Ξεχωρίσαμε πέντε θεάματα στον πολιτιστικό χάρτη του Φεβρουαρίου στη Θεσσαλονίκη
Η πόλη μας προσκαλεί να βγούμε στο κρύο για να βρούμε τη ζεστασιά μιας συγκίνησης που δεν εφησυχάζει.
Ο Φεβρουάριος στη Θεσσαλονίκη δεν χρειάζεται πολλές μέρες για να αφήσει το στίγμα του, αρκεί η ένταση που θα μας προσφέρει.
Είναι ο μήνας που η πόλη χαμηλώνει τα φώτα, όχι για να κοιμηθεί, αλλά για να ακούσει πιο προσεκτικά τις μελωδίες που την καθόρισαν και τις ιστορίες που την προκαλούν.
Από την απόλυτη λυρικότητα του Μάνου Χατζιδάκι και την πρωτοπορία του Νέου μουσικού Κύματος, μέχρι την ηλεκτρισμένη παράδοση και το θέατρο που ανατέμνει το σήμερα, ο πολιτιστικός χάρτης αυτού του μήνα μοιάζει με μια μεγάλη εξομολόγηση.
Είναι μια πρόσκληση να βγούμε στο κρύο για να βρούμε τη ζεστασιά μιας συγκίνησης που δεν εφησυχάζει.
Εμείς, στην Parallaxi, ξεχωρίσαμε πέντε στάσεις στον χάρτη του Φεβρουαρίου. Πέντε θεάματα που μας θυμίζουν ότι η τέχνη δεν είναι μόνο διασκέδαση, αλλά ένας τρόπος να καταλαβαίνουμε καλύτερα ποιοι είμαστε και πού πηγαίνουμε.
Μάνος Χατζιδάκις: Ο Μεγάλος Ερωτικός – Δεκαπέντε Εσπερινοί | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
«Ο Μεγάλος Ερωτικός είναι ένας λαϊκός Θεός που ζει στην φαντασία μας απ’ τη στιγμή που γεννιώμαστε ίσαμε να πεθάνουμε, όμορφος, εφηβικός και αδιάκοπα ζωντανός. Ο Μεγάλος Ερωτικός δεν φοράει γραφικά τοπικά ρούχα. Φοράει δικά του που συνθέτουν δύσκολους συνδυασμούς ήχων, ανάλαφρων χρωμάτων και ποιητικών ονείρων. Δεν περιέχει μηνύματα που εύκολα τα σβύνουν οι βροχές. Δεν αντιστέκεται.
Η σειρά που ακολουθούν τα ποιήματα αυτά των Ελλήνων ποιητών, σχηματίζει έναν αδιάσπαστο κύκλο τραγουδιών, μια λειτουργία για τον Μεγάλο Ερωτικό – κάτι σαν τους εσπερινούς Αγίων σ’ ερημοκκλήσια μακρινά, με την συμμετοχή φανταστικών αγγέλων, εραστών, παρθένων και εφήβων. Είναι μια λιτανεία περίεργη όμως και τόσο φυσική, στην εσωτερική κι απόκρυφη ζωή μας.
… Ο Μεγάλος Ερωτικός είναι μια σειρά από λαϊκά τραγούδια, που γράφτηκαν πρώτ’ απ’ όλα για να επικοινωνήσω εγώ ο ίδιος με όλα τα ελληνικά πρόσωπα που αγαπώ βαθειά, αυτά που γνώρισα, αυτά που θα γνωρίσω κι αυτά που δεν θα μπορέσω ποτές μου να γνωρίσω. Κι ακόμη, μές’ απ’ αυτά, να ενωθώ με την ψυχή του τόπου μου σε μια λειτουργία αθάνατη, ερωτική κι ελληνική.»
«Εσπερινός, σημαίνει ευλάβεια Ήλίου, καθώς γυρίζει ευαίσθητος μέσα στην πόλη, γεμάτος από τις αναμνήσεις των ετών, που τέλος γέρνει στο πλάι ν’ αποκοιμηθεί, αφήνοντας τριγύρω του ηχώ φωτός, αποκαλυπτικές διαθέσεις και μια λεπτότατη ευωδιά αγάπης. Με Δεκαπέντε Εσπερινούς συλλέγω την σκορπισμένη ευαισθησία μου και σας την παραδίδω έτσι όπως γεννήθηκε, στ’ αληθινό της βάθρο, εκεί που οι έμποροι δε θα μπορούν να της χαλάν την όψη. Όλοι οι «Εσπερινοί» χαρίζονται στον γυιό μου, που αρχίζει τώρα να μετράει τον κόσμο.» Μάνος Χατζιδάκης
Τραγουδούν: Αλκίνοος Ιωαννίδης, Μαρία Κωστράκη
Μουσική Διεύθυνση: Λουκάς Καρυτινός, συμμετέχει η Μικτή χορωδία Θεσσαλονίκης
*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης | Τετάρτη 18 & Πέμπτη 19 Φεβρουαρίου στις 20:30 | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE
Νέο Κύμα Αυτοσχεδιασμοί | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Η Σαβίνα Γιαννάτου, ο Βασίλης Ρακόπουλος και οι συνεργάτες τους ξαναζωντανεύουν αγαπημένα τραγούδια της Αρλέτας, συνθέσεις του Μάνου Λοΐζου, του Γιάννη Σπανού, του Διονύση Σαββόπουλου και άλλων συνθετών, μέσα από μια ευαίσθητη και σύγχρονη αυτοσχεδιαστική προσέγγιση.
Όπως σημειώνουν οι καλλιτέχνες:
“ …Μοιραζόμαστε την ίδια αγάπη και εκτίμηση για τους συνθέτες και το ρεπερτόριο του Νέου Κύματος. Πιστεύουμε ότι η διατήρηση του σημαντικού καλλιτεχνικού στίγματος εκείνης της περιόδου είναι πιο ουσιαστική και αποτελεσματική όταν γίνεται με όρους σύγχρονου μουσικού κώδικα επικοινωνίας, παρά με την ακριβή αναπαραγωγή παλιών ηχογραφήσεων. Διαλέξαμε αγαπημένα μας και χαρακτηριστικά κομμάτια της εποχής, εξυπηρετώντας τη δική μας εσωτερική ανάγκη επικοινωνίας σε ένα ποιοτικό πλαίσιο. Αυτό που έχει σημασία για μας είναι ο τρόπος παρουσίασης των κομματιών που οφείλει να τα ανανεώνει και να σέβεται την αισθητική τους. Η συναυλία, που πραγματοποιείται στο πλαίσιο της έκθεσης «1967-1974. Κουλτούρες σε αντιπαράθεση. Ζωή-Τέχνη-Προπαγάνδα», μας δίνει την ευκαιρία να παρουσιάσουμε στο κοινό αγαπημένα τραγούδια της εποχής με μια σύγχρονη ματιά”
*Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Αιμίλιος Ριάδης Μ2) | Κυριακή 8 Φεβρουαρίου | Τιμές εισιτηρίων: από 7 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: ΕΔΩ
Γιώργος Νικηφόρου Ζερβάκης & Βιολέτα Ίκαρη «Ρίζες και ρεύματα» | Block 33
Οι δύο καλλιτέχνες με κοινό σημείο αναφοράς την αυθεντικότητα υπόσχονται ένα πρόγραμμα όπου οι ρίζες της παράδοσης συναντούν τον σύγχρονο ήχο, με τραγούδια που έχουμε αγαπήσει, αλλά και νέες δημιουργίες που γεννιούνται επί σκηνής.
Παραδοσιακοί ήχοι, έντεχνες αποχρώσεις και ροκ στοιχεία δένουν αρμονικά σε δύο βραδιές γεμάτες μελωδία, ρυθμό και συναίσθημα.
Ο Γιώργος Νικηφόρου Ζερβάκης, με τη βαθιά ερμηνεία και το προσωπικό του μουσικό ιδίωμα, έχει καθιερωθεί ως ένας από τους πιο ανήσυχους δημιουργούς της γενιάς του.
Η Βιολέτα Ίκαρη, με τη χαρισματική φωνή και την εκφραστικότητα που την ξεχωρίζει, κινείται με φυσικότητα ανάμεσα στο σύγχρονο και το διαχρονικό, δημιουργώντας έναν ήχο απόλυτα προσωπικό.
Ο Γιώργος και η Βιολέτα ενώνουν τις δυνάμεις τους σε δύο παραστάσεις που υπόσχονται να μείνουν αξέχαστες γεμάτες ρυθμό, μελωδίες και δυνατές στιγμές.
*Block 33 (26ης Οκτωβρίου 33) | Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου στις 21:00 | Διάρκεια: 180 λεπτά | Τιμές εισιτηρίων: από 18 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE
Αγώνες και μεταμορφώσεις μιας γυναίκας | Κινηματοθέατρο ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ

«Αγώνες και μεταμορφώσεις μιας γυναίκας» είναι το χρονικό μιας γυναίκας που παλεύει να επιβιώσει –και τελικά να υπάρξει– σε έναν κόσμο που της έμαθε από παιδί να σωπαίνει. Από την καταπιεστική επαρχία μέχρι τη μάχη της καθημερινής επιβίωσης, η διαδρομή της είναι γεμάτη μικρές εξεγέρσεις, σιωπές, θυσίες και αλήθειες που καίνε.
Είναι ένα έργο που μιλάει για τα φύλα, τις τάξεις, τη μητρότητα, τη βία και την ελευθερία. Ένα έργο που μας θυμίζει πως ακόμα και σήμερα, το να είσαι γυναίκα δεν είναι αυτονόητο. Είναι αγώνας. Είναι μεταμόρφωση.
Ο Αλέξανδρος Σωτηρίου για άλλη μια φορά, καταπιάνεται με ένα ακόμη τολμηρό και βαθιά συγκινητικό σύγχρονο γαλλικό έργο.
Το «Αγώνες και μεταμορφώσεις μιας γυναίκας» του Εντουάρ Λουί παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και πρόκειται για ένα αυτοβιογραφικό, λογοτεχνικό έργο υψηλής έντασης και ευαισθησίας, μέσα από το οποίο ο Λουί τιμά τη μητέρα του και ταυτόχρονα αποκαλύπτει τα βαθιά κοινωνικά και πολιτικά στρώματα που διαμορφώνουν τις ζωές των γυναικών.
Ο Εντουάρ Λουί, γεννημένος το 1992, είναι ένας από τους πιο επιδραστικούς και πολυσυζητημένους συγγραφείς της σύγχρονης γαλλικής λογοτεχνίας. Τα βιβλία του έχουν μεταφραστεί σε περισσότερες από 30 γλώσσες, ενώ ανεβαίνουν σε θεατρικές σκηνές σε όλο τον κόσμο.
*Κινηματοθέατρο ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ | από 6 εώς 15 Φεβρουαρίου κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE
Η πλατφόρμα | Θέατρο Αυλαία

Η εταιρεία θέατρου αντίqρηση παρουσιάζει το έργο «Η Πλατφόρμα», ένα σύγχρονο τρίπρακτο χωρίς «κουμπί επανεκκίνησης», του Νίκου Νικήτογλου, σε σκηνοθεσία Νικόλα Μαραγκόπουλου.
Στον κόσμο της ψηφιακής πραγματικότητας, ζούμε για να ξεχνάμε και ξεχνάμε να ζήσουμε. Υπάρχουν, όμως, ολοένα και περισσότεροι άνθρωποι που θα ήθελαν να απαλλαγούν από τον θόρυβο του διαδικτύου.
Θα ήθελαν να έχουν τη δυνατότητα να ζήσουν σε έναν κόσμο που δεν τον βαραίνει το ψηφιακό τους αποτύπωμα. Αυτό αναλαμβάνει να κάνει η πλατφόρμα.
Σε έναν κλειστό χώρο χωρίς παράθυρα, όπου τίποτα δεν αποδεικνύεται πως υπάρχει έξω από αυτόν, ό,τι πονά, ό,τι περισσεύει, ό,τι δεν είναι «λειτουργικό», μπορεί να αφαιρεθεί.
Αυτό που μένει είναι η λήθη. Μες τη λήθη όλοι αισθάνονται ασφάλεια. Τίποτα δεν μπορεί να τους αγγίξει. Δεν υπάρχει διαφυγή. Μόνο επανάληψη. Κι η επανάληψη προσφέρει σταθερότητα.
Το έργο κινείται στο όριο ανάμεσα στην επιστημονική δυστοπία και την υπαρξιακή αλληγορία. Με στοιχεία μαύρου χιούμορ, ειρωνείας και σταδιακής αποδόμησης της πραγματικότητας, Η πλατφόρμα εξετάζει τη σύγχρονη ανάγκη για ασφάλεια, απουσία πόνου, καθαρότητα ταυτότητας και, φυσικά, το τίμημα που αυτή συνεπάγεται.
Η παράσταση δεν αφηγείται μια ιστορία σωτηρίας. Θέτει ερωτήματα γύρω από το δικαίωμα στη μνήμη, το τραύμα, την επιλογή και την ευθύνη της συνείδησης. Όταν όλα μπορούν να «διορθωθούν», τι σημαίνει να παραμένεις άνθρωπος;
Παίζουν: Βασίλης Βασιλείου | Στέλλα Νικολαΐδου | Μιχάλης Στεφανίδης | Χρήστος Τζιώτας
*Θέατρο Αυλαία (Τσιμισκή 136, πλατεία ΧΑΝΘ) | από 16 Φεβρουαρίου εώς 17 Μαρτίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη | Τιμές εισιτηρίων: από 10 ευρώ | Ηλεκτρονικά εισιτήρια: MORE







