Η θεατρική ατζέντα της εβδομάδας στη Θεσσαλονίκη από 9/3 έως 15/3

Καθώς ο Μάρτης πατάει πλέον γερά στα πόδια του, η Θεσσαλονίκη αποτινάσσει και τα τελευταία ίχνη της χειμερινής ραθυμίας, μετατρέποντας τους δρόμους της σε μια ζωντανή σκηνή.

Η εβδομάδα από τις 9 έως τις 15 Μαρτίου δεν είναι απλώς μια συνέχεια, αλλά το χτυποκάρδι της πόλης που ανεβάζει στροφές.

Αν η προηγούμενη εβδομάδα ήταν η υπόσχεση της άνοιξης, αυτή που ξεκινά αύριο είναι η πλήρης επιβεβαίωσή της: μια σειρά από καλλιτεχνικά γεγονότα που δεν περιμένουν πια την κατάλληλη στιγμή, αλλά τη δημιουργούν εδώ και τώρα.

Από τα φωτισμένα φουαγιέ μέχρι τα εναλλακτικά υπόγεια, η τέχνη στη Θεσσαλονίκη διεκδικεί τον χρόνο μας, προσφέροντας καταφύγια σκέψης και εκρήξεις αδρεναλίνης.

Η Parallaxi ακολουθεί αυτόν τον νέο, πιο έντονο βηματισμό και ξεχωρίζει τις στάσεις που αξίζει να κάνετε.

Σε μια εβδομάδα όπου οι μέρες κερδίζουν το σκοτάδι, σας προσκαλούμε να βγείτε έξω, να συναντηθείτε κάτω από τα φώτα της αυλαίας και να αφεθείτε στον δημιουργικό ίλιγγο μιας πόλης που, όταν αποφασίσει να ξυπνήσει, δεν σταματά πουθενά.

Νέες Παραστάσεις

Ήλιος με ξιφολόγχες του Γιώργου Σκαμπαρδώνη | Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Θεσσαλονίκη, 1931

Ένας πυρακτωμένος ποντικός γίνεται η αφορμή για μια πυρκαγιά σε εβραϊκό συνοικισμό. Ο ταγματάρχης Γόρδιος Κλήμεντος, στην προσπάθειά του να εξιχνιάσει τα αίτια της φωτιάς, ανακαλύπτει μια γιάφκα – και ένα θαμμένο πτώμα. Καθώς ερευνά, βυθίζεται ολοένα και περισσότερο στη σκοτεινή πλευρά μιας πόλης που βράζει: πλούτος, μεγαλοαστική πολυτέλεια, μόδα, υψηλή ραπτική, χοροί και ευρωπαϊκές πολιτιστικές τάσεις συνυπάρχουν με φτώχεια, εξαθλίωση, προσφυγιά, συσσίτια και παρανομία.

Ένα πολυπολιτισμικό κέντρο που αδυνατεί να ομογενοποιηθεί. Κι ανάμεσα στις ρωγμές, το αυγό του φιδιού εκκολάπτεται ήσυχα, σταθερά –η αρχή των φασιστικών μορφωμάτων.

Ο ταγματάρχης προσπαθεί να ισορροπήσει ανάμεσα στο καθήκον και την επιθυμία, καθώς φλέγεται από το πάθος του για την Ντανιέλ∙ μια γυναίκα διαφορετική, «μιαν Ουτοπία επιθυμητή κι αβάσταχτη, εκτός χρόνου, εντελώς ασύμβατη με τη γύρω του πραγματικότητα».

Ώσπου μια μέρα, ο συνοικισμός του Κάμπελ γίνεται στάχτη –και χαράσσεται ανεξίτηλα μία από τις πιο σκοτεινές σελίδες της ιστορίας της πόλης.

Συγγραφέας: Γιώργος Σκαμπαρδώνης

Σκηνοθεσία / Διασκευή: Ελένη Ευθυμίου

Διασκευή: Γιώργος Σκαμπαρδώνης, Δημήτρης Ζάχος

*Θέατρο Ε.Μ.Σ | Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 19:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 6 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Ελεύθερο Ζευγάρι | Alte Fablon

Τι σημαίνει πραγματικά «ελεύθερη σχέση»;

Και ποιος αντέχει την ελευθερία;

Το εμβληματικό έργο «Ελεύθερο Ζευγάρι» των Ντάριο Φο & Φράνκα Ράμε επιστρέφει με μια σύγχρονη διασκευή σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία της Εύης Σαρμή.

Γραμμένο το 1977, παραμένει προκλητικά επίκαιρο, φωτίζοντας με οξύ χιούμορ και αφοπλιστική ειλικρίνεια τη δυναμική μιας σχέσης που αποφασίζει να γίνει «ανοιχτή», μόνο που η ελευθερία δεν μοιράζεται ποτέ ισότιμα.

Στη νέα εκδοχή, η ιστορία μεταφέρεται στο σήμερα: ταυτότητες, ρόλοι και βεβαιότητες επαναδιαπραγματεύονται, η πολιτική γλώσσα συναντά την καθημερινή φθορά, ενώ το χιούμορ συνυπάρχει με τη σύγκρουση και η πραγματικότητα κυριεύεται από το συναίσθημα.

Με έντονο ρυθμό, άμεση επικοινωνία με το κοινό και στοιχεία stand-up comedy, το «Ελεύθερο Ζευγάρι» αποδομεί τα στερεότυπα γύρω από τις σύγχρονες σχέσεις και φέρνει στο προσκήνιο την πιο δύσκολη πλευρά τους: την ευθύνη.

Η παράσταση δεν δίνει απαντήσεις· θέτει όμως ένα αβοήθητο ερώτημα: είναι η ελευθερία πράξη αγάπης ή μια ακόμη μορφή εξουσίας;

Σκηνοθεσία / Διασκευή κειμένου: Εύη Σαρμή

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση – Τραγούδι: Έλσα Μουρατίδου

Επί σκηνής: Έλενα Δαμίγου, Κορνηλία Προκοπίου

*Alte Fablon | Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:15 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 19:15 | Διάρκεια: 70 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 10 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: ΕΔΩ

OFFLINE: Εκτός Σύνδεσης | Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης

Scroll. Like. Share. Σύνδεση. Αποσύνδεση. Ζούμε το τέλος μιας εποχής ή βρισκόμαστε στην αρχή μιας βαθύτερης κρίσης;

Μια σύγχρονη θεατρική παράσταση που εξερευνά τη σχέση του ανθρώπου με τα social media: Την ανάγκη για σύνδεση, την ευθύνη της έκθεσης και τα όρια της ψηφιακής ταυτότητας. Το θέατρο μεταμορφώνεται σε ένα ζωντανό «κοινωνικό δίκτυο» και η σκηνή σε μια ψηφιακή «πλατφόρμα», όπου αντικατοπτρίζεται — λίγο ή πολύ — η καθημερινή εμπειρία όλων μας στον κόσμο των social media.

Μέσα από μια γρήγορη, δυναμική «ροή περιεχομένου», με αφηγήσεις και διαλογικές σκηνές, ξεδιπλώνονται προσωπικές ιστορίες, σκέψεις και ερωτήματα γύρω από την ψηφιακή επικοινωνία, τη σύνδεση και τη μοναξιά. Πότε είμαστε πραγματικά online και πότε εκτός σύνδεσης; Μια παράσταση για τα social media ως πλέγμα ζωής: Εκεί όπου επικοινωνούμε και χανόμαστε, ερωτευόμαστε, εργαζόμαστε, ανακαλύπτουμε, μιλάμε και σωπαίνουμε — κινούμαστε διαρκώς, ενώ την ίδια στιγμή μένουμε ακίνητοι.

Σύλληψη/Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Ματζίρης

*Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης | Παρασκευή 13 Μαρτίου, Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:30 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 20:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 10 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Emergence | Vitruvian Thing

Αναρωτηθήκατε ποτέ πώς προκύπτουν τόσα μοτίβα και σχήματα στη φύση, χωρίς κανένας να τα έχει σχεδιάσει, όπως οι νιφάδες του χιονιού; Γιατί προκύπτουν τόσο χαρακτηριστικοί και εξελισσόμενοι σχηματισμοί από την πτήση των πουλιών, ή σε αποικίες μικροοργανισμών και σμήνη εντόμων; Πώς γίνεται ένα πρόγραμμα ΑΙ στον υπολογιστή μας να φαίνεται πως μπορεί να συνομιλεί συνειδητά μαζί μας, και τι κοινό έχουν αυτά τα φαινόμενα;

Η Die Wolke παρουσιάζει το νέο της έργο με τίτλο Emergence, μια διαδραστική παράσταση εμπνευσμένη από τις αναδυόμενες συμπεριφορές. Αναζητά τη σημασία της συνείδησης και της εμπειρίας του καθημερινού περιβάλλοντας, και αναρωτιέται με ποιον τρόπο η γλώσσα, σαν σύστημα επικοινωνίας με κανόνες όπως η γραμματική και το συντακτικό, επηρεάζει την ανθρώπινη ικανότητα παραγωγής ιδεών. Είναι οι ιδέες μας πραγματικά δικές μας; Πώς μπορούμε να ξέρουμε οτιδήποτε άλλο εκτός από την υποκειμενικότητα της εμπειρίας μας;

Η ομάδα προσεγγίζει το θέμα με μέσα την κίνηση και το σύγχρονο χορό, τη μουσική, τις ηλεκτρονικές εικαστικές τέχνες, τις διαδραστικές τεχνικές, και το κείμενο. Με επιρροές από την καθημερινότητα, την επιστημονική φαντασία, και διάφορους, συχνά αντικρουόμενους χώρους της φιλοσοφίας, η εξηντάλεπτη παράσταση κάνει χρήση ασύρματων αισθητήρων, δημιουργώντας συνδέσεις μεταξύ κίνησης, ήχου, και εικόνας, σε πραγματικό χρόνο.

Το διαδραστικό σύστημα που έχει αναπτύξει η ομάδα επιτρέπει στα οπτικοακουστικά στοιχεία να ξεκινάν από το σώμα και να επηρεάζονται διαρκώς από αυτό. Ταυτόχρονα, το πρωτότυπο κείμενο παραθέτει τα συμφραζόμενα, συνοδευόμενο από προβολή ελληνικών και αγγλικών υπέρτιτλων.

Χορογραφία: Δροσιά Τριαντάκη | Σκηνοθετική επμέλεια, προγραμματισμός διάδρασης: Dani Joss | Ερμηνεία: Δανάη Χριστακάκου, Δροσιά Τριαντάκη | Visuals και ηλεκτρονικά: Ιωάννης Περισοράτης | Μουσική: Γιώργος Χωλόπουλος, Dani Joss

*Vitruvian Thing (Πτολεμαίων 29Α) | Παρασκευή 13 Μαρτίου και Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:00, Κυριακή 15 Μαρτίου στις 19:00 και 21:15 | Διάρκεια: 60 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: ΕΔΩ

“Γέφυρες” από τις «Δύο πρώτες ώρες» | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Οι 2 Πρώτες Ώρες, η μεγαλύτερη συμπεριληπτική καλλιτεχνική ομάδα στην Ελλάδα, με θίασο 80 ατόμων, παρουσιάζει τις δικές της Γέφυρες. Η πλοκή της παράστασης εξελίσσεται σε δύο χρονικά επίπεδα: σε ένα μακρινό αλλά καθοριστικό «τότε», και σε ένα «σήμερα» που αναζητά έκφραση και ταυτότητα. Τότε, ένας τρελός χτίζει μια γέφυρα στο πουθενά για να προβληματίσει τους κατοίκους μιας πόλης που δεν βλέπουν πόσα τους χωρίζουν, από πόσα έχουν αποξενωθεί.

Χτίζει μια γέφυρα στο πουθενά για να τους υποψιάσει για όλες τις γέφυρες που τους λείπουν. Και η γέφυρα δουλεύει. Οι άνθρωποι ακόμα και στο πουθενά δίνουν νόημα στο γεφύρι, αφού πρώτα έχουν αποφασίσει να ζουν οι ίδιοι με νόημα. Ακόμα κι όταν μια εξωτερική συνθήκη φέρνει ένα πραγματικό ρήγμα, η λαχτάρα της συνάντησης μένει ζωντανή. Πολλά χρόνια μετά, στα εγκαίνια του ανακαινισμένου γεφυριού, θα μπορέσουν να γίνουν οι άνθρωποι ξανά… γέφυρες;

Η παράσταση μιλά για όλες αυτές τις γέφυρες, ορατές και αόρατες. Μιλά κυρίως όμως για εκείνες τις γέφυρες που χρειαζόμαστε να φτιάξουμε. Μας προτείνει να γίνουμε άνθρωποι-γέφυρες αποκαθιστώντας την αρμονία ενός κόσμου συνδεδεμένου με τη ζωή.

ΦΟι 2 Πρώτες Ώρες είναι καλλιτεχνική συμπεριληπτική ομάδα του συλλόγου Open School Days. Ξεκίνησε ως μαθητικό πρότζεκτ το 2023 και συνεχίζει ως πρόταση στη ζωή της πόλης, ως μια ανοιχτή ομάδα για όλες και όλους, με αναπηρία ή χωρίς.

Καλλιτεχνική επιμέλεια – Σενάριο – Σκηνοθεσία: Ζαχαρίας Σπανός

*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης Μ2) | Παρασκευή 13 Μαρτίου στις 19:00 και Σάββατο 14 Μαρτίου στις 18:00 | Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Οι Στρακαστρούκες | Θέατρο Αυλαία

Βρισκόμαστε ακριβώς δέκα λεπτά πριν χτυπήσουν οι καμπάνες για την Ανάσταση σ’ ένα χωριό της Κρήτης. Ο Κωσταντής κρατάει στη μια του χούφτα καραμελάκια που σκάνε στο στόμα και στην άλλη αυτοσχέδιες στρακαστούκες. Στην κλειστή κοινωνία της επαρχίας που κανείς δεν του απλώνει το χέρι, ο ήρωάς μας ανοίγει την καρδιά του με σπαρακτικό χιούμορ λίγο πριν κάνει το μεγάλο μπαμ. Οι καμπάνες όμως χτυπούν νωρίτερα.

Ο ηθοποιός και τραγουδοποιός Δημήτρης Σαμόλης στο πρώτο του θεατρικό έργο, βάζει στο μικροσκόπιο την “αγία ελληνική οικογένεια”, τη ζωή στην επαρχία και τον εκφοβισμό σε ένα συνταρακτικό μονόλογο-κατάθεση. Οι Στρακαστρούκες είναι μια καθηλωτική ελεγεία αγάπης για την ανθρώπινη φύση αλλά και ένα φωτεινό βέλος σε αυτά που μας πόνεσαν βαθιά.

*Θέατρο Αυλαία | Παρασκευή 13 Μαρτίου στις 21:00, Σάββατο 14 στις 19:00 & 21:30, Κυριακή 15 Μαρτίου στις 18:00 & 20:30 | Τιμές εισιτηρίων: από 17 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Αόρατος Επισκέπτης | Θέατρο Αριστοτέλειον

Πρωταγωνιστούν η Κάτια Δανδουλάκη και ένας θίασος εκλεκτών ηθοποιών, οι Χρήστος Πλαΐνης, Θανάσης Πατριαρχέας, Μελίνα Λεφαντζή, Ντίνος Σπυρόπουλος, Χλόη Μάντζαρη.

Ένας επιτυχημένος νεαρός επιχειρηματίας βρίσκεται κατηγορούμενος για το φόνο της ερωμένης του.

Είναι παγιδευμένος σε μία δίνη από ανομολόγητους φόβους, παρορμητικές αποφάσεις, υποψίες και σκιές, μυστικά και ψέματα.

Μία δαιμόνια δικηγόρος καλείται να φωτίσει τις σκοτεινές πτυχές του μυστηρίου. Έχει όμως μόνο δύο ώρες στη διάθεσή της, μαζί του, για να ανακαλύψει τι πραγματικά έχει συμβεί.

Ο χρόνος μετράει αντίστροφα και κάθε λεπτό που περνάει μας φέρνει πιο κοντά στην αποκάλυψη της αλήθειας. Ή μήπως όχι;

Η αλήθεια και το ψέμα, μπλέκονται σε έναν σφιχτοδεμένο ιστό που όσο πιο πολύ ξεδιπλώνεται τόσο πιο περίπλοκος γίνεται.

Πόση αλήθεια χωράει σε ένα ψέμα; Πόσο ψέμα κρύβει μια αλήθεια;

*Θέατρο Αριστοτέλειον | Παρασκευή 13 Μαρτίου στις 21:00, Σάββατο 14 στις 18:00 & 21:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 18:00 & 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 15 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Caveman του Rob Becker | Κολοσσαίον

Ο Σωτήρης Καλυβάτσης φοράει προβιά (γνωστού οίκου μόδας) και ανεβαίνει στη σκηνή του Θεάτρου Κολοσσαίον, για να γίνει ο σύγχρονος Caveman:

ο άνθρωπος των σπηλαίων της διπλανής πόρτας, ένας πρωτόγονος με Wi-Fi, τηλεκοντρόλ και πιστωτική!

Είναι έτοιμος να αποδείξει ότι το αιώνιο μπρα-ντε-φερ μεταξύ άντρα και γυναίκας ξεκίνησε πολύ πριν ανακαλύψουμε το delivery, το Tik-Tok και το γάλα αμυγδάλου.

*Κινηματοθέατρον Κολοσσαίον | Δευτέρα 9 και Τρίτη 10 Μαρτίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 15 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Ιβάν εναντίον Ιβάν | Θέατρο Αθήναιον

Ο Ιβάν Ιβάνοβιτς είναι ευθυτενής, ευγενικός και λεπτολόγος. Ο Ιβάν Νικίφοροβιτς είναι τραχύς, βροντόφωνος και αθυρόστομος. Ωστόσο είναι και οι δύο αριστοκράτες, γείτονες και, κυρίως, στενοί φίλοι! Όταν μια μέρα, αυτοί οι δύο υποδειγματικοί φίλοι τσακώνονται για έναν εντελώς ανόητο λόγο – για μια γουρούνα και έναν «χήνο» – ξεκινάει ένας επεισοδιακός καβγάς, που εμπλέκει όλη την κοινωνία της μικρής πόλης που κατοικούν. Όλοι ασχολούνται με τον καβγά των δύο Ιβάν!

Με φόντο τη Ρωσία του 19ου αιώνα και με αφορμή την Ελλάδα του σήμερα, τρεις ηθοποιοί παραβιάζουν με επιθεωρησιακή διάθεση τα χωροχρονικά όρια, ακροβατούν μεταξύ της σατιρικής ιστορίας του Γκόγκολ Ο καβγάς των δυο Ιβάν και ενός τηλεοπτικού πάνελ της μεσημεριανής ζώνης, καυτηριάζοντας χιουμοριστικά τη διαχρονική τάση των ανθρώπων να συγκρούονται για το παραμικρό και, κυρίως, τη σύγχρονη διάθεση αλληλοσπαραγμού που κυριαρχεί στα media, ενώ ταυτόχρονα ενισχύεται από αυτά.

Σε μια εποχή όπου κυριαρχεί η «κουλτούρα της ακύρωσης» και σε μια κοινωνία που απολαμβάνει να «κανιβαλίζει» τις ανθρώπινες σχέσεις μέσω των media, ο τραγελαφικός καβγάς των δύο Ιβάν μοιάζει εξωφρενικά επίκαιρος: Γιατί φερόμαστε σαν γουρούνια και κράζουμε σαν χήνες; Γιατί «αλληλομαδιόμαστε» τόσο εύκολα; Με πόσο μεγάλη ευκολία «διαγράφουμε» σημαντικά κοντινά μας πρόσωπα; Και τελικά, πόσο αποκαλυπτικά «αστείος» μπορεί είναι ο συσχετισμός ανάμεσα στο μακρινό «εκεί και τότε» της Ρωσίας του 19ου αιώνα και στο σημερινό «εδώ και τώρα» της σύγχρονης ελληνικής καθημερινότητας;

Σκηνοθεσία: Σωτήρης Ρουμελιώτης

Παίζουν: Μπάμπης Αλεφάντης, Λάμπρος Γραμματικός, Άγγελος–Προκόπιος Νεράντζης

*Θέατρο Αθήναιον | Πέμπτη 12 Μαρτίου στις 20:00, Παρασκευή 13 και Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 17 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Stand-Up Comedy Mikeius «Incorrect» | Βακούρα

Ο Mikeius επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη με τη νέα του stand-up παράσταση “Incorrect”, στο Σινέ Βακούρα.

Με κοφτερό χιούμορ, πολιτικά και κοινωνικά σχόλια, η παράσταση για 2ο χρόνο βάζει στο στόχαστρο την κορεκτίλα και τις συμβάσεις της εποχής.

Με νέα κείμενα, οπτικοακουστικά στοιχεία και έντονη σκηνική παρουσία, ο Mikeius φέρνει το κοινό αντιμέτωπο με τις αντιφάσεις της καθημερινότητας, χρησιμοποιώντας το χιούμορ ως μέσο για αλήθειες που συχνά φοβόμαστε να αγγίξουμε.

*Cinema Βακούρα | Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: 13 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Παραστάσεις που συνεχίζονται

ΖΟΡΜΠΑΣ | Θέατρο Μονής Λαζαριστών

Στο λιμάνι του Πειραιά, αναμένοντας το καράβι για την Κρήτη, ο αφηγητής συναντά τον Ζορμπά. Ύστερα από λίγες κουβέντες οι δύο άντρες αποφασίζουν να δουλέψουν μαζί.

Ένα ορυχείο λιγνίτη -κληρονομιά του αφηγητή- πρέπει να τεθεί σε λειτουργία. Ο Ζορμπάς δέχεται την πρόταση και ακολουθεί το «αφεντικό» στην αποστολή του. Οι ρόλοι μοιράζονται, η σχέση εδραιώνεται. Μαζί θα φτάσουν στην Κρήτη θα γνωρίσουν την τοπική κοινωνία και θα θέσουν τα σχέδιά τους σε εφαρμογή. Η γνωριμία των δύο αντρών θα μετατραπεί σε δυνατή φιλία.

Ο τρόπος που ζει ο Ζορμπάς ανοίγει νέα μονοπάτια στη σκέψη και στις φιλοσοφικές αναζητήσεις του «αφεντικού». Ο Ζορμπάς δεν αναλύει τη ζωή, την καταναλώνει. Καταβροχθίζει κάθε της απόλαυση και αγκαλιάζει με χιούμορ τα πάθη του και τις απολαύσεις της σάρκας. Το «αφεντικό» είναι ο άνθρωπος των βιβλίων, της σκέψης, των προοδευτικών ιδεών, της θεωρίας.

Ο Ζορμπάς είναι γήινος, άνθρωπος της πράξης και του αυθορμητισμού. Δύο διαφορετικοί κόσμοι, δύο ξένοι, θα ξεπεράσουν το μεταξύ τους χάσμα και θα προσπαθήσουν να συναντηθούν. Συνδέονται και συνυπάρχουν έχοντας έναν κοινό πόθο: την αγάπη τους για την ελευθερία, που την αναζητούν μέσα από διαφορετικές διαδρομές.

Θεατρική διασκευή – Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης

*Θέατρο Μονής Λαζαριστών | Τετάρτη 11 Μαρτίου στις 19:00, Πέμπτη 12, Παρασκευή 13, Σάββατο 14 Μαρτίου στις 18:00 & 21:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 21:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 9 ευρώ | Διάρκεια: 135 λεπτά | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

ΝΕΜΕΣΙΣ του Βαγγέλη Καραμπάσογλου | Artbox Fargani

Ένα έργο που ισορροπεί ανάμεσα στη μαύρη κωμωδία και το δραματικό θρίλερ, θέτοντας στο επίκεντρο ζητήματα εξουσίας, σιωπής, συνενοχής και συλλογικής ευθύνης. Η «ΝΕΜΕΣΙΣ» δεν αφηγείται απλώς μια ιστορία για τον κόσμο του θεάτρου — λειτουργεί ως καθρέφτης της σύγχρονης κοινωνικής πραγματικότητας, προκαλώντας τον θεατή να αναμετρηθεί με τις δικές του στάσεις και ευθύνες.

Στο επίκεντρο βρίσκεται ένας καταξιωμένος θεατρικός σκηνοθέτης, του οποίου η καριέρα και η προσωπική ζωή κλονίζονται έπειτα από καταγγελία για σεξουαλική παρενόχληση. Οι συνεργάτες του, αμήχανοι μπροστά στην κρίση, καλούνται να αποφασίσουν αν θα υπερασπιστούν τον άνθρωπο που γνωρίζουν ή αν θα αμφισβητήσουν την εικόνα του. Η πλοκή αποκαλύπτει τις αντιφάσεις και τα ηθικά αδιέξοδα που κρύβονται πίσω από τις σχέσεις εξουσίας, τη φήμη και την ανάγκη για αλήθεια.

Η «ΝΕΜΕΣΙΣ» θέτει στο προσκήνιο ερωτήματα γύρω από τη συλλογική ευθύνη απέναντι στις καταγγελίες κακοποίησης, τη δυσκολία αποδοχής όταν οι κατηγορούμενοι είναι πρόσωπα θαυμαστά, και τον ρόλο της κοινωνικής σιωπής που συχνά προστατεύει τη φήμη αντί της δικαιοσύνης. Με οξυδέρκεια και ευαισθησία, το έργο αναδεικνύει τον τρόπο με τον οποίο η σιωπή, η ανοχή και η αδιαφορία μετατρέπονται σε συνενοχή, ενώ παράλληλα καταγράφει τη σύγχρονη ανάγκη για κάθαρση – προσωπική και συλλογική.

Περισσότερο από μια ιστορία για τον κόσμο του θεάτρου, η «ΝΕΜΕΣΙΣ» λειτουργεί ως καθρέφτης της πραγματικότητας που όλοι μοιραζόμαστε. Οι ήρωες, παγιδευμένοι ανάμεσα στις προσωπικές τους αλήθειες και στις κοινωνικές πιέσεις, αναγκάζουν τον θεατή να αναμετρηθεί με τις δικές του αντιλήψεις και ευθύνες. Πρόκειται για μια παράσταση που υπενθυμίζει πως η σιωπή απέναντι στην αδικία δεν είναι ουδέτερη στάση, αλλά συνενοχή.

*Artbox Fargani | Τετάρτη 11 Μαρτίου στις 21:15 | Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

96% – του Πρόδρομου Τσινικόρη | Θέατρο Αμαλία

Το 96% αποτελεί μια lecture performance του Πρόδρομου Τσινικόρη και της ομάδας του και στο «μικροσκόπιο» τους μπαίνει η Θεσσαλονίκη του 1943. Αφηγείται μια ιστορία σκοτεινή και λησμονημένη, τα ίχνη της οποίας όμως είναι ακόμα εδώ. Η παράσταση – ντοκιμαντέρ, επιχειρώντας μια αρχαιολογία του παρόντος, τα αναζητά, όχι μόνο σε μελέτες, αρχεία και μαρτυρίες, αλλά και με επιτόπια έρευνα στη σημερινή πόλη, στους δρόμους, στα κλειστά μαγαζιά, στα παλιά και τα καινούργια κτίρια, ακόμα και στο ίδιο το ΚΘΒΕ, όπου η παράσταση πρωτο-παρουσιάστηκε.

Τον Μάρτιο του 1943 αναχωρεί από τη Θεσσαλονίκη το πρώτο τρένο για το Άουσβιτς. Μέχρι τον Αύγουστο θα εκτοπιστούν εκεί 50.000 Εβραίοι, οι περισσότεροι από τους οποίους δεν θα επιστρέψουν ποτέ. Το 96% της εβραϊκής κοινότητας της πόλης εξολοθρεύεται στα ναζιστικά στρατόπεδα συγκέντρωσης. Οι περιουσίες που αφήνουν πίσω τους περνούν σε χέρια μεσεγγυούχων, έπιπλα και σκεύη καταλήγουν σε χριστιανικά σπίτια και εμπορικά καταστήματα, οι μαρμάρινες πλάκες του παλιού νεκροταφείου τοποθετούνται στα πιο απίθανα σημεία της πόλης. Η μεγαλύτερη εβραϊκή κοινότητα των Βαλκανίων, σβήνεται από τον χάρτη ενώ μια νέα κοινωνική και οικονομική ελίτ αναδύεται.

Ποιοι αντιστάθηκαν και ποιοι συντάχθηκαν με τη βία; Πως κατασκευάστηκαν οι μηχανισμοί μνημοκτονίας και αποσιώπησης και ποιος είναι άραγε ο ρόλος ενός θεάτρου; Γιατί η παλιά αυτή ιστορία μας ενδιαφέρει και πως αφορά το δικό μας μέλλον; Σε μια προσπάθεια κριτικής προσέγγισης μιας περασμένης εποχής, η καλλιτεχνική ομάδα επί σκηνής, συνομιλεί με καλεσμένους από το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της Θεσσαλονίκης και καταθέτει τα ευρήματα της έρευνάς της για να συνθέσει μια νέα ιστορική και κοινωνική τοιχογραφία της “πόλης των φαντασμάτων”.

*Θέατρο Αμαλία | Πέμπτη 12, Παρασκευή 13 και Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:00, Κυριακή 15 Μαρτίου στις 21:00 | Διάρκεια: 60 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Το «Τέλος του παιχνιδιού» | Ράδιο Σίτυ

Το αριστουργηματικό «Τέλος του Παιχνιδιού (Endgame)» του Samuel Beckett, μία από τις μεγαλύτερες θεατρικές επιτυχίες της φετινής σεζόν, με αλλεπάλληλα sold out στην Αθήνα, ξεκινά τις παραστάσεις του στη Θεσσαλονίκη, στο Radio City, από τις 6 Μαρτίου. Ο Μάκης Παπαδημητρίου σκηνοθετεί και συναντά επί σκηνής τον Γιώργο Χρυσοστόμου, σε ένα από τα πιο χαρακτηριστικά ντουέτα του παγκοσμίου θεάτρου. Οκτώ χρόνια μετά την προηγούμενη εκρηκτική τους συνύπαρξη στη σκηνή, οι δύο ηθοποιοί ξανασυναντιούνται σε μια παράσταση που επιλέγει να δει κατάματα την ανάγκη των ανθρώπων να επικοινωνήσουν, ακόμα και όταν όλα γύρω τους – και μέσα τους – μοιάζουν κατεστραμμένα.

Το εντυπωσιακό σκηνικό μας μεταφέρει σε ένα καταφύγιο, μετά το τέλος του κόσμου. Ένα παιχνίδι φτάνει στο τέλος του… ή μήπως το τελευταίο κομμάτι μιας παρτίδας που ξαναρχίζει; Η σκηνοθετική προσέγγιση του Μάκη Παπαδημητρίου εστιάζει στον βαθιά ανθρώπινο πυρήνα του έργου: τέσσερις χαρακτήρες σε έναν ερειπωμένο κόσμο, που προσπαθούν να γεφυρώσουν τις αποστάσεις με λέξεις, βλέμματα, σιωπές. Σιωπές, οι οποίες – όπως όρισε ο ίδιος ο Beckett – τηρούνται ευλαβικά, όχι από τυπολατρία, αλλά γιατί μέσα τους κρύβονται όλα τα αναπάντητα ερωτήματα της ύπαρξης.

*Ράδιο Σίτυ | Παρασκευή 13 Μαρτίου στις 21:00, Σάββατο 14 Μαρτίου στις 18:00 και στις 21:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 18:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 16 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Η ανθρώπινη μαλακία που με εξουθενώνει | ArtBox Fargani

Δύο τραγικά επιτυχημένα αρσενικά του καιρού μας, ο Ισμαήλ – Financial & Date Coach – και ο Σούλης – συγγραφέας αυτοβελτίωσης – επιλέγονται από ένα καινοτόμο πρόγραμμα υψηλής τεχνολογίας για να ξεναγήσουν τον Κωστή, έναν άνθρωπο της διπλανής πόρτας, στην αιτία των παγκόσμιων προβλημάτων: τη Μ@Λ@Κ!@. Αυτή που ασίγαστα θρέφει και θρέφεται από λαμόγια, απατεώνες, τη ματσίλα της ανδρόσφαιρας και, κυρίως, ανθρώπους μόνους και δυστυχισμένους που, ίσως, κάποτε να αδικήθηκαν και εν τέλει αποφάσισαν να στρατευτούν με την πλευρά των καταπιεστών.

Μέσα στο σύμπαν της παράστασης παρελαύνουν πυρήνες ανερμάτιστης παραπληροφόρησης, ηλιθιότητας και τοξικής μ@λ@κ!@ς, που δύσκολα βρίσκουν αντίπαλο. Ινφλουένσερς, επαναστατικές δίαιτες, μεσσιανική αρρενωπότητα, crypto, ferrari και εκατομμύρια, ρατσισμός, σεξισμός και χίλια μύρια δεινά που εμφανίζονται καθημερινά με νέες ιδιότητες και μορφές, με σκοπό να μολύνουν και την τελευταία ρανίδα λογικής.

Η εξουθενωτική εμπειρία

Η παράσταση είναι, ειλικρινά, εξουθενωτική. Σαν να σκρολάρεις ασταμάτητα στα σόσιαλ, τρολάροντας ανελέητα μέσα από memes, σαν να ζεις ένα live feed του κόσμου σε μεγέθυνση, γεμάτο παράλογες συμπεριφορές που φαίνονται λογικές και, ίσως, σε κάνουν να αναρωτηθείς: που ζούμε ρε μ@λ@κ@;

Σκηνοθεσία: Θανάσης Μεγαλόπουλος

*ArtBox Fargani | Παρασκευή 13, Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 19:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 10 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

NEKYA 20kg | Μικρό θέατρο Μονής Λαζαριστών

Το έργο «Νέκυια 20 kg» εμπνέεται από τη ραψωδία λ της Οδύσσειας, όμως εδώ η «κάθοδος» δεν είναι επική αλλά προσωπική. Είναι η αναπαράσταση μια ζωής. Μιας ζωής που καθόρισε όλη την ύπαρξή μας. Μια γυναίκα και ένας άντρας θυμούνται, μιλούν, γελούν, συγκινούνται, αφηγούνται στιγμές ζωής και προσπαθούν να κρατήσουν ζωντανό έναν διάλογο που δεν θέλουν να τελειώσει.

Τα ‘’20 kg’’ γίνονται μέτρο μιας εσωτερικής δοκιμασίας, το βάρος που κουβαλά ο καθένας μας όταν ζητά να ξαναζήσει αυτό που έχει χαθεί.

Ο Σάκης Σερέφας υφαίνει με συγκίνηση και χιούμορ ένα ποιητικό κείμενο, όπου η απουσία παύει να είναι γεγονός και γίνεται τρόπος ζωής, εκεί που οι ζωές που ζήσαμε βρίσκουν χώρο να ακουστούν.

*Μικρό θέατρο Μονής Λαζαριστών | Τετάρτη 11 Μαρτίου στις 19:00, Πέμπτη 12, Παρασκευή 13 Μαρτίου στις 21:00, Σάββατο 14 Μαρτίου στις 18:00 & 21:00, Κυριακή 15 Μαρτίου στις 19:30| Τιμές εισιτηρίων: από 9 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Mama Loba. Νύχτες με Μύθους | Δημοτική Πινακοθήκη – Casa Bianca

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει τη θεατρική δράση–περφόρμανς «Mama Loba, Νύχτες με Μύθους», κείμενο και σκηνοθεσία της Πολυξένης Σπυροπούλου.

Η παράσταση διερευνά μύθους και θρύλους από την αρχαία ελληνική, βαλκανική και κελτική μυθολογία, εστιάζοντας σε γυναικεία αρχετυπικά πρότυπα, με μουσική, ποίηση και διάδραση, σε έναν χώρο όπου το τώρα συναντά το πάντα.

*Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης -Casa Bianca | Τρίτη 10 Μαρτίου στις 20:30 | Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας | Τηλ: 2315 200010 – 2315 200024 – 2315 200 035

Φθινοπωρινή Ιστορία | Κολοσσαίον

Η Πέμη Ζούνη και ο Σταύρος Ζαλμάς μαζί, στο σημαντικό και με διεθνή επιτυχία θεατρικό έργο, «Φθινοπωρινή Ιστορία» σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη.

Υπάρχουν τρεις τρόποι ν’ αντιμετωπίσεις το Φθινόπωρο:

1.Να βλέπεις μελαγχολικά τα φύλλα από τα δέντρα να πέφτουν

2. Να μαζεύεις τα φύλλα που πέφτουν, γιατί ποιον ενδιαφέρουν σήμερα αυτά τα ενοχλητικά ρομαντικά

και 3. Να φαντάζεσαι ότι τα φύλλα από το έδαφος μπορούν μαγικά να επιστρέψουν στα δέντρα.

Ο Αλεξέι Αρμπούζωφ, είναι άξιος συνεχιστής των σπουδαίων θεατρικών συγγραφέων της Ρωσίας (Γκόγκολ,Γκόργκι, Τσέχωφ). Η «Φθινοπωρινή Ιστορία» γράφτηκε το 1975 και μιλά για τη σχέση δυο ανθρώπων. Ο γιατρός Ροντιόν Νικολάγεβιτς και η Λύντια Βασίλιεβνα, πρώην ηθοποιός, συναντιούνται τυχαία σ’ ένα θεραπευτήριο στη Ρίγα. Δεν είναι νέοι, αλλά και ποιος είναι νέος σήμερα; Με απίστευτο χιούμορ, ενσυναίσθηση και συχνά πολλή σκληρότητα, απογυμνώνει τους ήρωες και τους παραδίδει ανυπεράσπιστους σε κοινή θέα.

*Κολοσσαίον | Παρασκευή 13 Μαρτίου στις 21:00, Σάββατο 14 στις 18:00 & 21:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 19:30 | Τιμές εισιτηρίων: από 15 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Λαχταρώ | Φουαγιέ του Θεάτρου ΕΜΣ

«Tο Crave παραμένει το πιο ερμητικό, μηδενιστικό και σκοτεινό έργο της Κέην, η οποία λαχταρά να αγαπηθεί και να αγκιστρωθεί από κάπου μέχρι και την ύστατη στιγμή. Λιτό, με μια οδυνηρή, ασάλευτη ησυχία σε σχέση με τα προηγούμενα έργα της και μια μοναξιά που γιγαντώνεται φράση τη φράση μέχρι που ο θάνατος να μοιάζει βάλσαμο».

Σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία Χριστίνας Χατζηβασιλείου και μετάφραση Αντώνη Γαλέου, το έργο επιχειρεί μια βαθιά κατάδυση στον ανθρώπινο ψυχισμό, εξερευνώντας φόβους, μοναξιά και επιθυμίες, μέσα από μια τολμηρή, ιδιότυπη αφηγηματική φόρμα που έχει στιγματίσει τη σύγχρονη βρετανική δραματουργία.

Γραμμένο λίγους μήνες πριν την αυτοχειρία της, το Λαχταρώ (Crave, 1998), είναι η τολμηρή απόπειρα της ίδιας της Κέην να βυθιστεί στα μύχια των φόβων της και να τους καταγράψει μέσα από ένα παλίμψηστο δραματουργικών μοτίβων και προσωπικές της εξομολογήσεις.

Τέσσερις φωνές αλληλοσυμπληρώνονται σε μια ιδιότυπη αφήγηση -μετέωρη στον χρόνο και στον χώρο σε ένα κείμενο που μιλάει για τις επώδυνες διαδρομές διαφυγής του μυαλού από τα τραύματα.

Πως μπορείς να τιθασεύσεις τη μνήμη που επιστρέφει ξανά κα ξανά;

Διανομή: Β: Ιωάννης Αθανασόπουλος | Μ: Μομώ Βλάχου | Γ: Άννα Ευθυμίου | Α. Γιάννης Παρασκευόπουλος

*Φουαγιέ Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Eθνικής Αμύνης 2) | Τετάρτη 11 Μαρτίου στις 19:00, Πέμπτη 12 και Παρασκευή 13 Μαρτίου στις 21:00, Σάββατο 14 Μαρτίου στις 19:00 και 21:00, Κυριακή 8 Μαρτίου στις 19:30 | Διάρκεια: 60 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 9 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

Η πλατφόρμα | Αυλαία

Η εταιρεία θέατρου αντίqρηση παρουσιάζει το έργο η πλατφόρμα, ένα σύγχρονο τρίπρακτο χωρίς «κουμπί επανεκκίνησης», του Νίκου Νικήτογλου, σε σκηνοθεσία Νικόλα Μαραγκόπουλου.

Στον κόσμο της ψηφιακής πραγματικότητας, ζούμε για να ξεχνάμε και ξεχνάμε να ζήσουμε. Υπάρχουν, όμως, ολοένα και περισσότεροι άνθρωποι που θα ήθελαν να απαλλαγούν από τον θόρυβο του διαδικτύου. Θα ήθελαν να έχουν τη δυνατότητα να ζήσουν σε έναν κόσμο που δεν τον βαραίνει το ψηφιακό τους αποτύπωμα. Αυτό αναλαμβάνει να κάνει η πλατφόρμα. Σε έναν κλειστό χώρο χωρίς παράθυρα, όπου τίποτα δεν αποδεικνύεται πως υπάρχει έξω από αυτόν, ό,τι πονά, ό,τι περισσεύει, ό,τι δεν είναι «λειτουργικό», μπορεί να αφαιρεθεί.

Αυτό που μένει είναι η λήθη. Μες τη λήθη όλοι αισθάνονται ασφάλεια. Τίποτα δεν μπορεί να τους αγγίξει. Δεν υπάρχει διαφυγή. Μόνο επανάληψη. Κι η επανάληψη προσφέρει σταθερότητα.

Το έργο κινείται στο όριο ανάμεσα στην επιστημονική δυστοπία και την υπαρξιακή αλληγορία. Με στοιχεία μαύρου χιούμορ, ειρωνείας και σταδιακής αποδόμησης της πραγματικότητας, Η πλατφόρμα εξετάζει τη σύγχρονη ανάγκη για ασφάλεια, απουσία πόνου, καθαρότητα ταυτότητας και, φυσικά, το τίμημα που αυτή συνεπάγεται.

Η παράσταση δεν αφηγείται μια ιστορία σωτηρίας. Θέτει ερωτήματα γύρω από το δικαίωμα στη μνήμη, το τραύμα, την επιλογή και την ευθύνη της συνείδησης. Όταν όλα μπορούν να «διορθωθούν», τι σημαίνει να παραμένεις άνθρωπος;

Επί σκηνής: Βασίλης Βασιλείου, Στέλλα Νικολαΐδου, Μιχάλης Στεφανίδης, Χρήστος Τζιώτας

*Θέατρο Αυλαία | Δευτέρα 9 και Τρίτη 10 Μαρτίου στις 21:30 | Διάρκεια: 75 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 13 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Καλή Καλό: μια ζωή θεατρίνα | Θέατρο Αμαλία

Ένα νέο θεατρικό έργο με την υπογραφή της Στεργιάνας Τζέγκα έρχεται στη σκηνή του θεάτρου Αμαλία αναδεικνύοντας μια ιδιαίτερη θεατρική ιστορία με συνοδεία μουσικής!

Μια γυναίκα, έξι δεκαετίες θεατρικής ιστορίας. Η παράσταση «Καλή Καλό – Μια ζωή θεατρίνα» φωτίζει τη ζωή και την πορεία της θρυλικής Καλής Καλό, μιας μορφής που ταυτίστηκε με την εξέλιξη του ελληνικού θεάτρου. Από τα μπουλούκια του περασμένου αιώνα και αργότερα τη μάντρα του Αττίκ, μέχρι την καθιέρωσή της ως πρωταγωνίστρια των μεγάλων επιθεωρήσεων, η Καλό έζησε τα πάντα.

Πέρα όμως από «παιδί θαύμα», ενζενί και λαμπερή θιασάρχισσα, ήταν και εκπαιδευτικός, μητέρα και αγωνίστρια. Αυτό το έργο δεν είναι μια καταγραφή γεγονότων, ούτε απλά μια βιογραφία. Μέσα από τη δική της ζωή, αναδεικνύεται και η αθέατη ιστορία των ηθοποιών –και ιδιαίτερα των γυναικών ηθοποιών– του περασμένου αιώνα· μια ιστορία γεμάτη προκαταλήψεις, εκμετάλλευση και ανάγκη για συνεχή διεκδίκηση. Από την εποχή των μπουλουκιών, μέχρι το σήμερα… μια παράσταση-γέφυρα, γεμάτη τραγούδι, λάμψη και συγκίνηση. Μια παράσταση φτιαγμένη από θεατρίνους για θεατρίνους και για το θέατρο.

*Θέατρο Αμαλία | Δευτέρα 9 και Τρίτη 10 Μαρτίου στις 21:15 | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE 

The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους | Θέατρο Αυλαία

Η ιστορία ξεδιπλώνεται στο πλαίσιο μιας κλινικής δοκιμής ενός νέου αντικαταθλιπτικού φαρμάκου, στην οποία συμμετέχουν δύο νεαροί εθελοντές, η Κόνι και ο Τρίσταν. Όσο η δοσολογία αυξάνεται, ο έρωτάς τους φουντώνει, γεννώντας αμφιβολίες τόσο στους ίδιους όσο και στους ψυχιάτρους που τους παρακολουθούν: ο έρωτάς τους είναι αληθινός ή παρενέργεια της φαρμακευτικής ουσίας που τους χορηγείται;

«Πιστεύεις ότι επειδή βιώνουν όλ’ αυτά που κανονικά κάποιος συνδέει με τον έρωτα, εκείνοι απλώς… νομίζουν πως είναι ερωτευμένοι;»

Παράλληλα με τη σύνδεση των δύο εθελοντών, εκτυλίσσεται και η σύγκρουση ανάμεσα στους ψυχιάτρους που ελέγχουν το πείραμα. Η Λόρνα αντιμετωπίζει με επιφυλακτικότητα τη φαρμακευτική παρέμβαση και προβληματίζεται για τα ηθικά όρια της επιστήμης. Για τον Τόμπι, αντίθετα, «αγάπη είναι η φαρμακευτική αγωγή» και ο ανθρώπινος νους ένα σύστημα που μπορεί – και πρέπει – να ρυθμιστεί.

Όταν το πείραμα ξεφεύγει από τον έλεγχό τους, η επαγγελματική τους αντιπαράθεση μετατρέπεται σε σύγκρουση εξουσίας και, τελικά, κοσμοθεωρίας: πού τελειώνει η επιστήμη και πού ξεκινά η ανθρώπινη εμπειρία; Ευφυής και κοφτερός λόγος που αποτυπώνει με απλότητα και αμεσότητα σύνθετες επιστημονικές και φιλοσοφικές ιδέες, καταιγιστικός ρυθμός και ενέργεια «ντοπαμίνης», σε μια παράσταση που προσκαλεί το κοινό να αναμετρηθεί με τη ρευστότητα του νου και την ευαλωτότητα της ύπαρξης.

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος

Επί Σκηνής: Άννα – Μαρία Γάτου | Ιωάννης Καμπούρης | Δήμητρα Κούρτη | Μίλτος Τσιάντος

*Θέατρο Αυλαία | Τετάρτη 11 και Πέμπτη 12 Μαρτίου στις 21:15 | Διάρκεια: 90 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 10 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Φάκελος Μέριλιν Μονρόε: Κωδικός Erase | Artbox Fargani

Με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από τη γέννηση του εμβληματικού μύθου του Χόλυγουντ, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε συνεργασία με την Πολιτεία Πολιτισμού, παρουσιάζουν την παράσταση «Φάκελος Μέριλιν Μονρόε: Κωδικός Erase».

Πρόκειται για ένα νέο έργο που υπογράφει η Ροδή Στεφανίδου, σκηνοθετεί ο Ένκε Φεζολλάρι και παρουσιάζεται από την Τετάρτη 11 Φεβρουαρίου στο ΑRTBOX FARGANI THEATER.

Ένα έργο, φόρος τιμής, για μια μοναδική προσωπικότητα που «πέθανε όπως έζησε: Έρμαιο. Ρημαγμένη. Γυμνή. Με το ακουστικό του τηλεφώνου πάνω στο μαξιλάρι, τα χάπια παραδίπλα, σ’ ένα άδειο σπίτι, μόνη στο δωμάτιό της…»

Τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει η Αλεξάνδρα Παλαιολόγου ενώ στο ρόλο του αφηγητή είναι ο Χρήστος Παπαδημητρίου.

Η Μέριλιν Μονρόε, ως παγκόσμιο «σύμβολο του σεξ» και «απόλυτη σταρ» του κινηματογράφου, συνεχίζει να «απασχολεί» ακόμα και σήμερα. Το έργο της Ροδής Στεφανίδου επιχειρεί να φωτίσει γνωστές και άγνωστες πτυχές της γυναικείας υπόστασης της Μέριλιν, καθώς αφηγείται, μεταξύ ντοκουμέντου και μυθοπλασίας, τα θραύσματα της ζωής της.

Μια παράσταση που επιχειρεί να εισχωρήσει στην εύθραυστη και κατακερματισμένη της καρδιά, φωτίζοντας τη «γυναίκα» πέρα από την «εικόνα». Μια γυναίκα που σκέφτεται, αγωνιά, φοβάται, σπαράζει, αποζητά την μητρότητα απεγνωσμένα, αναμετριέται με τους εσωτερικούς δαίμονές της, αλλά πάνω από όλα ψάχνει ν΄ αγαπηθεί και ν΄ αγαπήσει.

*Artbox Fargani | Σάββατο 13 Μαρτίου στις 18:00 και Κυριακή 14 Μαρτίου στις 18:00| Τιμές εισιτηρίων: από 13 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Πώς να προσποιείστε ότι θα έρθουν καλύτερες μέρες: Στον Βυσσινόκηπο του Τσέχωφ | ΓΚΡΑΝ ΓΚΙΝΙΟΛ Λαμπ

Η Γκραν Γκινιόλ παρουσιάζει το νέο έργο του Κωνσταντίνου Μαυρόπουλου: «Πώς να προσποιείστε ότι θα έρθουν καλύτερες μέρες: Στον Βυσσινόκηπο του Τσέχωφ» μια κωμωδία που συνομιλεί ευθέως με τον Βυσσινόκηπο του Άντον Τσέχωφ δημιουργώντας έναν σύγχρονο, παράλληλο μύθο.

Σε ένα πολύ κοντινό μέλλον, η ομάδα θεάτρου Γκραν Γκινιόλ βρίσκεται σε πρόβες για ένα ανέβασμα του Βυσσινόκηπου του Άντον Τσέχωφ. Εν τω μεταξύ ο επικεφαλής της ομάδας πνιγμένος στα χρέη και στις κακές οικονομικές επιλογές, έχει υποθηκεύσει το σπίτι του και ζει κρυφά στον χώρο των προβών για να ξεφύγει από τις τράπεζες και τους τοκογλύφους. Ένα σπίτι σε πλειστηριασμό, μια ομάδα στο χείλος της διάλυσης, ένα μέλλον αβέβαιο. Στην απόγνωση, γεννιέται η ιδέα: η επιστροφή ενός παλιού μέλους, που σήμερα λάμπει στις οθόνες και τις διαφημίσεις, ως σανίδα σωτηρίας…

Ερμηνεύουν: Διονύσης Καραθανάσης | Ιωάννα Λαμνή | Στάθης Μαυρόπουλος | Ιωάννα Σιδηροπούλου | Σάββας Τραπεζάνογλου

*ΓΚΡΑΝ ΓΚΙΝΙΟΛ λαμπ (Πεστών 66) | Μέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 19:00 | Διάρκεια: 85 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Δείπνο Ηλιθίων | Metropolitan Urban Theater

Έχοντας σημειώσει τεράστια επιτυχία σε όλο τον κόσμο, το «Δείπνο Ηλιθίων» είναι μια από τις πιο ευρηματικές κωμωδίες καταστάσεων, με καταιγιστικό ρυθμό, συνεχείς ανατροπές, ξεκαρδιστικές παρεξηγήσεις και διαλόγους-φωτιά, που υπόσχεται γέλιο μέχρι δακρύων.

Παράλληλα, αποτελεί και ένα διακριτικό σχόλιο πάνω στην ανθρώπινη συμπεριφορά και την κοινωνική αυταπάτη: Γιατί, τελικά, ποιος είναι στ’ αλήθεια «ηλίθιος»; Αυτός που χλευάζει ή αυτός που χλευάζεται;

Συντελεστές: Κείμενο: Francis Veber | Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου | Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής

Παίζουν: (με αλφαβητική σειρά): Βασίλης Βακάλης (Φρανσουά Πινιόν) | Κατερίνα Γανδά (Κριστίν Μπροσάν & Μαρλέν Σασέρ) | Βαγγέλης Ραφαήλ Καλλίτσογλου (Πιερ Μπροσάν) | Γιώργος Μιχαλάκος (Δρ. Σορμπιέρ & Λυσιέν Σεβάλ) | Τάσος Ταλιανίδης (Πωλ Λεμπλάν)

*Metropolitan Urban Theatre (Αλ. Φλέμινγκ 2 & Βασ. Όλγας 65) | Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 19:00 | Διάρκεια: 90 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: απο 13 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Παιδικές Παραστάσεις

ΛΑΧΑΝΑ ΚΑΙ ΧΑΧΑΝΑ – «Κλικ στη Λαχανοχαχανοχώρα» | Artbox Fargani

Ο Φαταουλίδας (όνομα και πράμα!), έχει βάλει στόχο να εξαφανίσει το τραγούδι από τη Λαχανοχαχανοχώρα! Μια παιδική φάρσα είχε ως αποτέλεσμα να χάσει την ωραία του φωνή και το όνειρό του να γίνει διάσημος τενόρος. Αυτό έγινε αφορμή να μισήσει τα παιδιά και να βάλει σκοπό ζωής να πάρει εκδίκηση! Με τη χρήση ενός μεταλλαγμένου κινητού τηλεφώνου που δωρίζει σε κάθε παιδί του σχολείου της Λαχανοχαχανοχώρας, το σχέδιο του μπαίνει σε εφαρμογή. Αυτό θα φέρει μύρια όσα κακά, για τα παιδιά και για το σχολείο της Λαχανοχαχανοχώρας.

Οι τρεις μικροί ήρωες, η Χαχανένια, ο Λαχανίδας και ο μικρότερος της παρέας ο Ατσίδας, θα προσπαθήσουν να ανακόψουν τα ύπουλα σχέδια του Φαταουλίδα. Με σύμβουλο και συμπαραστάτη τη Νεράιδα του Γέλιου και της Χαράς, τα παιδιά θα ξεκινήσουν ένα μαγικό ταξίδι για την Κοιλάδα των Αηδονιών. Εκεί θα ψάξουν για το Πολύχρωμο Λαχανίδι, που έχει …. μαγικές ιδιότητες!

Με ένα χαμόγελο κι ένα τραγούδι στα χείλη, οι τρεις ήρωες, μας ταξιδεύουν σε μια μαγική περιπλάνηση, πότε στον κόσμο του ονείρου και πότε στην σημερινή πραγματικότητα της τεχνολογίας. Θα καταφέρουν άραγε να βρουν την ισορροπία αυτών των δύο αντίθετων κόσμων, έτσι ώστε η τεχνολογία να υπηρετεί την δημιουργική τους φαντασία; Θα δούμε!

Σενάριο–Μουσική–Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Τάσος Ιωαννίδης

*Artbox Fargani | Κυριακή 15 Μαρτίου στις 15:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Στρουμφάκια, Η πράσινη αποστολή | Θέατρο Κολοσσαίον

Τραγούδι, χορός, γέλιο, μυστήριο και δυνατά οικολογικά μηνύματα συνθέτουν μια θεατρική εμπειρία που δεν μοιάζει με καμιά άλλη!

Η “Πράσινη Αποστολή” τους μόνο εύκολη δεν είναι….

Ο παμπόνηρος Δρακουμέλ έχει εφεύρει μια ύπουλη μηχανή για να μετατρέψει το καταπράσινο Στρουμφοδάσος σε… σκουπιδότοπο! Θέλει έτσι ν’ αναγκάσει τα Στρουμφάκια να βγουν σε αποστολή καθαρισμού του δάσους, ώστε να τα παγιδέψει!

Την ίδια ώρα, τα Στρουμφάκια μας ετοιμάζουν αμέριμνα το πάρτι γενεθλίων της Στρουμφίτας… Θα καταφέρουν άραγε ο Σπιρτούλης, ο Μελένιος κι η αγαπημένη Στρουμφοπαρέα να σώσουν το δάσος και το πάρτι;

Η Στρούμφια, παρουσιάστρια και οδηγός αυτής της απίθανης περιπέτειας, προσκαλεί μικρούς και μεγάλους να συμμετάσχουν ενεργά σε χορευτικά, γρίφους και φανταστικές στρουμφοδοκιμασίες!

*Θέατρο Κολοσσαίον | Σάββατο 14 Φεβρουαρίου στις 15:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 11:30 | Διάρκεια: 60 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 10 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Ξενοδοχείο των Συναισθημάτων | Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης

Η μαγική ιστορία της Lidia Brankovic, ζωντανεύει στη σκηνή μέσα από μια νέα παιδική θεατρική παράσταση γεμάτη φαντασία, πάθος και ενσυναίσθηση.

Πρόκειται για ένα θεατρικό ταξίδι που υπόσχεται να συγκινήσει μικρούς και μεγάλους.

Βασισμένη στην τρυφερή ιστορία του βιβλίου, η παράσταση «Το Ξενοδοχείο των Συναισθημάτων» και καλεί τους μικρούς θεατές να επισκεφθούν ένα ξενοδοχείο αλλιώτικο από τα άλλα – ένα μέρος όπου τα συναισθήματα γίνονται πρωταγωνιστές με φωνή και καρδιά.

*Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης | Σάββατο 14 Μαρτίου στις 17:00 και Κυριακή 15 Μαρτίου στις 12:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 9 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Απαγορεύεται η μουσική | Θέατρο Αυλαία

Σε μια όμορφη και ήσυχη πολυκατοικία, ο κύριος Ευδαίμων, ένας στρυφνός και πειθαρχημένος διαχειριστής, ζει μια απολύτως αθόρυβη καθημερινότητα.

Όλα ανατρέπονται, όμως, όταν στο διπλανό διαμέρισμα μετακομίζει ένας νεαρός μουσικός! Ο κύριος Ευδαίμων, ενοχλούμενος από τις μελωδίες και τους πρόσχαρους ήχους του, καταστρώνει ένα παμπόνηρο σχέδιο για να τον διώξει μακριά. Την ίδια ώρα, ο νεαρός γείτονας, προσπαθεί να κερδίσει τη φιλία του, αποδεικνύοντάς του ότι η μουσική βρίσκεται παντού, ακόμα και μέσα στην αποστειρωμένη και άηχη ζωή του!

Όσο κι αν ο τίτλος προσπαθεί να μας πείσει για το αντίθετο, πρόκειται για μια παράσταση γεμάτη μουσική, χιούμορ και κέφι που μας αποδεικνύει, με τον πιο όμορφο τρόπο, ότι όλα είναι μουσική!

Μέσα από την ανατρεπτική πλοκή της, η ολόφρεσκη αυτή κωμωδία μιλάει για τη φιλία, τη διαφορετικότητα, την ελευθερία και τον σεβασμό. Πώς μπορούν εν τέλει πολλοί διαφορετικοί άνθρωποι να ταιριάξουν μεταξύ τους και τι έχουν να πάρουν ο ένας από τον άλλον, όταν υπάρχει θέληση και καλή διάθεση για συνεργασία;

Τι γίνεται, όταν οι ρόλοι αντιστρέφονται και γινόμαστε εμείς ο «διαφορετικός»; Με πρωτότυπα τραγούδια που ερμηνεύονται ζωντανά επί σκηνής αλλά και με τη συμμετοχή των παιδιών-θεατών (!) αποδεικνύεται πως όλοι δικαιούνται το σεβασμό και μια δεύτερη ευκαιρία στη φιλία και στη χαρά!

*Θέατρο Αυλαία |  Σάββατο 14 Μαρτίου στις 17:00 | Διάρκεια: 70 λεπτά χωρίς διάλειμμα | Ηλικίες: 4 – 12 ετών | Εισιτήρια: 12€ κανονικό, 10€ παιδικό | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Πολυξένη | Βασιλικό Θέατρο

«Πολυξένη», το τρυφερό και συγκινητικό έργο της Στέλλας Μιχαηλίδου μια παράσταση που απευθύνεται σε μικρούς και μεγάλους θεατές, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στην Παιδική Σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου, στο κέντρο της Θεσσαλονίκης.

Ένα έργο που αναδεικνύει την ανάγκη της αποδοχής του διαφορετικού, τη σημασία του να είσαι ξεχωριστός/ή, να παλεύεις χωρίς να χάνεις τον εαυτό σου και να συνδέεσαι με τους ανθρώπους εκείνους, με τους οποίους μπορείς να μοιραστείς και να αγαπηθείς ουσιαστικά.

Πρόκειται για ένα έργο τρυφερό, συγκινητικό το οποίο απευθύνεται σε μικρούς και μεγάλους θεατές.

*Βασιλικό Θέατρο | Κυριακή 15 Μαρτίου στις 11:00 | Τιμές εισιτηρίων: από 7 ευρώ | Διάρκεια: 80 λεπτά | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE

Η Παναγία των Παρισίων | Metropolitan The Urban Theater

Ετοιμαστείτε για ένα φαντασμαγορικό Rock Musical που θα καθηλώσει μικρούς και μεγάλους!

«Η Παναγία των Παρισίων» είναι ένα από τα πιο πολυδιαβασμένα, αγαπημένα και διαχρονικά έργα του Βίκτωρος Ουγκώ, που μιλά για την αγάπη, τη φιλία, την ηθική, την ενσυναίσθηση, την αξία της διαφορετικότητας και τη δύναμη της αποδοχής της, καταγγέλλοντας τις αυθαιρεσίες της εξουσίας και τις κοινωνικές διακρίσεις.

Πρωταγωνιστής του έργου που θα δούμε στη Θεσσαλονίκη, είναι ο περίφημος καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων, στη σκιά του οποίου διαδραματίζεται η ιστορία του δύσμορφου κωδωνοκρούστη Κουασιμόδου, της όμορφης τσιγγάνας Εσμεράλδας και των υπόλοιπων ηρώων, που έχουν ζωγραφιστεί με εξαίσιες πινελιές από τη φλογερή και συνάμα χαριτωμένη πένα του μεγάλου συγγραφέα.

*Metropolitan the Urban theater | Κυριακή 15 Μαρτίου στις 11:30 | Τηλ: 2311 284 773 / Διάρκεια: 90 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 12 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE