαλάσσιον κήτος-ένα θαλάσσιον τέρας».
Χρόνια μετά, το Ριτσάκι θα βρεθεί στην κοιλιά ενός ψαριού… που θα ψαρέψει ο πατέρας της!
Μόνο που η χαρά της επιστροφής της «απωλεσθείς κόρης» δεν θα κρατήσει πολύ. Θα τη φάνε… οι γάτοι, επειδή μυρίζει ψαρίλα! Έτσι, το «πρωτοποριακό» queer ζεύγος Ιατρού, το οποίο ζητά το Ριτσάκι σε γάμο ‒με συνοικέσιο‒ για λογαριασμό του ομοιοπαθούς υιού τους, αναχωρεί άπραγο από την οικία της Φαύστας. Η «Φαύστα» του Μποστ, ένα υπερβατικό θεατρικό έργο σε έμμετρο λόγο που σατιρίζει τη μικροαστική προσποίηση μέσα από ένα παιχνίδι συμφυρμού πομπώδους ύφους και ψευτολόγιας ανορθογραφίας, έχει πάντα στραμμένο το βλέμμα της ‒προφητικά, θαρρείς‒ στο μέλλον. Δηλαδή, στο δικό μας σήμερα. Στηλιτεύει με φινέτσα και γούστο όλες τις παθογένειες που εξακολουθούν να καθορίζουν τις ζωές μας, από τις οποίες δεν έχουμε απαλλαγεί ακόμη.
Και όλα αυτά μας κάνουν να γελάμε με την ημιμάθεια, τη «δηθενιά», τη σοβαροφάνεια, την κατεστημένη κουλτούρα, μέσα σε ένα κλίμα γιορτής και τέρψης, ανατροπής και πρωτοπορίας.
Συντελεστές: Σκηνοθεσία: Τάσος Πυργιέρης | Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Θέμης Καραμουρατίδης | Σκηνικά-κοστούμια: Ελίνα Δράκου | Σχεδιασμός φωτισμών: Στέβη Κουτσοθανάση | Συνεργάτης φωτιστής: Γιώργος Σπηλιόπουλος | Φωνητική διδασκαλία: Χρήστος Θεοδώρου | Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Καστρησίου | Ειδικές κατασκευές: Βασιλική Τσιλιγκρού | Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης | Social media: Social Wave Ath | Trailer: Γιώργος Δασκαλόπουλος | Μακιγιάζ: Σοφία Καραθανάση | Κομμώσεις: Ξένια Μουτέν | Κατασκευή σκηνικού: Χρήστος Χαμζαλάρης | Βοηθός ενδυματολόγου: Παρθενία Τσεκούρα | Οργάνωση παραγωγής: Νίκος Τσαούσης | Διεύθυνση παραγωγής: Άννα Κουρελά | Βοηθός παραγωγής: Θωμάς Ντάβανος | Νομικός σύμβουλος | Δημήτρης Καλοχαιρέτης
Ερμηνεύουν: Τζίνη Παπαδόπουλου | Βασιλική Δέλιου | Πέτρος Σκαρμέας | Χρήστος Σταθούσης | Ντίνος Γκελαμέρης | Μαριλένα Μόσχου | Δημήτρης Γαλανάκης | Στη φωνή του Μποστ ακούγεται ο Θάνος Λέκκας
*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης Μ2) | Παραστάσεις και ώρες: Παρασκευή 9 Ιανουαρίου στις 20:30 | Εισιτήρια και τιμές: 15 ευρώ και 10 ευρώ (μειωμένο) | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: Εδώ
Π.Ο.Π: Προστατευόμενη Ονομασία Προέλευσης | Θέατρο Αμαλία

Παίρνοντας σκηνικό υλικό από έξι υπαρκτά πρόσωπα της εργατικής τάξης, έξι ηθοποιοί θα βρεθούν στο ίδιο τραπέζι για να γλεντήσουν, να καταγγείλουν, να συγκρουστούν πολιτικά, να εκτονώσουν τη βία τους, να αναπαράξουν τα αφηγήματα της αστικής δημοκρατίας, που θέλουν τον Έλληνα ως ιστορικά και πολιτισμικά «ιδιαίτερο».
Βασισμένη σε συνεντεύξεις, η παράσταση Π.Ο.Π: Προστατευόμενη Ονομασία Προέλευσης, περνά στην καθαρή μυθοπλασία και τον σουρεαλισμό για να επιστρέψει στην (καλλιτεχνική) πρόσληψη της πραγματικότητας.
Όπως αναφέρει ο σκηνοθέτης Θανάσης Κριτσάκης: «Η παράσταση Π.Ο.Π, με οδηγό τις συνεντεύξεις ανθρώπων μου, δημιουργήθηκε με μοναδικό σκοπό να ερεθίσει, ξανά και ξανά, έναν παγιωμένο μηχανισμό καθημερινής σκέψης και πράξης».
Συντελεστές: Σκηνοθεσία/ Δραματουργία: Θανάσης Κριτσάκης | Σκηνογραφική/ Ενδυματολογική Επιμέλεια: Δάφνη Αηδόνη, Νίκος Παπαδόπουλος | Φωτισμοί/ Φωτογραφίες/ Κάμερα: Ελένη Χούμου | Βοηθός Σκηνοθέτη: Πηνελόπη Γρηγοριάδου | Σχεδιασμός Αφίσας: Νίκος Παπαδόπουλος | Παραγωγή: Unknown Structures of Complex
*Θέατρο Αμαλία (Αμαλίας 71) | Παραστάσεις και ώρες: Πρεμιέρα Πέμπτη 8 Ιανουαρίου στις 21:00, Παρασκευή 9 Ιανουαρίου και Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 21:00 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 20:00 | Κρατήσεις & πληροφορίες: 6955588471 | Διάρκεια: 60 λεπτά | Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 12€ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE
INTERNATIONAL CLASSICAL BALLET: Ο ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗΣ | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Μπαλέτο σε δύο πράξεις, βασισμένο στο παραμύθι του Ε.Τ.Α. Hoffmann International classical ballet με κορυφαίους σολίστ των μπαλέτων Μπολσόι. Μουσική: Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι Χορογραφία: Βασίλι Βαϊνόνεν σε επεξεργασία του Γιούρι Γκριγκορόβιτς. Λιμπρέτο: Γιούρι Γκριγκορόβιτς (βασισμένο στους E.T.A. Hoffmann και Marius Petipa)
Για πρώτη φορά στην Θεσσαλονίκη παρουσιάζεται η πλήρης εκδοχή του θρυλικού μπαλέτου Καρυοθραύστης σε χορογραφία Βασίλι Βαϊνόνεν. Ένα αριστούργημα του παγκόσμιου χορευτικού ρεπερτορίου παρουσιάζεται με τη συμμετοχή κορυφαίων σολίστ του Μπολσόι και με το corps de ballet του International Classical Ballet, σε μία παραγωγή υψηλής αισθητικής, με εντυπωσιακά σκηνικά, αυθεντικά κοστούμια και ειδικά εφέ. Το ωραιότερο παραμύθι των Χριστουγέννων βασίζεται στην ιστορία Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικών του Ε.Τ.Α. Hoffmann. Η μαγευτική ιστορία του Χόφμαν ενέπνευσε τον Τσαϊκόφσκι να γράψει τη μουσική για τον Καρυοθραύστη, το πιο λαμπρό του μπαλέτο. Το θρυλικό μπαλέτο του Τσαϊκόφσκι Ο Καρυοθραύστης σε χορογραφία του Βασίλι Βαϊνόνεν παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή του Θεάτρου Κίροφ (Μαρίινσκι) το 1934.
Αυτό το μαγικό έργο για τα παιδικά όνειρα αγαπήθηκε αμέσως από το κοινό: το μπαλέτο ανέβηκε με επιτυχία σε πολλές θεατρικές σκηνές μπαλέτων σε όλο τον κόσμο, και σήμερα είναι το κλασικό έργο στο ρεπερτόριο όλων των θεάτρων τις ημέρες των Χριστουγέννων. Η ιστορία αναφέρεται στο δώρο που έκανε στη μικρή Μαρία ο νονός της, Ντροσσελμάγιερ, την Παραμονή των Χριστουγέννων. Ήταν ένας κινούμενος στρατιώτης, που λειτουργεί ως καρυοθραύστης. Όταν η γιορτή τελειώνει και οι καλεσμένοι φεύγουν, η Μαρία μπαίνει στο ήσυχο σαλόνι για να κοιμίσει τον Καρυοθραύστη.
Καθώς το ρολόι χτυπά μεσάνυχτα, το κορίτσι κοιμάται και μεταφέρεται σε έναν παραμυθένιο κόσμο. Το χριστουγεννιάτικο δέντρο μεγαλώνει μαγικά, όλα τα παιχνίδια, ανάμεσά τους και ο Καρυοθραύστης, ζωντανεύουν και ρίχνονται στη μάχη με μεγάλα ποντίκια που εισβάλλουν στο δωμάτιο. Τελικά ο Καρυοθραύστης κερδίζει τη μάχη και μεταμορφώνεται σε έναν όμορφο πρίγκιπα. Στη δεύτερη πράξη η Μαρία και ο Πρίγκιπας – Καρυοθραύστης ξεκινούν για ένα μαγικό ταξίδι. Περνούν από την Βασίλισσα του Χιονιού αλλά και από την Χώρα των Ζαχαρωτών με την νεράιδα Ζαχαρένια.
Η Μαρία δεν θέλει να αποχωριστεί τον Καρυοθραύστη της, όμως την Ημέρα των Χριστουγέννων καθώς ξυπνά κοντά στην οικογένειά της, το μόνο που κρατά στα χέρια της είναι ο Καρυοθραύστης, η κούκλα που της είχε χαρίσει ο νονός της.
Ζήστε την μαγεία του κλασικού μπαλέτου. Μην το χάσετε! Χαρίστε στον εαυτό σας και στους αγαπημένους σας ένα μαγικό παραμύθι – το παγκοσμίως αγαπημένο μπαλέτο “Καρυοθραύστης”, στη σκηνή του Μεγάρου!
*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αίθουσα φίλων μουσικής Μ1) | Μέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 19:00, Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 12:00 & στις 18:00 | Για εισιτήρια πατήστε εδώ
Παραστάσεις που συνεχίζονται
Λαμπερά Παράσιτα | Θέατρο Τ

Η νέα παραγωγή του Θεάτρου Τ, τα «Λαμπερά Παράσιτα» του Philip Ridley, μια σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία που εξερευνά τα ηθικά όρια ενός νεαρού ζευγαριού που, στην εποχή της στεγαστικής κρίσης και του gentrification, φτάνει στα άκρα για να εξασφαλίσει το σπίτι των ονείρων του.
Χαρακτηριστικό δείγμα του in-yer-face theatre, το δημοφιλές έργο του Βρετανού συγγραφέα παρουσιάζεται με τη μορφή musical δωματίου, σε μετάφραση και σκηνοθεσία Γλυκερίας Καλαϊτζή, μουσική Κώστα Βόμβολου και στίχους Γιώργου Φράγκογλου, που μαζί συνθέτουν ένα καυστικό σχόλιο για το πού μπορούμε να φτάσουμε προκειμένου να ικανοποιήσουμε την υλιστική μας απληστία.
Σκηνοθεσία: Γλυκερία Καλαϊτζή Παίζουν: Σοφία Βούλγαρη | Βικτώρια Σισκοπούλου | Γρηγόρης Φρέσκος
Συντελεστές: Κείμενο: Philip Ridley | Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Γλυκερία Καλαϊτζή | Μουσική: Κώστας Βόμβολος | Στίχοι: Γιώργος Φράγκογλου| Σκηνικά: Ευαγγελία Κιρκινέ | Κοστούμια: Μαρία Καραδελόγλου | Κίνηση: Ιωάννα Μήτσικα | Φωτισμοί: Σωτήρης Ρουμελιώτης | Βοηθοί Σκηνοθέτη: Λέανδρος Αραβιάδης, Γιώτα Χαραλαμπίδου | Βοηθός Σκηνογράφου: Έλλη Ναλμπάντη | Τεχνική Υποστήριξη: Γιώργος Σημαιοφορίδης, Λέανδρος Αραβιάδης | Οπτική Επικοινωνία: Παναγιώτης Γιωργάκας | Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης | Trailer: Παναγιώτης Κουντουράς | Υπεύθυνη επικοινωνίας/προβολής: Λία Κεσοπούλου | Παραγωγή: Θέατρο Τ
*Θέατρο Τ | Παραστάσεις και ώρες: Δευτέρα 5 στις 21:00, Τρίτη 6 Ιανουαρίου στις 20:30 – Παρασκευή 9 Ιανουαρίου στις 21:30, Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 20:30 & Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 19:00 | Διάρκεια 100′ | Τιμές εισιτηρίων: 16€ Κανονικό | 13€ Μειωμένο (ΑμεΑ, φοιτητών, ανέργων, άνω των 65) | 12€ Γενική Είσοδος κάθε Τρίτη | Πληροφορίες / Κρατήσεις: 2310 854 333
Αυτή η νύχτα μένει | Βασιλικό Θέατρο

Μια μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή, βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Θάνου Αλεξανδρή, που μας γυρίζει πίσω στην Ελλάδα των δεκαετιών του ’80 και του ’90-μια εποχή όπου το χρήμα έρεε άφθονο και η αισιοδοξία της μεταπολίτευσης δημιουργούσε νέες προοπτικές για τον κόσμο. Φώτα, λουλούδια, αλκοόλ, τραγουδιστές, μουσικοί, θαμώνες και άνθρωποι του περιθωρίου, μπλέκουν σε μια ιστορία γεμάτη έρωτα, πάθος και απόγνωση.
«Αυτή η νύχτα μένει», μια παράσταση- ωδή στους ανθρώπους που έζησαν στα όρια, σε όσους αγάπησαν χωρίς μέτρο και πλήρωσαν το τίμημα. Μια μουσικοθεατρική εμπειρία που μας θυμίζει ότι, όσο κι αν αλλάζουν οι εποχές, κάποιες νύχτες δεν μένουν ποτέ πίσω — μένουν στη μνήμη μας για πάντα.
Σκηνοθεσία: Αστέρης Πελτέκης
Διανομή: Nίνα Ακτύπη | Θάνος Αλεξανδρής | Αντώνης Αντωνάκος | Εύα Βάρσου | Νίκος Γεωργάκης | Θανάσης Δισλής | Ζωή Ευθυμίου | Χριστίνα Ζαχάρωφ | Στέλιος Καλαϊτζής | Σοφία Καλεμκερίδου | Παντελής Καναράκης | Γιάννης Καραμφίλης | Θάνος Κοντογιώργης | Χριστίνα Κωνσταντινίδου | Χρήστος Μαστρογιαννίδης | Ιωάννης Μόχλας | Κατερίνα Μπουλούμη | Δημήτρης Παπάζογλου |Βασιλική Ρέινα | Κώστας Σαντάς | Εύη Σαρμή | Πηνελόπη Σεργουνιώτη | Γιάννης Τσάτσαρης
Χορευτές επί σκηνής: Αναστασία Κελέση | Γιάννης Μάρτος
Μουσικοί επί σκηνής: Τραϊανός Αλμπανούδης | Παναγιώτης Μπάρλας | Παύλος Παφρανίδης | Ζωγράφος Σταυρίδης | Τραϊανός Αλμπανούδης | Παναγιώτης Μπάρλας | Παύλος Παφρανίδης | Ζωγράφος Σταυρίδης
*Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου) | Παραστάσεις και ώρες: Τετάρτη 7 Ιανουαρίου στις 19:00 , Πέμπτη 8 και Παρασκευή 9, Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 21:00 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 19:00 | Τηλ. 2315 200 20 | Προπώληση: ntng.gr | more.com
Τρέμω | Μικρό θέατρο Μονής Λαζαριστών

Ένα αινιγματικό θεατρικό έργο το οποίο ξετυλίγει ατμοσφαιρικά «μια ιστορία αγάπης που τρεμοπαίζει υπό το φως του φεγγαριού», με φόντο την αέναη σύγκρουση ανάμεσα στο καλό και το κακό, μέσα σε ένα σύμπαν μοναδικό, όπου το θέατρο γίνεται βαθιά προσωπική αλλά ταυτόχρονα και συλλογική εμπειρία.
Η σκηνή μεταμορφώνεται σε έναν ιδιόμορφο, σαγηνευτικό χώρο με αύρα καμπαρέ, έναν τόπο όπου το κοινό γίνεται μάρτυρας ενός σκοτεινού σόου που ακροβατεί ανάμεσα στη φαντασία και την πραγματικότητα, τον ρεαλισμό και το μεταφυσικό, τη βία και την τρυφερότητα.
Σκηνοθεσία: Άρης Κακλέας
Ερμηνεύουν: Μομώ Βλάχου, Ξένια Γραμματικού, Τάρικ -Δημήτρης Ελ Φλάιτι, Ελένη Θυμιοπούλου, Δημήτρης Μορφακίδης, Ολυμπία Μπουλογεώργου, Γρηγόρης Παπαδόπουλος, Χρήστος Τσάβος
*Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών, Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη | Παραστάσεις και ώρες: Τετάρτη 7 Ιανουαρίου στις 19:00, Πέμπτη 8, Παρασκευή 9 Ιανουαρίου στις 21:00, Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 18:00 & 21:00 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 19:30 | Διάρκεια: 90 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων από 9€ | Προπώληση: More.com
1984 | Θέατρο Αυλαία

Ένας ηθοποιός- performer παίζει όλους τους ρόλους της ιστορίας του Ουίνστον Σμιθ, μιλώντας συχνά εξ ονόματος του ιδίου ή των προσώπων που τον περιβάλλουν, έχοντας μαζί του τέσσερις μουσικούς επί σκηνής.
Η πρωτότυπη μουσική και ηχητικά τοπία του Αλέξανδρου- Δράκου Κτιστάκη αναδεικνύονται βασικά πεδία της παράστασης, όπου σκαριφήματα παιδικών τραγουδιών (τα θραύσματα μνήμης του Ουίνστον Σμιθ), μπλέκονται με τον υπόκωφο ρυθμικό θόρυβο των εμβατηρίων (ο κόσμος του Μεγάλου Αδερφού) για να μετουσιωθούν τελικά στις μελωδίες εκείνες που τραγουδούν ακατάπαυστα τις χαμένες λέξεις: ελευθερία, αυτοδιάθεση, ισότητα, δικαιοσύνη, σε μια εποχή όπου η ελευθερία εκχωρείται πλέον ελεύθερα.
Μέσα σ’ έναν τερατώδη κόσμο, πως γίνεται να μην μετατραπείς σε τέρας;
Η σύγχρονη ανάγνωση του 1984 δεν είναι μονοσήμαντα προφητική. Είναι μια υπενθύμιση. Να προσπαθούμε να διακρίνουμε τον άνθρωπο μες στο σκοτάδι.
Δεν πιστεύω ότι το είδος της κοινωνίας που περιγράφω θα προκύψει κατ’ ανάγκη, αλλά πιστεύω πως κάτι παρόμοιο μπορεί να συμβεί. (Τζ. Όργουελ)
Συντελεστές: Συγγραφέας: George Orwell | Απόδοση-θεατρική διασκευή: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου | Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου | Μουσική: Αλέξανδρος – Δράκος Κτιστάκης | Σκηνικά/ Κοστούμια: Αλέγια Παπαγεωργίου | Βοηθός σκηνογράφου : Άρτεμις Αναστασάκη | Επιμέλεια κίνησης : Μαρίζα Τσίγκα | Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης | Φωτογραφίες: Χρήστος Συμεωνίδης | Creative Agency: ΜΑΥΡΑ ΓΙΔΙΑ | Βοηθός Σκηνοθέτης: Γιώργος Ματζιάρης | Μουσικοί επί σκηνής: Τ.Β.Α. | Επικοινωνία: Ρεβέκκα Ρουμελιώτη | Παραγωγή : Γίνονται Έργα ΕΕ – GOOTHEATER COMPANY
Ερμηνεία: Γιώργος Παπαγεωργίου
*Θέατρο Αυλαία | Παραστάσεις και ώρες: Πέμπτη 8 και Παρασκευή 9 Ιανουαρίου στις 21:00, Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 19:30 & 21:30 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 17:00 & 19:30 | Εισιτήρια τιμών: απο 16 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE
Γείτονες από πάνω | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών σπουδών

Με χιουμοριστικό και ατακαδόρικο τρόπο ο Cesc Gay μιλά στο έργο του για τη φθορά του χρόνου στις μακροχρόνιες σχέσεις, την ανανέωση της σεξουαλικής ζωής ή την έλλειψή της, τη μοναξιά και το χάσμα επικοινωνίας.
Μία κωμωδία για ζευγάρια… στα όριά τους. Ένα έργο μετρημένο, τρυφερό, ευαίσθητο και πανέμορφα δομημένο. Καρπός έντονης εμπειρίας ζωής που έχει χτυπήσει φλέβα γνήσιου συναισθήματος.
Σκηνοθεσία: Νικολέτα Φιλόσογλου
Ερμηνεύουν: Γιώργος Καύκας: Χούλιο | Σμαράγδα Κάκκινου: Σμαράγδα | Κωνσταντίνος Χατζησάββας: Σάλβα | Μάρω Παπαδοπούλου (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου): Λάουρα
*Φουαγιέ Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθν. Αμύνης 2) | Παραστάσεις και ώρες: Τετάρτη 7 Ιανουαρίου στις 19:00, Πέμπτη 8, Παρασκευή 9 Ιανουαρίου στις 21:00, Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 18:00 & 21:00 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 19:30 | Κρατήσεις εισιτηρίων στο Τηλ: 2315 200 200
Πριν ανοίξουμε φτερά | Θέατρο Αριστοτέλειον

Πρόκειται για ένα πολυεπίπεδο θεατρικό κείμενο που ακουμπά ευαίσθητα θέματα όπως η φθορά της μνήμης, η οικογενειακή φροντίδα και η απώλεια.
Τι σημαίνει να φεύγεις όταν ακόμη είσαι παρών; Ποια αλήθεια αξίζει περισσότερο, η υποκειμενική ή αντικειμενική; Το έργο είναι αποκαλυπτικό και όχι διδακτικό. Σε προκαλεί να θυμηθείς πριν μάθεις, να αισθανθείς πριν καταλάβεις.
Σκηνοθεσία: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους
Ερμηνεύουν: Δημήτρης Καταλειφός | Ζωή Ρηγοπούλου | Μαρκέλλα Γιαννάτου | Φιόνα Γεωργιάδη | Σαράντος Γεωγλερής | Ντίνα Αβαγιανού
*Θέατρο Αριστοτέλειον (Εθνικής Αμύνης 2) | Παραστάσεις και ώρες: Πέμπτη 1, Παρασκευή 2 Ιανουαρίου στις 21:00 και Σάββατο 3 Ιανουαρίου στις 18:00 & 21:00 | Τηλ: 2310262051 | Διάρκεια: 85 λεπτά | Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 17€ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: more.com
Τα περιστέρια δεν τιτιβίζουν | Πολυχώρος Τέχνης Alte Fablon
«Τα περιστέρια δεν τιτιβίζουν» φωτίζει τη σύγχρονη σιωπή που μεγαλώνει ανάμεσα στους ανθρώπους.
Ένα έργο για τη λεπτή, αθέατη στιγμή όπου η μοναξιά συναντά, ή χάνει, την ανθρώπινη επαφή.“Μια παράσταση για τη σιωπή που μεγαλώνει.” Σε έναν μικρό αστικό χώρο, δύο σώματα κινούνται, μιλούν και σωπαίνουν. Η καθημερινότητά τους κυλά με τελετουργική ακρίβεια, ανάμεσα σε βλέμματα, παύσεις και άδειες λέξεις που μοιάζουν να αιωρούνται χωρίς προορισμό. Κι ανάμεσά τους, ένα δέμα. Το έργο «Τα περιστέρια δεν τιτιβίζουν» φωτίζει τη σύγχρονη απομόνωση και τη βαθιά αδυναμία των ανθρώπων να συναντηθούν ουσιαστικά. Οι ήρωες εγκλωβίζονται σε έναν κύκλο σιωπής, όπου οι κινήσεις τους, τα βλέμματα και οι επαναλήψεις γίνονται η μόνη τους γλώσσα.
Το παράθυρο δεν είναι απλώς μια θέα προς τον έξω κόσμο∙ είναι μια χαραμάδα απ’ όπου ο κόσμος τους κοιτά πίσω. Είναι μια σχέση αμφίδρομη και αλληλοεξαρτώμενη. Το μικρό αστικό διαμέρισμα γίνεται η μικρογραφία μιας κοινωνίας που πάσχει, και η ατομική σιωπή τροφοδοτεί και τροφοδοτείται από την κοινωνική σιωπή, δημιουργώντας έναν φαύλο κύκλο εγκλωβισμού και μοναξιάς.
Συντελεστές: Κείμενο: Νίκος Ρουμπάκης | Σκηνοθεσία: Νίκος Ρουμπάκης | Σκηνικά: Ευαγγελία Κερκινέ | Κοστούμια: Έλλη Ναλμπάντη | Σχεδιασμός φωτισμών: Αθηνά Μπανάβα | Συνεργάτης σκηνογράφος: Θάνος Καρώνης | Φωτογραφίες: Τάσος Θώμογλου | Σχεδιασμός αφίσας: Lamδa | Σχεδιασμός προγράμματος: Lamδa | Επικοινωνία: Απόστολος Λιάπης | Οργάνωση παραγωγής: Απόστολος Λιάπης | Παραγωγή: Πολυχώρος Τέχνης Alte Fablon
Ερμηνεύουν: Νίκος Ρουμπάκης, Δήμητρα Σιάχου, Μελίνα Τριαντάφυλλιδου,
*Πολυχώρος Τέχνης AlteFablon, Φιλίππου 71 & Χριστοπούλου Ι, Θεσσαλονίκη | Παραστάσεις και ώρες: Παρασκευή 9, Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 21:15 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 19:15 | Διάρκεια: 70 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: 14€ Κανονικό, 12€ Μειωμένο | Προπώληση: Ticketservices.gr
Η Γυναίκα που μαγείρεψε τον άντρα της | Ράδιο Σίτυ
Ένα ερωτικό τρίγωνο εκρήγνυται μέσα από ένα δείπνο με απρόβλεπτο μενού. Ένας άντρας αφήνει τη σύζυγό του για μια νεότερη γυναίκα. Όταν όμως διαπιστώνει ότι η μαγειρική της δεν ικανοποιεί ούτε το στομάχι ούτε την ψυχή του, επιστρέφει στην πρώην – και εκείνη του προτείνει ένα τελευταίο δείπνο. Τι σερβίρει όμως μια απατημένη γυναίκα σε έναν άπιστο σύζυγο;
Στο επίκεντρο της εμβληματικής μαύρης κωμωδίας, θα βρεθούν τρεις σπουδαίοι ερμηνευτές με δυναμισμό και σκηνική ακρίβεια: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους, Λαέρτης Μαλκότσης και Έλενα Χαραλαμπούδη.
Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος Ερμηνεύουν: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους, Λαέρτης Μαλκότσης, Έλενα Χαραλαμπούδη
Συντελεστές: Μετάφραση & Μουσική Επιμέλεια: Γιάννης Μπέζος | Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς | Ενδυματολόγος: Νινέτα Ζαχαροπούλου | Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος | Βοηθός Σκηνοθέτη: Στελίνα Καρασαββίδου | Φωτογραφίες & Artwork: Γκέλυ Καλαμπάκα | Social Media: Renegade Media | Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη
*RADIO CITY THEATRE, Βασ.Όλγας 11 & Παρασκευοπούλου 9, Θεσσαλονίκη | Παραστάσεις και ώρες: Παρασκευή 9 Ιανουαρίου στις 21:00, Σάββατο 10 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 18:00 & 21:00 | Διάρκεια: 90 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων από 15€ | Προπώληση: More.com & Ταμείο Θεάτρου
Οι Δελφίνοι ή Καζιμίρ και Φιλιντόρ | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Η παράσταση «Οι Δελφίνοι ή Καζιμίρ και Φιλιντόρ» πραγματεύεται θέματα εξουσίας, ανταγωνισμού σε ένα κείμενο, που συνομιλεί ανοιχτά με τον Μπέκετ. Ένα παιχνίδι λόγου με έντονα στοιχεία παρωδίας και σαρκασμού το οποίο πραγματεύεται τα θέματα της εξουσίας και του ανταγωνισμού.
Δύο Δελφίνοι, ο Καζιμίρ και ο Φιλιντόρ, αναμένουν την απόφαση για το ποιος από τους δύο θα γίνει ο μελλοντικός βασιλιάς. Ανυπόμονος, ανασφαλής και αυταρχικός ο Καζιμίρ. Πράος, ευγενικός και καλοσυνάτος ο Φιλιντόρ. Ή μήπως όχι;
Ανάμεσά τους ένας υπηρέτης, υπεύθυνος για την ασφάλειά τους, φροντίζει ταυτόχρονα όλη τη διαδικασία της αναμονής. Πώς λειτουργεί όμως η αναμονή, όταν το μεγάλο ρολόι δίνει λάθος μηνύματα για τον χρόνο; Πότε θα φτάσει η μεγάλη απόφαση και ποιος από τους δύο Δελφίνους είναι κατάλληλος για τον θρόνο;
*Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2) | Παραστάσεις και ώρες: Τετάρτη 7 Ιανουαρίου στις 19:00, Πέμπτη 8, Παρασκευή 9, Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 21:00 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 19:00| Πληροφορίες-κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ | Διάρκεια: 60 λεπτά | Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από €6 | Προπώληση: ntng.gr – more.com
Η Αγάπη Άργησε μια Μέρα | Μονή Λαζαριστών

Στο έργο σκιαγραφείται αριστοτεχνικά η απάνθρωπη σκληρότητα της πατριαρχικής οικογένειας, οι κοινωνικές συμβάσεις και η ευλογία της αγάπης.
Η αγάπη άργησε μια μέρα, βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Λιλής Ζωγράφου, γραμμένο το 1994, το οποίο έγινε τηλεοπτική επιτυχία το 1997.
Η συγγραφέας εστίασε στα μυθιστορήματά της στην πάλη για την ανεξαρτησία των γυναικών και στη γυναικεία χειραφέτηση. Το έργο πραγματεύεται την τόλμη που απαιτεί η ελευθερία καθώς και τον αγώνα ενάντια στην επιβολή και τον αυταρχισμό. Μια απεικόνιση της πατριαρχικής κοινωνίας και του βαθιά ριζωμένου μισογυνισμού.
Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι
Συντελεστές: Διασκευή- Δραματουργική επεξεργασία: Ροδή Στεφανίδου, Ένκε Φεζολλάρι | Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι | Σκηνικά-κοστούμια: Δανάη Πανά| Μουσική: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης | Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου | Βίντεο: Άντα Λιάκου | Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστόφορος Μαριάδης | Οργάνωση Παραγωγής: Ηλίας Κοτόπουλος | Φωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloud
Διανομή: Υρώ Λούπη | Ιωάννα Παγιατάκη | Λίλιαν Παλάντζα | Πολυξένη Σπυροπούλου | Δανάη Σταματοπούλου | Άννη Τσολακίδου | Μαρία Χατζηιωαννίδου
*Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 21) | Παραστάσεις και ώρες: Τετάρτη 7 Ιανουαρίου στις 19:00, Πέμπτη 8, Παρασκευή 9 Ιανουαρίου στις 21:00, Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 18:00 & 21:00 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 19:00 | Πληροφορίες – κρατήσεις εισιτηρίων στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ | Διάρκεια: 130 λεπτά | Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: προπώληση από 9€ | Προπώληση: Στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ, στο 2117700000 | MORE.com
Παιδικές Παραστάσεις που συνεχίζονται
Πολυξένη | Βασιλικό Θέατρο
Ένα έργο που αναδεικνύει την ανάγκη της αποδοχής του διαφορετικού, τη σημασία του να είσαι ξεχωριστός/ή, να παλεύεις χωρίς να χάνεις τον εαυτό σου και να συνδέεσαι με τους ανθρώπους εκείνους, με τους οποίους μπορείς να μοιραστείς και να αγαπηθείς ουσιαστικά.
Ποια είναι η Πολυξένη; Το κοριτσάκι με το γαλάζιο τριαντάφυλλο στο μάγουλο, που δυσκολεύεται να μιλήσει γρήγορα όπως τα υπόλοιπα παιδιά, και στο σχολείο νιώθει πολύ πολύ ξένη; Αλλά όταν τραγουδάει η γλώσσα της πάει ροδάνι;
Κείμενο- Σκηνοθεσία: Στέλλα Μιχαηλίδου
Ερμηνεύουν: Αφηγητές: Ο θίασος, Γαλάτεια Αγγελή (Πολυξένη), Άννα Κυριακίδου (Μαμά), Θοδωρής Πολυζώνης (Παππούς), Σταυρούλα Αραμπατζόγλου (Δασκάλα), Λίλα Βλαχοπούλου (Λυδία), Γιάννης Τσιακμάκης (Κωνσταντίνος), Δημήτρης Καρτόκης (Άντρας, Κύριος Χάρης), Μελίνα Αποστολίδου (Άστεγη), Βασίλης Κουλακιώτης (Μαθητής, Άκραμ) | Χορευτής: Ρέβο Κουαχασβίλι (πινέλο)
Συντελεστές: Σκηνικά- Κοστούμια: Ολυμπία Σιδερίδου, Μουσική: Κώστας Βόμβολος, Κίνηση: Αλέξης Τσιάμογλου
*Βασιλικό Θέατρο, 30ής Οκτωβρίου 2, Θεσσαλονίκη | Τρίτη 6 Ιανουαρίου στις 12:30 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 11:00 | Τιμές εισιτηρίων από 7€ | Προπώληση: ntng.gr, More.com
Το Ξενοδοχείο των Συναισθημάτων | Θέατρο Τεχνών
Ο Λουκάς, ο πρωταγωνιστής μας έχει ένα μικρό πρόβλημα όταν ξαφνικά ξυπνάει στο δικό του Ξενοδοχείο Συναισθημάτων. Εκεί κατοικούν ο Θυμός και η Λύπη – ο πρώτος φωνάζει δυνατά, τραντάζοντας το δωμάτιο, ενώ η δεύτερη ψιθυρίζει απαλά και πλημμυρίζει με τα δάκρυά της το μπάνιο. Δίπλα τους, ο Φόβος, γεμάτος γκάφες και φοβίες. Η Ελπίδα και η τολμηρή Ρεσεψιονίστ θα βοηθήσουν τον Λουκά να τα καταφέρει. Και όταν έρχεται η Αγάπη, το ξενοδοχείο γεμίζει φως και γέλιο.
Πέρα από την ψυχαγωγία, η παράσταση έχει έντονο κοινωνικο-συναισθηματικό χαρακτήρα και σημαντική εκπαιδευτική αξία. Απευθύνεται σε παιδιά 4–12 ετών και, μέσα από τη δράση και την πρωτότυπη μουσική, τα βοηθά να μάθουν να αναγνωρίζουν, να αποδέχονται και να συνεργάζονται με τα συναισθήματά τους. Το ταξίδι αυτό προάγει την ενσυναίσθηση και την αυτογνωσία των παιδιών, αποτελώντας παράλληλα ένα εξαιρετικό εργαλείο για εκπαιδευτικούς. Οι δάσκαλοι μπορούν να αξιοποιήσουν την παράσταση ως αφορμή για δημιουργικές συζητήσεις στην τάξη γύρω από τη συναισθηματική νοημοσύνη και τη διαχείριση των συναισθημάτων.
Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Χριστοφορίδης Ερμηνεύουν: Βύρων Αναγνωστόπουλος, Συμεών Ευσταθιάδης, Κωνσταντίνα Γεροθανάση, Νεκταρία Γκαγκαβούζη, Χρήστος Μηνασίδης
Συντελεστές: Θεατρική Διασκευή: Βασίλης Αραμπατζής & Χριστόφορος Χριστοφορίδης | Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Χριστοφορίδης | Μουσική: Κωνσταντίνος Μοσχοβίτης (CosMosch) | Κινησιολογία/Χορογραφίες : Φιλιώ Ζαγοράκη | Σκηνικά,Κοστούμια & σχεδιασμός μασκών : Κατερίνα Λιολιού | Κατασκευή θεατρικών μασκών : Νιόβη Μπολιάκη
Το βιβλίο κυκλοφορεί στην Ελλάδα από τις Εκδόσεις Διόπτρα και συνεχίζει να εμπνέει με την ευαισθησία και το βαθύ του μήνυμα για την αξία της ενσυναίσθησης.
*Θέατρο Τεχνών, Κωνσταντινουπόλεως 75, Θεσσαλονίκη | Παράσταση και ώρα: Σάββατο 10 Ιανουαρίου στις 17:30 & Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 12:00 | Τιμές εισιτηρίων από 10€ | Προπώληση: More.com
Απαγορεύεται η μουσική | Θέατρο Αυλαία

Σε μια όμορφη και ήσυχη πολυκατοικία, ο κύριος Ευδαίμων, ένας στρυφνός και πειθαρχημένος διαχειριστής, ζει μια απολύτως αθόρυβη καθημερινότητα.
Όλα ανατρέπονται, όμως, όταν στο διπλανό διαμέρισμα μετακομίζει ένας νεαρός μουσικός!
Ο κύριος Ευδαίμων, ενοχλούμενος από τις μελωδίες και τους πρόσχαρους ήχους του, καταστρώνει ένα παμπόνηρο σχέδιο για να τον διώξει μακριά. Την ίδια ώρα, ο νεαρός γείτονας, προσπαθεί να κερδίσει τη φιλία του, αποδεικνύοντάς του ότι η μουσική βρίσκεται παντού, ακόμα και μέσα στην αποστειρωμένη και άηχη ζωή του!
Όσο κι αν ο τίτλος προσπαθεί να μας πείσει για το αντίθετο, πρόκειται για μια παράσταση γεμάτη μουσική, χιούμορ και κέφι που μας αποδεικνύει, με τον πιο όμορφο τρόπο, ότι όλα είναι μουσική!
Μέσα από την ανατρεπτική πλοκή της, η ολόφρεσκη αυτή κωμωδία μιλάει για τη φιλία, τη διαφορετικότητα, την ελευθερία και τον σεβασμό. Πώς μπορούν εν τέλει πολλοί διαφορετικοί άνθρωποι να ταιριάξουν μεταξύ τους και τι έχουν να πάρουν ο ένας από τον άλλον, όταν υπάρχει θέληση και καλή διάθεση για συνεργασία;
Τι γίνεται, όταν οι ρόλοι αντιστρέφονται και γινόμαστε εμείς ο «διαφορετικός»;
Με πρωτότυπα τραγούδια που ερμηνεύονται ζωντανά επί σκηνής αλλά και με τη συμμετοχή των παιδιών-θεατών (!) αποδεικνύεται πως όλοι δικαιούνται το σεβασμό και μια δεύτερη ευκαιρία στη φιλία και στη χαρά!
Συντελεστές: Κείμενο: Άγγελος Αγγέλου – Έμη Σίνη | Σκηνοθεσία: Χάρης Θώμος | Σκηνικά – Κοστούμια: ομάδα Κοπέρνικος | Κινησιολογία: Μέλπω Βασιλικού | Φωτισμοί: Κυριάκος Αλεξιάδης | Μουσική – Ενορχήστρωση: Άγγελος Αγγέλου | Στίχοι: Έμη Σίνη | Ηχογράφηση, editing, mastering: Γιώργος Ζιώτας | Μουσική Διδασκαλία: Μάριος Αποστολακούλης | Βοηθ. Σκηνοθέτη: Δημήτρης Κρίκος | Βοηθ. Οργ. Παραγωγής (ομάδα Κοπέρνικος): Ηλιάνα Κρίγκα | Αφίσα: Κώστας Θεοχάρης
Ερμηνεύουν (Αλφαβητικά): Μελίνα Ατρείδου, Μίλτος Τσιάντος, Κώστας Χατζηγεωργίου, Γιώργος Χριστοφορίδης
*Θέατρο Αυλαία | Παραστάσεις και ώρες: Τρίτη 6 Ιανουαρίου στις 11:30, Σάββατο 10 στις 17:00 και Κυριακή 11 Ιανουαρίου στις 11:30 | Διάρκεια: 70 λεπτά χωρίς διάλειμμα | Ηλικίες: 4 – 12 ετών | Εισιτήρια: 12€ κανονικό, 10€ παιδικό | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE
Minecraft – Roblox – The Show | Θέατρο Κολοσσαίον

Η παράσταση χωρίζεται σε δύο μέρη με διαφορετικές ιστορίες αλλά και πολλά παιχνίδια στα οποία συμμετέχουν και τα παιδιά, που θα έχουν την ευκαιρία να βυθιστούν στην ατμόσφαιρα των αγαπημένων τους παιχνιδιών, να γνωρίσουν καλύτερα τους αγαπημένους τους ήρωες και όλοι μαζί να ταξιδέψουν σε διαφορετικούς κόσμους και να ζήσουν την περιπέτεια.
Το πιο εντυπωσιακό σημείο της παράστασης είναι το ανατρεπτικό φινάλε στο οποίο όλα τα παιδιά γίνονται ένα με τους ήρωες..
Τα τρία αγαπημένα παιχνίδια των παιδιών έγιναν παράσταση και έρχονται σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη! Ελάτε στον τρισδιάστατο κόσμο του του Minecraft και του Roblox + και του Fortnite!
Η παράσταση έρχεται στα πλαίσια της παγκόσμιας περιοδείας της και κάνει χρήση προηχογραφημένης μεταγλώττισης στα Ελληνικά!
*Θέατρο Κολοσσαίον | Παράσταση και ώρα: Τετάρτη 7 Ιανουαρίου στις 19:00 | Τιμές εισιτηρίων: απο 20 ευρώ έως 40 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE








